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Classement

Contenu populaire

Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 06/26/2020 dans toutes les zones

  1. Hello, Je sais c'est que des croquis de lapin (et que du même en plus) mais ça fait déjà plus de 6 semaines que notre lapin nain est mort et je tenais absolument à lui rendre hommage en tant qu'artiste. Il y a 10 croquis, un pour chaque année de sa vie (il allait avoir 11 ans en Septembre sans cette tumeur cancéreuse). Je vais essayer de participer plus souvent aux exos hebdos et mensuels.
    5 points
  2. @Corey Kamezis @Agapi Merci ! 🙂 Aha pas faux, mais quitte à choisir je préfère avoir une maison complètement fantasmagorique et perché, celle ci notamment rime avec aventure, ça me fait d'autant plus rêver ! ^.^ Sinon j'ai retravaillé la compo, cette nouvelle vue me parait plus approprié et dynamique :
    4 points
  3. Salut Plume, J'ai eu le meme soucis quand j'écrivais (en soi j'écris toujours mais bref). Il était impossible pour moi de finir les romans que je commençais à écrire pour X ou Y raison : plus envies, pas le temps, changement d'idée, etc... Puis, j'ai lu : The Witcher le dernier voeu (le tome 1) et j'ai appris qu'un roman pouvais s'écrire en une succession de nouvelles beaucoup plus courtes. Si je n'arrive pas à écrire un roman de 200 pages, alors j'écrirais une dizaines de nouvelles de 20 pages. Bon j'ai jamais été publié mais j'ai fini par écrire mon roman. Tu souhaites écrire une BD, commence par faire une BD a la manière d'un kid paddle où une page = une histoire, présente tes demos à des éditeurs et s'ils sont conquis et qu'ils te payent pour, tu trouveras la force pour écrire une BD complete. s'ils ne le sont pas, ce n'est pas grave et cherches a comprendre pourquoi afin de t'améliorer, généralement un bon éditeur te pointeras du doigt ce qui le dérange. A force, tu voudras raconter une histoire sur une double page, faire un cadre plus grand que les autres pour montrer une scene importante et de fil en aiguilles tu te rendras compte que tu seras capable d'écrire une BD suivant une histoire complete. Si comme moi tes idées vont plus vites que tes actions fait en sorte à raccourcir tes actions. Petit à petit, le travail et la perseverance te donneront la capacité de rester de plus en plus longtemps sur un travail.
    4 points
  4. Salut à tous ! Voilà, c'est la première fois que je poste ici, c'est d'ailleurs la première fois tout court que je poste quelque chose en fait, et je me lance dans le grand bain avec vous pour ce premier challenge ! Quitte à commencer quelque part, je me suis dit qu'un challenge allait me stimuler et me pousser à réaliser quelque chose. D'ailleurs, je trouve le thème super ! J'ai commencé quelques recherches pour ma demeure idéale. Je vois bien un genre de cabane dans un gros arbre sur un bateau. C'est un peu farfelu mais l'idée me plait bien 🙂 Je débute en digital painting, alors je compte sur vous pour votre bienveillance et vos conseils avisés ! J'ai quelques vagues notions, mais j'ai surtout pas mal de lacunes, notamment en ce qui concerne la composition, la gestion des couleurs et l'utilisation des brushs. Voici mes premières recherches, c'est pas très précis mais ça me permet d'avoir une idée de ce que je voudrais faire. Je ne sais pas encore vers quelle composition me tourner en revanche… En tout cas je suis très heureux d'enfin essayer de faire quelque chose en digital painting et de sortir de ma zone de confort, ça me motive vraiment ! Bon courage à tous, j'ai hâte de voir tout ce qui va être imaginé ! PS : j'espère que je poste bien au bon endroit, n'hésitez pas à me dire si je dois mettre ça ailleurs !
    3 points
  5. Salutation, je ne sais pas si j'irais jusqu'au bout du challenge car j'ai mis pleins de projets sur le feu en ce moment mais je vais m'y essayer, ce n'est pas mon fort les paysages et encore moins l'architecture donc, voilà un challenge ! Ma maison idéale serait celle qui pourrait voler mais aussi nager pour découvrir toutes les beautés de la nature et toutes les créatures qui y vivent, donc voici mon premier croquis : au départ j'ai pensé maison avec un dessous de style sous-marin et un ballon type dirigeable, puis je trouvais que je n'arrivais pas à imaginer ce qu'il y a entre les deux et m'est venue l'idée du poisson globe qui se gonfle pour éviter de se faire manger, mais là il se gonflerait pour voyager dans les airs et se dégonflerait pour visiter les fond marins : Il me faut maintenant trouver de la pige pour créer la matière souple de la maison, j'ai 3 idées en tête 1 illus dans les airs, 1 illus dan l'eau (comme le croquis ci dessus) et 1 en mode technique un peu comme le croquis mais plus travaillé. Le truc c'est que ça fait beaucoup de travail et je nsais que je ne pourrais pas tout faire...
    2 points
  6. Hey tout le monde ! Après quelques recherches voici un premier croquis de ma maison de rêve : L'idée c'est quelle sois placé sur le dos d'un gigantesque krabu se déplaçant dans l'eau et sur terre au gré des vents et des marrées... Je verrais bien une maison de sorcière, avec des murs branlants, des balais volants.. Pour le moment jai placer le crabe au milieu d'un torrent d'eau, mais ça pourrait changer je verrais plus un lac tranquille avec une cascade par exemple !
    2 points
  7. @AntoineM: tes croquis sont super bien réalisé et c'est un très belle hommage pour ton lapin. j'ai une petite préférence pour le 2eme où il grignote son foin ❤️ @Guertty : j'aime beaucoup tes croquis également. j'ai cependant l'impréssion que ton cervidé à un soucis ou niveau du museau. ils n'ont pas de naseaux comme chez les chevaux. également les antérieur me paraissent très droit @Arno: rien à dire sur tes sangliers, il font très réaliste. 2eme étude pour moi , je suis tombée sur le mandrill ^^ (j'utilise random animal générator) J'ai fait l'étude de gauche en 2eme et j'ai eu de mal avec sa gueule ouverte; j'ai donc pris un portrait pour travailler ça un peu plus
    2 points
  8. @GuerttyBon travail ! Mais si tu trouves ton trait trop épais essaye de varier l'épaisseur en faisant des plein et délié 😉 Tu peux t'inspirer d'autres artistes notamment dans le monde de la BD pour trouver après ton style ^^ @Arno tu es trop modeste 😛😉 j'aime bien ton rendu. Je pense que tu pourrais gagner à le perfectionner et le pousser davantage dans les détails. 😉 @Laurence Veron-DorTon trait est très "clean" mais peut être que ça manque aussi un peu de détails ? 🤔 Je trouve le chien en haut au milieu moins bien réussi que les autres. On a du mal à identifier quel genre de chien c'est (même si je suis loin d'être un spécialiste dans ce domaine lol). Dommage. @FireKnight Tu es dans la bonne démarche en postant et en dessinant régulièrement. C'est la meilleure (et seule) façon de progresser. Aussi n'hésites pas à bien étudier les photos que tu utilises quand tu dessines et à t'inspirer d'autres artistes pour étudier leur style, leur manière de représenter telle ou telle chose. "Dessiner c'est comprendre" comme disait une de mes profs 😉
    2 points
  9. Bonjour à tous... Ça fait longtemps que j'ai pas posté ici, donc voici la version finale de mon enviro que j'avais mis en WIPs. Merci à tous pour vos conseils 🙂 . C'est encore perfectible mais je m'arrête là parce que ça fait déjà un bout de temps que je suis dessus et que j'ai commencé d'autres projets. Voilà 🙂
    2 points
  10. Comme dis plus haut ton personnage a trop d'importance dans ta scène, après l'idée de la grande vitre est plaisante ! Tu pourrais faire un point de vue plus éloigné, le perso pourrait être dans le fauteuil à scruter le paysage aussi, il se fondrait plus dans la maison 🙂
    2 points
  11. Bonsoir à tous, Un bon exercice académique, ça fait plaisir ^^ @Arno Très beaux sangliers ! C'est bien réussi ! Bravo ! Pour certain, il n'y peut-être a pas assez de traits pour distinguer la tête de l'animal mais sinon très chouette @Laurence Veron-Dor Pas mal du tout. Continue comme ça mais en reliant de plus en plus le travail des croquis d'animaux à leur morphologie... N'hésite pas à prendre beaucoup de temps pour observer chaque forme géométrique qui ressorte de leur anatomie. @FireKnight On sent la franche rigolade avec tes têtes de chats, c'est drôle, bien que la présence du squelette de chat sous-entend peut-être que tu cherchais à faire anatomiquement un chat mais la chair en plus non ^^ ? Pour ma part, voici ma liste de croquis d'animaux. J'ai essayé de varier les espèces pour travailler certaines spécificités que l'on peut rencontrer. Bien que la base était bien sûr de garder un côté réaliste, je suis modéré un peu par rapport au trait noir qui pour moi reste trop épais mais bon. Ce travail là a été très chouette à faire.
    2 points
  12. @Laurence Veron-Dor; Tes chiens et chats sont super bien rendus malgré une économie de moyen.. très peu de traits… mais tout est là!! J'adore! @FireKnight: Essaie de jouer sur l'épaisseur de tes traits… j'aime les 2 têtes de droite : la tete a droite et au milieu est captivante! @Nogg: beau boulot! du muscle, de l'os, du poil… il fallait oser faire tout ça! Mon humble proposition !
    2 points
  13. 2 points
  14. Bonjour à tous, voilà un moment que je voulais créer mon petit sujet ou je pourrais partager quelques dessins (moins avancés que ceux de ma galerie). Donc voilà, je me lance. Je mettrais des travaux en cours, des choses plus ou moins sérieuses 🙂 Je commence avec 3 têtes de dragons (plus ou moins cartoons) dont vous pourrez voir le final dans ma galerie 🙂
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  15. Ton Hubble est super réussi, bravo ! Pour le crâne, j'ai l'impression que tes lignes sont un peu "raide" mais c'est peut-être juste une fausse impression. En tout cas il a l'air bien correct donc la suite devrait bien se passer ☺ Je vais justement attaquer cet exercice ce soir...
    1 point
  16. Merci bien pour le compliment sur les lignes. J'ai passé énormément de temps sur ça mais je sais pas si cela en vaut la pêne🤔 Merci des conseille, je pense que la prochaine fois je vais travailler les volumes et couleurs au lieu de trop m’attarder sur les contours😊
    1 point
  17. 1 point
  18. Quand il s'agit d'étude, il faut parfois se pousser un peu. C'est pour ça aussi qu'il faut bien prendre le temps de bien choisir sa ref pour être sûr qu'il ne t'arrive pas ce qui t'est arrivé pour la deuxième. Maintenant grâce à ta première étude tu sais que tu ne sais pas faire les visages, donc dans ta todolist il doit y avoir maintenant étude de visage (je te conseille de visionner une ou deux vidéo d'istebrack de 14days challenge avant), choisi bien le visage de ta prochaine étude, il doit te motiver un max. Tu peux aussi te donner un temps limite quand tu fais une étude. C'est bien de jongler entre des études très courtes 1/2 h 1 h et plus longue 4-10h. Donne toi toujours un objectif avant de te lancer dans une étude. Enfin si tu ne l'as pas encore vue, va vite voir la vidéo du gollum dans les cours gratuits. Tous ces conseils s'appliquent pour les études, s'il s'agit de prod perso, ça devient bcp plus... perso du coup ! Ce sera à toi de sentir si tu veux la continuer ou pas. Mais toujours pareil, c'est pas mal de se pousser un peu pour passer des sortes de pallier où tout à coup l'image commence à faire sens.
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  19. Salut sympa ton étude ... perso j ai une remarque sur le bassin de ton perso!!! Au vu de sa hanche gauche, il devrait être plus en perspective, et la jambe en arrière plan est plus grd que celle au 1er plan, ça devrait être l inverse... à moins que se soit fait exprès au passage la hanche est cachée par la planche 😜 donc c pas trop grave 😂😂😂
    1 point
  20. A la lecture de ton post, j'allais te donner le même conseil que Daragon, donne toi des objectifs plus petits. C'est d'avoir un objectifs lointain comme finir une BD ou un roman illustré, mais il te faut des objectifs plus à ta portée, qui soient réalisables rapidement là tout de suite. Ca va te motiver et faire avancer vers un deuxième objectif réalisable lui aussi tout de suite , petit à petit et sans t'en rendre compte tu vas te rapprocher de ton gros objectif (auquel il ne faut pas trop penser justement). Ceci est valable pour tous les apprentissages, avant d'apprendre à courir, on apprend à tenir assis puis ramper, à quatre pattes puis tenir debout, marcher... Tu vois l'idée. Les chinois commencent par les petites pierres pour déplacer les montagnes.
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  21. Merci beaucoup 😊 ! J'ai une petite minute à comprendre ce que tu veux dire et effectivement oui, c'est tout à fait exact ! Tu as mis les mots sur quelque chose qui me chagrinait un peu au niveau de la main droite mais que je ne parvenais pas à déterminer exactement. Tu sais, ces moments où l'on peut se dire "Mmmmm, y'a quelque chose qui cloche, mais je ne sais pas quoi... 😂". Ça me le fait souvent en anatomie où j'ai des lacunes. Je vois bien que quelque chose ne fonctionne pas mais je n'arrive pas facilement à déterminer quoi 😋.
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  22. alors pour etre honet tes corrections sont très bonne mais un poile timide ! n'hésite pas a les pousser un peu plus la prochaine fois ! sinon j'aime beaucoup cette tasse haha j'adore le motif , dans l'ensemble c'est du très bon boulot , je pense juste qu'elle manque un peu de saturation dans presque tout ses reflets ( anse , cuillère , bas de la soucoupe etc ) et fonce un peu le motif si tu peu , tout cela vas lui donné plus de volume et de réalisme ! même les bandes de lumière sur la table manque un peu de lumière réfléchie jaune /orange et enfin accentue tes lumières direct sur les bords de la soucoupe et le haut de la tasse , fait la vivre bon sang haha continu comme cela surtout !
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  24. J'ai un gros coup de coeur sur ton premier perso ^^
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  25. CHouette mix d'idées ☺
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  26. @Oeildenuit l'idée de dessiner cet animal est originale, j'ai bien aimé ! Les croquis sont très propres, si tu veux continuer à étudier cet animal je te conseille de te focaliser sur les pattes (de mon côté c'est également la prochaine chose que je vais travailler !) @Lady Melusine en voyant tes dessins j'ai remarqué que la texture que tu as faite pour chacun de tes animaux suit le volume de l'animal mais pourrait être encore amélioré. Par exemple pour ton lapin, qui pourrait être simplifié en volume rond puisque c'est littéralement une petite boule de poil il faut que la fourrure soit vraiment enroulée autour du corps en 3D, parce que la texture c'est littéralement ça qui peut casser le volume d'un dessin. Même chose pour ton toucan et la branche sur laquelle il est assis 😉 @aristide j'aime beaucoup tes croquis, le travail au brush est super cool et on voit vraiment l'effet de la fourrure et du corps de l'animal en 3D sans que tu ais à peindre le moindre poil, je trouve ça cool ! @z.b35 la manière dont tu as simplifiée le corps du cheval en forme simple et 3D est superbe ! (j'ai l'impression de me répéter par rapport au volume et à la 3D mais c'est tellement important sorry si je me répète x). Pense à également utiliser des cubes ou des pavés pour changer donner un peu de variété aux formes volumétriques (plutôt qu'utiliser uniquement des sphères, ce qui est peut être un peu compliqué, et ce qui est peut être un peu irréaliste aussi!) Sinon super boulot ! 🙂 Voilà voilà, à mon tour maintenant ! :3 Je me suis concentrée sur les cerfs aujourd'hui parce que ça faisait un moment que je voulais les étudier donc je trouvais que ça tombait à pique ! En dessinant les pattes des cerfs j'ai compris à quel point je savais rien du tout sur l'anatomie des cervidés, plus je regardais leurs pattes moins ça rassemblait à quelque chose. 😮
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  27. @aristide merci 😜 elle est bien ta nouvelle série, tu devrais juste utiliser un brush plus dur pour marquer certaines zones comme les yeux, les contours. @Lady Melusine merci 😜 pour moi ca manque juste un peu de contraste. Ils sont vraiment réussis tes croquis 👍👍🏼👍🏾
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  28. Merci pour le compliment, dans l'idée il faudrait une sorte de côte. Il serait intéressant également de voir le haut de la tour plus dans l'ombre, éventuellement un chemin qui mène au château. Fait attention également à la réflexion de ta lumière qui est sensé éclairer plus fortement le devant du château, les portes, fenêtres... un exemple en image
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  29. Est ce que l'âge mental est pris en compte par ce que sinon je suis direct hors jeu 🤣
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  30. Salu Yoko ! Ton book doit montrer que tu maîtrises les bases en art, donc montrer des sujets et des médiums variés est un plus (anatomie, décors en perspective, digital, aquarelle, etc.). Mais ne renie pas tes univers ou ton style pour autant ! Bonne chance pour ton parcours !
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  31. Ah yes c'est beaucoup mieux 😉 Pour le crâne c'est vraiment pas mal ! Les proportions me semblent justes, attention juste à tes dents sur la gauche qui tombent un peu plutôt que de remonter. Sinon niveau des lines je penses que tu peux jouer un peu plus avec l'épaisseur de ton trait en marquant d'avantage les contours de formes, je te poste un exemple plus bas. L'idée c'est de faire des lines plus épaisses sur les lignes les plus importantes, là ou il y'a un gros changement de volume. Les détails et crevasses peuvent être faits avec des traits plus fins. C'est un peu la même idée pour les paysages sauf qu'ici tu peux jouer avec les distances. Les éléments qui sont au premier plan ou proche de nous auront des lines plus épaisses et les éléments d'arrière plan des lines plus fines. Tu vas gagner en profondeur pour ton image. Même chose pour le mr à la chemise, tu peux faire les lines de contour pour les personnages un peu plus épaisses et le fond/décor plus fin. Sinon niveau proportion il est un peu plus large, en particulier au niveau du visage. Keep it up !
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  32. @DariArt wow génial tes corneilles... mise à part un petit défaut sur celle qui vole... le plumage et les volumes sont nickel 👏🏻👏👏🏾
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  33. Est-ce qu'on peut proposé une illustration accompagné de diverses petites images accompagnantes ? par exemple un zoom sur des tuiles ou encore un details de fenetres, etc... Un peu à la manière d'un portfolio Exemple type : source : https://www.pinterest.fr/pin/32440059801258292/?nic_v1=1aKVPJ%2FfAIMPnJnlaUSMNDV1RhEdetI5UzXie24qqD7zXKUJoWYsEWApA8KYorm%2BjC
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  34. Héhééé c'est trop cool de lire vos réactions ! 🙂 @Brushinobi Alors il faudrait que ça reste une image fixe, et non pas une vidéo ou enviro 3D en RV ou autre 😛 Par contre une illus 360° ça peut carrément le faire ! C'est juste que sinon ce serait trop dur de le juger comparé aux autres illustrations "classiques". @Lune Noire c'est un signe du destin là... 😛 @korgamutis Oui c'est faisable, le tradi est accepté, par contre attention à ce que la photo soit la plus belle possible, le rendu final sera forcément important, en tout cas je crois qu'on n'a encore jamais eu ça ! @ane_anas Alors l'âge minimum est 13 ans au jour du 22 août. C'est assez classique pour tous les concours de ce type, mais je le baisserai d'un an la prochaine fois. J'espère que tu rentres dans l'âge minimum ! @pika_p-ink Merci beaucoup ! C'était pas mal de boulot. @nightfuries Les deux 😛
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  35. Juste mon avis en passant par rapport a ce que j'vois et que j'ai pu lire. Ouais tu peux tres bien faire que de l'illu, c'est meme encore mieux de te présenter en tant que tel, fout pas "concept art" pour faire genre si t'en fais pas c'est un truc hyper courant comme si c'etait a la mode mais on voit direct si y'en a ou pas dans les tafs. La comparaison avec le niveau moyen ou bas, laisse tomber, tu sais pas forcément a quel prix ils sont payés et y'a assez peu de raison de se comparer techniquement avec pour evoluer de ton coté ?! Tu veux chercher à te comparer par rapport a la moyenne haute pour savoir si t'y es ou pas. Sinon pense aussi a ton format, la t'es souvent en format vertical (comme pour les livre et poster). Pour les ecrans (jv, cinema) c'est des formats horizontaux, pour les jeux de cartes c'est un format souvent presque carré (sauf exception si y'a des carte "full frame"). Ca doit aussi etre pris en compte dans ton ciblage. Pour le reste Glub a dit ce que j'aurais dit aussi. Les tafs sont consistants donc c'est aussi plus facile de voir ce que tu fournis. Tes creatures semblent etre bien au dessus du reste.
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  36. 1 point
  37. L'illustration de Dino Racers avance tranquillement. Je me suis décidé sur les couleurs des personnages et j'ai commencé aussi à habillé le 1er plan. Reste plus qu'a continuer comme ça ^^
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  38. Merci beaucoup. ^^ Je trouve que ça détend de faire un peu de tradi, en espérant que cela m'aidera à m'améliorer sur mes persos fait d'imagination. Ouais, C'était un dessin en 72 dpi et que j'ai mis en 300 dpi avant de faire quelques tests pour faire plaisirs à ces dames sur facebook. ^^ Je pense qu'il me resservira lorsque je m'entrainerais sur d'autres aspects. Anatomie des mains, texture de vêtements, on verra bien.
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  39. Pour ce mois ci je me lance dans le CDChallenge Facebook sur le thème Dino Racers. Pour le coup j'ai eu plusieurs idées. En premier un guerrier/pisteur avec monture raptor dans la jungle en mode un peu sauvage. Pour le second une compétition de Dino Racers en mode Football américain à dos de dino. Et vu que le challenge est déjà bien commencer je me suis lancé sur la colo du premier avec personnage + décors ^^ L'ambiance de la jungle est assez complexe mais fun à faire.
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  40. hophop! Je test le challenge d'artstation Box of mystery. Ca va faire une virgule momentanée j'me concentre dessus le temps de la deadline. Comme d'hab, je recherches les feedbacks 😄 J'pose deja un recap rapide en francais de l'idée et les trucs sur lesquels j'ai deja un peu avancé. Contraintes Box – formes & volumes Mystery – eclairage, formes et ambiance Fanciful and marvelous – couleurs Story – We’re looking for fantastical or mysterious scenes that are fanciful and marvelous & We’re challenging artists to imagine a mysterious world of wonder where creativity is the way. Submission #1 Une temple cubique est sur l'eau, pres d'une plage. Le ciel et sa reflection se rejoignent unissant la terre et le ciel. Un chemin mene vers l'entrée du temple et invite le spectateur a explorer l'intérieur. Submission #2 Le spectateur est entré dans le temple et y découvre une piece ou se trouve un autre cube et une nouvelle porte. La boite est tres différente de la préférence, seule la forme cubique les lient. Le temple est rempli de jarres qui stockent de l'eau fraiche. Celle ci coule depuis le cube centrale et glisse de jarre en jarre puis s'échappe par les murs. Le design du cube est aussi improbable dans ce décor que le précédent dans son environnement. Peut etre qu'en entrant dans ce cube ci, on retrouvera encore un 3e cube? (trous de ver, matriochkas)
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  41. Et voilà pour le dernier jour. ^^'
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  42. Merci @Neuf150 😉 Oui en effet il devrait en recevoir un peu bien vu 🙂 Suite des recherches pour la famille des carreaux avec 2 propositions pour la reine, 2 pour le valet et 1 pour le roi ^^ Voilà pour la petite avancé sur ce projet, ça avance doucement mais surement. Je pense que je ferais quelques sessions sur Twitch prochainement pour la mise en couleurs 😉
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  43. Merci @v.akihiro 😉 J'essaye de peaufiner les ambiances colorées en ce moment ^^ Donc ça a été un bon petit challenge ce fanart. Sinon j'ai travaillé sur un test d'ambiance sur un portrait, avec ambiance de jour, coucher de soleil et nuit. J'ai aussi commencé les croquis pour la familles des carreaux avec des chats voleurs ^^ Maintenant je vais devoir pousser un peu les recherches et surtout choisir qui sera le roi, la reine et le valet.
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  44. Merci @Fuzz, @mco, @Willo, @Luka, @v.akihiro pour vos retours. Je pense que je vais partir sur la version sur fond blanc 😉 J'ai pas encore beaucoup avancé sur les croquis des cartes de personnages mais j'ai fais 2 petits fanarts un pour Harry Potter et un pour Ori. J'en ai profiter pour tester une ambiance assez mystérieuse et mystique pour Ori.
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  45. Hello @RaphaelRichard J'ai commencé les cours de la partie 1 avec Clip studio. Franchement il est vraiment très bien. Il y a quelques semaines, J'ai fini par passer à photoshop au chapitre 8 de la première partie (là c'était vraiment la première fois que je ne trouvais pas d'équivalent dans clip-paint), il me manquait les calques dynamiques dans clip paint... et je suppose que ce n'est que le début). En tout cas, jusqu'au chapitre 8 des cours de la première partie, clip-paint faisait tout à fait le job. Franchement, j'en suis encore à m'habituer à l'ergonomie de photoshop que je trouve globalement moins facile à prendre en main. Pour la perspective, clip paint possède vraiment des outils adaptés avec ligne d'horizon, points de fuite, etc... alors que pour l'instant j'ai l'impression qu'il faut bidouiller pour obtenir un équivalent sur photoshop. (il y a aussi les manequins 3D qui sont une très bonne idée dans clip-paint) Pareil, pour tout ce qui est line, je garde une préférence pour clip-paint, et rapport qualité/prix c'est vraiment au top. Avec les promos qu'ils font régulièrement , j'avais à peine payé clip-paint sudio une trentaine d'euros le produit complet (ce qui ne correspond même pas à 3 mois d'abonnements à photoshop à 12€/mois) Alors photoshop bénéficie sans doute de beaucoup plus de fonctions avancées, mais je continue à trouver que clip-paint est vraiment très très bien, et sans avoir besoin de prendre un abonnement ! Je suis passé à photoshop pour suivre les cours de façon plus efficace et pour pouvoir découvrir sereinement les techniques avancées dans la suite des cours, mais je conserve précieusement clip-paint et je pense que je continuerai à l'utiliser en parallèle. Je ne peux par contre pas comparer clip-paint avec krita car je n'ai jamais vraiment utilisé ce dernier.
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