Classement

Après une petite pause ici lol voici un peu de nouveauté 😉 Tout d'abord j'ai fini la famille des carreaux avec mon valet/chat/voleur. Encore 1 famille de fini il m'en reste encore 2 ^^ J'ai commencé à travailler sur la famille des trèfles. Pour celle ci je suis partie sur une famille de mage de la nature avec des ours. J'ai fais plusieurs série de croquis pour trouver mes idées et hier j'ai travaillé sur la version couleurs de la reine de trèfles en live sur Twitch. La série des cartes avance doucement mais surement ^^

C'est clairement inspiré de Giger, c'est même dis sur la page Wikipédia. Du coup, si tu cherches des références de ce genre, regardes les travaux de "Hans Ruedi Giger" ou encore "Zdzisław Beksiński". Je te conseille aussi la chaine alt-236 sur youtube 😉

@koneko& @maxmarchal merci, ça fait plaisir et ça motive! ☺️ Merci beaucoup pour ce retour @Schmax je corrige ça dés ce soir! 😁 Edit: c'est fait !

Tiens j'avais pas vu ce topic, here we go : L'image finale Et les refs/recherches

merci beaucoup @Spaxet@djahal pour vos retours, je suis actuellement en formation de digital painting et ceci était un exercice a réaliser en 1h, mais je vois déjà l’évolution par rapport à mon niveau précédent, il y a quelques mois j'aurais été incapable de réaliser un truc pareil 😅, je n'est jamais fait de dessin d’environnements , en plus pour celui la je suis partis directement en peinture sans faire de croquis au préalable, sans vraiment de recherche, c’était sans doute une erreur, mais je voulais essayer de cette façon , commencer un truc et voir au fur et a mesure ce que ça pouvais donné😅😅 @Spax : tu a tout à fait raison , mon personnage se confond trop avec l’environnement, les arbres sont en noir 100% (GROSSE erreur), ..... bonne idée l'habit rouge sang , je garde l'idée @djahal : je comprend beaucoup mieux c que tu veut dire avec ton illustration et je comprend beaucoup mieux mes erreurs, sur le château, le rocher et la pente j'ai effectivement passer trop de temps à trop détailler mes montagnes, je voulais trop bien faire, quant j'ai commencer à les travailler je ne pouvais plus m’arrêter 😉 merci énormément à tous les 2, je sûr sur que vos conseils me servirons pour de futur création

@tom_scrdo Ca dépend vraiment de comment tu fonctionne. Si tu arrives a réguler ton temps de travail et être régulier peu etre que l'école est pas si indispensable que ça. Par contre dans le cas inverse ça deviens une aide. Bon après il y a des avantages indéniable à l'école ca te permet de décroché des stages conventionné beaucoup plus facilement et en générale une fois que tu as choisi ton école tu n'as pas trop a faire le tri (moins que quand tu es autodidacte) dans ce que tu apprend et chez qui tu le fais. Mais espéré faire son école juste bosser pour avoir le diplome et ensuite juste décroché le job de rêve c'est vraiment illusoire. Ce que je vais dire va être un peu laid mais les contactes sont EXTRÊMEMENT important dans ce milieu et le talent aussi. Il faut pas juste être un gentil dessinateur qui fait gentil dessins. A titre d'exemple j'ai déjà été approché pour accomplir des missions pour lesquel je n'était pas (assez) qualifié par des amis d'amis ou d'avoir une proposition d'emploi en plein milieu d'un stage parce que le feeling passait bien entre moi et les DA au milieu de mes études, c'est pour dire l'importance de la chose.

Bonjour à tous, C'est le premier exercice hebdomadaire dpschool que je fais (et probablement le premier speedpainting...) 🙂. J'ai pas trouvé comment répondre à plusieurs personnes en même temps 🤪 mais j'aime beaucoup ce que vous avez tous fait 😎. J'espère que vous apprécierez. 1 H sous photoshop.

Il ne faut pas hésiter à pousser tes contrastes (à être plus extrème dans ton approche), en faisant un croquis avec 3 ou 4 valeurs tu te rendras mieux compte si ça marche ou non. La il y a également un problème de compo, personnage trop à gauche, rocher trop présent avec la même valeur, posing du monstre bord cadre. La découpe des personnages (leur ombre chinoise) passe l'une par dessus l'autre de façon trop prononcée. Il faut les séparer plus. Un exemple en image

@Zeldaramis les couleurs et la gestion de la lumière sont top, et globalement le design est sympa même si tu prends pas trop de risques 😛 ! Par contre avec une pose pareille je l'aurais fais regardé vers la gauche, vers la chose contre il semble se mettre en garde ! @Loobo tu es en effet super dur avec toi. Dessiner c'est déjà assez compliqué comme ça pour en plus se dévaloriser ! Je trouve l'idée sympa, en tout cas. Le pont du vaisseau est très vide mais en même temps, c'est dur de remplir ça en si peu de temps. Pourquoi pas une personne de dos qui regarde le débris/le vaisseau/je ne sais quoi percer l'atmosphère ? Concernant l'atmosphère, tu es sur la bonne voie. Utilise peut être un brush moins dur pour avoir un beau dégradé entre la surface clair et l'espace sombre. J'aurais éventuellement plus contrasté la surface de la planète face à l'espace mais c'est pas choquant. Par contre, l'objet qui rentre dans l'atmosphère et qui produit une traînée n'est clairement pas assez lumineux. Un objet qui entre dans l'atmosphère (une navette par exemple) créé une onde de choc thermique qui peut atteindre plus de 5000 °C soit la même température que la surface du soleil, alors imagine la lumière que ça produit ! (suffit de voir des vidéos d'objets comme des météorites qui tombent en plein jour, c'est un second soleil). Il faut absolument que ce soit l'objet le plus lumineux de ton image, et de loin. @Thibz Sympa ! C'est des drop-pods de Space Marines ? Ça remonte à loin Warhammer 40K haha. En tout cas j'aime bien les couleurs et surtout l'effet d'entrée qui est très réussi (ça tombe bien vu que c'est le sujet héhé). J'sais pas si c'est voulu mais il y a un genre d'effet de distorsion de chaleur qui est bien foutu. Par contre, il ne semble avoir aucune lumière qui vient des propulseurs des capsules, ça serait bien de voir si ça ajoute pas un p'tit peu de réalisme à la chose 😉 @Azer134 le plan est super sympa et l'étoile noire bien foutue même si je l'aurais un peu plus contrasté pour le coup. Ensuite, le ciel étoilé est trop dense selon moi, j'pense qu'il vaut mieux avoir bien moins d'étoiles d'intensités lumineuses différentes. Après, c'est pas trop génant franchement, ce qui m'a vraiment gêné c'est le rayon. Premièrement, il n'est pas assez lumineux selon moi (c'est quand même un rayon d'énergie capable de pulvériser des planètes, j'pense que ça envoie niveau énergie, et qui dit énergie dit chaleur, et qui dit chaleur dit lumière 😉), et ensuite la texture n'est pas assez nette. On dirait qu'il y a pleins d'aspérités dessus. Peut être que c'était ton objectif, mais pour moi un rayon d'énergie c'est clairement lisse. @Daragon haha elle m'a fait marrer ta carotte. Concernant la durée de ton painting, tu as le droit à 1h donc tires-en maximum profit. Si il te reste 30 minutes après avoir fais ta carotte, pourquoi ne pas tenter un p'tit fond ? Ou essayer de caler des ombres et quelques effets de lumière sur la carotte et l'aura autours ? 🙂 @Magist j'aime bien le style et la scène est cute ! Un peu étrange le fond gris par contre, surtout avec le gris des lapins sur les bords. Même si c'est vite fait, tu peux remplir l'ensemble du canvas avec le vert de ton sol et le bleu de ton ciel, ça sera plus propre 🙂 Voilà le miens, c'était évident que j'allais choisir ce thème là haha.

Toc toc, puis-je entrer et me joindre à vous ? 😁 Bien le bonjour aux formateurs de la zone et aux autres élèves. A mon tour j'attaque la partie 2 avec pas mal d'attentes. Si tout se passe comme dans la première partie et que ça me débloque autant, voir plus, de choses ça ne devrait pas poser de soucis niveau résultat ... c'est une partie qui a l'air encore plus soutenue niveau exos donc va pas falloir se vautrer !!! D'ailleurs c'est parti, voici le premier sur les croquis d'observation ... En fait je ne m'étais jamais rendu compte de la bouffée d'air que ça apportait dans la réalisation d'un croquis. Pour être honnête, j'ai toujours considéré ce genre d'étape comme un aveu de faiblesse : "si on passe par cette découpe c'est qu'on arrive pas à sortir le dessin du premier coup, donc on doit perdre du temps blablabla" ... ce genre d'idiotie quoi ^^' Ah bah pour le coup je ne suis pas près de repenser de cette manière et même si évidemment certains sujets vont être plus difficiles à sortir que d'autres, tout est faisable grâce à ce procédé et j'avoue être surpris. 1er exo et j'ai déjà un ptit verrou supplémentaire qui vient de sauter ... ça promet. -------------------------- -------------------------- -------------------------- -------------------------- -------------------------- --------------------------- EDIT : --------------------------- Avec un peu de recul je me suis rendu compte que j'avais spontanément utilisé certaines variations d'épaisseur de line sur la dernière photo avec le portrait en fonction de la lumière ... du coup j'ai retravaillé certains croquis qui pouvaient en bénéficier selon moi. C'est du détail mais bon, ça donne un ptit plus pas vilain ^^'

@lykoska: j’aime bien l’idee de ton speed... il y a des soucis lumière/ombre... qui mériteraient d être corrigés pour donner encore @Chepav: l’idee est excellente! Il y’a des soucis de lumière/ombre, la partie en plastique transparent n’apparait pas centrer sur le moteur et il manque le système de découpe sous les carottes... @aristide: j’aime bien ta carottelee... elle est cool... pas de remarque ma proposition...

Ah content de pouvoir intercepter ca assez tot dans le process 😄 Les sketches sont géniaux et plein de bonne recherches ! Le 1 est cool avec le jeu de regard et surement fonctionnel. Le 3e (ou 2bis ?) est dingue avec la dynamique et la déformation. Le posing du 2e petit thumbnail du n2 a l'air trop bien aussi en vrai. Vu que tu pars sur le chasseur, seul truc que j'aurai a dire sur la colo en cours, c'est garde la force que t'as dans la compo de ton sketch. Bourre pas trop sur le fond, il est tres secondaire. Y'a pas grand chose d'autre a signaler en vrai, hate de voir la suite 😛

@GC. Ok,j'avoue avoir dit "beaucoup" un peu à la va vite, vu que de tête ce ne sont que deux 😅 - Pierre Raveneau, autodidacte, qui est passé par un studio en Espagne avant d'être embauché par Ubisoft Montreal (et à présent prof à Syn Studio). - Un ami d'un ami, qui n'avait pas fait d'école, a lancé son portfolio un peut partout et qui a été embauché par Larian Studios à Québec. Ensuite je me base sur les interviews que j'ai vu ici et là (la chaîne de Spartan, Adobe France), où pas mal de personnes sont autodidactes. Par contre beaucoup travaillent comme freelance, et je reconnais que le travail est différent du rythme d'un studio. Ensuite tu as des écoles en ligne qui t'apprennent quand même et techniques que l'on utilise dans les boîtes, comment présenter un design, tout le processus de "trouver des références, faire des thumbnails, la 3D, etc..."vu que les profs bossent dans l'industrie : j'ai surtout CGMA en tête. C'est sûr que si par contre tu prends des cours dans la MJC du coin, ben oui, là il va te manquer beaucoup de choses, je te rejoins totalement. Ensuite je pense que ça dépend des boîtes, et de nos buts aussi (perso je ne m'amuse pas avec la 3D, j'espère que ça ne finira pas par me porter préjudice). Adam Duff avait récemment évoqué dans l'une de ces vidéos la fois où il avait tenté d'être embauché par Ubi Montréal. Il connaissait le directeur des RH (un ami d'enfance), il avait un bon portfolio, de l'expérience (je ne sais pas si c'était avant ou après avoir été directeur artistique à EA), donc il se disait que ça allait passer. Finalement, le poste a été donné à un artiste plus amateur, la raison étant : "contrairement à toi qui a déjà un style établi, ce jeune artiste ce cherche encore, il est plus malléable, donc c'est plus facile pour nous de lui enseigner tout ça, afin qu'en quelques mois il ait le "style" d'Ubisoft". Maintenant, ça c'était il y a des années, donc peut-être qu'à présent les boites préfèrent des étudiants déjà formatés qui sortent des écoles. Je continues à me dire qu'il y a sans doute des boîtes qui cherchent des styles différents et plus personnels, surtout du côté des indés (ok, j'avoue que je parle sans savoir là, c'est mon petit cœur naïf qui parle et espère ^^").

Hello' @sheity et merci pour ta réponse Tout d'abord "oui", la pose est vraiment exagérée, ce sont bien les effets de la torsion + taille de guêpe + déhanché qui la rendent aussi fine J'ai légèrement agrandi le biceps et re-détailler le deltoïde (si peu que je ne sais même pas si ça se voit), mais le problème vient également de l'avant bras que j'avais fait plus grand dans l'idée de donner de la profondeur. Le haut du crâne et la coupe ont été réajustés

Hello, Je viens de recevoir une notif dans ma boîte mail m'indiquant qu'un guide (gratuit) sur le freelance venait de sortir sur Artstation. Voici le lien (in English) https://magazine.artstation.com/2020/06/the-artstation-guide-to-freelancing/ J'ai téléchargé mais pas encore lu. A voir ce que ça apporte vraiment, mais ça peut toujours être intéressant de croiser les effluves (sauf quand on chasse les fantômes, là il faut pas).

merci pour les refs ! je vais aller me gaver les yeux 🙂

Pour ce mois ci je me lance dans le CDChallenge Facebook sur le thème Dino Racers. Pour le coup j'ai eu plusieurs idées. En premier un guerrier/pisteur avec monture raptor dans la jungle en mode un peu sauvage. Pour le second une compétition de Dino Racers en mode Football américain à dos de dino. Et vu que le challenge est déjà bien commencer je me suis lancé sur la colo du premier avec personnage + décors ^^ L'ambiance de la jungle est assez complexe mais fun à faire.

Hello Dani, on se retrouve :). Franchement quand je vois comment tu débrouilles tu t'en sors vraiment bien, tu détectes plutôt bien les proportions , tes lignes sont propres et fluides sur ton vaisseau et même le crâne qui n'est pas un sujet facile tu l'as plutôt bien géré malgré tes appréhensions :). Si je peux donner un conseil n'étant pas du tout experte (que je dois aussi appliquer évidement <autopunition : on>, comme le dit Shozart à tous les élèves 😉, je pense que par exemple sur ton vaisseau certains traits mériteraient d'être plus fins comme les détails que représentent les canons, les traits sont épais comme le contour du vaisseau, tu l'as fait sur certains détails et ça marche bien, il faut peut-être le faire sur les autres. Aussi, hésite pas à superposer à la fin la référence et ton dessin pour détecter et corriger les différences de proportions (sans décalquer) car j'en perçois quelques unes surtout au niveau du socle.

Salut je trouve que la pose ne fait pas naturelle.. la rotation du bassin est trop prononcée... ca lui fait une taille trop fine.. le biceps droit est un peu fin.. la casquette est un peu trop ronde et l’arrière du crâne aussi sinon les couleurs sont très sympa, les contrastes aussi bonne continuation

Ah merci 🙂 (je sais pas encore de ouf me servir des forums). Pour ce qui est de la carotte, effectivement elle a un entrejambe "particulièrement identifiable" 😂, mais il s'agit probablement juste de sa colonne vertébrale de carotte qui se poursuit un peu 😉.

Salut tout le monde ! @Tehael J'aime bcp ta composition qui donne bien le mouvement, avec le flou rajouté c'est encore mieux ! Ton traitement de la lumière très tranché est vraiment bien , j'espère qu'il a mis de l'écran total car il est bombardé de rayons lumineux le pauvre cosmonaute ! @Guertty J'aime bcp le concept clair-obscur/loup-garou ! C'est une bonne idée de composition cet éclairage de la lune par la fenêtre ! Peut-être tu peux accentuer le concept en faisant le corps dans l'ombre plutôt d'apparence humaine, je délire un peu et puis ca doit être une galère niveau anatomie alors que tu t'en es bien sorti je trouve ! @mappledash La composition a bien fonctionné, en scrollant j'ai été surpris par la "nature" de la planète. Je trouve que les couleurs du visages sont vraiment bien et les transitions très propres. Pour donner un peu plus de volume peut-être assombrir un peu plus le dessous du nez et son ombre portée, ainsi que le creux entre l'oeil et l'orbite ? Je me lance pour mon 2e speed painting, je ne voulais pas faire une carotte au départ mais vous m'avez fait beaucoup rire avec les vôtres et ça m'a donné des idées alors je suis resté dans le thème finalement !

Salut! Il y a pleins de qualités, mais je rejoins SPAX. J'ajouterai : beaucoup de détails en arrière plan, moins au premier plan, ce qui n'est pas très logique. ta compo est correct mais ton point focal est dilué du fait d'un détail omniprésent sur tout l'ensemble de l'image. la lisibilité des différents plans n'est pas toujours évidente, pour décoller un plan par rapport à un autre il faut jouer sur les valeurs. C'est notamment le cas sur ton personnage sombre sur fond sombre, ou l'arbre sombre du premier plan qui est seulement détouré par des traits blancs et qui cré un point focal à lui tout seul. La perspective de ton château n'est pas bonne, il n'a pas l'air vue de dessous mais vue de profil. Les proportions de tes arbres de premier plans (les feuillus à gauche et à droite) ne me paraissent pas crédibles. Ton premier plan qui longe le bord du cadre n'est pas des plus plaisant, la pente pourrait sortir du cadre. Je te joins un paintover car souvent les images parlent plus que les mots

Puih !! Je suis déjà abonné ^^, le nom me disait rien mais ouais c'est une super chaîne pour l'inspi .

@aristide pour répondre mets juste un @ devant le nom... marrante ta carotte de combat.. on voit bien que c est une carotte mâle 😂😂😂, Tu devrais modifier l entre jambe 😜

@mc'o Que du bon goût !! Je connaissais pas la chaîne, je vais aller voir ça !

Plutôt bien réussis ton Hubble @Sanaeth, par contre je pense qu'il faudrait que tu post sur le forum du chapitre 2 pour que les formateurs puissent te faire leur retour, je vais invoquer notre master modo @Mao Mornity qui pourra déplacer ton exercice sur le bon chapitre, bonne continuation à toi.

J'aime beaucoup, le rendu est super propre 🙂👍

Hello @Baluni, Effectivement, mise a part certaine formes qui ne sont pas tout à fait ressemblant, tu as plutôt bien réussis le mélanges des couleurs et les dégradés.Bien joué! Pour l'exo 2.5, je rajouterai les prises de lumière sur la fille ( sur la veste et le bonnet par exemple), il manque également un peu de couleur jaune/orange sur le fond, mais sinon c'est plutôt pas mal, attention à l'espacement de tes barreaux horizontaux sur la barriere 🙂

@loveu2dana J’aime bien ton painting et je pense que tu as raison une lumière venant des lunes serai top! bon courage pour la suite! Si tu bloque trop cherche des références pour t’aider.

Alternative colors

Je pense que tu peux faire au lasso pour ensuite transformer ta sélection et agrandir, enfin c'est ce que j'aurai essayé d'instinct ^^ Le mieux c'est d'essayer 😉

bas l'analyse de laufey , est tres bonne et il t'as soulever tout les point a améliorer 😉 donc next , je te met la métode de Schemax en plus pour la bonne réalisation du diamant du coup

Merci @Spiris oui j'avais essayé de donner un coté mysterieux^^ J'ai arrangé, du coup c'est mieux entre temps j'ai essayé une jungle

@jamystere tu dois parler de l'exercice 5 je pense ? Si oui, je viens de mettre à jour le fichier à télécharger. Et pour ne pas te faire re-télécharger 300Mo, voici le lien des photos seules (je précise qu'elles sont libres de droit) : https://we.tl/t-J8KECidfF4 Merci de l'avoir signaler en tout cas, et bon cours à toi ! 🙂 merci @Yun77 !

j ai fait celui là mais une heure c'est court pour faire tous les détails et bien nettoyer. et le visage en plus net..

Bonjour à tous j suis parti à fond sur du clair obscur mais la brillance de l écran éclairci bcp... C plus fin en réel et moins lumineux

Très bien, c'est propre ! Ca marche bien pour les premiers exos, alors l'opacité n'était pas obligatoire mais ca fonctionne aussi. Concernant Hubble, une histoire de résolution peu être ? Ou bien regarde dans les réglages de la transformation l"interpolation". (Tu peux tester plusieurs modes) Keep it up !

Bonjour, Habituellement je prends un peu + de temps pour le thème mensuel. J'ai voulu me forcer à pas partir dans quelque chose de trop compliqué. @Neuf150 : Sacrément longue cette rue, on n'en voit pas le bout. En tout cas, elle a été fortiche d'aller aussi vite sur une si petite trotinette. @lin_mrn : j'aime bien ton éclairage, j'aurai pas pensé à ça (rouge/bleu) mais ça rend bien. @Guertty : je petit chaperon rouge à définitivement mon vote. j'aime autant le rendu que la tension de la scène.

@Perle de Neige J'ai fais un croquis sans refs, et j'ai zieuté ensuite quelques photos de cosmonaute et de la station spatiale internationale pour avoir quelques infos sur le genre de débris à faire. J'ai aussi regardé comment ça se passait en terme de couleur pour une atmosphère vue de l'espace ! @mappledash J'ai pas utilisé le lasso, non. J'ai utilisé un brush dur avec le blanc pour faire les débris, et ensuite j'ai verrouillé l'alpha du calque pour venir rajouter les parties ombrés. On peut dire qu'il n'y a que deux valeurs de bases, même si à certains endroits j'ai vite fait joué avec l'opacité. Et puis les effets de chaleur c'est un autre calque avec un brush soft rouge bien saturé ! Les petits débris c'est une brush spéciale dans le pack Spartan qui s'appelle... débris ! haha J'ai suivi vos conseils et j'ai ajouté des éléments au premier plan et un flou cinétique. Pas évident au final, car le flou donne aussi l'impression que les éléments sont plus loin. J'ai donc appliqué une méthode de flou un peu différente sur le perso pour qu'on le situe toujours devant le reste des débris. Pour ceux que ça intéresse je mets un lien pour le timelapse... pour une fois j'me suis pas trop pris la tête et j'ai fais au feeling, on dirait que ça a bien payé ^^

@Tehaelj'adore ce style, si propre, épurée, net, clair. C'est épuré et pourtant toute les informations nécessaires sont là! J'adore! Quelle méthode a tu utilisée pour avoir un rendu si propre? Pas mal de zones au lasso? J'ai l'impression que tu as désactivité la variation de l'opacité en fonction de la pression non? @Lady Melusine C'est si creepy 😫 bravo, en 1h je trouve ça super convaincant!!! Surtout ta lanterne qui est vraiment superbe!!! @Chaise_En_Bois très classe! Beau coup de brush!!! Ta carotte a l'air d'un vieux monsieur louche, mais les valeurs sont super interessantes! Les ombres sont peut-être un peu trop désaturée? Ca donne un côté sale ou poussiéreux, je sais pas trop...? @Perle de Neige c'est sur propre, si épuré, j'adore 😮 @Azer134 beau paysage, très cohérent et détaillé pour si peu de temps!! Niveau clair obscure par contre j'ai l'impression que tes valeurs ne sont peut-être pas assez poussées dans les extrêmes. Ça manque de ce contrastes très fort si propre au clair obscure 🙂 Par contre ta 2ème (et la première aussi, mais la 2ème est effectivement mieux) version de l'étoile noire est super!!! la composition, les texture, le focus, franchement, très beau!! Et voila ma participation ^^' 1h pile, mais j'ai un poil triché parce que je suis parti d'un vieux croquis qui trainais dans un coin ahah J'avais eu l'idée à une époque et pour pas oublier je l'avais croqué vite fait puis je l'ai complètement abandonné ahah Je n'ai aucune méthodologie de speed painting, je n'ai aucune idée de quelles sont les méthodes qui font gagner du temps ect... j'ai fais comme je fais d'habitude du coup ahah Je suis mitigée... Au final j'ai mal géré mon temps et j'ai passé beaucoup de temps sur le visage et il me restait très peu de temps pour travailler les nuages et la personne qui tombe du ciel. Et paradoxalement, ce sont ces là partis que je préfère, j'aime leurs couleurs et textures. Je ne suis pas très contente du visage. D'une part parce que dans ma volonté de m'inspirer de la forme d'une planète la tête à l'air beaucoup trop large et aplatie et a des proportions vraiment étranges et d'autre part parce que j'ai eu ENORMEMENT de mal à trouver mes couleurs et au final je les trouve un peu fades... 😕 Enfin bon, c'est un très bon exercice et je me suis quand même bien amusée 😄 EDIT: ah et c'est sur le thème de "entrée dans l'atmosphère" si vous aviez pas compris ahah

Voila avec les modifs je suis content du résultat, c'est mieux à mes yeux.

Force pas trop la texture partout, ca donne un coté un peu ridé pas loin de la gueule cassée sur certains. En plus t'as des aplats qui laissent reposer l'oeil dans les ombre et les cheveux en général. Il en faudrait possiblement dans les lumieres sur les zones sans importances par ce que la tout a la meme echelle de contraste et se combat pour le regard.

@Zeldaramis Elle est GÉNIALE ta carotte ! 😁 la texture rendue est top, et ton jeu de lumière marche bien. Le seul vrai bémol que j'y vois c'est sa main droite qui semble plate, mais peut-être que juste réduire la taille des deux doigts inférieurs pourrait palier au problème. Ah et j'aime beaucoup ce coup de pinceau au sommet du monticule de terre, ça donne l'impression qu'elle s'envole tout juste dû à un mouvement brusque de ta carotte, montrant qu'elle est déjà dans l'action ! @Loobo Tu as dû passer beaucoup de temps sur l'intérieur, même si c'est vide c'est quand même très propre. Comme Zeldaramis j'aime bien les couleurs utilisées pour ta planète. Comme elle le dit peut-être qu'une silhouette serait bienvenue, avec le reflet qui va bien dans la vitre ^^ Si tu te sens tu as encore la semaine pour retenter ! Tu peux toujours t'inspirer de références pour voir comment peindre la surface d'une planète au préalable 🙂 mais te décourages pas ! Moi je ressors du Warhammer 40k, ça faisait un bail 😛 à la base je me voyais conjuguer les thèmes de la carotte et celui de l'entrée dans l'atmosphère, d'où les couleurs, mais il ne reste vraiment que le second au final. J'aurais mis quasiment une heure pour le faire.

Merci pour ta réponse. Je reprends la formation digital painting après une absence de quelques semaines.

@Whatca très joli, j'aimerai arrivé a ce résultat... bravo. @Nejinyu ton image est très noir, je n'arrive pas a lire le dessin (c'est la nuit je te l'accorde, mais la c'est tout noir). J'ai une petite question, lorsqu'on a posé le dessin et qu'on a lu vos commentaires ? as -t'on le droit de mettre la même image corrigée ? Merci d'avance. ?

@maomornity Merci BEAUCOUP pour ta réponse, effet c'est toujours le dilemme de l'auto didact, du manque de liberté ou du manque de cadre etc. Puis surtout la question de l'argent.. Ah lala c'est pas simple du tout comme décision

Salut @gouyobobo, comme tu n’as pas eu de réponses pour le moment, je vais t’en faire une, à prendre pour ce qu’elle est car je ne connais pas en détail newedge et j’ai entendu dire que le cursus allait évoluer en 2020, donc bon. Pour le formel déjà, s’ils annoncent 92% d’embauche à la fin, gageons que ce soit plutôt vrai. Apres, tu peux être embauché dans une boîte pour servir le café et tu seras quand même dans la statistique. Ça ne veut absolument pas dire que tu feras ce que tu voulais au bout du compte. A l’heure actuelle, en jeux vidéo ou cinéma, le plus d’embauche se fait en vfx et en animation, c’est pas forcément les postes les plus créatifs, mais y a du boulot, regarde le nombre de personnes dans les génériques. Pour une quinzaine de concept artistes, tu as 100 ou 200 animateurs. Ensuite, si tu regardes un peu les interviews de Spartan, ou autre sur le net, tu verras que beaucoup des artistes que tu admires sont autodidactes. Et j’en vient à mon deuxième point. Je vais te faire un parallèle avec le monde de l’audiovisuel où j’ai bossé 15 ans, c’est très similaire. De mon temps il y avait l’ESRA, grosse école si tu voulais faire Ingé son par exemple, 5000 l’annee Cursus de trois ans toussa. J’ai plein de potes qui l’ont fait pendant que je squattait en studio, et apprenait de mon côté faisant mes rencontres, mon carnet d’adresse, etc. La majorité de mes potes ont soit lâché, soit on bossé à des petits postes techniques chiants. 15 ans après, personne ne bosse encore là dedans, la plupart n’ayant jamais évolués dans leur postes. Pire, des années après, quand j’ai eu à embaucher des assistants par exemple, le simple fait de voir ESRA dans le CV était éliminatoire. Pourquoi, car cela voulait dire que j’avais affaire à des élèves formatés, tous issu du même programme. Et donc pas intéressants sur papier, et pas le temps de faire des entretients pour voir si j’avais raison. Par contre un profil atypique avait toutes ses chances. Bref le calcul est pas simple, mais effectivement, dis toi que tu auras certainement trop de boulot pour expérimenter de ton côté, et que tu auras la même formation que plein de gens, sur plusieurs années. Apres apprendre en autodidacte te permettra plus de liberté, mais il faudra être plus discipliné, car il n’u Aura personne dernière toi. Voila mon avis d’experience, en espérant que ça puisse t’aider. 😉