Classement

@Dame EsilMême si tu as oublié la moitié des cours tu t'en es sorti super bien je trouve ! Perso j'aime beaucoup l'idée ^^ @FlorianElle est cool ta salamandre ! Un mix très sympa et ça fonctionne à merveille 🙂 @WeslloydUne super-salamandre 😆 La pose est sympa je trouve. Je suis d'accord qu'elle est très colorée ta bête, il manque aussi les ombres. Essaye aussi de colorer sans dépasser le contour, ce sera plus soigné. Mais c'est un bon début ! Bon, moi ça fait un bon bout de temps que j'ai pas participé. J'avoue que j'ai fail cet exo car je me suis fait emporté par le design... Le thème de salamandre m'a bien plus, un peu trop même, au point que j'ai pas mis le chrono... Enfin bref, de toute façon j'ai dépassé le temps mais comme le dessin est fait, je le poste quand même. La prochaine fois je ferai plus d'attention promis !

@Magist j'aime bien la pose de ta salamandre. Par contre, je trouve que son bras gauche fait un peu plat. Peut être à cause de la ligne... Bon boulot en tout cas ! @Arno Joli travail ! La salamandre sur le bouclier du chevalier est une belle petite touche. Je pense que ce qui dérange le plus, c'est que ton rendu de la matière a été traité avec le même niveau d'attention partout pareil. L’œil se balade un peu partout mais sans savoir sur quoi se focaliser @Nogg L'effet radioactif est réussi je dirais. J'allais faire cette réflexion avant d'avoir lu ton message 😅 . La remarque je pourrais faire c'est qu'il faudrait ajouter un peu plus d'opacité sur la partie de la plante qui est dans le bocal pour montrer sa sortie. Bon travail ! De mon côté, j'ai tenté un mélange des trois thèmes. J'ai été trop ambitieuse avec la perspective (surtout avec une seule heure, je voulais un angle beaucoup plus dramatique, comme si on avait la perspective d'un drone qui regarde au sol) M'enfin, je ne regrette rien !

@Magist: la première chose: se faire plaisir, le chrono n’eqt qu’une contrainte, dont il faut savoir de temps en temps s’affranchir... je travaillerais en supprimer les liens de contour, ton dessin étant bien abouti, elles ne doivent plus être nécessaire... j’ai même l’impression qu’elles desservent ton dessin... j’aurais poussé aussi le rendu de la peau, qui doit rendre un peu humide, visqueux, puissant, c’est animal qui vit dans les milieux humide... pour finir, ton résultat est simple, le sujet très réfléchi.... Super! @Weslloyd: Le sujet est bon et beau travail! tunaurais du mettre un fond peut être plus sombre pour améliorer la lisibilité de certains éléments de ton personnage : son collier et l’element au début de la queue (collier? Bracelet ?) qui sont de la même teinte que le fond... tu pourrais aussi mettre quelque highlights et ombres pour donner plus de volume à ton personnage... Bravo! @Florian: sacré boulot en 1 heure! C’est bien abouti... j’aî pas grand chose à dire... la lumière passée en arrière met moins ton personnage en lumière, ça aurait peut être mieux rendu en plaçant devant... Excellent! Pour ma part,,, Pppppffff... Impossible de tenir le chrono si je voulais finir... je livre le résultat en l’etat, sans concession... Sujet intéressant, je me suis perdu dans le rendu de la matière de ma cuirasse... tant pis, ça a été une bonne expérience malgré tout... Pas convaincu du tout par le résultat...

@Florian Déjà, très bon rendu pour une première participation surtout en speedpainting ! Elle est bien classe cette salamandre, et le mélange fonctionne bien. Je "conseille" de revoir l'ombre, qui est trop brute, où on voit tes coups de brush, et d'opter pour un rendu plus homogène avec la brush soft. Idem pour les pointes et les éléments tranchants, les faire au lasso éviterait les débordements et donnerait un effet plus aiguisé, plus "propre". En espérant que ça te motive pour faire les prochains exercices ! @WeslloydC'est toujours compliqué de faire 1h tout pile, on a toujours envie de régler certaines choses, quitte à dépasser un peu, je comprend ! Déjà, jolie pose pour la salamandre, et j'aime bien l'idée du poison et de l'arme. Il y a peut-être trop de couleurs différentes, quoique ça ne me choque pas plus que ça. Les gants/chaussures ressortent beaucoup ceci dit. Peut-être leur donner une couleur plus proche de celle de l'arme par exemple ? Bravo, sinon ! @Magist Rien n'est éliminatoire, donc ne pas avoir utilisé le chrono n'est pas une grave erreur non plus, surtout si, comme dit plus haut, ça t'a fait plaisir. La prochaine fois, oui, autant essayer de le mettre, pour avoir une contrainte en plus. Elle a du galon, cette vieille salamandre ! Le rocher aurait pu être plus détaillé ou "réaliste". Je dis ça parce qu'il occupe une grande partie du painting, et qu'il ressort beaucoup vu le noir/gris, et à mon sens ça nuit un peu à la salamandre, qui devrait être au centre de l'attention. Pour les textures peut-être les améliorer, au niveau de l'armure je dirais, pour donner une impression de dureté/avec des reflets plus marqués ( en utilisant le lasso peut-être). Sinon, bonne idée ! @Arno Allons allons ! À titre personnel, j'aime beaucoup le résultat, surtout pour la cuirasse, on voit le temps que tu as passé pour avoir cet effet là. En 1h - ou un peu plus - c'est déjà un très bon résultat. La salamandre a de bonnes proportions, sa posture est sympathique. Peut-être que rajouter les ombres aurait donné plus de "présence" au tout. Le cavalier manque de détails, mais c'est certainement parce que tu n'avais pas assez de temps. Au moins, il se démarque assez, et on différencie bien les deux éléments du painting. C'est super ! Pour ma part, c'est "Déconfinement" que j'ai préféré. Je ne voulais pas faire quelque chose qui soit trop lié à notre état actuel ( les magasins, les transports, les gens, sortir de chez soi) donc j'ai opté pour une autre définition. Confinement équivaut à "enfermer" quelqu'un ou quelque chose, à restreindre. Déconfinement, c'est sortir de cet état. Donc j'ai pensé au terrarium. D'où l'idée de la plante qui "sort" du bocal. Je n'ai pas eu le temps de mettre l'ombre sous le terrarium, et je ne sais pas si les plantes en fond ou celle au premier plan donnent l'effet "chimique/radioactif" voulu. J'aurais aussi pu détailler l'intérieur du terrarium. Dans tous les cas l'exercice reste vraiment enrichissant.(1h05)

Salutations. Voilà une plombe que je n’avais pas fait l’exo hebdomadaire du site. c’est pas le tout de passer son confinement à jouer aux jeux vidéos. Il faut se remettre au boulot ^^ voilà donc ma salamandre cuirassée (1h15)

@Florian Pas mal le mixe ankilosaure et salamandre et ça fonctionne niquel ! @Dame Esil Même en oubliant la moitié des cours tu t'en sors largement bien 😂 1h c'est vraiment pas facile surtout quand on a l'habitude de passer par un croquis détaillé alors perso je trouve que tu t'es très bien débrouillée GG 😉 @littledrawerJ'ai l'impression qu'il est dans le bus ou dans le métro aha ça reste un style minimaliste qui passe mais je rajouterai quelques détails en plus pour comprendre un peu mieux la scène, et pour les formes hésite pas à te servir des outils !! C'est pas ça qui manque 😛 Bon moi j'ai un peu triché j'suis passé dessus 1h15, je voulais le terminer mais bon je vais jouer le jeu et peut être le terminer de mon côté.. ou pas! J'me suis complètement fail sur le design j'ai l'impression qu'il y a trop d'informations, que ce soit au niveau du design, ou même des couleurs. Mais bon, je le referai peut être on verra, en tout cas je laisse ça ici pour le moment 😂 Il concentre la toxicité de sa peau dans son canon et envoi des salves de poisons avec ! La lame en est également enduite

Salut à tous, Première fois que je participe à ces EXO ... Et bien c'est vraiment pas simple de faire en une heure ce que l'on à dans la tête... voici ma salamandre ankylosaure 😅 Bravo à tous il y a vraiment des painting super !

Salut tout le monde ! Première fois que je m'essaye à l'exercice (et que je poste sur dps en fait). Une heure c'est pas simple dis donc. ^^' @eallga Le sujet est cool, ça m'a fait délirer. ^^ Personnellement pour le fond j'éviterai l'effet de flou, je trouve que ça enlève de la force au personnage qui est dans une position assez dynamique, quitte à faire un fond qui prend tout le canvas. @arthemiss la dynamique de la compo est sympa, on sent bien le mouvement de la salamandre qui se jette sur la ligne d'arrivée. Pour la mise en volume, je pense que le soucis vient du fait que le point d'éclairage n'est pas clairement défini. On voit des ombres très marquées au sol et les effets de lumières sur les persos ne correspondent pas exactement. Aussi, j'éviterai les brushes à contour flou, notamment pour faire les nuances. Pour la salamandre noire par exemple, l'idée de peindre la lumière en blanc marche bien (les amphibiens étant souvent humides), mais avec un brush dur il me semble que ça serait plus efficace. :) @Stin Pas mal le cuirassé. x) Comme tu le disait peut-être qu'un peu plus de détails auraient apporté plus de puissance à ton design. Mais bon en une heure c'est toujours short. ^^

Bonsoir à tous, Aaah un bon exercice comme j'aime. C'est toujours un plaisir ^^. @yodaxy En effet, ta Faucheuse se pose bien dans ta composition étant donné la situation actuelle. Malgré le temps limité, c'est très chouette :). Peut-être la tête de la Faucheuse un peu trop sombre mais bon je chipotte... @Chepav Décidemment le déconfinement, c'est la tristesse du désespoir sur le visage de cet avocat. Mais un bien bon speed painting en tout cas 🙂 . @LouLou Oui ton dessin est bien visible. Il est vrai que le contraste entre la peau sombre de la salamandre et l'armure clair aurait été intéressant à voir mais pour un speed painting, tu t'en sors très bien je trouve 🙂 . Pour ma part, je me suis lancé dans le thème de la salamandre cuirassée, thème qui m'inspire le plus et que je trouve le plus marrant. J'ai essayé de garder l'anatomie réel de la salamandre, en lui incorporant une armure inspiré d'un ennemi qu'on trouve dans le jeu Ratchet et Clank 2 (Un ver cracheur du désert) Bon par contre, j'ai un peu dépassé l'heure à 5 min près à cause des lignes blanches mais je voulais continuer tellement j'ai adoré le faire !

Salut les artistes ! @Chepav vraiment pas mal pour un premier speed painting ! Sympa l'avocat 🙂 @LouLou classe la salamandre ! Les matières et les reflets sont réussis. J'aimerai bien la voir en couleur si tu as le temps de continuer ! @Brushinobi pas mal cette salamandre rouge, je dirais que ça manque peut-être un peu de brillance mais pour une heure c'est vraiment bien. Voici ce que m'a inspiré le thème "déconfinement"... C'est pas super rassurant de vivre dans une grande ville 😞 Réalisé en une heure pile sur Paintstorm Studio. J'aurai aimé rajouter plus de détails mais ce fut déjà difficile de terminer à temps !

Salut, ton problème doit venir du mode "superposition' en haut de ton interface dans la barre.

Bonjour à tous, je suis partie sur le sujet salamandre ! Bon j'ai jamais fait de salamandre et je sais que ça manque de contraste. @laure_agj'aime beaucoup tes personnages et les tons, mais j'ai beaucoup de mal avec tes différents plans et ta compo, essaye d'y reflechir en amont afin qu'on comprenne même si c'est un speed et qu'on est vite rattrapé par le temps @Bibulle j'aime bien le concept, quelques petits quwak de proportion surtout au niveau du visage et c'est là ou le regard se focalise @Thibaud Matrasles volumes fonctionnent bien, la compo fonctionne bien, c'est peut etre un peu trop sombre dans la globalité mais je chipote VRAIMENT

Bonjour à tous, voici ma bouillie ^^ Je suis parti plein d'ambition, je suis revenu un peu mitigé... Je ne suis pas vraiment fier des volumes, des valeurs etc, mais bon. Défis relevé ^^ Au moins il a fière allure ! N'a-t'elle pas l'air heureux de partir au combat, cette salamandre ?

Je vous présente mon crâne ! Et franchement, vous m'avez réconcilié avec le dessin sur ordi. Je pense que je vais gagner du temps maintenant. A+

Hello, D'accord avec @Yun77, ces 3 derniers sont très chouettes et méritenet d'être poussés et finalisés. Le posing, l'anatomie et les lights sont plutôt bien placés. Un gros + pour la sirène. J'attends la suite.

@Petignome @Archange.St.Michael Merci pour vos retour. Bonjour, Alors, je vais profiter de cette section WIP, pour essayer de vous débriefer le bordel... pardon la méthode et le step by step des étapes de travail que j'ai mis en place pour construire l'écran du Maitre de Jeu pour le jeu de rôle " Imperator " (commande que j'ai récemment terminée). Bien évidemment il n'y aura pas toutes les petites étapes et petits coups de brush, mais au moins les moments où j'aurai du réfléchir, recadrer, et faire évoluer la construction de l'image. Il y aussi quelques screen Blender, car j'ai utiliser de la 3D pour m'aider à construire le décor. Etape 1 : le sketch compo générale du projet avec au départ le seul personnage du centurion et l'armée en arrière plan. Etape 2 : test de décor (compo, light, atmosphère) sous Blender avec kitbash 3d antique de temples + buste de statue (demande du client de faire apparaitre dans le ciel le visage antique d'une divinité) Etape 3 : Rendu HD du background 3D, début du travail sous photoshop de l'ensemble de l'illustration : Wip ajouts d'éléments, travail des couleurs, lights, filtres, incrustations, textures et finitions.

@Yun77@Neuf150@TristanG hello! Voilà j'ai fait quelques ajustements en essayant de suivre tous vos conseils. je pense faire une pause avec ce painting, et en attaquer un autre. en tous cas merci pour votre intérêt. Il y a déjà du progrès depuis le début du post (enfin j'ai l'impression) et c'est plutôt cool. merci pour votre aide, bisou.

Il y a Gimp aussi qui est gratuit. Tu devrais le tester. Enfin c'est mon conseil.

Je m'en viens dépoussiérer ce topic que j'avais créé il y a 4 ans (déjà O_o) pour vous partager quelques autres bouquins que j'ai acheté au fil de ces années. Chiucandoit vol1 - Artiste: Cheng Chiu LIEN Bloom - Artiste: Ross Tran LIEN Lignes - Artiste: Raphaël Lacoste qui me semble n’est plus dispo à la vente Projet 77 - Artiste: Martin Deschambault n’est plus disponible non plus apparemment (à vérifier) Delerelict Planet - Artiste: Pascal Blanché. acheté lors de la comiccon de Montréal. Je ne sais pas si il en a encore en stock et où il les vends. le célèbre How to Draw de Scott Robertson: LIEN Le voyage de Chihiro du studio Ghibli LIEN the Art of Cuphead - MHDR studio LIEN

Ce qui est bien, c'est que tu n'as que 20 ans. Et que visiblement tu sais ce que tu veux faire. Et que tu te connais déjà pas mal. C'est déjà bien! Tu veux que je te fasse mon petit pavé, moi aussi? 😂 Je sais pas, peut-être que tu te sentiras moins seul? J'hésite parce que c'est ton histoire ici, mais si tu l'as partagée c'est aussi peut-être pour qu'on partage les nôtres avec toi? Sinon je peux l'envoyer en MP (je viens de couper/coller mon texte ailleurs, il attend sagement 😁! C'est tout pourri : résumé : j'ai 30 ans et je ne sais pas encore quoi faire de ma vie (c'est horrible dit comme ça!🤣), tout en ayant fait payer une école à mes parents (notre point commun, même si j'ai été jusqu'au bout), et la conclusion, c'est : "si ça te plait vraiment, fonce, ne te pose pas trop de questions, c'est tellement mieux que de ne pas savoir quoi faire!") 😅 Accroche-toi !! Edit : ce n'est ni désastreux, ni complexe comme parcours, comme tu disais dans ta présentation. C'est juste la vie!

@Lady Melusine Super idée (à creuser pour un painting plus poussé !). Bonne composition. A la limite j'aurais bien vu la salamandre plus grosse et une ambiance générale plus sombre, pour mieux faire ressortie la lumière de la torche et l'ambiance oppressante. @Laurence Veron-Dor Alors je ne connais pas du tout Krita donc je ne saurais pas trop te conseiller sur les brushs à choisir. Dans l'ensemble, je te conseillerais de faire éventuellement un rapide croquis juste histoire de placer le chats les couvertures etc. Bref, l'ensemble des éléments. Ensuite, je dirais que tu gagnerais à replir intégralement ton document de couleurs par grosses masses (le chat à brun, les couvertures en rouges, gris etc) et ensuite détailler les ombres et lumières, d'abord grossièrement puis plus précisément. @littledrawer Bon début pour la perspective. Je te conseil le lasso polygonal pour les environnements urbains, ça te fera de belles lignes bien nettes et te fera gagner beaucoup de temps au remplissage 😉 Bon... Je me lance. Les SP sont toujours frustrants pour moi. La limite de temps me stress et j'oublie la moitié des cours d'un coup ! zioup ! J'ai vraiment de la peine à me passer d'un croquis détaillé.

@Lady MelusineExcellent le lézard dans le marais que tu as de grande dents. @cezako Pas mal le lézard si je ne me trompe pas il s'agit d'un tissus qui pend au niveau du museau ?. @Dams La scène et top j'adore le caméléon cuirasser les yeux river sur l'insecte guerrier rip. @oloreon Impressionnant la lave dans la bouche trop top ainsi que les yeux de lave. Mais les yeux sont trop petits et se confond presque avec son corps de lave et le manque de symétrie renforce cette impression dommage.

@Brushinobi Pas mal ! Le rendu de l'herbe est correct je trouve, comme ce n'est pas le centre du sujet pas besoin de la faire vraiment détaillée. L'arrière de la salamandre est un peu désarticulée du reste de son corps je trouve, on dirait qu'elle sort perpendiculairement de son corps. Voici mon concept de salamandre cuirassée, pas hyper satisfait des valeurs. J'aurais aimé faire l'armure plus claire et brillante en contraste avec une peau de salamandre plus sombre (noire avec des tâches jaunes). Mais bon, pour corriger le tir en 1h c'était trop short. J'espère quand même que le dessin est suffisamment lisible et qu'on comprenne que c'est une salamandre humanoïde en armure qui tient un lance-flamme.

OK je suis obligée...

Hello La communauté ! Cela fait un moment que je n'avais pas posté ici mais voici une nouvelle fournée de sketchs réalisés entre mes commandes et les corrections sur DPschool 🙂 Cheers!

@callisto, très beau dessin papier, beaucoup de détails en si peu de temps @Azer134, j'avais dans l'idée de faire ça mais j'ai préféré garder l'idée de faire une salamandre à la fin @EmmaGuillou, j'ai l'impression de voir un dalmatien ! en Tout cas vraiment pas mal @Thibaud Matras, on sent que tu as déjà pas mal de dessin derrière toi, c'est très réussit Enfin voici le miens, pile 1heure

juste pour etre juste avec toi il faut que l'ombre au sole suive ( soit parallèle ) au trais de la base de ton immeuble 😉 du moins si tu fait partir l'ombre a la pointe de la base ... mais cela est un autre court ! donc bonne continuation a toi

personnelement j'ai ça et Windows Ink est désactivé dans la barre des tâche Windows, et je le décoche dans le driver de ma tablette...

@Neuf150je te taquine hein, j’ai rien contre sketchbook au contraire, jamais utilisé c’est juste pour ça que je peux pas donner d’avis d’utilisateur dessus, tu as tout à fait raison d’en parler. @Yun77tes créas datent de 2016, hors en 2018, Gimp a totalement changé de version, il était temps, mais aussi d’interface et de workflow, je pense donc si tu l’as jamais réutilisé depuis que tu n’imagines pas la mouise que c’est à peindre dessus, plus rien à voir. Moi aussi j’avais commencé avec mais avais dû switcher sur Krita à ce moment.

ok merci ça marche nickel

bonjour, tu a du activer ce mode de sélection avec un raccourci clavier (touche 's'), pour repasser en mode remplacement sélectionne l'outil et appuies sur "r". sinon dans le docker des options

Ben si tu fais le croquis au kutch comme dans la vidéo puis que tu utilises le logiciel uniquement pour la couleur et les tracés, moi aussi je conseille photoshop (GIMP, n'en déplaise à certains qui se reconnaîtront j'en suis sûr, ou Krita sont moins bien mais tout à fait adaptés ET gratuits) et pas illustrator

@Mao Mornity Nope ! Nope à tout ! Qu'est que je suis négatif des fois...

Je te conseille d'aller faire un tour dans la FAq, il y a des conseils pour windows ink

Hello, les deux sont cools et fonctionnent assez bien c'est chouette. Ce que je te conseillerai c'est d'éviter d'avoir la même lumière rosé dessous et dessus, comme ça tu amplifies le volume. En fait la plupart du temps on a ce type d'éclairage : Donc là ta key light c'est la bleuté qui vient sur le museau, la fill light la rose dans le coup, tu peux rajouter la backlight. De façon grossière ça donne ça : Le but de la backlight c'est de détacher ton sujet du fond en fait si tu veux.

Bienvenue Wiem ! Une belle présentation que tu nous as faite là. Tu en as de la chance de déjà bosser en freelance dans le "visuel" et d'être prof en plus. Ca t'apporte une sécurité. Sinon pour répondre à ta question oui je pense que ça arrive à beaucoup d'entre nous, de ne pas savoir se spécialiser, on hésite, concept art, illustration, 3D, BD, anim? poterie pourquoi pas? Je pense m^me qu'il doit y avoir des artistes qui ne se décideront jamais, mais ça ne les empêchent pas de bosser. Ce qui compte à mon avis c'est de tester et ainsi de savoir mieux ce qu'on aime faire pour se faire engager sur des projets en rapport avec. Parce que bosser sur un projet qui ne plaît pas c'est forcément difficile. Sinon je te conseille de participer au max, de poster dans ta galerie pour montrer ce que tu fais. Donne des conseils, demande zen.... Ca t'aidera à progresser tout ça

Hello, bravo à tous pour vos speed painting ! @oloreon J'aime beaucoup les couleurs de ta salamandre, elle a aussi une très chouette posture ^^ @Dams Très beau painting en 1h15, surtout au niveau des couleurs. @cezako Bravo pour ton premier post ! Ton painting est plutôt original, ça donne envie d'en découvrir plus et d'avoir un environnement autour de cette monture cuirassée ^^ Voici mon painting en 1h d'une salamandre monstrueuse de marécage, j'ai un peu trop forcé sur la brume mais j'ai essayé de faire un environnement de brouillard épais.

Bonjour bonjour, je créé ce sujet après un long moment sans poster mes dessins autres que mes exercices. J'ai besoin d'avis sur ces croquis que j'ai fait au stylo. J'ai choisi le stylo en partie parce qu'il me retirait cette addiction au bouton de ma tablette bindé sur CTRL+Z. L'avantage c'est que cela m'oblige à plus réfléchir avant de faire ma ligne, et cela m'empèche d'aller l'annuler 15 fois d'affilé alors qu'elle n'était pas si mauvaise. Le désavantage ? Quand je vois une erreur, il est parfois trop tard ! Excusez moi pour la mise en page low-cost, les croquis viennent de mon carnet Ce que j'ai trouvé comme erreurs : - L'anjanath (l'espèce de dino) à une machoire un peu tordu et un peu petite - Le rathalos (wyverne argentée) à les pattes arrières trop hautes , les serres sur ses pattes sont baclées - Le lagiacrus (l'espèce de serpent bleuté) est bossu (le pauvre). Son coup est trop épais du coup il est réellement bossu. Sa courbe est pas la même et cela m'a fait faire des trucs bizarres sur la patte arrière apparente. Overall je sais pas trop quoi en penser, chaque croquis incomplet m'a pris 20 min, les monstres complets 30min. Bien-sûr les refs viennent de monster hunter 🙂 !

Je met un peu à jour ma progression. Au menu : des croquis, quelques test pour trouver un nouveau style et ma progression sur le thème mensuel (je bloque toujours quand il s'agit de faire les finitions et les détails 😕 )

@yodaxy c'est un peu pessimiste comme vision du déconfinement mais c'est un super dessin quand même. Le seul truc qui me dérange un peu, ce sont les personnages aux deux extrémités. Soit celui de gauche est trop courbé soit c'est celui de droite qui est trop droit. @Guertty ta salamandre est superbe. On dirait un dessin fait sans limite de temps ! J'aime beaucoup les couleur et l'effet brillant. @Stin c'est original comme idée ! J'aime bien le concept du bateau sur le dos de ta salamandre. Je la trouve juste un peu floue. Elle ne se démarque peut être pas assez du fond. Voilà ma vision du déconfinement faite en 1h17 (débordement du temps due à un essai foireux 😊)

Ok super pour les lines, ca marche à merveille ^^ Les roues c'est vraiment balaise, chapeau ! Tes oisillons sont un peu différent niveau proportions mais ca fonctionne et j'adores ta gestion des plumes ! Bravo à toi, on avance !

Merci @Neuf150 et @Octambre ! oui j'ai un peu utilisé la courbe de transfert de dégradé, notamment pour le ciel, et le rappel d'éviter au début les couleurs trop saturées n'a pas fait de mal, j'ai tendance à trop y aller de sa côte là^^ De mes quelques tests, je n'en montrerai qu'un car c'est le seul qui m'a l'air de valoir le coup (les autres étaient vraiment sales en fait, en partie à cause d'une trop forte saturation). Je pense partir sur celui là, mais je ne suis pas très satisfait de certaines des couleurs (du géant notamment), va falloir que je revoie ça avant de passer à la suite: commencer à détailler, corriger la lumière à droite à gauche, et rajouter plus de variations de couleurs. Qu'en pensez vous?

@Cromatid j'aime bien, je pense que je m'attaquerai à celle-ci prochainement 🙂 j'ai juste du mal avec l'aspect découpé des montagnes en arrière-plan. @Noodle pas grand chose à redire, sauf au niveau des détails au niveau de l'eau qui tranche énormément avec le reste, plus épuré. @R D Mello c'est très bien représenté, j'aime beaucoup les effets atmosphériques au niveau des cascades 🙂 Voilà ma petite contribution, j'aimais bien celle-ci pour son côté reposant.

@Petignomele truc pour ma part c’est que tous les artistes tradi que je connais sont en fine art, donc j’ai pas vraiment d’exemples à côté. Des gars comme Fowkes bossent en tradi aussi et le vendent bien, mais ils ont un nom, comme les artistes Wizard etc. J’ai le contre exemple de Grosnez qui a lâché le tradi au bout de 10 ans pour le concept parce que ça payait pas. Du coup ça devient un complément éventuel ou un plaisir, pas une carrière. Donc je sais pas trop, je pense objectivement que c’est plus compliqué aujourd’hui. Après tu peux être storyboarder en tradi, ou faire de la Bd tradi, mais le milieu est sclérosé de base dans tous les cas, même en digital. J’imagine bien que certain en vivent, mais là j’aimerai bien savoir justement et au bout de combien de temps. Sur Patreon pareil, Souvent ils ont des grosses communauté et un profil marketing digital au final. A mon sens c’est plutôt de la niche, du coup faut la trouver. Ou avoir un sacré réseau.

Des études de vêtements ~ (C'était super agréable à faire mais un peu trop long, du coup j'ai cherché une méthode plus rapide)

Bonjour! J'ai continué le mouton, changer un peu la fourrure et rajouter des highlights à droite à gauche. A ce stade là je le considère comme fini mais c'est pas impossible que je revienne dessus d'ici peu^^ J'ai également commencé un projet que j'avais en tête depuis un moment, se basant sur une vieille photo "de famille", dites moi ce que vous en pensez pour l'instant 😉

@GunSlinger Alors pour l'anatomie c'est un des aspects les plus difficile à maîtriser et il faut y revenir sans cesse pour progresser. J'ai donc fait pas mal de recherches et d'études dessus en me basant avant tout sur l'anatomie humaine qui est ensuite déformée et amplifiée comme tu le soulignes sur les humanoïdes comme les orcs ou gobelins. Quand je dis études et recherches, ce n'est pas seulement recopier des images de muscle mais surtout comprendre comment le tout s'agence et fonctionne. Comment tel muscle va s'étirer, comment tel muscle va se déformer selon la torsion du bras etc... Si tu comprends le fonctionnement des muscles entre eux, tout devient plus clair lorsqu'il s'agit de les restituer de mémoire 😉 Donc étude et analyse de photos, d'écorchés façon médecine et d'illustrations avec une anatomie parfaite comme celles de Brom, Vallejo ou Frazetta.

@Merlin C'était compliqué de ne pas être totalement confus, d'avoir une pose "agréable" et lisible, j'ai fais des concessions et j'ai fait au mieux. Mais logiquement tu peux très bien envoyer ton bras et ton épaule en arrière et faire revenir en avant l'avant bras. Surtout qu'il à les bras extensible à volonté, sans que ça garde les proportions entre le bras et l'avant bras. Du coup j'en ai terminé :

Bonjour, voici une vidéo sur comment importer des brushes dans Krita: https://www.youtube.com/watch?v=56zHkT7wgt0&t=660s Bon visionnage

C'est ça, et le pire c'est que quand on regarde ça à l'air ultra facile xD Ca me rappelle ma jeunesse, je m'étais offerte une guitare electrique en pensant sortir des solo de death métal au bout de 5 minutes de pratique x'D