Classement

@Neoflip @Neuf150 @Biquette59 : Merci pour votre patience, et pour nous avoir prévenu, n'étant pas sur Mac on ne s'attendait pas à ce problème ! Et une solution arrive : avec Amélie et l'aide de Mao Mornity, nous avons trouvé une solution de remplacement, un autre logiciel gratuit et performant. Amélie enregistre de nouvelles vidéos dessus rien que pour vous. Ce sera sûrement en ligne dès ce week-end (2-3 mai) au plus tard. Voilà la bonne nouvelle du jour, pas besoin de se frotter à d'autres trucs compliqués tout seuls.

@Corey KamezisSuper fan, et ouai le démon XP Pen, insupportable celui la! @Ellehar Du Lovecraft tu me fait plaisir ❤️ ! Tu me donne envie de me re faire un ptit Cthulhu ! Les lumières sont cool, mais je sais pas pourquoi sur les joues j'aurais plutôt vue sur le dessous des pomettes et du coup de l'ombre sous les yeux comme ça viens de dessous visiblement ? Apres je me trompe peut etre, je suis pas tres bon ahaha ! @arthemiss Sympa ! je trouve le nez hyper soft et les yeux on l'air d'être "collé" dessus, je pense que c'est la que ça te fait bizarre? Le textile me plait de mon coté, c'est pas si choquant °°. Sinon voila mes 2 bouses 😛

Camote : Grave cool l'angle de vue, c'est dynamique et l'aile aide au sens de lecture. En flippant l'image de gauche à droite, ça aurait été d'avantage plus naturel. On manque un poil de contraste, du coup l'effet de grandeur du monstre est atténué. De plus la tour sur la droite, très verticale, casse le rythme, et coupe ton image sans que l'on sache vraiment pourquoi, Elle gâche la vision, et n'apporte rien. Sinon c'est travaillé, et on sent que t'as cherché à nous raconter une histoire ! DavB : Thème pas très joyeux, mais où sont les singes ? 😛 L'effet de profondeur sur les arbres est présent, avec la brume, qui en plus, apporte du drama à ton paint. On manque un peu de profondeur sur le sol par contre, les fleurs ont toutes la même taille, alors qu'elles devraient être un peu plus grosse devant le premier plan. Aussi fait gaffe aux ombres noires, dilue les avec du bleu ou du vert pour un effet plus naturel ! WIzz : Poétique à souhait ! Là aussi, belle profondeur, et un bon sens de lecture, l'oeil est guidé et l'on ne se perd pas. Les herbes sont top, contrastées aussi bien en valeur qu'en forme, c'est cool. On a vraiment envie d'en apprendre sur l'univers que tu nous proposes. Le seul soucis pour moi vient de la maison, avec un problème de perspective et de lisibilité. La forme globale aussi, ne ressemble pas vraiment à quelque chose, on lit mal les formes. Tu pourrais t'inspirer de ce que l'on trouve dans la nature, mixer un nid de termite ou une coquille d'escargot par exemple. Ici, le rendu est artificiel, et au milieu de cette nature, c'est dommage ! ___________ Hop moi je glisse ça comme ça, vous n'avez rien vu. Semaine assez chargée et je n'avais pas plus de temps que ça à consacrer à l'exo. Mais je voulais absolument y participer ayant raté celui du mois dernier ! (seuls les possesseurs d'une wacom peuvent commenter merci)

Salutations ! Je suis "Octambre", 26 ans, de Besançon. J'ai en partie grandi avec DesignSpartan (le site hein, pas le monsieur) puisque j'ai découvert son site quand j'étais ado, à ses débuts. J'avais jusque là jamais entendu parler de digital painting. C'est un peu grâce à lui si aujourd'hui je suis aussi passionné (Spartan si tu me lis, un grand merci à toi). Depuis quelques temps je me suis plutôt éloigné du digital pour le pastel sec, ce que vous appelez peinture "traditionnelle"(1), mais j'ai pratiquement tout appris à l'aide d'une tablette graphique. Je suis autodidacte, et fut un temps éloigné où j'aurai souhaité faire une carrière de concept artist/illustrateur. Il m'est arrivé de donner des cours de créations autour de l'outil numérique, durant 2 ans. J'ai aussi eu l'occasion d'enseigner les grands principes de base du dessin à une élève. Aujourd'hui j'expose, de temps à autre, mes pastels secs, et c'est un autre monde du milieu artistique, qui offre un regard étonnamment nouveau sur l'Art avec un grand A. Je me suis inscrit ici spontanément, sûrement par nostalgie du digital painting afin de retrouver de vieilles saveurs et de découvrir de nouvelles personnes francophones autour de l'art numérique. On peut pas dire que j'attende quelque chose de particulier ici, je suis curieux avant toute chose de voir comment évoluent les membres ici, et j'ai envie d'échanger avec eux, d'apprendre et pourquoi pas enseigner des petites choses à mon échelle. Il y a longtemps que je n'avais pas touché à ma tablette, et je m'y suis remis il y a peu, semi-confinement oblige (je travaille dans la fonction publique). L'envie me guette de m'y remettre plus sérieusement, juste pour mon plaisir, développer mes sens artistiques et cultiver ma passion. A côté de ça je fais de la photographie, de paysage de montagne en particulier. Ça fait travailler l'oeil, je recommande cette activité pour ceux qui souhaitent se lancer dans le concept art. Voilà en gros pour ma présentation, je vous propose un de mes pastels secs, histoire d'avoir une idée du truc. Merci pour votre accueil ! (1) J'ai un peu de mal avec ce terme, il crée une sorte de césure entre le numérique et le physique. Pour moi il n'existe pas de hiérarchie ou de sphère entre chaque technique.

Bonjour tout le monde 🙂 Je suis élève du programme depuis plusieurs mois mais j'avoue n'avoir quasiment pas fréquenté le forum 😔 Donc je corrige ça ! Je m'appelle Adrien, j'habite dans l'Aube, dans la région de Troyes. J'ai 27 ans et je suis actuellement développeur web pour une entreprise, entreprise que j'ai intégré dès la fin de mes études, un DUT MMI. Je connais DPS depuis quelques années, mais j'ai décidé de vraiment m'y mettre fin 2019. Pour résumé le comment du pourquoi en étant développeur web, je me réoriente vers le concept art, disons que j' ai toujours eu tendance à trop écouter les autres, les " tu vas pas y arriver", "c'est un secteur bouché", ou "c'est trop tard, tu aurais dû faire le bon choix de cursus au moment du bac". Sauf que... Stop ^^ Je veux faire ce qu'il me plait et tenter de me mettre à mon compte en tant qu'illustrateur/Concept artist / graphiste dans la prochaine année qui vient ou de trouver un poste dans une entreprise du divertissement ( cinéma, jeux video, etc) . Je veux pas avoir 60 ans, avoir fait un métier qui me fait chi** toute ma vie et regretter de n'avoir jamais essayé... Bref ^^ Me voilà sur DPS. Je trouve le travail de Gaétan/Spartan vraiment formidable. Ses cours changent vraiment des simples tuto qu'on trouve sur internet. Une fois terminé la partie 1, je prendrai surement la partie 2 sur les bases en dessin. J'ai vraiment des lacunes sur tout ce qui est perspective notamment. C'est tout pour moi 🙂 je vais essayer de poster davantage mes paintings/exercices et participer au forum. Bonne journée à tous, un cookie pour ceux qui ont tout lu et que la force soit avec vous! 💪

@arthemiss: intéressant d’évoquer sa jeunesse... on a trop tendance à s’attarder sur les dernières images ou sur le travail de la personne... j’aurais tout de même ajouter une valeur plus claire, pour mettre un peu plus de lumière dans ton portrait... @Guertty: Super... Tout y est! @Lady Melusine: je comprends ta remarque... je ne voulais pas reprendre tous les clichés de Popeye... pour essayer d’actualiser son image... mais ce n’etait apparemment pas la bonne voie... Bien méchant ton Popeye suite au retour de Lady Mélusine... j’ai retouché ma proposition...

Bonsoir, @Lady Melusine Bien badass ton Popeye. On voit bien qu'il a pris ses épinards 😉 ! @arthemiss Pour une première dans l’utilisation d'un brush texturé, le travail est là, c'est bien 🙂 J'avoue même touchant d'avoir choisi la photo d'un jeune Gene Dietch. @Arno J'aime beaucoup, surtout le portrait de Dietch sur la planche de surf. Même si la première était plus pour le fun, on voit que tu as pris autant de plaisir pour les deux ^^. Pour ma part je reste sur un hommage classique avec Popeye, Tom et Jerry regardant vers le ciel, attristé mais surpris d''apercevoir une étoile filante dans le ciel, emportant avec elle une âme reposer en paix. Popeye, Tom et Jerry ont autant fait mon enfance que celle de mes parents. Je devais bien ça à M. Dietch.

Bonjour à tous, @Arno La planche de surf est très réussie avec le portrait et les illustrations ! j'avoue que j'ai eu un peu de mal à comprendre que c'était Popeye en tenue de plongée qui tenait la planche de surf ^^. @arthemiss Bravo pour ton portrait, l'effet texturé est là ^^ Pour cet exercice je vous propose un Popeye bien énervé, sortant de l'épave de son bateau chaviré en pleine tempête :

Ma proposition pour cet hommage... la précédente etait juste pour le fun..

@Neuf150 Super intéressant ton évolution de dg et j'adore la couleur que tu as choisie pour la mer. Ta dernière version est vraiment mieux. Tu représente la mer j'ai l'impression de voir de l'eau sous plusieurs formes, (liquide éclaboussures, évaporation), et aussi du sable en mouvement et des montagnes. C'est beaucoup plus qu'une mer que tu nous as réalisé.😊 J'aime beaucoup. @SAWA SYLV Joliiie! 😄 Ce n'est pas tout à fait du monochrome.😶 @kikkik J'adore le rendu de ta forêt. 😄 Voilà mon monochrome. Merci @Mao Mornity C'est un super exercice, on est obligé d'utiliser la saturation et les contrastes pour donner de la profondeur et de la compréhension a notre painting. Malgré la difficulté, j'ai adoré. L'emploi d'une couleur m'a obligé à réfléchir sur comment rendre l’image compréhensible. ☺️

@Goul superbe rendu @SAWA SYLV très sympa, mais méfie toi des brosses softs @Neuf150 l’idée est là, mais ça manque de travail sur la perspective atmosphérique et les valeurs on, moi y’a une touche de couleur autre, j’espère pas être trop loin du thème

@Patate_dOuce chouettes tes deux paysages ... je dirai juste, pour l'un comme pour l'autre, d'essayer de varier un peu plus tes brushs, ou au moins leur taille ... les flocons de neige sur le premier, me semble un peu trop gros au premier plan. Et sur le deuxième, les fleurs de l'arbre ou celles qui s'envolent, pareil pour les herbes, sont trop répétitives ... @Mirowshka je ne sais que dire, c'est carrément bluffant ! Fantastique d'arriver à dessiner ce genre de sujet sans faire d'erreurs, je suis admirative ... @JujuToi aussi, le dessin me parait parfait et le rendu de la peau est très chouette aussi ! Pour ma part, après avoir raté une peinture commencée en début d'après-midi, je me suis dit qu'il fallait que je me mette à autre chose et pourquoi pas ce thème hebdomadaire ... Je suis partie sur du vert, qui me semblait être une couleur délaissée pour le moment, et voilà où j'en suis ce soir ... Je vais tacher de fignoler un peu cette sauterelle demain ...

@Arno très sympa, l'ambiance de l'eau avec la lumière est bien réussie. @zendessin j'aime beaucoup, la grandeur de la scène est bien retranscrite et raconte une histoire intriguante, l'effet de lumière du bâton et sympa aussi ! A mon tour (ba-dum tsss), j'avais très envie de participer, le sujet m'attirait beaucoup. J'ai donc fait une étude de Barad-dûr en monochrome Orange. J'ai du y passer un peu plus de 4h je crois. Je ne suis pas rentré dans les détails, les formes restent simples. J'y reviendrai peut être dessus avant la fin de l'exercice.

Bonjour à toutes et tous. Pour ce mois d'Avril nous allons explorer un thème qui je l'espère va vous inspirer: Monochromatique Je vous laisse un thème plutôt ouvert, que vous soyez plutôt environnement, personnage, ou quoique ce soit, la seule contrainte à explorer sera de ne travailler qu'avec une seule teinte. Attention pas de noir et blanc pur, il faudra forcément jouer avec une teinte, même très légèrement. Vous pouvez donc comme d'habitude faire de l'étude ou de la composition, et vous inspirer de toutes les références dont vous pourriez avoir besoin. Évidemment, tout médium possible, digital/tradi/3D, pas de limite, challengez vous. Et n'oubliez pas de commenter les trois travaux précédent le votre pour vous émuler;-) Une petite planche de refs quand même, il y aurait de quoi faire, hésitez pas à faire vos recherches... A vos stylets 😉

Je te remercie pour ton message! Il était dans mon but de mettre en scène différents éléments et perspectives pour avoir plusieurs points de comparaison dans ma progression. J'avoue ne pas avoir vraiment réfléchis à l'histoire du personnage mais je vais me pencher sur la question affin de mieux le représenter et lui donner un véritable caractère. L'heure sur l'horloge représente un moment de l'après midi ou il fais bien jour car le dessin est lumineux.

Pas vraiment de conseil, pense bien à flipper ton dessin tout au long du process pour éviter les erreurs de proportions, et ça devrait le faire !

Ha maintenant tu es au courant, tu es devenu notre référence en terme de complexité de retour et de longueur. Cela dit tu as bien fait c'était très instructif de se rebouffer de la théorie plein pot et autant avancée.

Voila le 6 ème croquis je vais quand même aller plus loin pour le fun et la passion je pense en faire 12 xD

Bievenue sur DPS ! Comme toi j'ai essayé de me mettre au dessin pas mal de fois via divers supports et pour le coup, DPS est la seule plateforme qui m'a vraiment motivé ! J'espère que ça sera tout aussi motivant pour toi et que tu te surprendra rapidement de tes progrès ! Tu finiras peut-être même par piquer le boulot du storyboarder 😛. Bon apprentissage 😄 !

Je passe tellement peu sur le site que je n'avais pas vue que tu avais été voir ma présentation 😄 Du coup ça m'a donné envie d'aller jeter un oeil à la tienne é_è On sent tes influences dans tes paintings mécha/cute/badass 😄 et puis Mass Effect, Breath of the wild, que du bon ! Par contre, va falloir parler de quelque chose... C'est pas pour deterrer le passé mais il semblerait qu'il revient à la charge, huhu é_è Bienvenue à toi, passionnée du stylet. Ryujin no ken wo kurae !

hello @Bibulle et bienvenue dans le programme indispensable, C'est pas mal du tout je trouve dans l'ensemble, peut être la dernière forme grise où le pincement devrait être un peu plus prononcé. Alors je suis tout à fait d'accord avec @Belladone ne pas hésiter a utiliser des outils pour vous simplifier la vie, au départ c'est surtout pour vous apprendre a alterner entre brush dur, brush soft et l'outil gomme après rien ne vous empêche d'utiliser le lasso polygonal par exemple pour avoir des sélections plus précises. Pour la forme bleu, il faut essaye de décomposer la forme, voici comment je procéderai pour te donner une idée. En tout cas c'est prometteur pour la suite, continue comme ça

Good job! Rien à dire de plus, tu as vraiment bien rectifié tes illus :)

Hello @AlexandreDurand et bienvenue à toi, Bon ben nickel cet exercice, tu sembles plutôt à l'aise avec l'utilisation du stylet, n’hésite pas à t’échauffer un peu avec ce genre d'exercice tout les jours avant d'attaquer tes prochains exercices ;) A très vite pour la suite

Super rendu! Tu as vraiment bien réussi cet exercice, si je devais chipoter ( vilain formateur que je suis), je te dirai d'affiner un poil la fissur sous la coupelle mais c'est pour pinailler :) Bon boulot en tout cas.

Je confirme, il y a un problème (conflit) avec l'USB. Il faut raccorder le filaire USB sur une sortie unique du PC et non sur une prise multi USB. Sinon, les raccourcis de la tablette et du stylo disparaissent après quelques minutes. Bav. Paolo

une petite participation pour moi, tirée d'un portrait de Gene Dietch plus jeune une première pour moi pour l’utilisation d'un brush texturé !

Ok @Grimdor. Pas de soucis pour la critique... elle me fait avancer et si je n'en voulais pas je ne soumettrais pas. Donc pas de problème. J'ai bien compris le fait d'avoir plus de cohérence dans mes textures . En effet en regardant après t'avoir lu, je constate que j'ai un joyeux patchwork (J'ai voulu sans doute piocher dans trop de texture en voulant faire bien...). Encore un grand merci car c'est avec des retours comme les tiens qu'on avance. Je ne me décourage pas bien au contraire.

Ahah bingo ! C'est pour un ami qui est fan de Splatoon et de pin-up, ça m'a un peu inspiré ! 😄 Ouais, dans l'idée c'était d'utiliser le soft brush dans un premier temps ( sous le casque du line ) pour me donner une idée de l'ambiance générale de mon dessin et me donner une palette de couleur à utiliser pour faire mon painting par dessus le line ( que je fais avec un brush carré pour le coup ). Mais ouais j'vais tenter d'être plus "sec" ! Merci 😄 Du tout ! J'ai d'abord fais mon crayonné, j'ai fait une colo rapide sous le line ( pour définir les zones d'ombres / lumières ) et ensuite par dessus le line ( dont j'ai baissé l'opacité ) j'ai commencé à travailler avec un brush plus opaque pour travailler le côté + peinture. ^^

Dessin préparatoire pour un fan art du gritche d’hyperion si y’en a qu’on des conseils, je prends

Virtual Plein Air Studies

@Neuf150un plaisir de voir l’évolution de ton painting et félicitation à toi 🙂 @Wizzj’zime beaucoup l’ambiance de ton painting mais comme dit plus haut un petit soucis de perspective au niveau de ta maison qui donne l’impression de glisser dans un sable mouvant ! Sinon je trouve la maison perdu au milieu des bois chouette mais elle aurais peut être mérite un personnage ou un autre signe de construction ? @Corey Kamezismince je n’ai pas de wacom 😱 j’espère que mon commentaire ne me vaudra pas d’attaque de Gobelins ! En tout cas très chouette personnage 🙂 Donc voici mon painting une cultiste sur le point d’avoir de petits ennuis

Voilà ma petite montagne ensorcelée ! Ça me permets d'expérimenter un peu plus les environnements et le logiciel que j'utilise actuellement (Clip Studio Paint) =D @Cromatid Sympa le chien qui veut choper la saucisse ! très expressif ! @gogots J'aime bien les brushes que tu as utilisé pour ta troisième image ! 😃

@DavB Bonne dynamique, les avions sont vraiment chouettes et les reflets très sympa. L'explosion manque de volume et est un peu trop détaillée, ça fait des poils dans les parties lumineuses et elle manque un peu de souffle. Tu pourrais ajouter quelques bouts d'avions propulsées par-ci par là avec. @vae C'est très propre, limite un peu plat. La partie en bas à gauche déséquilibre ta composition, ça aurait été intéressant d'ajouter des nuages dans ce coin. @Lydraen Très sympa ! C'est propre. Comme pour Vae, ça manque de volume. Le concept est intéressant, il y a une histoire. La partie droite de l'illustration aurait mérité un arrière-plan : des montagnes ou des nuages --------------- Je me suis tenté au thème "montagne ensorcelée". 1h.

Deuxieme, teste ! cette fois-ci, avec le défis montagne (je précise que ma tablette n'avait plus de batterie donc j'ai tout fait à la souris) @Ellehar Superbe painting, j’adore le premier plan en noir qui donne une belle profondeur ! @Nerdmid Très beau painting, à mes yeux ils manquent juste le coté ensorcelée de la montagne, mais graphiquement rien à redire. @Wendy Rien d'intéressant à dire ^^ il est tout mignon ce painting !

Voilà donc ma version speed painting d’une montagne ensorcelée ! je sais pas si c’est dans les règles j’avais fait des croquis de composition à côté même si le painting en lui même a pris une heure et que c’était dans un autre document ! Je pense que je vais prendre le temps de le finir un peut je l’aime bien ˆˆ @djo-potatotz saucisse est géniale ! Elle a une attitude qui est ouf ^^ @Arkticta montagne est bien et fait peur mais j’avoue que je comprend moins le premier plan ! @Eustace je trouve ton idée sympas mais les yeux de la saucisse ne sont pas dans la bonne orientation je crois ? Il font pas vraiment sur la saucisse @Wendy j’aime beaucoup ta palette et ton perso est super expressif !

Le confinement fait faire des créations étranges 🤣 @Wendy Dans le mille du Kawaï, cute et le "pouvoir de l'amour" 😉 Très sympa... et les mains à la Sailor Moon hehe! @Eustace Ah la Saucisse ailée ! Saint Michel/ San Jorge de la saucisse, triomphant du mal 🤣 en tout cas bonne idée ! @Arktic Sympa la montagne, surtout l'expression. J'aurai peut etre mis un peu plus de hauteur à ta pointe de montagne et la rendre plus droite. Là elle est un peu arrondie, ce qui donne un peu un aspect "bulbe" 😅 @djo-potato Haha excellent ton pilote saucisse ! Pour ma part je suis partie sur une ambiance plus bucolique, en ayant pour penser le film "Le magicien d'Oz" et son champ de fleur ensorcelé qui endort la pauvre Dorothée et ses amis. 1h tout pile, dont un bon 45-50 min pour faire le decor et un 10 min pour les fleurs... j'avoue il en faudrait un peu plus.

Voici mon dernier essai pour la mois mais la transluminescence n'est pas au rendez-vous, je pense, c'est un peu ma limite.

Hey :) @Nogg J'aime bien l'idée de la hache dans le tronc d'arbre. Par contre tu pourrais faire disparaître en partie, la lame dans le tronc, la on a un peu l'impression que la hache se trouve devant l'arbre. La seconde compo est intéressante. Le contour de la montagne est un peu trop apparant ça l'applatit un peu du coup. Sinon j'aime bien l'idée de la mettre en vert sous l'eau :) @LouLou Jolie compo, pas bien grave qu'il n'y aait pas de couleur, ça fonctionne bien et le vaisseau-6 (mdr) est assez cool. Il y a peut-être juste un petit souci au niveau de certaines pierres en fond dont on ne sait pas trop si elles flottent dans le ciel ou pas. Mais sinon c'est très sympa ! @Weslloyd Alors petit HS ? ^^ la saucisse n'en est pas moins appétissante, les frites sont un peu transparentes par contre. @erode La saucisse sur pattes qui vole ^^ J'aurais peut-être agrandit un peu les ailes et fixé la paire un peu plus derrière les pattes avant. Mais sinon ton chien-saucisse-ailé est réussi. Voici ma proposition sur le thème de la montagne ensorcelée.

Yo ! 1ère fois que je participe à un exercice hebdomadaire, je sais même pas pourquoi ! J'ai vraiment kiffé l’exercice désormais je serais au rendez vous chaque semaine aha ! @LouLou J'adore les couleurs de ton painting et en 1h tu t'es super bien débrouillé gg ! @Nogg Bah écoute, 1ère fois pour ma part aussi pourtant je suis inscrit depuis bien longtemps, et franchement je trouve l'exercice vraiment pas mal, je serais là chaque semaine maintenant ! Dans l'ensemble c’est plutôt pas mal, juste pour en plein dans le mille, c’est peut être moi mais j'arrive pas à comprendre ce que la hache visait^^ est-ce une fissure dans l'arbre ? La montagne est pas mal aussi, je dirais peut être que le vert est légèrement trop saturé par rapport au reste de l'image, sinon on est bon, j'espère que tu sera au rendez vous la semaine prochaine également^^ @erode Le fameux chien saucisse^^ Pas mal du tout on comprend les volumes, la position dynamique rien à dire, les couleurs sont ok, on est bon ! 😄 Bon apparament j'suis pas le seul à avoir légerement dépassé, avec également plus ou moins 15min pour ma part ! Je me suis bien amusé sur l'exo, et ça m'a fait sortir des sentiers battus, perso ç'est pas ce que j'aurai dessiné de moi même ce que je viens de faire aha, mais ç'était marrant. J'aurai voulu pousser un peu plus loin mais j'avais dépassé de 15min donc je n'allais pas abuser. En tout cas voici le résultat , le gardien des frites mdr : Edit : J'ai pas fait gaffe que le thème ç'était saucisse volante, excusez moi 😄

@Nogg tes illu sont sympa, j'ai une préférence pour la deuxième qui dégage une atmosphère mystérieuse très réussie et j'aime bien le traitement des nuages. La première est un peu ton sur ton, un peu plate. Il aurait fallu contraster le fond je pense. Beau boulot en tout cas ^^ @LouLoule traitement est top, plus particulièrement les rochers. Le vaisseau 6 (😄) est très réussi même si on ne comprend pas trop sa positions dans l'espace (est-il en lévitation ou sur le sol?), il fait un peu figé. Les couleurs sont sympa, le fond monochrome donne à l'image une dimension un peu stressante. Bravo. @Lydraen ahah sympa l'interprétation ;). J'aime bien le traitement des ailes, c'est ce qui ressort le plus. Le fond est bien réalisé mais il se fond avec la tête de la libellule, un léger contour ou un effet de lumière aurait peut-être atténuer cet effet. Voici ma participation. Je me suis vraiment amusée sur ce coup ^^, du coup j'ai débordé (1h15). Thème : saucisse volante alias le chien saucisse volant alias Teckel volant.

Bonsoir à tous, Un bon petit exercice comme celui-ci, ça fait plaisir pour se remettre dans le bain, surtout avec des thèmes originaux ^^. @Oeildenuit Belle composition, je suis très fan de ton animal mais surtout d'une certaine poésie qui s'y dégage. @Jhuu Très sympa ta montagne, et belle initiative pour s'entraîner aux paysages. Attention peut-être au niveau du traitement des nuances de clair/obscur de l'horizon (pour le second plan je parle, qui pourrait peut-être être plus nuancé) 🙂 . @resk Bon début pour ce premier challenge, ça fait vraiment montagne ensorcelé menaçante ^^. Bien sûr il y a encore certaines choses à améliorer mais je le répète pour un premier challenge, c'est chouette. Continue comme ça. Pour ma part j'ai choisi le thème Montagne ensorcelée. J'ai hésité entre faire une saucisse volante bouffeuse de salade ou une montagne hallucinée (ref) menaçante avec des couleurs surréalistes. J'ai préféré les Montagnes Hallucinées. Temps : 57 min 36s 466 cent. Beau travail à tous ! Continuez comme ça !

Hello tout le monde. Je suis inscrit depuis quelques mois sur le Forum mais sans jamais participer. Je débute mais je me lance et j'espère bien continuer ! Thème : Montagne ensorcelée Bonne journée à tous.

@Juju tu commences fort tes posts sur le forum alors ! Sacré niveau de réalisme, très beau boulot ! Je n'aurais rien pas grand chose à critiquer pour ma part. Il y a juste une chose qui m'a perturbé en observant assez longtemps ton DP, j'ai l'impression que soit on ne voit pas assez l’œil gauche, soit la bouche est trop visible, c'est pas hyper clair je sais et je ne suis pas sur de ce que j'avance... A prendre avec des pincettes. @camote Très sympa ta créature, bien que j'ai un peu de mal a tout comprendre dessus haha. Je pense voir une mâchoire inférieure pleine de dents, mais je n'arrive pas à discerner la mâchoire supérieure avec certitude, après, il n'y en a peut être pas. C'est la liberté de faire des monstres ! Ce que je ne parviens pas du tout à comprendre en revanche c'est ce qui est dans le coin en haut à droite, ça a l'air de reposer sur ce qui est une partie de la créature (la forme verticale de la même couleur), mais je n'arrive pas à savoir ce que c'est. La caméra placée sur le flan d'un hélico est une bonne idée, même remarque que les autres, il se fond peut être un peu trop dans la masse du reste de l'image. Beau DP en tout cas, l'action est cool et les couleurs aussi ! @enjibPeut être encore un peu timide sur le contraste. Je trouve aussi dommage d'avoir conservé cette petites line verte pour certains contours comme les pattes. A part ça les couleurs fonctionnent bien et la sauterelle est très bien réalisée ! L'arrière plan est bien aussi, bien qu'il me donne un peu l'impression que la sauterelle est immense ! @gogots La pour ma part.. je passe mon tour sur la critique, pas grand chose à dire sur ce type de réalisation, c'est conforme au coté monochromatique, il y a un bel effet de profondeur et le petit.. robot? est sympa ^^ J'ai voulu en faire un autre.. et je te rejoins @enjib dans le vert ! J'ai beaucoup de travail à fournir sur les paysages, notamment sur l'herbe qui me donne du fil à retordre malgré les précieux conseils reçus sur Discord de la part de pas mal de monde.

Après plus de 15h de boulot... je suis TRES contente de pouvoir enfin poster ce dessin 😅 @piou777 Super cool ton alien ! Les contours demandent peut-être à être légèrement "durcis", il y a un effet flou sur certains contours qui ne se justifient pas toujours très bien... @DavB Stylé ! J'aime beaucoup l'effet des néons ! 😄 @calameTrès intriguant, j'aime beaucoup ! Les contours un peu brutes pourraient être un défaut, mais ici ça donne un style plutôt cohérent et convaincant, on aurait envie de le voir encore plus affirmé ^^

@calame je ne vois pas ton ajout de couleur pour réaliser le monochrome ? je te dis ça parce que je suis inscrite pour suivre les cours indispensable et Spartan nous donne des exemples de painting monochromatique (chapitre 6) et même Mao Mornity, et donc je pense que ce n'est pas un painting monochromatique, de plus ton fond est de blanc pur. @DavB il est bien sympa ton painting mais je pense que tu as utilisé du blanc pur ? pour tes néons, et Mao Mornity nous a dit "pas de noir et blan pur" . Voici ma participation, j'ai passé + de 8 heures dessus pour m'appliquer au maximum. C'est la première fois que je dessine un monstre sur tablette, c'est pas évident !

Après une énième période de blocage, je reviens à ma tablette et ma passion. Voici mes artworks les plus récents : J'attends vos retours !! 😉

Bonjour à tous, Voici une nouvelle étape, je pense être proche de la fin:

Salut a tous 🙂 C'est reparti pour un peu de Star Wars ^^

hello a tous, alors la, je suis en train de galerer pour faire le croquis du scaphandre... pour moi, c'est beaucoup plus difficile qu'un paysage ou un portrait. ce dessin ne me parle pas du tout et j'ai du mal a comprendre comment faire les traits de construction, et j'ai fini par tracer la plupart des traits avec le trace vectoriel... alors voila ce que ca donne: ensuite voici le croquis du coquillage: et enfin, le croquis du serpent: