Classement

@Luminart Ton croquis à la main est vraiment pas mal. Il te manque peut etre un peu de contraste sur le visage, surtout entre les cheveux et les joues par exemple Ton deuxieme portrait me fait penser au style de "Bernard Buffet" 😉 @nico30 Sympa ! N'hésite pas à mettre un peu de lumiere dans les yeux et sur ton armure, pour rendre ton personnage plus "vibrant" @skal très chouette ta série. Une preference pour la rousse et les barbues, pour les coups de pinceaux. @AmePalacroix Belles études. 4 styles différents, c'est intéressant. Pour ma part, j'ai fait de simples croquis, sur tablette/procreate, hier soir. Il y en a juste un où j'avais envie de mettre des gros coups de brush pour avoir plus de "force". Bref, des croquis plus ou moins bons haha... 😉

Hello tout le monde, voilà ma participation, c'était un défi qui m'a bien tenté, c'est pas un exercice que je pratique souvent mais j'ai pris plaisir à le faire, et du coup j'ai voulu le pousser au max. J'essaierai peut-être plus tard de le faire à la couleur. @Thodler Bien joué, on reconnaît bien le perso. Si tu travailles + les contrastes, ça permettrait de bien faire ressortir le regard. @Ma'ari Bonne posture, on voit bien les volumes. @Apox Sympa l'expression 🙂 Je te conseillerai de te baser sur des références pour t'aider à progresser. Pour la forme du visage, tu peux trouver des travaux d'Andrew Loomis qui expliquent vraiment bien comment comprendre les volumes de la tête.

Salut à tous ! Oh un exercice sur les portraits, en plein dans ma zone de confort, cool 😄 Encore de bien beaux dessins cette semaine, bravo à tous. @Alké Wow superbes tes études, et dans plusieurs styles différentes, bravo. Ma préférée c'est la quatrième, j'adore le rendu. @Aurianne J'aime beaucoup, tes valeurs sont bien retranscrites et les cheveux sont bien rendus. Juste le bord du visage à gauche que je trouve personnellement un peu trop net. @Nerdmid super chouettes tes croquis, tes expressions sont top et le rendu est vraiment bon. Pour ma part je suis parti sur une étude de Nathan Fillon période Firefly (un de ses meilleurs rôle, et une de mes séries préférées malgré son succès relatif) : Fait sur Paintstorm Studio en à peu près 8 heures ce weekend.

@DavB je crois que tu n'as pas taggué la bonne personne xD Ton portrait est très réussi je trouve ! Son oeil est juste un peu gros. C'est pas facile les enfants à faire x__x @kaociel il rend vraiment bien ! Bien joué ! 😮 @Apox Il a quelque chose de flippant ton dessin haha je pense que ça vient beaucoup des dents et des yeux un peu gros. Le nez est un peu bancale. Après tu as une bonne base je trouve ^^ les éléments sur ton visage son assez bien placés. Essaie juste de prendre une photo de référence pour avoir une bonne base sur laquelle t'appuyer ^^ Du coup je participe aussi avec quelques études haha

Fin de l'exercice ! Il y a vraiment de super portrait ! bravo à tous 😮 Voila le petit recap qui va bien comme toujours 🙂

@Aurianne Ton portrait est vraiment très chouette ! J’ai l’impression que les yeux sont peut être un petit peut écarté et la mèche au niveau du coup peut être ? Mais c’est vraiment des détails l’ensemble est super @AlkéJ’aime beaucoup la lumière de tes portraits ! Je trouve le 3ème un peut moins bien ‘et je crois que pour le dernier on a une référence en commun même si mes portraits sont stylisé donc ça ne se voit peut être pas tant 😛 ) @yodaxywow je suis impressionnée par ton portrait, il est vraiment ouf ! Je ne voit vraiment pas ce que je pourrais critiquer !

Hello tout le monde, ça tombe bien cet exercice hebdo, je suis en plein challenge #sixfanarts sur instagram. @AlanGzik J'aime bien tes effets de lumière. attention juste à la taille des yeux qui ne sont pas proportionnels. @vxdcxw Très belle étude. Les proportions sont respectées. Tes effets de lumières sont bien faits. Bonne utilisation des brushs. @Archange.St.Michael Top ! une technique différente à la mienne, car tu utilises les lines et que tu es plus orienté manga. Les proportions sont bien respectés, joli travail d'anatomie. Voici mes études. Et, j'en posterai 3 autres d'ici fin de semaine.

@Ellehar Ton thème est cool ! @yodaxy Propre 😉 @Alké Belle série !

bonjour tout le monde 🙂 @Luminart le premier portrait est vraiment sympa, ça manque un peu de volume on voit pas beaucoup d'ombres et de lumière. J'aime beaucoup la pose et le regard. Pour le 2ème hum il semblerait qu'il y ai effectivement un problème avec le nez. @Nerdmid ba c'est sympa tout ça, j'aime bien la madame en bas avec le chignon .ça fonctionne bien pour les autres aussi je trouve. et t'as fait des visages avec des expressions c'est bien ça je trouve 😉 c'est plus vivant @Aurianne sans la rèf sous les yeux c'est pas évident mais je dirais que tu pourrais renforcer tes ombres et tes lumières ça amènerait plus de volumes du coup. Sinon niveau anatomie ça parait pas mal (n'étant pas expert). Il y a une jolie expression aussi 🙂 Alors pour ma part j'en ai fait 5, j'étais motivé ^^ (vous êtes pas obligé de faire une critique des 5 hein^^ juste une globale ça ira, sinon ça va être long) dans l'ordre : le 1 j'ai mis 1h le 2 j'ai mis 1h30 le 3 j'ai mis 2h et les 4 (sur procreate) et 5 a peu près 4h voila voila et le récap qui va bien

Je participe bcp moins qu'avant aux exercices hebdomadaires et je suis vraiment déçu de voir de nouvelles têtes qui respecte même pas un minimum le fonctionnement du " je critique les trois travaux avant moi..." ça balance son painting comme ça et basta... Heureusement je suis pas modérateur. Je suis pas un maître du painting et pourtant je pense donner des remarques qui peuvent servir et si je trouve juste ça magnifique, alors je dit simplement c'est magnifique, parce que si on deviens un exercice hebdo sans échange bjr l'ambiance de m***de et surtout quelle intérêt hein?? Je m'excuse @Ravenn Bectit pour le petit coup de gueule, je me rajoute à la liste des nombreux autres avant. Je sais et je comprend, c'est pas facile pour vous! Hier j'ai vite fait un portrait 2h max en niveau de gris! Comme j'aime beaucoup faire des portraits je me devais de participer!! @Luminart J'aime bien celui aux crayons tradi, une seule chose à dire, tu as tellement mis de détails dans les cheveux que du coup le manque d'ombres sur le visage tranche beaucoup. Les plis du tee shirt sont bien gérées!! Vraiment bien!! 🙂 Pour le second, chapeau pour la main!! GG!! @nico30 @skal Salut à vous deux! @AmePalacroix Tes études sont superbes, les deux premières plus particulièrement , j'ai rien à critiquer j'aime vraiment bien les quatre sont très différents aux finals , un brush pour chacun? @Arnst Hors sujet? je pense pas non!! 🙂 On peut tjrs pousser un croquis un peu plus comme on veut ^^ !! Vraiment bien ton "indien" les traits du visages vraiment bien marqués, le nez la bouche vraiment stylé, c'est une étude? Je préféré la version couleur, le niveau de gris manque cruellement de contraste , ombre et lumière. Je pense que niveau proportion son buste a l'air un peu petit mais je suis pas assez bonne dans ce domaine là. 🙂 @kaociel euuuh... waaaa quoi!!!! O_o Par contre j'arrive pas trop à distinguer sur quel support? Y a aussi pas mal de petites erreurs comme le blanc pure. Balaise en tt cas!!

Allez, dernière modif suivant tes conseils, merci 🙂

Salut à tous, Bon moi je suis un peu sorti de l'idée du croquis mais j'avais aussi besoin de travailler la couleur... je suis peut-être un peu hors sujet du coup. @kaociel 🎵Am' siiiiguigue ine the rain🎶 (désolé). Super rendu. @DavB Trop mignonne ta pépette, les croquis sont vraiment pas mal d'autant que les enfants c'est pas toujours ce qu'il y a de plus facile à dessiner... @Ma'ari Le buste est peut-être un peu gros par rapport à la tête... ou l'inverse. @Lady Melusine Très chouette, un petit côté Loisel je trouve.

Salut à tous 🙂 Voici une nouvelle étude. Environ 45 minutes. Bon week-end

Merci à toi, tant qu'on y est je t'envoie une de mes references en cross contour : https://www.artstation.com/artwork/6adba6 je t'invite à aller voir son instagram aussi il post que du crayon papier c'est magnifique. Bon sinon pour tes croquis, très beau boulot, pour le monsieur au turban je penses que tu peux vraiment jouer avec les ombres en délimitant plus les terminator (zone entre l'ombre et la lumière). Bon c'est au programme des prochains chapitres enfin je pense qu'il y'a quelque chose à faire ^^ Un autre petit détail aussi, parfois l'axe de tes roues (arrière en particulier) est un peu trop penché vers le haut. Keep it up !

Coucou ! Bon, voici mon portrait de la semaine. Je l'ai terminé après avoir lu le 'débat' sur ce sujet du forum concernant croquis vs portrait fini.. j'en conviens que j'étais un peu dans la confusion, avec les images qui nous a été référées au départ ^^'. Mais bon, le voici quand même ! 🙂 @pyphilia Beau portrait, c'est cool la lumière et les couleurs plus vives que sur l'image de référence! Comme l'a dit Lydraen, un petit peu plus de textures (pores de peau etc) ajouterais une touche de plus au réalisme! @WadadeM J'aime beaucoup la façon que tu as de décomposer les formes globales d'ombre et de lumière. C'est une bonne technique pour appréhender un portrait je trouve et avoir quelque chose qui se tient rapidement. Pour ton portrait du milieu, si ça peut t'aider, je crois bien que les yeux sont placés trop hauts, et le regard ne regarde pas dans la bonne direction! Il devrait regarder en face alors qu'en ce moment les pupilles sont de travers. @Lydraen Belle originalité! Même si c'est au stade de croquis, tu gagnerais à faire quelque traits plus foncés à quelque endroits, pour accentuer certaines zones qui serait plus ombragées. Avec un peu plus de contrastes, ça ajouterait encore plus de vivacité à ton trait. 🙂

@calame Je trouve déjà super, le petit coté aquarelle + les premières formes. Je pense qu'avec une référence et un peu plus de volume réaliste ça rendrait le tout encore mieux ^^ @gogotsLe niveau de détails en ouf! Les couleurs sont aussi très jolies. Très beau travail ! Si je devais ajouter quelque chose, peut-être que si ton personnage avait un nez plus long, ça lui donnerait encore plus de caractère ? @Laurence Veron-Dor C'est deja un bon début ! Je te conseillerai peut-être de commencer en noir et blanc pour mieux comprendre les formes, lumière, ombres avant tout. Keep it up ! Quant à moi j'ai passé quelques heures, mais j'ai du en perdre au moins 2h à essayer de faire ressembler mon personnage à la référence..

Hello les artistes ! je participe avec 3 portraits fraichement peint suite aux cours DPS 2ième partie sur l'ombre et la lumière 😉! avec photo de référence ! Environ 3h à 4h par portrait. @RICOREX Bien stylé en effet, essai de te lancer dans plus d'ombrages et de variation de teintes 😉 @LYKOSKA Il est somptueux ! Montre nous en plus ! 🧐 😄 @OINDIO Yes ! ils claquent ! Tes ombres, lumières et couleurs sont cool, mais ça demanderai de renforcer certain volume car il font un peu plat, notamment au niveau des joues des deux femmes, mais c'est déjà du bon level ! 😉 @AQUA Le rendu est doux j'aime bien, si on chipote je trouve que ça manque de texture dans la chevelure et le grain de peau 😉 Sinon belle étude !

Dans la série ça tombe bien, c'est justement l'étude en cours... J'ose, si je puis dire

@Archange.St.Michael Impressionant, très productif pour seulement 24h de travail. @Valii Les valeurs sont sympa, mais ça manque de volume au niveau du visage. @Thodler N'hésites pas à pousser les valeurs, la zone du cou est un peu plate. Etude faite ce matin.

@enaryon j'aime bien ton choix de couleurs, j'pense qu'il y a un truc à creuser @leuchtend belle étude avec beaucoup de détails c'est top @Arno bel autoportrait ! à l'acrylique en plus c'est pas évidant, j'aime bien tes textures et voici ma contribution, un portait en noir et gris

@Arno Très beau rendu ! 🙂 @leuchtendTous ces détails... chapeau l'artiste! Du coup j'ai fais une étude de portrait en niveau de gris, puis colorisation indirecte un peu folle ou j'ai pas mal expérimenté 🙂

Coucou les amis, Voici le résultat de l'exercice 2 du chapitre 1. C'est un bon exercice dans l'apprentissage des raccourcis, je n'ai pas arrêter de jouer avec les tailles, l'opacité, la dureté, le flux et je me suis aidée dans certains cas de l'outil lasso et des calques aussi. Je ne mettais jamais autant servi de la gomme. Je n'imaginai pas non plus que l'on pouvait appliquer des réglages à celle-ci. Bref un bon exercice... A bientôt les artistes

@Aurianne Merci 😊 Pour le support, c'est du crayon sur papier aquarelle. A la base, je voulais le faire à l'aquarelle mais comme j'étais un peu court dans les délais, j'ai préféré le faire au crayon. C'est pour ça que le grain du papier ressort beaucoup 😉 Mais dès que j'aurais un peu de temps, je pense que je le ferai en couleurs. Pour les contrastes, c'est vrai qu'ils sont un peu trop forts, à voir si je peux les atténuer un peu en jouant sur les niveaux dans photoshop.

Merci, c'est bien gentil de votre part.

Environ 1h30 pour ce Cobra Royal

Je préfère vraiment essayer de me passer du croquis autant que faire se peut, ça permet de faire travailler l'œil et de progresser en dessin aussi de cette manière. Merci pour les conseils, je sais que j'ai encore pas mal de taff sur cette image, c'est clair qu'elle n'est pas simple :) Je note pour les remarques que tu m'as faites. Je vais essayer de corriger tout ça !

@Lady Melusine si tu essayais de passer par couleur avant ?

Hey c'est cool par ici ! Je préférerais avec l'oeil caché, ça le rendait plus dangereux 😛

C'est vraiment bien @Lisa-marie, tu as bien pris en compte les modifications, ce n'est pas gênant pour le ponton je te rassure. Dans l'ensemble je trouve l’exercice très réussi, continue sur cette lancée!

Je rejoins le commentaire de @Spartaqui, c'est un très bon début, je peaufinerai un peu certaines pétales et je rajouterai un poil plus de détail sur la feuille en bas à gauche. Continue comme ça :D

Merci beaucoup pour ta réponse ! Du coup j'en ai commandé, j'ai vraiment envie que ma tablette ait le moins de rayures possible ^^

hello. @MTBrooks merci pour ces nouveaux conseils. J'ai accentué certaines ombres pour rendre les formes plus identifiables, en espérant avoir amélioré le rendu.

Salut @Grumz Merci pour la bienvenue, félicitations à toi pour ta progression, j'espère qu'il en sera de même pour moi ! 🙂 Je suis enfin prêt à m'y mettre sérieusement alors je ne doute pas que je progresserai, même si cela me demande du temps et de la patience, de plus je suis sûr que je pourrais trouver de la motivation et de l'entraide sur le forum en cas de besoin, donc je n'ai pas trop d'inquiétudes, je vais tenter d'avancer sereinement dans cette nouvelle expérience et y trouver le plus de plaisir possible. Merci à toi pour ton message et bon courage également, j'espère que nous pourrons voir nos évolutions au fil du temps et nous entraider pour encore mieux s'améliorer !

En lisant les commentaires je me rends compte que je n'ai pas compris l'énoncé sur le côté "croquis"... désolée... je me suis basée sur les exemples de l'énoncé... et je n'ai fait aucun commentaire sur les 3 post précédents, alors voilà mon retour : @WIZZ : c'est pas mal, les personnages manquent un peu de variations entre eux au niveau des yeux, du nez et de la bouche. @LYDRAEN : j'aime bien le côté mystérieux du personnage, les valeurs mériteraient d'être plus fortes sur tout le personnage pour ajouter plus de contraste. @LGV1 : super flippant le personnage en bicolore ^^. Le style tête allongée de tes personnages est sympa mais on dirait qu'ils ont une déformation sur le côté gauche qui "tombe un peu vers le bas", je trouve que la symétrie est un peu bizarre. C'est l'avis d'une débutante alors ne le prenez pas au pied de la lettre... bonne chance à tous dans vos créations !

Après avoir poussé loin vers le rendu réaliste pour travailler la technique, je me tourne avec joie vers la simplicité et la spontanéité. C'est nouveau là aussi.

Et hop @ShozArt et @Aurelax, rangement express 😉 Tu pourras poster les autres exos du chapitre 1 à la suite de celui ci pour plus de clarté, et que les formateurs s'y retrouvent. Au chapitre 2, il suffira de faire la même chose dans le sous forum correspondant.

Haaa oui je me rappelle de ta proposition, j'avais annoté le petit couac en bas à droite de l'illustration avec la fille 🙂, c'est pour cela qu'il est important d'avoir un seul post pour l'ensemble de vos exercices, sinon on se perd avec les formateurs vu le nombre d’élèves haha. Alors du coup concernant ta montagne alors, je pense que ça manque peu de finesse, la plupart des coups de brush que tu as on plus ou moins la même taille, on perd l'effet de profondeur dans l'image du coup. Sur la photo, les stries de la montagnes sont plus fines, le ciel devrait être un peu plus clair également et j'affinerai les reflets. Dans l'ensemble on voit que tu as passé du temps et que tu as testé différentes brush texturée également, ce qui est une bonne choses, maintenant il ne faut pas trop en abuser, par exemple je ne suis pas convaincu par l'utilisation de la brush herbe à gauche tu vois?

Bon, je me prétends pas grande experte sur les analyses (en plus, j'ai jamais compris comment on citait des gens avec les @... Grosse loose). @PYPHILIA C'est intéressant de voir qu'il y a très peu de contraste sur le visage mais qu'on parvient quand même à bien discerner la forme, je trouve. J'aime beaucoup. @GOGOTS Wah, il est vraiment fun celui-là ! On a vraiment l'impression que la peau est toute molle xD @CALAME Je le trouve assez perturbant (c'est pour du jeunesse, ça ??) La touche de couleur est intéressante. Et voici le mien. Bon, c'est un portrait qui ne prend pas que le visage en compte. J'ai beaucoup travaillé dessus, merci à la référence photo (surtout ces saletés de cheveux ! D'ailleurs, on voit que j'en ai eu marre vers la fin xD) J'ai voulu travailler diverses textures et... voilà. ☺️ Edit : Je rajoute une deuxième étude en noir et blanc au-dessous, réalisée à partir d'une photo. 🙂

Salut! @calame J'aime beaucoup la recherche graphique du maquillage, avec juste quelques pointes de couleur. Après je suis un peu le cul entre deux chaise, j'ai l’impression que soit tu aurais du plus le styliser (simplifier les oreilles, une chevelure plus géométrique par exemple), soit être un peu plus réaliste. Mais en tout cas il y a un beau travail graphique. @LaurenceVeron-Dor Il y a pas mal de soucis de proportion, mais ce que je trouve dommage c'est qu'on perde l'expression de cette petite. En inclinant un peu plus c'est yeux vers l'extérieur et en relevant un peu plus ses sourcils, tu aurais pu retrouver la détresse du visage et donc l'essentiel du visage. @Chiryo Tu retransmet bien l'expression des personnages, par contre ils ont quelques difformités. En faisant quelques lignes de construction je pense que tu pourrais facilement les éliminer. @EdSUN J'aime bien ces petits croquis très expressifs. Ton trait à l'air sûre ce qui dynamise bien les esquisses. Je serais curieux d'en voir d'autre sur des dessins d'observations. Sinon moi, comme beaucoup je me suis laissé avoir par les illustration du sujet et suis allé beaucoup plus loin que du croquis. Je ne suis pas allé vraiment au bout pour autant. il y a pas mal de soucis mais je m'en contenterais pour cet exo.

J'aime beaucoup tout les autres avant moi j'espère secrètement que le mien vous plaira .

@vxdcxw Belle étude bravo! J'ai hâte de voir le résultat final avec sakura ^^ @Valii J'aime beaucoup! juste la lumière qui m'agresse un peu l'oeil 😉 Petite étude de bimbo manga

@Arno j'aime beaucoup la "texture" qu'apporte la peinture ! @leuchtendtrès chouette cette étude. @enaryon Ca serait pas la méthode de colo ou tu poses tes couleurs en niveau de gris et ne l'active qu'à la fin? Très sympa le rendu en tout cas @arno_gmt sombre à souhait ce portrait, j'adore 😄 @Orion propre ton étude @Cinabre pas mal pour les couleurs, y'a quelques volumes qui sont pas très clair sur son visage, du coup ça fait des petites déformation bizarre . @Thodler très sympa on ressent bien les volumes, peu-être juste les cheveux qui manque un peu de volume. En ce moment ici, c'est de longues sessions de ff7 remake, au détriment de mon temps de DP 😄

@Arno Super chouette ce portrait 🙂 Je viens justement de Finir une étude de personnage, Lilith dans Diablo 4 je pense que ça rentre dans les critères de l'exo, j'ai commencer par un croquis, analyse des valeurs etc et la colo ensuite 😄

J’ai eu un peu de mal à lire le gland un peu trop clair sous le museau, surtout avec cette lumière sous le biceps. Belle fête de printemps.

Bonsoir à tous 😀 Et voici ma contribution à cet exercice hebdomadaire (ma première fois sur un thème imposé 😇) pour lequel j’ai pris beaucoup de plaisir. Cette illustration, je la classe dans la catégorie des images « doudou », à savoir les images qui me font du bien, qui me rassurent et qui me remontent le moral, à l’instar du fantastique travail de Goscinny et Uderzo sur les aventures d’Astérix et Obélix. Quand je ne vais pas bien, je sais qu’un album d’Asterix me fera oublier mes peines et me redonnera le sourire 😊. Ah au fait, j’ai intitulé cette illustration « Les Tontons »😊 À bientôt ps : album favori : « La Rose et le Glaive »

Bonjour, J'ai trouvé ce site hier. Et je ne regrette pas. Beaucoup d'images de qualité tirées de films magnifiques. Donc faites-vous plaisir 😉 https://www.evanerichards.com/

Après 2 ans à baver dessus, je viens de m.acheter un iPad avec Procreate... c’est du kiff !

Bonjour à toutes et tous. Si comme moi vous êtes une grosse feignasse, et que quand vous pouvez éviter de galérer à peindre quand il y a plus simple, vous y allez direct 😉 Vous avez sûrement dû déjà avoir à faire aux incrustations de lumières. Donc un flare kézako. C'est avant tout un effet de lentille, causé par diffraction de la lumière. Donc dès qu'il y a une lentille (œil, objectif de caméra, eau...) il y a du flare, ou lumière anamorphique (hein Grimdor^^). Et également quand il y a diffraction (atmosphère, nuage, bordures selon matière...). Je rentre pas dans les détails mathématiques, d'angle, de milieu, d'intensité, on s'en moque, nous se qu'on veut, c'est des lumières épiques;-) Pour ceux qui ont déjà essayé, en général, vous faites une recherche dans ce genre, Vous collez l'image sur votre painting en mode superposition, et roule ma poule. Que nenni, si vous voulez du contrôle et un flare plus crédible, ça marche aussi pour les effets Bokehs, il vaut mieux que ce dernier soit sur fond gris, et non noir. Pourquoi un fond gris neutre à 50% ? Parce que pour ceux qui ont suivi les explications sur les modes de fusion , vous savez que le gris neutre disparaît lorsqu'on active un mode de fusion de la famille contraste. Hors ces modes sont un mélange des fusions assombrir et éclaircir. Cela vous permettra donc de gérer votre flare dans son contraste complet, et non juste dans un sens. Vous me suivez toujours ? Je vais donc vous montrer en deux parties ce qu'on peut faire, et comment le faire. Dans un premier temps, on va rester simple en utilisant uniquement le filtre rendu halo de Photoshop, en voyant un ou deux petit tips au passage. Et dans un deuxième temps, on verra comment peindre le flare directement avec une technique toute simple qu'on peut creuser à l'infini. A la fin de tout ça normalement, vous serez toutes et tous des lumières. Ha ha... Ahem. Première étape, on va faire simple et partir d'une photo. Vous avez la solution de base, on duplique son image pour pas mettre la zone. On va chercher le filtre halo, on choisi son préféré, on vise on applique et bim : Sauf que c'est destructif, donc pas génial, au niveau contrôle et précision on a vu mieux, et surtout pour éditer derrière, bon courage. Au lieu de ça on va plutôt créer un calque de gris à 50% au dessus de son image/projet. Puis on va aller chercher le filtre rendu halo, mais vous allez me dire, comment on vise sur le calque gris ? Bonne question. On va donc ouvrir la fenêtre informations pour connaître les coordonnées exactes x et y du point de départ du flare, et se les noter ou avoir une bonne mémoire. Ensuite seulement on ouvre son filtre rendu halo, et on fait un alt+clic sur la miniature et oh magie, un menu caché qui vous permet d'entrer les coordonnées x et y de votre flare. Joie, vous remplissez, validez. Et vous obtenez ça. Jouez ensuite avec les modes de fusion contraste, lumière crue ou vive ainsi que ponctuelle peuvent avoir des effets intéressant en jouant avec le fond. L'opacité aussi. L'avantage c'est que vous pouvez jouer facilement avec la teinte ou la saturation. Par contre évitez la luminosité car vous avez un fond gris et forcément cela commencera à agir s'il n'est plus à 50% précise.

Etude réalisée ds le chapitre 5 sur la lumière, choisie pour la transluminescence. Et qu'est-ce-que le corps "mou" mais "existant" était difficile !

Hello, produit = multiply = multiplier incrustation = overlay = recouvrement ;)