Classement

A mon tour !! Les nuages j'adore ! Comme les montagnes je trouve ça détendant à faire. Du coup j'en ai fait 3. @Armand Très cool de te revoir dans le coin ^^ !! t'as pas l'air d'avoir perdu la main. Les couleurs sont au top, belles valeurs aussi et j'adore le côté peinture tradi. J'espère qu'on va te revoir un peu plus souvent mnt !! @Tehael Nan mais la Jean georges elle est trop cheaté x) Le résultat est bien cool en 45 mn, ça va. J'ai l'impression quand même que le rose et le vert sont un peu trop saturés, surtout le vert, mais bon tu vois sans doute mieux que moi sur la ref ^^. @thaddeus_bird Ben non ! garde tes cheveux ! elle a du peps ton image. Pour ce qui est des nuages, il te faudrait faire plus attention aux valeurs (contrastes trop élevés en général) pour leur donner un volume et cette douceur. En tous cas j'aime auusi beaucoup ce choix (audacieux !^^) de couleurs, ça m'a fait pensé aux nuages de gaz de l'espace de hubble.

Salut les passionnés, cette semaine on vous propose un exercice de digital painting de nuages. Ils sont souvent délaissés dans les compositions alors qu'en tirer profit peut énormément améliorer une image. Cela peut être une étude en digital painting, ou une création d'imagination, vous avez le choix ! Nuages issus du Chapitre 3 Partie 3 du Programme N'oubliez pas de commenter les 3 travaux précédents les votre. Tout le monde a besoin d'encouragement ^^ Postez votre ou vos digital painting(s) en une seule image afin qu'elle apparaisse dans le récapitulatif d' @Oliviou en fin de semaine. Pour ceux voulant maîtriser les nuages - y compris d'imagination - je vous renvoie également vers la Partie 3 du Programme indispensable dont un Chapitre est dédié aux nuages et effets d'atmosphère de manière poussée. Ci-dessous quelques exemples pour vous inspirer. Bon painting ! Nuages issus du Chapitre 3 Partie 3 du Programme Digital painting d'Andrey Surnov Digital painting de Raphaël Lacoste Digital painting d'Elena Aenami

@Archange.St.Michael Sympa les nuages ! Peut être un peu plus de contraste par rapport au ciel au niveau des zones les plus ombrées ? Ou simplement éclaircir le ciel 🙂 @thaddeus_bird Elle est immense ton illustration, je n’avais pas calculé le bas de l’image à la base haha (et pourtant j’ai un grand écran ^^). J’adore la couleur de tes nuages, c’est super original et ça me fait penser à une planète de sci-fi old School. Deux petites remarques : peut être faudrait-il que le volume des nuages de la partie inférieure soient un peu moins réguliers et évident, on dirait un peu des troncs de nuages qui partent du sol ! Pour le coup le volume de la partie supérieure fonctionne très bien. Peut être également réduire la taille du vaisseau et un peu plus jouer sur la suggestivité de sa forme ? Je trouve qu’elle attire trop le regard, alors qu’au final la traînée et le trou dans le nuage laissent bien sous-entendre qu’un vaisseau l’a traversé à toute vitesse 🙂 Chose promise chose due, j’ai bossé une étude d’une superbe photo. Ça m’a prit 45 minutes et j’ai utilisé quasiment intégralement la même brush que le dessin précédent, c’est à dire la brush « Jean-Georges » de Spartan 👌

J'aurais mis du temps mais bon, c'est typiquement moi le "tout ou rien" et après avoir peint pendant plus d'une semaine 6 à 8h par jour, j'en pouvais plus. N'hésitez pas à me donner votre avis, les critiques seront bien venues pour m'améliorer ! En tous cas, bien que ce ne soit pas parfait, je suis contente du résultat de ma rose. J'ai poussé au max de ce que je pouvais donner avec mon niveau actuel. Je n'ai pas utilisé d'effets de flou ou autres techniques, j'ai vraiment tout fait au lasso et brush basique; je voulais voir jusqu'où on pouvait aller. Ce qui m'a donné le plus de difficulté c'est la grosse feuille, sûrement parce que je l'ai faite à la fin et que je n'avais plus de patience, impatiente de passer à la suite et de finir ce chapitre éprouvant. Bref, c'est une belle victoire. La prochaine, ce sera d'arriver à trouver un équilibre et une routine pour peindre peut-être moins mais plus régulièrement. J'espère que j'y arriverai. Merci @Schmax pour tes conseils et pour ton retour sur l'exo des montagnes, ça m'a bien encouragée. Et un grand merci @Nik0 d'être repassé ici pour me motiver à finir cet exercice 🙏

Bonjour tout le monde ☺ Je m'appelle Valérie, je dessine et peins depuis environ 2 ans en mode traditionnel (j'ai testé la peinture à l'huile puis je me suis arrêtée sur l'aquarelle). Je m'essaie depuis peu à l'art digital (J'ai une tablette graphique depuis le début de l'année). Le digital s'intègre pour moi à mes activités artistiques en général. C'est-à-dire que j'essaie de développer mes compétences, mon réseau. Je cherche un épanouissement personnel mais l'aspect financier me paraît intéressant également, ne serait-ce que pour pouvoir justifier de continuer à créer. Je reçois depuis peu des demandes de commissions en traditionnel, j'espère pouvoir proposer ça en digital bientôt également. Je pense avoir plutôt un bon coup de crayon de base pour les portraits humains ou animaux, moins pour les paysages (argh tous ces détails). Je travaille de plus en plus sur tout ce qui composition, couleurs etc. Je découvre Photoshop et ma tablette petit à petit depuis janvier. Je travaille dans la traduction mais je suis lassée du métier et vivre de l'art me fait rêver (même si je sais que c'est beaucoup de travail et non pas une situation "carte postale"). En tout cas je suis quelqu'un qui se donne à fond et je veux voir jusqu'où tout cela va me mener ! J'ai connu le forum au détour d'une suggestion YouTube et j'ai accroché de suite. J'espère pouvoir apprendre et partager ici ! À très bientôt

Salut @laura_ oui, tout à fait d'accord avec l'analyse de @Yun77. En fait, je trouve que ta 2ème version commence à s'éloigner de l'univers manga, pour rejoindre un dessin de personnages beaucoup plus réaliste. j'aime beaucoup ! ton personnage est déjà très joli, et effectivement, une fois que tu lui auras doné plus de volume en lui rajoutant plus d'ombres, ça devrait être au top !

@Ptite_Perle, j'aime beaucoup, très belle ambiance, toute la partie "nuage" est vraiment très bien réalisée. Pour ma part je n'y vois pas vraiment quelque chose d'angoissant, même si visiblement l'orage va pas trainer, mais indéniablement une force naturelle, le côté feu de forêt je le pense vraiment plus comme la lumière du jour. un peu dommage qu'il y ai si peu de détails sur la forêts en revanche, mais ça n'était pas le sujet. @Tehael, rien à redire, je suis assez bluffé honnêtement qu'en si peu de de couches de "peintures" (visibles en tout cas) tu parvienne à un résultât aussi réaliste, très beau travail ! @kilinah, je suis plutôt d'accord avec Archangel au sujet du soft brush, mais je trouve l'image très belle malgré tout, avec une certaine poésie. J'aurais peut-être donné un peu plus de présence au fond, le ciel et la mer (?) pour que tes nuages s'en détachent mieux. @Archange.St.Michael Impressionnant coup de crayon. Pas de fioritures, sans couleurs ça se voit clairement que tu sais ce que tu fais avec tes nuages, et je trouve par ailleurs le premier plan avec le navire (?) tout aussi réussi, bien joué ! Voici ma participation, elle m'a obsédé ces dernières 24h au point de m'en arracher quelques cheveux, alors je rend ma copie. Je tenterai peut-être une seconde illu d'ici la fin de la semaine 😉

Bon, j’ai changé les personnages, je me suis dis que des tenues sombres dans le désert ça n’avait pas beaucoup de sens. C’est bête, j’aimais bien la pose de la personne la plus avancée au premier plan 🤷‍♂️ J’ai bien galéré et je suis pas trop content du résultat final, même si certaines choses sont cools (j’aime bien l’effet du sable qui se lève vers la faille, la pose du dieu, le look de la faille, les rochers dans une certaine mesure même si je vois pas comment les améliorer). Voilà tout de même l’illustration :

Merci à tout les deux @Neileen et @Angelight je prend note de vos conseils Amicalement

Bonjour à tous, voici un petit personnage que j'ai inventé. Je pense qu'il doit y avoir quelques erreurs mais je suis plutot content du résultat. N'hésitez pas a donner vos avis 🙂

Wlop est un artiste chinois qui est notamment connu pour son oeuvre Ghostblade, une bande-dessinée où il met en scène ses propres personnages Personnellement, c'est notamment son travail qui m'a donné envie de commencer le digital painting Son Deviantart : http://wlop.deviantart.com/ Il donne aussi quelques tutos sur sa chaîne YouTube (dont le dessin ci-dessous) : https://www.youtube.com/channel/UCPa7bvOg_r54NaQb7GJA9Eg Aeolian

Etant donné que ma production s'intensifie, j'ouvre les portes de ma petite galerie ambulante. Et je commence tout de suite avec un premier exercice. Exercice : créer une illustration à partir d'une image en Pixel Art L'image originale vient de Rubi : The Wayward Mira. Le screenshot a été partagé par les développeurs du jeu sur le Discord du jeu. J'adore la bouille du bébé et j'ai eu envie de les mettre en scène tous les deux. Je me suis donné comme contrainte de n'utiliser que le brush rond pour réaliser cette ilustration. Exercice intéressant, je recommencerais. Lil'Rocky & Daddy

Et pourquoi pas le FAKE IT avec une couleur chaude, semblable au fauteuil ou au téléphone ?

Merci @Weslloyd😊😊

Merci @laura_. je vois tout à fait ce que tu veux dire : moi aussi j'ai le même problème quand je regarde les exercices de anima, je n'ai pas grand chose à dire car je n'ai pas encore vu les notions sur lesquelles elle travaille. En tout cas, je trouve que tu avances bien et j'aime bien les études que tu fais sur les animaux. c'est pas facile...

Je trouve ton entrée en matière très prometteuse, @hermine. J'aime le style de ta montagne et sa silhouette, mais l'effet fonctionne moins bien sur la forêt en bas à droite. Je te souhaite de trouver chaussure à ton pied. 🙂

Bonjour ! Voila un exercice bien sympa ! J'avais justement envie d'essayer de dessiner des nuages ! @Tehael T'as géré le mouvement, j'ai pas la ref, mais ca m'a l'air pas mal ! Après, je suis d'accord avec Armand, peut être que les nuages du haut auraient été mieux s'ils avaient suivi le reste ;) @Armand Ca marche super bien ! J'adore les couleurs et les nuages sont très bien fait ! Beau travail ! Juste un peu perplexe pour la poussière brune en haut, ça fait plus sable que nuage je trouve ^^ @Yun77 Waaaa ! Ca c'est du nuage ! Je suis complètement en admiration, les deux premiers sont tellement naturels ! J'aime beaucoup le dernier aussi, j'ai l'impression que le logo Dreamworks va poper à tout instant ! xD Voila le mien, j'ai pris des refs pour m'aider à cette création, mais bon... En voyant ce que vous avez fait, je me dis que je réessaierais sûrement d'en refaire un à partir d'une photo parce que bon, ça va pas du tout, c'est complètement raté ! D:

Merci ^^ Yep ! Vrai, ça me semble fort pertinent.... Pis c'est la seule vrai couleur chaude, donc ça serait sans doute plus agréable.

Hello @Schmax, Merci pour tes retours, je vais regarder comment améliorer tout ça avec tes conseils, alors. J'avais fait les premiers directement pendant le cours, en live, ils sont sur un autre fichier 🙂 J'ai aussi fait : - l'exercice des montagnes, mais je trouve le rendu un peu "grossier" à vrai dire. Je me demande si je n'en ai pas trop fait... - le building, - la photo de femme, mais là je bute un peu à vrai dire. Je me demande s'il ne vaut mieux pas que je recommence, j'ai un peu les yeux qui se croisent ! En tout cas merci pour les cours et les conseils ! Bonne soirée, Nicolas

Nouvelle illustration originale en cours. Il s'agit de l'écran de démarrage d'un jeu, la partie de droite sera occupée par le menu de sélection.

Merci @Weslloyd 🙂

Bonjour, Après quelques temps passé sans pouvoir toucher à ma tablette je peux enfin poster la suite des exercices. Merci d'avance pour vos retours. 🙂

Merci pour ton retour @Weslloyd! Effectivement pour l’ombre à gauche j’avais pas fait attention mais elle n’a rien à faire là je vais l’enlever 🙂 j’avais mis un flou gaussien mais c’est probablement pas suffisant je vais en ajouter un peu, et retravailler l’ombre à droite aussi! merci bcp!

Salut @Jordan Imbert ! Bienvenue parmi nous 😉 Tu as déjà un très bon niveau, honnêtement ! Et surtout, il y a déjà une ambiance spéciale qui se dégage de tes matte painting, notamment le premier et le second que tu nous as montré. Ça présage beaucoup de bon pour la suite, je pense que tu n'auras pas de mal à atteindre un niveau pro' si tu t'en donnes les moyens 👍 A bientôt sur le forum et au plaisir de voir tes premières créations ! P.S : ne poste pas tes exercices DPS ici, c'est un post uniquement réservé à ta présentation et aux salutations des autres membres ! Tu pourras poster tes exercices dans les forum approprié (par exemple, sur Le Programme : 1. Débuter & Progresser en digital painting puis Chapitre 0 : Préliminaires pour poster ton premier digital painting de référence). Tu peux aussi nous remplir dès maintenant ta galerie des beaux dessins que tu as réalisé ces derniers temps !

@thaddeus_bird Ouf ! J'aurai vu avec un peu moins de rouge dans tes nuages et un ciel orange, car il y a un méchant contraste avec ton ciel bleu/soleil et tes nuages. @Archange.St.Michael J'aime beaucoup ton dernier painting, surtout la forme des nuages. @TehaelBelle tornade, juste un truc. P'tre que tu aurais dû faire suivre le mouvement sur les nuages au dessus de la tornade...à voir J'ai un moment de libre et cela fait tellement longtemps que je n'ai pas fait d'exercices. Donc voila ma participation. 1 H 30 environs.

Sympa, tu sais déjà ou placer tes valeurs. Tu démarre bien. Un peu trop de soft brush sur les nuages du dessus. Voilà pour ma petite participation :

C'est tout à fait ça @Bibulle, mélanger ses références à son idée, pour s'appuyer et moins galérer à réaliser la chose. Ce qui dans tous les cas n'empêche pas déjà de bosser masse de trucs. Parce que ça répond pas à 100% à l'anatomie, puis quel choix de teintes, les valeurs tout ça^^ Bon courage pour la suite. 😉

Hello @Dams! Effectivement, je comprends mieux. Joli taf en tout cas 👍 Hello @Tehael! Super, invitation envoyée. Merci

@SnowAteTheApple Oui, c'est ça! Je n'arrivais pas à mettre le doigt sur la différence des deux, l'expressivité! Je lui ai agrandi les yeux parce qu'avec l'iris il était flippant, ou en mode bob l'éponge, et j'ai perdu cette expression que j'avais réussi à trouver! Au pif. J'ai tenté de corriger ça en le rendant plus gai. Paix à mon âme 😇 J'en profite pour poster l'avancée du lifting avec 2h de plus. (Son bras droit) A la fois, je vois la fin arriver. Et plus je m'en approche, plus elle s'éloigne....

J'apporte ma pierre à l'édifice. @Ptite_Perle J'aime bien l'effet feu de forêt. Le jeu d'ombre et de lumière est pas mal. Par contre, tes nuages manquent de relief; là, ils font très (trop) uniformes 😉

Bienvenue ! Je te souhaite une belle réussite dans tes projets !

Coucou à tous J'espère que tout le monde va bien Voici un petit défit que mon frère ma lancé, quand j'ai vue l'image , je me suis dit je ne suis pas capable, pour le moment. Et puis ma voilà entrain d'essayer de le faire quand même. J'ai prit des brushs et essayée et réessayé, effacé, reprendre , trouver à tâtons. Je vous pose l'image originale et ensuite ma création. Les cerfs ni sont pas , c'est voulu, je ne voulais pas tout reproduire à l'identique. Pour ma part, je ferme les yeux et je l'ouvrent entre ouvert et c'est top lol Merci par avance pour vos critiques constructives, comme d'habitude 🙂

@harmonylereste Bienvenue parmi nous ! Tu as un super projet de vie et je te souhaite de tout cœur de réussir ! Tu as déjà la sensibilité qu'il faut pour faire de beaux dessins 🙂 A bientôt !

Salut @Tequila Je rejoins tout à fait Yunn : il ne s'agit que d'un diplôme ! Ce qui compte, surtout dans ce domaine, ce sont tes compétences et ton portfolio. Perso j'ai deux diplômes dont un en graphisme/infographie (qui ne m'a rien appris de solide) et un autre en commnication web/dev web/ gestion de projets. Autant dire que je n'ai jamais bossé comme graphiste tellement le niveau de l'enseignement que j'ai suivi (en Belgique) était en décalage avec le monde professionnel. J'enchaîne les jobs depuis quelques années et je ne m'épanoui dans aucun. D'où mon envie de me reconvertir et de vivre de ma passion. En revanche, mon compagnon qui n'a aucun diplôme (juste le bac) mais qui est un excellent développeur web n'a jamais eu aucun mal à trouver un boulot et s'éclate dans ce qu'il fait. Il gagne même mieux sa vie que moi alors qu'il n'a aucun diplôme. Bref, tout ça pour dire que même si tu n'obtiens pas ton BTS mais que tu veux être graphiste et/ou illustrateur, la seule chose qui compte vraiment pour un employeur c'est de te construire un portfolio solide. Le reste suivra 🙂 C'est l'aventure dans laquelle je me lance. Mon cdd se termine et j'ai décidé de me laisser un an pour apprendre grâce aux cours de Spartan of course ! et de me construire un portfolio pro. Je partagerai cette aventure en ligne sur mon blog et sur Youtube. J'ai également créé un groupe de soutien moral et d'entre aide sur Facebook. Pour l'insant on est très peu donc si tu as envie de venir discuter un peu plus longuement ou intimement, tu es le bienvenu 🙂 https://www.facebook.com/groups/highway.to.art Je partage également mon expérience et mes réflexions à propos de tout ça sur mon blog et sur Youtube, si ça peut aider un peu c'est cool ! https://www.highway-to-art.com/ Je parle justement de parcours scolaire et professionnel (chaotique dans mon cas) dans cet épisode :

Salut, merci pour vos réponses !!😃 @Layzyl'outil de lignes m'a servi juste pour faire le canapé (je ne sais pas comment ça s'appelle). Je pense que j'ai déjà réussi à un peut "dompter" ma tablette puisque ça fait 1 an que je l'utilise mais c'est vrai que je pourrais changer d'aipaisseur pour les lignes des contours pour faire plus d'effet. Pour les cours tu as raison il faudrait que je les fasse, je les ai un peut regarder mais pour l'instant je n'ai pas beaucoup de temps. Oui, j'ai beaucoup zoomer pour faire la tête et apparemment c'est ce que je fais de mieux. Comme j'ai commencé le dessin dans un style manga j'ai du mal avec les proportions (je fais la tête beaucoup trop grosse comme sur ce dessin). @Thibaud MatrasOups ! Oui tu as raison😅 @isalinec'est un bonne idée, je vais essayer. Moi aussi j'ai essayé de faire semblant d'avoir le serpent dans la main et ça n'a pas trop marché à moins de mettre mon poinet dans une position bizarre. En tout cas merci à vous trois pour vos réponses. Je vais essayer de faire tout ça et d'améliorer le croquis. (quand j'aurais le temps parce que en ce moment je n'en ai pas beaucoup)

Bon je vous colle ici mon parcours (témoignage plutôt très perso) mais qui je pense vaut le coup. J'ai commencé le dessin assez jeune, j'ai fais 3-4 années de poterie avant d'atteindre mes 10 ans, puis j'ai enchaîné sur 3 années de dessin (un bien grand mot, 3h par semaine tout au plus). C'était loin d’être une passion, je suis vite passé à autre chose avec le lycée (comme beaucoup de monde ici je suppose). Ça ne veux pas spécialement dire que je bossais pour mes études, J'étais le genre de gamin avec des facilités, du genre 14 et mention bien au BAC en ouvrant 3 bouquins de cours dans l'année. Aucun travail personnel mais extrêmement attentif en classe. Mes parents me poussait à donner un peu plus sachant que je pouvais faire mieux, et moi je je préférais jouer, passer du bon temps en ligne avec les potes... tout ca. Je l'ai payés cher. En terminal, totalement par hasard (à un salon pour étudiant) j'ai découvert les écoles d'infographies et de concept art, des parcours généraux pour bosser dans l'industrie du jeux vidéo et de l'image en général. C'était un coup de foudre, pour la première fois je me disais “Je veux faire ça”. Mes parents étaient assez ouvert, même si ça leur paraissait un peu fou comme histoire (7000 euro l'année pour les moins cher en France c’est sur ...), ils m'ont fait confiance. j'ai repris le dessin en terminal, je dessinais sur des temps de classes, mais pas non plus des masses. J'ai été pris. J'ai emménagé en coloc avec un ami dans la même formation que moi. Seulement voilà j'avais deux gros problèmes. Premièrement, Je n'étais pas organisé, je ne bossais pas chez moi le soir, je restais avec les potes à jouer (en ligne, donc même pas ceux de l'école). Deuxièmement, et ça va peut être vous étonner je déteste produire en 3D (encore aujourd’hui). Et je me détestais de ne pas aimer ça, en regardant mes amis passer des heures sur leurs modèles, et moi incapable de travailler pour rattraper mon retard ou de prendre 5 minutes de mon temps à regarder un tuto. Je passe de justesse en deuxième année. Vous me direz qu'il me reste le dessin mais meme pas. Je me suis orienté en programmation et en intégration pour échapper au concept 3D. "C'est pas grave, y'a du boulot en prog, ça serra plus simple que de bosser pour devenir un concept artiste/illustrateur, je pourrais toujours faire ça plus tard" voila ce que je me disais. Et dans mon apart, le soir a jouer j'étais si bien. C'était tellement plus simple que d'affronter tout mes problèmes : mon incapacité a bosser qui pénalisait les travaux de groupe, le sentiment de devenir un étrangé avec des amis que je croisais tout les jours a l'écoles, amis qui eux ne rentre pas chez eux et bossent ensemble chaque soir.... Terrible. Je ne bois pas, je ne fume pas, mais j'étais pourtant tellement dépendant de mon petit quotidien. J'ai même menti a mes pauvres parents pour le garder. Puis vient le confinement. Et la c'est le drame, je dois bosser 24/7 chez moi, seul avec mon PC et tout le plaisir qu'il implique. Alors, j'ai dessiné. A la place de programmer, j'ai dessiné. Pour occuper mes journées, pour ne pas bosser les autres matières, j'ai dessiné. Pour casser mon quotidien de drogué au jeux vidéos, j'ai dessiné. Et puis j'ai arrêté de me voiler la face, j'ai quitté mon école tout comme je l’ai découverte. Aujourd’hui, ça va faire près de 4 semaines que je suis parti pour de l’autodidaxie , autant dire le moyen le plus dur de progresser pour des personnes peu organisé comme moi. J’ai heureusement la chance (encore) d’avoir des parents et un entourage formidable pour me cadrer, chance que je suis incapable d’exploiter totalement (on se sent très cons croyez moi, J’ai accès à des écoles que certain foyer ne peuvent pas se permettre, peut être certain parmi vous, et moi, je suis “incapable” de suivre une formation classique ...). Tout ce qu’il me reste c’est une passion pour le dessin, le concept, l'illustration, le digital painting, la seul et unique voie dans laquelle je peux passer une journée entière a expérimenter, a produire, a me lâcher. Je la cultiverais et la chérirais par dessus tout. Il est encore bien trop tôt pour dire que le digital painting ma sauvé, mais j’espère pouvoir le dire un jour. Moralité : Ne restez jamais sur vos acquis les gens ! Bon et bien, merci a ceux qui on lu mes bêtises xD

Salut ! Nouveau timelapse dispo. Cette fois c'est à 90% réalisé sous Procreate et puis je suis repassée un peu sous Photoshop pour quelques filtres et ajustements. N'éhsitez pas à me dire ce que vous en pensez 🙂

Eh bien justement je rebondie sur ta remarque. J'aimerai éviter de rentrer dans le piège de la copie. J'ai fait un petit croquis dans le cadre du programme indispensable. Je vous le met ci-dessous, avec les références que j'ai utilisé. Comme je débute en anathomie et en perspective, ça m'a demandé pas mal de travail et j'aimerai savoir si pour vous je me suis bien servi des références (surtout la photo du ninja), où si je suis allée dans de la copie... J'ai pas envie de ne plus arriver à m'en sortir en anathomie sans modèle après ! 😅 le croquis : Les références ! Merci beaucoup !

Page 8 et 9 !! Plus qu'une et je m'arrête ~ (pour le moment)

L'illustration est top et me fait presque penser à un jeu 2D, le premier plan est """peut-être""", trop sombre mais sinon tout y ait

Ok c'est top pour le crâne ! Le lapin est très bien aussi niveau lines, sinon pour les proportions il me semble globalement un poil plus large, à vérifier. L'appareil c'est pas mal, attention quand même aux textures qui attirent un peu trop l'oeil, essaie de garder le focus sur le contour plus large. Très bien ! Même remarque ici pour le temple, tu peux affiner les lines et laisser des lines plus épaisses pour les contours des persos du premier plan. Pour la femme au maillot c'est très bien, juste la ligne sous le menton me dérange, il faudrait qu'elle passe un peu plus bas et soit plus affiné au niveau du contact avec le bout du menton. Enfin mr le chat, c'est pas mal mais il me parait un peu plus fin, je pense que tu as un peu trop marqué le bas du visage, en particulier les babines et le menton qui sont à peine visible sur l'image d'origine et que tu pourrais je pense + suggérer avec des traits fins voir une ligne discontinue. Pour montrer la texture des poils tu peux alterner aussi entre ligne continue et petits poils. Je te laisse un exemple rapide plus bas pour te montrer l'idée.

Ohh magnifique !!! J'adore ce style de dessin Comparé aux premiers dessins que ta poste rien à voir, grosse progression 😉

Au top Hemmam. Comme je te l'avais dis, ta montagne est vraiment réussis. J'ai hâte de voir ta rose 👍

Fusion 360 et CAD , et Blender surtout , choisis en 1 et concentres toi dessus

@pyphilia @WadadeM @Lydraen Merci pour vos commentaires. Oui, les yeux sont trop grands, et il y a encore des problèmes de proportions, je m'en rends compte maintenant. En fait, pour ce croquis, je n'ai pas cherché à faire des proportions parfaites mais plus à me lâcher sur le trait. J'ai eu plus de facilité qu'avant à faire des lignes correctes au stylet, donc je ne suis pas trop mécontente. Avant, c'était pire ! Par contre, il me faudra un brush plus opaque pour faire des croquis assez contrastés. J'ai beaucoup de mal à travailler par masses comme j'avais essayé de le faire sur mon premier essai, c'est quelque chose que je dois travailler. Je ne sais pas quel brush utiliser dans Krita pour ça. Pour l'instant, je prends le brush rond pour la base et l'aérographe pour les ombres et les reflets et c'est très moche. @Juju Trop classe ! Elle a un regard impressionnant ! @Ruudh3223 // Zapoteck Ben, c'est cool aussi les caricatures... Pas la peine d'aller contre ton style naturel. Il y a un problème de machoire sur celui qui a les lunettes, par contre. @bhug Les traits me semblent un peu épais, mais sinon, ils sont intéressants malgré leurs expressions tristes. Ca vaudrait peut-être le coup d'ajouter des ombres plus profondes, non ?

@WadadeMTes croquis-paintings sont super bien ! Peu de détails mais tout est là ! Bravo ! @LydraenIls sont mignons tes personnages-champignons. Un peu de travail encore sur les profils. Yeux et bouche ne sont pas au top. @Juju C'est plus qu' un croquis mais ca ne fait rien, c'est beau ! @Ruudh3223 // ZapoteckPlein de choses intéressantes ! Si tu te sens à l'aise avec les caricatures, continue. On est pas tous obligé de peindre des Mona Lisa... Connais-tu les dessins de Jean-Claude Morchoisne, Patrice Ricord et Jean Mulatier ? @erode@EdSUNBeau boulot ! @EvraldC'est top ! Juste ce qu'il faut là où il faut ! The best ! Mes croquis :

Hello @Luwan, merci pour ton retour. Pour la lumière, j'ai choisi d'en prendre une similaire à celle de l'image tout en essayant de l'adapter à la pose. J'ai certainement fais quelques erreurs. Pour le coup, je n'avais pas poussé les lumières. Voilà une version avec les lumières/ombres corrigées. J'ai également fais quelques petites retouches et j'ai également nettoyé le contour qui était un peu sale par endroit.

Hellow Tout le monde (☺️ Trop heureuse de revenir parvis vous !! ) Bon alors comme ça fait 1000 jours que j'ai rien posté sur ce forum, une petite mise à jour s'impose ! Depuis ma dernière apparition, je suis rentrée à l'école Emile cohl en Dessin 3D ♥ J'ai continué à travailler dans mon coin et donc les nouveaux travaux que je vous partagerais à l'avenir risques d'être "différent" de ce que j'ai pu poster xD J'ai également précisé mon objectif pro, me tournant ainsi vers le concept art +dessin et sculpture de personnages 😄 BREF ! Cet été j'ai bosser le portrait avec des brushes texturées pour le fun 😄 En voici deux ♫

@LittleBeetle J'aime beaucoup ton félin, rien à redire ! @Glucide Là aussi, j'aime beaucoup. Le fait que la fleur soit moins détaillée met l'abeille en valeur. @Ruudh3223 // Zapoteck Très marrant ! Pour ma part, je suis partie de 2 ref : fleur guèpe J'aurais bien aimé faire des pétales un peu plus naturels mais pour aller plus vite, j'ai reproduit un seul pétale plein de fois. Ca aurait été bien d'avoir le temps de travailler le coeur aussi, en respectant mieux la fleur de référence, que je trouve très jolie. La guèpe totalement rayée ne ressort pas assez, mais je ne sais pas trop comment je pourrais faire pour améliorer ça. Pour le fond, je ne me suis pas trop embêtée, mais je voulais continuer dans le côté raures. J'aurais peut-être dû utiliser un bruh texturé pour ça. Peut-être que je reprendrai ce dessin de manière un peu plus poussée, l'idée est assez rigolote, je trouve, et ça ferait un bon exercice de faire les pétales un à un. Pour le temps, j'ai dépassé de quelques minutes, mais Krita a planté vers la fin.