Classement

Bonjour, Voici ma participation. Il s'agit d'une maison aquarium. Les plus gros peuvent passer d'un côté à l'autre de la maison car une partie du rdc est reliée aux côtés. Sur le toit une piscine reliée aux bacs par de petites ouvertures permettant de laisser passer uniquement les petits poissons. Partout il y a de petits aquariums. Dehors, il y a mon grand potager avec à l'arrière ma serre. En fait dans ma maison de rêve comme loisirs il n'y a que ça, mes poissons et mon potager. La plateforme entière peut se déplacer dans les airs grâce à ses réacteurs dotés d'une technologie très avancée, loin devant les petits réacteurs d'ironman :) Bonne chance à toutes et tous

Bonjour les gens, voici ma participation pour ce challenge avec mon suivi ! Peut-être en aura-t-il encore une si j'arrive la finir dans les temps ! PLANCHE D'INSPIRATION: CROQUIS, LIGNES DE PERSPECTIVE ET ELEMENTS DE DECOR : IMAGE FINALE :

Bonjour que de belles œuvres. Cela donne envie de dormir autre part! Voici pour ma part ma première participation. J'ai toujours adoré les créations de Charlène le Scanff, et je me suis inspirée de ses maisons un peu utopiques pour construire la mienne, une de sorcière.

Voici ma première participation.

et voila ma petite étude !

Ça avance peu à peu! 🙂

Bonjour a tous @Solinehae C'est plutot cool, le 5 marche assez bien ! Je ne sais pas si tu le fait , mais je pense que travailler tes assise peut-être une bonne idée ( le point de contacte entre le sol et l'objet que tu dessine. ). En gros bosser la perspective de ses different point pour encrer tes personnages sur le sol . @Bhug Celui du milieux est cool, certaine proportion comme le deuxieme a droite ne sont pas parfaite ( tout les personnage donne un peu l'impression d'avoir la meme et il y a encore du boulot au niveau des mains . Mais le style trés jetter rend vraiment trés bien @Oliby Pas mal de style assez different ce qui est plutot cool . Le personnage le plus réaliste a droite donne a penser qu'il faut que tu travail les pieds ( et les chaussure ) les mains et surtout la jonction entre les clavicule et la tête . Le torse semble aussi un peu court . Voici mon entrée pour l'exercice hebdomadaire . J'ai fait 5 croquis durant des videos de croquis café que j'ai ensuite transformer en personnage

@LeiKeiko Tes poses de personnages sont bien, juste pour le personnage en haut à droite, j’ai l’impression que ses bras sont trop petits. @Lady Melusine Je trouve les poses de tes personnages cool, elles sont très dynamiques. je n’ai fait que deux personnages pour cette exercice

Bonjour à tous! je vois qu'il y a du niveau, j'hésite à poster ma deuxième proposition mais vu le temps que j'y ai passé...

Salut, quelques croquis pour le challenge. L’idée est de faire une maison assez simple, dans la nature avec des serres, des plantes...C’est vraiment le genre d’endroit idéal où j’aimerais vivre ^^. Je pense rajouter autour de la maison plus d’arbres dont certains avec des mangeoires/maisons à oiseaux. J’ai aussi profité de ce challenge pour m’entraîner aux ambiances. Sinon, cette vue est peut être un peu ennuyante? Il est possible que j’en tente d’autres. Si c’est le cas je les posterai ici. 🙂

@pymous et @LucasBERLIER aussi, une colorimétrie Teal/Orange ce n'est pas juste avoir des couleurs orange et bleues, c'est une question de focale surtout et comme vous pouvez le voir seur les références d'équilibre des teintes. C'est la lumière qui éclaire les sujet qui leur donne leur teinte, plus que leur coouleur propre, même si parfois il y a des deux. Une solution pourrait être d'appliquer un overlay orange sur le focus ou le premier plan, et un overlay bleu/cyan sur le reste. Analysez bien les images.

Hello à tous ! Ça fait longtemps 😓 @eallgaCroquis fort sympa, il faudra revoir certaines proportions. En tout cas, c'est cool que tu te soit attaqué aux mains, ce n'est vraiment pas une partie du corps qui est aisée à dessiner. @Stefantasy Artworks Bon boulot en tout cas ^^ @erode super croquis 😮 @AntoineMBravo pour ta recherche de perso 😄 @OlibyJ'aime beaucoup le troisième personnage, c'est osé. Effectivement, un des deux bras n'est pas proportionnel avec le reste. Chouette en tout cas ! @bhugSimpliste et ça fonctionne très bien 🙂 @Solinehae La quatre me parait moins proportionnel par rapport aux autres. Niveau de la posture bien. La un, trois et cinq, j'adore ^^ @ToranpuOh dommage que tu n'es pas fait le cinquième personnage au propre. Super boulot ^^ @FirE.N.D.C'est original, c'est cool. Revoir les proportions pour certains. Continue sur ta lancé ! Et voici ma contribution pour cette exercice. Je dois revoir la posture de la jeune fille en bas, surtout au niveau du visage x)

@RedGe Sympa ton painting j'aime beaucoup Voici ma dernière création où j'ai voulu faire une pose un peu plus dynamique que ce dont j'ai l'habitude 🤗 Et voici les ref

@GustavImages: des poses sympas! tu devrais travailler ton système d'hachures, pour qu'il soit encore plus efficace, que les volumes se lisent encre mieux : regarde le travail des grands maitres tradi : Ingres, Prud'hon, ... @sheity; T'as bossé! T'en as fait un paquet! Tu devrais aussi travailler ton système de hachures, pour rendre mieux les ombres et lumière... Sur Catwoman, 'aurais aimé voir de belles lights qui donne vie au sa combi en latex! 😉 @AnonGMI: Wwwwoooo! Super! Peut-être ajouter quelques Higlights sur tes personnages... Ma proposition de cette semaine :

bonjour tout le monde ! de bien belles idées et réalisations ici 🙂 Voici mon concept de maison : Je vous présente BOGEH 01 (Bubble 0-Gravity Escher House). En quelques mots, j'adore depuis tout petit les travaux de Maurits Cornelis Escher sur les perspectives, notamment "Relativité", et j'ai tenté de recréer un habitat sphérique dans lequel la gravité n'aurait aucune incidence. On entre par un sas dépressurisé qui nous conduit dans la bulle. Cette bulle tourne sur elle même selon la luminosité désirée. On peut déambuler sur chaque surface de chaque quartier de la bulle (mur plafond...), sans contrainte de pesanteur. Toutefois, chaque quartier peut disposer de sa propre gravité, dès lors qu'on actionne les chaussures magnétiques. Pour naviguer d'un espace à un autre en bénéficiant de cette gravité-relative, il suffit de suivre les flèches directionnelles au sol et de passer sur les petits tapis magnétiques. De par sa forme sphérique et sa conception, même en pleine tempête, vous ne risquez rien ! Le vent glisse sur sa surface aérodynamique. Entièrement étanche, on peut l'installer où on souhaite. J'ai toujours préféré la fraîcheur aux endroits chauds. D'où une ambiance rafraîchissante dans le grand nord. j'ai d'abord modélisé en 3d le concept, ce qui m'a permis de trouver assez rapidement mon angle de vue. Un petit rendu rapide avec les ombres portées et l'ambiant-occlusion et j'ai ensuite peint dans photoshop. a+ tout le monde et sortez masqués 😷 painting_speed.mp4

Salut tout le monde ! J'ai gagné il y a pas très longtemps une tablette à écran kamvas pro 16. Je travaille d'habitude sur une huion q11k (Version1, c'est une tablette sans écran) dont je n'ai vraiment pas eu à me plaindre jusqu'ici. Je dois avouer que j'avais un à priori plutôt négatif sur les tablettes à écran. Le problème c'est que cet à priori s'est confirmé. Je l'ai testée pendant deux ou trois jours pour revenir à ma q11k. Le problème qui m'a embêté le plus c'est un problème de latence, c'est quelques microsecondes, mais c'est gênant. Je n'ai pas non plus un ordi de ouf (i5 3.2Ghz de déjà plus de 4 ans, 16Go de ram, Geforce 960 Gtx) mais il fait l'affaire sans souci avec la q11k. Je n'utilise pas l'option lissage, jamais (sauf sur un exercice très particulier peut-être), justement à cause d'un décalage dans le genre. Je me dis que cette latence pourrait venir de ma config trop limite, mais j'en doute un peu. Là vraiment c'est ce qui m'a décidé à revenir sur ma q11k. Il y a aussi un décalage entre la mine du crayon et l'image, en gros c'est l'épaisseur du verre, c'est vraiment très fin et pas trop gênant, mais c'est aussi un point négatif. Ma main me gênait beaucoup au début, j'ai eu envie de la couper. Eh oui quand on est sur une tablette sans écran on voit toute l'image, et c'est franchement un avantage (énorme à mon avis). Ensuite je me suis débrouillé pour continuer à regarder l'écran d'ordi plutôt que celui de la tablette. (pour les ref vu que je n'ai qu'un écran ça aurait pu être utile) Au niveau du driver aussi, il y a un gros défaut, donc là ça huion devrait essayer d'y remédier, je ne comprends même pas pourquoi ils n'y pensent pas d'eux même, mais on ne peut pas sur ce modèle configurer les touches ctrl shitf ou alt (alt quoi !! pour photoshop !!!!) seules, sur la tablette, on ne peut les config que comme combinaison genre alt+clic, je trouve ça presque révoltant ^^ . Ce n'est pas le cas sur la q11k. Enfin dernier point négatif: l'installation n'a pas été si simple et m'a pris facilement trois quatre heures (pas envie de me tromper non plus), pour configurer le driver et les pb d'écran, j'ai été obligé de chercher dans le mode d'emploi téléchargeable, traduit du chinois vers le français direct avec google on a l'impression (heureusement que je lis le chinois ! du coup ça me fait rire des fois, mais pour les non sinophones j'imagine que ça doit pas être plaisant) un point positif quand même, j'ai trouvé la qualité de l'image très bonne, avec peu de reflet (il y en a quand même), mais bien sûr il faut callibrer l'écran régulièrement et je ne l'ai pas fait, du coup les images entre la tablette et mon écran pc sont assez différentes. Au final je ne sais même pas si on peut callibrer à coup de sonde l'écran de la tablette. Je l'ai utilisée que deux trois jours du coup je n'ai pas non plus ressenti le besoin de le faire, la différence n'était pas énorme. Donc je ne vais pas changé tout de suite, je reste profondément anti tablette à écran. Neuve elle coûte aux allentours de 350€ alors que la q11k c'est plutôt 100€. Je déconseille fortement aux débutants de démarrer avec une tablette à écran, s'ils veulent mettre 350€ dans une tablette, allez plutôt voir du côté de wacom intuos, en plus les wacom se revendront plus facilement sur le marché de l'occas je pense. J'espère essayer d'autres tablettes à écran, une de chez wacom et l'ipad bien sûr pour bosser sur mon lit ^^, mais les xppen huion gaomon &co en tablette écran j'en achèterai jamais, c'est sûr. Voilà. Bon tout ce que je dis ici n'engage bien sûr que moi et vous avez tout à fait le droit de penser autrement (et même d'argumenter derrière ^^). Hésitez pas d'ailleurs à dire ce que vous pensez, vous avez peut-être la même tablette et votre retour sera tout aussi intéressant que le mien pour la communauté.

Bonjour bonjour, Je suis Justine et mon nom d'artiste est Weline Deem (W.D). Je suis du genre sensible, TRES émotive, fidèle, mais parfois un peu chiante 😆 Mais j'assume ahaha. J'ai 24 ans, j'ai fait 2 ans d'études à l'école SUPimage sur Bordeaux, en Jeux Vidéo & 3D où j'ai eu mon diplôme d'école et gagné des supers potes, et 2 ans à E-Artsup Bordeaux en Bachelor Animation & 3D, où la dernière année (2019) a été un pure calvaire socialement parlant car j'ai gagné un super diplôme que je n'ai toujours pas reçu ainsi qu'une dépression sur plusieurs mois (on adore). J'ai TOUJOURS dessiné, depuis ma tendre enfance. Depuis Juillet 2019, je suis au chômage. J'ai travaillé pendant le mois de Mars dans un Macdo puis je me suis rendu compte que me bousiller les mains avec pleins de produits d'entretiens et en livrant des doubles plateaux au Horror Ronald land, c'était tout sauf la vie que j'envisageais. Depuis Avril-Mai, j'ai décidé de me lancer dans un gros projet : une BD en ligne, "Devitae", dans un univers moderne sombre avec des démons et de l'humour noir, parlant de l'esprit de famille et de rédemption. Le personnage principal est un démon squelette à la chance légendaire, intouchable face au malheur, détesté des siens, et qui n'arrive pas à faire la paix avec lui même. Je suis actuellement à 74 pages de storyboard, 58 en croquis, et 6 pages propres. Depuis Juillet j'ai mis en pause pour participer au concours Tezuka, mais cela devient compliqué vu qu'il fait 40° et que mon bras fusionne avec tout ce qu'il touche (fé chôôôô......). J'ai également un autre univers appelé "Perfect World", (prévu une fois Devitae fini) dans le genre SF et aux couleurs flashy, avec pleins de robots déjantés, au bonheur douteux et suspect. Je dessine sur Paint Tool Sai, et depuis peu je me suis remise sur Photoshop. J'ai de plus en plus envie de m'améliorer dans un domaine où je suis une quiche : le painting. Je suis donc tombé sur ce site, et je vais probablement dévorer tous les cours. 😆 Si vous avez des tutos hypers cools à me conseiller.... je suis preneuse ! D'autres trucs sur moi : J'adore les animaux, les plantes carnivores, les robots, tout ce qui est démons/squelettes, les scientifiques fous, les supers vilains, les anti héros, Deadpool et Pokemon. J'ai fait un bac L JUSTE parce qu'il n'y avait pas de maths (ma hantise). Mes plantes carnivores s'appellent toutes Morice. Je suis le genre d'artiste victime du fameux syndrome "Dessins qui ne percent jamais sur internet" J'ai un blog et une chaîne YouTube (que vous pouvez trouver en tapant mon pseudo dans google) C'est la 1ere fois de ma vie que j'écris sur un forum. 👀 ... Ma présentation est longue mais au moins elle est complète ahaha. Ci dessous une mini BD pour présenter mes mascottes et.... moi dans ma chambre Bonne journée ! :)

Bonjour à toutes et tous. Pour ce deuxième mois de vacances estivales, nous allons voir un classique de la composition, et même plutôt orienté ambiance de couleur qui marche à tous les coups. Teal / Orange Le Teal/Orange, ou en français Bleu Sarcelle/Orange (la sarcelle étant un canard si vous vous demandez), est donc le nom d'une colorimétrie asses classique basée sur les complémentaires bleu/cyan et proches ainsi qu'orange comme vous l'auriez deviné. C'est extrêmement utilisé en cinéma, surtout dans les blockbusters depuis de nombreuses années, se prête a bien des sujets, et fonctionne particulièrement bien. Avec un peu d'observation, vous le retrouverez énormément dans la peinture également. En général c'est le focus qui sera en Orange, pour avoir un rendu chaud dessus et attirer l'oeil, mais vous pouvez tenter des trucs, c'est le but. Votre mission si vous l'acceptez sera donc de réaliser soit des études soit des compos persos sur ce thème, et ainsi vous entraîner à le maîtriser. Évidemment, tout médium possible, digital/tradi/3D, pas de limite, challengez vous. Et n'oubliez pas de commenter les trois travaux précédent le votre pour vous émuler;-) Et comme d'habitude petite planche de références pour vous mettre dans l'ambiance. A vos stylets 😉 Références : Blade Runner – Ridley Scott The Shape of Water – Guillermo Del Toro The Nice Guys – Shane Black Pirates of the Carribean : The Curse of the Black Pearl – Gore Verbinski Super 8 – J.J. Abrams Se7en – David Fincher Pan's Labyrinth – Guillermo Del Toro Magnolia – Paul Thomas Anderson No Country for Old Men – Coen Brothers Man on Fire – Tony Scott Logan – James Mangold Full Metal Jacket – Stanley Kubrick Kill Bill – Tarantino Game of Death – Bruce Lee Eyes Wide Shut – Stanley Kubrick Constantine – Francis Lawrence The Man from UNCLE – Guy Ritchie 1408 – Mikael Hafstrom Swamp Hermit – Karine Villette Roadwinter – Raphael Lacoste Toxic Boy – Bastien Grivet Midnight Tides – Marc Simonetti Sightseeing – Sebastien Hue Small Desert Market - Sparth The Prince of Egypt – Chapman / Wells / Hickner

Hello, Bon sur les bons conseils @theodore.S et @Petignome j'ai apporté des modifs à mon illu, changement total d'arrière plan/ciel et renforcement de la réfléction de l'eau et voila que ce ça donne:

@polypusMerci ^^ Tu as raisons c'est deux trois trucs à corriger, pour la plus difficile je dirais le diamant bleu un peu galère et certaines un peu chiantes a reproduire mais dans l'ensemble j'ai pas buter sur une en particulier ^^

Bonjour à tous, bravo pour vos créations ! @Toranpu Très chouettes tes personnages ! Le bas de la robe du 2ème est peut-être un peu trop droit, et je rejoins @FirE.N.D. pour la main du 4ème personnage. @FirE.N.D. Des personnages assez mystérieux ^^ j'ai du mal à savoir si ils volent tous dans les airs ou si certains sont debout sur le sol, peut-être revoir quelques postures si tes personnages sont au sol. @LeiKeiko Des croquis très propres ! Le choix d'avoir un contour plus fort uniquement sur la silhouette du personnage rend quelques effets bizarres quand il y a des raccourcis de perspective. Comme ton personnage "Lara Croft" qui se lance dans les airs, ses bras ont un rendu peu naturel car on ne comprend pas quel muscle passe devant quel autre. Au contraire je trouve la perspective vraiment réussie sur ton personnage en armure vue en plongée ! Voici ma participation pour ce challenge, j'y suis depuis lundi ^^' j'ai passée 6 jours sur le personnage de Loki et mon aprem du dimanche sur les 4 autres. Les exercices de croquis sont toujours difficiles pour moi car la définition d'un croquis est assez vague, j'ai du mal à savoir quand il faut s'arrêter, si il faut mettre les ombres, mettre des couleurs... surtout en voyant les illustrations des autres membres. Bref voici mes personnages :

Ah, enfin ton retour sur la tablette Huion ! 😄 Et bien, presque toutes les tablettes ont les défauts que tu cites : problème de latence, décalage entre la mine et le curseur...Je crois qu'il n'y a vraiment que du côté d'Apple et de son Ipad Pro où c'est vraiment impeccable. Certains s'y habituent, moi j'ai toujours un peu de mal. J'avais les mêmes soucis avec mon ancienne cintiq 13hd (qui à présent me sert de socle pour mon Ipad Pro...), mais mon plus gros problème était les douleurs au cou/épaules après avoir passé des heures penché sur la tablette. Par contre, même avec le décalage et la latence, la tablette à écran me semble plus pratique pour dessiner certains détails qui demandent de la précision, surtout concernant tout ce qui touche à l'encrage, la BD : la tablette sans écran me paraît meilleure pour peindre, surtout des paysages. C'est vraiment psychologique : utiliser une tablette sans écran installe un certaine "distance" que j'apprécie avoir quand je travaille sur un environnement. Mais si je dois m'approcher de mon travail, pour peaufiner, c'est là que la tablette à écran devient utile pour moi. Concernant la main, on s'y habitue au bout d'un moment ! XD Dommage pour les drivers, remarque ce n'est pas parfait non plus du côté de Wacom : des fois je passe bien 10 minutes à brancher/débrancher la tablette, éteindre/relancer le pilote, jusqu'à ce que ça marche au petit bonheur la chance. Il y a quelques années j'avais moins de soucis avec Wacom 😕

Okay, merci :)

La tasse Pas très content de ma table dans l'ensemble et j'ai toujours beaucoup de mal à faire des traits nets et précis.

Coucou @Manulet bienvenue ! Pour te répondre oui l'ipad c'est une option tout à fait valable, perso j'utilise que l'ipad en ce moment, c'est un support plutôt agréable 😉

Hello ! Bon voilà voilà, je pense avoir terminé mes 2 paintings, je me laisse encore quelques jours pour voir si je n'ai rien d'autre à corriger et voir si vous avez d'autres corrections à apporter et après je poste sur le challenge 😉 Encore merci à tout le monde pour l'aide apportée, c'était top !

D'abord les commentaires. @Toranpu ta série de perso est super je trouve que la main du 4ème m'a l'air inversé après je me trompes peut être. @erode rien à dire tout tes personnages sont très beau en particulier le deuxième. @eallgala plupart des positions de tes mains me dérange (après je ne suis pas très bien placé pour dire ça)☺️ à part ça il sont assez bien. Donc on en vient à moi:je n'ai fait que quatre personnages car je compte en faire un ou deux en digital plus tard. Voici l'image. Au fait je suis désolé pour la qualité de l'image.

Merci :)

@Adelfaust C'est mon sensei 😁

hey salut tout le monde alors je continue de poster la progression de l'illu , j 'ai fais quelques modifs ( je verrai si je remet le vaiseau mais il ne plaisais pas ...) voila :

Salut tout le monde👋, Voici ma création pour ce tout premier challenge auquel je participe. Voila donc la maison de mes rêves🏠, dans un univers un peu futuriste et avec toute sorte de plantes. C'est un dôme avec une vitre qui fait usage de porte en coulissant autour de cette "maison". Ce dôme peux s'envoler avec un réacteur situé en-dessous. Je débute dans l'art digital donc merci beaucoup pour ce challenge qui m'a obligé à finir, pour une fois, un projet et dans un délai précis. Bon courage à tous !

@erode Beau boulot. Le personnage de gauche à la tête un peu grosse me semble-t-il. J'aime bien l'aspect des croquis en tradi. @AntoineM C'est top. Pas gand chose à dire. @Oliby Tu n'as rien perdu dirait-on, de tes semaines sans dessin. C'est vivant, c'est propre et certaines poses ne sont pas faciles à dessiner. Juste peut-être les bras du perso numero 3. Son bras droit est trop maigre ou son bras gauche est trop gros. Voilà pour moi. Croquis en tradi depuis photos et reprise en digital. J'ai essayé un brush que je ne n'utilisais pas.

Hello par ici ! Voila une petite étude de requin (1h30)

J'ai retrouvé ces deux la dans mon télléphone, le reste doit être au fond de mon placard je les posterais plus tard mdr

Je suis Sophie, 48 ans bientôt, et j'ai eu un parcours très chaotique. J'ai fait plusieurs allers-retours artistiques/arrêt total. en 3ème, il y a trèèèès longtemps, j'ai eu la chance de rencontrer un prof de dessin qui a cerné mon envie. Il m'a permis de faire un stage de 3 semaines à l'école Boulle. A l'issue de celui-ci, j'ai eu un entretien avec le directeur qui m'a expliqué que si je voulais intégrer son école, je le pouvais en BEP ( je n'étais pas super passionnée des études et je me contentais d'être une élève moyenne avec peu d'efforts) . Autant dire que j'étais aux anges. Malheureusement mes parents et l'option BEP se sont révélés incompatibles... Du coup, 2nde générale obligatoire. Donc pas d'école Boulle, un gros découragement et un arrêt total du dessin. J'y suis revenue quelques années plus tard, et j'ai fait un Deug Arts Plastiques à la Sorbonne. Pour des raisons de maladie, je n'ai jamais validé celui ci. Découragement, arrêt du dessin. Et, encore des années plus tard, maman de 3 enfants dont une autiste = maman au foyer, mariée, bien installée, j'ai recommencé à dessiner pour le plaisir. J'ai fait quelques affiches et flyers pour des associations (gratuitement), et j'ai également été sollicitée par la mairie de mon petit village d'Auvergne pour faire leur site web (à l'aide d'un cms), monter la lettre d'informations de la mairie, et certains commerçants pour des logos et autres illustrations, pour lesquels j'ai été payée. J'ai un peu tâtonné avec la suite Créative Adobe - plus particulièrement avec Photoshop et InDesign, et ça m'a beaucoup amusée. J'ai toujours ma suite 5.5 (que j'ai eu en super promo à l'époque ou Adobe a passé ses logiciels en abonnement). J'ai également créé une association pour partager mon plaisir du dessin. J'ai eu quelques élèves, certaines ont même vendu leurs oeuvres : j'ai réussi à transmettra ma passion et ce que je sais. Un divorce plus tard, exode à Nice, ma ville de coeur, et nouvel arrêt du dessin. Je me suis plongée dans un travail qui ne me plaisait qu'à moitié... jusqu'au burn out. Celà fait un an 1/2 maintenant que je suis en arrêt. Et après un gros travail psy, il s'avère que le dessin est mon moteur. Aujourd'hui, je suis prête à en faire mon métier. Je ne sais pas encore comment (salariée ou indépendante ? ) Cependant, je sais que ces aller-retours ne m'ont pas permis d'évoluer suffisamment et que j'ai des lacunes à combler. J'ai passé beaucoup de temps à regarder des tutos, des infos, le travail d'autres illustrateurs. Les formations pour adultes sont toutes dirigées graphisme. Alors il me fallait une formation non prise en charge, DPS m'a semblé la plus intéressante, la plus proche de ce que je recherche. Et me voilà !

@AnonGMITrès belle cette série de personnage, Belle ambiance ! @sheitydommage que tu n'ai pas plus de temps, la base est très bien, ils ne demandant qu'à être peaufinés. @Laurence Veron-Dorsympa en 30 secondes...j'adore cet exercice ! Il n'y a que la seconde qui semble avoir des bras de mante religieuse 🙂 Voilà mon travail...5 croquis basés sur des photos de Line of Action...sauf un qui est de l'imagination. Je vous laisse deviner lequel...pas dur 😉

Boup je continue du Dnd !

Voici où j’en suis avec ma demeure, j’ai légèrement modifié la composition. Je compte ajouter quelques oiseaux et papillons autour de la maison ainsi que d’amplifier la lumière sur le jardin et sur la serre. N’hésitez pas à donner votre avis!

@sheity: ca a l’air pas mal dans l’ensemble ! J’essaierai quand même de nettoyer un peu plus ton trait (pour ça, prendre l’habitude de faire des croquis avec des medias indélébiles comme le feutre etc) et de mettre les superpositions musculaires pour donner un aspect plus fini/forme. @fifine : Vu que tu débutes, il faut que tu t’entraînes à sentir la forme (dcomposer des objets en formes primitives – cylindres, sphères,… - ayant une orientation dans l’espace). Ca prend beaucoup de temps et de pratique mais ça en vaut la peine et c’est nécessaire pour aborder la construction avancée. Je te conseillerai de recopier les livres de Lauricella (formes simplifiées puis anatomie pour commencer en parallèle de Keys To Drawing de Bert Dodson), ca devrait te donner une base pour la suite @Laurence Veron-Dor C’est normal que ce soit difficile, surtout sur des poses de 30s. Aprèsle laps de temps est peut-être un peu court que pour te permettre de vraiment développer les zones d’ombre et de lumière de manière précise. Les 4/5 valeurs ca me paraît ok vu que c'est le standard pour le block in académique - ca pourrait être intéressant d'en reprendre un et de le pousser après avoir fait un écorché etc Bon ben je sais pas si ca compte comme croquis mais voilà N1 ultra inspiré de Luke Starkie parce que j'ai fait des études de lui et mémorisé, autres numéros j'ai voyagé sur Pinterest -la couleur c'est un bête calque multiply

Pierre Joubert est un illustrateur français né en 1910 mort en 2002. Cet immense artiste est surtout connu pour sa collaboration aux revues scouts et à ses illustrations de livre "signe de piste". Cependant c'est avant tout un maitre de l'illustration toute forme confondue. Imaginez plutôt 15000 œuvres recensées, plus de 1000 romans, 600 revues, 300 magazines et 40 calendriers et puis les affiches, posters, publicité et dessins personnels... Son style est reconnaissable entre tous et cependant il n'aura eu de cesse d'en changer, du travail à la plume au lavis, de la gouache à l'encre de Chine. Quand on analyse la complexité de composition de certaines planches aux personnages enchevêtrés, la finesse des détails, la richesse et la précision de la documentation historique (décors, costumes, machines de guerre, navires, chevaux, palais et demeures) on reste rêveur. Ajoutez à cela un talent pour la composition et le sens du mouvement... A découvrir !

Haha ! Hé bien si me voilà par ici avec l'ambition qui va avec ! 🙂 Merci pour l'accueil et à au chapitre final pour, je l'espère, une illu qui envoie des paillettes ! xD

Bonjour à toutes et à tous !! Voici ma deuxième proposition pour ce challenge : [ Tortoise Tower ]

Et voilà ma dernière proposition de maison pour ce challenge. C'est sûrement le plus abouti de tout mes dessins, j'ai dû y passer 16h je crois! j'ai gardé mes gros contours à certains endroits, je trouve que ça ajoute un ptit côté pas dégueu! Enfin bref! Ma petite maison nippone: On y accède par le haut en prenant un escalier, toute l'habitation est ancrée dans la roche. Devant vous, le salon de thé pour un moment de détente au clair de lune avec accès à la terrasse en bois et son jardin zen. Si l'envie vous prend, sautez dans l'eau! une échelle se trouve sur la droite pour remonter vers la terrasse. Vous entendez ce calme? Le seul son ici, est celui des pétales de sakura qui tombe dans l'eau. En espérant que la visite vous a plu. Peace!

Bonjour tout le monde ! C'est cool de voir les créations de tout le monde pour ce challenge 🙂 Pour le coup je me suis dit que je devrais y participer pour une fois et donc voilà que je vous présente ma première création. J'ai toujours été fan de Fantasy et tout ce qui va avec, c'est pour ça que j'ai pensé faire une maison sur le dos d'un grand "monstre" (docile et aussi lent qu'un paresseux, eh oui ce serait dommage que tout s'effondre parce qu'il marche trop vite 😅 ). D'un autre côté je voulais qu'il y ait un contact avec la nature, d'où les arbres autour de la maison, un côté fantasy avec la porte en bois, et puis un côté moderne avec la baie vitrée, le canapé, etc. Y a même une petite lampe sur le bout de la queue qui fait office d'éclairage extérieur 😄 J'y ajoute aussi les "schémas/brouillons sur papier" que je fais habituellement avant de passer sur le numérique.

Bonjour, @Stefantasy Artworks Sheity à tout dit , je pense que pour le 3ème dessin le sceptre ou le bâton je sais pas le nom aurait pu être un peu plus grand que la fille soit moins courbée elle est presque à 90 degrés. @sheity Je pense que sera super. @Laurence Veron-Dor Oui je pense que ça compte puisque l’on peut faire aussi des personnes, tu as une bonne maîtrise de l’anatomie. Moi, j’ai pris pour modèle des danseurs, je pense que les dessins n°2,4 et 5 auraient pus avoir plus de dynamique dans les mouvements. Le n°4 est un homme je ne sais si les proportions sont bonnes. Sinon je me suis concentrée plus sur le corps, j’ai laissée les mains et les pieds dans un sale état haha .

Bonjour a tous , je vous présente ma participation au challenge , j'ai beaucoup été inspiré de l'univers oriental au sahara , c'est l'endroit que j'aimerai me reposer, je l'ai nommé le tajine habitat. c'est un tajine en 3 il est composé d'une cuisine , d'un salon et d'un atelier car j'aime beaucoup l'art. je suis débutante dans l'art est j'ai chercher a pousser mes limites dans mon dessin , je posterai ma 2ème participation prochainement .

@Stefantasy Artworks salut, ils sont pas mal tes croquis, perso j fais d’abord une esquisse sommaire de la pose avant d attaquer sur papier.. je place la perspective aussi .. sur ton 1er croquis la bouée est de face alors qu’elle devrait être a la surface de l’eau et en perspective pour le 2nd on voit mal la perspective de ta contre plongée.. le perso apparaît de face.. il faudrait réduire le haut du corps pour plus justesse ... mes 1eres esquisses pour mes persos .. j vous montre vite fait

Bonjour tout le monde ! Voici ma participation pour ce challenge. C'est la première fois que je fais un digital painting comme ça, c'est-à-dire un concept entier avec un environnement (je n'ai fait qu'un seul digital painting avant). En fait, je commence tout juste à dessiner de manière régulière et j'ai acheté ma tablette graphique il y a peu. Je vous présente donc la maison de mes rêves : l'Atlanticus ! Il s'agit d'un bateau pirate volant (grâce à ses "ailes" latérales qui se déploient et des propulseurs à l'arrière - qui sont ici rentrés pour ne pas être mouillés^^). Comme vous l'aurez sans doute deviné, je suis très fan de la piraterie (à son âge d'or) et mes inspirations pour ce projet sont diverses : Albator bien sûr, Assassin's Creed Black Flag, les dessins de Leonard de Vinci et les engins volants d'Assassin's Creed II, La Planète au Trésor (film d'animation) et bien d'autres choses encore ! Pour les curieux, son nom est un hommage au Codex de Leonard de Vinci. J'aime la liberté que l'on ressent en naviguant sur les flots et l'idée de pouvoir ajouter à cela la liberté de voler dans les airs et de n'avoir ainsi plus de limites à ses voyages me fait rêver ! Je vous poste également une partie de mon travail préliminaire de recherche, notamment sur le choix des ailes et leur façon de se plier/déployer inspiré directement des animaux.

@stephen-step-cornu Merci à toi. Je suis d'accord, l'auto-critique est importante mais pas trop. Je devrai me passer un peu de pommade parfois :-P Ayez ! Tasse finie ! Je manque encore de dextérité quant à la précision de mes tracés et proportions. La tasse est déformée comme la cuillère... le motif manque profondeur dans les teintes ce qui atténue la texture de la céramique. J'aurai pu jouer sur les flous à la fin pour plus de réalisme car ma tasse est trop nette mais je n'avais pas envie. Je ne pense pas y avoir passé plus de 20 heures.