Classement

c'est pas mal , les volumes sont calés mais ça manque de transitions entre les differentes valeurs. J'aime beaucoup le rendu peinture. Voici ma contribution

Je me suis laissé tenté par en faire un second🙂 @oloreon Merci pour ton commentaire et je suis bien d'accord avec toi, je préfère le haut de mon paint. Sur les 4 que tu nous a fait , j'aime celui avec les couleurs orangé. Le traitement avec ces coups de brushs leur donne un coté peinture à l'huile. Les couleurs vont bien. Pour le dernier, tu as trop accentué l'ombre ce qui fait ce rendu "rochers volants". Je ne parle même pas de l'hombre sur le sol qui est bien trop sombre.

Plein de nuages, c'es trop bien, voilà les miens 😉

@Nejinyu Bravo pour l'idée ! Le problème qui me saute aux yeux personnellement c'est les valeurs. Tes personnages au premier plan ont les mêmes valeurs que tes batiments dans le fond. Un conseil, passe ton image en noir et blanc et ca sautera aux yeux. Ta mise en scene est pas évidente non plus haha, il se passe beaucoup de chose sur ton image et on sait pas trop ou regarder, essaye peut etre de choisir un sujet ou le spectateur doit regarder. Ca t'aidera a composé ton image. Sinon bravo, continue ! @Wizz Belle ambiance et sympa comme story telling. On sent un peu trop la photo par ci par la a mon gout 🙂 Les renards on voit un peu trop que certains sont copié collé, un petit coup de brush pour changer la position d'une pate ou d'une oreille aurait pu faire l'affaire pour cacher le truc @camote Belle compo et beau cadrage. Pas évident les contre plongées. J'aime bien l'ambiance générale. Une petite variation de couleurs de cheveux dans la foule aurait été sympa 🙂 Super sujet ! Ca faisait un moment que j'avais plus fait d'exercice du forum. J'ai pris un peu de temps pour participer a celui ci 🙂 Inspiré de Greg Rutkowski. Hésitez pas a critiquer !

@DaragonUn peu sombre ton image mais j'aime bien les couleurs on un côté arc en ciel @WeslloydDommage de pas avoir poussé un peu plus 😉 @Juju Goon - iuliusWow j'adore les couleurs, beau contraste ! Voilà pour moi un petit nuage d'imagination :

Salut à tous ! @Orion jolies couleurs, peut-être que les bords de tes nuages sont un peu durs. @Weslloyd Pas si mal en 30 min ! @Juju Goon - iulius J'aime bien la lumière, je trouve que le gros nuage se détache trop du reste de l'image et aussi qu'il a l'air "solide", pas trop vaporeux... mais c'est peut-être voulu. Voilà ma participation, pour une fois que j'ai le temps de participer à un exo hebdomadaire...

@oloreon Je rejoins Armand sur ton 3ème painting. On voit que tu as travaillé pour progresser, continue ! @Armand Sur mon téléphone j'ai cru que c'était une photo, je me suis rapproché et j'ai vu le boulot. Top. @Acya L'atmosphère... mais cette atmosphère. J'aime beaucoup. & Bravo à tous les autres! Pour ma part, deux studies sur Procreate. Je voulais m'entrainer aux valeurs puis je me suis essayé à coloriser finalement.

Hello tout le monde. Ya des supers trucs vous gérez ! @Armand c'est très cool ! Personnellement je préfère la partie du haut avec des brushes plus durs. @Yun77 Le premier est ouf O.o les couleurs sont trop bien et le côté molletonneux des nuages est trop bien rendu. Pour le dernier je me demande si la lune ne mériterai pas d'être plus nette. @Jei La composition marche super bien ! les couleurs aussi. Gros challenge de faire un genre de maelström. x)Hello tout le monde. Voilà mes tests ! Ça faisait longtemps que je voulais m'atteler à des exercices sur les nuages, très bon sujet ! :)

Hey bien joué @Yun77 le résultat est très convaincant! @oloreon très beau travail aussi, j'ai une préférence pour les 1er et 3e je pense que les couleurs et les formes sont mieux travaillées/choisies @Armand sublime, rien d'autre à dire bien joué Pour moi c'était une study à partir d'un artwork de l'artiste IACG avec un petit mouton aventurier

Et un petit deuxième pour la suite avec un fanart de zelda, ici encore quelques reffs manquantes mais le principal est là 😉

Super idée ce topic 😉 Effectivement je pense que c'est important de dédramatiser l'utilisation de reff, personnellement il m'a fallut pas mal de temps avant de me mettre à utiliser des reffs, persuadé qu'avec des bases de dessins convenable on pouvait dessiner correctement tous ce que l'on voulait d'imagination (Hahaha si seulement c'était si simple que ca, j'était bien naif). Le jour où j'ai commencé à faire un peu plus de recherche préliminaires et rechercher des reffs, Oh ! miracle j'ai step up d'une marche et ca a débloqué pas mal de chose haha. Dans tous les cas j'apporte ma pierre à l'édifice, avec un painting perso à l'occassion de la partie 3 du programme, jdevais avoir aussi quelques reff d'algues en gros plan et de rochers mais je sais plus où c'est rangés 😕

Salut les passionnés, cette semaine on vous propose un exercice de digital painting de nuages. Ils sont souvent délaissés dans les compositions alors qu'en tirer profit peut énormément améliorer une image. Cela peut être une étude en digital painting, ou une création d'imagination, vous avez le choix ! Nuages issus du Chapitre 3 Partie 3 du Programme N'oubliez pas de commenter les 3 travaux précédents les votre. Tout le monde a besoin d'encouragement ^^ Postez votre ou vos digital painting(s) en une seule image afin qu'elle apparaisse dans le récapitulatif d' @Oliviou en fin de semaine. Pour ceux voulant maîtriser les nuages - y compris d'imagination - je vous renvoie également vers la Partie 3 du Programme indispensable dont un Chapitre est dédié aux nuages et effets d'atmosphère de manière poussée. Ci-dessous quelques exemples pour vous inspirer. Bon painting ! Nuages issus du Chapitre 3 Partie 3 du Programme Digital painting d'Andrey Surnov Digital painting de Raphaël Lacoste Digital painting d'Elena Aenami

@Archange.St.Michael ça rend déjà très bien même si ce n’est qu’au stade de croquis les nuages derrière ton bateau. Tu vas faire l’illu complète? @.Ico. ça me fait penser à Porco rosso cette ambiance manga. Très chouette survol en avion! @Arnst je ressens plus un brouillard sur un lac qu’un nuage. Mais l’effet de reflet est bien rendu, il semble se préparer quelque chose d’inquiétant derrière tout ça! pour ma part, un nuage. Pas de ref, j’ai suffisamment vu de nuage pour le tenter de mémoire. 1h de taff environ.

J'avais toujours un de mes landscapes testés dans Blender Cycles sous le coude, et je savais pas quoi en faire. Au final c'est parti en aurore boréale, un petit composite rien de bien méchant, mais j'ai voulu le faire intégralement dans Photoshop, donc il a fallu défricher un peu, mais c'est plutôt intéressant. Team no after effetc sur ce coup, mais bon on va pas se priver de le reprendre hein. Et petit rappel des rendus de base en sortie de Blender. Celui que j'ai utilisé: Et le premier test:

@Petignomemerci !! J’ai réussis à défendre plus mon beafteak dans tout ça et maintenant je vais être rémunéré plus correctement (250€ la journée, le minimum viable pour un free). Reste les droit d’auteur ou le gars à l’air peu renseigné et pour le moment, je m’assois dessus... je lui file des infos sur le sujet et il va suivre une formation sur ça. Dans tous les cas, il n’aura plus d’excuse la prochaine fois pour sous-payer un illustrateur >< Au final c’est tout de même une personne qui accepte le dialogue et me paraît plus « inexpérimenté » que « exploiteur éhonté » de petit freelance ^^ c’est trop cool d’avoir eu vos retours *-*

@camotec'est classe, belle perspective, ambiance énorme je crois que le petit détail pour accentuer le rocher peut être une ombre légèrement plus marqué sur sa droite @Wizz j'aime beaucoup aussi ! au niveau de l'idée et du sentiment de troupe, je dirai que c'est peut être les variations de flous et de textures qui me semblent parfois un peu trop dures Bon moi je poste mon truc mais j'en suis pas fière honnêtement (mais ne soyez pas indulgent hein allez y critiquez à fond svp)

@Corey Kamezis @Angelight ok pour la couleur chaude ! Bien vu pour la punaise, j'ai fais les ombres comme un sagouin ! 🤐 D'autres remarques ? PS : le but du jeu est de créer des Fake News (le jeu commence début des années 90)

A mon tour !! Les nuages j'adore ! Comme les montagnes je trouve ça détendant à faire. Du coup j'en ai fait 3. @Armand Très cool de te revoir dans le coin ^^ !! t'as pas l'air d'avoir perdu la main. Les couleurs sont au top, belles valeurs aussi et j'adore le côté peinture tradi. J'espère qu'on va te revoir un peu plus souvent mnt !! @Tehael Nan mais la Jean georges elle est trop cheaté x) Le résultat est bien cool en 45 mn, ça va. J'ai l'impression quand même que le rose et le vert sont un peu trop saturés, surtout le vert, mais bon tu vois sans doute mieux que moi sur la ref ^^. @thaddeus_bird Ben non ! garde tes cheveux ! elle a du peps ton image. Pour ce qui est des nuages, il te faudrait faire plus attention aux valeurs (contrastes trop élevés en général) pour leur donner un volume et cette douceur. En tous cas j'aime auusi beaucoup ce choix (audacieux !^^) de couleurs, ça m'a fait pensé aux nuages de gaz de l'espace de hubble.

@Archange.St.Michael Sympa les nuages ! Peut être un peu plus de contraste par rapport au ciel au niveau des zones les plus ombrées ? Ou simplement éclaircir le ciel 🙂 @thaddeus_bird Elle est immense ton illustration, je n’avais pas calculé le bas de l’image à la base haha (et pourtant j’ai un grand écran ^^). J’adore la couleur de tes nuages, c’est super original et ça me fait penser à une planète de sci-fi old School. Deux petites remarques : peut être faudrait-il que le volume des nuages de la partie inférieure soient un peu moins réguliers et évident, on dirait un peu des troncs de nuages qui partent du sol ! Pour le coup le volume de la partie supérieure fonctionne très bien. Peut être également réduire la taille du vaisseau et un peu plus jouer sur la suggestivité de sa forme ? Je trouve qu’elle attire trop le regard, alors qu’au final la traînée et le trou dans le nuage laissent bien sous-entendre qu’un vaisseau l’a traversé à toute vitesse 🙂 Chose promise chose due, j’ai bossé une étude d’une superbe photo. Ça m’a prit 45 minutes et j’ai utilisé quasiment intégralement la même brush que le dessin précédent, c’est à dire la brush « Jean-Georges » de Spartan 👌

Eh bien justement je rebondie sur ta remarque. J'aimerai éviter de rentrer dans le piège de la copie. J'ai fait un petit croquis dans le cadre du programme indispensable. Je vous le met ci-dessous, avec les références que j'ai utilisé. Comme je débute en anathomie et en perspective, ça m'a demandé pas mal de travail et j'aimerai savoir si pour vous je me suis bien servi des références (surtout la photo du ninja), où si je suis allée dans de la copie... J'ai pas envie de ne plus arriver à m'en sortir en anathomie sans modèle après ! 😅 le croquis : Les références ! Merci beaucoup !

Bonjour tout le monde ☺ Je m'appelle Valérie, je dessine et peins depuis environ 2 ans en mode traditionnel (j'ai testé la peinture à l'huile puis je me suis arrêtée sur l'aquarelle). Je m'essaie depuis peu à l'art digital (J'ai une tablette graphique depuis le début de l'année). Le digital s'intègre pour moi à mes activités artistiques en général. C'est-à-dire que j'essaie de développer mes compétences, mon réseau. Je cherche un épanouissement personnel mais l'aspect financier me paraît intéressant également, ne serait-ce que pour pouvoir justifier de continuer à créer. Je reçois depuis peu des demandes de commissions en traditionnel, j'espère pouvoir proposer ça en digital bientôt également. Je pense avoir plutôt un bon coup de crayon de base pour les portraits humains ou animaux, moins pour les paysages (argh tous ces détails). Je travaille de plus en plus sur tout ce qui composition, couleurs etc. Je découvre Photoshop et ma tablette petit à petit depuis janvier. Je travaille dans la traduction mais je suis lassée du métier et vivre de l'art me fait rêver (même si je sais que c'est beaucoup de travail et non pas une situation "carte postale"). En tout cas je suis quelqu'un qui se donne à fond et je veux voir jusqu'où tout cela va me mener ! J'ai connu le forum au détour d'une suggestion YouTube et j'ai accroché de suite. J'espère pouvoir apprendre et partager ici ! À très bientôt

@Weslloydhaha on verra bienet nop Gaalien mais bien tentés xD

j'accroche bien moi sur ce premier painting ^^ J'aime bcp le personnage, et la compo est intéressante aussi ^^ Pis y a un dragon ! x)

moi je le trouve très beau, continue comme ça.

Bienvenue @yashizaro ta présentation est sympa et atypique, comme le dit Daragon garde bien cet esprit, pour l’orthographe en effet ce n’est pas ici que tu progresseras, il y a tant de fautes qui parcourent le site... mais pour le dessin tu es au bon endroit et même pour ta tablette récalcitrante il y a de l’aide dans les forums. Bon brush.

Salut @yashizaro! J'adore la manière que tu as de te présenter, j'aurais aimer garder autant de liberté dans mon approche que toi ! Je pense que beaucoup te diront de croire en tes rêves et que si tu veux vraiment créer ta BD tu pourras le faire et j'en fais partie. De plus, si tu écris déjà cela t'aidera dans la création d'une histoire cohérente (attention aux fautes quand on écrit une histoire 😛). Je te souhaite de tout coeur de t'épanouir avant tout et pour le reste cela viendra en son temps et ne perd pas ta folie créatrice qui à tendance à s'éroder avec le temps, tel le rocher s'usant lentement sous les assauts des mers indomptables dont Poséidon lui-même n'ose plus contredire la terrifiante puissance... Mhe !

Salut @Teo Lehog Ton Fanart de Zelda envoie grave du lourd, c'est vraiment propre et ça respect bien l'univers du dernier Zelda. 😉

OUI pour l'ombre portée au sol ! Elle était là, le calque était juste désactivé ! 😂 J'ai renforcé encore les ombres du fauteuil (dos et pieds) et les pieds de la table, ça ajoute un peu de volume ! 💪

La voiture très bien, c'est propre 😉 Les oisillons c'est bien parti, essaie de garder le même brush pour faire les plumes à l'intérieur que extérieurs. On dirait que tu es passé sur un brush sans variation de taille ou d'opacité. Très fun ce dessin ^^ Pas grand chose à redire niveau lines etc, c'est propre ! Keep it up !

une petite étude

Salut à tous et à toutes, Je poste à mon tour après avoir manqué l'exercice de la semaine dernière. Je pensais recevoir ma tablette a temps, ce fut pas le cas, du coup j'ai pas fait mon exo... bla bla bla... @oloreonj'aime beauoup mais j'ai du mal à cerné ce qu'est l'objet rouge dans ta seconde image @ArmandY a un beau travail sur la transition mer-ciel que j'aimerai vraiment apprendre à maitriser ! Beau travail ! @Acya C'est propre, j'aime beaucoup ton style. Cependant dans ton image on a plus l'impression qu'on parle de ton personnage que des nuages. @Nicolas G.Beaucoup de travail ça se voit ! et du coup le miens

Tout cela me semble bien mieux oui 😊 la lampe est beaucoup plus lisible (encore améliorable certainement mais j'ai du mal aussi à voir comment), le bras également. Tu peux peut-être assombrir un peu le dos du fauteuil ? Sinon je ne sais pas pourquoi j'imaginais un jeu où on doit éviter son patron 😂 Mais avec les nouveaux détails comme les articles sur le tableau cela fait plus de sens à présent. Et le téléphone et le clavier sont mes éléments préférés je crois. Ils ont un côté "maquette" que j'aime beaucoup. La gestion de la couleur sur le téléphone est très jolie, et j'aurai presque envie de cliquer sur les touches du clavier ^^

Salute ! Globalement j'suis d'accord avec ce qu'a pu deja dire Carnevilcat. Sans avoir de grosses connaissances en free, a ta place j'aurais tendance a chercher a couper sa demande en 3 (vu qu'il veut te faire des demandes un peu chaque mois si j'ai bien compris et que c'est censé etre un "tier temps" ?), pour mieux estimer comment il bosse et pour pouvoir couper les ponts en cas de souci. Au pire si y'a un probleme, vous prenez tous les deux moins de risques et faut juste relancer des plus petits contrats a l'occasion. J'voudrais bien pointer des trucs qui activent mon alerte rouge ce que tu dis : Hum, c'est possible que le mec te loue ton temps, surtout si y'a beaucoup de revisions (concept art). Pour tes illus, c'est possiblement plus facile et rentable de payer des illus a la piece. Pour les commissions, un truc assez courant, c'est d'avoir des slots / mois. Si tu sais que tu finis une illu classique (=ton niveau pour un travail ni trop dur ni trop facile) en 1 sem disons, ca te fait 4 slots sur 1 mois. Ca inclus les prepas, sketchs, feedbacks etc. Toujours par facilité pour tout le monde, tu peux limiter les nombres de ce que tu fais par ex tu fais 3 thumbnails, 3 test de colo puis 1 final sur lequel tu autorises x modifications mineures. Apres ce que je dis ici, ca peut dépendre de la demande aussi. La j'vais etre direct, tu peux le foutre a la poubelle ca, et considérer que c'est 0 euro. Y'a aucune garantie que le projet aboutisse et meme si c'est le cas, qu'il se vende. J'ai du mal a suivre, le devis est pas établi du coup pourquoi tu bosserais gratuitement ? D'ailleurs un autre souci, c'est que admettons que ca devienne un client régulier, comment tu vas remonter tes tarifs apres ca ? Err, pareil, si son budget est trop faible, c'est a lui de revoir sa demande a la baisse, pas a toi de diminuer tes tarifs. Ton tarif de base m'a l'air déja bas.

@FloMon Bonne ambiance, on sent bien la grandeur du monstre. En revanche, je trouve que les dragons sont trop présent dans le ciel. Ça dérange un peu la lecture globale de l'image @AnthemNrv Résultat explosif pour le coup 🙂 J'aime bien le moment ou la lumière se retrouve au centre de la foule et ce sont les lanternes qui nous indiquent la présence d'une foule. Du coup j'aimerai bien voir ces lanternes briller de mille feux dans la nuit ^^ @Tehael Bon boulot ! C'est vrai que le changement de couleur des tenues est plus efficace. La seule chose qui me dérange c'est la faille (surtout au niveau des extrémités. Ce n'est pas assez fondu avec le reste de l'image et ça donne un effet 'collage' pour ainsi dire. Je pense aussi ça manque de hiérarchie entre les montagnes et la faille. Trop d'information d'un coup. A part ça c'est une jolie composition, le mystique, c'est classe ^^ Voilà pour ma pomme. Je pense que j'aurais pu pousser la finition mais j'ai senti la frustration arriver à grand alors je poste maintenant.

Sympa, tu sais déjà ou placer tes valeurs. Tu démarre bien. Un peu trop de soft brush sur les nuages du dessus. Voilà pour ma petite participation :

Bon, j’ai changé les personnages, je me suis dis que des tenues sombres dans le désert ça n’avait pas beaucoup de sens. C’est bête, j’aimais bien la pose de la personne la plus avancée au premier plan 🤷‍♂️ J’ai bien galéré et je suis pas trop content du résultat final, même si certaines choses sont cools (j’aime bien l’effet du sable qui se lève vers la faille, la pose du dieu, le look de la faille, les rochers dans une certaine mesure même si je vois pas comment les améliorer). Voilà tout de même l’illustration :

Dernière étude d'un personnage dans un décors, je me suis tiré au moins 6 balles dans le pied à changé la poses, la tenue, la corpulence, enfin bref à changer le perso! Mais c'est un challenge supplémentaire qui est loin d'être inintéressant, j'ai tout de même essayé de resté cohérent dans l'ombrage L’objectif de l'étude étant principalement porté sur les valeurs et non le rendu, je me suis arrêté à cette étape après 6h de travaille (et moi qui pensais que ça allait être rapide..) Je n'étais d'ailleurs pas homothétique à l'image, tant pis '-'

Hello ! Si tu veux faciliter ta transition vers l'aquarelle, les crayons aquarellables sont un assez bon deal, ils te permettent de passer de l'un a l'autre et sont plus faciles a utiliser. Parce que l'air de rien l'aquarelle direct c'est ni super permissif ni facile 😛

Fais eventuellement quelques recherches sur le droit d'auteur du pays ou t'es car ca peut varier. Mais en gros, la sphere privée = pas de probleme de droit d'auteur (par ex. s'il l'utilise pour illustrer un pnj d'une partie de DND), a partir du moment ou il l'utilise de maniere publique (donc un wiki ca compte :d) tu peux considérer ca comme une utilisation publique. Qu'il y gagne qqch dessus ou pas ca change rien ca reste de l'utilisation publique. Comme le dit Yun le crédit c'est pas une faveur haha, c'est bien obligatoire. Renseigne toi aupres de lui sur la portée et l'utilisation dans le temps. Si tu veux pouvoir potentiellement poser la question a des gens qui peuvent te répondre plus clairement et te donner leur avis sur ton prix and co, y'a le groupe fb "Au secours, j'ai un devis a faire" qui existe spécialement pour ce genre de choses. On va dire que le mec est deja venu te demander, c'est qu'il est pas de mauvaise volonté non plus.

Salut ! C'est une bonne nouvelle ça ! Je vais être direct : Fais lui payer, ce n'est pas l'arnaquer, pas du tout, il utilise un service, ou plutôt un droit de diffusion et d'exploitation. Donc il faut qu'il paye. Sauf si tu veux faire une donation. Pour ce qui est du "crédit", il est obligé d'afficher le nom de l'artiste sauf si tu l'autorises à ne pas le mentionner, c'est pas lui qui décide ça. C'est la loi en gros et c'est plutôt juste quand tu y penses, puisqu'il utilise ton travail. Tu vois que c'est bien toi qui était en train de faire arnaquer là et pas l'inverse. Tu n'as pas besoin d'être cher, pour le prix je te laisse carte blanche ^^ (c'est juste que je serais de très mauvais conseil :s )

Hello, Merci pour le petit commentaire et pour les likes, ça aide un peu de savoir qu'on est pas tout seul. Voilà l'image terminée et un petit gif de progression 🙂

Et Bienvenue parmi nous Eugénie ! A très vite sur ce forum et au plaisir de voir tes créations !

Bienvenue Eugénie ! Hâte de voir tes créations sur le forum. 😊

Après une ATTENTE INFINIE voici enfin la liste des artistes présents dans l'artbook DPSchool ! Vous avez même les numéros de page (car vous l'autre compris, j'avais la flemme de les supprimer à chaque fois :p). Je précise qu'il y a aussi les artistes invités et les formateurs DPS 🙂 Vous le verrez, on a fait le maximum pour mettre le plus d'artistes possibles (et ça, sans baisser la qualité des créations/de l'artbook je vous rassure). Heureusement que grâce à vous au financement on a atteint 240 pages, ça nous a fait du rabe pour mettre plus de monde. Et à côté de ça, la création de l'artbook DPS est 100% terminée ! Ca part en impression. 😉 Bravo à vous ! Et pour tous ceux qui ne sont pas présents, ce n'est pas une fin en soi. Avec bien plus d'un millier de digital paintings à trier il est normal que nous avons dû faire des choix. Ca ne veut pas forcément dire que vous ne méritez pas une publication, donc gardez la tête haute ! Adrien Buffet "Eternal" - page 49 Adrien GONZALEZ "adrienG" - page 49, 60, 70, 89, 125, 164 Adrien Merzeau "Drien" - page 198, 218, 220 Adrien Thollot - page 75 Aelia aka A'amu - page 218 Alex Perriere "Cubix" - page 62, 86 Alexandre Chaudret "Eyardt" - page 16, 17, 18, 19, 20 21 Alma Gastrein - page 92 Amandine Gardie - page 168, 186, 191 Amélie Hutt " Smirtouille" - page 22, 23, 24, 25, 114, 115, 116, 117, 118, 119 Anais Latour "Dolores Finch" - page 91, 124,165 Anato-finnstark - page 84, 85 Anaïs Renaud "renartland" - page 67 Andrew Magron "Thÿrr" - page 95 Anim@ - page 219 Antoine Mouton - page 199, 207 Antonio Marianne - page 64 Arnaud Paligot "Arnwalden" - page 53, 217 Asur Misoa – page 7, 12, 13, 42, 46, 55, 69, 78 Aubry Mis - page 166, 178, 179 Aurélia Coudray "Yuna" - page 82 Aurélien Delauzun "Orel" - page 63, 89, 190, 220 Automne - page 49 Axel le fur "Arkoii" - page 65 Aylaura - page 183, 195 Azer134 - page 222 Baptiste Tardy "Wanda" - page 172 Batt'Art - page 54, 81 Beloup - page 59, 162, 166, 174, 175 Benjamin Jan - page 203 Berylowl - page 132 Beun Simon - page 94 Blaya Samson "Kabouto" - page 74, 84, 89 Bonnet Matthieu "Belenos" - page 79 Chaise_en_bois - page 14 Charlotte Rybakowski - page 187 Chesné Quentin - page 67, 189 Cleimp - page 15 Cocottecirus - page 72, 202 Corey Kamezis - page 10, 11 77, 165, 175, 197, 213 DRAW illustrator - page 92 Da Silva Dias Serge "DArkSerge" - page 71, 201 Damaris STEVENS "Phenglar" - page 187, 188 Damien Géminard "DamsDraws" - page 126, 168, 193 David Marcellin "DavidM" - page 193 Denis Villatte - page 83, 171, 183 Djahal - page 8, 9 Dooxs - page 201 DrGauss - page 202, 208 Drimlick - page 129 Edouard Sun "EdSUN" - page 61 Elliot Yvon "Wimeh" - page 54 Enaryon - page 131 Etienne Vittani "berbahaya" - page 177 Fabrice "Baha" - page 78 Fabrice Bertolotto "fabio" - page 63 Franck Leguay - page 170 Franckyd - page 60, 69 Fredlobo Lopez "Frédérick Lopez" - page 205, 206, 210 Ganakel - page 173 Gautier "Got" - page 52 Gaétan Weltzer "Spartan" - page 142, 143, 144, 145, 232, 233 Geoffrey Amesse – page 46, 74, 93 Gohorn - page 135 Green Scavenger - page 185, 186 Grosnez - page 30, 31, 32, 33, 34, 35 Gtpix - page 91, 201 Guillaume Hochart - page 44, 63, 168, 174 Guillaume Prevel "Malaki nv10" - page 95, 169, 177 Guillaume Weber - page 215 GunSlinger "DarKayNess" - page 190 Géraud Soulié - page 26, 27, 28, 29 Hagenone - page 133 Hebus2K - page 133 Hieronymos - page 134 Hyperdump - page 167 Igor Carteret "Icart" - page 44, 60, 88, 198, 212 Isaac Moura - page 166 Isis SANGARE – page 47, 197, 205, 210 Jackal Ghul - page 132 Jackie L - page 186, 189 Jason - page 81 Jean Buchet "Fuzz" - page 223 Jean-Loup Charnais "J-L" - page 51 Jeanphi - page 129 Jordan De azevedo - page 214 Julia SV - page 57 Julien Bertranpetit "Yea'Ho" – page 45, 62, 163 Julien Lesne - page 59 Jérémy Forveille "Jimu" – page 42, 50, 54, 56, 59 Jérémy Vitry "Kuru" - page 36, 37, 38, 39, 40, 41 Kaermine - page 208 Koopix - page 127 Kuku - page 221 Laeticia Jolivier "Cat Hyel" - page 206 Link523 - page 134 Lo Bill - page 82 Locki - page 50, 59, 60, 71, 89, 196 Lorenzo Mastroianni - page 98,99, 100, 101 Louis Picard - page 177, 186, 204 Loïc Denoual "Grimdor" - page 136, 137, 138, 139, 228, 229 Luc Lhuissier " AegisFalcon" - page 167, 171 Lucile Patry - page 50 Lunart - page 75, 173 Lunoka - page 182 Léa Tabary "Lewa" - page 92, 128 Ma'ari - page 130 Mag Bessi "Moog" - page 69 Mao Mornity - page 172, 173 Marc Dufosset - page 57, 62, 208 Marion WALLE "Thalia" - page 48 Matthieu Coudert "MCO" - page 93 Maxime Detri Pelletier - page 177 Maxime Schilde "Schmax" - page 68, 192 Maël Hémon - page 57, 78, 94 Mehdi Cherigui "Chewig" - page 208, 217 Meika - page 189, 213 Mickaël Gallo - page 66 Minhdat - page 218 Morgane Magloire - page 93 Morgren - page 78, 175, 212 Mélissa Houpert "Souris de Coton" - page 49, 200, 203, 207, 214 Nassim Boutegrabet "NassimBTG" - page 76, 83 185, 189 Neira - page 52, 176, 189 Nicolas "Ico" Vallée – page 45, 53, 57, 96 Nicolas Camiade - Lelionvert - page 55, 65, 67, 184 Nicolas Duffaud - page 204, 212, 215 Nicolas Gérard "Noos" - page 220 Nino Is "Infesth" - page 73, 84, 91, 95 Nioko – page 45, 71 Noreth - page 198 Noé Narcisse "Petignome" - page 52 Olivier Bernard - page 86, 87, 122, 123, 226, 227 Olivier Heitz - page 64, 209, 218 Paddiday - page 173 Pierre "Asahi" Raveneau - page 102, 103, 104, 105, 106, 107 Projet Helium - page 170 Quentin Dognon - page 170, 188 Raibaikia - page 76 Raphaël Pinna - page 66 Raza - page 131 RedGe - page 66, 185, 188, 212 Robin Delanneau "Wiqxas" - page 64 Romain Le Bris "Oniric blue" - page 196, 197 Romain Mottier "Omaï" - page 221 Ronan Quéré-Charvy – page 46, 79 Rui Oindio - page 167, 196 Rémi Bisinotto "Point de rien" - page 56, 92 Salomé Seck "Moka Celess" - page 59 Sandy Stanislas "Heine" - page 211 Sara Roulet " Reg'Art de Vie" - page 182, 194, 223 Serpent vap - page 126 Shaose - page 128 Sián Faoláin - page 214 Stella Rinaldo "stellarinaldo" - page 219 Step - page 120, 121, 230, 231 Stephane "Shoz" - page 140, 141, 224, 225 Stephane Degeilh - page 74 Steven Cormann - page 152, 153, 154, 155 Stéphane GIL - page 187 Super Furet – page 44, 80, 163 Super pirate - page 175 Swan Keller "K-tastroph" - page 180, 202, 209 Sylvain "Thohad" Sarrailh - page 146, 147, 148, 149, 150, 151 Sylvain Amiel "Sehep" - page 81, 95 Sylvain Costa - page 72, 82, 216 Sébastien Blondet – page 47, 73, 90, 203 T-ry - page 72, 93 Tanguy Macq - page 75, 172 Tequila - page 176, 219 Thibault Colon de Franciosi "Thib" - page 223 Thibaut France "Créa_Thibz" - page 198 Thomas Brizard "Tomzarr" - page 62 Théo Guillot - page 68, 94 Tien Sang Dinh "tisan_art" - page 184, 206 Tom O'Graphy - page 206, 215 TommSama - page 216 Trokks – page 44 Ulystrator - page 63, 165, 183, 204 V.Akihiro - page 88 Valentin Robinet "Dr.Solitude" - page 83, 92 Valentin Scalliet - page 185, 215 Valonia - page 73 Valérian Lefebvre "Rew" - page 204, 208 Valérie Limat - page 194, 200, 218 Vin20X - page 15 Vince - page 130 Vincent Hebrard - page 195 Vincent Lefevre "ptitvinc" – page 44, 56, 58, 58, 181, 211 Vincent Stucki "Wulkrym" - page 57 Vincent, Clement Bince - page 209 Virgile Boulais - page 53 Willo - page 75, 88 Xavier Houssin "Xa" - page 108, 109, 110, 111, 112, 113 Xuan-Xabier Huynh - page 194 Yan Quélais - page 61, 63, 76, 209 Yann Faure - page 83, 193, 216 Yann Kukolewsky - page 66, 217 Yoan "Vlaed" Jambon - page 55 Yoann KERAVEN "Oxhi" - page 185, 195 Youenn Guilloux - page 92, 213, 217 Yvan Feusi "Aiven" - page 156, 157, 158, 159, 160, 161 Yvan Tesi - page 127, 182, 194, Zfires - page 201

Une petite update avec le début de la couleur. Pour l'instante je trouve la colo indirecte un peu perturbante (surtout pour la peau) Il manque encore pas mal d'ombres portées mais là ça me perturbe plus qu'autre chose je crois pour le moment, je les rajouterai après. je me rend compte que j'ai un process assez bizarre en fait 😑 J'ai du mal "à monter" en même temps tous les détails de l'image, je tacle les éléments les uns après les autres. Bref, j'expérimente ^^O

Merci @Fuzz 🙂 D'accord pour la tête, et l'éclairage vert j'ai pas fait attention et c'est vrais que ça fait bizzard du coup^^ je vais arranger ça merci La suite du véhicule sous-marin assez difficile finalement à faire surtout la partie avec les chenilles à l'arrière

@arkoii Merci pour les encouragements !! @Didier Ra Trop drôle ! Je suis dessus et c'est déjà fait. Les vautours je me tâte c'est chaud, mais c'est vrai que ça résout le problème du dormeur. je vais passer te voir après ce post @Petignome Merci pour toutes ces bonnes idées. certaines sont trop tard. Même la tangente de l'épée, je l'ai vue depuis un moment et elle m'a bien (elle continue) fait ch.. avec ses jambes. MAis si je dois m'en occuper là, ça veut dire refaire les mains revoir la pose et tout et tout... trop galère, déjà là toutes les remarques judicieuses que j'ai eu, ça m'a pris un temps fou d'essayer de les mettre en oeuvre. Du coup j'en suis là, plus que quelques tites modifs je pense, elle me plaît beaucoup déjà :

EXERCICE 3 Et de 1... Une dizaine d'heures de travail. J'ai pris mon temps, travaillant par intervalle, sur plus d'une semaine. Faire les montagnes a été fastidieux, mais je passais à une autre partie de l'image pour varier. J'ai été dans l'incapacité de simplifier les formes et de m'appuyer sur des brushes de base. Mon souci du détail doit jouer. ^^ J'ai cherché un certain moment les brushes qu'il me fallait pour me satisfaire de la texture des montagnes en arrière plan et de la terre, et des roches etc. Ma plus grosse difficulté : rendre la texture des blocs de neige au centre qui de loin rend quelque chose de médiocre, mais de près reste une espèce de badigeonnage peu satisfaisant...