Classement

Bonsoir voici ma première participation. Je voulais faire à la fois l'aurore et le guerrier, à la fin j'allais dépasser le temps aussi j'ai abandonné l'aurore, je suis revenu aussi sur les persos en changeant leur pose. Je suis resté plus classique. @L-N : J'adore. Toute la panoplie du super héros y est. L'attitude, l'expression. SUper ! @Achille : Excellent l'intégration du personnage de L-N. Hahaha @QueenMH : J'aime la tendresse qui se dégage de ton idée. Pour le ciel c'est dommage. Tes couleurs du ciel sont vives et la couleur du haut du ciel trop proche de la "nuit". Avec des couleurs plus douces pour le ciel, a la limite 3 couleurs en dégradé pour simplifier et ça serait top. Voir des refs. Pour ce genre d'ambiance ne pas hésiter à regarder des refs. Ça simplifie énormément la vie. @Kokart : j'aime beaucoup les 2 types de rendu. Ton guerrier avec la cape j'ai plus de mal à lire qu'il soit un squelette. @Zendessin : Pas facile d'attaquer le dessin complet d'un squelette. Tu aurais peut être t'aider en l'habillant un peu plus. édit : je n'avais pas vu ton second envoi. Il est plus expressif, et les éléments plus définis entre eux. On te sent plus à l'aise. @Alkemi B : Sacré pose. On se met tout de suite à la place de celui qui va se prendre l'épée. Ton rayon est peut être un peu trop dense, et les effets de lumière (cercles) trop présents et dispersés. Ils doivent être je crois sur une même ligne avec bien sûr des tailles différentes. @Petignome : Beaucoup de douceur venant de cette grosse bête. Chapeau bas.

@tarsdqv L'idée est bonne, tu peux gagner en force dans ton image avec un cadrage plus dramatique et en evitant le coté tres statique de l'horizon pile au milieu. 😛 @Audrey Ref ref ref <: Meme si tu pars sur du cartoon. Tu tentes une pose vraiment dynamique mais que tu caches un peu trop derriere la cape ce qui court-circuite un peu ton idée de départ. @Whatca Pareil, un peu plus de ref pour le crane ca va te servir. La lumiere est plutot bien pensée avec les ombres qui se mixent, c'est un bon truck pour les speed en général ca 😛 @Hieronymos La compo accroche un peu, décolle vraiment ton perso du bord ; la lumiere est cool, pareil pour les couleurs. @Alkemi B Le squelette il est osé, la dynamique est excellente ;d Cadre pas l'épée hors de ton image.

Bonjour, @Lionel Art très sympa le texturing. J'aime bien le point de vue. @LemoX cool pour ta première participation. Essaie d'accentuer les zone de lumière pour contraster un peu plus ton dessin. bravo @pen-pusher mdr, j'adore ta compo. Bien vu ce castor super-héro. Le jeu de lumière est pas mal du tout. Bravo @Corey Kamezis pour quelqu'un pas inspiré, je trouve tes deux guerrier vraiment cool, surtout le jeu de lumière suffisant pour amplifier la scène. voici ma participation. 40 min.

Coucou! Ma tentative sur le skull warrior 😛 Petit EDIT car j'avais oublié les commentaires des gens (en fait je savais pas, première participation ^^): @Lionel Art très sympa, c'est celui de The Witcher si je dis pas de bétises? @Juju Goon - iulius Pas mal du tout, essaie de bien travailler tes volumes car certains éléments de ton speed rendent un peu plats 🙂 @jaseran l'idée est chouette, dommage que certains éléments ne sont pas en proportion (les yeux qui sont pas à la même hauteur par exemple). Hésite pas à utiliser plus de références pour bien catcher les caractéristiques du castor et construit en volumes 🙂

Cette semaine j'ai carburé pour le challenge magic moon week sur instagram ^^ Avec plein d'aquarelles normale, shiny et de feuille d'or 😁

Merci pour vos retours. J'ai tenté de suivre vos conseils. @Spiris il me semblait bien pour le bras mais j'ai tenté de me convaincre que c'était dû au raccourci de l'autre 😄 j'ai modifié. @K-Lys oui j'ai vu ce qu'il t'avais proposé, j'ai essayé mais je ne suis pas sûre du résultat, j'ai peur d'avoir trop saturé 😕 merci pour ton conseil, j'ai aussi assombri le fond pour suivre ton idée mais le combo des deux est difficile à gérer ^^. @Yun77 rah les seins ne m'en parle pas, j'était satisfaite sur mes premières versions mais là plus du tout. Les pieds? Quels pieds ? 😆 Plus sérieusement, j'était parti sur une idée de lévitation et du coup la pose n'est pas adaptée pour faire les pieds, à mon sens. J'ai tenté de modifier l'inclinaison des jambes pour les faire mais, ce faisant, le haut du corps n'allait plus. J'ai donc caché tout ça avec une grosse brume pas terrible (j'en convient), je vais revenir dessus. Le dessin a moult défauts, j'ai passé pas mal de temps à modifier des choses que j'aurais dû caler depuis le début, c'est très frustrant.

Hello ^^ Ça fait un moment que je suis sur le discord et dans la partie 1 du programme mais j'avais jamais mis les pieds par ici. En même temps j'avais pas grand chose à poster 😅 Bref je me rattrape ! Voilà pour commencer un fanart de Twig de la série Hilda (excellente série au passage) 👌

Hello, k-lys : Très bien réalisé, très belle texture. orion1706 : la flamme est bien réalisé. L'idée est bien. L'anatomie sera à retravailler mais ce n'est pas le sujet de l'exo. Pour améliorer : utiliser un peu de brush soft. lykoska : La flamme est bien, puissante. Pour aller plus loin : enlever le croquis, travailler le volume des mains et gérer le réel impacte lumineux du feu sur ces dernières. Un mois instructif, j'ai fait quelques petits travaux - Étude de flamme et une boule de cendres ardentes : Création d'une épée chauffée à blanc projetant une flamme très forte : Mix entre l'exercice hebdomadaire #172 et mes étude feu - un duo formé entre Ifrit (invocation des jeux final fantasy) et Salamèche (jeux Pokémon) :

Bonjour à tous, commençons par les commentaires: @AnthemNrv Dessin cool et drole, mais la pose manque un peu de dynamisme. (J'aime le dynamisme) La scène me parait trop frontale et détachée du fond. Puis les montagnes sont trop simplifiés dans le font, trop "triangulaires, essaie peut etre d'en faire de différentes formes. @Kokart Haha, est ce que ton super castor distribue les coquards? @Lionel Art Wow! Super design! L'armure est super classe! @LemoX Tres bonne pose je trouve, le style et cool aussi. @zendessin Cool le casque ! J'aurais mis la lance en perspective par contre, sinon la main gauche du personnage n'a pas de profondeur (celle qui tient la lance) @PenPusher J'adore l'idée ^^ la chevelure fonctionne bien! @ThomasBARBRAUD L'aurore boréal est top! Ton squelette a un problème au niveau du crane, le haut n'est pas assez prononcé. J'aurais assombri un peu plus le bas de l'image aussi. @mooglee Super taf ! La main gagnerai a avoir plus de détails pour focaliser l'attention, mais sinon c'est top! @MagneticPulsarVraiment cool! J'adore l'ambiance qui ce dégage du dessin, puis l'armure a vraiment un coté crade et déglingué que j'aime beaucoup, et pourtant elle est aussi assez sophistiquée. Puis la tronche qu'il fait est assez sympathique. Pourquoi pas rajouter quelques touches de couleur pour plus de peps, mais le noir et blanc est déjà top. @Corey Kamezis Simple et efficace, les deux sont cools, même si je penche plus sur celui de droite. @LydraenTu ne devrais pas faire de différence aussi marquée entre le sol au premier plan et les montagnes en fond, ça donne une impression étrange de deux plans completement différent alors que l'un est sensé etre la continuité de l'autre, et donc sans délimitation nette. Puis l'image est un peu trop chargée, ce qui rend le tout difficilement lisible. Sinon, le castor est cool, et son armure est du plus bel effet! @PenPusher Génial! J'adore le design, la pose est super dynamique et les flammes rendent bien. Je pense cependant que les flammes de la chaîne devraient projeter plus de lumière sur la veste. @shacha.b76 On reconnait bien l'hybridation, tu pourrais mettre plus de contrastes dans ton dessin. Je préfere ton second dessin qui a un rendu tres propre. L'effet de flou en arriere plan rend bien, mais le baton me parait etre cassé de façon trop nette, surtout celui de gauche (je chipotte sur les détails) @Zamuno Léger manque de contraste, et ton personnage de gauche manque de lisibilité. Mais le castor est cool ! @oindio Super personnage, ton style rend bien (j'adore le noir et blanc) Le visage est particulierement bien reussi, puis il a un petit coté aborigène, comme s'il avait une peinture de guerre sur le visage, c'est top! je vous présente mon premier speed painting. Du coup voici mon guerrier squelette en quasi contre jour (c'est plus facile et rapide à faire) Temps de réalisation: une heure pile. Je crois avoir foiré le truc avec les rayons de soleil. et un second que je viens de finir en 45 minutes.

Super castor et guerrier squelette (je n aurai pas du attaquer la chaine qui fut de trop pour fignoler) @Lydraen finalement tu aurais eu ton painting fait en 1 heure en bossant en couleur direct 😉 @Corey Kamezis c est gentil de baisser un peu ton niveau pour laisser de l espoir aux autres ^^ ( l idée du guerrier sf est top , mais la finition est meilleure sur l autre je trouve) @MagneticPulsar je ne sais pas si c est voulu , mais tes coups de brushs donne un coté "vaseux et poisseux" a ton squelette qui est interressant

PenPusher : K.O. On sent vraiment ton humour transparaitre, bien trouvé ! Lionel Art : Efficace le blanc sur noir, et perso je trouve les coups de brushs bien stylés ! Zen Dessin : Dommage que le fond n'aide pas à la lecture de l'image ! Même si tu le fais en 3 min, essaye d'y apporter un minimum, je pense que ça pourrait aider ! Mes squelettes, 45 min chacun, pas du tout inspiré cette semaine, allez hop exo suivant 😛

@zendessin je trouve un peu bizarre la lumière qui vient de droite et la zone d ombre principale qui est aussi a droite (cela dit c est pas impossible si une masse fait ombre) @LemoX j aime bcps ton coup de brush @Lionel Art très classe, mais autant j aime ce type de travail autant je ne suis pas fan quand on voit trop le brush texturé affaire de gout 😉

Aller une bonne occasion pour apprendre à peindre du feu ! @lykoska Je ne pense pas qu'il y ai de limite de poste, belle deuxième oeuvre en tout cas. Peut être un peu plus sombre les extérieur des doigts pour plus de contraste ? @craneenosJ'ai pas la référence mais beau painting, j'aime beaucoup l'armure @

Je propose mon autre oeuvre récente je sais pas si je peut soumettre plusieurs fois

" Faut que ça crame ,faut que ça crame, faut que ça crame !!! " ( 10 points pour qui à la référence )

@Juju Goon - iulius Bon travail ! Je vois qu'on a eu a peu pres la meme idée pour notre guerrier squelette. Dommage qu'il soit coupé a la moitié, j'aurais adoré voir le reste 🙂 @Acya Tres belle compo ! On perd un peu le squelette (peut etre que c'est voulu) dans les valeurs. Tu pourrais le faire ressortir en illuminant un tout petit peu derriere lui, comme t'as fais avec le chateau dans le fond. @zendessin Courageux d'avoir attaqué un squelette en entier sans trop cacher l'anatomie (beaucoup de détails a faire). Attention au brush trop soft sur son casque, ca le rend un peu mou. Exercice intéressant pour s'échauffer, je suis habitué au format 30 min pour les spitpaint. C'est agréable d'avoir 2 fois plus de temps 🙂 . J'avais pas trop d'idée du coup j'ai repris le design d'Eredin dans the Witcher. Réalisé en 45-50 min environ.

Salut ! Alors déjà je te rassure (ou pas ?) on passe tous plus ou moins par là, et ça devrait continuer même après, avec des hauts et des bas, quand ton niveau aura évoluer. Dans tout ce que tu dis je crois que ton principal pb est là " je comprend pas comment ils font EUX ". Essaie justement de comprendre comment ils font eux. C'est pour ça aussi qu'on vous pousse sur les exos hebdo & co à vous donner de la critique. Il ne faut surtout pas se priver de regarder des oeuvres plus belles que ce dont est capable, et comme tu l'as dit ce n'est pas de la jalousie (ou alors elle est mal placée et on a un autre genre de problème). Regarder des oeuvres plus abouties que les notres doit au contraire nous aider à progresser, nous inspirer. Mon conseil en fait, c'est que plutôt que de se comparer, justement essayer de comprendre comment l'autre a fait, quel outil il a utilisé, quel genre de brushwork, quel process. Pas se demander comment il a réussi mieux que moi, mais se demander qu'est ce qu'il a réussi, et pourquoi ? Du coup naturellement tu vas aussi te demander ce qu'il a moins bien réussi, ce que tu aurais fait autrement (mieux?), à sa place, avec ses qualités artistiques et techniques. En art dis toi que tout est "perfectible" ou plutôt qu'on peut toujours faire différemment, et donc peut-être d'une manière qui nous conviendrait mieux. C'est un peu ça qu'il faut essayer de faire, chercher comment améliorer, comment faire mieux. Et ensuite ? Ben faut essayer de reproduire, et si t'y arrives pas aujourd'hui, dis toi que t'y arriveras plus tard. Par contre j'ai pas dit que c'était facile à faire ^^, la société et ses humains nous ont malheureusement appris et poussé à nous comparer les uns les autres (et ça s'accélère j'ai l'impression), il faut essayé d'en prendre le contrepied, car bien sûr ça n'apporte pas grand chose d'autre que de la souffrance et de la vanité (quand c'est dans l'autre sens), ouais ça sert à rien en fait (mais... je vais pas faire un cours sur le libéralisme, c'est pas l'endroit X) ) Courage ! Change ton regard !

Bonjour tout le monde, Merci pour vos réactions. Voici deux autres speeds sur le même thème. @Skarh beau rendu sur la bestiole. ça aurait été bien d'avoir le même traitement sur les 4 pattes, et un fond un peu plus poussé. @Zelenthir beaucoup de détails, c'est cool. N'hésite pas à recadrer ton image si besoin, c'est aussi l'intérêt du digital, ton perso est un peu coincé dans le cadre. Tu pourrais aussi augmenter légèrement l'opacité de ta brush pour faire moins de passages, quitte à être moins précis ou moins juste sur les valeurs. @catcheye41 très sympa ce super castor. La cape demanderai peut-être un peu de netteté sur les bords, et une ombre projetée au sol pour le castor pour mieux l'intégrer. @EmmaGuillou trop beau le ciel. La neige mériterai d'être plus fondue / étalée sur la roche. @QueenMH il est pas mal ton ciel en dégradés fondus. Les couleurs me font plus penser à un crépuscule cela-dit. Le orange pourrait être beaucoup plus présent sur l'herbe, avec une longue ombre projetée derrière le chien. Pour la végétation, ça marche souvent mieux de moduler, c'est à dire faire quelques brins d'herbes en contraste, plutôt que de remplir la zone avec le même code visuel. Idem pour l'arbre, essai plutôt une grosse masse verte, et un peu de feuillage qui s'en dégage par endroits. @narkod372 je pense que tu aurais pu faire un peu plus en 1h. Les proportions sont plutôt bonnes déjà. N'oublie pas de commenter le travail des autres. C'est aussi une façon de s'améliorer. @Aktos c'est pas mal. On te l'a dit plus haut, mais attention au cadrage, c'est facile à corriger et ça aide beaucoup le dessin. Pour ta mise en couleur, utilise une brush plus opaque, que tu pourras nuancer avec un peu de lumière et d'ombres ensuite, ça fonctionnera mieux. Pour un speed, je ne suis pas sûr que le dessin au trait soit le plus efficace, il vaut mieux dégager des formes auxquelles ajouter des détails par endroits selon le temps qui reste. @vxdcxw au top ! j'aime beaucoup l'ambiance, la compo et la texture de ta brush. En plus, tu mêles les 3 thèmes. J'aimerai bien voir le résultat avec 1 ou 2 h de plus. @Achille sympa ce dessin, c'est dynamique ! L'anatomie du squelette est très propre. J'aime bien les bracelets qui donnent un côté vaudou. La main à terre serait peut-être plus juste si elle était ouverte à plat sur le sol. Et pour pinailler, il y a un trait qui me gène sur le haut de la hampe de la lance et un autre sur le haut du crâne qui casse la symétrie.

Bonjour à tous, J'ouvre le bal avec deux images. J'en ferai d'autres si je trouve le temps. Merci @Ravenn Bectit pour l'exercice.

Un petit frenchi que je viens de découvrir ! Une palette de couleurs qui donne le sourire !

Artiste indépendant, une pépite, je n'ai rien à dire de plus si ce n'est "admirez" ci dessous mes préférées (enfin je les adore toutes! du coup j'ai du choisir :'( )

Bienvenue !!!! J'espère que tu t'amusera bien ! Ce site et la communauté sont géniaux tu va voir 😄

Salut ! @margosurlo en fait portfolio est gratuit à partir du moment où tu payes une licence adobe, et la différence c'est que behance, c'est un site comme artstation ou deviantart, tu postes tes images et à moins de payer c'est tout (je simplifie ^^), par contre portfolio, c'est un site dont tu peux gérer l'apparence et plein de trucs et même y lier un nom de domaine que tu aurais acheter avant, ça ressemble plus à wordpress

Bonjour à tous, Le boulot m'a éloigné de mes recherches mais cela m'a permis de me remotiver d'autant plus une fois celui-ci bouclé ! Toujours dans l'optique de raccrocher au style "jeu de plateau", et plutôt que de partir sur de nouveaux portraits, je me suis fait une petite to do list de choses que je ne dessine jamais et qui pourraient correspondre à des commandes réelles, histoire de sortir de ma zone de confort. Voici les premiers essais. Je vous propose aussi 3 portraits qui représentent les personnages joueurs de ma campagne actuelle de jeu de rôles. Je pense avoir une unité de style pour le coup. A vous de me dire. N'hésitez pas à commenter !

Merci à @Blaze et à @Grimdor pour vos conseils judicieux. Il est vrai que j'ai du mal avec la régularité des contours des formes.

@Lionel Art que dire de plus à part wtf c’est ouf je vois bien un imprimé de ton art chez moi!!! D’ailleurs ton Painting pour le challenge de cette semaine est juste ouf!! GG à toi tu carbures!!!!

Je me rend compte que personne n'a parlé de James Paick. Soit il est trop connu, soit vous devez le connaitre. 15 ans de concept art. Il a bossé partout. Sur les plus gros projets de jeux ou films. C'est un peu une star. Impossible de mettre tout son travail ou même "les meilleurs", car tout est bien. Il poste comme un furieux sur le net et tout ses art son fantastiques. Deadpool Paragon Uncharted InFamous The Order 1886 Titanfall Prey 2 The Last of US Far Cry 3 Magic l'assemblée Bref, on arrête là parceque sinon ça ne fini plus. http://jamespaickart.com/ https://www.artstation.com/artist/jamespaickart

Salut je vais rejoindre pas mal de commentaires superbe galerie! Tu as vraiment un univers bien à toi les ambiances sont dingues je trouve, chapeau, hâte de découvrir la suite!

Merci @Nelizielet @Spartan de DPSchool. Ça fait plaisirs d entendre que c est pas si mauvais. Surtout après 12ans sans dessiner. Je vais aller jusqu au bout. Peut être pas aussi vite que je l espère (pas facile de trouver du temps avec 2 boulots et 3 enfants 🙂) mais je vais y arriver. Et qui sait peut être que j accomplirai mon rêve de gosse en devenant illustrateur. En tout cas merci pour vos encouragements

Presque le visage. A premier vue, la bouche est un peu moins large et la machoire aussi ? Tu peux incruster des gros coups de brushs texturée ou de grains pour l'armure. Le métal est hyper bien rendu, la cotte de mailles aussi ;d

Voici donc le rendu final ^^

Encore un croquis de fait : J'ai essayé d'ajouter de la variation d’épaisseur dans la line comme @ShozArt me l'avait conseillé, mais j'ai du mal à réellement savoir quoi mettre en valeur. J'ai essayé de faire ressortir les contours et d'atténuer les éléments les plus éloignés du dessin. Comme d'habitude, voici le résultat "final" : Bonne nuit tout le monde !

Encore une tite chose (mon côté schtroumpf à lunette, il faut m'imaginer le doigt levé ^^) Compare toi à toi même quand tu veux, regarde le chemin parcouru depuis le premier jour où tu as tenu un crayon, et apprécie l'apprentissage, c'est laozi qui a raison, c'est le chemin (le dao) qui est important pas le point d'arrivée.

Bonjour à tous, @Zelenthir je suis fan de ton guerrier squelette, par contre j'aurais peut-être préféré qu'il soit plus net, tout paraît un peu flou. @catcheye41 j'adore ta marmotte/castor et ton dégradé de couleurs au niveau du ciel est juste parfait ! @EmmaGuillou j'adore l'idée de l'aurore boréale, c'est très joliment fait ! Pour ma part, voici mon très modeste painting d'un chien fort matinal qui regarde passer les oiseaux au lever du soleil sur sa colline. Pas fan de mes dégradés de couleurs au niveau du ciel, m'enfin je serais très heureuse d'avoir vos avis 🙂 J'ai mis une heure pour le réaliser, arf pas encore assez rapide et trop perfectionniste 😅

Etudes postées sur Discord

Bonjour, Voici mon DP de référence, j'ai mis plus de temps que je ne l'aurais voulu ( la faute à mon côté trop perfectionniste... ) mais j'ai préférée arrêter de me prendre la tête et d'enfin le poster après tout si je suis ici c'est pour m'améliorer et apprendre. Enfin j'ai hâte de commencer cette formation que je zieute depuis un petit moment ^_^

@SAWA SYLV Super la pause dynamique. @CarolineLine Super idée tes allumettes! 😄 Oui c'est du boulot d’apprendre le DGP. Ce que je peux te dire c'est: apprend à ton rythme, fixe toi des objectifs réguliers à ta portée et fait toi aider, encouragé,voir chouchouter si il le faut et tu y arriveras.😊 @DadisOn dirait plutôt une masse molle pas trop une flamme. Tu peut peut être t'aider de références? Merci @Mao Mornity! C'est un super exercice! Le feu c'est vraiment difficile à dessiner. J'ai utilisé la vidéo de Spartan, ça m'a bien aidé, merci @Spartan de DPSchool !😄 Exercices de feu puis petit dg personnel. (Miss Flammèche)

Réutilisation de mon asset 3D pour faire un petit overpaint sur Photoshop

Petit blocage sur la couleur pour mon précédent painting, en attendant j'ai commencé à plancher sur un autre truc. Dire qu'au début j'avais dans l'idée de faire la petite fille aux allumettes pour l'exo mensuel... Je sais pas ce qui s'est passé 😄

@Spartan de DPSchoolj'aime bien le sujet ,les couleurs et le type de brush brush .la chevelure est hyper sympa cependant ton painting mériterai d'être encore approfondi dans le détail ( a vue d’œil le raccord du manche du marteau "de la main jusqu' a la masse" fait un peu bizarre) @Σther on commence tous un jour 😉 prend des références pour les mains, avec l'entrainement tu vas y arrivé @Dadissimple efficace on dirait une petite icone de jeu vidéo essaye de pousser le détail j'ai attendu le jour J pour poster ce EROS ! va t'il conquérir vos cœurs avec sa flèche enflammé LOL

@Mao Mornity @Chewig @Neuf150 Est ce mieux comme sa ? 😄 J'ai essayer de changer de style mais ma gestion des calques m'as un peu freiner 😕 @Chewigj'aime beaucoup ton salamèche 😜 je n'ai malheureusement pas ton niveau ahah @pen-pusherj'adore le style 😄 La flamme est superbe @Skall Pas mal j'aime bien le rendu final du kangourou avec les brush texturé ^^

Quelques études :

De rien @v.akihiro😉 C'était un plaisir de t'avoir sur le live 🙂 Et voila après les corrections et un peu de peaufinage j'ai fini le fanart d'Evangelyne 😉 Pour le coup une ambiance très hivernale ^^

Haha merci @Fuzz j'avoue que j'y es pris pas mal de plaisir à faire ce petit format BD 😉 Merci et bravo à toi aussi on est des warriors lol Notre histoire touche aujourd'hui à sa fin avec le dernier jour du Inktober : Le murmure du vent

Salut à tous 😉 Après un moment sans venir je suis de retour avec le Inktober lol. Cette année je vais essayer d'aller au bout si je trouve le temps et l'inspiration aussi 😉 Pour le coup je suis partis pour faire des animaux en mode fantasy. Retour donc au traditionnel, ça fais du bien de couper de derrière l'écran un peu. Voici les trois premiers pour le coup 😉 Jour 1 - Chat Magicien Jour 2 - Garde forestier Jour 3 - Prêtresse du Lotus

Merci @sevgants ^^ ! Je me suis bien amusé sur le concept, c'était très fun @hyarion ^^ D'ailleurs la suite arrive ! Content que tu passes un bon moment quand tu viens faire un tour @ameya :D cela fais toujours plaisir et me motive à partager encore plus de choses ! Voici les recherches couleurs ainsi qu'un petit process de la colo, je suis partie en nuances de gris cette fois, et l'illustration finale ;) Mes recherches couleurs pour définir à peut prêt la palette couleur que je veux utiliser pour ce personnage. Je suis parti sur celui du centre, je voulais qu'il y est vraiment un côté nocturne chez lui et je trouve que les couleurs vont bien avec cette idée ^^ Process & Illustration Finale J'ai commencé avec un line propre en partant du concept que j'avais réalisé précédemment ! Après j'ai posé des valeurs de gris pour faire ressortir certains éléments par rapport à d'autres Puis j'ai posé des ombres et lumières avec des calques en mode produit (multiply) pour les ombres et superposition (screen) pour les lumières J'ai supprimé le line et amélioré les nuances de gris Ensuite mise en place de la couleur à partir des valeurs de gris avec différents éléments (Mode de calque, Teinte/Saturation (Hue/Saturation) et Courbe de transfert de dégradé (Gradient Map) ) J'ai ajouté la touche de lumière qu'il manquait pour que les volumes ressortent mieux Et enfin les derniers petit ajustements, une petite lumière pour faire arrière pour faire ressortir le personnage du fond et ajouter un peu de plus de volume dans les ombres. J'ai aussi changé le fond pour un côté un peu plus nuit ;D Voila j'espère que le process vous aura plus et que cela pourra peut être vous aider pour vos futures créations !

Merci @etnad ^^. J'ai un style assez cartoon mais je vais travailler pour avoir un style plus semi-réaliste pour certain projet ;) Un petit croquis aujourd'hui d'une rencontre qui as du piquant ^^, des études d'animaux et un speedpaint de 30 min sur le thème "Returning home" ! Et un petit WIP d'une fée qui chante les cheveux au vent

Bonsoir Je vous présente un illustrateur Photoshop Oscar Ramos Voici une de ces créations