Classement

20/06/2020

j ai fait celui là mais une heure c'est court pour faire tous les détails et bien nettoyer. et le visage en plus net..

@Xuan la maison c'est xxxx et leurs couv il y avait un peu de tout, je lis et je regarde à chaque fois, ça prend un temps fou mais je le fais. FFG j'ai déjà envoyé ils ont rien répondu :s Games workdhop c'est un peu comme blizzard j'ai pas du tout le style, je mets ça de côté direct. Les trips mangaka aussi du coup. En général j'envoie pas au hasard mais je peux aussi me tromper. Je vais commencer à me frotter aux riquains, ils m'ont l'air plus ouvert à ce genre d'illustration, les Français c'est un peu "la culture" (mon c...!) j'ai l'impression, pas tout le temps mais des fois et surtout ils se permettent des réponses décourageantes, en tous cas ya qu'avec des boîtes françaises que j'ai eu des remarques de ce genre (mais j'ai pas assez fait l'étranger aussi), après tout c'est ptêt juste le métier qui rentre. Ah et tiens moi aussi aujourd'hui je finissais ma participation pour huion, je vais la poster ce soir après deux trois calques de réglage, je sais plus si c'est bien ce que je fais, j'y vois plus grand chose, c'est pas trop mal je pense, on verra bien. bonne chance à toi (hâte de voir ce que tu nous as fait !) !!

@Yun77C'est un style plus BD/cartoon: traits propres, tout ça. Pour en avoir fait un peu, c'est plus facile par certains côtés, et plus difficile par d'autres (là je bosse sur une illustration pour le challenge d'Huion, où j'ai fait leur mascotte avec l'ancien style que j'avais, plus cartoon, et...Je galère, je galère). C'est quelle maison d'édition, histoire que l'on sache qu'il vaut mieux l'éviter ? Les couvertures de leurs bouquins avaient un style plutôt BD/cartoon, ou bien "DP impressionnant à la Magic" ? Je me souviens qu'il y a longtemps (15 ans, déjà...), les éditions Bragelonne avaient des couvertures qui claquaient vraiment : c'était très fantasy, très impressionnant. J'ai regardé leur site. A présent c'est quand même plus simple, plus orienté design, comme quoi c'est comme la mode, ça change. Tu peux essayer sinon des boîtes à l'étranger, que ce soit des éditeurs ou des boîtes de jeux (je crois que pour des illustrateurs qui débutent, Fantasy Flight Games c'est pas mal en attendant Wizard of the Coast, mais ils payent pas bien à ce qu'il parait). Bon, il y en a d'autres : Paizo, Games Workshop, etc... Faudrait qu'on fasse un topic avec une liste de boîtes où l'on peut postuler (avec des infos sur la facilité de bosser avec eux, combien ils payent, etc...). Bon courage. 😞

Merci @Petignome et @Archange.St.Michael pour vos retours! Effectivement ce serai pas mal de varier la durée des croquis, demain je vais essayer d'en faire moins mais en passant plus de temps dessus, et avec des lignes en cross contour tant qu'on y est! (avant d'essayer directement par masse sans croquis). Pour aujourd'hui j'ai continué comme d'habitude. Sinon pour l'étude de paysage, j'ai regardé ta vidéo petignome, d'autres dans le même genre, mais je me demande si je ne ferai pas mieux, pour le début au moins, de les faire en 2*30 minutes sur deux jours (je fais en ce moment 1h d'éxercices par jour pour commencer, une demi heure environ de dessin, une demi heure environ de peinture). Parce que là en une demi heure je me perd assez et vers la fin je panique je sais plus quoi faire^^ et pour le coup je m'arrête au bout de 20/25 minutes déjà 😕 D'ailleurs une fois de plus les couleurs sont assez à côté, je me dépêche un peu trop je pense pour le choix des couleurs par exemple.

Merci beaucoup. ^^ Je trouve que ça détend de faire un peu de tradi, en espérant que cela m'aidera à m'améliorer sur mes persos fait d'imagination. Ouais, C'était un dessin en 72 dpi et que j'ai mis en 300 dpi avant de faire quelques tests pour faire plaisirs à ces dames sur facebook. ^^ Je pense qu'il me resservira lorsque je m'entrainerais sur d'autres aspects. Anatomie des mains, texture de vêtements, on verra bien.

Rhô le vilain expat x) J'ai un peu fait pareil à une époque, mais quand même ! une spécialité ? Bon faut pas le dire ttfaçons ^^

Salut 🙂 tu aurai moyen de m'envoyé un exemple de fichier par mail que je teste de mon coté 🙂 ? [email protected] c'est le genre de challenge que j'aime bien ^^ et si sinon je demanderai a des gens qui ont déjà créer des plugins que je connais 🙂 bien à toi

@Yun77Ok, je ne connaissais pas du tout. Pour FFG, à la limite recontacte-les 6 mois plus tard, avec un portfolio mis à jours. D'après ce que j'ai compris, il ne faut pas éviter à recontacter certaines boîtes (sans non plus les harceler) avec un nouveau portfolio, en mode "bonjour, je vous recontacte car je suis toujours intéressé, voici mes nouveaux traveaux", et des fois ils nous contactent après X mois ou années si notre portfolio colle avec l'un de leurs projets. Oui, essaye les ricains et les anglo-saxons en général (boîtes britanniques). Je n'aime pas trop casser la culture française (j'en avais fait une spécialité à une époque), mais c'est vrai qu'on est connu pour être dans le palmarès des pays les plus pessimistes au monde, et après plus de 10 ans aux US de mon côté, les réponses décourageantes par ici ça ne m'étonne plus trop malheureusement ^^" Bonne chance également pour le concours Huion, à mon avis mon illustration ne sera pas prête avant demain soir (quoique je crois qu'on a un peu le temps jusqu'à Lundi matin heure française, à cause du décalage horaire). On va dire que, heu, elle tient à peu-prêt la route : pas folichon, mais ça pourrait être bien pire ! ^^"

20/06/2020

Hello @folklauriek, bienvenue ! Tu es au bon endroit pour apprendre et progresser. J'ai hâte de voir tes travaux et ta progression. A bientôt au détour d'un forum !

Hello, du coup pour faire les côtes du diamant plus clair tu repasse par dessus le bleu avec le bleu clair en baissant l'opacité c'est bien ça ? En tout cas c'est plus clair. Je confirme que dans mon cas j'ai bidouiller 😛

Merci beaucoup @Yun77 je vais essayer ça tout de suite ^^ 🙏

@aelys Le sujet est déjà un peu vieux. Donc je ne sais pas si tu auras une réponse. Voici une idée en tous cas : dans Ps change tes raccourcis de zoom et dézoom sur deux touches simples (chez moi j'ai F4 et F5, c'est ce que j'ai choisi) puis dans ton driver règle ta roulette sur les deux touches que tu auras choisies. Ca va ptet fonctionner en tous cas j'espère pour toi !

Merci beaucoup !! je vais refaire le perso en utilisant le croquis de spartan car il est vraiment pas fou la XD

t'as mieux reussi les arbres que moi !!! apres, pour moi trop d'espace entre les pieds/bottes 🙂

En effet, CGMA ce n'est pas donné, schoolism est plus intéressant. Sinon en cherchant bien on peut trouver des tutos sur gumroad. L'ami de mon ami faisait du DP, donc je crois qu'il a été embauché pour faire du charac design, peut-être des environnements aussi. Je demanderai à mon ami s'il connait son site perso ! 🙂

Le gamma tu peux y toucher dans les calques de correction "Exposition" J'te laisse tester le contraste que tu recherches. Sinon globalement t'as une image intéressante qui se pose. Si tu veux jouer avec les contrastes de temperatures teste ! Tu peux deja refroidir un peu les rochers pour garder la forte chaleur de l'ambiance; sinon surtout, référence autant que possible surtout ton chateau. Force pas trop les accroche de lumiere ca applatit tes elements. J'essaierais de degager un peu plus la zone autour de la silhouette du chevalier en avant plan. Je pense que tu peux calmer les détails du moyen plan, c'est pas la zone prioritaire dans l'histoire ici <:

Ahah merci @Petignome😉 Oui j'ai décidé de faire pas mal de croquis au début avant de me lancer ^^Le seul truc après c'est que quand t'en as plusieurs que t'aime bien tu sais plus sur lequel partir XD. Pour le coup je vais en faire 2 je pense, la j'ai commencé avec le chasseur et si j'ai le temps je ferais le 3e avec la dynamique. Tkt je pense que le fond je ne vais plus faire grand chose dessus. Maintenant je vais me concentrer sur le plan avec les plantes et le raptor comme sur le croquis du début. Comme tu dis c'est vraiment la dessus qu'il faut mettre le paquet 🙂 Je posterai l'avancé sur ce painting. Sinon je viens de tester une mise en page pour mon projet de jeu de cartes. Quelque chose de simple à base de forme géométrique derrière mes personnages avec une couleurs différentes pour chaque famille. Voici le test pour la famille des trèfles avec la carte de la reine.

@lykoska: j’aime bien l’idee de ton speed... il y a des soucis lumière/ombre... qui mériteraient d être corrigés pour donner encore @Chepav: l’idee est excellente! Il y’a des soucis de lumière/ombre, la partie en plastique transparent n’apparait pas centrer sur le moteur et il manque le système de découpe sous les carottes... @aristide: j’aime bien ta carottelee... elle est cool... pas de remarque ma proposition...

Mm je vois, merci @sheity =D Et voici Cindy de Final Fantasy XV 😃 je remarque que le rendu de la première version est moins bon que la version nue, j'ai progressé en deux étapes xd! Me reste plus qu'à modifier la première version 😃

@GC. Ok,j'avoue avoir dit "beaucoup" un peu à la va vite, vu que de tête ce ne sont que deux 😅 - Pierre Raveneau, autodidacte, qui est passé par un studio en Espagne avant d'être embauché par Ubisoft Montreal (et à présent prof à Syn Studio). - Un ami d'un ami, qui n'avait pas fait d'école, a lancé son portfolio un peut partout et qui a été embauché par Larian Studios à Québec. Ensuite je me base sur les interviews que j'ai vu ici et là (la chaîne de Spartan, Adobe France), où pas mal de personnes sont autodidactes. Par contre beaucoup travaillent comme freelance, et je reconnais que le travail est différent du rythme d'un studio. Ensuite tu as des écoles en ligne qui t'apprennent quand même et techniques que l'on utilise dans les boîtes, comment présenter un design, tout le processus de "trouver des références, faire des thumbnails, la 3D, etc..."vu que les profs bossent dans l'industrie : j'ai surtout CGMA en tête. C'est sûr que si par contre tu prends des cours dans la MJC du coin, ben oui, là il va te manquer beaucoup de choses, je te rejoins totalement. Ensuite je pense que ça dépend des boîtes, et de nos buts aussi (perso je ne m'amuse pas avec la 3D, j'espère que ça ne finira pas par me porter préjudice). Adam Duff avait récemment évoqué dans l'une de ces vidéos la fois où il avait tenté d'être embauché par Ubi Montréal. Il connaissait le directeur des RH (un ami d'enfance), il avait un bon portfolio, de l'expérience (je ne sais pas si c'était avant ou après avoir été directeur artistique à EA), donc il se disait que ça allait passer. Finalement, le poste a été donné à un artiste plus amateur, la raison étant : "contrairement à toi qui a déjà un style établi, ce jeune artiste ce cherche encore, il est plus malléable, donc c'est plus facile pour nous de lui enseigner tout ça, afin qu'en quelques mois il ait le "style" d'Ubisoft". Maintenant, ça c'était il y a des années, donc peut-être qu'à présent les boites préfèrent des étudiants déjà formatés qui sortent des écoles. Je continues à me dire qu'il y a sans doute des boîtes qui cherchent des styles différents et plus personnels, surtout du côté des indés (ok, j'avoue que je parle sans savoir là, c'est mon petit cœur naïf qui parle et espère ^^").

Salut ! Je me permets de rappeler un petit quelque chose concernant les écoles, diplômes, tout ça : en plus de proposer un cadre d'apprentissage, et l’opportunité de commencer à avoir un réseau et des contacts, posez-vous la question de savoir si vous voulez rester dans votre pays actuel ou partir bosser à l'étranger. Si vous êtes français et voulez bossez hors Europe, il est très probable que les services d'immigration demanderont un diplôme : ce n'est pas toujours le cas, il y a des exceptions, mais c'est la norme. Pour des "gros postes", votre employeur devra "prouver" qu'il n'y a pas de ressortissant du pays/résident permanent compétant pour le poste, donc arriver sans diplôme peut jouer en votre défaveur. Pour moi c'est l'un des gros avantages d'un long diplôme (Bac +5) d'un organisme reconnu. Là par exemple, en ce moment j'essaye de partir pour le Canada (@Daragon, petit chanceux ! Je suis jaloux ! XD), alors que j'ai épluché toutes mes options. Trop vieux pour un permis de vacances travail, pas d'offre d'embauche, un diplôme et des compétences actuelles qui ne sont pas en demandes, je ne suis jamais allé là-bas (enfin, je devais en mars, mais le coronavirus a tout fichu en l'air) : du coup, j'économise pour aller à Syn Studio, soit pour leur formation de 10 semaines, soit pour leur "longue" formation de 18 mois. Elle n'est pas donnée, elle ne vaut pas un gros diplôme Bac+5, mais ce sera peut-être ma seule façon de pouvoir "rentrer dans les cases" : école reconnue mondialement, profs qui bossent dans les studios montréalais, visite des dits studios, etc...Et histoire de faire définitivement un gros level-up. Maintenant, le diplôme reste un avantage, pas une nécessité. Il y en a beaucoup qui bossent dans des boîtes à Montréal alors qu'ils n'avaient pas de diplômes, mais ils avaient : 1) le portfolio (forcément, on a 1000 fois plus de chances d'être embauché sans diplôme mais avec un portfolio qui claque que l'inverse). 2) une bonne attitude (personne ne veut bosser avec un con, donc faut éviter de se faire blacklister dans un petit milieu. On a vite fait de faire/dire des conneries et se faire remarquer, moi le premier...). 3) sont tombés sur la bonne personne au bon moment (le réseau, le réseau !...). Mais bon, là je répète en moins bien ceux que d'autres ont déjà dit. Je me permets de donner quelques pistes rapides pour celles et ceux qui ne peuvent intégrer une école mais aimeraient bien avoir plus de réseau, surtout international (je ne tape pas sur la communauté DPS, bien au contraire, mais dans ce milieu il faut essayer de sortir de la bulle francophone): plus notre niveau est élevé, plus ça peut porter ses fruits. Et si on est encore amateur, montrer nos progrès au fil des ans peut être un plus (on sera connu comme "tel/telle qui est devenu pro en X années): 1) Poster régulièrement sur le groupe facebook daily speedpaint. https://www.facebook.com/groups/1402563099961950/ 2) Participer à certains gros challenges, comme ceux de DPS, Artstation, etc, voir au challenge Brushsauce Theater de Tyler Edlin: il n'y a pas de prix, ce n'est que de la pratique, mais c'est une façon de se faire remarquer. 3) Tenir un blog, une chaîne youtube, bref un petit quelque chose en anglais si possible. 4) Etc, il y a forcément d'autres choses à faire, mais là les idées me manquent.

Hello' le dessin est globalement juste, attention cependant à l'observation du modèle, les cheveux sont plus raide dans ta version Accentué les contraste ainsi que les teintes devrait t'aider à gagner en netteté

@gybbo, salut et bienvenue, Tout ce que je vais te dire tiens de mon expérience personnelle en tant que développeur informatique et ne peut être considéré comme la Vérité absolue.. Alors pour les écoles privées ca va être simple, si elle n'est pas au moins nationalement connu il risque d'être compliqué de trouver ensuite - surtout dans le monde videoludique qui fonctionne par recommandation. Est-ce que t'es professeurs sont des anciens de grosses boites et pourrons appuyer tes admissions post-études ? est-ce que les études sont diplômantes ou sont t-elle uniquement validantes ? ça peut paraître bête mais ceux qui vont te faire passer les tests d'embauches (Les gens des Ressources Humaines) ne connaissent peut être pas ton corps de métier et vont donc surtout se baser sur des diplômes et des expériences. Dans mon entreprise actuelle, les RH ne connaissent rien au développement informatique. C'est pour cela qu'il faut être sur que l'école aura la capacité de te placer sur un poste adéquate. Experience personnelle : Je sors d'une licence en développement informatique avec 1 an en alternance. Je n'ai pas de CDI proposé mais un stage de 3 mois en tant que support téléphonique, mon cas est considéré et enregistré comme: étudiant ayant trouvé un emploi. Depuis je suis parti au Canada et je gagne mieux ma vie que mes potes qui ont un Master. FIN Donc soit réfléchis, analyse et renseignes toi bien sur les différentes écoles, leurs diplômes ou validation ainsi que les professeurs (connu ou pas, intervenant ou professeur a temps plein, etc...) Enfin au delà de tout ça. Si tu t'engage ne lâche jamais car toutes expériences, meme la pire, est bonne à prendre.

Bonsoir ! Suite aux conseils que j'ai reçu, j'ai décidé de refaire mon dessin 😉 Du coup je vais encore vous demander ce que vous en pensez, cette fois j'ai retravaillé ma perspective. Qu'en pensez vous ? Merci pour vos derniers retours en tout cas ! kilinah , calame , Armand

Ca m'a l'air plutôt bien parti pour les valeurs des plans, essaie de rendre tes rochers du fond moins droit et de leurs donner plus de variations comme celui du premier plan. Pense aussi (toujours pour les roches du fond), à la lumière qui va les éclairer sur le côté comme pour celle de devant Avoir déplacé la source lumineuse va te demander un peu plus de réflexion sur tes ombres car une partie de ton premier plan sera dans l'obscurité. Pour finir, fait attention aux tangente (qui viennent principalement des arbres), et avoir déplacer la grande roche à droite te crée un espace vide qu'il faudrait essayer de remplir C'est un peu long mais j'espère que ça t'aura aidé ^^'

@tom_scrdo Ca dépend vraiment de comment tu fonctionne. Si tu arrives a réguler ton temps de travail et être régulier peu etre que l'école est pas si indispensable que ça. Par contre dans le cas inverse ça deviens une aide. Bon après il y a des avantages indéniable à l'école ca te permet de décroché des stages conventionné beaucoup plus facilement et en générale une fois que tu as choisi ton école tu n'as pas trop a faire le tri (moins que quand tu es autodidacte) dans ce que tu apprend et chez qui tu le fais. Mais espéré faire son école juste bosser pour avoir le diplome et ensuite juste décroché le job de rêve c'est vraiment illusoire. Ce que je vais dire va être un peu laid mais les contactes sont EXTRÊMEMENT important dans ce milieu et le talent aussi. Il faut pas juste être un gentil dessinateur qui fait gentil dessins. A titre d'exemple j'ai déjà été approché pour accomplir des missions pour lesquel je n'était pas (assez) qualifié par des amis d'amis ou d'avoir une proposition d'emploi en plein milieu d'un stage parce que le feeling passait bien entre moi et les DA au milieu de mes études, c'est pour dire l'importance de la chose.

@tom_scrdo alors pour répondre à ta question tout dépend du domaine que tu vises. Ton objectif est-il de travailler dans l'industrie ou bien d'être à ton propre compte pour de l'illustration, bd etc ? Si c'est la première option saches que je pense qu'il est beaucoup plus aisé (même si rien n'est jamais simple) d'intégrer un studio si tu peux mettre le pied à l'étrier via une école ou bien une connaissance qui bosse dans le milieu. Déjà rien que pour de simples stages les boites exigent une expérience dans le milieu + de connaitre les contraintes techniques que seul c'est bien plus complexe à gérer vu que tu n'est pas directement confronté au marché du travail alors qu'une école ou une relation t'y prépare justement et saura t'aiguiller correctement et te donner de bons conseils pour la création de ton book. Pour la seconde option je pense que c'est déjà plus accessible si tu es autodidacte, le tout est de savoir se vendre auprès d'une maison d'édition mais actuellement ce n'est pas évident pour bon nombre de bons artistes de pouvoir se faire éditer à cause du surnombre mais après ce n'est pas pour autant qu'il faut se décourager si c'est ton rêve mais sache juste que vu la crise actuelle c'est compliqué d'accès (j'ai des amis écrivains qui disent la même chose). Après il est aussi possible de se faire autoéditer et de ramener ton projet à des salons, des concours etc... Sinon pour les écoles le public est à fuir si c'est l'industrie du divertissement qui t'intéresse. Non seulement les écoles publiques ne forment plus de bons techniciens mais se concentrent plus sur de l'art conceptuel / l'idée. De plus tu n'apprendras rien dans les domaines du numérique par exemple. C'est bête mais si tu veux te former à la 3d, concept art et design tu es obligé de passer par du privé car le public n'existe pas. Du coup un peu dur à répondre mais quand je vois les interviews de spartan avec des pros il y en a qu'en même un certain nombre qui disent que l'école leur a permi d'avoir le réseau pour améliorer leurs chances d'intégrer le milieu. On est d'accord que le book reste le plus important mais quand tu ne connais pas les contraintes techniques tu restes désavantagé par rapport à un autre candidat quoi qu'on en dise.

Salut tout le monde ! @Tehael J'aime bcp ta composition qui donne bien le mouvement, avec le flou rajouté c'est encore mieux ! Ton traitement de la lumière très tranché est vraiment bien , j'espère qu'il a mis de l'écran total car il est bombardé de rayons lumineux le pauvre cosmonaute ! @Guertty J'aime bcp le concept clair-obscur/loup-garou ! C'est une bonne idée de composition cet éclairage de la lune par la fenêtre ! Peut-être tu peux accentuer le concept en faisant le corps dans l'ombre plutôt d'apparence humaine, je délire un peu et puis ca doit être une galère niveau anatomie alors que tu t'en es bien sorti je trouve ! @mappledash La composition a bien fonctionné, en scrollant j'ai été surpris par la "nature" de la planète. Je trouve que les couleurs du visages sont vraiment bien et les transitions très propres. Pour donner un peu plus de volume peut-être assombrir un peu plus le dessous du nez et son ombre portée, ainsi que le creux entre l'oeil et l'orbite ? Je me lance pour mon 2e speed painting, je ne voulais pas faire une carotte au départ mais vous m'avez fait beaucoup rire avec les vôtres et ça m'a donné des idées alors je suis resté dans le thème finalement !

Bonjour à tous, C'est le premier exercice hebdomadaire dpschool que je fais (et probablement le premier speedpainting...) 🙂. J'ai pas trouvé comment répondre à plusieurs personnes en même temps 🤪 mais j'aime beaucoup ce que vous avez tous fait 😎. J'espère que vous apprécierez. 1 H sous photoshop.

voici la une méthode pour faire se diamant 😉 et sinon effectivement tes formes sont très bien , pas grand chose a dire d'autre que se qui a été dit , mais juste de faire attention dans ton gommage dans les parties arrondit ! a travailler je pense pour la suite

Oui je vois. C’est un style que j’aime bien utiliser, mais là, vu que c’est plus du chara design qu’une vrai illustration , le style reste secondaire sur le fait de montrer

non effectivement cela passe bien mieux haha , je dirais qu'il te manque le gros alos de lumière derrière ton personnage au centre et attention au coté trop jaunâtre a certain endroit de la neige cela peu évoqué de mauvaise chose lol après pour pousser la chose , un ponton plus contrasté et un flou d'objectif devrait faire le reste bonne continuation

plusieurs jours que je suis ici, et j'ai l'impression que les exos de @Spartan de DPSchool sont faits de facon a explorer un peu plus que la theorie expliquee dans le chapitre.... ou du moins, tu as le droit d'utiliser la technique suivante, juste pour le pied de nez 😄 perso je ne voyais pas comment faire sans lasso, a part une figure deg...asse.... en tant qu'ancien prof informatique, je vois le "petit truc supplementaire" pour te permettre d'acceder au graal 😛 dis nous si c'est ok pour toi !

Hello, j'étais inspirée cette semaine alors voici ma deuxième participation. @sheity, on a eu la même idée 😅 Je trouve très joli et très fin. Qu'as tu utilisé comme technique ? @Xavier, Très sympa, bonne idée. Je dirais qu'il y a un problème de perspective sur la cuillère, ou alors elle est très profonde. Sinon très bien ! @Guertty, J'aime bien l'idée et ta réalisation. Le seul bémol pour moi ce sont les coups de brushs un peu brouillons à certains endroits. Mais en 1 h je comprends totalement, c'est très court. @Eustace, ça fonctionne bien pour le thème. Ça aurait mérité de travailler un petit plus les cheveux je pense. Et le highlight sur l'oreille est trop fort par rapport à l'intensité de la lumière qui vient frapper le visage. Voici le mien : Et je remets ma carotte dans ce post pour que ce soit plus facile pour Oliviou de faire le recap à la fin de la semaine.

Hello ici ! Ça fait 2 semaines que je reprend cette image que j'ai fait debut Mai : donc voila mes galéres dans l'ordre : Et la version de ce soir : Voila voila, la suite, bah quand j'y pense XD .. J'ai mis le temps car y'a des trucs que j'ai bossé en 3D sur blender pour bien me mettre dedans, je suis long/lent, et j'ai pas l'habitude d’être organisé encore, pas l'habitude d'utiliser un processe avec de la 3D, et j'arrive pas à rester concentré, genre vraiment, du coup mon "manic-time" me fait aussi très peurs sur ces 2 semaines XD !

Oui bravo, c'est amplement mérité 😉 Je me demande à chaque fois que je passe par ici; ou trouves tu les références de tes études de plein air? Ce sont des photos persos peut être? J'aimerai assez trouver un site à la line of action qui propose ça (line of action eux même en propose mais avec un abonnement à 15e par mois). J'suis toujours assez frustré de passer par google, entre les photos assez nulles, celles qui sont biens mais avec une résolution dégueulasse, voilà quoi^^ En plus forcément tu trouves que ce que tu cherches, et un site hypothétique du genre "line of landscape" permettrait de tomber par hasard sur des trucs bien à bosser aux quels on aurait pas forcément pensé (donc recherché).

Félicitation! j'étais déjà en train de me dire que tu avais un sacré niveau avec les studies qui ont pratiquement un rendu de film d'animation, voir même de 3D! 😉

Mérité :d

@FireKnight Salut bonhomme! L'idée pourrait être cool, même si en une heure, tu pourrais aller beaucoup plus loin. Peut etre avec le materiel adapté; car je pense que tu travailles à la souris. N'oublie pas que les premieres valeurs d'ombres et de lumières peuvent commencer à rendre ton idée vraiment interessante. Et n'oublie pas de commenter tes pairs également, rien de tel pour progresser ! @Lady Melusine Vraiment giga ambitieux pour un DP d'une h ! 😄 Globalement l'athmosphère est sympa. Les transitions sont par contre à revoir; a moins que tu l'aies fait exprès. Tu n'as utilisé qu'un seul brush hard sur tout le dessin; n'hesite pas a varier. Quitte a en prendre deux, un soft et un hard. Ca te permettra de faire des transitions douces sur la peau et sur le vêtement, bref, partout. Et le brush hard te permet de faire des contour propre, et quelques transitions dures. Quelques soucis d'anaomie, crane trop petit par rapport au visage, arrête du nez penchée. Pour les cheveux, il faut vraiment les peindre en masse pour leur donner un aspect plus réaliste, plutot que cheveux par cheveux. Mais bon, focalise toi déja sur les transitions, c'est indispensable pour passer à un cran superieur. Well done miss en tout cas! @Tehael Y'a une vrai ambiance dans ton dessin;... Tu as travaillé au lasso, je pense, c'est super adapté pour ce que tu veux faire. Dommage que tu n'as pas eu le temps de rajouter un peu de texture a la fin. La compo est loin d'être à l'ouest, contrairement aux critiques qui ont été faites sur ton autre dessin sur Discord. Tu disais que tu n'avais pas le niveau de prendre un point de vue plus intéressant, mais je suis pas tout à faire d'accord étant donné ce dessin. A la limite, la prochaine fois, force toi a faire un dessin en contreplongée plutot qu'une vue de coté. Comme tu l'a suggéré, c'est une claque dans la figure quand on essaie de varier l'angle et faire un truc donc on a pas du tout l'habitude... 🙂 @Magist J'en commente un quatrieme car je trouve que le tien est vraiment vraiment sympa. T'es un pro des lapins 😄 Dommage que tu n'ai pas pu mettre des ombres sur le dessin, ca aurait été ouf, même juste des plans d'ombre et de lumière simple. Une ombre portée sur la carotte permettrait de mieux faire comprendre que la carotte est sur le tronc par ex. Mon dessin, fait en une heure 10minutes (les 10 dernières minutes ont été nécessaire sinon c'était pas présentable, lol). Je ne suis pas très content de moi, car j'aborde cette exercice comme un DP classque, et je n'utilise pas de technique particulière adaptée au speed. J'essaierai cette semaine sur un des autres thème...

@Pingùnium Merci pour ton avis ! J'ai légèrement corrigé quelques trucs comme la partie trop sombre du visage (mais que je voulais laisser dans l'ombre), la taille de l'oreille, un peu les doigts mais je sens que j'arriverai pas à mieux pour le moment (le petit doigt est effectivement replié, et vu dans l'axe/de haut). Enfin j'ai refait la main qui tire les cheveux, ajouté un peu de couleur, puis des effets de flou pour suggérer un peu de dynamisme, des aberrations chromatiques et du grain. C'est peut être un peu trop mais j'aime bien le résultat, et faut que je passe à autre chose !

Super bonne nouvelle félicitations tu le mérites après ce travail de Titan 😉 Toujours aussi top de voir tes posts, une vrai bouffée d'inspiration ^^

@ThibzCool ! J'ai pas vraiment grande chose à dire sur ton SP, il est très réussi ! J'aime beaucoup l'effet ^^ @Azer134 Bravo pour ton SP 🙂 Par contre je trouve qu'il manque de volumes, les objets et les effets sont un peu plats... On voit un peu trop les brushs utilisés, surtout dans la partie verte, c'est pas très bien mixé. @Daragon Il manque un peu de volume à ta carotte et les bords sont un peu trop brutes. Sinon j'aime bien ta carotte en style manga 😄 Elle est bien au taquet ! Et voici ma participation. J'ai joué le jeu cette fois ^^ Je suis partie sur un croquis et compo mais j'ai fini étonnamment vite du coup j'ai rajouté un peu de couleur. Soigner les couleurs et les ombres n'était pas le but que je me suis fixé, du coup c'est à l'arrache mais j'en suis consciente. 😛

Salut à tous et à toutes, @ZeldaramisBravo pour ton dessin, je penses bien reconnaitre le sujet que tu as choisis ! Je trouve que tu as fait un superbe travail en 1heure avec beaucoup de détails et une pause vraiment bien choisie ! @Loobo Salut, alors ton choix est l'une de mes idées pour le croquis personnel de fin de 2e chapitre. J'aime beaucoup les choix de couleurs et l'appreciations des distances. @ThibzTrès beau painting, très réussi on comprend vraiment tout ce qui se passe et ça me fait penser à l'arrivée de Vegeta et Nappa sur terre ! @Azer134Chouette choix de brushs et je trouve ta DeathStar vraiment superbement réussis ! Du coup voici le miens, fais en une 30e de minutes. (passer trop de temps sur celui de la semaine derniere et du coup j'étais pas dans l'idée d'en faire un trop long)

Hello ! Ca marche plutôt bien pour les lines en effet c'est propre et fluide ^^ Pour Hubble, c'est plutôt pas mal, un seul petit détail me gêne c'est que les bords de tes cylindres devraient converger vers la gauche puisqu'on s'éloigne avec la perspective. Je t'ai fais un PO rapide. Aussi les courbes sur le bloc arrière ne suivent pas tout à fait la courbe du bout du cylindre et de l'autre du cylindre, ca donne l'impression qu'il est sur un autre axe. Keep it up !

Virtual Plein Air Studies En plus de mes études, je posterais ici l'avancée sur des projets persos du mois, principalement du concept art, face à la pression constante et très réelle de @Mao Mornity sensei. Je ne les partage pas sur DPS, et même si je demande des retours/critiques, ils n'apparaissent pas sur mon carnet. Ce mois-ci, on va changer ! Donc si vous avez des retours sur ces WIPS, je prendrais le temps pour m'y pencher ! Merci par avance pour votre attention. Pitch : Board : Premières recherches et WIPs : - Mon but est de faire un véhicule léger, tout terrain et éléctrique. Pas aussi chargé et bulky qu'une moto de Deathstranding, mais quand même assez imposant pour défier tout type de terrain. - Les commandes au guidon, permettent d’alléger la globalité du véhicule. - J'ai finalement opté pour du blanc, cela me permettra d'intégrer plus facilement le véhicule, dans tout type de biome.

Salut @gouyobobo, comme tu n’as pas eu de réponses pour le moment, je vais t’en faire une, à prendre pour ce qu’elle est car je ne connais pas en détail newedge et j’ai entendu dire que le cursus allait évoluer en 2020, donc bon. Pour le formel déjà, s’ils annoncent 92% d’embauche à la fin, gageons que ce soit plutôt vrai. Apres, tu peux être embauché dans une boîte pour servir le café et tu seras quand même dans la statistique. Ça ne veut absolument pas dire que tu feras ce que tu voulais au bout du compte. A l’heure actuelle, en jeux vidéo ou cinéma, le plus d’embauche se fait en vfx et en animation, c’est pas forcément les postes les plus créatifs, mais y a du boulot, regarde le nombre de personnes dans les génériques. Pour une quinzaine de concept artistes, tu as 100 ou 200 animateurs. Ensuite, si tu regardes un peu les interviews de Spartan, ou autre sur le net, tu verras que beaucoup des artistes que tu admires sont autodidactes. Et j’en vient à mon deuxième point. Je vais te faire un parallèle avec le monde de l’audiovisuel où j’ai bossé 15 ans, c’est très similaire. De mon temps il y avait l’ESRA, grosse école si tu voulais faire Ingé son par exemple, 5000 l’annee Cursus de trois ans toussa. J’ai plein de potes qui l’ont fait pendant que je squattait en studio, et apprenait de mon côté faisant mes rencontres, mon carnet d’adresse, etc. La majorité de mes potes ont soit lâché, soit on bossé à des petits postes techniques chiants. 15 ans après, personne ne bosse encore là dedans, la plupart n’ayant jamais évolués dans leur postes. Pire, des années après, quand j’ai eu à embaucher des assistants par exemple, le simple fait de voir ESRA dans le CV était éliminatoire. Pourquoi, car cela voulait dire que j’avais affaire à des élèves formatés, tous issu du même programme. Et donc pas intéressants sur papier, et pas le temps de faire des entretients pour voir si j’avais raison. Par contre un profil atypique avait toutes ses chances. Bref le calcul est pas simple, mais effectivement, dis toi que tu auras certainement trop de boulot pour expérimenter de ton côté, et que tu auras la même formation que plein de gens, sur plusieurs années. Apres apprendre en autodidacte te permettra plus de liberté, mais il faudra être plus discipliné, car il n’u Aura personne dernière toi. Voila mon avis d’experience, en espérant que ça puisse t’aider. 😉

Rhâââ ! Une petite mauvaise experience pour moi aujourd'hui, c'est pas la première fois que j'ai un truc dans le genre mais je sais pas si je m'y ferais et franchement ça énerve : J'envoie une candidature spontanée à une maison d’édition française de sf fantastique,xxxx. Le dirlo me répond proprement qu'il va envoyer mon mail à son DA, jusqu'ici rien à dire. Sauf que le DA répond avec moi en copie juste ceci (ni bonjour ni rien) : "C'est dingue ils font tous la même chose" J'ai répondu juste "pardon?" (déjà bien énervé ^^) Et le gars de me répondre : "Pardon je vous ai laissé en copie C’était malheureusement une constatation sur toutes les candidatures spontanées que nous recevons. Beaucoup d’illustrateur de la branche SF ce ressemble au niveau du traitement de leurs illustration et du style graphique. Ne le prenez pas personnellement et il n’y a aucun jugement sur la qualité de votre travail. Désolé pour la maladresse. Bon week-end. " Les fautes d'orthographes ne sont pas de moi. Parano de nature je pense qu'il a fait exprès de me mettre en copie mais au fond j'en sais rien. En tous cas ça énerve bien. Je me console en me disant que je suis bien content de pas bosser avec une merdouille de ce genre Je suis allé voir ce que faisait ce DA comme art Perso je me sens tout à fait capable de faire ce qu'il fait (je me trompe peut-être), mais je pense qu'il aurait juste eu à bien expliquer ce qu'il veut. Et je suis pas sûr que lui ait le niveau pour faire ce que je fais (là aussi je me trompe peut-être). Bref je suis énervé ! N'hésitez pas à me consoler (ou à me f.. un pied au c.. à vous de voir ^^)

Bonjour à tous! Ma première participation également, avec mon premier dessin d'imagination et mon premier speed painting. J'en suis encore au chapitre 1 du programme et je mets des jours à faire un exercice, du coup un travail à effectuer en 1h relève de l'exploit. J'ai mis 1h10 environ. Désolée pour le rendu qui à l'air d'un dessin de cm2 (mais il faut bien se lancer et passer par là ) Pour le fonctionnement, il faut commenter les trois dessins du dessus, c'est bien ça? @rodolphetosiEn effet, le dessin apparait en tout petit. J'aime beaucoup l'effet cartoon. Il y a des lignes simples avec un jeu d'ombre. Pour une première, chapeau! @Laure Favreau Voici une carotte bien énervée, j'aime bien l'expression et sa petite veine qui ressort. Il lui manque par contre sa fane. (à moins qu'elle ait été scalpée, d'où sa colère). Les contours sont peut-être un peu irréguliers, mais en 1h c'est déjà un beau travail. @Arno Lol, elle n'y va pas de main morte ta carotte. Belle idée. Il manque un peu de légèreté sur les brush durs (comme si c'était fait à la souris) Voici mon "oeuvre" lol: