Classement

Bonjour à tous et toutes, J'ai pensé aussi au effets de premier plan/arrière plan @Neira De ce fait j'ai opté pour un plan à deux niveaux dans la hauteur et non dans la profondeur (merci à la lumière héhé) J'ai un peu dégrossi la maison pour l'instant, la suite viendra petit à petit (oui, oui,,j'oublie pas les éléments d'intérieur :D) J'ai démarré une première idée pour la maison dans les airs, c'est vraiment un jet d'idée pour l'heure...

J'ai continué avec la végétation et le canoë, j'ai aussi arrangé un peu les reflets

J'ai commencé à faire celui sous l'eau, les bases sont posées et il me reste à dégrossir et à travailler les détails du paint ainsi que les couleurs, je go m'amuser pour la suite 🙂

Salut, voici mon WIP pour le challenge 11 ! J'imagine une maison où la vie à l'intérieur serait celle d'un jeu vidéo. Les vitres seraient semblables à des écrans que l'on traverserait pour entrer et se retrouver dans le jeu vidéo. Ci-dessous quelques unes de mes références glânées, et quelques 1ers croquis. Je pense développer celui en haut à droite, fusion gameboy + switch dont le grand écran permettra de voir l'intérieur. Reste à trouver une compo intéressante... N'hésitez pas à me dire ce que vous pensez de cette idée !

Salutation, je ne sais pas si j'irais jusqu'au bout du challenge car j'ai mis pleins de projets sur le feu en ce moment mais je vais m'y essayer, ce n'est pas mon fort les paysages et encore moins l'architecture donc, voilà un challenge ! Ma maison idéale serait celle qui pourrait voler mais aussi nager pour découvrir toutes les beautés de la nature et toutes les créatures qui y vivent, donc voici mon premier croquis : au départ j'ai pensé maison avec un dessous de style sous-marin et un ballon type dirigeable, puis je trouvais que je n'arrivais pas à imaginer ce qu'il y a entre les deux et m'est venue l'idée du poisson globe qui se gonfle pour éviter de se faire manger, mais là il se gonflerait pour voyager dans les airs et se dégonflerait pour visiter les fond marins : Il me faut maintenant trouver de la pige pour créer la matière souple de la maison, j'ai 3 idées en tête 1 illus dans les airs, 1 illus dan l'eau (comme le croquis ci dessus) et 1 en mode technique un peu comme le croquis mais plus travaillé. Le truc c'est que ça fait beaucoup de travail et je nsais que je ne pourrais pas tout faire...

un petit wip de ce que j'ai fait ce weekend avec 3 ambiance différentes.

Je suis d'accord avec mes voisins du dessus, d'ailleurs si tu bosses gratos ou sous des promesses de paiement, les clients ont facilement tendance à être exigents avec toi et à chipoter pour le moindre truc. Ca peut franchement vite devenir infernal.

une association à les moyens que les membres veulent bien y mettre . Donc s' ils n ont pas les moyens de te payer (ou ne veulent pas) , à toi de voir si tu veux bosser bénévolement ( et quand on met le doigt dans le bénévolat .... )

C'est intéressant comme projet dis donc. Mais là il va falloir leur faire signer un truc si tu veux pas bosser gratos, et avant de commencer à travailler. Fais leur un prix pour le projet en général pour les sept membres en tout. N'hésite pas à leur demander combien ils sont prêts à payer et quand ils seront prêt, tu feras tout bien apparaître sur ton devis. Il faut aussi que leur association soit établie avant que tu commences, sinon qui va signer ? C'est tout ce que je peux te dire dont je sois sûr. J'espère que d'autres pourront t'aiguiller mieux que moi.

Re bonjour, Merci de poster tous tes exercices du chapitre dans le même post afin qu'on s'y retrouve plus facilement. @Mao Mornitysi tu peux fusionner svp 😉 merci. Bon sinon ca fonctionne plutôt pas mal, les proportions me semblent juste pour un crâne de 3/4 qui n'est pas évident avec une bonne part dans l'ombre. Mon conseil niveau lines serait de mettre en avant les volumes en jouant avec la pression du stylet. Tu vas aller appuyer sur les contours important et les endroits ou il y'a changement de volume important. Par exemple ici, les dents sont trop marquées, le contour intérieur du nez et des orbites me semblent plus importants ainsi que le contour globale du crâne. Je te post un exemple, keep it up !

Ben cela peut marcher ce n'est pas hors sujet ^^ @Neira pour moi il n'y a rien de hors sujet pour l'instant si ça peut te rassurer ou t'aiguiller.

Bonjour, Voici mon avancé sur le challenge. J'ai fait des essaies de couleurs et de placement pour le jardin. Je pense que la partie droite n'est pas correctement placé. Je cherchais à créer un effet de profondeur. Je pense ressayer aussi en mettant les statut plus haut.

Bonjour à tous et bravo pour vos keyframes ! C'est vraiment top de voir la "patte" artistique de chacun. De mon côté, c'est la première fois que je me prête à ce type d’exercice, je fini à peine le chapitre un du programme indispensable. Apres avoir fait le fond en cherchant les couleurs toute seule et en vérifiant à chaque fois, effaçant la couleur puis essayer de la retrouver à nouveau pour entraîner mon œil, j'ai fini par utiliser la pipette directement pour le visage de Ciri, les couleurs sont vraiment pas facile sur cette image et je ne suis que débutante. Je me suis donc plus attardée sur les textures et à étudier les ombres et lumières sur son visage. Les cheveux m'ont aussi donné beaucoup de mal. Je n'ai utilisé que le brush rond de base. J'ai passé environ 8h, euh...oui rien que ça. Mais j'ai l'impression d'avoir pas mal appris de cet exercice. @MELANIE89 Franchement beau boulot pour seulement 2h de travail. Les traits de Gérald me semble manquer de dureté et d'intensité au niveau des ombres, mais c'est vraiment bien. @NICOLAS G. L'ambiance de la scène est vraiment bien retranscrite, chapeau ! Le personnage du milieu est peut être un peu plus "carré" sur la référence. @NOGG : Je suis impressionnée, tes deux rendus sont vraiment très réussi ! Ma préférence va sur Yennefer car l'ambiance mystique est vraiment belle et parfaitement retranscrite (je rejoinds @Melanie89 sur le flou des fenêtre et chandeliers, pour ajouter de la profondeur en ajoutant la poussière dans le rayon de lumière, mais c'est vraiment histoire de parfaire la scène). Les deux sont franchement top !

Ouf ! Joli sujet, d'autant plus quand on parle de The Witcher. @Yamanekoo Bonne initiative de le faire en noir et gris plutôt que de la couleur, d'autant plus que ça t'entraîne pour visualiser les valeurs etc, dans une certaine mesure. Bon début, surtout pour une keyframe comme celle-ci. @Fiona Bien joué ! Choisir les couleurs à la pipette n'est pas forcément la meilleure option pour "apprendre" mais franchement je peux comprendre, surtout si tu as du mal. La prochainement fois tu réessayeras sans la pipette peut-être ? @koneko Très sympathique. Les motifs de la capuche et le visage sont, je trouve, très réussis ! Le seul bémol je pense, ce sont les cheveux.Laisser des espaces entre les cheveux et faire apparaître des mèches rendrait le tout plus réaliste peut-être. On verrait moins une "masse" je pense. Pour cet exo, j'ai d'abord fait Tissaia. Le problème étant que je n'ai pas utilisé un cadre télévison, mais une image redécoupée. D'ailleurs, j'ai passé énormément de temps sur son visage, très peu satisfaite du rendu, ce qui m'a fait perdre beaucoup de temps. Au final, j'ai fait un autre painting, cette fois-ci aux bonnes dimensions. Disons que Tissaia est un "bonus" ! Au final, j'ai passé bien plus de temps que ce que j'imaginais pour cet exo, mais c'était assez enrichissant, malgré les erreurs (Perspective, par exemple, dans le painting avec Yennefer).

J'ai effectivement développé le croquis avec le gameboy couché dont l'écran sert de "porte d'entrée", comme un passage monde réel, monde virtuel. Je ne suis pas hyper satisfait de mon perso, mais bon c'est pas le principal ici. Je le retravaillerai pendant la colo.

@Maya: L ambiance est sympa! dynalique! Apesanteur aussi...

J'ai pas pu utiliser la tablette graphique de longues heures la semaine passée, donc j'ai travaillé principalement au tradi, crayon papier ! Je me suis donc focalisée sur le planétaire, et après quelques recherches de "formes" et de mécanismes, j'en ai retenu 2 (et un dérivé, donc 2.5 je suppose). J'ai encore quelques doutes sur le "design" qui conviendrait le mieux, ceci dit. En parallèle j'ai réfléchi à la forme que pourraient avoir les différentes ''pièces" et à quoi chacune pourrait correspondre. J'en ai gardé 5 (Serre, petit observatoire, grand observatoire, planétarium et chambre) et j'ai fait quelques recherches pour leurs apparences et la manière dont elles fonctionnent. Pour ce qui est des croquis/idées de la forme que prendrait l'illustration finale, j'ai du mal à voir quel angle serait le plus adapté, donc j'en suis vraiment à l'état de recherches très brouillons. Cette semaine je vais essayer de plus avancer pendant les jours où je suis disponible, histoire d'avoir tout clarifié et de pouvoir passer au "vrai" boulot.

voila je passais par hasard l'inspiration est plouf je me jette au bain. au plaisir...

Le petit croquis de la maison dans les airs est déjà très cool je trouve 😉

Bonjour, seulement une question un peu à part ? Comment les jury arrivent à déterminer les dessinateurs débutants ou intermédiaires ? Pour ma part je viens de commencer le digital depuis seulement 1 semaine et j'aimerai en savoir davantage par rapport au "vote" des niveaux...

this! Plutot que de perdre du temps a surpenser comment tu fais un truc, utilise ce temps pour bosser les fondamentaux. Le "workflow" comme le "style" tu les trouves en meme temps en spammant. Accessoirement y'a pas une solution prémachée parce que le principe meme c'est de savoir de quoi t'as besoin pour repondre a quel probleme, dans x ou y industrie. Jsais pas si tu veux faire de l'illu ou du concept ou autre, ni dans quelle industrie, mais globalement y'a un truc que tu peux garder c'est juste le cycle de recherches > propositions > exclusions( > propositions > exclusions repetable 😄) > final. Sinon j'pense que ca ferait pas de mal a la santé mentale de tout le monde d'oublier le mot vitesse et de garder l'efficacité plutot. Efficacité qui vient qu'avec le temps x l'entrainement. Mate l'interview et la demo que spartan a fait avec Johan Grenier si c'est pas fait. Tu peux aussi mater Karla ortiz qui est hyper efficace dans le meme genre. Ils peignent pas vite du tout mais perdent pas de temps.

Merci Mao

J'aime beaucoup le sujet. En fait, j'ai déjà une petite idée derrière la tête, mais c'est surtout l'aspect technique (et plus la partie digital painting que le dessin même) qui me fait peur et qui va me demander du travail. Mais bon, je crois que c'est aussi le moment d'essayer de dépasser ses limites.

Le récapitulatif est déjà fait mais je poste quand même une seconde que je viens de terminer héhé. Félicitations à tous pour vos super études 🙂

Sujets groupés 😉

J'adore ton idée du poisson-globe, hâte de voir le résultat final ! Je suggérerai de mettre ta maison au premier plan et la baleine derrière, voire plusieurs, car si la baleine est au 1er plan soit elle sera nette, et donc c'est ta maison qui devra être floue (aucun intérêt évidemment), soit c'est ta maison à l'arrière plan qui sera nette mais la baleine du premier plan qui devra du coup être floue. Du coup pas sûre qu'avoir une baleine floue au premier plan soit agréable, il faudrait faire des essais pour voir 😉 Ravie de te voir participer au challenge, je passe pas souvent et retrouver des noms connus c'est chouette 😄

La numéro 2 avec un petit sourire en coin serait vraiment bien je trouve 🙂

Bonjour, et bienvenu à toi, c'est très courageux comme pari, je te souhaites une belle réussite. À bientôt sur le forum.

C'est pas faux @Octambre ma demeure me permettrais d'explorer et de découvrir tous les animaux, les civilisations disparues qu'il y a sur terre et surtout la possibilité d'être amphibien air/mer (j'ai un esprit Indiana Jones et Victor Hugo 😄 ). Sur la dernière illustration il n'y a pas encore de détails de l'intérieur qui montre que c'est un lieu de vie, je vais penser à ce que tu as dit pour faire attention à bien le mettre en valeur, merci 🙂 Merci @Luka 😉

Yep alors c'est moins marqué sur l'exemple de la grenouille puisqu'il ya surtout des contours extérieurs finalement, le bras gauche je pense manque un peu d'épaisseur de line, à l'intérieur, c'est tout de même un volume important à dissocier de l'autre bras puisqu'il passe devant. Sinon c'est good pour les proportions. Keep it up !

En tout cas ça part bien, j'aime bien le cadrage avec la perspective de la baleine et le design.

Je ne pourrais pas expliquer mieux que Yun77 et Mao l'ont déjà fait. Je ne ferais que paraphraser. Et la réponse de @Teo Lehog est aussi on ne peut plus juste. De plus le chapitre 2 qui t'a apparemment bloqué n'a rien a voir avec le réalisme. Il s'agit de faire des croquis, a partir de photos certe, mais ce sont juste des croquis. Et c'est selon moi plus facile de faire ça en dessin que de faire du dessin de personnage stylisé d'imagination qui requiert beaucoup plus de pratique en dessin comme tu le verras plus tard. Justement dans la partie 1 on commence par les choses plus abordables et dans la partie 2 tu pourras déjà prendre plus de liberté sur le style par contre le dessin d'imagination est plus difficile. Pour le reste, ça a déjà été dit donc je ne peux que te souhaiter bonne chance pour le reste de ton apprentissage et comme cela a été conseillé n'hésite pas à poster sur les forums du programme indispensable pour en retirer le maximum de bénéfice.

Alors voilà quelques premiers Thumbnails J'aime vraiment le dynamisme de la verticalité mais, tel quel, je dois avouer que je trouve qu'on perd le sujet principal du challenge : la demeure. Même si dans mon cas, c'est le "spot" qui compte le plus, là on ne vois vraiment plus grand chose de la maison. Les feuilles tombantes finalement je trouve que ça ne marche pas trop en plongée. Ca nuit à la visibilité du paysage derrière qui, même si ce n'est pas le sujet, a au moins le mérite de mettre en valeur le fait que la maison est dans un espace vaste et naturel. Ca me conforte dans l'idée que c'est une excellente idée, mais juste pas adaptée à la représentation que je souhaite faire pour le moment. Après pour les deux autres. Je me suis résolue à faire un plan plus serré de la maison, quitte a perdre le haut de l'arbre (ce qui résout les questions de feuilles tombantes ou pas XD) et finalement c'est peut être pas plus mal. Ca met mieux en valeur la maison et me laissera probablement plus de liberté pour la détailler. Voilà voilà, quoi vous en pensez vous ?

Recherches de design pour les "habitants" du baleino

Salut @seokai! Je passais par là et je me suis dit que je pouvais peu être aider un peu. Ok ! Premier problème que je vois c'est la perspective bâtiment/personnages. Les personnages ne sont pas raccord avec la perspective du tunnel, qui lui même est bancale 1. Perspective tunnel 2. Taille des personnages incorrect, à moins qu'ils ne soient en descente, le personnage principal doit être plus haut que les zombies sous cette perspective. 3. Manque d'ombres et d’occlusion. 3. Utilisation d'un noir trop profond à certains endroits (exemple: barbe). 4. Attention au rouge, il attire beaucoup trop l’œil, faut vraiment l'utiliser avec parcimonie. 5. Tu n'as pas utilisé de référence photo pour l'homme, et tu as donc des erreurs anatomiques au niveau de la pose, des bras et du visage. Même problèmes pour l'enfant qui lui à en plus un bras en moins :x Donc voici, un paintover très rapide pour que tu puisses vite fait voir les changements. Et pour finir avec une toute autre ambiance . je suis un fainéant, et à ta place j'utiliserai une lumière violette permettant de faire ressortir facilement les personnages du fond. Mais c'est que mes goûts n'en tien pas content. En espérant t'avoir aidé un tant sois peu !

Un arrosoir que j'ai fait dans la soirée. Le modèle sur sketchfab: https://sketchfab.com/3d-models/watering-can-fcb2d80944cc454eab4b8a0eb7afcce1

Bonjour à tous 🙂 La première maison de mes rêves est une maison mouvante...pouvoir voyager partout dans le monde, ou même l'univers ! Je me suis inspirée d'Helios le dieu qui tire le soleil. Ici c'est un phare qui aide les âmes perdues sur un gigantesque dieu cigogne ! Merciiii j'ai adorer me dépasser pour ce challenge ! J'y ai passé tellement de temps ! J'espère gagner un prix de la créativité 🙂

Salutations et la bienvenue sur ce premier programme 🙂 En fait aussi paradoxalement que cela puisse paraître c'est un avantage de ne pas avoir de bases car du coup tu vas pouvoir prendre de bonnes habitudes dès le départ et optimiser par ce biais là ta progression en ayant une méthodologie solide sans avoir à réapprendre un process. En tout cas ne lâches rien et si tu parviens au bout de ce programme, je peux te garantir que cela va changer ton regard sur la réalité qui nous environne et du même coup la façon dont tu vas le représenter. Bref le avant/après du chapitre 10 devrait être très impressionnant. A très bientôt pour la suite 🙂

OOh ça va être hyper cool! et c'est déjà bien joli, j'adore le bonhomme prêt à plonger depuis le balcon. Compo immersive, plein de petits détails, design travaillé perspective nickel... hâte de voir la suite^^

Bonjour !!! J'aime beaucoup les dessins de @Fenrir, je les trouve vraiment stylés ! J'ai essayé de faire un dessin, je n'y ai passé qu'une ou deux heures pour tester et voir si j'arrive à faire de la lumière... Voilà ! Désolée si la qualité est pas terrible ! Je me demande aussi s'il vaut mieux mettre la lumière pendant ou après le dessin, je ne sais pas si j'explique ça bien mais là j'ai mis la lumière bleu après avoir fait la couleur et j'ai l'impression que ce n'était pas une bonne idée.

me voici avec une cabane, merci et bonne chance a tous

Et y'a de quoi être satisfait! Je ne vois rien a redire mise à part " *peut-être* " quelques contraste sur les goules, ou de la lumière réfléchis qui vient du sol maintenant qu'il a gagné en éclairage Sinon l'ambiance et le décors sont réussit, gg!

merci pour tout t est conseils et la j ai bien vue que les dents etait trop longue grace a toi merci

Merci beaucoup @ShozArt pour tes retours, je vais essayer d'améliorer mon crâne. En effet, maintenant que soulèves les petites imperfections je les remarque aussi, alors que la veille je ne voyais plus les formes correctement au bout d'une heure de pratique... Comme quoi c'est hyper important vos retours 🙂

Voici ma participation pour ce challenge, je vous présente ma plateforme/péniche sur laquelle je viverai tout en descendant une rivière au fil de mes envies (par contre il faut mieux vivre à deux sur ce bateau, un qui conduit et l'autre s'occupe du reste 😉), elle est motorisée par une vieille voiture vintage et secondé par une voile (voir explications ci dessous), ce systeme me permet également d'utiliser cette vieille voiture sur la terre ferme lorsque j'en ai envie. Bien sur j'aurais tout le necessaire pour vivre (voir explications ci dessous) 😁 Si vous voulez voir mes inspis et la construction, vous pouvez jeter un oeil à mon petit WIP

Salut à tous ! Un exo sur The Witcher j'ai pas pu résisté ! D'autres keyframe mon donné envie si j'ai du temps entre le challenge et les exo du programme j'en ferai une autre. En attendant voici ma participation. @Perle de Neige Ça part bien sur le croquis, juste quelques problèmes de perspective. @Daragon J'ai pas ta réf mais le bras droit me semble un peut petit par rapport au bras gauche (mais c'est peut être un déformation normal du monstre) a part j'ai rien a redire super 😉 @FireKnight le dessin manque de volume / proportion. Je dit ça mais je trouve que c'est pas évidant à faire, en tout ça t'est au bon endroit pour progressé. 👍

Bonjour à tous, Je me lance avec ma première création pour ce super challenge ! Ma Baleine Errante est en route, je vais essayer de faire deux autres propositions (si l'inspiration suis). Bonne chance et bon courage à tous !

Et la pose de la palette de couleurs 🙂 :

non tu peux biensur passer a la suite , mais fait attention , car le faite de pas faire des bordes droit et des blending trop flou , vont te poser problème après , la couleur tu verra cela après , la dans cette partie c'est l'utilisation de la brush qui est importante ! donc a toi de voir 😉

@Zeldaramis les couleurs et la gestion de la lumière sont top, et globalement le design est sympa même si tu prends pas trop de risques 😛 ! Par contre avec une pose pareille je l'aurais fais regardé vers la gauche, vers la chose contre il semble se mettre en garde ! @Loobo tu es en effet super dur avec toi. Dessiner c'est déjà assez compliqué comme ça pour en plus se dévaloriser ! Je trouve l'idée sympa, en tout cas. Le pont du vaisseau est très vide mais en même temps, c'est dur de remplir ça en si peu de temps. Pourquoi pas une personne de dos qui regarde le débris/le vaisseau/je ne sais quoi percer l'atmosphère ? Concernant l'atmosphère, tu es sur la bonne voie. Utilise peut être un brush moins dur pour avoir un beau dégradé entre la surface clair et l'espace sombre. J'aurais éventuellement plus contrasté la surface de la planète face à l'espace mais c'est pas choquant. Par contre, l'objet qui rentre dans l'atmosphère et qui produit une traînée n'est clairement pas assez lumineux. Un objet qui entre dans l'atmosphère (une navette par exemple) créé une onde de choc thermique qui peut atteindre plus de 5000 °C soit la même température que la surface du soleil, alors imagine la lumière que ça produit ! (suffit de voir des vidéos d'objets comme des météorites qui tombent en plein jour, c'est un second soleil). Il faut absolument que ce soit l'objet le plus lumineux de ton image, et de loin. @Thibz Sympa ! C'est des drop-pods de Space Marines ? Ça remonte à loin Warhammer 40K haha. En tout cas j'aime bien les couleurs et surtout l'effet d'entrée qui est très réussi (ça tombe bien vu que c'est le sujet héhé). J'sais pas si c'est voulu mais il y a un genre d'effet de distorsion de chaleur qui est bien foutu. Par contre, il ne semble avoir aucune lumière qui vient des propulseurs des capsules, ça serait bien de voir si ça ajoute pas un p'tit peu de réalisme à la chose 😉 @Azer134 le plan est super sympa et l'étoile noire bien foutue même si je l'aurais un peu plus contrasté pour le coup. Ensuite, le ciel étoilé est trop dense selon moi, j'pense qu'il vaut mieux avoir bien moins d'étoiles d'intensités lumineuses différentes. Après, c'est pas trop génant franchement, ce qui m'a vraiment gêné c'est le rayon. Premièrement, il n'est pas assez lumineux selon moi (c'est quand même un rayon d'énergie capable de pulvériser des planètes, j'pense que ça envoie niveau énergie, et qui dit énergie dit chaleur, et qui dit chaleur dit lumière 😉), et ensuite la texture n'est pas assez nette. On dirait qu'il y a pleins d'aspérités dessus. Peut être que c'était ton objectif, mais pour moi un rayon d'énergie c'est clairement lisse. @Daragon haha elle m'a fait marrer ta carotte. Concernant la durée de ton painting, tu as le droit à 1h donc tires-en maximum profit. Si il te reste 30 minutes après avoir fais ta carotte, pourquoi ne pas tenter un p'tit fond ? Ou essayer de caler des ombres et quelques effets de lumière sur la carotte et l'aura autours ? 🙂 @Magist j'aime bien le style et la scène est cute ! Un peu étrange le fond gris par contre, surtout avec le gris des lapins sur les bords. Même si c'est vite fait, tu peux remplir l'ensemble du canvas avec le vert de ton sol et le bleu de ton ciel, ça sera plus propre 🙂 Voilà le miens, c'était évident que j'allais choisir ce thème là haha.