Classement
Contenu populaire
Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 05/02/2020 dans toutes les zones
-
3 points
-
Bonjour à tous et à toutes ! Voilà, je suis en train de terminer la première version de mon application pour iPad qui reprend le principe de https://quickposes.com que vous avez peut-être découvert avec les nouveaux cours d'anatomie récemment sortis sur DPS. J'ai donc reproduis son concept sur iPad avec la possibilité de dessiner directement dans l'app avec son Apple Pencil si on le désire ou en multitâche avec son app de dessin favorite ou encore comme le site d'origine en mode diaporama simple pour s'entrainer en traditionnel ou sur Photoshop avec son iPad comme écran externe. Voici une petite démo de son état actuel: Et du coup, je suis à la recherche d'une dizaine de volontaire pour tester l'app et me faire vos retours avant que je ne la publie sur l'AppStore. Pour participer, il vous faudra: - un iPad avec au moins iOS 13 (dernière version) - de préférence un Apple Pencil pour pouvoir tester le mode dessin dans l'app Si vous êtes intéressé, il vous suffit de me donner une adresse email afin que je puisse vous envoyer une invitation pour pouvoir télécharger l'app. Je me permet de ping certaines personnes du forum qui utilise un iPad pour dessiner: @Malo, @Xuan, @meelusyne, @Deny, @Kateya, @Lallie.Vdd, @TanosShelby Merci d'avance à tous pour votre aide !2 points
-
Bonjour à toutes et tous. En Mai fais ce qu'il te plaît, et ce qu'il me plaît c'est la foule, un manque sans doute. Le thème donc : Foule / Horde Me remerciez pas. Donc faites vous plaisir il faut du monde, humains, animaux, insectes... Faites pas forcément compliqué, pensez focale, pensez simplification quand vous êtes placé loin, n'en mettez pas partout, et pensez bien votre composition à l'avance. Vous pouvez donc comme d'habitude faire de l'étude ou de la composition, et vous inspirer de toutes les références dont vous pourriez avoir besoin. Évidemment, tout médium possible, digital/tradi/3D, pas de limite, challengez vous. Et n'oubliez pas de commenter les trois travaux précédent le votre pour vous émuler 😉 Note: Ne postez pas une ancienne création pour le plaisir de poster, le but est de progresser. 👍 Une petite planche de refs quand même, il y aurait de quoi faire... A vos stylets 😉 A la demande fort légitime suggérée par @Wizz, les sources de haut en bas et gauche à droite: 1) Marc Simonetti - Toll the hounds, Inside Dragnipur 2) Matrix Reloaded - Wachowskys 3) The Matrix - Wachowskys 4) Kill Bill - Tarantino 5) Okja - Bong Joon Ho 6) Karine Vilette aka Nuinui - Last Hope 7) Marc Simonetti - The Gardens of the Moon by Steven Erikson 8 ) Aviator - Scorcese 9) Le Pont de la Rivière Kwai - David Lean 10) A Serious Man - Coen Brothers 11) Craig Mullins - (pas trouvé le titre) 12) Le Bossu de Notre Dame 13) Le Roi Lion 14) Mulan 15) Wadim Kashin - (pas trouvé le titre) 16) Julian Bauer - Battlefield 17) Pas de source claire, désolé^^2 points
-
Salut! Je suis Lucie, graphiste et illustratrice pour la Science, Je me lance avec un peu plus de sérieux dans l'apprentissage du digital painting! Merci aux créateurs de ces cours très complets et faciles à suivre!2 points
-
2 points
-
Oulala ! Cette thématique va être compliqué ! Je verrai si je trouve le temps de faire une illu. Hâte de voir les productions des participants 🙂2 points
-
2 points
-
2 points
-
2 points
-
Aujourd'hui deux petits films beaucoup plus mignons et légers. Le premier est le film de fin d'étude de Benjamin Renner, "La queue de la souris" qu'il a réalisé à l'école de la poudrière. Il a récemment réalisé 2 longs métrages "Ernest et Célestine" et le "Grand Méchant renard" Le deuxième est un clip de Louis Clichy sur la musique d'Edith Piaf "A quoi ça sert l'amour". Il a co-réalisé récemment les derniers film Astérix avec Alexandre Astier. Ces deux courts sont vraiment des petites perles de rythme et de mise en scène.2 points
-
1 point
-
1 point
-
Salut, voici les trois premiers exercices que je viens de faire. Pour le troisième j'ai gardé le line (mais pas les couleurs) et je me suis borné à 3h par image, mais je me rend compte que ma démarche était peut-être mauvaise. Si besoin je recommencerai en prenant plus mon temps, après avoir recueilli le plus de conseils possible bien entendu. Merci d'avance 😁1 point
-
1 point
-
Cool @lothindil belle interprétation sur celui là, j'avais vu passer sur le discord le manque de contraste sur le pyjama, à retenir pour les prochain, mais ça marche, j'espère que t'as apprécié le faire 😉 Du coup j'avais oublié mais pour ma Miranda, ben ça va rappeler des souvenirs à ceux du programme 😉1 point
-
Je suis super occupé en ce moment (je n'ai pas dessiné depuis plus d'une semaine), mais j'essayerai à l'occasion ! 🙂1 point
-
Bonjour a tous je me présente namco 24 ans , j’habite dans le 72 ( le mans ) j’ai voulus effectué une formation En infographie en 2019 en reconversion professionnel qui n’a pas pu être effectué ,loyer a payer ect je pouvais pas , cela fais 3-4 ans que je réalise logo , flyers ect sans m’intéresser plus que ça au dessin , j’ai commencé a me pencher sur le sujet il y’a quelque mois et me voila a fond dessus mon but a cotè de mon travail est de pouvoir après avoir acquis les capacités nécessaires, pour pouvoir travailler dans ce domaine qui me passionne . Voila tous ,actuellement je suis commercial et mon objectif dans le digital painting est les visages réalistes , je suis actuellement la formation de base en espérant progresser . Bonne journée a tous1 point
-
Je te remercie pour ton commentaire. D'accord j'ai commencer le chapitre 0 et après je me suis que la suite il aller falloir une tablette du coup j'ai mis sur pose, donc je vais continuer et faire le maximum sur tradi. Après la vidéo de spartan sur la XPpen déco pro M, elle donne envie après sur la durée je sais pas ce quel vaux. Je vais regarder d'autre vidéo sur les tablette, merci1 point
-
Bonjour @spiriro40, Effectivement je te déconseille la souris. Plusieurs options s offre à toi. Tu peux par exemple faire le croquis de ton painting de référence dans un premier temps et ensuite passer sur logiciel quand tu auras ta tablette. Tu peux également commencer à visionner les 1ères vidéos de la partie 1. En général, je pense préférable de commencer la partie 1 avant la partie 2. Mais cette dernière propose des exercices à faire en traditionnelle (notamment les 1ers chapitres). Pour ma part j utilise la wacom 1er prix (budget 100 euros). La plus petite et la plus simple. Tout dépend du confort que tu recherches et de ton budget. Wacom est une marque sûr en terme de qualité. Toutefois il me semble que de nouvelles marques un peu moins chères et de bonnes qualité sont désormais sur le marché (huion notamment). Tu peux regarder la vidéo YouTube de Spartan sur le sujet, ça t aideras à avoir une vision globale et te faire et une idée plus précise. 😉 Bonne soirée1 point
-
Bonjour @Anim@, AS-tu trouvé la solution pour ton problème ? Après recherche, je tombe sur cette explication pour le message d'erreur : "The original starting document is likely in a format that doesn't support layers like jpeg. You need to save as a tiff or psd that does support them". Si ça peut t'aider. A +1 point
-
En ce weekend du 1 er mai, encore 2 courts métrages d'un grand maître de l'animation, Georges Schwizgebel, un auteur suisse. Il fait un travail incroyable sur les mouvements de caméras et la métamorphose, le tout en peinture.1 point
-
Pas bête haha merci ! Sinon je viens de trouver une astuce, il suffit de travailler avec des calques en mode produit ! Ainsi le line reste bien visible 🙂1 point
-
Tu peux déjà t'informer en regardant les vidéos qui ne donnent pas d'exercice. Par exemple, comment personnaliser photoshop etc. Ou alors tu peux commencer un dessin, le scanner/photographier, le foutre dans photoshop et bosser dessus (couleurs etc). Ca ne sera pas pareil sans tablette, mais tu apprendras forcément des choses!1 point
-
1 point
-
@Neuf150, @ragoon et @octambre, merci pour vos tres bons conseils j'ai un peu déconné en aplatissant trop vite mon image! et j'ai du mal avec tous ces calques!! l'impatience de vouloir attaquer les détails en effet, donc le volume va etre chaud a rattrapper mais merci pour l'exemple ragoon, une image vaut 1000 mots1 point
-
Bonjour deux possibilités a mon avis qui peuvent fonctionner et j'ai des vidéos sur le sujet : Avec l'historique comme proposé par Mao : Ou alors les compositions de calques :1 point
-
1 point
-
@Magnetar de mieux en mieux... une petite chose, l’ombre de la gueule devrait un peu se reporter sur le biceps à gauche, l’ombre actuelle est trop ronde.1 point
-
@arktic beau boulot tu devrais bosser un peu les ombres des pates pour qu'on est l'impression qu'il est bien posé sur la brancbe. pour ton étude difficile d'avoir un avis sans la réf, mais ca m'a l'air pas mal1 point
-
@Guertty ton dessin est vraiment touchant !! Tom est vraiment expressif !!! J'aime beaucoup !!1 point
-
@WizzJe n'arrive pas à avoir le nom de l'oeuvre en bas à gauche, mais l'artiste est Wadim Kashin https://www.artstation.com/septicwd Et pour celle du mois dernier c'est de Théo Prins https://www.artstation.com/theoprins Et du coup pas pour les anciens, mais j'updaterai celui ci et ferai les prochains avec les sources, c'est vrai que ça peut être intéressant quand même^^ Mais on verra demain il est tard.1 point
-
1 point
-
@Arno Très chouette ! J'aime bien le premier essai que tu as posté, c'est plutôt touchant. Et pour le deuxième, très fan aussi ! J'aime bien l'aspect que tu donnes au visage que Gene Deitch,, l'idée de la planche de surf et surtout le fait d'avoir dessiné Popeye différemment. C'est classe tout ça ! @Ragoon J'aime particulièrement le fait que tu ais pu capter avec quelques traits "brouillon" l'attitude de Popeye. C'est vraiment efficace, je trouve @Arktic Pas mal le Leonardus-Popeye ! Beau portrait J'ai eu bien moins de temps pour faire l'exercice de cette semaine, donc j'ai préféré faire quelque chose bien plus simple. Après m'être renseignée je me suis rendue compte que Deitch n'était pas le "créateur" de Tom et Jerry /Popeye, mais qu'il avait réalisé plusieurs épisodes des deux séries ( dont ceux sur Tom et Jerry n'ont pas vraiment fait l’unanimité...). Et j'ai découvert le court film d'animation avec lequel il a remporté un Oscar : Munro ! Bien sympathique, au passage.1 point
-
1 point
-
1 point
-
1 point
-
Tout à fait @Ragoon, mais ça va déjà un peu plus loin, c'est comme l'anatomie, évidemment ça s'étudie et ça s'improvise pas. Mais ça va prendre un peu de temps^^ Du coup pour une illu one shot, une bonne ref et ça répond déjà à pas mal de problèmes. C'est clair que pour une BD, y a intérêt à maîtriser quelques fondamentaux pour pas prendre 10 ans^^1 point
-
1 point
-
1 point
-
1 point
-
Hello @CéB, Alors dans l'ensemble je trouve que tu un bon résultat, on reconnait bien la ref, j'aurai rajouté un peu des texture sur les bords de la cascade, j'aurai foncé un peu la couleur de l'herbe qui me semble un poil clair, et j'aurai rajouter un peu de reflets dans l'eau. La montagne me semble pas mal, j'aurai rajouté de petit détail avec un brush texturé pour lui donné un peu de matière. Dernier point, j'aurai affiné un poil le pont qui est un peu trop présent 🙂 Bon courage à toi et continue comme ça.1 point
-
1 point
-
@arthemiss: intéressant d’évoquer sa jeunesse... on a trop tendance à s’attarder sur les dernières images ou sur le travail de la personne... j’aurais tout de même ajouter une valeur plus claire, pour mettre un peu plus de lumière dans ton portrait... @Guertty: Super... Tout y est! @Lady Melusine: je comprends ta remarque... je ne voulais pas reprendre tous les clichés de Popeye... pour essayer d’actualiser son image... mais ce n’etait apparemment pas la bonne voie... Bien méchant ton Popeye suite au retour de Lady Mélusine... j’ai retouché ma proposition...1 point
-
Ah ben c'est pas mal du tout ce petit poivron, tu pourrais rajouter encore un peu de jaune sur la tige, sur la base de la tige plus précisement, j'accentuerai un peu plus les reflet sur le dessus du poivron également. L'ombre n'est pas tout à fait correct, niveau densité c'est nickel mais elle est un peu trop présent sur la droite de ton poivron par rapport a la photo, continue comme ça. Pour la rose, je te conseil d'y aller petit à petit, tu peux essayer de dessiner le centre de la rose si tu as besoin de guide pour pouvoir peindre pour la suite, rien ne t’empêche de voir par dessus la photo si tu es bon ou pas ( sans décalquer bien sur), il faut y aller tranquille sans se mettre la pression, regarde plutôt la rose comme des aplats de couleurs qui s'affinent de plus en plus au centre le rose et une fois que tu as tes différents aplats tu peux venir rajouter les volumes, couleurs etc....1 point
-
Je tiens à vous remercier pour votre aide sur les carpes car grâce à vos avis j'ai put faire quelques retouches et ça change complètement la donne. Pour info ce painting est prévue pour être imprimé sur Forex. J'ai chez moi un bout de murs que je voulais habiller et je voulais donc qu'il soit le plus beau possible avec mon niveau. Le voici donc avec des retouches1 point
-
1 point
-
1 point
-
Ohayo ! 🙂 Je comprends ce que tu dis, c'est vrai qu'au début personnellement je me suis aussi sentie en détresse x) puis j'ai pu comprendre que je n'étais pas la seule, en effet le début du programme est costaud mais il en est pas moins efficace que ce soit pour débutant néophyte ou pour plus avancé car il est vraiment très complet, je trouve la partie 1 idéale pour tout types de niveaux, elle est composée des fondamentaux : manipulation du logiciel, valeurs, couleurs, lumière et ombres, composition, etc... afin d'avoir tout les outils en mains et pouvoir les mettre en application, notamment dans la partie 2 avec l'apprentissage de l'anatomie et de la perspective Au début je me posais pleins de questions "Pourquoi mon travail est nul ?" :') "J'ai l'impression que tout le monde fait mieux" "Est ce que je vais y arriver ?" également "Est ce que ce programme est trop dur pour moi ?" puis au fur et à mesure ces questions disparaissent pour devenir "Wouah ils ont fait ça donc moi aussi faut que je bosse et un jour ce sera moi qui ferais ça" "c'est pas parfait mais j'ai réussi à faire ça", je me rends compte que le chemin de l'apprentissage est plutôt long, mais que j'avance un pas après l'autre et là je vois déjà un bout de chemin que j'ai parcouru même si je suis encore loin de la ligne d'arrivée N'hésite surtout pas à partager tes exos au fur et à mesure (même s'ils ne te conviennent pas ou que tu es bloqué) car tout seul c'est bien plus dur, on a de la chance d'avoir de très bons formateurs pour les corrections et qui je trouve boostent bien la motivation, bien que des cours en ligne soient plus autonomes, je me sens beaucoup plus cadrée et en confiance, c'est aussi agréable d'avoir des retours d'autres élèves sur son travail et même d'en faire soit même pour aider les autres. Je trouve que la communauté y joue aussi beaucoup dans l'apprentissage Je ne connais pas les cours de Pit et ne peux pas vraiment te suggérer à ce sujet ^^' je sais aussi qu'il y pas mal de tutos en anglais sur Youtube mais personnellement je préfère le cadre et la commu de DPS, après je ne suis pas une généralité et tout va dépendre de la personne Bref tout ça pour dire que toi aussi tu peux y arriver, c'est vrai que quand tu rentre du taff avec une journée pas super c'est pas motivant, il ne faut pas non plus perdre ce plaisir de dessiner, si tu le sens mal, tu peux faire des pauses ou même dessiner un peu moins tel ou tel jour (évitons quand même les longues pauses hein :p) mais voilà se vider la tête faire autre chose puis revenir plus motiver à tout casser Si tu le souhaite tu peux aussi jeter un œil aux avant / après ils sont TELLEMENT motivants ! et tu peux y trouver de tout niveaux 😉 En espérant avoir pu t'aider un peu ^^1 point
-
1 point
-
1 point