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Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 07/27/2020 dans toutes les zones
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bonjour tout le monde ! de bien belles idées et réalisations ici 🙂 Voici mon concept de maison : Je vous présente BOGEH 01 (Bubble 0-Gravity Escher House). En quelques mots, j'adore depuis tout petit les travaux de Maurits Cornelis Escher sur les perspectives, notamment "Relativité", et j'ai tenté de recréer un habitat sphérique dans lequel la gravité n'aurait aucune incidence. On entre par un sas dépressurisé qui nous conduit dans la bulle. Cette bulle tourne sur elle même selon la luminosité désirée. On peut déambuler sur chaque surface de chaque quartier de la bulle (mur plafond...), sans contrainte de pesanteur. Toutefois, chaque quartier peut disposer de sa propre gravité, dès lors qu'on actionne les chaussures magnétiques. Pour naviguer d'un espace à un autre en bénéficiant de cette gravité-relative, il suffit de suivre les flèches directionnelles au sol et de passer sur les petits tapis magnétiques. De par sa forme sphérique et sa conception, même en pleine tempête, vous ne risquez rien ! Le vent glisse sur sa surface aérodynamique. Entièrement étanche, on peut l'installer où on souhaite. J'ai toujours préféré la fraîcheur aux endroits chauds. D'où une ambiance rafraîchissante dans le grand nord. j'ai d'abord modélisé en 3d le concept, ce qui m'a permis de trouver assez rapidement mon angle de vue. Un petit rendu rapide avec les ombres portées et l'ambiant-occlusion et j'ai ensuite peint dans photoshop. a+ tout le monde et sortez masqués 😷 painting_speed.mp47 points
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Bonjour tout le monde ! Voici ma participation pour ce challenge. C'est la première fois que je fais un digital painting comme ça, c'est-à-dire un concept entier avec un environnement (je n'ai fait qu'un seul digital painting avant). En fait, je commence tout juste à dessiner de manière régulière et j'ai acheté ma tablette graphique il y a peu. Je vous présente donc la maison de mes rêves : l'Atlanticus ! Il s'agit d'un bateau pirate volant (grâce à ses "ailes" latérales qui se déploient et des propulseurs à l'arrière - qui sont ici rentrés pour ne pas être mouillés^^). Comme vous l'aurez sans doute deviné, je suis très fan de la piraterie (à son âge d'or) et mes inspirations pour ce projet sont diverses : Albator bien sûr, Assassin's Creed Black Flag, les dessins de Leonard de Vinci et les engins volants d'Assassin's Creed II, La Planète au Trésor (film d'animation) et bien d'autres choses encore ! Pour les curieux, son nom est un hommage au Codex de Leonard de Vinci. J'aime la liberté que l'on ressent en naviguant sur les flots et l'idée de pouvoir ajouter à cela la liberté de voler dans les airs et de n'avoir ainsi plus de limites à ses voyages me fait rêver ! Je vous poste également une partie de mon travail préliminaire de recherche, notamment sur le choix des ailes et leur façon de se plier/déployer inspiré directement des animaux.4 points
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@Laurence Veron-Dor C'est bien ! J'aime bien le concept d'ailleurs, j'ai pris le même thème mais j'aurais pas pensé à ça. 🙂 Je pense qu'une lumière plus réaliste aurait été bien pour mettre en valeur la beauté de la scène. L'effort de base est là en tout cas. Aussi un angle de vue différent comme une contre-plongée aurait été sympa, et aurait fait moins plat que vu de profil ainsi. @Toranpu Là encore super idée ! pas grand chose à critiquer si ce n'est que ça mérite plus de temps pour être plus détaillé, forcément ^^ @sheity Bonne idée ! Si seulement on pouvait encore les sauver... La seule chose que je trouve étrange c'est la main. Qui fait très plate. Voici pour moi : forteresse animale (avec ses deux éclaireurs au sol devant elle), 1h. Et le 2è c'est une version alternative faite en 20mn de plus :4 points
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Hello ! Félicitation à tout le monde pour les œuvres déjà posté, il y a de très belle choses ! Voici ma maison de rêve : Une grande maison en bois avec des fleurs et des plantes partout, des grand vitraux pour avoir une lumière féerique à l'intérieur, un balcon avec plongeoir pour les jours chaud, une cheminée pour les jours froid, une grande terrasse à l'arrière et à l'avant un bateau à moteur pour aller pêcher et explorer les alentours 🙂 J'ai aussi ajouter une image du process, mais si vous voulez en savoir plus je vous met le lien du wip : https://digitalpainting.school/forum/topic/20581-wip-challenge-11/ 🙂3 points
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Bonjour à tous, @Lady Melusine J'aime bien ton dessin, le contraste de saturation et de luminosité fait très bien ressortir la lumière de ton personnage. De plus, étant donné que les formes de la lumières suivent les formes du corps, elles permettent de donner une indication supplémentaire à tes volumes. Par contre, Je pense qu'à cause de cela, certains volumes semblent un peu étrange comme pour le poignet gauche qui est très rectangulaire. Le dernier petit truc que j'ai relevé serait la forme des cornes. Elles ont toutes les deux la même "courbe" ce qui rend le personnage asymétrique mais je reconnais qu'arriver à s'imaginer cette forme dans l'espace pour que le personnage soit symétrique à vraiment pas l'air évident. En dehors de ça le dessin est très beau 🙂 @Neuf150 Ton dessin est cool, l'idée du néon reprenant le logo du site est très sympa, et puis on est bien dans le thème. N'étant pas un expert sur la lumière, j'ai l'impression que sa diffusion sur les objets est bonne, je n'ai donc pas grand chose à rajouter ^^ Le seul truc qui me dérange un peu c'est le mur dont la texture me semble un peu étrange sans trop savoir dire pourquoi. A part ça le néon est top 🙂 @Daragon Je suis désolé je n'ai pas la référence dont tu parle ahah, en tout cas le dessin est sympa. 🙂 Je pense qu'il faudrait quand même davantage travailler les volumes, le rendu fait un peu "plat" même si c'est vrai que ça ne doit pas être facile de rendre en volume avec ombre et lumière quand la lumière et émise de tout les côté à la fois. Pour la lumière, je pense qu'il faudrait rajouter des nuances dans son impact sur ce qui l'entoure car l'ensemble de ta capsule est composé de couleurs unies, il faudrait donc je pense, essayer d'apporter de la variation. Concernant la forme de la capsule, je pense qu'il aurait fallut que tu détermine au préalable un point de fuite vers lequel orienter l'ensemble de tes arêtes afin qu'elles se dirigent de manière cohérente dans la profondeur. Voici ma participation, bonne peinture à tous !2 points
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Voici ma participation pour ce challenge, je vous présente ma plateforme/péniche sur laquelle je viverai tout en descendant une rivière au fil de mes envies (par contre il faut mieux vivre à deux sur ce bateau, un qui conduit et l'autre s'occupe du reste 😉), elle est motorisée par une vieille voiture vintage et secondé par une voile (voir explications ci dessous), ce systeme me permet également d'utiliser cette vieille voiture sur la terre ferme lorsque j'en ai envie. Bien sur j'aurais tout le necessaire pour vivre (voir explications ci dessous) 😁 Si vous voulez voir mes inspis et la construction, vous pouvez jeter un oeil à mon petit WIP2 points
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Bonjour les polissons de l'anatomie. Je vous propose de poster ici vos digital paintings et dessins (traditionnels y compris) et même vos sculptures en 3D à l'occasion de l'atelier pour les élèves des cours d'anatomie de Smirt. Evidemment postez en premier lieu des images dont le sujet principal à corriger est un personnage ou un visage. Il peut être nu ou habillé. Il peut être humain ou juste humanoïde (comme un alien, un orc, ou autre créature). Ca semble logique, mais je le rappelle ! Vous pouvez aussi reposer vos questions ou expliquer ce qui vous a bloqué dans ce sujet. Ensuite Smirt fera sa petite sélection pour l'atelier. Le live aura lieu le 16/08/2020 sur les Internets et le lien vous sera envoyé par email quelques jours avant et à nouveau le jour-même.1 point
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Bonjour tout le monde ! Ma petite présentation : J'ai 33 ans, je suis de Lyon .Depuis tout récemment (une semaine) je suis web designer / infographiste, je viens de terminer ma formation au Greta (et c'était pas facile de retourner à l'école après tout ce temps !). Avant ça j'ai été maquilleuse effets spéciaux, serveuse... Et j'ai toujours plus ou moins dessiné. Je voudrais aujourd'hui passer à la vitesse supérieure et réellement m'améliorer, notamment en DP qui est pour moi beaucoup moins évident que le dessin traditionnel. Si je suis les cours, c'est d'abord dans un but personnel, mais aussi pour pouvoir aller plus loin dans mon travail et trouver des postes qui me plairont vraiment, où je pourrais exprimer ma créativité. Mes influences principales sont le jRPG et les mangas, qui me suivent depuis mes 12 ans. Niveau artiste, j'admire beaucoup le travail d'Hirohiko Araki, créateur du manga JoJo's Bizarre Adventure, de Naoko Takeuchi, créatrice de Sailor Moon, de Testuya Nomura (oui, je suis une grande fan de Final Fantasy) et de l'illustrateur Sakusya2 (voilà pour les plus connus, après il y en a tout plein d'autres). Deux autres aspects de la culture artistique japonaise me passionnent, les estampes et les tatouages. En dehors de ça, j'aime beaucoup le cinéma (surtout les vieux films de zombies et les films de la Hammer), le catch (si quelqu'un suit la New Japan et AEW, salut à toi l'ami !) la musique et les animaux. Je dessine surtout des personnages, mais j'ai encore du mal avec l'anatomie (et c'est pire sur tablette 😅). Je n'ai pas très confiance en ce que je dessine, et je ne suis pas forcément hyper à l'aise donc je suis contente d'avoir trouvé une communauté qui a l'air bienveillante et qui me permettra d'avoir des retours sur mes travaux et de pouvoir échanger autour d'une passion commune. Voilà voilà, je ne sais pas vraiment quoi dire de plus, les présentations c'est pas mon fort, désolée 🙂 Mais si vous avez des questions n'hésitez pas ! Aller, je retourne sur les cours, à bientôt !1 point
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Bonjour ! Du coup comme expliqué dans ma présentation j'ai décidé de reprendre les cours depuis le début après une très très longue inactivité ! Voici donc un painting que j'ai fait il y a moins d'une semaine et que j'aimerais refaire a la fin dès cours ! Je vois énormément de soucis surtout au niveau de la lumière donc j'ai hâte de savoir comment améliorer tout ca !1 point
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Olà, Je suis plus que ravie de découvrir ce site et forum qui m'ont l'air d'être de véritables pépites d'informations et de partage !! Je suis totalement novice dans le digital painting.... Pour preuve, je viens de découvrir ce mot il y a seulement quelques jours...........🙈 Le dessin m'a cependant toujours accompagné. Grande rêveuse, j'ai en effet toujours eu à coeur de transposer mes émotions et mon imaginaire sur papier. Émerveillée des illustrations rencontrées sur le net j'ai décidé de passer le cap et de tenter l'aventure. Je ne sais pas vraiment par où commencer, quel logiciel, quel outil,... mais mon petit doigt me dit que ce site est un bon début !😋 31 ans, vivant en Haute Savoie, j'ai soif d'apprendre et y a du boulot ! 😁1 point
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Hola ! Je me lance après plus d'un an d’intérêt pour le site. J'ai 21 ans et cette année je me lance dans ma 2 éme année à l’école Cohl, je dessine depuis que je suis petite et je serais incapable de dire quand je m'y suis vraiment mit. J'aime beaucoup le dessin, que se soit le traditionnelle ou le digital que je pratique de manière ( trés) occasionnel depuis 3/4 ans. Ces dernière années, ma passion c'est un peu essoufflé devant mes frayeurs d'artiste et l'impression de n'avoir toujours pas trouver la façon de travailler qui me convienne.. J'ai déjà essayer donc il y a prés d'un an de m'intégrer à la communauté mais je voulais d'abord finir le premier cours de la première partie avant de faire ma présentation ...Dessin que je n'ai jamais réussi a finir... Avec ma première année à l'école en plus, j'ai fini par abandonné l'idée de m'inscrire ici, seulement voilà, après une année de prepa et ma premiére année ( et un confinement... ) , j'ai l'impression de ne pas progresser assez vite , de ne pas me donner assez pour faire de ma passion un métier. J'ai donc décider cette année de travailler mon digital painting en plus et a coté de mes cours . Mon but pour l'instant c'est d'arriver a assumé mes échec de digital afin de pouvoir en tirer des conseils et critique qui me permettrait de progresser plus vite et d'arriver a finir mes dessins plus facilement et sans me sentir chaque fois frustré. (Ps: J'aime parler de dessin , j'aime apprendre de nouvelle chose et partager mes connaissances mais je ne suis vraiment pas douer au niveau relationnel )1 point
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Merci beaucoup @Teo Lehog ! Encore plein de bons conseils et de bonnes références, Anais Faubert j'adore (la photo est mon autre petit plaisir !). Je vais essayer de travailler tout ça ! Encore merci 😉1 point
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Bienvenue Psykowatt ! Tes dessins que tu as mis sont chouettes, j'ai hâte de voir ce que tu vas produire ici ! 😄1 point
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Je sais pas si ça peut t'aider, mais je construis comme ça : 1) version blocky pour assurer l'intégrité de la perspective 2) premier affinement 3) techniquement tu te rapproches de plus en plus de ta ref en calculant tous les angles et toutes les distances entre éléments du visage, c'est le plus dur d'avoir de la ressemblance, cf post Ron Lemen sur Muddycolors Ressources : NMA Steve Huston's Beginner Head Drawing (puis la version avancée) NMA toutes les vidéos de Glen Vilppu G. Bridgeman / G. Bammes pour une approche blocky NMA Russian Academic Drawing Method ou voir Mogilevtsev Eventuellement Michael Hampton : Figure drawing : design and invention1 point
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@ShozArt Zut, mon psd est corrompu, je ne peux pas corriger ça T-T Mais je vois complètement le principe. J'ai une tendance à me passer de la perspective sans cesse alors que... Bon. Soyons honnêtes, j'en ai absolument pas le luxe. J'ai fait au pifomètre et je me suis faite avoir xD. Merci beaucoup de n'avoir pas laissé passer ça. C'est une leçon importante qui doit rentrer dans ma petite tête. J'ai un peu de mal à passer de l'idée croquis à la perspective... En gros, à partir d'un croquis pas très juste, je devrais pouvoir monter une perspective, mais je rencontre de grosses difficultés dans le domaine, alors que monter la persp depuis 0 sans croquis ne m'est pas un souci. Et en plus comme j'ai appris à faire sur papier, j'ai du mal à gérer les points de fuite hors écran. Mais je m'accroche, je finirai bien par avoir le déclic ! A très vite pour la suite du cours 😄1 point
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Ok c'est good pour les formes, y'a que les sphères qui sont encore un peu bancales, les hachures ca marche pas mal, essaye de bien suivre le contour de la forme. attention à ton ellipse pour ton 'porte stylet ?' les ellipses du haut sont toujours plus fermées que les ellipses du bas, là tu as fais l'inverse. Pour aller plus loin avec les hachures si ca t’intéresse je te conseil d'aller observer et analyser le travail de villarrte, selon moi le maître des hachures 😉 car ca rend vraiment service à la compréhension du volume. https://www.instagram.com/villarrte/?hl=fr Keep it up !1 point
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Salut à tous .. vous avez fait de beaux dessins en 1 heure ce qui vraiment court.. et surtout pour moi qui aime faire des dessins réalistes et détaillés.. j ai eu une idée assez originale (pour une fois 😂) car la semaine dernière j ai entendu que les scientifiques prédisent qu en 2100, il n y aurait plus d’ours blanc sur terre... 😫😫😫 donc je leur ai trouvé un refuge ...je compte le finir plus proprement cet été . un selfie dans l’espace1 point
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Oui c'est au choix ^^ Après c'est un peu le même principe. Bon alors j'ai pas grand chose à redire, tes croquis sont plutôt réussis. Pour les fils de fers ca fonctionne bien, le shading aussi, très beau blending ! Keep it up !1 point
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Hello, voici ma participation au challenge de la demeure de rêve. Une cabane/ferme autonome transportée loin de la ville dans les bras d'un robot friendly géant Merci à la communauté, et aux formateurs @ShozArtet @Olivier Bernard, vos conseils m'ont permis d'arriver à un résultat que je qualifierai de "pas dégueu" (non en fait je suis super content, et je trouve le résultat carrément cool et si vous êtes pas d'accord, allez laver vos lunettes) Le challenge m'aura permis d'appliquer pas mal de trucs du programme indispensable et de bien progresser.j'attaque me deuxième illu pour le challenge, ça va être un truc de ouf, encore plus beau, si le monde réel ne m'empèche pas de finir à temps.1 point
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Bonsoir tt le monde, @Daragon original😉, je rejoins le commentaire de @Noggconcernant le volume, j'ai aussi l'impression que ta source lumineuse n'est pas bien définie, en tt cas en 1 heure de temps c'est tout à fait honorable. @CocoDobrazil, je dirais ambitieux , un perso, en plongé ,en 1 heure pas facile, en dehors de la compo et de l'anatomie, ça manque de contraste on ne ressent pas les volumes, pense aux ombres d'occlusion pour apporter plus de volume, attention également à tes bords qui sont brouillons par exemple au niveau de la jonction casque/visière ça devrai être plus nette. bon courage pour la suite @wena Salut, ton brush est trop texturé ce qui donne un côté brouillon à ta composition (c'est dommage), on ne distingue pas les différents éléments de ta composition; avec un brush simple ton rendu aurait été meilleur 😉@+ je post mon premier speed painting fait en 1h , je n'avais encore jamais essayé ce type d'exercice, j'ai trouvé que cela m'avait permis de me focaliser sur l'essentiel, simplifier les formes et ne pas me perdre dans les détails. J'ai choisi la glace même si pour le coup ça fait plus neige. @+1 point
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Bonjour à tous, voici ma première participation pour ce challenge, en 2 planches (je voulais, en plus de l'illustration, travailler le visual development de cette idée de maison....). C'est une maison perdue dans les cimes des montagnes, où l'on cohabite avec des dragons. Ceux-ci, loin d'être aussi féroces qu'on le prétend, font de charmants compagnons pour cette vie rêvée dans la nature. A voir si j'aurai le temps pour une autre proposition... PS : Les indications sur la planche 2 sont en anglais ( il faut bien s'entrainer si on veut bosser dans l'industrie ), donc désolé par avance pour les fautes...1 point
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@aethel J'aime bien l'idée de cette forteresse qui au final ne protège pas de grand chose 😂 @fish Cette esthétique est sympa et se prête bien à la glace je trouve @Brendouf Mais... C'est un pokémon ?! Sympa cet animal devenu forteresse 🙂 A mon tour de me lancer avec ma forteresse animale (un peu plus classique je l'avoue 😉 ). 1h sous Photoshop.1 point
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Coucou @ShozArt! J'espère que tu vas bien, voici la suite, un beau serpentaire ! 🙂 Alors ma variation de lines, ça va ? J'ai l'impression d'avoir pris le coup de main...enfin de brush ! 🙂 Y a quelques erreurs de proportions sur certains éléments, mais bon, pas la peine de jouer à la photocopieuse non plus...(i think!)1 point
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Je m'en viens dépoussiérer ce topic que j'avais créé il y a 4 ans (déjà O_o) pour vous partager quelques autres bouquins que j'ai acheté au fil de ces années. Chiucandoit vol1 - Artiste: Cheng Chiu LIEN Bloom - Artiste: Ross Tran LIEN Lignes - Artiste: Raphaël Lacoste qui me semble n’est plus dispo à la vente Projet 77 - Artiste: Martin Deschambault n’est plus disponible non plus apparemment (à vérifier) Delerelict Planet - Artiste: Pascal Blanché. acheté lors de la comiccon de Montréal. Je ne sais pas si il en a encore en stock et où il les vends. le célèbre How to Draw de Scott Robertson: LIEN Le voyage de Chihiro du studio Ghibli LIEN the Art of Cuphead - MHDR studio LIEN1 point
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Salut ! Je suis Cathy mais tu peux m’appeler Kate. J'ai 32 ans (hum...la vieille lol) et je fais mon chemin à gros coups de pelle dans la voie qui mène au dessin. J'ai découvert DPS en effectuant des recherches sur YouTube. Je me suis dis que ce serait sympa de rencontrer des gens qui ont le même centre d'intérêt que moi et de bosser ensemble (sur un bon Lindemann). Mon objectif est de devenir illustratrice. En espérant de bons et riches futurs échanges avec vous, je serai ravie de faire votre connaissance, N'hésitez pas à venir me parler, @+ Kate 😀1 point
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EXERCICE 3 Et de 1... Une dizaine d'heures de travail. J'ai pris mon temps, travaillant par intervalle, sur plus d'une semaine. Faire les montagnes a été fastidieux, mais je passais à une autre partie de l'image pour varier. J'ai été dans l'incapacité de simplifier les formes et de m'appuyer sur des brushes de base. Mon souci du détail doit jouer. ^^ J'ai cherché un certain moment les brushes qu'il me fallait pour me satisfaire de la texture des montagnes en arrière plan et de la terre, et des roches etc. Ma plus grosse difficulté : rendre la texture des blocs de neige au centre qui de loin rend quelque chose de médiocre, mais de près reste une espèce de badigeonnage peu satisfaisant...1 point