Classement

@Nogg Très sympas, je ne vois pas grand chose à redire @Arktic J'aime bien l'idée, dommage de n'avoir pas poussé plus loin 😉 @Ragoon Le côté ruff est très sympas, j'aurais bien aimé le voir un peu plus triste. Sinon voici un petit speed painting pas très inspiré...

Bonjour à tous et à toutes ! Voilà, je suis en train de terminer la première version de mon application pour iPad qui reprend le principe de https://quickposes.com que vous avez peut-être découvert avec les nouveaux cours d'anatomie récemment sortis sur DPS. J'ai donc reproduis son concept sur iPad avec la possibilité de dessiner directement dans l'app avec son Apple Pencil si on le désire ou en multitâche avec son app de dessin favorite ou encore comme le site d'origine en mode diaporama simple pour s'entrainer en traditionnel ou sur Photoshop avec son iPad comme écran externe. Voici une petite démo de son état actuel: Et du coup, je suis à la recherche d'une dizaine de volontaire pour tester l'app et me faire vos retours avant que je ne la publie sur l'AppStore. Pour participer, il vous faudra: - un iPad avec au moins iOS 13 (dernière version) - de préférence un Apple Pencil pour pouvoir tester le mode dessin dans l'app Si vous êtes intéressé, il vous suffit de me donner une adresse email afin que je puisse vous envoyer une invitation pour pouvoir télécharger l'app. Je me permet de ping certaines personnes du forum qui utilise un iPad pour dessiner: @Malo, @Xuan, @meelusyne, @Deny, @Kateya, @Lallie.Vdd, @TanosShelby Merci d'avance à tous pour votre aide !

Bonjour à toutes et tous. En Mai fais ce qu'il te plaît, et ce qu'il me plaît c'est la foule, un manque sans doute. Le thème donc : Foule / Horde Me remerciez pas. Donc faites vous plaisir il faut du monde, humains, animaux, insectes... Faites pas forcément compliqué, pensez focale, pensez simplification quand vous êtes placé loin, n'en mettez pas partout, et pensez bien votre composition à l'avance. Vous pouvez donc comme d'habitude faire de l'étude ou de la composition, et vous inspirer de toutes les références dont vous pourriez avoir besoin. Évidemment, tout médium possible, digital/tradi/3D, pas de limite, challengez vous. Et n'oubliez pas de commenter les trois travaux précédent le votre pour vous émuler 😉 Note: Ne postez pas une ancienne création pour le plaisir de poster, le but est de progresser. 👍 Une petite planche de refs quand même, il y aurait de quoi faire... A vos stylets 😉 A la demande fort légitime suggérée par @Wizz, les sources de haut en bas et gauche à droite: 1) Marc Simonetti - Toll the hounds, Inside Dragnipur 2) Matrix Reloaded - Wachowskys 3) The Matrix - Wachowskys 4) Kill Bill - Tarantino 5) Okja - Bong Joon Ho 6) Karine Vilette aka Nuinui - Last Hope 7) Marc Simonetti - The Gardens of the Moon by Steven Erikson 8 ) Aviator - Scorcese 9) Le Pont de la Rivière Kwai - David Lean 10) A Serious Man - Coen Brothers 11) Craig Mullins - (pas trouvé le titre) 12) Le Bossu de Notre Dame 13) Le Roi Lion 14) Mulan 15) Wadim Kashin - (pas trouvé le titre) 16) Julian Bauer - Battlefield 17) Pas de source claire, désolé^^

Salut! Je suis Lucie, graphiste et illustratrice pour la Science, Je me lance avec un peu plus de sérieux dans l'apprentissage du digital painting! Merci aux créateurs de ces cours très complets et faciles à suivre!

Salut à tous ! Bravo pour vos super rendu 😮 voici le petit recap mensuel qui va bien ;D

Oulala ! Cette thématique va être compliqué ! Je verrai si je trouve le temps de faire une illu. Hâte de voir les productions des participants 🙂

@Ragoon Il est bien ton croquis. @Arktic Sympa le Leonardus Popeye ! @Nogg Bonne idee ! Et en plus tu nous apprend des choses. Je ne connaissais pas Munro. @gogotsJ'aime bien ton speed painting. Ca serait interessanrt de le continuer... Voila une Olive inconsolable.

Bonjour à tous, Voici l'avancée de la semaine. Je remercie @vxdcxw pour m'avoir aiguillé pour pousser à l'extrême l'idée de départ, qui était au final fort timide. @Tchewifull, @Oichigo, @SnowAteTheApple

L'oeuvre finale Les références (et libre de droit en plus -pour la majorité)

Aujourd'hui deux petits films beaucoup plus mignons et légers. Le premier est le film de fin d'étude de Benjamin Renner, "La queue de la souris" qu'il a réalisé à l'école de la poudrière. Il a récemment réalisé 2 longs métrages "Ernest et Célestine" et le "Grand Méchant renard" Le deuxième est un clip de Louis Clichy sur la musique d'Edith Piaf "A quoi ça sert l'amour". Il a co-réalisé récemment les derniers film Astérix avec Alexandre Astier. Ces deux courts sont vraiment des petites perles de rythme et de mise en scène.

Bonjour, Je viens de finir l'exercice 2.5 du chapitre 1 XD Je dois dire que j'ai eu bien du plaisir à travailler sur cette exercice! Dites moi ce que vous en pensez!

Bonsoir à tous, Voilà mes premiers petits essais, n'hésitez pas à me faire part de vos remarques ☺️

Salut, voici les trois premiers exercices que je viens de faire. Pour le troisième j'ai gardé le line (mais pas les couleurs) et je me suis borné à 3h par image, mais je me rend compte que ma démarche était peut-être mauvaise. Si besoin je recommencerai en prenant plus mon temps, après avoir recueilli le plus de conseils possible bien entendu. Merci d'avance 😁

Je te remercie pour ton commentaire. D'accord j'ai commencer le chapitre 0 et après je me suis que la suite il aller falloir une tablette du coup j'ai mis sur pose, donc je vais continuer et faire le maximum sur tradi. Après la vidéo de spartan sur la XPpen déco pro M, elle donne envie après sur la durée je sais pas ce quel vaux. Je vais regarder d'autre vidéo sur les tablette, merci

Bonjour @spiriro40, Effectivement je te déconseille la souris. Plusieurs options s offre à toi. Tu peux par exemple faire le croquis de ton painting de référence dans un premier temps et ensuite passer sur logiciel quand tu auras ta tablette. Tu peux également commencer à visionner les 1ères vidéos de la partie 1. En général, je pense préférable de commencer la partie 1 avant la partie 2. Mais cette dernière propose des exercices à faire en traditionnelle (notamment les 1ers chapitres). Pour ma part j utilise la wacom 1er prix (budget 100 euros). La plus petite et la plus simple. Tout dépend du confort que tu recherches et de ton budget. Wacom est une marque sûr en terme de qualité. Toutefois il me semble que de nouvelles marques un peu moins chères et de bonnes qualité sont désormais sur le marché (huion notamment). Tu peux regarder la vidéo YouTube de Spartan sur le sujet, ça t aideras à avoir une vision globale et te faire et une idée plus précise. 😉 Bonne soirée

@ragoon j'avoue que j'ai essayé mais je vois pas trop ? @octambre oui c'est une contrainte qui oblige à aller à l'essentiel, du général au particulier en fait je coince pour donner cet aspect un peu flou, j'ai essayé un flou gaussien sur mes bords biens durs, mais c'est pas encore çà

J'ai fais des Cabanes. Vous en pensez quoi ? (L'image seule est dispo en grand sur mon profil DPS) Les concepts qui ont servit à ça et pour mon projet apparaitront aussi bientôt sur Insta et Artstation si jamais 🙂 N'hésitez pas à venir m'y rejoindre ! Coeur sur vous !

Je fournis 4 galleries (celles visibles dans la vidéo) d'images libres de droit dans la version de base, mais ensuite (et pour l'instant) c'est à l'utilisateur d'ajouter ces propres images. Je suis conscient que ce n'est pas idéal, mais si ca fonctionne bien, je pourrais proposer des galleries supplémentaires dans le futur mais il faut que je m'organise pour les produire ou trouver un arrangement avec un site qui en produit. Et puis, il faut que je trouve un moyen simple de les proposer à mes utilisateurs, parce que fournir des images de nu non censuré ne passe pas très bien chez les puritains américains que sont Apple 😱😅. Je pourrais toujours fournir les images sur un site externe et permettre un import facile dans l'app par exemple. Mais chaque chose en son temps 😉

Hello voilà, je pense que j'ai terminé. @Belladone merci. Oui c'était en progression avec juste les lumières de base. J'ai tout recommencé et pu constater que j'allais bien plus vite 😅, donc effectivement comme dit Spartan faut pas hésiter à le refaire ^^. C'est pas parfait, mais je pensais pas arriver à ce résultat et puis je crois que c'était pas le but de l'exercice ^^. Je vais passer à la suite maintenant ;).

Pas bête haha merci ! Sinon je viens de trouver une astuce, il suffit de travailler avec des calques en mode produit ! Ainsi le line reste bien visible 🙂

Tu peux déjà t'informer en regardant les vidéos qui ne donnent pas d'exercice. Par exemple, comment personnaliser photoshop etc. Ou alors tu peux commencer un dessin, le scanner/photographier, le foutre dans photoshop et bosser dessus (couleurs etc). Ca ne sera pas pareil sans tablette, mais tu apprendras forcément des choses!

Du sketch

@Neuf150, @ragoon et @octambre, merci pour vos tres bons conseils j'ai un peu déconné en aplatissant trop vite mon image! et j'ai du mal avec tous ces calques!! l'impatience de vouloir attaquer les détails en effet, donc le volume va etre chaud a rattrapper mais merci pour l'exemple ragoon, une image vaut 1000 mots

Bonjour deux possibilités a mon avis qui peuvent fonctionner et j'ai des vidéos sur le sujet : Avec l'historique comme proposé par Mao : Ou alors les compositions de calques :

Je pense la même chose qu’Octambre! C’est magnifique!

De nouvelles études reste à savoir comment aller un peu plus loin

@arktic beau boulot tu devrais bosser un peu les ombres des pates pour qu'on est l'impression qu'il est bien posé sur la brancbe. pour ton étude difficile d'avoir un avis sans la réf, mais ca m'a l'air pas mal

@Guertty ton dessin est vraiment touchant !! Tom est vraiment expressif !!! J'aime beaucoup !!

@WizzJe n'arrive pas à avoir le nom de l'oeuvre en bas à gauche, mais l'artiste est Wadim Kashin https://www.artstation.com/septicwd Et pour celle du mois dernier c'est de Théo Prins https://www.artstation.com/theoprins Et du coup pas pour les anciens, mais j'updaterai celui ci et ferai les prochains avec les sources, c'est vrai que ça peut être intéressant quand même^^ Mais on verra demain il est tard.

Salut 🙂 Étude merle noir environ 1h30

Le dragonnet trois est super. Il dégage bien ces difficultés de coordination qu'on prête aux enfants, toujours à apprivoiser l'équilibre et la bonne coordination et à allerp lus vite qu'ils ne le peuvent ! Et je trouve aussi que ce design en S avec ses ailes au plus haut lui donne un côté vif et un peu mutin (il a de grands yeux brillants qui inquiète un peu d'ailleurs ! x) ) Pour ton dragon il y a quelque chose qui me gêne au niveau du poitrail. Je ne saurais pas dire quoi exactement par contre. Peut-être un petit peu trop mince ? Ou c'est peut-être le dessous du cou et l'insertion au poitrail qui serait trop droite ?

@Arno Très chouette ! J'aime bien le premier essai que tu as posté, c'est plutôt touchant. Et pour le deuxième, très fan aussi ! J'aime bien l'aspect que tu donnes au visage que Gene Deitch,, l'idée de la planche de surf et surtout le fait d'avoir dessiné Popeye différemment. C'est classe tout ça ! @Ragoon J'aime particulièrement le fait que tu ais pu capter avec quelques traits "brouillon" l'attitude de Popeye. C'est vraiment efficace, je trouve @Arktic Pas mal le Leonardus-Popeye ! Beau portrait J'ai eu bien moins de temps pour faire l'exercice de cette semaine, donc j'ai préféré faire quelque chose bien plus simple. Après m'être renseignée je me suis rendue compte que Deitch n'était pas le "créateur" de Tom et Jerry /Popeye, mais qu'il avait réalisé plusieurs épisodes des deux séries ( dont ceux sur Tom et Jerry n'ont pas vraiment fait l’unanimité...). Et j'ai découvert le court film d'animation avec lequel il a remporté un Oscar : Munro ! Bien sympathique, au passage.

Et un pote...

Le recap du mois d'avril ! Hyper content, je n'avais jamais réussi à aller aussi loin sur des dailies !

Merci pour ton partage, je vais aller jeter un coup d'oeil ^^

Salut, Bienvenue sur DPS !

Et ma femme

Hello @CéB, Alors dans l'ensemble je trouve que tu un bon résultat, on reconnait bien la ref, j'aurai rajouté un peu des texture sur les bords de la cascade, j'aurai foncé un peu la couleur de l'herbe qui me semble un poil clair, et j'aurai rajouter un peu de reflets dans l'eau. La montagne me semble pas mal, j'aurai rajouté de petit détail avec un brush texturé pour lui donné un peu de matière. Dernier point, j'aurai affiné un poil le pont qui est un peu trop présent 🙂 Bon courage à toi et continue comme ça.

Bonsoir, Voici la suite avec l'exercice 2. Merci :) A bientôt ;)

@arthemiss: intéressant d’évoquer sa jeunesse... on a trop tendance à s’attarder sur les dernières images ou sur le travail de la personne... j’aurais tout de même ajouter une valeur plus claire, pour mettre un peu plus de lumière dans ton portrait... @Guertty: Super... Tout y est! @Lady Melusine: je comprends ta remarque... je ne voulais pas reprendre tous les clichés de Popeye... pour essayer d’actualiser son image... mais ce n’etait apparemment pas la bonne voie... Bien méchant ton Popeye suite au retour de Lady Mélusine... j’ai retouché ma proposition...

@Mao Mornity Il devrait aller vite lui, merci pour le dragon qui continue d'avancer :d Ninja up! J'reprend gentiment les vieux sketchs pour le fun et histoire d'aller sur des illus un peu plus présentable Le perso d'Ameya comme double warmups, pour son challenge Draw this in your style Et un sketchysketch du soir

Je tiens à vous remercier pour votre aide sur les carpes car grâce à vos avis j'ai put faire quelques retouches et ça change complètement la donne. Pour info ce painting est prévue pour être imprimé sur Forex. J'ai chez moi un bout de murs que je voulais habiller et je voulais donc qu'il soit le plus beau possible avec mon niveau. Le voici donc avec des retouches

Suite à l'étude faite par un membre du discord d'une illustration du studio SixMoreVodka j'ai eu envie de faire la même étude. J'ai essayé de faire un gif du process mais je ne suis pas très doué pour ça 😅 En attendant c'était mon premier décors et j'ai adoré ça!

A vrai dire, j'ai jeté un œil sur la section des différents problèmes de Huion (le nombre de sujet m'a fait peur), ce qui m'avait déjà permis d'éliminer la Q11k de ma liste justement parce qu'elle ressortait beaucoup dans les tablettes "à problèmes" (aussi bien ici que sur d'autres sites où je cherchais des avis). Mais j'ai l'impression que se sont beaucoup les même modèles qui ressortent comme la Kamvas pro ou justement la Q11K... D'un autre côté, pour Wacom, j'ai surtout l'impression qu'il s'agit de problème lié directement à la détection des périphériques ou de logiciel... Ce qui me laisse également un peu perplexe 🤔 Une débutante un peu perdue 😅

Bonjour/bonsoir, Je me suis appliquée sur les points mentionnés par Schmax mais je n'arrive pas a flouter suffisamment le ponton, je pense qu'il est encore trop net. Je me suis aussi appliquée sur certains détails j’espère que sa ne gâche pas l’ensemble de l’image. Merci d'avance pour vos retours. 🙂

j'suis d'accords <span class="post-user-username">@koopix </span>merci du conseils merci <span class="post-user-username">@yun77 @tefdesign</span> je teste un peu l'animation en ce moment

Bonjour à toutes et à tous, Si je peux me permettre deux conseils aux débutants qui envisagent de s'équiper et qui hésitent (à juste titre) d'investir dans Photoshop et une Wacom Intuos Pro. Le premier c'est d'essayer Affinity Photo. C'est l'équivalent de Photoshop, promis à un grand avenir et il ne coûte que 55 €. Ceux qui connaissent déjà PS seront vite à l'aise. Affinity gère les calques, les masques, les couches, les modes de fusion, bref tout ce qu'il faut pour le digital painting. Et, cerise sur le gâteau, on peut importer telles quelles les brush Photoshop. Ainsi la panoplie complète de Spartan s'installe sans aucun problème. Le second, c'est qu'une Wacom Intuos, ça a un coût. Personnellement, j'en utilise une, taille medium, au travail mais comme je peins surtout à la maison, il m'en fallait une seconde. Ramener la tablette tous les jours, ce n'est pas vraiment pratique, surtout quand on l'oublie. J'ai du me résoudre à en acheter une seconde. Je ne voulais pas remettre près de 400 € dans une nouvelle Intuos, j'ai donc essayé le modèle One by Wacom, qui coûte environ 80 € en taille M. C'est une tablette très basique, sans touche de fonction ni saisie tactile, mais on peut s'en passer facilement. Par contre, on a la précision d'une Wacom pro. Le stylet répond très bien à la pression et franchement pour peindre, je ne sens pas la différence entre les deux. La solidité ne sera sans doute pas la même, mais pour une utilisation d'une ou deux heures par jour, ça me semble parfait. Donc en résumé, 55 € pour Affinity Photo et 80 € pour une One by Wacom, on peut s'équiper pour une somme modique, surtout quand on veut essayer. N'hésitez pas à me contacter si vous avez besoin de précisions sur l'un ou l'autre produit. Phil

Et je n'ai pas pensé à utilise l'outil déformation, Une plus et demie plus tard voici mon taf, et c'est la que je coince. car je ne travaille qu'avec un seul calque, sans doute ferais-je les mains et quelques bords durs , je pense que les valeurs sont là. Finalement je l'ai retouché donc une demi heure plus tard voilà

Etude photo du jour: le fameux poivron du chapitre 1 ^^