Classement

Bon bah j'ouvre du coup

@Petignomeau taquet direct, tres cool concept, la réalisation et clean et les 2 vues en plus sont bien pour visualiser l'accroche des pattes ... je le trouve terrifiant, les 2 pattes arrières permettant de le surelever sont une super idée ca rajoute beaucoup au design 😉 Bravo à toi perso je suis convaincu 👌 De mon coté j'ai interprété la meme créature mais jsuis plus partis avec l'idée que ca devait pouvoir péter du feu bien fort donc jlui est fait une bonne carapace bien lourde en rocs pour pouvoir garder ses boyaux bien au chauds haha, j'ai pas trop fignolé mon texturing photo (donc il est un peu dégueu à certains endroit) mais l'objectif c'était de ne pas dépasser 2h30

Coucou par ici. Je viens mettre mon grain de sel aussi temps qu'on y est. L'idée sur le papier est cool, bien que j'avais déjà pointé le fait que souvent on à beaucoup plus de gens qui veulent être parrainés que de parrains, et que souvent l'idée même qu'on se fait d'un parrain est galvaudée. Parce que oui ça prend du temps, non faut pas que ce soit un pseudo mentorat déguisé, et le parrainé doit aussi jouer le jeu. De ce que j'ai pu voir dans les divers sujets causant d'un genre d'accompagnement, c'est souvent demandé par des débutants complets, très bien, mais pour lesquels le présence des formateurs du programme pourraient suffire. Hors leur souci c'est plus la motivation que la technique. Et là attention, un parrain c'est pas un psy. Et gérer des états d’âmes c'est un métier. En général ces membres disparaissent aussi vite du site et de la formation qu'ils y sont arrivés à grand renfort de posts et topics de motivations, mais peu de dessin ou de création. Je suis archi pour une certaine forme de mentorat/parrainage, mais à mon sens, il faut un/des gardes fou. Il faut une certaine motivation du parrainé, que la personne soit déjà investie dans le programme et cherche à se dépasser plus, et a donc besoin pour cela d'un suivi plus régulier et personnalisé. Il faudrait aussi que le parrain corresponde un peu à son style. Si un parrainé est full chara style manga et se retrouve avec un parrain enviro réaliste, bon c'est cool mais pas forcément pertinent. Donc voilà, je trouve des choses sympa dans l'idée, mais ça me parait très compliqué à réaliser, à suivre, et pour le parrain, être certain de sa motivation à faire ça, et pendant combien de temps. Quand je paye un mentorat pour un mois je sais où je vais et pourquoi, mais là c'est parrainer add vitam? Y a une durée tacite, officielle, pour un but précis? Je suis par contre certain qu'un parrainage après un ou plusieurs programmes aurait par contre du sens.

Hello, @Tess Brunet j'aime beaucoup la recherche, le style de tes concepts en forme de flamme, pas grand chose à dire c'est top 🙂 @chouxshana il y a une bonne base, je vois que tu es au tout début de la formation, c'est top que tu participes, continues comme ça tu ne feras que progresser. En t'amusant avec les bords et les valeurs (cours qui arrivent très vite) tu donneras tout de suite plus de vie à tes créa :) @Neuf150C'est déjà cool de faire ça et ça a dû te prendre pas mal de temps quand même. Ca aurait été cool que tu en fasses un dernier, inspiré de tout ceux que tu venais de faire un peu comme pour compléter ces propositions par une dernière la tienne :). Certaines armes rendent mieux que d'autres mais globalement c'est vraiment pas mal du tout 🙂 Voilà ma participation, ma toute première sur le forum ! Quand j'ai vu arme contondante, j'ai pas pu m'empêcher de penser à Perceval et Karadoc dans la série Kaamelott histoire de leur faire un petit clin d'œil, surtout avec l'arrivée du film 😄. Ca m'a motivée à enfin participer à un exercice juste le temps d'un petit speed painting pour changer des cours 🙂 . Je m'excuse d'avance pour ceux qui ne comprennent pas la référence 😛

Coucou ! 🙂 @chouxshana N'hésite pas à mettre ton arme plus en valeur, en changeant la rotation ou le format de ton espace de travail afin qu'elle prenne plus de place ! J'aime bien les dégradées, hate de voir la suite ! @Neuf150 Difficile de te donner un avis car tu n'as pas vraiment créé les designs, la prochaine fois essaye de te les approprier et les fusionnant par exemple, ou en changeant les couleurs et certaines formes. @Damdeo J'aime BEAUCOUP la façon dont tu as présenter le process, la "fiche finale" ainsi le concept de l'arme ! Bravo à toi ! Voici ma participation 😄

@SKARR Beau painting, pas aussi coloré que la ref mais pas moins juste. Les narines auraient pu être plus soignées. @Tess Brunet Belle étude, belle couleurs, bonne proportions, quoi dire a part que le chignon n'est pas très "fluide" et que le haut du sternum est trop large... et un léger strabisme à corriger également (oeil droite cadre). Mais j'aime bien, on dirait que t'as fait ça sans efforts ! @PsishikTu utilise quoi comme logiciel ? Car à moins que tu n'utilise MS Paint, je ne vois pas trop à quelles limites tu te heurtes. A mon avis c'est plus une limite d’expérience, mais continu et ça viendra, y'a pas de raccourci magique. Ma participation, sans couleurs ni logiciel et non moins truffée de ptits défauts, mais je l'aime bien quand même.

Voilà : Oui elle était facile... En vrai ça me demanderait beaucoup de travail pour cette simple capture vidéo de ma main, et je ne pense pas que ce soit aussi impressionnant qu'un pilote de rally haha Mais oui c'est vrai que ma main bouge toute seule sur le clavier pour faire bon nombre de raccourcis. Si un jour je me filme (ma tablette pendant que je peins) j'essaierais de capturer un passage avec la main gauche sur le clavier. 🙂

@Neuf150 Ouaip c'est ce que je fais la plupart du temps dans ce genre de cas mais isolé le font reste tjrs galère @WAWA Thanks, c'est ce genre de remarque qui aide le plus! Ca commence à se sentir que j'ai plus l'habitude de représentation de buste et que je maitrise moins le bas. J'hésite encore à ajouté le deuxième pied

Salut, que dirais tu de commencer par l'éclairage ? Voici un exemple avec en orange la lumière directe, en rouge la lumière réfléchie et en bleu la lumière ambiante

Merci @erode (sympa la fonte un peu gothique) et @Neuf150. pas mal de trucs à essayer... voici un essai avec un nom plus grand, une fonte cursive, un petit effet de lumière, et quelques bulles... pour l'instant en gardant le nom centré sur le pilier et le painting au dessus de la porte.

@S7tH Merci beaucoup S7th !! 😁 Toujours motivé 💪 Même si les coups durs vont bientôt arriver xD @RoxyMerci beaucoup Roxy ! J'ai hâte de vous partager tout ça ! @Razaskiel Aha 😄 Merci beaucoup Razaskiel 😭 Yep je vais profiter pleinement de cette aventure ! Déjà avec le chapitre 1 ça m'a retourné le cerveau alors la suite sera gigantesque ! Prends soin de toi aussi 😄

Le prochain est en cours ... première couche 😜

Gribouille

Hopla ! J'continue un concept plus poussé du concept des escalier elfes.

Yo les peintres, Cette semaine on se lance dans un exercice un peu spécial qui va faire travailler votre imagination. En effet, vous allez devoir créer un personnage et/ou une créature à partir d'une description issue d'une référence littéraire. Sans plus attendre voici les descriptions, à vous d'en choisir une des deux - ou les deux ! On commence tout d'abord avec une créature issue de l'univers d'Harry Potter (Et la Coupe de Feu) : Le Scroutt à pétard C’est une créature venant d’un croisement entre une manticore et un crabe de feu. Les mâles ont des dards et les femelles des ventouses pour sucer le sang. Ce sont des créatures dangereuses. Elles ont une carapace grise aussi épaisse qu’une armure. Elles n’ont pas de tête, mais des pattes un peu partout. Elles mesurent très facilement jusqu’à trois mètres et peuvent expulser du feu pour avancer. Elles ressemblent un peu à de gros scorpions géants avec un dard recourbé au-dessus de la carapace. Vient ensuite l'un des grands héros de l'univers de Warhammer 40.000: Ferrus Manus Il était l’un des Primarques les plus forts, la chaleur d’une forge brûlant en lui. Sa fureur étant tempérée par un extérieur aussi froid et inflexible que le fer. Ferrus Manus avait la chance d’avoir une physiologie remarquable, même parmi les Primarques. Ses bras étaient recouverts d’un métal liquide, résultat, comme le prétendent les légendes de Medusa, d’une bataille menée contre la plus puissante des bêtes. Son armure est aussi lourde et impénétrable que celle d’un tank, mais il gardait ses deux bras découverts pour pouvoir les utiliser à pleine puissance. C’était un géant brutal, sans ornements. Sa taille et sa largeur d’épaules étaient étourdissantes, même pour ceux qui s’étaient battus aux côtés de tels individus et les avaient vus saigner comme les autres hommes. Sa peau pâle était noueuse, couturée de cicatrices, et son cœur était celui d’un conquérant. Son front était barré d’un pli sentencieux. Ses cheveux couleur de schiste étaient coupés court. Son armure était noire, chaque surface forgée à la main se résumait en un mot, parfaite. - Voilà les artistes, vous avez une semaine pour mettre en image ces deux descriptions, que ça soit en tradi, 3D, DP ou autre. Il existe déjà des mises en images sur internet plus ou moins officielles, mais le but est de nous montrer ce que vous, vous imaginez en lisant ses lignes. - N'oubliez pas de commenter les travaux précédents - Même s'il s'agit d'un travail d'imagination, cela reste tout de même du chara design. Donc attention à respecter l'anatomie 🙂 Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

Hello, Pour ma part, j'ai été plus inspiré par notre ami Ferrus que les scroutts à pétards 😉 Ne connaissant pas le design original, j'ai pu vraiment me lâcher. Bref, le sujet de cette semaine était super cool et je me suis vraiment éclaté ! @Petignome Dessin ultra propre ! Par rapport à l'exercice, ton scroutt à pétard manque cependant un tantinet de pétards à mon goût. @Teo Lehog Très réussi. Je travaillerais peut-être un poil plus ton fond pour mieux mettre en valeur ta bestiole.

Hey ! Les gammes de couleur sont un peu trop étendues que pour être cohérentes ; les objets ont une couleur locale qui leur est propre, mais quand les conditions "d'éclairage" changent, les objets ne conservent pas nécessairement leur couleur "véridique" - tout doit rester dans une gamme restreinte, avec beaucoup de gris colorés et peu de couleurs saturées, que tu vas mettre aux points d'intérêt (Même si t'es pas trop à l'aise avec l'anglais ca peut te servir https://www.muddycolors.com/2015/06/harmonious-color/) Fais aussi gaffe quand tu mets des photos dans tes images, ça donne vite beaucoup de texture et ça chope l'attention - je dirais essaie sans les photos directement dedans pour l'instant et vérifie que tes brushs sont bien sans variation d'opacité ni de flux et flux/opacité à 100%, y a des effets de flous étranges qui traînent dans les peintures - enfin voilà quoi, essaie de travailler avec une quantité limitée de brushs et en utilisant de la ref et bonne pratique

Merci du retour @Neuf150, c'est corrigé normalement (le lien semblait cassé) !

des ptites études

Rien à voir, voilà un autre projet pour le fanzine d'un pote : une p'tite BD (l'histoire doit tenir sur une planche) ^^ Les dialogues (qui changerons peut-être dans le fond, mais l'idée est là) : perso1 Citron ? perso2 Hum ? p1 Y'a des fois, j'aimerais vraiment pouvoir compartimenter mon corps. p2 Pourquoi ça ?! p1 Parce que des fois, retirer son cerveau ou une partie pour ne plus avoir ces putains de chansons pourries dans la tête ce serait vraiment bien !!! (peut-être à ajouter p1 Argh ! J'en ai marre !!) [...c'est la danse des canards...] > ds la tête de p1 la nuit, p2 pose l'enceinte, appuie sur le bouton et... [...et on fait tourner les serviettes...] > sort de l'enceinte Et voilà le brouillon de la planche en cours :

@Lyndoriel, le programme de DPS est affiché dès le départ. Valeurs lumière et couleur se sont 5 chapitres de la partie 1, la perspective 4 de la partie 2. Sans oublier le reste. Encore une fois les avant après des élèves sont éloquents. Concernant le CV et le diplôme, je te rassure direct dans nos boulots ça sert à rien. Tu peux lire la dernière interview de membre de Gautier Viller qui en parle et avait passé un diplôme, qui à part ajouter une ligne dans le CV est là pour faire joli. Seul le portfolio va compter. La formation aussi, mais un diplôme ça dit pas grand chose au final. Y’a X personnes qui l’ont par an, certain on plus de valeur que d’autres, mais un recruteur il va surtout regarder ce que tu peux faire, pas ce que tu es supposé faire.

@Neuf150 @WAWA Dans mon cas il s'agit plutôt d'un oubli / faute d'attention, que d'un cas particulier xD

@Neuf150 Pour le petit doigt ? Je suis perplexe ; même en tenant mon annulaire j'arrive pas. Ça fait pas naturel en tout cas, mais c'est peut-être un auriculaire malformé, parce que son retranchement par rapport aux autres doigts est plutôt spectaculaire !

Update et pratiquement fin du painting (et je n'aurais presque jamais autant trainé...) Je retoucherais une dernière fois le pied pour au moins évité que les doigts de pied ne s'arrêtent à la même hauteur et ajusté leurs formes. Le jeu de couleur peu encore être pousser, mais à par pour les cheveux et quelques reflet de l'armure je pense pouvoir m'arrêter là A oui, les reflet dans les yeux aussi!

Merci pour vos retours. En effet Neuf 150 le diamant a été la partie la plus difficile pour moi, je l'ai même réalisée après l'exo 2.5 cela ne m'étonne pas qu'il y ait une erreur 😊. Merci Schmax pour ton retour. J'avoue avoir eu quelques difficultés à réaliser les formes. Cette exercice n'était pas évident, j'ai du m'y reprendre plusieurs fois. Je pense qu'à force de le faire je devrais progresser. Pour les barreaux verticaux je les ai mis mais j'ai à peine appuyer je vais repasser par dessus. Aller je retourne à mon pencil 😉

Hello, @Neuf150 Merci, @theodore.S Maintenant que tu me le dis effectivement il est pas dans l'alignement de la chaussure. Je vais rectifier cela, d'ailleurs l'autre est pas top aussi ^^ C'est fou comme quand on est dans sa création on a du mal à visualiser les erreurs, merci à toi 😉

Erreur de ma part oui, voilou !

Ok, coiffure en pétard alors ! 😄 Je pense avoir trouvé le soucis, tu as implanté les cheveux comme si son visage était parfaitement de face alors qu'il est clairement incliné vers le haut (en contre-plongé). Du coup ça donnerait plus un truc de ce genre je pense :

Bon je savais pas trop quoi mettre ici car j'étais soit pas trop content de ce que je faisais, ou sinon c'étais mes cartes de tarot et j'allais pas poster tous ici ahah (par contre elles sont sur ma galerie DPschool 😉 ) donc j'arrive à la fin du cours de la P3 en ce moment et j'ai ces 2 illus qui sont globalement fini donc jvous les dépose ici (jmettrais ptet ,un dernier coup de polish si je veux les mettres dans le portfolio) 1 Le pirate grimpeur et 2 rencontre avec une colosse sylvestre

Tu fais bien de le dire @Corey Kamezis 🙂 ça fait avancer le truc. Si on voit que certains artistes - non élèves - aimeraient participer, c'est à prendre en compte !

@Wayfarer déjà mieux mais cette ombre forme une ellipse dont l’origine se trouve sous la sphère au niveau de l’occlusion.

HEllo, Alors pour le Dino, essaie de vraiment bien mettre l'accent sur les volumes importants en accentuant les contours. J'ai fais un PO pour marquer rapidement les lines épaissses. Aussi essaie de ne pas faire de remplissage car ca perturbe vraiment la lecture. Ici il n'y a pas de raison que la gueule soit + remplie quel e fond par exemple qui est tout aussi noir. Ce que je veux dire c'est que si tu veux faire un remplissage, soit tu le fais partout soit tu le fais pas, à moins que tu recherche un effet artistique particulier mais en matière de réalisme et de lisibilité, vaut mieux pas 😉 Pour la demoiselle au chapeau très sympa également, les proportions sont uste. Pour les lines le remplissage a plus de cohérence tu as accentué des parties d'occlusion autour de sa manche. Mais de la même façon tu aurais pu les marquer toutes dans ce cas pour avoir un ensemble plus homogène et cohérent. Beau boulot en tout cas, keep it up !

oui c'est mieux, après il faut vraiment jouer avec la variation d'épaisseur de line en appuyant plus ou moins, j'ai l'impression qu'on est un peu trop brute au niveau des transitions entre les lines de contours et l'intérieur. Même sur les lines de contours elles mêmes d'ailleurs, pour le nez par exemple tu peux varier en appuyant un peu plus sur la partie haute (qui prend l'ombre) que sur la partie basse qui prend la lumière. Keep it up !

Hello, Bah c' est plutôt pas mal. Pour l'exo 1 on a quelques lignes irrégulières en haut à gauche en particulier, tu peux faire ce genre d'exos tous les jours ou tu dessine en échauffement (5-10minutes pas plus) ca t'aideras à avoir des lignes plus assurées et fluides en + de t'échauffer et avoir de plus belles lignes sur tes dessins ensuite. Exo 2 c'est prorpe. Keep it up !

Merci @Virg!! Ça me rassure des messages comme le tien! Je ne perds pas espoir non plus 😅 même si je suis en plein dans la montagne!! Mais tu as raison ça vaut le coup de s’accrocher ! Et puis le soir en rentrant du boulot ça me détend 😉 Ça développe bien le sens de l’observation. J’ai été voir dans ta galerie, la fille et la montagne sont bien réussies! Ta fleur va être dans la même lignée !💪🏼

Hello @AlainRhr et bienvenue à toi dans le programme 🙂 C'est pas mal l'exercice 2, je foncerai un peu les bord de la 3eme forme grise, je rajouterai un peu de bleu en bas sur la 2eme forme de la 1ere ligne, le dégradé de vert est un peu trop grand.Je viendrai atténuer un peu le dégradé rouge également de la dernière forme en bas à droite qui est un peu trop fort. Concernant l'exercice 2.5, les traits manquent un peu de régularité, tu peux rester appuyer sur la touche SHIFT lorsque tu dessines pour peindre des lignes parfaitement droite, ce qui peut être pratique pour la barriere et le ponton par exemple, ainsi que la ligne d'horizon. Concernant la silhouette, essaye plutôt d'utiliser une brush soft pour faire un beau dégradé de couleurs pour les plis de vêtement ou des bottes, un peu dans le même esprit que l'exercice 2 avec les formes, alterner entre brush net et brush soft. C'est un bon début pour la montagne, maintenant je t'invite à poursuivre celui en rentrant un peu plus de détails sur l'herbe, sur les rochers etc... Histoire que l'on comprenne un peu mieux l'environnement. Histoire de pouvoir distinguer un peu que la zones marron on est sur de l'herbe, que les zones blanches on est sur de la neige. Concernant la rose, ça arrive parfois de peindre sur le mauvais calque, pour eviter ceci tu peux par exemple venir verrouiller le calque pour justement éviter de peindre sur celui-ci, tu as juste a sélectionner le calque que tu souhaites verrouiller et tu cliques sur le cadenas en haut de la liste des calques, même principe pour le déverrouiller. Je t'invite à continuer la rose, prend le temps de bien realiser les pétales en faisant attention aux blending des couleurs. Très chouette ton poivron, on sent que tu t'es bien éclaté sur celui-ci bravo! Je viendrai corriger un peu la couleur de la tige qui ressort un peu trop flashy.L'ombre sous le poivron est un peu foncé, essaye de venir l'estomper légèrement comme sur la ref. Continue comme ça l'artiste!

C'est vraiment pas mal! tu as bien respecté le flou sur la barriere et le ponton également bien joué! Je pense que tu peux éclaircir un peu ton bonne qui est un peu foncé pour le coup et je rajouterai un peu plus de prise de lumiere sur la partie gauche de la silhouette, sur la photo on se rend bien compte que l'impact lumineux est un peu plus important. Keep it up!

Salut Virginie, merci pour ton mot ! Ca me motive ! A bientôt

Superbe et superbe progression! 👍

je te félicite il est chouette 🙂 Tu as mieux respecté les consignes, moi je suis partie un peu trop dans les détails 😞

Merci beaucoup @ShozArtpour ton nouveau retour. C'est vrai que j'ai renforcé les lines extérieures sans chercher à les fondre dans les lines intérieures. Je vais tenter pour ma prochaine étude : le scaphandre. Hello @Easley ! Merci beaucoup pour tes encouragements. C'est galvanisant ! Bon courage de ton côté pour les 6 études :)

perso tu t'en sort vraiment bien je trouve tes masse on de bonne forme et de bonne couleur ! je dirais juste que tes montagne manque homogénéité , tu as de trop grand démarcation horizontal dans tes taches et le gris est un poile foncé tout de même , ajoute un peu de bleu sur le bas de tes cascades ( surtout quand tu les aura fini lol 😉 ) dessine bien la bande de cailloux foncé a droite et les barreau du pont ! et je pense que aprs cela on sera bien !

Ah oui ! Merci beaucoup de t'être embêter à faire ça, j'avais du mal à visualisé mais là, je comprends mieux mon erreur !

Ouf ! Ça me rassure ☺️ J'ai tenté rapidement de faire les modifications, j'espère que ça marche pour les cheveux ! Merci pour tes retours, C'est super encourageant ! 😄

ça y est ! solution résolue ! effectivement j'ai ôté la configuration avec pression et ça donne l'effet expliqué par Spartan. Merci de l'info 😉

Salut Spartan merci pour l'encouragement c'est sympa, et oui c'est un peu ça, plein de truc dans la tete mais entre le visu de tete et le rendu stylet c'est zone de guerre :) c'est effectivement surtout la compréhension de la tablette que je vais approfondir . i'll be back !

Merci SPARTAN c'est grâce à tes vidéos que je regarde depuis un bail que j'ai décidé de me lancer. J'espère juste y arriver sous peut, merci d'être passé sur mon poste, amitié à toi 😋

Classe la fille sur le dragon !