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Nouveau cours de sculpting 3D sur blender en ligne ! Nouveau cours de sculpting 3D sur blender en ligne !

Classement

Contenu populaire

Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 06/07/2020 dans toutes les zones

  1. bonjour tout le monde, Voici ma participation pour cet exo 🙂 @Guertty j'aime beaucoup ton style ! les 1 et 3 sont particulièrement réussi 🙂 @florian_cavenel whoa chapeau pour les 1 et 2 ! le 3 on reconnais très bien les formes dans ton painting mais celle ci était super coton pour trouver une super idée exploitable @Oliby beau boulot ton serpent est super ! je trouve que la palette manque un peu de saturation. @Weslloyd de superbes idées, j'adore le 4, il ressort super bien ! @Arno également de belles idées, je trouve ton 1 particulièrement réussi. Bon dimanche à tous !
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  2. J'ai fait le cours de Spartan ainsi que l'exo de cette semaine. Ca a charbonné un Max ! Super plaisant et amusant à faire ! Voilà le résultat ^^
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  3. Bonjour a tous J’espère qu'il n'est pas trop tard. Voici mon premier challenge ici. Je me suis bien amusé et ça à fais travailler mes neurones. Merci 🙂
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  4. Yo les peintres ! Cette semaine c'est étude ! Alors on ouvre grand ses mirettes et on admire ce que l'on va ensuite reproduire. Cette fois, l'étude porte sur des paintings de Mechas signés Dofresh: Quelques conseils : - Plissez les yeux pour rendre l’image floue et concentrez-vous sur les valeurs. Ensuite faites pareil avec votre painting et comparez si le ressenti visuel est le même. Si vous êtes bien partis, continuez à détailler. - Peignez les grosses masses en premier, et affinez au fur et à mesure. Vous pouvez également vous aider du cours sur comment peindre des matières réalistes. N’oubliez pas, cela n’a pas besoin d’être détaillé à l’identique. Le but est de retirer les connaissances nécessaires, pas forcément de passer 20h dessus. A vous d’en juger ! N'oubliez pas de commenter les travaux précédents:) - Vous pouvez choisir de faire un des trois paintings, ou les trois. C'est au choix. Bonne semaine à tous et faites chauffer vos tablettes !
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  5. @Kowalski cool tes propositions ! j'aime beaucoup le dinosaure et le cactus ! Les couleurs et le shading sur le dinosaures sont super sympa et le positionnement du bras et des griffes est bien pensé 🙂 @Ailec j'adore ton utilisation des couleurs, elle sont pour la plupart très harmonieuses ! gros plus pour le cactus et le dernier visage, qui en plus s'inscrit très bien dans le contour demandé ! @Zamuno eh ben ça ne chôme pas ici ! j'aime bien tes portraits et le taupiqueur culturiste m'a fait marrer 😛. Ton travail sur les textures est vraiment sympa ! J'ai juste galéré un peu à comprendre celui avec la voiture volante, notamment car l'orientation des roues est chelou ! voilà les miens ! C’était super sympa comme exercice, je n’avais jamais testé et ça change pas mal 🙂
    2 points
  6. Bonjour à tous! En parallèle au programme que je reprends doucement (j'ai fait qu'un seul exo😅), je me suis lancé dans la réalisation de mon nouvel avatar pour le site. Oui, pour le fun. C'est loin d'être fini, mais je fais ça pour peaufiner mon workflow actuel. C'est chaud d'être juste et varié, mais grâce aux copains (coucou @vxdcxw), ça avance dans le bon sens. La bave, l'odeur, et les spéculaires de gluances seront là! PS: @SnowAteTheApple, @Tchewifull, @Oichigo 1 : la version sortie comme ça. Une sale gueule et des dents. 2 : mi requin marteau, mi marteau. Une sale gueule et des dents, mais avec A Touch of Class.
    2 points
  7. Un peu de "feel good" en ce dimanche.
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  8. @Taroserk j'aime assez le poulet @Donooo : j'aime beaucoup l'idée de la tentacule autour su sous marin même si je n'ai pas compris immédiatement que c'était cela. @Lyne : super le détail du premier avec la piscine , tu t'es vraiment appliquée ! Toujours du mal avec cet exo. Mais bon à force...
    2 points
  9. @Guertty tes idées de montres sont très cool, en plus de bien utiliser l'espace des formes disponibles. @Lyne le premier a selon moi le moins bon rendu , il donne un côté un peu trop "improviser" et non fini. Cependant, je tiens à dire que l'idée est super cool, et pour les autres formes, elles ont de chouettes idées et ont un plutôt bon rendu. @Donooo bonne idées, mes préférés étant les 1 ,3 et 4. Le côté "coup de pinceau" donne un rendu que j'aime bien, comme si ils avaient été fait avec de la pastelle. je tiens à dire que j'ai fait exercice dans le but de me re-motiver et pour (je l'espère) être actif plus souvent sur le site.
    2 points
  10. Bonjour à tous ! Je me remets petit a petit au digital painting après pas mal de temps sans rien. l'exercice de la semaine est un bon départ pour reposter sur ce forum ! J'ai bien galéré mais il faut ce qu'il faut ...hahaha ! @natasha, j'aime bien ton cactus ! et je vois qu'on a eu la même idée sur le deuxième forme !! @Glub, Moi j'aime bien ce que tu as fait, en particulier la forme 2, super idée ! @Guertty, wow super l'idée de donner une thématique à l'ensemble me semble un bon exercice !
    2 points
  11. Salut ! Première fois que je participe à un exercice et quand j'ai vu celui-ci, je me suis dis que j'allais galérer au max. x) Au final ça s'est plutôt bien passé, même si j'ai un poil "triché" en ajoutant 2-3 éléments supplémentaires. La 3e m'a vraiment donné du fil à retordre par contre. xD Je remarque aussi qu'on est plusieurs à avoir fait des versions de poussins/canard sur la dernière forme xD @Guertty J'aime beaucoup ce que tu as fait à la 3e figure, trop stylé ! @Glub J'aime bien le dernier, simple et efficace même en noir et blanc ^^ @ natasha La première figure est géniale en mode miroir, c'est très bien trouvé ^^
    2 points
  12. Bonsoir à tous, Aaaah quel plaisir de revoir l'exercice de formes, ça faisait longtemps x) ! @natasha Très sympa tes concepts, je trouve que tu as bien utiliser les formes pour créer tes personnages (avec une préférence pour la soucoupe ^^) @Glub Roooh ne soit pas trop sévère avec ce que tu as fais ^^... Ce qui sort en premier et bien je trouve, c'est l'idée pour chaque forme qui est chouette. Après oui certaines couches de couleur ne sont peut-être pas assez homogènes entre elles (je parle pour le 3) mais c'est pas grave : ça varie ton travail je trouve ^^. @Oliby Idées très originale j'aime bien (pour le 4 par exemple il fallait y penser). Certes ça manque de contraste et de profondeur sur les formes, mais qu'importe ! Le plus important, c'est que je trouve que ton imagination a bien "débordée" pour trouver chaque idée pour chaque forme c'est bien 🙂 Pour ma part, voici ma participation. Même si je ne suis pas satisfait de ce que j'ai fais (couleur, lumières, contraste, etc), ça m'a fait super plaisir de refaire cet exercice ^^.
    2 points
  13. Suite à une demande d'un membre, j'ai écrit un petit tuto pour expliquer les options de masque d’écrêtage et verrouillage des pixels sur Krita. Je le poste ici, si ça peut servir à d'autres... 1/ Icône « Alpha » : équivalent au masque d’écrêtage (clipping mask) de Photoshop Utilisation obligatoire d’au moins 2 calques. Le premier calque va servir de masque au second : ici le rond vert va servir de masque au rond rouge. Créer un dossier avec ces 2 calques Ne cocher aucune icône sur le premier calque (masque) Cocher « alpha » sur le deuxième calque (remplissage) Le calque du bas (vert) agit comme un masque sur les calques au-dessus de lui et sur lesquels alpha est coché = seuls les pixels qui sont peints sur le calque remplissage, et qui recoupent le calque masque sont affichés. Tous les pixels en dehors du masque ne seront pas affichés (bien qu'ils soient toujours présents). D’autres calques peuvent être ajoutés au-dessus du calque de remplissage, si alpha est coché, le masque aura le même effet sur eux. 2/ Icône des carrés noirs et blancs = verrouillage des pixels Cette fonction doit être utilisée sur un calque contenant déjà des pixels, elle permet de verrouiller les pixels du calque courant, c’est-à-dire qu’on ne pourra peindre que « par-dessus » les pixels déjà peints (comme si une sélection était active). Le même fonctionnement peut être appliqué directement depuis les options des brushes (icône similaire dans la toolbar).
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  14. Bonjour, J'ai scanné mon dessin au crayon et suis en train d'encrer un personnage sous Krita. Je me rends compte que je dois déplacer le corps du personnage pour liner la tête, car je n'ai pas laissé assez de place sur le dessin de départ. J'ai tenté de sélectionner le corps mais aucune manip ne fonctionne. J'espère que je suis claire. Merci d'avance ! 😊 Edit : j'ai trouvé. Il fallait faire outil de sélection > déplacer (T). Je laisse le post au cas où quelqu'un en aurait besoin.
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  15. Bonjour à toutes et tous. Après un thème qui pouvait être un peu compliqué, on va se détendre en Juin avec une thématique plus tranquille et rafraîchissante : De Nuit. Que ce soit pour du personnage, de l'enviro, une illustration plus complète, ça doit se passer de nuit. Pensez bien vos valeurs, vos lumières, comment guider le regard, nuit veut pas forcément dire sombre, bref, amusez vous et tentez de découvrir les moults manières d'appréhender une scène de nuit. Vous pouvez donc comme d'habitude faire de l'étude ou de la composition, et vous inspirer de toutes les références dont vous pourriez avoir besoin. Évidemment, tout médium possible, digital/tradi/3D, pas de limite, challengez vous. Et n'oubliez pas de commenter les trois travaux précédent le votre pour vous émuler;-) La petite planche de refs traditionnelle... A vos stylets 😉 Références : Into the Spiderverse Fly – WLOP 5 centimeters per second - Atey Ghailan Farmer – Geraud Soulie All Night Long – Tony Skeor Chicago – Rob Marshall Drive - Nicolas Winding Refn Les Parapluies de Cherbourg - Jacques Demy Nocturnal Animals - Tom Ford Man of Steel - Zack Snyder Matrix – Wachowskys The Exorcist - William Friedkin Looking for the Unknown - Hugo Fredoueil Midnights Tides - Marc Simonetti Zahhak - Ali Jalali Deus – Fanny Poulain Spell 14 – Oleg Vdovenko Coulrophobia ! - Ptitvinc Stormbringer - Lorenzo Lanfranconi
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  16. Merci ! Je vais modifier ça 🙂 Il va falloir que j'observe un peu plus la nature !
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  17. @Jordan Imbert pas du tout pour le reflet, il est vertical. Une symétrie sur l’axe horizontal.
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  18. bonjour @mc'o , merci beaucoup pour ce tuto. Il explique bien les masques avec l'utilisation de Krita.....super j'avais un peu de mal à voir les différences. Tout est clair maintenant Merci beaucoup...
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  19. Ok, je vais aller chercher pleins de décors sur google pour les recopier. J'utilise Krita. Je vais me lancer dans un autre portrait alors je testerais ta technique pour passer en noir et blanc À oui, c'est vrai que ça manque beaucoup d'ombres😅 La couleur des cheveux sur la référance est plus beige mais je n'arrivais pas à faire la même couleur et je n'aime pas me servir de la pipette (même si des fois je le fais quand même). Oui, le nez est trop petit. Comme j'ai commencé par dessiner des mangas j'ai tendance à faire la tête trop grosse et le nez trop petit. J'ai gardé la référance en haut à gauche pendant toute la réalistation du dessin. Au début je voulais la mettre de la même taille à droite mais quand je me suis dit que ce serait mieux j'avais déjà commencé à dessiner alors je me suis dit que ce serait poour la prochaine fois😇 En fait non, j'utilise une brosse flou que pour les ombres et les refflets mais pas pour le reste. Son épaule droite c'est moi qui l'ai floutée après. Je ne sais pas trop pourquoi d'ailleurs... J'aime bien quand il y a des contours flous mais sur les portrait ça ne fait pas super🤔 Je vais donc me lancer sur un nouveau portrait SANS FLOUTER les bords cette fois😁 En tout cas merci @Yapludpile !! (on me dit souvent que je suis douée en dessin pour mon âge mais c'est parce que je dessine depuis longtemps)
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  20. Salut, c'est encore moi, merci pour le pseudo x) Tout d'abord de rien, c'est avec plaisir ! Je pense que donner son avis sur d'autres painting permet aussi de progresser 😄 Pour les contrastes dû à ton feu n'hésite surtout pas à utiliser des références pour voir comment ça se passe Rien que sur google image et pinterest tu en trouvera énormément 😛 D'ailleurs, puisque tu dis avoir du mal avec les décors, les études d'images sont un très bon moyen de progresser ! Pour passer en noir et blanc je ne sais pas quel logiciel tu utilises, si c'est Krita, personnellement j'ajoute un calque en mode "couleur" au dessus des autres puis je colorie tout le calque en noir (il y a pleins d'autres solutions je crois). Si c'est un autre logiciel je ne peux pas t'aider mais je pense qu'il doit y avoir pas mal de réponses à ce sujet sur internet 😉 . Sinon pour ton nouveau painting je dirai à peu près la même chose que sur le précédent. Le manque d'ombre est d'ailleurs plus flagrant à la vue de ta référence. Si on regarde bien on peut voir que les contours de ses yeux sont sensés être plus foncés, idem pour le blanc de ses derniers, tout son côté gauche du visage et le bas du cou. Les cheveux me paraissent aussi être trop jaunes et saturés. Au niveau des proportions, en comparant avec ta référence, je pense que le nez est beaucoup trop petit, et du coup l'écart entre la bouche et ce dernier est trop grand. Aussi, la bouche est un peu trop petite et le menton me semble trop gros. Sur l'image posté tu as ta référence en petit en haut à gauche. Je ne sais pas si tu as dessiné comme ça mais puisque tu essayes de la reproduire, il faut mieux avoir une taille identique entre ta référence et ton image, c'est plus pratique 😉 Après c'est peut être déjà ce que tu fais 😄 Pour finir, tu as l'air d'utiliser une brosse à bord flou, du coup les vêtements que tu as dessiné ont l'air un peu flou aussi (surtout vers son épaule droite en faite) Voilà, désolé pour le pavé x) Tu te débrouilles déjà bien, j'insiste. Bonne continuation ! 🙂
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  21. @Yapludpile (je trouve rigolo comme pseudo🤣) Merci beaucoup !! Oui, c'est vrai que j'aurais pu faire plus de contrast mais quand j'ai essayé on ne voyais plus de tout ce qu'il y avait en dessous et du coup ça faisait un peut moche. Je pense que j'ai une mauvaise technique pour ça... Si quelqu'un a des conseils à me donner pour ça je sur preneuse.😉 Oui la lune est pas assez floutée, je n'y avait pas pensé🤔... Je vais essayer de d'aranger ça C'est vrai que c'est un peut trop saturé mais c'est parce que je ne sais pas très bien faire les fonds et les décors. Je prendrais une référance ou un truc comme ça la prochaine fois je pense. Mes parents aussi disent que son regard est un peu trop "perçant". Je pense que je vais refaire un autre portrait en tenant compte de tout ça mais par contre je ne sais pas comment passer en noir et blanc.😅 @Neuf150 si vous êtes tous les deux d'accord ça me motive encore plus. C'est cool merci👍👍 J'ai fait un speed painting _je ne sais pas si c'est toujours un speed painting si il a été fait en 4h_ hier. Je ne le trouve pas très réussi sauf pour le pul😖
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  22. @AnthemNrv merci pour ton message ^^ @Ravenn Bectit pour être franc, je n'avais aucune idée potable ^pour la forme, j'imaginais un véhicule à roue, mais sans plus de concret. Heureusement que je suis dans une période où je re-regarde l'animé HxH et que je commence à lire la suite en manga.
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  23. Personnellement, j'ajouterais également que tu dois faire attention en utilisant la gomme, pour éviter des petits problèmes (comme un trou dans la soucoupe en bas à droite) et des bords trop anguleux (comme la anse de la tasse ou certains bords du poivron). Sinon c'est un super début, et si tu lis ce message, pas obligé de te fatiguer à répondre, tu en tires juste les infos ! (je sais ce que c'est de devoir répondre à touuus les messages d'un forum😆😅)
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  24. Bon début @Jordan Imbert il y a des incohérences, tout d’abord le reflet dans l’eau ne doit pas être en biais. Les ombres/lumières sur la tour et au sol, la partie éclairée à la même intensité que le toit dans l’ombre, il devrait avoir une ombre sur le sol derrière la tour... tu es sur la bonne voie, bon brush.
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  25. Après une petite absence, voici un portrait d'imagination (sans référence), sans varier l'opacité du brush ni la dureté. je voulais vraimet me focaliser sur les valeurs et la lumière. Pas spécialement enchanté du résultat, ça manque encore beaucoup de contraste j'ai l'impression. je vais continuer les exercices du programme pour avancer.. J'ai beaucoup du mal a trouver un process qui me plait. J'ai l'impression de toujours être soit dans quelque chose de trop rigide avec beaucoup de lasso et de sélections.. Soit en faisant uniquement de la peinture mais j'arrive pas a de bons résultats pour le moment. C'est difficile
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  26. Bonsoir la compagnie, J'espère que vous vous portez bien! Alors, je rends ce soir le challenge de la rose, du troisième exercice. J'avoue avoir eu une grosse frayeur pendant les deux premières soirées que j'y ai consacrées car j'ai carrément fait un blocage. Je ne savais pas comment aborder le sujet, et j'ai perdu beaucoup de temps sur la feuille principale. Deux heures à agiter mon stylet, à effacer, à recommencer, à effacer, à recommencer... à paniquer. LOL. Je tiens également à vous remercier pour votre soutien, et vos encouragements, ça fait chaud au cœur et ça motive vraiment. Sur ce, je vais aller décéder sous ma couette! ^^
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  27. Salut ! Je ne pense pas être aphantasique et je ne compte pas le devenir mais récemment j'ai trouvé une technique qui m'aide beaucoup dans mon processus créatif, peut être que ça peut aider les personnes aphantasiques ? Habituellement, je cherche une idée et je la travaille dans ma tête, j'essaie de créer une image puis de la poser sur le papier. Résultat je suis rarement satisfait. Ma nouvelle manière manière de procéder : je prend mon crayon et je dis à voix haute ce que je dessine au moment où je le dessine. Que je sois seul ou pas dans la pièce. Ça marche très bien, j'ai essayé trois fois et je suis très satisfait, j'ai l'air encore plus fou que d'habitude mais ça ne me dérange pas. D'ailleurs, je me souviens avoir eu un collègue (développeur) qui avait besoin d'exprimer à voix haute ses pensées sinon il n'arrivait pas à les organiser. Je vous invite à essayer et me dire si ça fonctionne pour vous. Ceci dit, attention à ne pas s'auto-diagnostiquer hâtivement, l'esprit est très maleable et on a la capacité de se convaincre d'être atteint par un syndrome à tel point qu'on peut le développer (psychosomatie). Ce serait dommage de se créer des blocages car vous êtes convaincu d'être atteint d'aphantasie alors que vous en êtes au début de votre apprentissage et que vous connaissez juste une baisse d'inspiration.
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  28. @jamystere Merci de t'en soucier, c'est cool. J'ai trouvé une astuce pas mal au détour d'un forum. C'est pas complètement réglé, mais j'ai au moins trouvé une brosse dure correcte. Si ça intéresses quelqu'un (si tant est que je sois pas le seul quidam à utiliser painter ^^) c'est une brosse de painter x3 dans teintes et c'est la première (round brush).
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  29. Mercii beaucoup a vous tous de m´avoir repondu et aider ! J’ai pas beaucoup de base en perspective donc tous vos commentaires m’aident beaucoup ! @Neuf150@Pingùnium @Tequila @ane_anas
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  30. Hello @Olo-ri 🙂 Pour le niveau de ton portfolio, honnêtement je ne sais pas quoi te dire, notamment parce qu'on ne sait pas ce que tu vises. Quelle est ta cible? Qu'est-ce que tu recherches comme contrats? L'illustration jeunesse, le jeu-vidéo, la BD? Tu as un peu de tout du coup c'est pas très clair. Je pense que ça serait bien de l'écrire noir sur blanc quelque part dans une page à propos de toi genre "je cherche des contrats dans le JV ou l'animation". Ensuite, je pense que le format blog est clairement pas le plus lisible pour un portfolio. Je te recommanderais plus une galerie gratuite, un peu standardisée de type Artstation ou Adobe portfolio. Un truc où on n'ait pas besoin de scroller à l'infini pour voir ton travail. Enfin, si tu veux bosser dans l'animation, il te faut absolument des exemples de trucs que tu as animés, sans ça, on a aucune preuve que tu en es capable! Voilà c'est pas grand chose mais j'espère que ça t'aidera un peu. Bon courage!
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  31. Hello 🙂 Tout d'abord j'aime bien ton tigre, je trouve la fourrure bien réalisée ! Etant donné qu'il semble avoir des ailes en feu peut être que tu pourrais le rendre plus contrasté ? Aussi, tout ton fond est très flou sauf la lune, ça me perturbe un peu. Je rajouterai aussi que l'eau, l'herbe et le ciel me paraissent trop saturés, surtout si c'est la nuit. Pour ton portrait je pense que ça manque d'ombre, dans le blanc des yeux, autour des yeux ainsi qu'au niveau du cou par exemple (ça rendra aussi son regard moins "perçant"). Fais aussi attention aux vêtements, n'oublie pas d'utiliser des références pour voir comment sont faits les plis. Afin de vérifier tes valeurs n'hésite pas à passer en noir et blanc, c'est très utile ! ^^ Mais je précise que je trouve tes dessins déjà bien réalisés, continue ! 😛
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  32. Merci @erynaur et @Pingùnium !! 😄 Je dois avouer que la cintiq c'est un confort ! J'ai eu deux tablettes sans écrant avant, wacom (des petites), et c'est pas le même ressenti. Pour la discipline c'est plus avoir un cadre avec des leçons à suivre pour ne pas partir dans tous les sens et finir par se perdre. Pour la rigueur pas de problème, je travaille en télétravail donc l'auto discipline j'ai l'habitude 💪 Merci à vous et à bientôt sur le fofo !
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  33. Bienvenue l'artiste ! Ben t'en es pas très loin de l'éclairage néon, puis la pose est solide, bel effort sur l'expression, les visages... C'est très prometteur je trouve. J'ai hâte que tu finisses les cours pour te retrouver au dernier Chapitre et voir l'évolution ! Bon cours et à bientôt 😉
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  34. @maxmarchal cs5 est bien vieux et les logiciels craqués c'est jamais très bon. Il existe des logiciels gratuits comme gimp ou krita qui permettent de faire du bon travail. Pour le reste je ne peux pas trop t'aider, sinon de t'exorter à bien vérifier que ton driver est le bon et peut-être aussi aller voir la faq.
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  35. Voila après quelque point de vue je l'ai retoucher avec un peu d'ombre et de lumière @Azer134 il est très chouette ton gobelin vert , peut être son oreille est un peu loin ? @Thibz j'adore chacun d'entre eux, les couleur sont magnifique et pas mal le chien avec le chapeau de spirou @Lune Noire j'aime beaucoup les couleur du requin, robot ? ces nageoire donne un aspect un plastique
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  36. effectivement tes formes sont plutôt bien 😉 il y a quelque défaut par-ci par la , mais rien de très méchant . je dirais que ta dernière forme devrait avec des coup de brush plus net et une couleur plus approchante du model par exemple ou encore le shading de l'avant dernière qui n'as pas la même couleur ou enfin un diamant avec des faces en trop lol attention réalisé des formes a l'identique fait partie aussi de l’exercice sinon ton exo 2.5 est vraiment bien ! je dirait que la lumière derrière le perso n'est pas assez étendu et présente, et que ta neige a droite est trop marqué avec cette tache bleuté et enfin tu peux ajouté un peu de reflet oranger sur les bord du personnage . voila et bonne correction
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  37. Waho je te remercie d'avoir pris le temps de me faire tous ces commentaires, c'est hyper complet et effectivement je vois le problème du contraste et tout 🙂 Trop sympa! Merci beaucoup!!!
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  38. @SKARR @Nogg @natasha J'ai pas vraiment de commentaire en particulier à faire pour vous, juste vous féliciter, car vous ne manquez pas d'imagination 🙂 Nogg, ton chat avec la guitare, c'est du génie haha, bien joué ! Pour ma part: Les 2 premières formes, j'ai voulu les utiliser plus comme des espaces à remplir plutôt que le contour d'une représentation. Je pense que ce n'était pas ce qui était demandé, ducoup je m'excuse si je n'ai pas respecté la consigne ... Pour les 2 autres j'ai un peu plus respecté le thème. J'ai pas passé trop de temps sur le painting, je pense qu'il y a surement des problèmes de couleurs.
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  39. Salut ! J'ai suivi vos conseils et voilà maintenant ce que ça donne (j'ai l'impression qu'il y a encore quelque chose qui cloche avec la main droite qui cette fois est vraiment une main droite) :
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  40. Bonjour @debbie974 Pour les formes de l'exo 2, tu peux aussi revenir les sculpter à la gomme, avec une main pas loin du Ctrl Z jusqu'à atteindre une silhouette satisfaisante. Pour la montagne, la video pas à pas m'a beaucoup aidée et ce que j'en ai retenu c'est qu'il faut oublié que c'est une montagne. C'est juste un gros amas de fins bidules vaguement triangulaires et striés. Ce qui permet d'emblée de mettre en blanc les deux zones de brumes du haut de la montagne et de plus s'embêter avec. Pareilles pour les démarcations entre les portions de la montagnes : elles n'existent presque que par la forme des bidules, la variation de couleur est infime. (Ca fait beaucoup de bidules, j'espère que je reste compréhensible...) Bon courage pour la suite ! o/
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  41. Super idée ! Je suis Designer Humor aussi.
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  42. Jeune maison d'édition recherche ses illustrateurs Nous proposons deux collections POLICE et FANTASTIQUE/SF A chaque sortie de livre nous avons besoin d'une illustration pour nos couvertures et d'un visuel pour les réseaux sociaux. Rythme : Missions ponctuelles Lieu : en télétravail Rémunération : Forfait + Commission sur le prix de vente public du livre Je vous mets le lien vers le site de la maison d'édition (site en cours de finalisation, toutes la partie graphique est en cours d'ajustement logo, typo, couleurs) https://www.treizieme-lune.com/ Au vu des premières réponses je vais vous donner plus d'informations Nous allons recenser 8 illustrateurs 4 pour le fantastique - Il est encore possible de postuler pour la collection policier Se sont ensuite les auteurs qui choisiront avec qui ils souhaitent collaborer. Nous éditons à compte d'éditeurs, c'est donc la maison d'édition, qui prend en charge le forfait et la commission des illustrateurs. Pour que l'on puisse vous contactez envoyer vos book/portfolios/CV et un contact téléphonique à l'adresse david(at)treizieme-lune.com Que vous soyez retenu ou pas, je vous répondrais 🙂
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  43. Merci 🙂 On apprend beaucoup en faisant des studies rapide je trouve ! J'avance sur le Komainu. Des bonne ressources pour apprendre a faire des textures de pierre ? (WIP 2 et 3)
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  44. Salut @SKARR ! Décidément que de similitudes. 😁 Je suis au chômage depuis mi-avril suite à une démission en décembre dernier (c'était un sketch xD). Bien que acheté avec les promos de fin d'année, j'ai attaqué la partie 1 du Programme Indispensable début avril avec à peu près 20-25h de disponibles par semaine pour dessiner jusqu'à il y a 2-3 semaines. Depuis ma femme a repris la travail avec un boulot saisonnier où on ne peut pas s'organiser en avance, je dois bosser sur un projet associatif et j'avance sur les travaux d'un futur atelier donc peu de temps pour dessiner entre les enfants, la maison et ces projets. Ca devrait être ça jusqu'à fin juillet, puis à la rentrée je repars sur du mini 30-35h/semaine si tout va bien. ^^ Bon je raconte ma vie du coup. Pour la question donc, il me reste presque 2 ans de chômage pour essayer d'élever le niveau le plus proche possible d'un level de pro (même si ça veut tout et rien dire...), via la partie 1 et 2 de chez DPS, et j'aviserai avec la partie 3 et/ou d'autres formations. J'ai de quoi utiliser en CPF, Schoolism ou d'autres trucs anglophones sont tentants dans un niveau plus professionnel, une école d'animation 3D du coin en réflexion pour 2022 (7-8 mois en intensif), mais ça serait plus pour avoir un boulot type CDI ça. Je suis heureux et ne regrette pas d'avoir sauté le pas, bien que l'optique de ces quelques mois de "temps d'arrêt" presque dès le départ n'ai pas été facile à digérer au départ après avoir trouvé un semblant de rythme en Avril. 😅
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  45. Hello, Un petit moment que j'ai pas posté ou réagit sur des postes mais bon ma nouvelle école ne me laisse que très peu de temps ! j'arrive même plus à suivre les cours dps... m'enfin je ne suis pas ici pour ça ! 😄 Le dernier cours que j'ai abordé dans la partie 2 du programme était l'anatomie et je suis littéralement tombé dedans et j'adore ça... depuis je n'aime que ça et je suis fasciné par le corps humain. J'ai commencé la partie anatomie vers Juillet 2019 et depuis je pense avoir un peu évolué. (Petit exemple) Au cours du mois de Juillet Et des sketchs réalisés vers Janvier 2020 Tout ça pour en venir à ma question qui est la suivante. Des gens aurait-il connaissance de bonnes écoles au niveau study anatomie, en France ou Belgique ? -> Mais vraiment accès que l'a dessus un peu comme les cours du soir aux Beaux-Arts. Avec l'apprentissage de la gestuelle, observation, dynamisme etc.. Je sais que Michel Lauricella qui est une référence en anatomie pour moi a étudié à l'école des Beaux Arts de Paris (Quid des écoles des beaux arts ? ce que ça vaut ? Notamment les cours du soir?). Je sais que je pourrais prendre le programme d'anatomie de DPS qui vient de sortir, @Smirt Gère de ouf en anatomie ! Mais je me suis rendu compte que travaillé chez moi sans cadre et sans avoir un "mentor" je me laisse vite allé à la procrastination... Je suis actuellement en 1ère année en 3D Jeu vidéo en Belgique (j'ai 25 ans) et la 3D c'est pas mon DADA :X. Je suis fortement intéressé pour suivre des cours du soir à une école des beaux-arts juste à coter, mais je ne sais pas du tout ce que ça vaut. Merci d'avance !
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  46. Bonjour @jaseran , et de rien : le but du tuto est de montrer l'utilisation des masques d’écrêtages et le verrouillage de pixel qui, pour simplifier, ont pour but de peindre sans dépasser d'un "masque". Le masque d'opacité (si on parle bien de la même chose) a pour but lui de modifier la transparence d'un calque en le rendant opaque/transparent, c'est une autre fonctionnalité... Les masques sont appliqués sur un calque en particulier et ils sont toujours rattachés à ce calque parent. Pour créer un masque d'opacité, il suffit de faire clic droit sur le calque > ajouter > transparency mask : ensuite tu peints en niveau de gris sur le masque pour faire varié l'opacité, sachant que blanc = opaque et noir = transparent. sinon : - verrouillage des pixels = cadenas sur le damier (soit dans la liste des calques, soit sur les option du brush) = tu ne peux peindre que sur les pixels non transparents du calque sélectionné. - masque d'écrêtage = nécessité d'utiliser un "groupe" + icône alpha dans la liste des calques (en décochant alpha ont voit qu'on peint quand même à l'extérieur du masque, c'est juste pas affiché quand alpha est activé) ; rien n'empêche d'utiliser plusieurs groupes, des groupes imbriqués... attention quand même de cocher les bonnes options pour obtenir ce que l'on veut (fonctionnement plus complet avec plus de possibilités que dans Photoshop).
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  47. Le printemps est là, rien de plus sûr, même en restant enfermé chez nous (croyez-en mon nez qui oule, mes yeux rouges et mes éternuements qui font même peur au Covid-19 ahah) Du coup pour vous offrir un peu de printemps et nous en mettre plein les yeux et le cœur, je vous propose de re-découvrir certains des magnifiques extérieurs printanier des Studio Ghibli, la plupart signés du genialissime et merveilleux grand maître Hayao Miyazaki 💮
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  48. Après une ATTENTE INFINIE voici enfin la liste des artistes présents dans l'artbook DPSchool ! Vous avez même les numéros de page (car vous l'autre compris, j'avais la flemme de les supprimer à chaque fois :p). Je précise qu'il y a aussi les artistes invités et les formateurs DPS 🙂 Vous le verrez, on a fait le maximum pour mettre le plus d'artistes possibles (et ça, sans baisser la qualité des créations/de l'artbook je vous rassure). Heureusement que grâce à vous au financement on a atteint 240 pages, ça nous a fait du rabe pour mettre plus de monde. Et à côté de ça, la création de l'artbook DPS est 100% terminée ! Ca part en impression. 😉 Bravo à vous ! Et pour tous ceux qui ne sont pas présents, ce n'est pas une fin en soi. Avec bien plus d'un millier de digital paintings à trier il est normal que nous avons dû faire des choix. Ca ne veut pas forcément dire que vous ne méritez pas une publication, donc gardez la tête haute ! Adrien Buffet "Eternal" - page 49 Adrien GONZALEZ "adrienG" - page 49, 60, 70, 89, 125, 164 Adrien Merzeau "Drien" - page 198, 218, 220 Adrien Thollot - page 75 Aelia aka A'amu - page 218 Alex Perriere "Cubix" - page 62, 86 Alexandre Chaudret "Eyardt" - page 16, 17, 18, 19, 20 21 Alma Gastrein - page 92 Amandine Gardie - page 168, 186, 191 Amélie Hutt " Smirtouille" - page 22, 23, 24, 25, 114, 115, 116, 117, 118, 119 Anais Latour "Dolores Finch" - page 91, 124,165 Anato-finnstark - page 84, 85 Anaïs Renaud "renartland" - page 67 Andrew Magron "Thÿrr" - page 95 Anim@ - page 219 Antoine Mouton - page 199, 207 Antonio Marianne - page 64 Arnaud Paligot "Arnwalden" - page 53, 217 Asur Misoa – page 7, 12, 13, 42, 46, 55, 69, 78 Aubry Mis - page 166, 178, 179 Aurélia Coudray "Yuna" - page 82 Aurélien Delauzun "Orel" - page 63, 89, 190, 220 Automne - page 49 Axel le fur "Arkoii" - page 65 Aylaura - page 183, 195 Azer134 - page 222 Baptiste Tardy "Wanda" - page 172 Batt'Art - page 54, 81 Beloup - page 59, 162, 166, 174, 175 Benjamin Jan - page 203 Berylowl - page 132 Beun Simon - page 94 Blaya Samson "Kabouto" - page 74, 84, 89 Bonnet Matthieu "Belenos" - page 79 Chaise_en_bois - page 14 Charlotte Rybakowski - page 187 Chesné Quentin - page 67, 189 Cleimp - page 15 Cocottecirus - page 72, 202 Corey Kamezis - page 10, 11 77, 165, 175, 197, 213 DRAW illustrator - page 92 Da Silva Dias Serge "DArkSerge" - page 71, 201 Damaris STEVENS "Phenglar" - page 187, 188 Damien Géminard "DamsDraws" - page 126, 168, 193 David Marcellin "DavidM" - page 193 Denis Villatte - page 83, 171, 183 Djahal - page 8, 9 Dooxs - page 201 DrGauss - page 202, 208 Drimlick - page 129 Edouard Sun "EdSUN" - page 61 Elliot Yvon "Wimeh" - page 54 Enaryon - page 131 Etienne Vittani "berbahaya" - page 177 Fabrice "Baha" - page 78 Fabrice Bertolotto "fabio" - page 63 Franck Leguay - page 170 Franckyd - page 60, 69 Fredlobo Lopez "Frédérick Lopez" - page 205, 206, 210 Ganakel - page 173 Gautier "Got" - page 52 Gaétan Weltzer "Spartan" - page 142, 143, 144, 145, 232, 233 Geoffrey Amesse – page 46, 74, 93 Gohorn - page 135 Green Scavenger - page 185, 186 Grosnez - page 30, 31, 32, 33, 34, 35 Gtpix - page 91, 201 Guillaume Hochart - page 44, 63, 168, 174 Guillaume Prevel "Malaki nv10" - page 95, 169, 177 Guillaume Weber - page 215 GunSlinger "DarKayNess" - page 190 Géraud Soulié - page 26, 27, 28, 29 Hagenone - page 133 Hebus2K - page 133 Hieronymos - page 134 Hyperdump - page 167 Igor Carteret "Icart" - page 44, 60, 88, 198, 212 Isaac Moura - page 166 Isis SANGARE – page 47, 197, 205, 210 Jackal Ghul - page 132 Jackie L - page 186, 189 Jason - page 81 Jean Buchet "Fuzz" - page 223 Jean-Loup Charnais "J-L" - page 51 Jeanphi - page 129 Jordan De azevedo - page 214 Julia SV - page 57 Julien Bertranpetit "Yea'Ho" – page 45, 62, 163 Julien Lesne - page 59 Jérémy Forveille "Jimu" – page 42, 50, 54, 56, 59 Jérémy Vitry "Kuru" - page 36, 37, 38, 39, 40, 41 Kaermine - page 208 Koopix - page 127 Kuku - page 221 Laeticia Jolivier "Cat Hyel" - page 206 Link523 - page 134 Lo Bill - page 82 Locki - page 50, 59, 60, 71, 89, 196 Lorenzo Mastroianni - page 98,99, 100, 101 Louis Picard - page 177, 186, 204 Loïc Denoual "Grimdor" - page 136, 137, 138, 139, 228, 229 Luc Lhuissier " AegisFalcon" - page 167, 171 Lucile Patry - page 50 Lunart - page 75, 173 Lunoka - page 182 Léa Tabary "Lewa" - page 92, 128 Ma'ari - page 130 Mag Bessi "Moog" - page 69 Mao Mornity - page 172, 173 Marc Dufosset - page 57, 62, 208 Marion WALLE "Thalia" - page 48 Matthieu Coudert "MCO" - page 93 Maxime Detri Pelletier - page 177 Maxime Schilde "Schmax" - page 68, 192 Maël Hémon - page 57, 78, 94 Mehdi Cherigui "Chewig" - page 208, 217 Meika - page 189, 213 Mickaël Gallo - page 66 Minhdat - page 218 Morgane Magloire - page 93 Morgren - page 78, 175, 212 Mélissa Houpert "Souris de Coton" - page 49, 200, 203, 207, 214 Nassim Boutegrabet "NassimBTG" - page 76, 83 185, 189 Neira - page 52, 176, 189 Nicolas "Ico" Vallée – page 45, 53, 57, 96 Nicolas Camiade - Lelionvert - page 55, 65, 67, 184 Nicolas Duffaud - page 204, 212, 215 Nicolas Gérard "Noos" - page 220 Nino Is "Infesth" - page 73, 84, 91, 95 Nioko – page 45, 71 Noreth - page 198 Noé Narcisse "Petignome" - page 52 Olivier Bernard - page 86, 87, 122, 123, 226, 227 Olivier Heitz - page 64, 209, 218 Paddiday - page 173 Pierre "Asahi" Raveneau - page 102, 103, 104, 105, 106, 107 Projet Helium - page 170 Quentin Dognon - page 170, 188 Raibaikia - page 76 Raphaël Pinna - page 66 Raza - page 131 RedGe - page 66, 185, 188, 212 Robin Delanneau "Wiqxas" - page 64 Romain Le Bris "Oniric blue" - page 196, 197 Romain Mottier "Omaï" - page 221 Ronan Quéré-Charvy – page 46, 79 Rui Oindio - page 167, 196 Rémi Bisinotto "Point de rien" - page 56, 92 Salomé Seck "Moka Celess" - page 59 Sandy Stanislas "Heine" - page 211 Sara Roulet " Reg'Art de Vie" - page 182, 194, 223 Serpent vap - page 126 Shaose - page 128 Sián Faoláin - page 214 Stella Rinaldo "stellarinaldo" - page 219 Step - page 120, 121, 230, 231 Stephane "Shoz" - page 140, 141, 224, 225 Stephane Degeilh - page 74 Steven Cormann - page 152, 153, 154, 155 Stéphane GIL - page 187 Super Furet – page 44, 80, 163 Super pirate - page 175 Swan Keller "K-tastroph" - page 180, 202, 209 Sylvain "Thohad" Sarrailh - page 146, 147, 148, 149, 150, 151 Sylvain Amiel "Sehep" - page 81, 95 Sylvain Costa - page 72, 82, 216 Sébastien Blondet – page 47, 73, 90, 203 T-ry - page 72, 93 Tanguy Macq - page 75, 172 Tequila - page 176, 219 Thibault Colon de Franciosi "Thib" - page 223 Thibaut France "Créa_Thibz" - page 198 Thomas Brizard "Tomzarr" - page 62 Théo Guillot - page 68, 94 Tien Sang Dinh "tisan_art" - page 184, 206 Tom O'Graphy - page 206, 215 TommSama - page 216 Trokks – page 44 Ulystrator - page 63, 165, 183, 204 V.Akihiro - page 88 Valentin Robinet "Dr.Solitude" - page 83, 92 Valentin Scalliet - page 185, 215 Valonia - page 73 Valérian Lefebvre "Rew" - page 204, 208 Valérie Limat - page 194, 200, 218 Vin20X - page 15 Vince - page 130 Vincent Hebrard - page 195 Vincent Lefevre "ptitvinc" – page 44, 56, 58, 58, 181, 211 Vincent Stucki "Wulkrym" - page 57 Vincent, Clement Bince - page 209 Virgile Boulais - page 53 Willo - page 75, 88 Xavier Houssin "Xa" - page 108, 109, 110, 111, 112, 113 Xuan-Xabier Huynh - page 194 Yan Quélais - page 61, 63, 76, 209 Yann Faure - page 83, 193, 216 Yann Kukolewsky - page 66, 217 Yoan "Vlaed" Jambon - page 55 Yoann KERAVEN "Oxhi" - page 185, 195 Youenn Guilloux - page 92, 213, 217 Yvan Feusi "Aiven" - page 156, 157, 158, 159, 160, 161 Yvan Tesi - page 127, 182, 194, Zfires - page 201
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  49. Salut @glub J'ai du faire un peu comme toi, sauf que je suis au bout des deux ans, donc je devrais pouvoir t'apporter quelques renseignements. Bon deja, c'est effectivement le minimum, pour ma part j'étais parti sur une reconversion tatoueur à laquelle je pensai depuis deux ans avant, et je fini en digital painting, donc soit ouvert aux vents et aux surprises. C'est jamais tout écrit. Ensuite compte pas trop sur les subventions, en général ça marche jamais, sauf pour des écoles plutôt sous contrat. Si t'as 10 ans dans ta boite tu auras un solde de tout compte qui devrait t'aider à financer des trucs. Dernier conseil, à vérifier si macron a pas tout changé encore, comme je te dis moi ca remonte à 2016. Si tu peux pas avoir une rupture conventionnelle ni le nouveau truc de démission, fais toi virer. On a droit aux chômage et à son solde jusqu'à la faute sérieuse, et même en grave le chômage passe. Bon faut pas se faire poursuivre par sa boîte, mais devenir un boulet, Ca peut aider. 😉 En dernier recours. Si tu comptes pas rebosser pour eux, t'en a un peu rien à faire. Ca a été ma solution en tous cas. Je me suis mis à m'absenter sans raisons pendant plusieurs mois avant, et j'ai été licencié sans cause réelle et sérieuse. Banco.
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