Classement

Hello tout le monde ! Alors, @Zelyphia Ton étude est top! Je pense que ça manque juste d'un peu de vert saturé dans l'herbe. @Maïkan Tes cascades ne sont pas verticales. Je te conseil d’appuyer sur la touche shift quand tu peins, ou bien utiliser le lasso polygonale. Mais sinon elle pète ton étude. @Spartan de DPSchool sensei je n'ai pas grand chose à dire, à part que oui il manque les oiseaux ^^ GG Voici ma participation, qui ma fait rêvée d’extérieur et d'air frais !

Hello par ici ✌🏻! Voila je me lance dans la 3D °°, flippant, mais mon 1er hier m'a bien fait kiffer ! 1er test / exo, d'un tuto de Grant Abbit. Si bien heureux le Eustace, que je me suis lancé en solo dans un seau par suggestion de mon père qui ma dit "manque un seau à ton puit !" Seau qui est en cour : et j'ai appris à faire des troues du tout 🤩! Voila voila, j’espère réussir à faire d'autre truc. Tout ça à cause de Animal Crossing quand même XD .. PS : A oui, sur le puits je me suis tenté à faire de l'herbes en solo, c'était pas dans le tuto XD !

Hello, voici la mienne ! @Quick C'est bien, mais pense à dé-saturer les éléments qui sont plus loin @Evrald C'est très chouette, j'adore tes textures ! @mc'o Tu as fait du bon boulot ! Je trouve juste dommage que sur le plan principal, il n'y ait pas les zones moins saturées, pour lui donner plus de volume

Excellent ce topic, très bonne idée 🙂 Je vais contribuer avec mon dernier DP en date. Certaines ref anatomiques ne sont pas présentes car j'ai pris sur moi avec un miroir XD. Bien sur j'ai adapté avec la morphologie du persos ^^ Pour finir j'ai surtout utilisé, la ref officielle tiré du jeu (la version de pied en bas à gauche) et interprété à ma sauce. Le titrage, c'est ref Joker 2019, j'ai pas mis ici. Création : Refs :

. Voici mon travail J'ai perdu une bonne trentaine de minutes de boulot car j'ai planté photoshop. Donc j'arrête là. @Talmy C'est super propre je trouve simple et efficace @Arktic j'aime bien aussi ton choix de texture @mc'o je ne sais pas trop quoi ajouter

XD j'ai l'impression que la communauté a une nette préférence pour cette compo. @Arno peut-être un peu trop saturée par endroits mais sinon le rendu est très propre 🙂 @mc'o je crois que tu as oublié le mauve ? Voilà ma participation

@Maïkan Pense à commenter les 3 précédents 😉 Sinon je sens où tu t'es senti désorienté, mais c'est déjà pas mal ! Tu dois plus entraîner ton observation. Par exemple pour les cascades tu as peint ce que tu imaginais, on le voit dans le chemin de l'eau, très simplifié et très différent, alors qu'en vrai les formes sont différentes. Observe mieux, zone par zone. Le Chapitre 1 du Programme devrait beaucoup t'aider pour ça. @Zelyphia Pas mal ! on ressent bien la lumière. J'aurais concentré mon attentino sur les highlights du sol, faites au lasso tranchant sur la ref. @Evrald intéressant le rendu avec ces brushs 🙂 Tes formes sont un peu moins dynamiques que sur l'originale. Et voilà pour moi ! Il reste pas mal de différences de proportions ou autre, mais mon but n'était pas une copie parfaite, je voulais surtout capturer l'essence et les formes. C'était fun ! Ah et j'ai pas ajouté les oiseaux...

Et un petit nouveau 😋

Tu t'es limité là @RedGe, tu nous a habitué à plus^^ Pour le clin d'oeil, et pour rappeler aussi qu'on invente rarement quoiqu'on fasse, une caption que Maxime Schilde m'a envoyé suite à mon dernier artwork, et tiré du film Portrait de la Jeune Fille en Feu. Sans doute que le directeur photo aimait bien Waterhouse aussi^^ J'ai découvert l'image hier.

bsr à tous, voici ma participation à l'exo hebdomadaire

Ma participation pour l'exercice hebdomadaire 🙂 J'aime bien avant de me lancer bien faire la stucture du painting à étudier et passer un peu de temps pour trouver les bonnes couleurs ^^ @mc'o C'est bien je trouve, peut faire juste faire un peu plus attention aux couleurs. @Arktic Je trouve ça vraiment drole cet effet de rayure que donne le brush , ça donne un coté texturé à ton painting c'est cool 🙂

Bonjour à toutes et tous. En Mai fais ce qu'il te plaît, et ce qu'il me plaît c'est la foule, un manque sans doute. Le thème donc : Foule / Horde Me remerciez pas. Donc faites vous plaisir il faut du monde, humains, animaux, insectes... Faites pas forcément compliqué, pensez focale, pensez simplification quand vous êtes placé loin, n'en mettez pas partout, et pensez bien votre composition à l'avance. Vous pouvez donc comme d'habitude faire de l'étude ou de la composition, et vous inspirer de toutes les références dont vous pourriez avoir besoin. Évidemment, tout médium possible, digital/tradi/3D, pas de limite, challengez vous. Et n'oubliez pas de commenter les trois travaux précédent le votre pour vous émuler 😉 Note: Ne postez pas une ancienne création pour le plaisir de poster, le but est de progresser. 👍 Une petite planche de refs quand même, il y aurait de quoi faire... A vos stylets 😉 A la demande fort légitime suggérée par @Wizz, les sources de haut en bas et gauche à droite: 1) Marc Simonetti - Toll the hounds, Inside Dragnipur 2) Matrix Reloaded - Wachowskys 3) The Matrix - Wachowskys 4) Kill Bill - Tarantino 5) Okja - Bong Joon Ho 6) Karine Vilette aka Nuinui - Last Hope 7) Marc Simonetti - The Gardens of the Moon by Steven Erikson 8 ) Aviator - Scorcese 9) Le Pont de la Rivière Kwai - David Lean 10) A Serious Man - Coen Brothers 11) Craig Mullins - (pas trouvé le titre) 12) Le Bossu de Notre Dame 13) Le Roi Lion 14) Mulan 15) Wadim Kashin - (pas trouvé le titre) 16) Julian Bauer - Battlefield 17) Pas de source claire, désolé^^

Bonjour bonjour ! Alors, moi c' est Amélie, 20 ans, et c'est seulement maintenant que je me présente ( désoler ^^' ) Dessinant depuis petite ( comme tous le monde j'imagine) j'ai pris le dessin + sérieusement en début 6 ème. J'ai reçu ma 1ere tablette en... je sais plus... sans doute pendant les années collège, aujourd'hui je travaille avec une Artist 22 hd XP-Pen. Ne sachant pas quoi faire comme métier, je rentre au lycée faisant un CAP signalétique puis continuant avec un BAC communication, ce n'est que pendant les années de mon BAC que j'ai sue ce que je voulais faire : Concept Art Bien que travailler par moi même ne m'apportais pas de satisfaction, j'ai découvert la chaîne de Spartan, et en même temps le lancement de DPS. Décidant que cela vallait le coup, je m'y suis inscrite et me voilà !! ^^' En + des études que je fais, ce n'est que du +++ et il faut dire que je me suis bien améliorer Voilà, je suis ravie de faire votre connaissance à tous (malgré mon inscription depuis un bout de temps ^^' )

Merciiii vous êtes tous trop chou. Je vais tous vous demander en ami C'est cool ça donne envie de continuer, Je suis sur un projet peinture perso là mais promis, je m'y remet tout de suite après.

Hello tout le monde, ça fait un petit moment que je ne suis pas venue ici. Vivement que mon projet de fin d'année scolaire soit finie pour pouvoir reprendre le dessin un peu plus régulièrement. Alors, voilà le petit dernier, que j'ai réussi à caser entre 2 modélisations du projet 😅 J'avais envie de faire quelque chose pour le Star Wars Day d'hier. Alors voilà Trilla, l'inquisitrice de Jedi Fallen Order. J'aime beaucoup ce personnage. J'en ai profité pour tester de nouveaux brush et je les aime bien. N'hésitez pas à me dire ce que vous en pensez !

Salut fireknight, Un numéro de téléphone international s'écrit sans 0, ex : +33 6 80 55 90 77 32 c'est la Belgique si je ne me trompe pas? par contre pour juste créer une galerie sur artstation, il ne me semble pas avoir eu besoin de vérifier mon compte de cette façon, un simple email de confirmation devrait suffire.

J'ai continué ~

@Arno je crois qu'on a choisi la même, je la trouvais superbe : peut être un peu plus de travail sur les nuages qui font très "durs".

Salut 🙂 Bon je poste pas beaucoup dans le forum, je travaille beaucoup. Mais je ne vous oublie pas ! La petite illustration de circonstances (en 3h) : Supermask vs Dr.Covid http://www.eddygraphisme.fr/ https://www.facebook.com/Simondouchyart

un petit tuto (très rapide et en anglais mais assez instructif) à base de photobash et manips de sioux ^^

Ah c'est un sujet très intéressant mais au combien compliqué. Déjà comme évoqué plus haut chacun dessine en fonction de ses envies, ses fantasmes, sa perception et en prime des fois en fonction de ce que sont publique souhaiterai voir ( Dans le sens où si un artiste s'est fait une renommé à dessiné des clichés ou de stéréotype son publique le suivra surtout dans cette voie ce qui ne veut pas dire qu'il ne peut pas produire autre chose et que les gens apprécie) . Ensuite il est fait mention des femmes hypersexualisé, alors oui c'est sans doute le cas mais n'oublions pas que niveau exagération et hypersexualisation les hommes ne sont pas en reste non plus. On retrouve des morphologie récurrente aussi bien chez les femme que chez les hommes qui corresponde souvent à des archétypes (dieu que je déteste ce mot et son sens ). Alors oui on peu construire un héro habillé en gant mapa et qui explose ses adversaires en un coup en ayant une carrure de brindille ( Voir: One Punch Man ) mais c'est clairement pas le moyen de communiqué visuellement de manière efficace (sur sa puissance par exemple ni même sur un aspect strictement pratique ou réaliste de la chose). Ah ce moment là on se prend vite la tête a dire que tel ou tel tenue pour faire tel action c'est juste pas possible. Ex: les tournage d'une bagarre en costume 3 pièces. Excusez moi mais jusqu'a preuve du contraire c'est un non sens complet et pourtant les films sont truffé de ce genre de chose. En dessin le même problème se pose comment une abeille de 10kg vole ? C'est physiquement IM POSSIBLE - sur terre - . Pire la dite abeille mourrai sous sa propre masse bien avant d'avoir ne serait ce que levé une aile. Un peu comme cette guerrière qui se balade en bikini-armor sur le champ de bataille ou ce preux chevalier ensevelie sous ses 300kg d'armure avec une épée se rangeant dans le dos et mesurant dans les 3m . Un dessin est ce qu'on décide qu'il est. Ceci n'est pas une pipe. Sans ça je recommande très chaudement: Morpheus :Qu'est ce que la réalité ? Une question qui fait réfléchir Pour conclure rapidement sinon je vais finir par écrire un pavé. Mon avis personnel c'est que chacun est libre de partir dans les endroits ou il souhaite avec les personnages qu'il souhaite mais c'est a chacun de choisir ce qui lui plait et d'y prêter attention ou non. EDIT: Le problème c'est le choix - Morpheus (encore oui oui)

@Cromatid C'est top, et t'as pas choisi le plus facile 🙂 @Spartan de DPSchool Depuis le temps que tu dis que "cette semaine je vais essayer de participer" 😉

Une raison de plus pour ne pas prendre une tablette à écran Hihihi je sors ^^

Bonsoir à tous. première participation aux expos hebdomadaires pour ma part. J’ai choisi le premier car j’aimais bcp l’ambiance

Je pense que tu devrais réduire un poil la taille de tes oisillons, ils prennent trop de place dans l'image j'ai l'impression. Pour ce qui est du paladin, en fait pour tes épaulettes tu as un souci de perspective essentiellement, j'ai essayé de te faire un petit schéma, selon l'angle de vue et l 'orientation tu vas avoir des courbes de contours avec une orientation différente, l'idéal c'est de simplifier avec des cylindres. J'en ai profité pour corriger quelques petits détails anatomiques qui ne collaient pas. J'espère que ca t'aideras pour la suite.

salut et bienvenu !! franchement ton univers est très cool ! c'est super de regarder ce que tu as fais ^^

haha finalement je pars sur la 2ème ^^ merci @Neuf150

Je dirais rien @Shirown, j'adore le 3/4 dos aussi, ça marche toujours^^

Salut ! En effet c'est bien la Belgique. J'avais essayé de le faire sur mon téléphone et je devais obligatoirement mettre les 4 1ers chiffres entre parenthèse. Je viens de réessayé sur mon ordinateur et ça à fonctionné ! Merci quand même pour ton aide 😉

Ahhhh merci super pour les conseils! ça donne des super effets! Plus qu'à passer à la pratique!

Hello !! J'ai donc appliqué les conseils et pris le temps de faire un truc propre, par rapport à l'autre sujet que nous avons eu dans la catégorie " WIP " et voilà le résultat ; Y a sans doute des parties améliorables et sans doute moyen d'aller plus vite dans mon procédé, mais j'pense que je commence à comprendre 😄 ( Also, toujours ouvert à la critique ! )

Tu peux aussi faire sans dyntopo avec le Remesh, tu contrôle la résolution en fonction du niveau de détail dont tu as besoin 😉

C est parfait ! 🙂 très beau painting, avec un univers (sans faire de jeu de mots 😅), une histoire... et promet un beau remake 🙂 Bonne soirée 🙂

Plop! Vous allez bien ? Wip d'une étude d'un tableau de Zorn:

@margosurlo Tu as entièrement raison ! Ce qui fait dire que je suis encore trop lent... Et oui c'est sur les droits d'auteurs et/ou de diffusion qu'on peut un peu jouer avec pourquoi pas des paliers, ou de la durée (c'est peut-être mieux). Mais bon... Je gérerai mieux la prochaine fois. Pour les escape game effectivement je devais passer voir celui d'à côté de chez moi puis confinement... J'avais pas pensé aux offices de tourisme par contre et c'est une super idée même si ce n'est plus le moment je crois.

C'est normal 🙂 ta créa me rappelle une ancienne que j'avais fait y a des années à mes débuts

un petit délire vite fait.

Bloup! Le dragon, les dragonnets et de l'UI. Les feedbacks sont toujours bienvenus :d

Mdr, bah alors @Xuanon lit même pas le titre de la vidéo? 😉🤪

Merci pour ces encouragements et conseils… Je vais encore m'entrainer un moment, n'ayant pas le budget pour financer la suite de la formation, je vais reprendre les exercices et parfaire suivant les conseils donnés. Merci, et bonne soirée. P.

@Mao Mornity Il devrait aller vite lui, merci pour le dragon qui continue d'avancer :d Ninja up! J'reprend gentiment les vieux sketchs pour le fun et histoire d'aller sur des illus un peu plus présentable Le perso d'Ameya comme double warmups, pour son challenge Draw this in your style Et un sketchysketch du soir

si tu cliques sur le petit engrenage dans la fenêtre de la video, tu peux changer la vitesse et mettre 0.75 par exemple, par contre ça risque de faire bizarre...

tu peux nous faire un imprime ecran de tout ton logiciel voir d'ou peu venir le soucis 🙂

Excusez la tenue, je sors de la douche^^

Pour l'instant j'vais dans cette direction, j'ai deja préparé la présentation globale en passant ;> Et quelques études qui servent d'echauffements

Bonjour à tous, Je voudrais partager une petite astuce qui viendrait compléter l'excellent cours de Spartan sur le croquis scanné. Admettons que vous souhaitiez garder votre trait de croquis réalisé au crayon sur papier, mais que vous souhaitiez le passer en marron plutôt qu'en gris (ou même dans n'importe quelle autre couleur !). Et tout ça, sans avoir à redessiner entièrement votre croquis. Prenez votre croquis scanné et passer le en mode "Niveaux de gris" >> Menu Images > Mode > Niveaux de gris. Dupliquez votre fond pour que le croquis soit sur un calque et non sur le calque fond (sinon, ça ne marchera pas). Dans la fenêtre des calques, cliquez sur l'onglet "Couches" (ou afficher la fenêtre des couches si elle n'est pas affichée). Dans cet onglet "Couches", je vais cliquer sur la couche du noir en maintenant la touche Ctrl (ou Cmde pour ceux qui sont sur MAC). (Il n'y a qu'une seule couche puisque l'image est en noir et blanc, et c'est celle du noir, forcément). Avec Ctrl + Clic sur la couche du noir, je sélectionne uniquement les traits noirs et gris de mon dessin. Comme ceci : Ensuite, je reviens sur le calque de mon croquis (en cliquant sur l'onglet claque) et je sélectionne l'outil "rectangle vectoriel" (il se trouve dans l'outil "Trait"). Je trace un rectangle sur mon calque qui englobe tout mon croquis. Cela me crée automatiquement un calque de forme (nommé rectangle 1) par dessus le calque de mon croquis. Vous obtenez ceci : Ensuite, vous inversez la sélection (Ctrl + Màj + I sur PC ou Cmde + màj + I sur Mac). Vous voyez que la sélection n'est plus à l'extérieur de votre format et ne prend bien que le dessin. Il suffit ensuite de cliquer sur masque de fusion (le rond en bas dans la fenêtre des calques). Et le tour est joué ! Vous repassez ensuite votre image en mode RVB (ou CMJN selon vos préférences) et bien sur, vous validez "NON" à la question "Aplatir l'image avant de changer de mode ?", afin de garder ce calque forme avec son masque de fusion. Vous n'avez ensuite plus qu'à double-cliquer sur le claque de forme pour changer sa couleur à volonté ! Vous pouvez supprimer votre calque de croquis d'origine et ne garder que ce calque de forme. Ce qui est chouette c'est qu'il garde tous les effets crayonnés de votre croquis même si vous changer la couleur. Et bien sûr, vous pouvez coloriser votre dessin en mettant des calques dessous. Autre avantage : vous n'êtes plus obligé de passer votre calque de croquis en mode "produit" puisqu'il n'a plus de fond. Ça peut-être intéressant dans certains cas si on voulait garder la couleur du tracé intacte. Voilà... Une petite astuce qui j'espère vous sera utile. Désolée pour la qualité du tuto, je ne suis pas très douée en tuto avec catch écran. N'hésitez pas à me poser des questions, si ça n'est pas clair. Pas facile d'expliquer par écrit.

Personnellement, ce que j'ai fait c'est que j'ai modifié ces raccourcis pour les avoir sur les touches "q" et "s". Comme ça, quand je bosse, j'ai toujours ma main gauche sur la clavier, pour jongler avec les shift, ctrl, alt ou espace, et le "q" et "s" son juste à côté. ça en fait des raccourcis très efficace ! plus que de devoir lâcher l'écran des yeux pour aller chercher les ":" et "!" Pour modifier les raccourcis de photoshop : édition / raccourcis clavier (augmenter / diminuer l'épaisseur de la forme se trouve vers le bas de la liste)