Classement

@Dame EsilMême si tu as oublié la moitié des cours tu t'en es sorti super bien je trouve ! Perso j'aime beaucoup l'idée ^^ @FlorianElle est cool ta salamandre ! Un mix très sympa et ça fonctionne à merveille 🙂 @WeslloydUne super-salamandre 😆 La pose est sympa je trouve. Je suis d'accord qu'elle est très colorée ta bête, il manque aussi les ombres. Essaye aussi de colorer sans dépasser le contour, ce sera plus soigné. Mais c'est un bon début ! Bon, moi ça fait un bon bout de temps que j'ai pas participé. J'avoue que j'ai fail cet exo car je me suis fait emporté par le design... Le thème de salamandre m'a bien plus, un peu trop même, au point que j'ai pas mis le chrono... Enfin bref, de toute façon j'ai dépassé le temps mais comme le dessin est fait, je le poste quand même. La prochaine fois je ferai plus d'attention promis !

@Magist j'aime bien la pose de ta salamandre. Par contre, je trouve que son bras gauche fait un peu plat. Peut être à cause de la ligne... Bon boulot en tout cas ! @Arno Joli travail ! La salamandre sur le bouclier du chevalier est une belle petite touche. Je pense que ce qui dérange le plus, c'est que ton rendu de la matière a été traité avec le même niveau d'attention partout pareil. L’œil se balade un peu partout mais sans savoir sur quoi se focaliser @Nogg L'effet radioactif est réussi je dirais. J'allais faire cette réflexion avant d'avoir lu ton message 😅 . La remarque je pourrais faire c'est qu'il faudrait ajouter un peu plus d'opacité sur la partie de la plante qui est dans le bocal pour montrer sa sortie. Bon travail ! De mon côté, j'ai tenté un mélange des trois thèmes. J'ai été trop ambitieuse avec la perspective (surtout avec une seule heure, je voulais un angle beaucoup plus dramatique, comme si on avait la perspective d'un drone qui regarde au sol) M'enfin, je ne regrette rien !

@Magist: la première chose: se faire plaisir, le chrono n’eqt qu’une contrainte, dont il faut savoir de temps en temps s’affranchir... je travaillerais en supprimer les liens de contour, ton dessin étant bien abouti, elles ne doivent plus être nécessaire... j’ai même l’impression qu’elles desservent ton dessin... j’aurais poussé aussi le rendu de la peau, qui doit rendre un peu humide, visqueux, puissant, c’est animal qui vit dans les milieux humide... pour finir, ton résultat est simple, le sujet très réfléchi.... Super! @Weslloyd: Le sujet est bon et beau travail! tunaurais du mettre un fond peut être plus sombre pour améliorer la lisibilité de certains éléments de ton personnage : son collier et l’element au début de la queue (collier? Bracelet ?) qui sont de la même teinte que le fond... tu pourrais aussi mettre quelque highlights et ombres pour donner plus de volume à ton personnage... Bravo! @Florian: sacré boulot en 1 heure! C’est bien abouti... j’aî pas grand chose à dire... la lumière passée en arrière met moins ton personnage en lumière, ça aurait peut être mieux rendu en plaçant devant... Excellent! Pour ma part,,, Pppppffff... Impossible de tenir le chrono si je voulais finir... je livre le résultat en l’etat, sans concession... Sujet intéressant, je me suis perdu dans le rendu de la matière de ma cuirasse... tant pis, ça a été une bonne expérience malgré tout... Pas convaincu du tout par le résultat...

@Florian Déjà, très bon rendu pour une première participation surtout en speedpainting ! Elle est bien classe cette salamandre, et le mélange fonctionne bien. Je "conseille" de revoir l'ombre, qui est trop brute, où on voit tes coups de brush, et d'opter pour un rendu plus homogène avec la brush soft. Idem pour les pointes et les éléments tranchants, les faire au lasso éviterait les débordements et donnerait un effet plus aiguisé, plus "propre". En espérant que ça te motive pour faire les prochains exercices ! @WeslloydC'est toujours compliqué de faire 1h tout pile, on a toujours envie de régler certaines choses, quitte à dépasser un peu, je comprend ! Déjà, jolie pose pour la salamandre, et j'aime bien l'idée du poison et de l'arme. Il y a peut-être trop de couleurs différentes, quoique ça ne me choque pas plus que ça. Les gants/chaussures ressortent beaucoup ceci dit. Peut-être leur donner une couleur plus proche de celle de l'arme par exemple ? Bravo, sinon ! @Magist Rien n'est éliminatoire, donc ne pas avoir utilisé le chrono n'est pas une grave erreur non plus, surtout si, comme dit plus haut, ça t'a fait plaisir. La prochaine fois, oui, autant essayer de le mettre, pour avoir une contrainte en plus. Elle a du galon, cette vieille salamandre ! Le rocher aurait pu être plus détaillé ou "réaliste". Je dis ça parce qu'il occupe une grande partie du painting, et qu'il ressort beaucoup vu le noir/gris, et à mon sens ça nuit un peu à la salamandre, qui devrait être au centre de l'attention. Pour les textures peut-être les améliorer, au niveau de l'armure je dirais, pour donner une impression de dureté/avec des reflets plus marqués ( en utilisant le lasso peut-être). Sinon, bonne idée ! @Arno Allons allons ! À titre personnel, j'aime beaucoup le résultat, surtout pour la cuirasse, on voit le temps que tu as passé pour avoir cet effet là. En 1h - ou un peu plus - c'est déjà un très bon résultat. La salamandre a de bonnes proportions, sa posture est sympathique. Peut-être que rajouter les ombres aurait donné plus de "présence" au tout. Le cavalier manque de détails, mais c'est certainement parce que tu n'avais pas assez de temps. Au moins, il se démarque assez, et on différencie bien les deux éléments du painting. C'est super ! Pour ma part, c'est "Déconfinement" que j'ai préféré. Je ne voulais pas faire quelque chose qui soit trop lié à notre état actuel ( les magasins, les transports, les gens, sortir de chez soi) donc j'ai opté pour une autre définition. Confinement équivaut à "enfermer" quelqu'un ou quelque chose, à restreindre. Déconfinement, c'est sortir de cet état. Donc j'ai pensé au terrarium. D'où l'idée de la plante qui "sort" du bocal. Je n'ai pas eu le temps de mettre l'ombre sous le terrarium, et je ne sais pas si les plantes en fond ou celle au premier plan donnent l'effet "chimique/radioactif" voulu. J'aurais aussi pu détailler l'intérieur du terrarium. Dans tous les cas l'exercice reste vraiment enrichissant.(1h05)

Salutations. Voilà une plombe que je n’avais pas fait l’exo hebdomadaire du site. c’est pas le tout de passer son confinement à jouer aux jeux vidéos. Il faut se remettre au boulot ^^ voilà donc ma salamandre cuirassée (1h15)

@Florian Pas mal le mixe ankilosaure et salamandre et ça fonctionne niquel ! @Dame Esil Même en oubliant la moitié des cours tu t'en sors largement bien 😂 1h c'est vraiment pas facile surtout quand on a l'habitude de passer par un croquis détaillé alors perso je trouve que tu t'es très bien débrouillée GG 😉 @littledrawerJ'ai l'impression qu'il est dans le bus ou dans le métro aha ça reste un style minimaliste qui passe mais je rajouterai quelques détails en plus pour comprendre un peu mieux la scène, et pour les formes hésite pas à te servir des outils !! C'est pas ça qui manque 😛 Bon moi j'ai un peu triché j'suis passé dessus 1h15, je voulais le terminer mais bon je vais jouer le jeu et peut être le terminer de mon côté.. ou pas! J'me suis complètement fail sur le design j'ai l'impression qu'il y a trop d'informations, que ce soit au niveau du design, ou même des couleurs. Mais bon, je le referai peut être on verra, en tout cas je laisse ça ici pour le moment 😂 Il concentre la toxicité de sa peau dans son canon et envoi des salves de poisons avec ! La lame en est également enduite

Salut à tous, Première fois que je participe à ces EXO ... Et bien c'est vraiment pas simple de faire en une heure ce que l'on à dans la tête... voici ma salamandre ankylosaure 😅 Bravo à tous il y a vraiment des painting super !

Salut tout le monde ! Première fois que je m'essaye à l'exercice (et que je poste sur dps en fait). Une heure c'est pas simple dis donc. ^^' @eallga Le sujet est cool, ça m'a fait délirer. ^^ Personnellement pour le fond j'éviterai l'effet de flou, je trouve que ça enlève de la force au personnage qui est dans une position assez dynamique, quitte à faire un fond qui prend tout le canvas. @arthemiss la dynamique de la compo est sympa, on sent bien le mouvement de la salamandre qui se jette sur la ligne d'arrivée. Pour la mise en volume, je pense que le soucis vient du fait que le point d'éclairage n'est pas clairement défini. On voit des ombres très marquées au sol et les effets de lumières sur les persos ne correspondent pas exactement. Aussi, j'éviterai les brushes à contour flou, notamment pour faire les nuances. Pour la salamandre noire par exemple, l'idée de peindre la lumière en blanc marche bien (les amphibiens étant souvent humides), mais avec un brush dur il me semble que ça serait plus efficace. :) @Stin Pas mal le cuirassé. x) Comme tu le disait peut-être qu'un peu plus de détails auraient apporté plus de puissance à ton design. Mais bon en une heure c'est toujours short. ^^

Bonsoir à tous, Aaah un bon exercice comme j'aime. C'est toujours un plaisir ^^. @yodaxy En effet, ta Faucheuse se pose bien dans ta composition étant donné la situation actuelle. Malgré le temps limité, c'est très chouette :). Peut-être la tête de la Faucheuse un peu trop sombre mais bon je chipotte... @Chepav Décidemment le déconfinement, c'est la tristesse du désespoir sur le visage de cet avocat. Mais un bien bon speed painting en tout cas 🙂 . @LouLou Oui ton dessin est bien visible. Il est vrai que le contraste entre la peau sombre de la salamandre et l'armure clair aurait été intéressant à voir mais pour un speed painting, tu t'en sors très bien je trouve 🙂 . Pour ma part, je me suis lancé dans le thème de la salamandre cuirassée, thème qui m'inspire le plus et que je trouve le plus marrant. J'ai essayé de garder l'anatomie réel de la salamandre, en lui incorporant une armure inspiré d'un ennemi qu'on trouve dans le jeu Ratchet et Clank 2 (Un ver cracheur du désert) Bon par contre, j'ai un peu dépassé l'heure à 5 min près à cause des lignes blanches mais je voulais continuer tellement j'ai adoré le faire !

Salut les artistes ! @Chepav vraiment pas mal pour un premier speed painting ! Sympa l'avocat 🙂 @LouLou classe la salamandre ! Les matières et les reflets sont réussis. J'aimerai bien la voir en couleur si tu as le temps de continuer ! @Brushinobi pas mal cette salamandre rouge, je dirais que ça manque peut-être un peu de brillance mais pour une heure c'est vraiment bien. Voici ce que m'a inspiré le thème "déconfinement"... C'est pas super rassurant de vivre dans une grande ville 😞 Réalisé en une heure pile sur Paintstorm Studio. J'aurai aimé rajouter plus de détails mais ce fut déjà difficile de terminer à temps !

Salut, ton problème doit venir du mode "superposition' en haut de ton interface dans la barre.

Bonjour à tous, je suis partie sur le sujet salamandre ! Bon j'ai jamais fait de salamandre et je sais que ça manque de contraste. @laure_agj'aime beaucoup tes personnages et les tons, mais j'ai beaucoup de mal avec tes différents plans et ta compo, essaye d'y reflechir en amont afin qu'on comprenne même si c'est un speed et qu'on est vite rattrapé par le temps @Bibulle j'aime bien le concept, quelques petits quwak de proportion surtout au niveau du visage et c'est là ou le regard se focalise @Thibaud Matrasles volumes fonctionnent bien, la compo fonctionne bien, c'est peut etre un peu trop sombre dans la globalité mais je chipote VRAIMENT

Bonjour à tous, voici ma bouillie ^^ Je suis parti plein d'ambition, je suis revenu un peu mitigé... Je ne suis pas vraiment fier des volumes, des valeurs etc, mais bon. Défis relevé ^^ Au moins il a fière allure ! N'a-t'elle pas l'air heureux de partir au combat, cette salamandre ?

Je vous présente mon crâne ! Et franchement, vous m'avez réconcilié avec le dessin sur ordi. Je pense que je vais gagner du temps maintenant. A+

Hello, D'accord avec @Yun77, ces 3 derniers sont très chouettes et méritenet d'être poussés et finalisés. Le posing, l'anatomie et les lights sont plutôt bien placés. Un gros + pour la sirène. J'attends la suite.

@Petignome @Archange.St.Michael Merci pour vos retour. Bonjour, Alors, je vais profiter de cette section WIP, pour essayer de vous débriefer le bordel... pardon la méthode et le step by step des étapes de travail que j'ai mis en place pour construire l'écran du Maitre de Jeu pour le jeu de rôle " Imperator " (commande que j'ai récemment terminée). Bien évidemment il n'y aura pas toutes les petites étapes et petits coups de brush, mais au moins les moments où j'aurai du réfléchir, recadrer, et faire évoluer la construction de l'image. Il y aussi quelques screen Blender, car j'ai utiliser de la 3D pour m'aider à construire le décor. Etape 1 : le sketch compo générale du projet avec au départ le seul personnage du centurion et l'armée en arrière plan. Etape 2 : test de décor (compo, light, atmosphère) sous Blender avec kitbash 3d antique de temples + buste de statue (demande du client de faire apparaitre dans le ciel le visage antique d'une divinité) Etape 3 : Rendu HD du background 3D, début du travail sous photoshop de l'ensemble de l'illustration : Wip ajouts d'éléments, travail des couleurs, lights, filtres, incrustations, textures et finitions.

@Yun77@Neuf150@TristanG hello! Voilà j'ai fait quelques ajustements en essayant de suivre tous vos conseils. je pense faire une pause avec ce painting, et en attaquer un autre. en tous cas merci pour votre intérêt. Il y a déjà du progrès depuis le début du post (enfin j'ai l'impression) et c'est plutôt cool. merci pour votre aide, bisou.

Il y a Gimp aussi qui est gratuit. Tu devrais le tester. Enfin c'est mon conseil.

Je m'en viens dépoussiérer ce topic que j'avais créé il y a 4 ans (déjà O_o) pour vous partager quelques autres bouquins que j'ai acheté au fil de ces années. Chiucandoit vol1 - Artiste: Cheng Chiu LIEN Bloom - Artiste: Ross Tran LIEN Lignes - Artiste: Raphaël Lacoste qui me semble n’est plus dispo à la vente Projet 77 - Artiste: Martin Deschambault n’est plus disponible non plus apparemment (à vérifier) Delerelict Planet - Artiste: Pascal Blanché. acheté lors de la comiccon de Montréal. Je ne sais pas si il en a encore en stock et où il les vends. le célèbre How to Draw de Scott Robertson: LIEN Le voyage de Chihiro du studio Ghibli LIEN the Art of Cuphead - MHDR studio LIEN

Ce qui est bien, c'est que tu n'as que 20 ans. Et que visiblement tu sais ce que tu veux faire. Et que tu te connais déjà pas mal. C'est déjà bien! Tu veux que je te fasse mon petit pavé, moi aussi? 😂 Je sais pas, peut-être que tu te sentiras moins seul? J'hésite parce que c'est ton histoire ici, mais si tu l'as partagée c'est aussi peut-être pour qu'on partage les nôtres avec toi? Sinon je peux l'envoyer en MP (je viens de couper/coller mon texte ailleurs, il attend sagement 😁! C'est tout pourri : résumé : j'ai 30 ans et je ne sais pas encore quoi faire de ma vie (c'est horrible dit comme ça!🤣), tout en ayant fait payer une école à mes parents (notre point commun, même si j'ai été jusqu'au bout), et la conclusion, c'est : "si ça te plait vraiment, fonce, ne te pose pas trop de questions, c'est tellement mieux que de ne pas savoir quoi faire!") 😅 Accroche-toi !! Edit : ce n'est ni désastreux, ni complexe comme parcours, comme tu disais dans ta présentation. C'est juste la vie!

@Lady Melusine Super idée (à creuser pour un painting plus poussé !). Bonne composition. A la limite j'aurais bien vu la salamandre plus grosse et une ambiance générale plus sombre, pour mieux faire ressortie la lumière de la torche et l'ambiance oppressante. @Laurence Veron-Dor Alors je ne connais pas du tout Krita donc je ne saurais pas trop te conseiller sur les brushs à choisir. Dans l'ensemble, je te conseillerais de faire éventuellement un rapide croquis juste histoire de placer le chats les couvertures etc. Bref, l'ensemble des éléments. Ensuite, je dirais que tu gagnerais à replir intégralement ton document de couleurs par grosses masses (le chat à brun, les couvertures en rouges, gris etc) et ensuite détailler les ombres et lumières, d'abord grossièrement puis plus précisément. @littledrawer Bon début pour la perspective. Je te conseil le lasso polygonal pour les environnements urbains, ça te fera de belles lignes bien nettes et te fera gagner beaucoup de temps au remplissage 😉 Bon... Je me lance. Les SP sont toujours frustrants pour moi. La limite de temps me stress et j'oublie la moitié des cours d'un coup ! zioup ! J'ai vraiment de la peine à me passer d'un croquis détaillé.

@Lady MelusineExcellent le lézard dans le marais que tu as de grande dents. @cezako Pas mal le lézard si je ne me trompe pas il s'agit d'un tissus qui pend au niveau du museau ?. @Dams La scène et top j'adore le caméléon cuirasser les yeux river sur l'insecte guerrier rip. @oloreon Impressionnant la lave dans la bouche trop top ainsi que les yeux de lave. Mais les yeux sont trop petits et se confond presque avec son corps de lave et le manque de symétrie renforce cette impression dommage.

@Brushinobi Pas mal ! Le rendu de l'herbe est correct je trouve, comme ce n'est pas le centre du sujet pas besoin de la faire vraiment détaillée. L'arrière de la salamandre est un peu désarticulée du reste de son corps je trouve, on dirait qu'elle sort perpendiculairement de son corps. Voici mon concept de salamandre cuirassée, pas hyper satisfait des valeurs. J'aurais aimé faire l'armure plus claire et brillante en contraste avec une peau de salamandre plus sombre (noire avec des tâches jaunes). Mais bon, pour corriger le tir en 1h c'était trop short. J'espère quand même que le dessin est suffisamment lisible et qu'on comprenne que c'est une salamandre humanoïde en armure qui tient un lance-flamme.

OK je suis obligée...

Hello La communauté ! Cela fait un moment que je n'avais pas posté ici mais voici une nouvelle fournée de sketchs réalisés entre mes commandes et les corrections sur DPschool 🙂 Cheers!

J'avais pris l'abonnement d'un an il y a quelques années. En gros, si vous regardez les vidéos d'Aaron sur sa chaîne youtube, vous aurez pratiquement la même chose sur son site. Je crois que c'est un des meilleurs artistes pour apprendre l'anatomie des animaux (encore plus si vous voulez vous diriger vers un style cartoon/disney), à un prix vraiment très très très très intéressant. Maintenant ce n'est pas un prof qui va vous aider à résoudre certains problèmes auxquels on fait face quand on dessine. Exemple, dans certains livestream certains lui avaient demandé "j'ai un blocage artistique, je n'arrive à rien produire, qu'est-ce que je dois faire ?" ou "je n'arrive pas à trouver du temps pour dessiner, au secours", ses réponses étaient limite "faut pousser jusqu'à ce que sa sorte" (en ce qui me concerne, c'est le meilleur moyen de faire un burnout méchant et ne plus dessiner durant une année) et "faut trouver le temps" (oui, mais justement : comment apprendre aux gens à s'organiser ?). La plupart de ces paintings suivent la même technique, donc à nouveau beaucoup est montré dans ses vidéos youtube. Reste que son workflow est assez simple à prendre en main et efficace. Il se concentre principalement sur les personnages, donc il n'y a pas beaucoup d'environnements ni de concept art à base photobashing (même s'il en a fait un peu dans un de ses paintings). Ensuite la personnalité d'Aaron Blaise joue beaucoup : à force j'ai l'impression qu'il va fusionner avec les personnages qu'il dessine (de là à ce que je m'imagine Aaron en ours grand-père qui te remonte le moral, il n'y a qu'un pas ^^). Ça doit être pour ça que de temps à autres j'achète certains de ses cours, pour le soutenir et car j'aime bien la personne. Je ne me prononcerais pas sur les cours d'animations, vu que je ne les ai pas vus et c'est quelque chose qui ne me tente pas. Mais en tant qu'ancien de chez Disney, ça va forcément être très bon. Il y avait aussi certains cours qui m'avaient parus très moyen : je m'en souviens d'un, sur la couleur, enseigné par un autre artiste, et j'avais trouvé la partie technique assez limite (dans le sens "j'ai l'impression de ne rien comprendre car il survole le sujet 😕 "). Sinon l'abonnement est vraiment intéressant...Même trop. Je trouve que c'est limite donné à ce prix ! Certes, l'abonnement d'un an reste un peu cher vu comme ça, mais avec on peut en gros "acheter gratuitement" tous les cours disponibles à vie ! Avec possibilité de les streamer depuis le site ou les télécharger ! Je peux vous dire que je me suis fait plaisir : je dois avoir pratiquement toute la collection sur comment peindre tel ou tel animal. Ce que je conseille : prendre l'abonnement d'un an (surtout quand il est en promo, aux alentours de 110 dollars), prendre tout ce que vous voulez sur le site, et faire de même au bout de quelques années. Ou bien alors achetez certains nouveau tutos qui vous intéressent au prix fort pour soutenir Aaron, perso je me suis pris sa série sur les créatures de la forêt. Sérieusement, je suppose qu'il touche des royalties de Disney pour tous les films sur lesquels il a travaillé, car le coup de l'abonnement ne doit pas être rentable pour lui.

Ce fil tout récent pourrait t'aider :

bonjour, tu a du activer ce mode de sélection avec un raccourci clavier (touche 's'), pour repasser en mode remplacement sélectionne l'outil et appuies sur "r". sinon dans le docker des options

je pense qu'il te faut cocher "Autoriser les applications à remplacer le comportement..."

Spartan avait fait une vidéo très complète de test sur la deco pro M, elle est super et se retourne selon qu’on soit droitier ou gaucher 😉

Ha oui ok 🙂 effectivement dns ce cas ca ce justifie ! hate de le voir terminé, bonne continuation !

Salut @cezako et bienvenue à toi sur DPS. Comme le dis l'ami Thibaud tu trouvera de quoi progresser ici ! Au plaisir de voir ton évolution 🙂

Coucou @Thibaud Matras , ça fait du bien de se sentir comprise, merci à toi! Oh waw ton niveau est impressionnant ! Je suis contente de m'être présentée, vos réponses chaleureuses et accueillantes m'inspirent énormément pour la suite! 🙂

Hello @Yun77, merci beaucoup pour ta réponse! c encourageant quand on se sent moins seuls et plus optimiste et ouvert! Je ne tarderai pas à poster 🙂 à bientot j'espère! et bravo pour ton travail! 🙂

Salut @Dadis, Merci pour ce retour, c'est super sympa d'avoir pris le temps de répondre et de mettre le doigt sur ce qui n'allait pas. Effectivement j'aurai du diminuer la taille entre le cou et le haut de l'armure, et bien vu pour les chaines du fléau soit des chaines bien tendu soit les masses au bout moins droite. Ensuite pour les pieds je ne les ai pas fait apparaître car le personnage qui est un croisé (paladin de l'univers Diablo 3) entre dans une espèce de chapelle sous une emprise un peu démoniaque et les pieds sont justement cachés par une épaisse fumée (on ne le voit pas bien en rendu sur le croquis) c'est pour cela que j'ai fait ce choix de ne pas faire apparaître les pieds. 🙂 Encore merci pour ce retour constructif j'en prendrais compte dans la suite de cette illustration.

Bienvenue à toi ! J'ai écrit un mot sur ton lien. Désastreux et complexe, ne soit pas trop dur avec toi....! On n'est pas tous fait pareil 🙂

Voici quelques paints de 30mn chacun. Toujours dans le cadre du Daily SpitPaint de facebook.

Krita est très bon pour du painting et de l’illustration pure et dure : je trouve d'ailleurs leur moteur de brosses plus performant que celui de photoshop, et certains pinceaux sont très agréables à utiliser. Par contre, pour du photobashing et concept art Photoshop reste la référence : j'ai essayé avec Krita, et le document devient rapidement lourd et lent (surtout le raccourcis CTRL+T pour transformer : ce genre de procédé est très contraignant avec Krita, alors qu'il est très fluide sur photoshop. Pareil quand il faut ouvrir des documents lourds : ça peut prendre une minute sur krita, quelques secondes à peine sur photoshop). Et d'après ce que j'ai entendu, Krita tourne mieux sur linux. De mon côté, je rencontre toujours des ralentissements ou certaines lourdeurs de temps à autres sur windows. Il n'empêche que Krita a un "je ne sais quoi" qui fait que je m'amuse pas mal avec, et vu que pour le moment je ne maîtrise pas le photobashing je continues à utiliser pas mal ce programme. Je suis d'ailleurs assez fier d'avoir fait certains de mes meilleurs DPS (avec lesquels j'ai fait de petits level ups) sur Krita ^^. Sinon tu as affinity studio et designer, qui sont apparemment de bonnes alternatives pas chers à Photoshop : je les ai chopés car ils sont actuellement en promo, et j'essayerai de les tester d'ici quelques semaines. 🙂

@mc'o Toujours au top Mac ! ^^

Hello, bon niveau dessin c'est cool, par contre niveau couleur tu assombris trop avec du noir et tu éclaircis trop avec du blanc. Autre point tu a mis le contraste maximal sur l'épaule, viens plus le mettre vers l'oeil histoire d'avoir une focale plus pertinente. Donc déclenchement du plan couleur analogue pour assombrir. Un truc que je répète souvent, quand tu passes tes couleurs à saturation et luminosité égale en gris tu te rends compte que chaque teinte a une valeur en gris qui lui est propre. Donc tu peux assombrir en utilisant les analogues et ça évite de ternir tes couleurs. T'as un bon flow au niveau de ta line, si tu mets une couleur bien vibrante par dessus ton niveau va exploser donc je ne te lâcherai pas avec ça 😄

@Merlin @Willo Merci vous deux des retours <: ! Quelques sketches récents, j'suis pas mal dissipé >:

Bonjour, @Brushinobi, ton image est vraiment mignonne. Si tu veux améliorer le rendu, je te conseil de descendre la queue, elle me parait un peu haut ce qui donne l'impression que la pauvre bête à la colonne vertébrale cassée. @Loulou, J'adore le concept ! Une idée pour un design alternatif, certaines salamandres sont venimeuses alors pourquoi pas un lance-poison à la place d'un lance-flamme ? @Yodaxi, l'image et géniale et je trouve l'effet fisheye superbe. Pour ce qui est du rendu je te conseil de travailler la pose des personnages, la je sais pas si la Mort est perdue et demande sont chemin ou bien si elle va annoncer une mauvaise nouvelle a l'homme à coté d'elle. Pour ma part, voici une salamandre cuirassée réaliser en 45 min, c'est un premier essai et j'ai pas vraiment eu d'idée pour le fond, il faut que je le re travail.

C'est super ce que tu as fait ! 😀

Hello, j'ai pas du bien m'expliquer car c'est vraiment super bête ce que je voulais dire. Si tu as une surface qui est blanche, si tu veux mettre des endroits où la lumière vient s'accrocher bah tu peux pas parceque blanc sur blanc ça reste uni donc tu n'as plus aucune marge de manoeuvre. C'est pour cela que l'on dit alors que ton image est cramée car tu perds de l'information. Je crois que c'était aussi con que ça ^^ après en art contemporain carré blanc sur fond blanc de Malevitch s'est bien vendu XD Donc l'idée c'est toujours de garder une certaine marge pour pouvoir appliquer des accroches de lumière et attirer le regard par du contraste. En tout cas t'as bien lutté et en terme de rendu ta texture est très bien traitée, homogène et cohérente, donc la technique est super bien comprise donc tu n'as pas à t'inquiéter pour la suite :)

@carnevilcat Je te réponds en MP. Pour info, je clos les candidatures. Je vous donnerai bien sur des nouvelles de mon choix. 😉 a très bientôt donc. Fred

J'ai continué ~

1h 1h30 ?!? O_o Dis donc tu fais ça pour nous dégoûter ou on pourra avoir une vidéo un jour ? 🙂

Best tuto Ever <3 (tu m'as fais marrer, donc je te rejoins dans ton délire !)

héhé