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Classement

Contenu populaire

Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 05/03/2020 dans toutes les zones

  1. un petit tuto (très rapide et en anglais mais assez instructif) à base de photobash et manips de sioux ^^
    10 points
  2. Yo les peintres ! Cette semaine c'est étude ! Alors on ouvre grand ses mirettes et on admire ce que l'on va ensuite reproduire. Comme le temps un peu tristounnet, je vous propose trois études qui respirent les vacances et le déconfinement 😉 Anton Fadeev Simon Barle Roberto Gatto Quelques conseils : - Plissez les yeux pour rendre l’image floue et concentrez-vous sur les valeurs. Ensuite faites pareil avec votre painting et comparez si le ressenti visuel est le même. Si vous êtes bien partis, continuez à détailler. - Peignez les grosses masses en premier, et affinez au fur et à mesure. Vous pouvez également vous aider du cours sur comment peindre des matières réalistes. N’oubliez pas, cela n’a pas besoin d’être détaillé à l’identique. Le but est de retirer les connaissances nécessaires, pas forcément de passer 20h dessus. A vous d’en juger ! Choisissez l'étude que vous voulez parmi ces trois propositions. Ou les trois si vous êtes chaud patate N'oubliez pas de commenter les travaux précédents:) Bonne semaine à tous et faites chauffer vos tablettes !
    7 points
  3. et pour ceux qui voudraient voir une façon de peindre la foule plus "tradi", allez voir la chaîne de Wlop, y'a pas mal d'exemples avec des foules plus ou moins rapprochées peintes en quelques coups de pinceau. https://www.youtube.com/channel/UCPa7bvOg_r54NaQb7GJA9Eg
    6 points
  4. je sais pas si on peux poster les trucs fini ici, mais du coup voila 😕
    3 points
  5. 2 points
  6. Hello, la compo est vraiment sympa mais au 1er regard (pour moi) y a deux choses qui choquent: -Sa main droite (celle qui tient le menton du perso) , tu as déjà eu des remarques à ce sujet mais ce que je pense qui coince c'est que les doigts nous font trop face ce qui donne à la main une forme à la fois triangulaire et ça donne aussi l'impression qu'elle est un peu plate du coup….. -Le volume triangulaire sur le cou n'est pas naturel non plus, pour moi il est trop imposant et trop triangulaire ( il doit exister cependant) -Dernière chose tout le décor est somptueux je trouve, avec des matériaux et des valeurs bien maitrisées et donc, avoir un perso avec beaucoup de noir d'entrée sans avoir commencé la couleur te posera surement des pb pour bien gerer ces couleurs, je pense qu'il faudrait atténuer les cheveux et la robe pour le moment et revenir plus tard à ce genre de couleur (si c'est bien ce que tu souhaites) au moment ou tu poseras l'ensemble des couleurs. (cette différence de contraste qu'on voit également entourant le pied de Hel qui est avancé, donne l'impression que le perso vient d'une autre compo et qu'il a été ajouté apres coup, donc en atténuant ses tons et en ajoutant de l'ombre ca va bien l'intégrer au reste) Voilà, maintenant que j'ai balancé mes critiques, un petit mot sur ce qui me plait dans tout ça: je suis pas spécialiste en anatomie et malgré les remarques que j'ai faites je trouve que dans l'ensemble les persos sont vraiment tous superbes et les positions sont vraiment bien executées, un grand bravo là dessus, le niveau de dessin est très impréssionnant 😉 Ensuite au niveau de la compo, je suis très friand de tout ce qui est dark donc là on est en plein dedans, bonne continuation, j'aimerais vraiment un jour avoir ce niveau aussi bien technique qu'imaginatif 😉 à bientôt bon courage
    2 points
  7. Salut @Mister K! Effectivement @Schmax m'a conseillé le brush "ground plebbes" pour les traces de pas dans la neige. Je suis repassée sur certaine zones avec un brush soft et j'ai ajouté un peu de flou de profondeur de champs à la fin car je trouvais que ça rendait mieux. Je t'avoue que ça m'a prit la tête donc je n'ai pas passé énormément de temps sur les détails, mais ça à l'air de faire le job 😛 Bon courage 🙂 B.
    2 points
  8. Sinon, moi j'ai créé des cartes, à la base pour du jeu de rôle, mais qui permettent de générer des idées (pour écrire, dessiner...). Tu tires deux cartes, et tu rapproches deux mots au hasard pour générer une idée nouvelle. Les cartes sont disponibles en version physique, mais aussi digitale (quand on les prend en digital, on a accès au tirage de cartes sur smartphone). http://www.onirarts.com/Muses&Oracles
    2 points
  9. J'ai tellement la tête dans le programme que j'en oublie de poster ici... Alors voici du WIP du programme justement, pour la partie 1, il s'agit du DP fil rouge fait à partir du chapitre 2, début par le croquis en line. Quelques "travaux préliminaires", des thumbnails, quelques croquis sur mon carnet, puis le croquis final :
    2 points
  10. Hello ! 🙂 Me revoici juste à temps pour la rentrée et enfin prêt pour les 10 chapitres de la partie 1 ! 😄 Voici donc mes 2 premiers exercices de ce chapitre, le premier réalisé en l'espace d'une soirée... Et l'autre, la fameuse montagne (quel sadisme d'ailleurs, pour un premier exercice... :p), réalisée avec une lenteur de limace anémique sur une période de 2 semaines à peu près, en bossant chaque soir donc je suppose que j'ai bien dû y passer entre 30 et 40h. Ça fait une fourchette assez large mais je n'ai pas vraiment pris la peine de compter en fait ! Au final je pense que ce sont les cascades qui m'ont donné le plus de mal. Autant dire que j'ai hâte de passer à autre chose, du coup. ^^
    1 point
  11. Hey, Je voulais juste faire un essaie de truc "semi réaliste" avant de commencer les cours de la P1! Quasi 1 semaine d'arret dessus pour cause de déménagement j'ai clairement bâclé le pull et le meuble car : osef ! Donc voila, je vais pouvoir me mettre au cours maintenant et tenter d’être "un bonne élève" hahaha! Ha, oui, sinon du coup c'est ici que je mettrais les truc hors cours ^^ !
    1 point
  12. Bonjour, Il est temps pour moi de me soumettre à quelques retours. J'appréhende un peu... ce n'est pas évident de soumettre son travail. Dans l'ensemble, je suis satisfait de mon travail sur les formes, mais si la première en haut à droite manque de panache au niveau du jaune. Le paysage manque de profondeur... Avec du recul, je me dis que les montagnes au fond devaient être plus fades au niveau des couleurs. Je vais peut être le recommencer... ou travailler sur un autre paysage pour m'entrainer. Dans l'ensemble, je ne suis pas mécontent... mais le reste des exercices à venir me fait peur. Merci d'avance pour le temps que vous m'accorderez, et pas de pincettes s'il vous plait ! 😄 Sarnek.
    1 point
  13. Je ne me souviens plus comment le problème s'est résolve malheureusement, peut être une histoire de mise à jour ? Tiens nous au courant
    1 point
  14. Merci pour l’accueil sympathique ! 😄 Je compte bien diversifier ma technique autant que possible pour avoir un recul maximal 😉 bon courage à toi aussi pour continuer à progresser !
    1 point
  15. Bienvenue ! Bon courage pour l'école, c'est toujours excitant autant que stressant, mais les rencontres peuvent y être très cool ! Ce site devrait être tout à fait utile en complément pour progresser ^^ En tout cas, la communauté attend la suite de ton aventure ! (Sur ce, je vais manger du chocolat, parce que ça m'a donné envie... )
    1 point
  16. Salut à toi ! Tu vas progresser si tu t'accroche, c'est une évidence ^^ Et oui au début, la tablette est ton ennemi, mais une fois apprivoisée, elle devient vraiment une alliée précieuse ^^ Je rejoins totalement Octambre sur ce point : après des années de pratique, le dessin sur ordinateur est un vrai plaisir. Au début le challenge, c'est de retrouver ses repères ^^ le numérique est un peu différent du dessin papier, mais au final, pas tant que ça... Bon courage ! Tout le monde sera prêt pour réceptionner les œuvres et faire des retours constructifs ^^
    1 point
  17. Alors j'ai voulu faire un line mais j'ai mal choisi mon feutre et le résultat ne me plaît pas du tout, j'ai fait un autre essai avec un autre dessin que voici, cette fois-ci je suis allée beaucoup plus vite et j'ai tout fait sur le même calque
    1 point
  18. hey super sympa ! Ca me rappelle quelque chose mais je n'arrive plus à dire quoi. T'as une inspiration particulière ? Je trouve qu'on ne comprends pas bien le rouge derrière. Qu'est-ce que c'est ?
    1 point
  19. Une bonne idée que je salue, ça te permettra de bien doser les textures si un jour tu décide de les peindre avec des brush spécifiques
    1 point
  20. Non au contraire, elle regarde à droite, donc correspond à notre sens de lecture de gauche à droite, ça facilite tout ça 😉 Pour ce qui est du pied, rien ne me saute aux yeux
    1 point
  21. Sumka : Héhé ! Merci beaucoup ! Tous les avis sont bons à prendre, t'inquiète pô ^^ Oui j'ai déjà pas mal bossé (trop ?) les textures, c'est un truc que j'adore mais j'ai tendance à m'y atteler trop rapidement. J'essaye de plus en plus de régler les soucis majeurs avant de passer à ça... Pour le pied de Hel, je ne sais pas non plus du coup ^^ difficile à dire... L'angle ? La lumière ? L'anatomie ? Hel est le personnage principal mais en effet, la scène est focalisée sur le personnage en armure et elle... Ce sont les deux éléments principaux, donc si il attire l’œil je dirait que c'est plutôt une bonne chose, mais du coup, faudrait que ça soit d'avantage le cas encore avec Hel... Je vais voir ça. Je me demande si l'orientation de la tête de Hel gène la lecture, mais j'ai un peu peur qu'en changeant ça, je casse le "dynamisme" (relatif) de la scène... Je posterais l'avancé au fur et à mesure ^^ merci pour ton retour ! Octambre : Alors j'ai quelques soucis dans cette image par rapport aux mains qui sont parfois trop petites, parfois trop grande, maladroites aussi, mais j'ai un peu du mal à savoir de laquelle tu parle ^^ C'est la main droite de Hel du coup ? Je crois que je vois un peu, je vais essayer de bosser ça...
    1 point
  22. Bonjour ! Avis de gros noob ici, mais j'espère que je peux aider ! Alors je viens surtout dire que j'aime beaucoup ta composition, il y a un côté tableau néo-classique avec tout les personnages statufiés dans des positions assez dramatiques, ça claque. Il y a aussi quelque chose qui me gêne avec le pied avant de Hel, mais honnêtement je saurais pas précisément dire ce que c'est, je suis désolé 😕 Aussi j'ai l'impression que tu as passé beaucoup de temps sur l'armure du premier cadavre debout et c'est beau est détaillé, ce qui fait que je crois bien que la première chose que j'ai vu dans ton tableau c'est ce personnage là et non Hel qui est, d'après ce que j'ai compris, le personnage principal de ta scène. Peu être que c'est parce que l'endroit où l'action principale se déroule (le toucher au menton) est tellement lumineux que ça se voit plus ? T'as déjà abattu un taf colossal sur le décor et les textures, c'est impressionnant ! J'ai grave hâte de voir la suite !
    1 point
  23. salut, pas mal , les efforts paieront, c'est la règle. le petit truc que j'ai vu sur l'exercice des formes, sur la première en couleur tu as travaillé tes arrêtes avec un brush plus ou moins doux, alors qu'elles se font très bien "naturellement" avec un brush dur à faible opacité d'un seul coup de brush, elles sont en quelques sortes résiduelles du coup de brush .
    1 point
  24. Merci pour ton message 🙂 . Oui je rejoins ton point de vue, académique est ce qui collerait le mieux à première vue, peut-être que "physique" pourrait coller aussi, l'essentiel est que le terme soit compris 🙂
    1 point
  25. Bienvenue aussi ^^ (même si tu m'as souhaité cette bienvenue avant que je ne commente ici). Tu as de précieux conseils et apparemment; tu as déjà aussi un réel savoir faire ! Concernant le terme "traditionnel", je le comprend même si je l'utilise peu. Je préfère parler d'académique, qui à mon sens lui a une réelle différence dans l'apprentissage et dans la manière de traiter les œuvres en comparaison avec le numérique... Mais vu que l'apprentissage académique se pratique surtout via des médiums traditionnels, je suppose qu'on peut facilement relier les deux... Mais je ne vois pas de hiérarchie non plus ^^ C'est simplement autre chose...
    1 point
  26. Non non ! Je ne vais pas faire des tests de savant fou sur mon oeuvre d'art 😊 ! Mais sur un brouillon à part. Mon véritable but serait d'y arriver en n'utilisant que les 2 brush, le soft et le dur. J'y arriverai !
    1 point
  27. Impressionnantes tes études d 'intérieur en 15/30 min ! chapeau ! J'adore aussi la réalisation finie, la perspective est impeccable, comme la lumière. Seul bémol qui me gène un peu je dirais, c'est le premier plan qui comparé au reste de l'image, ne fait pas assez "fini". Super taf sinon 👍
    1 point
  28. Salut ^^ alors concernant ton étude de dragon, je dirais qu'il faut bien procéder par étape au début. j 'ai longtemps galéré aussi jusqu’à me rendre compte que le problème venait surtout d'un manque de méthode. globalement ça donne croquis -> valeurs -> couleur -> détails/finitions. Dans le cas présent, on voit bien que tu attaqué les détails un peu trop tôt, mais c'est une erreur courante au début. Et c'est grâce aux erreurs qu'on apprend, tu y arriveras 👍 Pour ton painting de l'oiseau, je trouve qu'il est assez bien réalisé ! Néanmoins, attention à l'utilisation des brush soft, ça rend vite l'image floue, et on perd la focale. Pour corriger cela, tu peux par exemple, à l'aide d'un brush dur, précisé l’œil et les alentours, ainsi que le bec un peu, et tu verras que cela changera pas mal ton image, en guidant l’œil du spectateur. Enfin, pour le painting avec le chien, ça part plutôt bien. hâte de voir la suite ! Attention à la perspective de la liane, sous les pattes de l'oiseau, elle devrait être un peu plus fine. Et comme l'a dit Octambre, avec un peu plus de détails et d'irrégularité 🙂
    1 point
  29. Bonne continuation à toi pour la suite des chapitres 🙂
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  30. Pas forcément, c'est un croquis préparatoire 😉 Pour la liane, ajouter quelques tiges, petites feuilles etc. ça pourrait être plus cohérent, exemple : Là on voit qu'une liane n'est pas aussi régulière que sur ton croquis, et pourtant on sent bien que quelque chose s'enroule autour d'elle
    1 point
  31. Alors je te donnerai comme conseille d’expérimenter un peu les différente brush du pack, ça te permettra de découvrir des brush avec des textures différentes. J'ai donné une piste sur le thread de @Belladone si tu veux, le plus important c'est surtout l'observation, tu peux tout à fait reproduire la texture de neige avec le brush dur et le brush soft, il n'y a pas de brush magique malheureusement ^^
    1 point
  32. Bonne utilisation du verrouillage de pixel, c'est très utile justement dans ce genre de painting. Mise a part la tige que je trouve un peu fine, le reste rend plutôt pas mal, effectivement tu es quelques reflets un peu rouge sur le dessus mais ça ne m'a pas trop sauté aux yeux. La tasse rend plutôt pas mal aussi, attention tu as un calque qui a du bouger où alors tu as une démarcation trop nette sur le bas de l'image sur la table qu'il n'y a pas sur la ref, j'aurai affiné un peu l'ombre sous la coupelle mais je chipote un peu. Beau boulot en tout cas:)
    1 point
  33. Heya ! Du coup j'ai suivi vos conseils en essayant de suivre un peu plus mon line. J"ai aussi essayé d'être un peu plus malin sur mes choix de couleurs/lumières pour créer une ambiance et plus pensé en "sculpture" pour corriger certains dessins ( cf la main par exemple ). Pour le moment je n'ai travaillé que le haut, mais je crois que je commence à comprendre le truc ! Merci de vos retours ~ ♥ ( J'en profite pour glisser ce deuxième WIP que je vais tenter de peindre. J'ai posé rapidement les ombres et j'vais tenté de faire un truc à partir de ça xP )
    1 point
  34. 1 point
  35. @ragoon j'avoue que j'ai essayé mais je vois pas trop ? @octambre oui c'est une contrainte qui oblige à aller à l'essentiel, du général au particulier en fait je coince pour donner cet aspect un peu flou, j'ai essayé un flou gaussien sur mes bords biens durs, mais c'est pas encore çà
    1 point
  36. Sois la bienvenue sur DPS Lucie 🙂
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  37. Hello voilà, je pense que j'ai terminé. @Belladone merci. Oui c'était en progression avec juste les lumières de base. J'ai tout recommencé et pu constater que j'allais bien plus vite 😅, donc effectivement comme dit Spartan faut pas hésiter à le refaire ^^. C'est pas parfait, mais je pensais pas arriver à ce résultat et puis je crois que c'était pas le but de l'exercice ^^. Je vais passer à la suite maintenant ;).
    1 point
  38. Bonjour à tous, Voici l'avancée de la semaine. Je remercie @vxdcxw pour m'avoir aiguillé pour pousser à l'extrême l'idée de départ, qui était au final fort timide. @Tchewifull, @Oichigo, @SnowAteTheApple
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  39. @Mao Mornity Hate de te montrer la suite alors!
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  40. Oui j'ai testé c'est un peu mieux merci 🙂 Pour le raccourci c'est toujours ce qu'il y a de plus con qui nous échappe 😂 La facilité est d'une difficulté déconcertante...
    1 point
  41. Salut Bibulle, Salut Schmax, j'ai avancé depuis, mais c'est une bonne idée de faire une capture d'écran pour permettre de visualiser un problème. J'ai résolu mon décalage non sans peine. J'avais, non seulement décalé, mais déformé le calque. La classe ! Bon, j'ai tout de même réussi à finir la rose. je poste le résultat. Pour répondre à ton interrogation, Bibulle, je ne pense pas qu'il faille aller si loin dans le détail. On ne part pas tous avec le même niveau. Certains sont très expérimentés et cherchent à combler quelques lacunes en suivant la formation initiale, d'autres sont de vrais débutants. Ces derniers ne doivent surtout pas se sentir découragés, ils sont là pour apprendre, comme tout le monde. Je vois plutôt, dans les dessins de Taliesin, Encelade, Steeve Lilyanrill et Atlas, des exemples de ce que l'on pourra réaliser plus tard grâce à cette formation. Pour être franc, je me suis laissé embarquer par le plaisir de dessiner. Ca me permet aussi de savoir où j'en suis. Pour la rose, je n'ai pas compté mes heures et je dois l'avouer je suis au très grand maximum de ce que je sais faire. Je ne pense pas que je pousserai autant les détails pour le paysage de montagne... Merci pour votre passage sur le forum. A+
    1 point
  42. Et voilà le résultat final ! Content du résultat pour une première. Pas facile la couleur lol ni les textures...
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  43. Il vaut mieux partir sur la bonne base dès le départ, car Spartan ne reviendra pas forcement sur l’arrière plan dans la suite de cet exercice.
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  44. Bienvenue ! Super les dessins, bonne chance pour la suite !
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  45. Bienvenue à toi alors dans l'aventure du programme indispensable 😄 Rien à dire sur le premier exercice, ça me semble tout bon pour moi, tu sembles avoir bien compris comment alterner entre brush soft et brush dur. L'exercice 2.5 alors la ça ne va pas du tout.... je rigole bien sur, je trouve que tu as un rendu plutôt pas mal, ça manque peut être un peu de jaune dans ton image, cette petite touche de chaleur qu'il y a dans la ref, quelques petites choses a rectifier au niveau des bottes aussi mais rien de bien méchant, dans l'ensemble exercice très bien réussi aussi. Continue comme ça!
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  46. Pas grand chose à dire mis à part que c'est très réussi ! 😉
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  47. C'est sacrément classe ! 👍
    1 point
  48. Etude de Nathan Fillion (qui jouait le rôle de Malcolm Reynolds dans l'excellente série Firefly de Joss Whedon) pour l'exercice d'anatomie de la semaine dernière : Fait sur paintstorm Studio en 8h. Le process en gif :
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