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Challenge J-7 Challenge J-7

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Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 06/17/2020 dans toutes les zones

  1. @Perle de Neige J'ai fais un croquis sans refs, et j'ai zieuté ensuite quelques photos de cosmonaute et de la station spatiale internationale pour avoir quelques infos sur le genre de débris à faire. J'ai aussi regardé comment ça se passait en terme de couleur pour une atmosphère vue de l'espace ! @mappledash J'ai pas utilisé le lasso, non. J'ai utilisé un brush dur avec le blanc pour faire les débris, et ensuite j'ai verrouillé l'alpha du calque pour venir rajouter les parties ombrés. On peut dire qu'il n'y a que deux valeurs de bases, même si à certains endroits j'ai vite fait joué avec l'opacité. Et puis les effets de chaleur c'est un autre calque avec un brush soft rouge bien saturé ! Les petits débris c'est une brush spéciale dans le pack Spartan qui s'appelle... débris ! haha J'ai suivi vos conseils et j'ai ajouté des éléments au premier plan et un flou cinétique. Pas évident au final, car le flou donne aussi l'impression que les éléments sont plus loin. J'ai donc appliqué une méthode de flou un peu différente sur le perso pour qu'on le situe toujours devant le reste des débris. Pour ceux que ça intéresse je mets un lien pour le timelapse... pour une fois j'me suis pas trop pris la tête et j'ai fais au feeling, on dirait que ça a bien payé ^^
    5 points
  2. @FireKnight Salut bonhomme! L'idée pourrait être cool, même si en une heure, tu pourrais aller beaucoup plus loin. Peut etre avec le materiel adapté; car je pense que tu travailles à la souris. N'oublie pas que les premieres valeurs d'ombres et de lumières peuvent commencer à rendre ton idée vraiment interessante. Et n'oublie pas de commenter tes pairs également, rien de tel pour progresser ! @Lady Melusine Vraiment giga ambitieux pour un DP d'une h ! 😄 Globalement l'athmosphère est sympa. Les transitions sont par contre à revoir; a moins que tu l'aies fait exprès. Tu n'as utilisé qu'un seul brush hard sur tout le dessin; n'hesite pas a varier. Quitte a en prendre deux, un soft et un hard. Ca te permettra de faire des transitions douces sur la peau et sur le vêtement, bref, partout. Et le brush hard te permet de faire des contour propre, et quelques transitions dures. Quelques soucis d'anaomie, crane trop petit par rapport au visage, arrête du nez penchée. Pour les cheveux, il faut vraiment les peindre en masse pour leur donner un aspect plus réaliste, plutot que cheveux par cheveux. Mais bon, focalise toi déja sur les transitions, c'est indispensable pour passer à un cran superieur. Well done miss en tout cas! @Tehael Y'a une vrai ambiance dans ton dessin;... Tu as travaillé au lasso, je pense, c'est super adapté pour ce que tu veux faire. Dommage que tu n'as pas eu le temps de rajouter un peu de texture a la fin. La compo est loin d'être à l'ouest, contrairement aux critiques qui ont été faites sur ton autre dessin sur Discord. Tu disais que tu n'avais pas le niveau de prendre un point de vue plus intéressant, mais je suis pas tout à faire d'accord étant donné ce dessin. A la limite, la prochaine fois, force toi a faire un dessin en contreplongée plutot qu'une vue de coté. Comme tu l'a suggéré, c'est une claque dans la figure quand on essaie de varier l'angle et faire un truc donc on a pas du tout l'habitude... 🙂 @Magist J'en commente un quatrieme car je trouve que le tien est vraiment vraiment sympa. T'es un pro des lapins 😄 Dommage que tu n'ai pas pu mettre des ombres sur le dessin, ca aurait été ouf, même juste des plans d'ombre et de lumière simple. Une ombre portée sur la carotte permettrait de mieux faire comprendre que la carotte est sur le tronc par ex. Mon dessin, fait en une heure 10minutes (les 10 dernières minutes ont été nécessaire sinon c'était pas présentable, lol). Je ne suis pas très content de moi, car j'aborde cette exercice comme un DP classque, et je n'utilise pas de technique particulière adaptée au speed. J'essaierai cette semaine sur un des autres thème...
    5 points
  3. Hello, j'ouvre le bal avec ma carotte de combat en 1 h tout pile. Quand j'ai vu ce thème j'ai pas du tout hésité 😂 C'était drôle à faire, alors que j'ai du mal en principe avec les speeds paintings. J'ai hâte de voir les autres participations !
    5 points
  4. @magist oh très joli !!! Une carotte de caractère !!! =D Et voilà ma carotte de combat xD c'était bien amusant !!
    4 points
  5. @Tehael ok wow, je suis épatée c'est vraiment magnifique ! J'aime énormément le fait que tu ais principalement utilisé que deux values, ça crée un immense contraste qui sert vraiment à illustrer l'intensité de la scène, super boulot ! Petite question curieuse, tu as utilisé des références, ou tu as juste improvisé au fur et à mesure du painting ? @Lady Melusine vraiment pas mal du tout, je pense que tu peux encore travailler ton brushwork, c'est-à-dire la manière dont tu travailles et uses de ton brush, parce qu'on peut encore remarquer les coups de pinceau sur certains endroits, principalement les vêtements. Mais autrement c'est vraiment pas mal du tout, la lumière est chouette, je connais pas encore assez de choses sur le sujet pour te faire une dissertation développée mais je la trouve plutôt pas mal, comme pour Taheal les deux values de ton painting fonctionne très bien pour souligner le côté dramatique et horrifique de l'illustration ! @FireKnight l'idée est sympa, pour un premier painting c'est ambitieux de peindre une arme en entier, donc si tu veux gagner du temps la prochaine fois voici une petite astuce : si tu veux commencer par un croquis, garde-le clean, fais en sorte qu'il soit pas trop brouillon, puis utilises l'outil lasso pour sélectionner les parties du dessin que tu veux peindre et fais le plus rapidement que possible des aplats de couleurs. Puis commence à travailler sur ces aplats en verrouillant le calque de sorte que tu ne dépasses pas, voilà 🙂 @Chaise_En_Bois super painting ! pour titiller un peu, je dirai qu'avec une lumière aussi forte, aussi prononcée, tu pourrais rajouter une ombre portée derrière le personnage, pour terminer la logique de cette lumière si ça fait sens ? :') Je pense que ça aurait apporté encore d'avantage de volume au personnage ! Sinon, chouette painting ! L'œil du personnage est cool, il est bien mis en avant par la lumière ! Voilà voilà, à mon tour ! J'aurai carrément aimé mieux travailler la texture de la carotte + créer les détails du bouclier mais j'ai fait ce que j'ai pu dans le temps imparti :')
    4 points
  6. @Zeldaramis les couleurs et la gestion de la lumière sont top, et globalement le design est sympa même si tu prends pas trop de risques 😛 ! Par contre avec une pose pareille je l'aurais fais regardé vers la gauche, vers la chose contre il semble se mettre en garde ! @Loobo tu es en effet super dur avec toi. Dessiner c'est déjà assez compliqué comme ça pour en plus se dévaloriser ! Je trouve l'idée sympa, en tout cas. Le pont du vaisseau est très vide mais en même temps, c'est dur de remplir ça en si peu de temps. Pourquoi pas une personne de dos qui regarde le débris/le vaisseau/je ne sais quoi percer l'atmosphère ? Concernant l'atmosphère, tu es sur la bonne voie. Utilise peut être un brush moins dur pour avoir un beau dégradé entre la surface clair et l'espace sombre. J'aurais éventuellement plus contrasté la surface de la planète face à l'espace mais c'est pas choquant. Par contre, l'objet qui rentre dans l'atmosphère et qui produit une traînée n'est clairement pas assez lumineux. Un objet qui entre dans l'atmosphère (une navette par exemple) créé une onde de choc thermique qui peut atteindre plus de 5000 °C soit la même température que la surface du soleil, alors imagine la lumière que ça produit ! (suffit de voir des vidéos d'objets comme des météorites qui tombent en plein jour, c'est un second soleil). Il faut absolument que ce soit l'objet le plus lumineux de ton image, et de loin. @Thibz Sympa ! C'est des drop-pods de Space Marines ? Ça remonte à loin Warhammer 40K haha. En tout cas j'aime bien les couleurs et surtout l'effet d'entrée qui est très réussi (ça tombe bien vu que c'est le sujet héhé). J'sais pas si c'est voulu mais il y a un genre d'effet de distorsion de chaleur qui est bien foutu. Par contre, il ne semble avoir aucune lumière qui vient des propulseurs des capsules, ça serait bien de voir si ça ajoute pas un p'tit peu de réalisme à la chose 😉 @Azer134 le plan est super sympa et l'étoile noire bien foutue même si je l'aurais un peu plus contrasté pour le coup. Ensuite, le ciel étoilé est trop dense selon moi, j'pense qu'il vaut mieux avoir bien moins d'étoiles d'intensités lumineuses différentes. Après, c'est pas trop génant franchement, ce qui m'a vraiment gêné c'est le rayon. Premièrement, il n'est pas assez lumineux selon moi (c'est quand même un rayon d'énergie capable de pulvériser des planètes, j'pense que ça envoie niveau énergie, et qui dit énergie dit chaleur, et qui dit chaleur dit lumière 😉), et ensuite la texture n'est pas assez nette. On dirait qu'il y a pleins d'aspérités dessus. Peut être que c'était ton objectif, mais pour moi un rayon d'énergie c'est clairement lisse. @Daragon haha elle m'a fait marrer ta carotte. Concernant la durée de ton painting, tu as le droit à 1h donc tires-en maximum profit. Si il te reste 30 minutes après avoir fais ta carotte, pourquoi ne pas tenter un p'tit fond ? Ou essayer de caler des ombres et quelques effets de lumière sur la carotte et l'aura autours ? 🙂 @Magist j'aime bien le style et la scène est cute ! Un peu étrange le fond gris par contre, surtout avec le gris des lapins sur les bords. Même si c'est vite fait, tu peux remplir l'ensemble du canvas avec le vert de ton sol et le bleu de ton ciel, ça sera plus propre 🙂 Voilà le miens, c'était évident que j'allais choisir ce thème là haha.
    4 points
  7. @ThibzCool ! J'ai pas vraiment grande chose à dire sur ton SP, il est très réussi ! J'aime beaucoup l'effet ^^ @Azer134 Bravo pour ton SP 🙂 Par contre je trouve qu'il manque de volumes, les objets et les effets sont un peu plats... On voit un peu trop les brushs utilisés, surtout dans la partie verte, c'est pas très bien mixé. @Daragon Il manque un peu de volume à ta carotte et les bords sont un peu trop brutes. Sinon j'aime bien ta carotte en style manga 😄 Elle est bien au taquet ! Et voici ma participation. J'ai joué le jeu cette fois ^^ Je suis partie sur un croquis et compo mais j'ai fini étonnamment vite du coup j'ai rajouté un peu de couleur. Soigner les couleurs et les ombres n'était pas le but que je me suis fixé, du coup c'est à l'arrache mais j'en suis consciente. 😛
    4 points
  8. @Tehaelj'adore ce style, si propre, épurée, net, clair. C'est épuré et pourtant toute les informations nécessaires sont là! J'adore! Quelle méthode a tu utilisée pour avoir un rendu si propre? Pas mal de zones au lasso? J'ai l'impression que tu as désactivité la variation de l'opacité en fonction de la pression non? @Lady Melusine C'est si creepy 😫 bravo, en 1h je trouve ça super convaincant!!! Surtout ta lanterne qui est vraiment superbe!!! @Chaise_En_Bois très classe! Beau coup de brush!!! Ta carotte a l'air d'un vieux monsieur louche, mais les valeurs sont super interessantes! Les ombres sont peut-être un peu trop désaturée? Ca donne un côté sale ou poussiéreux, je sais pas trop...? @Perle de Neige c'est sur propre, si épuré, j'adore 😮 @Azer134 beau paysage, très cohérent et détaillé pour si peu de temps!! Niveau clair obscure par contre j'ai l'impression que tes valeurs ne sont peut-être pas assez poussées dans les extrêmes. Ça manque de ce contrastes très fort si propre au clair obscure 🙂 Par contre ta 2ème (et la première aussi, mais la 2ème est effectivement mieux) version de l'étoile noire est super!!! la composition, les texture, le focus, franchement, très beau!! Et voila ma participation ^^' 1h pile, mais j'ai un poil triché parce que je suis parti d'un vieux croquis qui trainais dans un coin ahah J'avais eu l'idée à une époque et pour pas oublier je l'avais croqué vite fait puis je l'ai complètement abandonné ahah Je n'ai aucune méthodologie de speed painting, je n'ai aucune idée de quelles sont les méthodes qui font gagner du temps ect... j'ai fais comme je fais d'habitude du coup ahah Je suis mitigée... Au final j'ai mal géré mon temps et j'ai passé beaucoup de temps sur le visage et il me restait très peu de temps pour travailler les nuages et la personne qui tombe du ciel. Et paradoxalement, ce sont ces là partis que je préfère, j'aime leurs couleurs et textures. Je ne suis pas très contente du visage. D'une part parce que dans ma volonté de m'inspirer de la forme d'une planète la tête à l'air beaucoup trop large et aplatie et a des proportions vraiment étranges et d'autre part parce que j'ai eu ENORMEMENT de mal à trouver mes couleurs et au final je les trouve un peu fades... 😕 Enfin bon, c'est un très bon exercice et je me suis quand même bien amusée 😄 EDIT: ah et c'est sur le thème de "entrée dans l'atmosphère" si vous aviez pas compris ahah
    3 points
  9. Salutations ! Voici mon speed painting en 1 heure tout pille ! Je crois que j'ai passé un peu trop de temps sur les croquis. Voilà, alors j'ai choisis de prendre la carotte de combat. Quoi de mieux qu'une carotte taillé en baïonnette sur le bout d'une Ak47 ? xD Voilà voilà xD
    3 points
  10. @AnthemNrv Bah meme si tu l'as fait rapidement, ça marche bien je trouve 😉 @Neuf150 Il y a des bonnes idées, mais attention à ta perspective et à tes proportions. Et comme anthemnrv le dit, ta rue n'en fini pas 😅 @lin_mrn en effet, très sympa les couleurs. Ton perso mériterait un peu plus de contraste et d'ombres pour marquer les volumes. Si tu as l'occasion prend un peu de temps pour ça et ton image sera top ! De mon coté petite étude de paysage d'1h15...
    2 points
  11. Bonjour, Habituellement je prends un peu + de temps pour le thème mensuel. J'ai voulu me forcer à pas partir dans quelque chose de trop compliqué. @Neuf150 : Sacrément longue cette rue, on n'en voit pas le bout. En tout cas, elle a été fortiche d'aller aussi vite sur une si petite trotinette. @lin_mrn : j'aime bien ton éclairage, j'aurai pas pensé à ça (rouge/bleu) mais ça rend bien. @Guertty : je petit chaperon rouge à définitivement mon vote. j'aime autant le rendu que la tension de la scène.
    2 points
  12. @Chaise_En_Bois Merci pour ta critique, elle est très juste ! J'ai tout fait au brush dur et je voulais travailler les transitions/effets à la fin... Mais comme il restait 5 minutes après 55 min de travail, j'ai juste adoucit certaines transitions du visage et j'ai abandonné les vêtements. Les proportions sont en effet mauvaises... j'ai pas pris le temps de mesurer où de les modifier. Merci d'avoir pris le temps d'écrire un paragraphe !
    2 points
  13. Tout frais à peine fini ! Je n'ai même pas vu passer l'heure ! En tout cas c'était un super thème, car je voulais depuis longtemps travailler sur ce type de lueurs que je trouve juste fascinante. Qui plus est pour une fois je suis fière de mon travail !!
    2 points
  14. Wip d’un redraw d’un vieux dessin (enfin vieux, un an et demi) et l’original bon, il reste du boulot
    2 points
  15. @Pingùnium Merci pour ton avis ! J'ai légèrement corrigé quelques trucs comme la partie trop sombre du visage (mais que je voulais laisser dans l'ombre), la taille de l'oreille, un peu les doigts mais je sens que j'arriverai pas à mieux pour le moment (le petit doigt est effectivement replié, et vu dans l'axe/de haut). Enfin j'ai refait la main qui tire les cheveux, ajouté un peu de couleur, puis des effets de flou pour suggérer un peu de dynamisme, des aberrations chromatiques et du grain. C'est peut être un peu trop mais j'aime bien le résultat, et faut que je passe à autre chose !
    2 points
  16. @Zeldaramis Pas mal la texture carotte c'est bien trouvé. La manière dont les lumières viens tapé sur les "branches" de ta carotte est sympa aussi. Aujourd'hui j'aurais appris deux chose. 1) Un stylet est une arme redoutable entre certaine mains et peux entrainer une cécité aïgue puis sans doute la mort 2) Une planète avec une atmosphère c'est pas si simple que ça y parait à dessiner. Taux de satisfaction personnel 3/20 - Barem: A pris un stylet 1pts, a fait un dessin 1pts, a mis de la couleur 1pts
    2 points
  17. Salut tout le monde 😄 @Armand Très sympa ton sous bois ! j'aime beaucoup le contraste avec les ailes rouges de ta créature ! @Whatca Super cool aussi ta bestiole 😄 J'adore le travail des dents et de la langue ! @kilinah Vraiment chouette ton paysage ! J'adore tes couleurs et le reflet des arbres ❤️ Sinon, voilà ma participation, l'étude d'une scène 3D de l'artiste Wizix qui m'a gentiment autorisé à travailler dessus. Je voulais un projet qui regroupe les 3 premiers chapitres de la partie 1 du programme (etude - line - blending) et j'aurais été servie ! Bref, ce fut long et intense, j'ai du jongler sur la fin entre ce travail et les cours parce que je désespérais de le finir, mais ça y est ❤️
    2 points
  18. Hello, Voici ma participation 😉 @Kive Y'a de l'idée mais il y a quelques soucis de proportions (arbres/bâtiments par exemple) et ça manque d'ombre. @ArmandTrès joli. Juste, le reflet sur le cailloux que je trouve trop "blanc". On dirait presque un reflet de cailloux mouillés. @Whatca Jolie évolution. Peut-être rendre les contours de l'ombre un peu moins nets?
    2 points
  19. Vieux projet mais qui colle bien au thème et j'adorerais avoir votre retour dessus !
    2 points
  20. @Nejinyu c'est la nuit certes, mais j'ai du mal à comprendre la scène, peu-être trop sombre? :D @Whatca c'est sympa, après, c'est peu être un poil trop clair et avec quelques petits soucis de raccord (j'ai du mal à trouver les lignes de fuites ou la profondeur de certains bâtiment), mais l'ambiance est sympa ! Ton aquarelle est cool, ( respect, j'arrive plus à toucher à un pinceau pour ma part :D, trop addict au ctrl+z), juste ta lumière secondaire un peu forte et l'ombre sur la tête qui est peu être trop droite ( sauf s'il a le crâne plat !) @callisto sympa ce landscape, un peu de difficulté à distinguer les plans ( normalement, plus on s'éloigne et moins c'est détaillé, contrasté), mais le choix de couleur fonctionne bien. Pour ma part, j'en ai profité pour faire un redraw d'un vieux dessin d'il y'a 2ans qui tombe dans le thème je pense :
    2 points
  21. Bonjour ! Je m'appelle Hélène et j'aime beaucoup le dessin. Je ne suis pas une très grande artiste, mais j'essaie d'apprendre à dessiner depuis quelques années déjà. J'ai une amie qui fait des dessins sur tablette graphique, et je trouve les retouches qu'elle fait super impressionnante alors ça m'a intrigué et j'ai décidé d'en apprendre plus sur les techniques de dessin digital :) Voilà en gros pourquoi je me suis inscrite ici :)
    1 point
  22. Sont goût exquis en a mis ko plus d'un. C'est très court 1h, je ne suis pas satisfait de mon coulis mais tant pis, j'ai passé 30 min supplémentaire pour un petit coup de polish. J'ai essayé le clair obscur aussi, peindre les noirs sur photoshop fait de gros artefacts un peu dégueu, il faut peut être passer en 16 ou 32bit?
    1 point
  23. entre temps dans les 2 semaines j'ai aussi fait ses 3 portrait entre autre
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  24. Hello ici ! Ça fait 2 semaines que je reprend cette image que j'ai fait debut Mai : donc voila mes galéres dans l'ordre : Et la version de ce soir : Voila voila, la suite, bah quand j'y pense XD .. J'ai mis le temps car y'a des trucs que j'ai bossé en 3D sur blender pour bien me mettre dedans, je suis long/lent, et j'ai pas l'habitude d’être organisé encore, pas l'habitude d'utiliser un processe avec de la 3D, et j'arrive pas à rester concentré, genre vraiment, du coup mon "manic-time" me fait aussi très peurs sur ces 2 semaines XD !
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  25. Bienvenue dans la Partie 2 @mass_ merci pour la petite explication, si tu le sens bien ainsi et que tu ne laisses pas tomber la P1, alors ça le fait 😉 Haha oui les mains c'est un enfer 😛 Et tu vas en manger entre la Partie 2 et l'anatomie après. Sinon ton image est finalemetn assez simple niveau dessin, excepté le personnage, ce qui veut aussi dire que tu pourras aller plus loin et complexifier ensuite. Ca laisse la porte ouverte à bcp de libertés ! Et en effet ton perso a pas mal de soucis, ça promet un beau avant/après en tout cas. Bon cours 😉
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  26. Bonjour, je suis de retour après bien longtemps, du coup je partage mes meilleures créations récentes, toutes faites en 2020 ou fin 2019 !
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  27. @Tequila Merci ! Pour les yeux, tu as raison, il faudrait que je les travaille davantage. La ligne rouge est une note mise par quelqu'un sur Syncsketch, mais elle ne m'a pas l'air d'être très constructive, comme note. Je viens de l'effacer. @Archange.St.MichaelJe ne sais pas trop si je peux faire des déliés plus marqués avec le grease pencil de Blender, il y en a un tout petit peu mais ça ne se voit pas beaucoup. En tout cas, je vais étudier la question dans Blender. Merci du commentaire.
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  28. Merci @Archange.St.Michael ! Je trouvais que mes compos étaient rarement très intéressantes, alors là j'ai fait un effort à ce niveau, et je pense surtout qu'ici j'ai eu de la chance de trouver une bonne idée 😉 J'avais deux références uniquement pour le visage de la fillette, et c'est tout. J'aurai du en prendre bien plus, et surtout les utiliser mieux ! C'est ce painting là qui m'a fait prendre conscience du fait que je devrais faire bien plus d'études et autres éxercices 😉 Tu as raison @Petignome ! J'ai vite remarqué qu'effectivement le moindre décalage changeait énormément de chose... là comme dit je ne suis pas spécialement à l'aise pour les portraits, donc je me suis dit que j'allais m'enlever au moins cette difficulté pour me ménager au début. Par contre dès le prochain je vais me donner comme objectif de respecter bien plus la ressemblance avec la référence!
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  29. @Gimbal J'ai adoré ton message, merci !!! 😊 haha saignant ! C'est marrant, tu n'es pas le premier à me dire ça pour le crâne! C'est parce-que dans mes cours de dessins, on m'a appris a essayer de voir les choses en 3D (comme un logiciel 3D où tu pourrais tourner l'objet) pour mieux repérer les ombres et les lumières 😃 Ça aide d'imaginer ça quand tu dessines, (surtout à partir d'une image "plate" -> du coup tu distingue bien les volumes) mais tu peux te foirer sur les proportions si t'es trop concentré là dessus, du coup faut faire gaff 🤣 Oui ! Lazy Nezumi aussi, si je le mets, moi aussi ce serait en léger ! 😃 décidément ! On est sur la même longueur d'ondes lol !!! Merci encore beaucoup pour ton retour! J'ai beaucoup aimé et ça m'aide vraiment. Je vais pratiquer alors, compte sur moi !!!! 😉 Bon courage à toi aussi !! 😄
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  30. @Neuf150 car je n'y suis pas arrivé avec un bon rendu. A vrai dire ils y sont mais j'ai diminué l'opacité du calque pour qu'on puisse voir les détails du calque supérieur. Mais merci c'est une bonne remarque.
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  31. @Gimbal Merci pour ton retour ! En effet j'avais nettoyé un peu mais pas suffisamment je vais corriger !
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  32. Hello ! Hé ben bienvenue dans ce chapitre 😛 J'ai pas grand choses à redire sur tes exercices ça marche plutôt très bien ! Juste une remarque sur le Hubble au niveau des ellipses qui m'ont pas l'air toutes similaires dans la courbure autour du cylindre mais comme je l'ai dit sur un autre post, je sais plus si c'est quand même logique ou pas (pas trop calé encore sur les formes :D) en tout cas c'est vraiment pour chipoter ! Hâte de voir la suite 🙂
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  33. Ouais, c'est beaucoup mieux ! Et quelle expression !
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  34. Bonjour à tous, @Daragon J'ai un peu de mal à commenter les illustrations stylisées ... j'aime bien le concept en tous cas, j'aurais préféré voir Vegeta mais c'est une histoire de goûts ^^ @Magist Les lapins sont dans le style Disney, vraiment réussi ! On se demande ce qui se cache dans le tronc ^^ @Tehael Très beau painting, dans le style "Gravity"! J'adore la dynamique et les couleurs, il manque plus que des gros débris au premier plan pour nous mettre au coeur de l'action et c'est tout bon ! Voici ma participation sur le thème clair/obscur, vraiment pas évident de faire un personnage en 1h, j'ai du abandonner certaines parties et détails...
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  36. Bonjour Bonjour ! Deuxième fois seulement que je poste sur le forum ( La première étant ma présentation ), juste histoire de partager mon engouement autour du début de formation du programme indispensable ! Voili Voilou ! Pour le moment les raccourcis sont acquis ( Je suis très à l'aise avec ça, je bosse sur beaucoup d'autres logiciels ). J'ai commencé à prendre mes marques avec l'usage des calques et de quelques brush, ainsi que l'usage de l'opacité. Du coup je vous partage mes TRÈS modestes débuts... Dans l'ordre : Recopie de modèle ( Journey ) - Test de quelques brush - Chara design original.
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  37. Merci pour vos commentaires ! @Azer134 Ton Étoile de la mort est cool, comme l'a dit Loobos on la reconnaît bien. Comme lui je dirais qu'il faudrait rendre le laser plus diffus et l'éclaircir à mesure que tu vas vers le centre. J'ajouterais aussi une lueur verte sur les nuages qu'il traverse. Pour aller plus loin tu pourrais même écarter un peu les nuages autour je pense, dû à la chaleur du laser ^^ Au niveau des conseils, je dirais ce que dis Spartan dans ses cours, que c'est avec la pratique que vient l'aisance, et ainsi tu es plus rapide à l'exécution car tu as une méthode. Je connaissais bien mon sujet aussi, et j'avais déjà une idée des brush que j'utiliserais (même si ça été 80% du brush rond de base). J'ai posé le fond, dessiné la formule de la capsule en applat, fait des traits verts grossiers et après j'ai bossé les valeurs. Après je nomme mes calques qu'à la toute fin aussi, et je m'assure d'enregistrer avant de poser le premier coup de pinceau, pour pas me couper dans mon élan (même si c'est pour 20 secondes ^^) @Daragon Ta carotte sayen est sympa, elle manque de volume mais on sent bien qu'elle est là pour la baston ! Avec une demie heure en plus t'aurais fais un vrai monstre de baston ^^ @Magist Ton illu est très chouette, ta carotte veut vraiment en découdre elle aussi et ça se voit ! J'aurais passé le fond complet en vert, et assombri encore plus le tronc là où se trouvent les yeux, pour vraiment cacher la créature qu'il renferme. Et c'est bien vu d'avoir représenté l'herbe écrasé sous les lapins, ça les ancre vraiment dans la scène ^^ @Loobo Ravi que le conseil te motive 🙂 @Ravenn Bectit Arrêtes, j'ai déjà découvert récemment que toute ma collection valait plus grand chose sur la table si c'était pas du Primaris... @Tehael Le tien est beauuucoup trop stylé !! J'adore ! Cette teinte orange fonctionne super bien, et ton bleu est très bien choisi aussi. J'aurais peut-être ajouté un léger flou directionnel pour simuler l'impression de vitesse (je m'en suis servi sur le mien, l'impression de chaleur doit venir de là). Et oui tu as raison, j'ai oublié de faire la lumière venant du réacteur ! 😮
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  38. Argh, j'ai pas updaté depuis mille ans! Voilà l'illus terminée
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  39. Toujours pas repris le chevalier (enfin la fillette), je bloque toujours sur le rendu de l'eau (l'étude qui à la base était centré sur la texture rocheuse, mais comme il y a une cascade aussi autant la faire^^), par contre entre divers exercices je pense avoir terminer le ce portrait: (comme dit le but était juste d'avoir un visage convaincant, et pas forcément la ressemblance à 100% avec la ref 😉 ça je tenterai un jour avec un auto portrait ou le portrait d'un proche) Autre question: j'utilise les site line of action, quick poses et sketchdaily pour des références de personnages pour mes études. Sketchdaily propose aussi des photos de références de végétation batiments etc, mais pas de paysage naturel. Il me semble avoir vu que line of action proposait cela, mais avec un abonnement payant 😕 Pour le coup, est ce que quelqu'un connait un site avec le même fonctionnement, et qui propose gratuitement des photos de paysage? Merci!
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  40. Ca marche jusque là, j'attends la suite 😉
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  41. Coucou ! Alors je n'ai pas la réponse pour les traits sur le Hubble ! Dans l'ensemble je trouve que c'est pas mal, sans tenir compte de l opacité corrigé du coup 🙂 Juste faire attention pour le fromage malgré le gommage on voit toujours un fin trait de construction, idem sur ton Hubble il reste un trait en bas de l ellipse principale 😁 mais c'est bien fait sinon 👍
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  42. Salut à tous et à toutes, @ZeldaramisBravo pour ton dessin, je penses bien reconnaitre le sujet que tu as choisis ! Je trouve que tu as fait un superbe travail en 1heure avec beaucoup de détails et une pause vraiment bien choisie ! @Loobo Salut, alors ton choix est l'une de mes idées pour le croquis personnel de fin de 2e chapitre. J'aime beaucoup les choix de couleurs et l'appreciations des distances. @ThibzTrès beau painting, très réussi on comprend vraiment tout ce qui se passe et ça me fait penser à l'arrivée de Vegeta et Nappa sur terre ! @Azer134Chouette choix de brushs et je trouve ta DeathStar vraiment superbement réussis ! Du coup voici le miens, fais en une 30e de minutes. (passer trop de temps sur celui de la semaine derniere et du coup j'étais pas dans l'idée d'en faire un trop long)
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  43. Bonsoir à tous, Première fois que je fais un exercice mensuel avec un sujet que je ne maîtrise pas trop ^^'. Donc très intéressant. @Laureleï Très beau portrait. Peut-être accentuer la lumière bleue des néons sur le visage mais sinon c'est chouette ! @Lady Melusine J'adore l'ambiance et la lumière est chouette ! Je ne sais pas si désaturer un peu le loup garou au vue de sa distance aurait changé quelque chose ^^.... @koneko Bon travail d'étude ^^. Force et motivation t'ont amenées à une bonne maîtrise sur la lumière je trouve 🙂 Pour ma part, voici mes participations. Au début j'étais parti avec un modèle de cabane pour la retranscrire dans le contexte de la nuit dans la forêt. Étant de moins en moins satisfait du travail, j'ai tenté tant bien que mal de montrer quelque chose de présentable ^^'. Cependant, je me suis remotivée pour refaire un autre concept mais en utilisant une autre technique de dessin, le tout en me rappelant les dessins des livres pour enfants que j'ai eu.
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  44. De retour après quelques semaines consacrées aux exercices d'anat et quelques études... Étude d'après photo, commencée juste avant le lancement du thème mensuel. Ça ne pouvait pas mieux tomber ! Beaucoup de choses à travailler sur cette étude, la gestion des valeurs dans cette lumière bleu-violet, notamment sur la peau, m'a donnée pas mal de fil à retordre ! J'ai essayé de mettre en application les conseils de @Smirt pour poser les ombres mais ça reste la partie la plus difficile pour moi pour l'instant (en plus des proportions du visage dans son ensemble) @kilinah joli paysage ! le rendu des couleurs du ciel est super, comme @Lady Melusine j'ai quelques difficultés avec la couleur des arbres d'arrière plan, les bords ressortent vert et sur la partie gauche de l'image, je trouve ça un peu dérangeant @koneko juste magnifique !! 😍 j'aime beaucoup !! @Lady Melusine ambiance sympa ! (façon de parler 😉) qui marche bien 👍 j'aurais peut-être un peu plus détaillé les arbres du premier plan ?
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  45. Hop, petit passage ici pour partager une bonne nouvelle, j'ai été pris chez Ubisoft Ivory Tower en tant que Junior Concept Artist ! Après +3ans à apprendre en autodidacte, je reviens de loin, et j'espère que ça pourra en motiver quelques uns. Un grand merci à toutes les personnes sur DPS qui m'ont aidé à progresser. Les exos comme les challenges, ont été supers importants pour moi, je continuerais d'y participer au mieux ! Tout reste à faire, et j'ai encore énormément à apprendre, mais je donnerais le meilleur, et je tâcherais d'absorber tout ce que l'équipe pourra m'apprendre ! Sinon je démarre un nouveau projet perso, dans le but de continuer à me former sur Blender. Je commence à affiner mon workflow, en switchant de Zbrush à Keyshot pour la mise à en place, puis Blender pour les lights et le rendu. Voici un premier wip, je posterais l'avancée !
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  46. Bonjour ! @NejinyuTes branches d'arbres qui servent d'amorce sont assez bien, ça rend l'immersion intéressante dans ton illustration. Et la lumière intense qui ressort de la fenêtre attire le regard. Seulement le sol flotte beaucoup, on y voit aucune texture, et ça me parait beaucoup trop éclairé. @Chaos j'aime bien comment est fait la scène, et j'aime bien Totoro aussi ^^. Si je peut me permettre d'être tatillon, je dirais que l'arbre au second plan illuminé a une texture trop lisse, et manque de détails. @Whatca Tu m'as bien fait rire avec Edouard Phillippe, je m'y attendais pas haha Pour l'aquarelle les couleurs sont belles, la lumière orangée ressort super bien j'adore ! Ce thème du mois m'a beaucoup inspiré, j'ai voulu retomber un peu dans l'enfance en faisant une représentation d'une scène de nuit d'un Duel de monstre (je pense que vous aurez reconnu la référence x) )
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  47. c'est du pure photobashing et moi j'adore ça prendre des photo les détourner ou leur donner un autre aspect... Généralement je re-règle la lumière colométrie et ensuite je repeins dessus pour modifier ou absorber le sujet dans l'image total... Regarde sur YouTube y'a de super exemples de photobashing... mes références c'est celle la : et celle la :
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  48. Bonjour ! Un nouveau painting ! j'ai voulu essayer un autre style cette fois enfin presque comme à chaque painting en fait haha C'était à la base un portrait sorti de mon esprit et j'ai décidé d'en faire un peu plus et je crois qu'on voit bien la différence de rendu entre le haut et le bas du painting ^^'
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