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Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 03/06/2020 dans toutes les zones
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Hello ! @pen-pusher hey, j'aime ce coté sketchbook ! Je préfère le dessin type crayonné que tu as donné au renard + lièvre. @QueenMH Sympa les chevaux :). Pour tes prochains sketchs essaye de faire des grandes lignes et courbes. Tes dessins seront plus dynamiques et "moins tremblants". Sinon les proportions m'ont l'air respectées. @Lydraen Bravo, pas simple de dessiner des raies ! j'adore cet animal ! je dirai juste que tu pourrais accentuer less contrastes. @Haka Pour une première bravo ! J'aime beaucoup ta mise en couleur. @Laurence Veron-Dor Très réussi les différentes poses ! Pour les lignes, n'hésite pas à faire des lignes, cercles et courbes plus longues et puis de venir gommer après. Tu verras tes dessins seront plus précis et dynamique. Bravo continues ! @missdewee J'aime la souris sur son bout de fromage ! bravo pour les écailles de ta vipère. vu que tu est en tradi, n'hésite pas à faire tes volumes au crayon à papier et ensuite faire tes éléments au feutre noir ou de venir apporter un peu plus de contraste avec un crayon 2B. @Éllo Effets plumes réussi. Tu peux faire en forme, ce que tu peux apporter c'est peut être des contours plus précis en venant gommer à certains endroit de ton dessin. Voici, ma participation en rapport avec l'actu de ce moment : le pangolin. Demain je devais être au IAMAG 2020 malheureusement l'évènement a été annulé dû au virus. Vraiment déçu, j'attendais ce moment depuis plus de 6 mois. Bref. Continuons de dessiner...10 points
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@oindio joli travail en particulier sur les proportions et rendu des squelettes. Dommage pour ton évènement... @Ptite_Perle c'est pas mal du tout si tu débutes ! Essaye de travailler par masse et forme pour essayer de décomposer ton dauphin et ainsi mieux comprendre comment il est constitué, c'est pour ça qu'on observe autant de travail sur le squelette ou les groupes musculaires. Ca te permettra de mieux intégrer chaque élément de son corps alors que, par exemple, dans ton dessin en bas à droite on ne comprend pas trop d'où part l'aileron caudal : il semble sur sa gauche mais nous savons tous que normalement il est sur le dessus. La lecture de ton dessin sera facilité une fois que tu comprendras les formes principales et tu sauras ainsi mieux où placer tel ou tel trait. Continue ! @Valonia mignonnes tes bébêtes à grandes oreilles ! Celui du bas manque de symétrie mais sans le flip horizontal pas simple de forcément sans rendre compte. *** Voici ma participation avec le modèle du setter Gordon ! ( @MagneticPulsar enfin je me bouge à faire un exo hebdo !)8 points
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@LucasBERLIER sympa tes croquis, on reconnait bien tous les animaux malgré le fait que tu ai un peu simplifié les formes, bien joué. @Tchewifullsuper boulot, le rendu final est top (la fourrure 👍), l'anatomie et le trait sont bien maîtrisé. Bravo. @Valoniajoli rendu, particulièrement le renard. Le chat manque un peu de volume, dommage. Le fennec cool, dans tous les cas, le crayon blanc sur kraft rend toujours bien, beau boulot. Voici ma participation, au bic direct. C'était cool, ces exos sont super pour sortir de ses zones de confort. Le félin (c'est sensé être un jaguar) n'est pas terrible, trop trapu. A refaire à l'occasion.7 points
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Salut! Il y a énormément de bonnes choses dans ton image, mais je me permet de te faire quelques remarques sur ce travail : Il y a énormément de points focaux, ce qui rend la lecture de l'image compliquée. La solution est de soit rassembler les points focaux soit d'épurer. Le détail est omniprésent, il n'y a pas de zones de repos pour l’œil. Pour faire un bon point focal il faut placer le contraste et le détail à l'endroit (ou les endroits) où l’œil doit regarder et prévoir le parcours qu'il va faire (de point focal en point focal). Ce parcours est étroitement lié avec la direction du regard du personnage (c'est la première chose qu'un lecteur regarde), or dans cette illustration, le personnage ne regarde pas un point précis, il nous amène derrière sa main, on se demande s'il regarde le rat ou quelque chose en dehors du cadre, ce qui amène le regard du lecteur à sortir de ton image. Le framing peut être intéressant dans certaines situation, là il est extrêmement bord cadre, très détaillé, avec des formes très agressives et donne un sentiment d'emprisonnement, presque d'étouffement à contrario de ton image qui a un ton lyrique. L'emphase de tes différents plan est également pas toujours très bien géré du fait que les contrastes et l’empiètement ne sont pas toujours clairs. Si tu plisses légèrement les yeux, l'aile de l'oiseau en premier plan passe-t'elle devant ou derrière le bras du personnage ? Au niveau des couleurs, l'intégration de ton personnage peut être optimisé, l'ambiance cyan est absente de sa couleur de peau, de son équipement (étole...). Tu as une multitude de sources lumineuses mais celles ci n'interagissent pas toujours avec leur environnement, par exemple la lumière magique sur sa main éclaire très fortement la moumoute sur son poignet mais très peu ses doigts, un peu son épaule, mais pas du tout l'oiseau ni l'étole, ni le rat, ni son visage, ni les branches... Mais pour que la mains soit claire il faut que le fond soit sombre. Son visage est dissocié de son corps de par sa perspective et son éclairage au niveau de la mâchoire. Les détails entre tes différents plans sont trop hétéroclites. Par exemple la taille de ton pinceau pour le duvet de l'oiseau parait plus grosse que le taille de ton pinceau utilisé pour les herbes d'arrière plan à droite de sa tête, ça perturbe également la lecture. L'arrière plan devrait paraître moins sharp. En dégageant la forme de ton personnage tu gagnerai énormément en lisibilité. Je te joins un petit paintover très rapide pour étayer mon propos ++3 points
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@LeiKeiko Belles études très poussées ! Les couleurs manquent de finition, il y a des halos un peu trop prononcés autour de tes zones de lumière. Les algues en arrière plan c'est une bonne idée, mais c'est dommage que le rendu soit aussi pixelisé. @pen-pusher Belle maîtrise des coups de crayon. J'adore l'étalon noir et celui en bas à droite qui fait la gueule parcequ'on le prend en photo/dessin. Par contre celui d'en haut a droite a une tête trop petite, c'est un peu dommage. @pika_p-ink C'est juste super mignon. Même tes fonds sont très bien rendus. Ma préférence va clairement pour celle en bas à gauche, le rendu de la lumière y est top ! Dommage que le corps de celle en bas à droite prenne tant de place sur ta feuille, il aurait mérité de disparaître dans le fond vu qu'il n'y a pas beaucoup de détails. ------ Pour l'exercice, j'ai tenté la viande porcine. @MagneticPulsar3 points
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@ValoniaJe les aime beaucoup tes animaux à grandes oreilles ! Bravo ! @TchewifullBelle étude, c'est cool. @LucasBERLIERLes proportions du cerf et de la girafe ne sont pas exactes, mais les autres sont très expressifs. @erode Wow, quel niveau ! C'est superbe et si dynamique ! @AnthemNrvC'est rigolo tous ces styles différents ! J'ai repris le thème du chat, mais cette fois en me basant sur des photos de mon chat, qui a gentiment posé en jouant avec mon mari. J'ai essayé de faire des traits plus longs et plus vifs, mais avec les poses un peu complexes, j'ai eu du mal à respecter les proportions.2 points
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@LucasBERLIER C'est bien démarré, peut être que tu pourrais mettre le même niveau de finition sur les derniers. j'aime bien l'attitude du panda, les couleurs du dauphin mais je ne suis pas sûre des proportions de la girafe. @Tchewifull C'est bien d'abors participé (d'après ce que tu écris tu ne le faisais pas avant) J'aime beaucoup le rendu de ton chien en haut à droite, j'essayerai peut être de le refaire. @Valonia j'aime bien le rendu. C'est simple et efficace. Sur l'animal du bas, il y a peut être un petit déséquilibre mais je ne saurais pas en dire plus. -------------- J'ai gonflé tout le monde avec mes éléphants en vocal alors les voilà .. je ne les ai pas tous mis. Mes remerciements à ceux qui ont pris de leur temps pour m'expliquer à nouveau quelques trucs ( entre autres @Xavier d'Espinay Saint Luc ) J'ai pu refaire mon éléphant (au milieu de la ligne du bas) avec les ombres (mais n'ai pas refait les autres pour le moment)2 points
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Coucou @adrienG Punaise quelle compo👍, bon t'as déjà eu des bonnes pistes. Pour ma part j'insisterai un peu sur le point des focales. Je voulais te le dire plus tôt, mais un peu trop occupé. On sent qu'avec ton level up tu es plus à l'aise pour dessiner plein de trucs, mais tes derniers paints sont peut être un peu trop chargés. Y en a partout on sait plus ce qui doit être regardé. Tout est super détaillé, y a pas de zone de repos pour l'oeil. Plus une grosse tendance au framing, qui enferme encore plus la compo. Ici je dégagerai le framing des angles haut gauche et bas droite pour que l'on puisse sortir un peu. Certain papillons bleus comme celui en haut à droite se confondent carrément avec le fond et sont donc pas utiles. La rune oui elle gène la ligne visage/main, les souris et la branche derrière pareil c'est bizarre. Les plumes sur sa manche droite ne sont pas à gauche pareil à alourdi pour rien. Les cornes sont pas dans le même axe. Mini écureuil en haut à droite pareil, on se demande pourquoi il est là. Donc si t'as pas de brief particulier, hésite pas à tailler un peu dedans, jouer un peu plus avec tes lumières et oui des flous de focale carrément si c'est utile pour que l'on puisse naviguer dans l'image 😉2 points
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Salut @Invosilver Alors je ne sais pas vraiment quel niveau ils attendent, mais en tous cas pour améliorer je dirai plusieurs choses. Reste simple dans ton storytelling ça fera un truc de moins à gérer. Banni le brush soft et les détails superflus, ça donnera une meilleure lecture et te fera gagner du temps. Sauf pour affiner quelques lumières à la fin et l'atmosphère. Superpose tes éléments pour créer de la profondeur. Equipe toi de références, compo, éléments, et lumière, car oui tes valeurs sont pas juste non plus Pas besoin de partir dans des trucs de fou, des scènes simples peuvent donner un super impact. Ensuite être sur un seul calque pose pas de souci, je dirai même que c'est mieux à la compo pour tailler dedans. Par contre tu as des calques de réglages qui te permettent de traiter tes valeurs, pour "color grader" en niveau de gris. Sur ma dernière série de compos j'ai par exemple utilisé un calque couleur gris à 20%, en mode produit, et "blendé" uniquement sur les valeurs inférieures à 75%, ça te donne tout de suite un contraste plus cinématique. Si les valeurs en dessous sont bonnes of course 😉 Ha et passe pas tant de temps dessus. L'idéal serait que tu fasses plein de compos de 5/10 minutes max. La plupart seront pourries, mais sur la montagne que tu vas faire, y en aura forcément des plus sympa à pousser un peu. Mais quand je dis pousser c'est pareil, une compo faut pas que t'y passes trois plombes c'est pas le painting...2 points
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*Note à moi même : offrir des rangers en 43 pour que @Kilinah puisse me botter le cul* @pika_p-ink je compte bien ♫ qu'on continue encore et encore ♫ =D Merci de l’accueil en tout cas2 points
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@nolan merci 🙂 Oui tu as raison, en fait je me suis surtout concentrés sur les ailes, mon fond est trop flashy aussi @Blaze merci 😄 Au début c'est pas facile, ça doit faire 4 ou 5 mois que je m'y suis vraiment mise 🙂 J'avais essayé y'a longtemps mais j'avais rien compris xD Et puis je suis tombée sur des vidéos Youtube d'aquarellistes supers talentueux (notamment Shibasaki et Margaret Morales) et les regarder peindre m'a beaucoup aidée ! Après le matériel c'est aussi super important... Au début j'ai acheté du très bas de gamme et c'est pas du tout agréable... Le papier gondole, les couleurs sont ternes bref c'est de la m***** et ça peut décourager 😕2 points
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@LGV1 Je trouve que les traits des écailles du serpent sont un peu larges et que les cornes du bouc manquent de précision. Sinon je trouve que la girafe et le requins sont bien réussis ! @solakisollertia Très sympas tes croquis, il n’y a pas grand chose à redire ! @Autumn tes croquis sont propres, nets, nickel ! Pour pinailler je dirais que le museau du renard me semble un peu large, mais sinon le rendu est cool ! @mappledash j’aime beaucoup ce que tu as fait, et je trouve justement que le côté « brouillon » donne un certain charme et de la personnalité à tes croquis. Moi j’ai profité de l’exercice pour travailler sur des mouettes qui me serviront sur un autre projet. Je l’ai réalisé très rapidement mais étant donné que j’ai travaillé directement en volume sans faire de lines je ne sais pas si on peut appeler ça un croquis...?2 points
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Bonsoir à tous ! Bravo à tous pour ces jolis croquis. Mention spéciale à @LeiKeikopour le choix d’animal original. Vive l’ornithorynque ! @QueenMH: Peut être pas le choix le plus original en effet. Ceci dit, bien savoir dessiner les chevaux peut s’avérer plutôt utile. J’aime les poses et les angles de vue que tu as choisi. @pen-pusher: Pauvres petites bestioles ! Toutes très bien réalisées avec une préférence pour le croquis d’en haut à droite. @Audrey: Je suis d’accord avec @pen-pusher pour dire qu’une plus haute résolution aurait mieux rendu honneur à tes dessins. Perso, j’étais partie sur le rat-taupe 🤓 Mais je me suis finalement dégonflée pour une bestiole avec plus de poils (contrairement à @Corey Kamezis) Moins original, c’est sûr... Je les ai réalisés en tradi et j’ai eu un grand moment de solitude en posant 2 doigts simultanément sur le papier (les utilisateurs de procréate comprendront... )2 points
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Bonsoir bonsoir~ @pika_p-ink J'aime beaucoup ta planche, elle regorge d'énergie et j'adore celle du milieu ! Il semblerait que la mâchoire de la loutre en bas à gauche est un peu trop mis en avant @zendessin Très mignon les furets. Surtout celui du milieu, avec la courbure du dos très caractéristique de ces bestioles 🙂 Sinon, je pense que les lignes sur les deux dessins à gauches sont un peu trop agressives et contribuent à aplatir le volume. @mco J'aime beaucoup ton trait, il est très fluide et le rhino est particulièrement bien réussi. Sinon, j'ai l'impression qu'il y a une légère faiblesse au niveau des pattes comme par exemple le félin avec la patte avant gauche qui semble un peu trop mise en avant par rapport au reste du corps. Voici mes croquis2 points
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Bonjour, Et voila, je commence l'aventure en bonne et due forme. Voici donc mon digital painting de référence. C'est une idée qui me trotte dans la tête depuis un moment et c'est l'occasion de voir jusqu'où je peux l'améliorer. Je me suis volontairement arrêter au stade ou je commence à rajouter les choses "de trop", et qui ne feraient que gâcher le dessin. Bonne journée à tous!1 point
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Bonsoir, Je me suis Beezell (pseudo de qualité comme on peut voir), j'ai 25 ans et je ne suis PAS DU TOUT dans le milieu de l'art. Je suis en faculté de Droit. Pour faire quoi ? Pff... Surement passer le temps. J'ai découvert cette école vraiment par hasard lorsque je cherchais des "cours" et "conseil" sur Youtube pour m'améliorer en dessin et parce que j'ai acquis une tablette graphique il y a peu. Je suis totalement novice dans le milieu du dessin : je n'ai jamais pris de cours et pour vous dire même mes notes d'arts plastiques du collège n'était pas dingue. Mais j'ai toujours été attiré par le domaine de l'art en général et par le dessin en particulier. Mon frère dessinait beaucoup, en très bien en plus, et j'ai toujours voulu avoir son talent naturel. Ce que je n'ai jamais eu. Et il y a peu j'ai eu le courage de prendre un stylo et de commencer à dessiner pour, à défaut avoir du talent, acquérir des compétences. Et maintenant, je ne peux plus m'en passer et j'aimerai arriver à mettre sur papier (et tablette) tout ce que j'ai dans la tête. Je cherche à m'améliorer et à dépasser mes limites encore et encore (j'ai la chanson dans la tête maintenant, merci Francis...). Sauf que seule c'est compliqué. Alors qu'ici je pense arriver à trouver ce que je cherche : du soutien, une communauté et un moyen de m'améliorer efficacement sans me décourager (trop facilement) Maintenant plus qu'à bosser ! Merci et à bientôt. Des bisous1 point
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Avoir plusieurs casquettes est toujours utile, c'est clair. Changer de carrière c'est pas un problème, c'est courant. Moi j'ai changé plein de fois de métiers et de secteurs, mais souvent pour les mauvaises raisons. Fais ce qu'il te plais, c'est tout, fais le à fond, et si tu change d'avis ou d'envie plus tard, et bien tu changeras ! Les meilleurs, comme tu le dis, ont des années d'expériences, d'apprentissage, de blocages, de réussites. Ça te déprime parce que tu te met en compétition avec eux, et que tu te dit que c'est perdu d'avance ! Mais c'est pas une course, y'a pas de premier ni de dernier. Chacun son style, son univers, ses spécialités, ses projets. Inspirent toi de leurs styles, apprends leur techniques, mais ne cherche pas à les concurrencer. Tu verras à force de persévérer tu vas franchir peu à peu des paliers, et ce chemin qui te paraît si long et déprimant, tu le parcourras avec plaisir et envie, même s'il reste long, voir infini. Le plus important, c'est de toujours prendre du plaisir ! Si t'as pas envie de dessiner ce putain de poivron rouge 🤣, et bien passe a Golum ! t'y reviendra plus tard avec un autre regard. >> On apprend rien dans la frustration << (Je t'avoue que ce paragraphe m'est aussi destiné😉) Pour revenir a ton dossier, effectivement du 7 Février 2020 au 20 Mars 2020 ça laisse pas énormément de temps, et c'est surement voulu. Adapter ses capacités à un projet, un projet à une deadline, s'organiser intelligemment sous pression. Je dis ça parce que ton projet à l'air quand même un peu complexe (plusieurs styles de gameplay). Mais bon ça c'est pas le sujet, t'as tes idées bien définies ça me rassure pour toi ! Et pour reprendre avec le concept art, n'oublie pas que tes croquis/illustrations serviront de base aux modeleurs 3d, aux textures, aux animateurs. Dans le dossier ils parlent des "usages de chaque type d’image dans le jeu" et de leurs "relations à l’interactivité", ce qui je pense veut dire qu'ils attendent des illustrations donnant une direction artistique, pour les codeurs qui choisiront le moteur graphique ; d'autre donnant des idées d'interactions, de gameplay ; des croquis de face, de profil, en mouvement, de tes perso et de ton vaisseau, qui servirons au modeleurs, animateurs ; des croquis / plans des décors pour les levels designers, des références de fallout pour l'interface au bras de l'exporateur par exemple, etc... t'en sais surement plus que moi en vrai ! C'est beaucoup de travail, c'est pour ça que je dis cherche pas trop à améliorer visuellement tes images, mais plutôt à les enrichir. A leur donner plus de détails (paradoxalement avec ce que je dis avant, enfait plus de détails mais pas forcément dans le détail, pas dans le fignolage), de la vie autour de tes monuments, du caractère a ton vaisseau, une identité à tes personnages, et une ligne artistique (oui, quand même, c'est en 3D ok, mais entre un Borderland, un Bloodborne, un Zelda, ou un Minecraft, j'en passe des bien meilleurs, leur rendu 3D sont complétement différents, et si tu regardes les artworks, concept art et tout, le choix du style à été fait là). Et je pense qu'au contraire tu peux prendre des libertés avec l'architecture ! Même les livres d'histoires en prennent, il faut bien combler les creux. Et puis tu peux utiliser les techniques que tu veux, pas seulement le digital painting, si t'es plus a l'aise sur papier commence par là, colore ensuite sur ordi, texture avec des photos etc.. tu dois même expliquer ton process, alors rends ça intéressant ! et puis j'ai assez parlé, je crois que je me répète😂1 point
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@blaze en fait, la façon dont je fait mes croquis est assez simple, il me semble que spartan en parle justement j'ouvre simplement le fichier jpg de la photo et dans la taille du document dans image du modifie avec 2000 de pixel en largeur ( normalement il redimensionne tout seul pour la longeur ) une fois que tu as ça, tu recadre ton image avec l'outil recadrage ( C le raccourci je crois ) et tu agrandi tout pour que le petit indice central soit pile au milieu du bord droit ou gauche peut importe de ton image d'origine et après tu boss sur la parti de droite ( ou de gauche en fonction de comment tu l'a placé Tu as également la possibilité de faire pareil avec tes croquis actuel, recadrer puis importer les photos directement sur ton croquis, vu que tu les as déjà fait tu va pas les refaire ^^ hésite pas si j'ai pas été clair, c'est évident pour moi mais à expliquer peut être moins ^^* édit : ha bha tu viens de sortir les petits oiseaux ^^ propre ! tu va trop vite je peut pas suivre avec le boulot moi ><1 point
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@Blaze ha moi j'ai j'ai une XP pen 13 pro ( 12 ou 13 je sais plus ) neuve depuis fin décembre, plus trop trop maintenant ^^ je vais l'éclater aussi cette tablette !!1 point
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Merci beaucoup pour vos avis ^^ j'ai déjà de bonnes bases en dessin traditionnel, du coup, je m'y retrouve sur support numérique ^^ Bon week-end à toi aussi @Anim@1 point
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@Willo @SAWA SYLV Okay j'retente un bash rapidos pour essayer de mieux poser le truc, j'ai viré le rectangle en triangle plus dans l'esprit de la compo de départ et j'ai relibérer le haut + un chouya resserer le sol pour reforcer le coté imposant. Jvire aussi la glace de gauche, ca parasite plus qu'autre chose. Ca part dans la bonne direction dans l'ensemble ? J'vais encore un petit peu faire bouger les tentacules possiblement.1 point
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Salut, c'est beaucoup mieux! Mais les valeurs claires ne le sont pas assez à mon avis et les sombres le sont un peu trop en effet. Je me suis permis un paint over pour illustrer. J'ai accentuer les zones claires que tu avais indiqué et j'ai éclairci les zones un peu trop foncées. C'est vraiment quelques juste quelques coups de brush :1 point
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Coucou @Roussette Merci pour ton retour, ça me fait super plaisir ! J'espère aussi pouvoir continuer longtemps mais surtout que ça apporte un peu d'aide et de réconfort aux autres 🙂1 point
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@MaxuelmugiwaraHa oui corriger les autres élèves c'est aussi un exercice en soit ! ça t'apprend autant que ça apprend aux autres donc même si tu as peur de dire des bêtises, il vaut mieux la dire puisque ça reste ton impression lorsque tu regarde l'image, ton ressenti. C'est super important ! Plus tu t'exercera à faire des critiques constructives aux autres plus tu sera capable de t'auto-critiquer plus tard ! Bon... perso je le fait pas non plus tout les jours .. et y'a du monde sur les chapitres ! pas le temps de regarder tout le monde ^^ ( perso je vais essayer d'aller voir tout ceux qui prennent le temps de me voir et de donner leurs avis , comme ça je fait un retour sur ce qu'ils font aussi et je vois ce qu'ils font ) Hmm bonne nuit si tu y arrive ? ^^1 point
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N'hésites pas, bien que ça prenne du temps, en plus d'aider les autres éleves, tu entrainera ton oeil ! Et puis tout l'monde peut s'tromper, les formateurs sont là au cas où tkt 😁 Lâche ce foutu phone !1 point
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Presque pareil j'ai a peu pres le même problème je me suis servis d'une référence pour mon croquis avec les flammes. Je dessine rarement d'imagination un truc vraiment bien. Le perso je l'avais déjà fait il y a longtemps on peut dire que c'est un remaster que j'ai fait car l'ancien c'est pas trop ça. Cherche une photo où painting qui te plait et essai de le modifier vraiment a ta manière, ça devrait aller.1 point
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@Maxuelmugiwara je t'avoue que j'redoute un peu cet exo, j'ai jamais réussi a sortir quoi qu'ce soit d'mon imagination 😳1 point
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Franchement c'est magnifique, je vois pas ce que tu veux ajouter de plus, y'a déjà tellement de détails qu'on ne sait plus vraiment où donner de la tête ! Premier plan, perso, animaux, arrière plan, c'est très joli a regarder en détail mais quand on prend du recul on s'y perd. Je vois bien un mouvement, une ligne directrice dans ta composition, mais mon œil se heurte de partout. Cela dit, si c'est destiné à un livre pour enfant ou un public jeune, ils adoreront se plonger dedans et dénicher les moindres détails, comme ces papillons que je viens juste de remarquer après un second bon moment à admirer ton travail ! Si c'est destiné à un public plus pro, si flouter l'arrière plan ne marche pas, moi j'enlèverai quelques trucs, à commencer par cette rune magique sur l'arbre qui est en plein sur la ligne directrice : main -> regard -> sortilège ->les deux souris. Pareil pour le lièvre et le hérisson, ils alourdissent beaucoup l'image, surtout le hérisson (et la branche), qui empêchent l’œil d'aller s'échaper/ se reposer vers ce petit chemin dans la forêt. J'assombrirai aussi plus les arbres dans la partie gauche de la forêt, ça fera mieux ressortir et la main et les souris (et les papillons), ou bien changer la couleur de la magie. Je reverrai ce premier plan aussi qui fait trop effet vignette à mon goût et qui enferme plus encore le regard. Mais tout dépend de tes intentions bien sûr. Chapeau quand même !1 point
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Ouf.. Serieusement ? 😆 Je surkiff la scène, bien joué ! L'anatomie, les vetements.. ça claque 👏1 point
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C'est la le plus difficile avec un nouvel outil, c'est de savoir quand l'utiliser dans son workflow de manière efficace. En ce moment c'est ce que je test avec blender et le grease pencil. Mais t'as raison, le milieu autour de la VR est encore très neuf et quand tu vois ce que pond Jama en VR en ce moment y'a beaucoup de potentiel. Nan je connaissais pas, je viens de voir, c'est impressionnant ! J'ai hâte de voir comment ça va évoluer toute cette histoire de VR 🙂1 point
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@yann974 Bien joué ! Les raccourcis c'est pas évident je trouve qu'ils sont plutot bien réussi ! Sur la pose du chat assis je trouve qu'on ressent pas assez les volumes mais sinon c'est cool ! @camote Très belles études ! On ressent bien les volumes et les petites poses en bas a gauche sont bien dynamiques ! J'apprécie particulièrement celle tout en bas a gauche 😉 @mco Très bon croquis ! Ca fonctionne bien avec des applats, ca aurait été cool d'avoir un tout petit peu de variante dans les valeurs, un peu comme sur le ventre de la belette. Ca rajoute de la profondeur je trouve. Sinon super ! Très bon exercice, je dessine rarement des animaux, les premiers étaient pas évident, surtout pour s'échauffer. J'essaierais peut etre d'en faire un en sculpt qui sait ?1 point
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J'ai vu la newsletter ! Ce conflit d'émotions ! Entre les : "Ouaaah, mais ça en jette, c'est super beau !", puis les "argh, je ne vois pas l'une de mes participations dans les exemples : je n'ai pas été retenu, je suis nul, ma carrière est fichue !" automatiquement suivi de "Non mais t'as vu un peu le niveau général ? Tu veux vraiment qu'un de tes gribouillages apparaisse à côté, façon gros bouton sur le nez ? Frisson de la honte ! Et une fois que c'est là, c'est pour toujours !", puis retour au "mais c'est vraiment super beeeaaauuu !", etc, etc 🤣1 point
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