Classement

Lancer de saucisses... En plein dans le mil...

Fin de l'exercice ! Il y a vraiment de super portrait ! bravo à tous 😮 Voila le petit recap qui va bien comme toujours 🙂

@Ellehar Ton thème est cool ! @yodaxy Propre 😉 @Alké Belle série !

Yo les peintres ! Cette semaine c’est speed painting ! Vous connaissez la règle : vous avez une heure max pour réaliser un digital painting sur un des 3 thèmes donnés plus bas. Vous pouvez mixer les thèmes ensemble si vous voulez. Pour cette semaine, voici les thèmes pour défouler vos stylets : Saucisse volante En plein dans le mil Montagne ensorcelée Quelques précisions : Durée d‘une heure maximum (essayez de jouer le jeu, mettez un chrono !) Possibilité de mélanger les trois thèmes, ou de faire les trois séparément, ou de choisir un seul thème… Pas d’utilisation de photo (ni photomanipulation ni photobashing), mais vous pouvez utiliser des références photo pour vous inspirer Les thèmes peuvent être représentés de façon littérale ou métaphorique, à votre guise Laissez parler votre imagination, soignez la composition autant que possible, et montrez-nous votre propre univers ! N'oubliez pas de commenter les travaux précédents 🙂 Pensez à mettre le temps que vous avez mis en même temps que votre image, et à poster votre résultat en une seule image si vous souhaitez être sur l’image récapitulative en fin de semaine ! Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

Bonjour ! Après avoir quasiment achevé la partie, j'arrive sur la seconde partie du programme et pour commencer, voici le fameux DP de référence ! Il s'agit d'un dessin d'imagination (22 heures réparties sur 8 jours, youhouu ! je vais de plus en plus vite !). Comme recommandé, j'ai essayé de sortir de ma zone de confort et j'ai fais en sorte de regrouper un peu tout ce qui me fait défaut : anatomie, habits/costumes, monstres/créatures, contre-plongée et guerre. Je n'ai pas voulu mettre de couleurs pour deux raisons : d'abord pour me concentrer sur les valeurs, comme la partie concerne le dessin d'imagination je me suis dis que l'aspect "dessin" était le plus important. Ensuite parceque l'idée c'était d'avoir un rendu "vieille photo militaire de 39-45 en noir et blanc". @Spartan de DPSchool j'ai profité du concours sur l'anatomie pour terminer l'image que j'avais en tête depuis un moment (je l'ai également postée sur instagram, j'espère que ça ne pose pas problème). Pour l'illu finale de la partie 1, j'avais besoin de respirer mais je compte bien revenir dessus pour améliorer mon painting suite aux retours que tu m'as fait ! Je commencerais peut-être un chapitre ou deux de la partie 2 avant car pour tout te dire, ça me manque de faire des exercices ! 😅 Deux illustrations originales d'affilé, c'est costaud ! Déjà, je suis pas mécontent d'avoir terminée celle-ci. 🙂 @grumz, @Magnetar, @Eustace, @SnowAteTheApple, @Radius Dawn, @Angelight, @darkcristal, pour le plaisir des mirettes ! 😉 A très bientôt !

@ElleharTrès cool tes portraits, tu as varié les angles de vue et les design ... rien à dire 😉 @s.kJ'aime beaucoup le style de ton portrait et la manière dont tu as intégré des coups de brush plus "brutes" @LeiKeikoPas mal, tu peux adoucir les transitions de niveau de gris pour lisser les volumes. Tu dis peiner pour les yeux mais je trouve que ton perso à une bonne expression ^^ Voilà pour ma part (environ 1h de painting pour chaque portrait)

@Arno C'est excellent ! 😄 Voilà pour ma part, 1 heure tout rond.

Virtual Plein Air Studies

Je vais pas créer un nouveau topic pour ça donc j'ajoute le lien ici : https://www.facebook.com/blepharopsis/ Ce type fait des photos magnifiques 🙂

Salut à tous ! Oh un exercice sur les portraits, en plein dans ma zone de confort, cool 😄 Encore de bien beaux dessins cette semaine, bravo à tous. @Alké Wow superbes tes études, et dans plusieurs styles différentes, bravo. Ma préférée c'est la quatrième, j'adore le rendu. @Aurianne J'aime beaucoup, tes valeurs sont bien retranscrites et les cheveux sont bien rendus. Juste le bord du visage à gauche que je trouve personnellement un peu trop net. @Nerdmid super chouettes tes croquis, tes expressions sont top et le rendu est vraiment bon. Pour ma part je suis parti sur une étude de Nathan Fillon période Firefly (un de ses meilleurs rôle, et une de mes séries préférées malgré son succès relatif) : Fait sur Paintstorm Studio en à peu près 8 heures ce weekend.

Premier petit exercice qui m'a prit environ 1h ^^

Bonjour je compte chaque jour publier une photo d'un artiste dont je trouve l'art superbe, j'actualiserai tout les jours pour le premier jour voici Daisuke ishiwatari C'est un game developer/illustrateur/compositeur il est connu principalement pour ce qu'il a fait sur guilty gear je trouve son style eblouissant voici quelques images

Bonjour à tous, je suis AngSaul et je suis ravie d’avoir rejoins la communauté DigitalPaint.Shool. Je dessine depuis très jeune mais c’est en 2013 et lors d’une formation de reconversion Pro. que la machine fût lancée, entre soif d’apprendre et baissage de bras de ne pas trouver mon bonheur sur internet. Ne parlant que français, cela réduit les recherches au strict minimum mais je persiste . J’analyse chaque vidéo que je trouve mais lors d’une blessure au doigt, index de ma main dominante, je me vois contrainte et forcée de tout stopper…mais ça ne m’a pas empêchée de continuer à regarder des vidéo jusqu’à pouvoir reprendre un crayon en main…et de voir que mes traits étaient encore plus beaux qu’auparavant. Je continue d’analyser, décortiquer chaque vidéo youtube que je trouve et récupérant les photos pour zoomer et comprendre les tracés mais surtout, tenter de comprendre comment chaque illustration fût réalisés. Une méthode fastidieuse mais qui n’aboutis pas forcement. C’est donc le jour de mon anniversaire que je découvre la page youtube de DigitalPainting.Shool , le 16 avril, et que du peu que j’ai aperçu, me donne envie d’avancer. Je galère avec le forum mais ça va venir et par la suite, je compte bien rejoindre discord ..mais il faudra m’aider, je me suis arrêté à skype et je ne connais que très peu dicord. Je compte sur chacun pour critiquer constructivement mon travail. Les copains qui n’ont aucune notion en dessin ne sont pas de la meilleure aide même si je les adore fort, et certains me ferais presque baisser les bras. En venant ici, je ne doute pas de la bonne entente, la passion nous réuni déjà. Ho et j’ai oubliée un gros détail et que je ne mentionne jamais, je suis de nature timide même si je déconne beaucoup, ça vous donne un point sur mon caractère : Joviale et Peu sûr de moi lol Des bisous, merci d’avoir pris le temps de me lire et au plaisir de papoter tous ensemble ainsi que d’avancer main dans la main. C’était angSaul, à vous les studios 😜 Ci-joint, ma dernière illustration.

@camote J'aime bien ton coup de brush! @LuminatieArt On voit bien qu'il se passe quelque chose de magique avec cette montagne. Peut-être que si elle était davantage détaillée, avec des brushs qui sont plus 'bruts', ferait en sorte qu'elle se détacherait du fond (qui est aussi flou que la montagne) et elle serait encore plus en valeur!

Hello @Spartaqui, Tes études sont vraiment chouettes, elles ont de belles proportions, et je pense qu'en effet le scaphandre peut être construits avec les outils de photoshop, mais c'est aussi bien d’entraîner sa main, d'autant que les outils ont aussi leur limite (donner réellement corps aux objets). Je pense que tu pourrais essayer de travailler en variant l'épaisseur de ton traits en faisant ressortir les principaux volumes avec des lines plus épais par exemple.

🎵 Ouvrez la cage aux oiseaux ! 🎵 très belle réalisations des petits zozios ! courage le début ne fait que commencer ! haha ! 💪

Salut @Magnetar ! Me voilà de retour, enfin ^^. Alors j'aime ton painting mais certaines choses sur le personnage me sautent aux yeux : - Le contraste de ton personnage est très important par rapport au fond, ce qui l'empêche de parfaitement s'intégrer dedans. Je pense qu'en diminuant le contraste sur les zones moins importantes du bonhomme et en augmentant celui du fond à proximité, tu devrais pouvoir mieux l'intégrer. - Même problème sur les ombres qui sont très franches sur le personnage et beaucoup moins sur ce qui l'entoure, notamment son ombre projetée au sol trop timide. - J'ai finalement essayé de faire un PO pour essayer de mieux comprendre et expliquer ce qui m'embête, bon ça vaut ce que ça vaut à mon niveau ^^' ! J'ai décalé un peu ton personnage vers la droite, j'avais ce sentiment qu'il était trop "acculé" au bord gauche. J'ai diminué le nombre de bords nets du personnage en les limitant au visage et à la fleur que je n'ai pas touché pour recentrer l'oeil. Les contours en contact avec le paysage en particulier, sont trop francs et gênent la lecture. J'ai augmenté le contraste et la saturation de ce qui l'entoure à proximité et diminué le contraste plus au fond. J'ai essayé d'équilibrer un peu mieux l'image en ajoutant des fleurs et des champignons à l'arbre de droite. J'ai rendu tes arbres plus marrons au premier plan et moyen plan car ils contrastaient trop avec la couleur de ta créature. Les raies de lumières permettent de mieux expliquer le contraste fort du personnage. Et globalement un peu partout j'ai passé mon brush en incrustation pour varier ci et là les couleurs. J'ai refroidi aussi un peu les ombres de tes arbres et réchauffé leurs lumières. Enfin je dirais qu'il y a encore de quoi améliorer sur les bords, notamment travailler quelques bords nets sur l'arbre de gauche qui permettra de mieux comprendre la profondeur par rapport au perso. A toi de voir ce que tu trouves mieux ou moins bien, j'espère seulement que cela t'aidera ! Bon courage pour la suite et merci de m'avoir tagué tout du long même si je n'ai pas été très réactive ces derniers temps ! 😁

Merci @TristanGpour ton retour, je comprend tres bien ce qui tu veux dire haha, "Bug " est vraiment tres cool content que ca te tente, le seul problème c'est que c'est toujours en parution donc va falloir etre patient 😂. J'ai remarqué qu'il n'y avait pas enormement d'oeuvre de bande dessinée sur le forum dans les inspi, je trouvais ca dommage car il y a de veritable mine d'or pour s'inspirer, dans le style, le rythme, la compo, le decoupage ou encore les couleurs. Je pense que je vais essayer de presenter quelques auteurs et dessinateurs qui pourraient interresser, de temps en temps ca peut etre sympa 🙂

Merci pour vos encouragements, ça fait plaisir ^^ @Spartan de DPSchool Oui c'est bien mon objectif : être capable d'apporter des effets de lumière et texture histoire de donner un peu de volume et un rendu bien plus sympa 🙂

Exercice 4 petite tasse 🙂

@lumcreart Effectivement, je pense que la tête a été un peu déformée par un enfant en le câlinant ... Je ne vois pas d'autre explication :) Pour rappel : "Les insectes sont nos amis, il faut les aimer aussi ..."

Merci pour tes retours Grimdor, ils sont parfaits. Je vais suivre tes conseils. A bientôt.

Sacré boulot encore une fois ! Je salue tes efforts, ça promet du lourd 😏 Et c'est très motivant à voir 🙂 Bon courage pour la nouvelle partie du programme !

Au top comme d'hab 😉. Tu m’impressionnes à chaque fois. J’espère progresser autant plus tard.👍

@S.K C'est cool de voir que tu as choisi un sujet mûr et mélancolique, ça donne déjà beaucoup de caractère à ton image. Je ne pourrais pas critiquer sur le plan technique, mais j'ai la sensation que tu aurais pu aller plus loin. Est-ce que tu penses avoir atteint ta limite, ou t'en avais un peu marre? En tout cas, bon boulot! @Laure Favreau : Tu accordes beaucoup d'importance au regard je vois... Peut-être un peu trop? Les yeux me semblent disproportionnés. Sinon c'est un beau travail, il y a bon rendu de la peau! Bon boulot! @Leikokeiko Ouais, on voit que tu t'es beaucoup attardé sur les yeux, ce qui donne un côté très efféminé à ton portrait masculin. C'est très cohérent techniquement (en dehors des cheveux mais t'avais peut-être la flemme?). Bon boulot! Voilà quelques essais de portrait de ma copine, d'après photo. Ce n'est pas facile car j'essaie de styliser et la rendre tout aussi jolie qu'au naturel. Elle a un nez un peu aquilin, et une mâchoire légèrement carrée pour une fille, et j'ai un peu de mal à composer avec ça, à lui faire honneur et lui donner ce caractère qu'elle a dans la vraie vie. Et puis, j'aimerais que mon portrait soit flatteur. Toute critique me sera très utile!

bonsoir à tous, merci @Mao Mornity pour avoir réglé la petite erreur 😅 merci @Schmax pour ton commentaire ! 😄

Hello! Effectivement le rendu est très sympa surtout pour la femme en rouge, le brush convient bien pour le tissu 🙂 Comme je l'ai pas mal observé, si je me permet une petite remarque sur sa main gauche qui semble trop large et peut être même son bras du coup... 😉

Fournée du jour, je compte plus les heures dessus. J'ai trouvé le procédé pour traiter l'herbe. C'est pas hyper réaliste certes, mais ça donne l'effet coton et chaleureux que j'imaginais pour l'ensemble de l'environnement. J'ai pris la peine de mettre du relief comme tu m'as suggéré @Petignome. Après plein d'essai j'ai quand même laissé ma forêt assez sobre, je deviens vite creepy quand je rajoute des éléments. C'est donc surtout un choix personnel, même s'il est peut-être pas génial. Une fois l'image homogénéisée je peux toujours revenir rajouter des trucs en plus. Notamment des animaux, j'aimerai bien. Suite à conseil de @vxdcxw, j'ai aussi limité l'intensité des ombres pour l'instant, ça rend l'atmosphère plus tamisée, et j'aime bien. Je reviendrai dessus par la suite pour ajuster les erreurs. J'ai à peine revu le premier plan pour me concentrer sur la finition globale de l'image et le rendu. Je me rends compte le taf qu'il faut réaliser pour finir une illustration finie.... c'est pas de tout repos. Je dois en être autour des 25-30h à ce stade. Avec du pinaillage et des ratés bien sûr. @Tchewifull, @Oichigo, @SnowAteTheApple la suite:

Tout me semble bon @Glub, rien à dire, le poivron et la tasse rendent très bien! c'est très prometteur pour la suite, bon courage à toi pour les prochains chapitre 😉

Salut ! Je pense être dans la situation de beaucoup d'autres, à savoir que je connaissais ce gars sans vraiment le connaître... Je me comprend. Le pitch de "Bug" m'intéresse particulièrement, je le chercherai la prochaine fois que j'irai en librairie

Exercice 4 😄

Très bon début @Adreyn'Aline, et tu peux être sur que les cours te donneront tous les bons conseils pour mener à bien ton digital painting.

Mercis beaucoup pour le commentaire ton travail aussi es magnifique le décor es super j'adore !!!

Hello tout le monde, voilà ma participation, c'était un défi qui m'a bien tenté, c'est pas un exercice que je pratique souvent mais j'ai pris plaisir à le faire, et du coup j'ai voulu le pousser au max. J'essaierai peut-être plus tard de le faire à la couleur. @Thodler Bien joué, on reconnaît bien le perso. Si tu travailles + les contrastes, ça permettrait de bien faire ressortir le regard. @Ma'ari Bonne posture, on voit bien les volumes. @Apox Sympa l'expression 🙂 Je te conseillerai de te baser sur des références pour t'aider à progresser. Pour la forme du visage, tu peux trouver des travaux d'Andrew Loomis qui expliquent vraiment bien comment comprendre les volumes de la tête.

Pour les formes primitives ca marche, effectivement il vaut mieux se baser sur la photo pour comprendre le volume que l'on observe. L'idée c'est de vous apprendre à retranscrire ce que vous voyez en volumes simples. pour le reste, vraiment les fils de fer il faut que tu pratique encore un peu, je ne vois pas tes exos sur photos. Essaie de bien repérer le contour de chaque objets, reste simple, si c'est une forme plutôt cylindrique, des courbes suffisent, commence avec des objets peu complexe sous différents angles, le clavier c'est trop... Bon courage 🙂

Exercice 3 lasso rose 🙂

@RicoRex vraiment sympa ce style 👍 @lykoska de loin le meilleur que j'ai vu sur ce forum 😂 je crois que niveau anatomie il y a quelques erreurs par contre @oindio tu as géré ! À mon petit niveau je ne peux pas vraiment te conseiller Pour ma part, un portrait de frah qui à été modifié 3 fois grâce aux conseils sur le discord, qui m'ont été bien plus qu'utile, encore merci à eux ! ( C'est mon premier portrait pour l'occasion )

@Gogots : c'est du très bon boulot, ça marche vraiment bien, pas grand chose à critiquer pour moi ça fonctionne, pas besoin de peaufiner plus. @Pyphilia : niveau proportion ça me parait niquel, en revanche attention à l'utilisation des soft brush, ça donne un coté un peu mou au dessin. un autre truc : attention à la ref que tu prend en terme de lumière. ça manque de volumes tranchés du a l'exposition. ça reste du bon boulot. @wendychan : On sent que tu y as passé beaucoup de temps en effet ! c'est du bon boulot. sur le visage pas grand chose à dire. mention spéciale a l'effet de transparence sur les vêtements même si c'est hors exercice. Voici le mien : un petit portrait réalisé en 2h environ dans un style croquis

Dans le fond je comprends vos idées. le but final n’est il pas de créer? que les croquis soit aboutis ou non, et les règles respectées à 300% ou pas du tout, si on crée on progresse forcément. je ne me sens pas forcément légitime à critiquer vos œuvres non plus mais même si je ne ferais pas mieux que vous, on peut quand même aimer ou déceler des problèmes sans pour autant avoir la solution pour l’améliorer. ne vous prenez pas la tête! L’important reste le partage d’expérience et l’entraide. On en sortira tous grandit. J’en profite pour rajouter mes « vrais » croquis, l’étape juste avant cette mise au propre que j’ai envoyé plus tôt. 😘

@calame Je trouve déjà super, le petit coté aquarelle + les premières formes. Je pense qu'avec une référence et un peu plus de volume réaliste ça rendrait le tout encore mieux ^^ @gogotsLe niveau de détails en ouf! Les couleurs sont aussi très jolies. Très beau travail ! Si je devais ajouter quelque chose, peut-être que si ton personnage avait un nez plus long, ça lui donnerait encore plus de caractère ? @Laurence Veron-Dor C'est deja un bon début ! Je te conseillerai peut-être de commencer en noir et blanc pour mieux comprendre les formes, lumière, ombres avant tout. Keep it up ! Quant à moi j'ai passé quelques heures, mais j'ai du en perdre au moins 2h à essayer de faire ressembler mon personnage à la référence..

Exercice 3 lasso du chapitre 1

@vxdcxw Belle étude bravo! J'ai hâte de voir le résultat final avec sakura ^^ @Valii J'aime beaucoup! juste la lumière qui m'agresse un peu l'oeil 😉 Petite étude de bimbo manga

@Archange.St.Michael Impressionant, très productif pour seulement 24h de travail. @Valii Les valeurs sont sympa, mais ça manque de volume au niveau du visage. @Thodler N'hésites pas à pousser les valeurs, la zone du cou est un peu plate. Etude faite ce matin.

@Arno j'aime beaucoup la "texture" qu'apporte la peinture ! @leuchtendtrès chouette cette étude. @enaryon Ca serait pas la méthode de colo ou tu poses tes couleurs en niveau de gris et ne l'active qu'à la fin? Très sympa le rendu en tout cas @arno_gmt sombre à souhait ce portrait, j'adore 😄 @Orion propre ton étude @Cinabre pas mal pour les couleurs, y'a quelques volumes qui sont pas très clair sur son visage, du coup ça fait des petites déformation bizarre . @Thodler très sympa on ressent bien les volumes, peu-être juste les cheveux qui manque un peu de volume. En ce moment ici, c'est de longues sessions de ff7 remake, au détriment de mon temps de DP 😄

Exercice 2.5 du chapitre 1

Bah disons que c'est ok si tu suis les guides. Si tu ne suis aucun guide et que tu essaies d'aller au plus vite, bah forcément le résultat ne sera pas au rendez vous à cause du nombre de problématiques à traiter en un temps record. De plus mieux vaut prendre son temps au début pour bien se familiariser aux raccourcis et avoir la méthodologie la plus carrée possible. Effectivement ce n'est pas nécessairement de tendre vers le photo-réalisme, cependant il est attendu que les proportions et les couleurs soient à minimum respectées.

Hello les artistes @Deny Perso je suis sur IPad Pro 2ed gen 11’ (+Apple Pencil 2 du coup). Je trouve que la taille est bien pour une utilisation majoritairement nomade mais si tu penses l’utiliser plus souvent chez toi alors prends la grande taille, c’est plus confortable. Concernant les autres modèles ils seront moins puissant donc tu pourras traiter moins de calques sur un projet. Ils n’ont pas non plus l’écran 120 Hz, c’est un + non négligeable . A toi de voir après. Procreate est bien optimisé dans tous les cas. @grumz J’ai aussi des retours étranges parfois avec le tactile mais je sais pas si cela est dû au Paperlike.. c’est pas si handicapant que ça au finale. Je passerais à la v2 quand le mien sera trop usé

Bonjour la communauté ! Je viens vous partager un pack de 50 photos sur le thème Nature et Animaux, réalisé par mon fils (faut bien que son cadeau de Noël serve ^^). Il y a un peu de tout, oiseaux, paysage, chat, neige, fleurs... Vous pouvez les utiliser librement, pour des études ou pour ce que vous voulez 🙂 Si le pack plaît, je tenterai d'en ajouter d'autres ! Voilà le lien de téléchargement : Pack photos Nature et Animaux A bientôt !