Classement

Coucou 😄 @Petignome J'aime beaucoup le réalisme du tiens, peut-être rajouter un peu de flammes (pour le coté pétard + le fait qu'ils se deplacent en expulsant du feu :D) @Teo Lehog Je kiff la lave coulante avec ces tons orange jaune, on sent vraiment la chaleur et le coté "dégoutant" de la créature ! @Achille Un gros gros kiff sur le tiens, je ne connais pas du tout l'univers de warhammer mais en tout cas la composition et la propreté de la colo rendent super bien ! Voici ma participation pour le Scroutt à pétard (j'étais moins inspirée par le deuxième choix)

@Petignomeau taquet direct, tres cool concept, la réalisation et clean et les 2 vues en plus sont bien pour visualiser l'accroche des pattes ... je le trouve terrifiant, les 2 pattes arrières permettant de le surelever sont une super idée ca rajoute beaucoup au design 😉 Bravo à toi perso je suis convaincu 👌 De mon coté j'ai interprété la meme créature mais jsuis plus partis avec l'idée que ca devait pouvoir péter du feu bien fort donc jlui est fait une bonne carapace bien lourde en rocs pour pouvoir garder ses boyaux bien au chauds haha, j'ai pas trop fignolé mon texturing photo (donc il est un peu dégueu à certains endroit) mais l'objectif c'était de ne pas dépasser 2h30

Hello, Pour ma part, j'ai été plus inspiré par notre ami Ferrus que les scroutts à pétards 😉 Ne connaissant pas le design original, j'ai pu vraiment me lâcher. Bref, le sujet de cette semaine était super cool et je me suis vraiment éclaté ! @Petignome Dessin ultra propre ! Par rapport à l'exercice, ton scroutt à pétard manque cependant un tantinet de pétards à mon goût. @Teo Lehog Très réussi. Je travaillerais peut-être un poil plus ton fond pour mieux mettre en valeur ta bestiole.

Salut . Mes collègues ont produit un boulot remarquable à ce que je vois :). @Tess BrunetTes différents prototype sont tres intéressant et j aime bien le visuel de ta femelle ( jai honte de la mienne pour le coup XD) @Achille J aime bien ta version de ferrus. Bizarrement j y retrouve bcp de ref star wars au niveau du visage et la maniere dont tu as mis le coeur .ça me fait penser au conte doku.. @Teo Lehog sublime j ai pris un hypercute. Je tente quand n erne Malgré que je N'ai pas votre niveau

Yo les peintres, Cette semaine on se lance dans un exercice un peu spécial qui va faire travailler votre imagination. En effet, vous allez devoir créer un personnage et/ou une créature à partir d'une description issue d'une référence littéraire. Sans plus attendre voici les descriptions, à vous d'en choisir une des deux - ou les deux ! On commence tout d'abord avec une créature issue de l'univers d'Harry Potter (Et la Coupe de Feu) : Le Scroutt à pétard C’est une créature venant d’un croisement entre une manticore et un crabe de feu. Les mâles ont des dards et les femelles des ventouses pour sucer le sang. Ce sont des créatures dangereuses. Elles ont une carapace grise aussi épaisse qu’une armure. Elles n’ont pas de tête, mais des pattes un peu partout. Elles mesurent très facilement jusqu’à trois mètres et peuvent expulser du feu pour avancer. Elles ressemblent un peu à de gros scorpions géants avec un dard recourbé au-dessus de la carapace. Vient ensuite l'un des grands héros de l'univers de Warhammer 40.000: Ferrus Manus Il était l’un des Primarques les plus forts, la chaleur d’une forge brûlant en lui. Sa fureur étant tempérée par un extérieur aussi froid et inflexible que le fer. Ferrus Manus avait la chance d’avoir une physiologie remarquable, même parmi les Primarques. Ses bras étaient recouverts d’un métal liquide, résultat, comme le prétendent les légendes de Medusa, d’une bataille menée contre la plus puissante des bêtes. Son armure est aussi lourde et impénétrable que celle d’un tank, mais il gardait ses deux bras découverts pour pouvoir les utiliser à pleine puissance. C’était un géant brutal, sans ornements. Sa taille et sa largeur d’épaules étaient étourdissantes, même pour ceux qui s’étaient battus aux côtés de tels individus et les avaient vus saigner comme les autres hommes. Sa peau pâle était noueuse, couturée de cicatrices, et son cœur était celui d’un conquérant. Son front était barré d’un pli sentencieux. Ses cheveux couleur de schiste étaient coupés court. Son armure était noire, chaque surface forgée à la main se résumait en un mot, parfaite. - Voilà les artistes, vous avez une semaine pour mettre en image ces deux descriptions, que ça soit en tradi, 3D, DP ou autre. Il existe déjà des mises en images sur internet plus ou moins officielles, mais le but est de nous montrer ce que vous, vous imaginez en lisant ses lignes. - N'oubliez pas de commenter les travaux précédents - Même s'il s'agit d'un travail d'imagination, cela reste tout de même du chara design. Donc attention à respecter l'anatomie 🙂 Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

Ben j'ai essayé une version ferrus manus en 3D SUR POSER un vrai casse tête ce logiciel j'y connais rien en plus... bouinage à fond...je m'excuse j'ai pas trouvé un tank à désosser pour l'armure loool @Tess Brunet j'adore le côté pokemon du scroutt @Achilletravail très soigné bravo @Wayfarerpeut être un peu trop flou mais cela va venir...

Salut à tous! J'ai fait un "sketch". J'entends par là que j'ai travaillé en masses, au feeling, avec un côté brutus, et que je vais le garder en tant que tel. Pour ceux qui se posent la question, j'ai au moins 3-4 heures dessus. Donc non, c'est pas un sketch rapide. @Petignome creepy à souhait. Il me fait penser au Facehugger de alien. Non, j'ai aucune idée de comment on écrit ce mot. Excellente variations de teintes. @Teo Lehog le rendu est vraiment chouette, et j'aime vraiment bien la lave, avec des couleurs bien vives, mais pas trop. @Achille C'est rigolo en effet, tu ne connais à priori pas l'univers, et pourtant effectivement ton perso a typiquement le look Necron. Je suis pas puriste, et j'aime bien quand même. @Tess Brunet Excellent rendu "cartoon". Super idée de dysmorphie sexuelle. @Wayfarer excellente présentation avec le fond style grimoire. Attention toutefois à ce brush pas opaque et flou.

Bon bah j'ouvre du coup

@Achille Très propre ta version de Ferrus, même si un puriste te diras que tu as réalisé un Nécron 🙂 @Tess Brunet Je ne pensais pas qu'on pouvait faire un scroutt aussi chouki 😉

Pour le coup je trouve quand même que ce qui fonctionne bien , c'est quand deux élèves commencent à papoter ensemble dès les premiers chapitres, et se tirent la bourre en avançant dans le programme. On en a quelques un comme ça, dont certain continuent même à se suivre une fois partis ailleurs. C'est souvent comme ça que ça se passe entre artiste d’ailleurs, on crée du lien parce qu'on commence à échanger naturellement, sur des cours, par des critiques, des drinks and draws etc, puis de fil en aiguille on devient pote, et cela amène parfois à des collabs ou des boulots dans le futur. Ce que j'ai peur avec le parrain qui fait le programme aussi, ben c'est qu'il fasse le programme et qu'il n'ait donc pas forcément le temps non plus de faire de l'accompagnement, au détriment de son avancée à lui aussi. Nan je pense que si l'idée devait se développer, il faudrait que ceux qui veulent être parrains ou marraine puissent s'inscrire sur une sorte de liste ou je sais pas quoi, avec leur compétence et sensibilité, pour que l'éventuel parrainé puisse faire une demande à la bonne personne, qui serait libre d'accepter ou pas hein. Mais qu'il y ait un minimum de compensation sur le service compte tenu du temps engagé, et surtout si le but est d'accompagner dans le programme. Un discount sur les cours pour le parrain par exemple ou ce genre de truc, ça mange pas de pain, et pourrait aussi être un peu plus incitatif.

Procreate 5X est disponible !!! 😍😍😍 Alors, pour tous ceux qui se pose la question: Est-ce que je peux suivre le programme indispensable avec Procreate (récemment @Lyndoriel et @Drawing😉 ), je vous dis direct, à partir d'aujourd'hui, je vous réponds avec un énorme: OUI !! Au menu des nouveautés qui vont faire la diff: 1. les blend brush: Nouvelle option "blur" dans le brush studio pour des blendings d'une facilité déconcertante, fini la grosse frustration de blend tout moisi avec l'option "flow" qui ne faisait pas du tout le taf (et qui a en partie encourager mon abandon temporaire du programme d'ailleurs)... Pour essayer facilement cette toute nouvelle option, essayé un blending avec les nouvelles brushs de la section Airbrush nommé: "Soft blend", "medium blend", "etc. blend" 🤩 Voici l'exemple de l'exercice 1 du chapitre 3 sur le blending: AVANT: Temps: 1h39m Coups de brush: 3007 APRES (exercice refait ce matin avec la brush soft blend de procreate 5X): Temps: 1h19m Coups de brush: 1705 Alors certains préfèrerons peut-être le rendu d'avant mais je vous garantis qu'en terme de temps passé et de frustration ca n'a rien à voir. Et il m'a fallu quasiment 2 fois moins de coup de brush pour obtenir un meilleur résultat !! 👌 Les seuls petits bémols à ce nouvel outil: a) quand on blend sur les bords, la brush a tendance à choper le blanc en dehors de la forme, donc bien faire attention de brushé de l'intérieur vers l'exterieur et pas l'inverse. b) ca marche bien mieux directement sur le layer qu'on veut blend. Si vous tentez un blend depuis un claque au-dessus (pour garder intacte la version non blend par exemple, la brush a tendance a créé de la transparence et on voit donc à travers les démarcation du layer non blend dessous. Le mieux est donc de dupliquer le layer si vous voulez garder la version non blend. 2. Plein de nouveau filtre, dont un blur de perspective !! Alors, je ne l'ai pas testé encore, mais comme je mentionnais son absence dans mes précédentes réponses, sachez qu'il en existe un désormais. Et ce n'est que la pointe de l'iceberg, je vous laisse découvrir le reste des nouveautés sur le site officiel: https://procreate.art/ipad/whats-new Je sens que je vais pas tarder à reprendre le programme moi !! 🎉 Happy painting les amis !!

Bonjour, Je me suis décidé enfin à poster mes premiers dessins. Pour un premier je suis content. Le fond est trop flouté, le jaune du soleil est mal fait ainsi que la neige sur le bras gauche. Que dire ici... pas convaincu du résultat mais je suis déjà content pour un début. Ici j'ai donné tout ce que j'avais et pour mon 3ème dessin je suis vraiment content! Il manque juste les nervures. Je n'ai pas procédé comme conseillé. J'ai plutôt "attaqué" chaque feuille et pétale dans les moindres détails l'un après l'autre. J'aime avoir du résultat rapidement ^^ Je trouve que c'est plus motivant et on n'a moins tendance à baisser les bras. Qu'en pensez-vous du résultat ? Je suppose qu'il est préférable de ne pas procéder de cette manière? Est-ce qu'on aborde à un moment dans le cours, la signature? Merci d'avance pour vos retours.

Bon bah voila c'est choses faite , à la base je voulais partir sur autre chose, mais pour tester la tablette.. j'ai fais une fleur .. oui xD Puis j'me suis dis, je test un peu tout ce que je peux faire et bah en fait c'est chauuud, donc c'est mon dessin Exo 0. Très difficile (j'avais tout de même regarder quelques tuto de digital painting pour le logiciel) en partant de zero de faire un dessin. Je suis assez content pour une découverte, mais bon c'est pas ouf quoi xD Go continuer en tout cas j'ai kiffé A+

Bon, y a beaucoup de choses à revoir, j'ai du mal a faire des détails, j'ai essayé les ombres lumières mais je suis pas convaincu... Mais bon on lâche rien !

Bonsoir ! 😉 Voilà mon premier digital painting (j'en avait déjà fait avant mais très peu et pas approfondit) Je suis plutôt satisfaite mais j'ai beaucoup de choses à apprendre. J'attend vos critiques avec impatience Bonne soirée a vous 😄

Que de beaux dessins @mayrone Désolé je ferais partie de ceux qui n'ont pas la référence ^^ Cependant on ne peut nier l'effort @Tess Brunet Très très beaux concepts, j'avais voulu faire un peu la même chose mais je me suis heurté à mon niveau ! en tout cas bravo. @chouxshanaCours chouxshana cours ! Alors bon dessin, 2 point à améliorer : 1- réfléchis ton objet en 3D 2- c'est pas centré ! Sinon bravo pour ta participation Bon de mon coté je n'ai toujours pas assez d'heures dans une journée ! donc voici ma participation pas réellement terminée

Voici ma version male du scrout.

Coucou @Teo Lehog J'aime bcp le concept de la statue géante, mais c'est vrai qu'il y a qques soucis d'anat. Le plus gros étant la poitrine, la forme, la position des tétons etc ne sont pas représenté dans une vue de contre plongé mais limite comme si elle était de face. Il y a le bras droit qui rentre trop dans le corps et dont le creux du coude est très étrange, le visage/menton/cou peuvent être amélioré aussi. Petit Po pour l'exemple : Je l'ai peut être faite un peu trop tétonante xD

En faite le problème des yeux est résolu normalement (mais pas celui du nez qui je pense est de travers) @Neuf150c'est un elfe (à la base je voulais faire un humain mais je n'arrivais pas à faire les oreilles)

Exercice 3 ... Les montagnes ... je crois que j'ai du vendre mon âme au diable pour parvenir à faire quelque chose ... Blague à part, cette exercice était vraiment rude j'ai failli abandonner en ne savant pas quoi faire au départ. La vidéo de démonstration m'a vraiment bien aider. Pour la fleur, c'était mieux, après avoir gravit la montagne, c'était pas une fleur qui allait m'abattre. J'ai aimé la faire, j'ai eu la même sensation qu'avec l'exercice 2,5. La sensation de faire son propre dessin et diificulté sur la concentration. J'ai envi de tenter les nénuphar avant de passer au prochain exercice

Salut Nico, bienvenue ! Tu as déjà un bel univers en effet !☺

Salut Brice et bienvenue ! Je te souhaite de réaliser tes rêves jusqu'au monde pro !

Question honteuse, d'un très très gros débutant d'ipad, s'il vous plaît : La mise à jour de mon Procreate, c'est automatique ? (ma version: 5.0.8) Bon, je répond moi-même : en allant sur l'Appstore, je retrouve mon Procreate avec un nouveau bouton bleu de mise à jour. Donc maintenant c'est Version 5X. Cool!

Merci beaucoup 😄

Voici mon digital painting pour l'exercie 0, enjoy !

L'incrustation de photo qu'il fait, il me semble que c'est justement ce que l'on appelle le photo bashing. Concernant cet aspect: 1) C'est une technique avancée que tu ne verras pas avant la 3e partie du programme, donc déjà on pourra en reparler quand tu y seras, tu as quelques mois de taf devant toi avant ça, crois moi 😉 2) Avec Procreate, tu peux tout a fait charger une photo dans un calque et changer son opacité, la redimmensionné, et même changer son mode de fusion. Donc, je ne vois pas de soucis pour cette technique. Comme je disais, le seul "risque" c'est que ce soit un peu moins pratique ou un peu différent que sur Photoshop, mais c'est pas vraiment sûr. Bref, non vraiment, tu peux y aller et si tu bloques sur un truc, viens demander ici et on te dira comment faire 💪

@Wayfarer pour la sphère, l’ombre n’est pas un trait. A la vue de l’autre figure, je pense qu’il serait bien que tu révises des notions de perspective. Tes objets sont posés sur un plan qui a une certaine inclinaison en fonction de la perspective que tu as choisi. Les ombres épousent ce plan et le soleil (parlons simplement du soleil pour l’instant) envoie des rayons lumineux parallèles entre eux. L’objet en bloque une partie, ce qui crée l’ombre. Cette ombre est une représentation de l’objet mais déformé. Il me semble que dans un premier temps, tu pourrait mettre dans ton schéma : la ligne d’horizon. Puis construire l’objet et matérialiser le sol pour mieux dessiner l’ombre. Bon brush.

Super ! Manque peu être juste une petite ombre d'occlusion en dessous des formes mais sinon c'est très propre. Le robot c'est bien parti pour le moment, rien à signaler. Pour la compo de ton illus alors oui, je pense que le focus est le chateau, tout nous l'indique, le chemin et le panneau, pourquoi ne pas mettre cela au centre de ta composition ? Si tu dégages un peu les arbres du chemin et te met en immersion dans le décor ce sera beaucoup + intéressant, on peu imaginer être sur ce chemin et découvrir ce chateau en haut de la colilne. Les arbres ne doivent pas masquer la vue. C'est un peu comme lorsque tu prend une photo, tu t'arranges pour que rien ne cache le monument que tu essaie de capturer. Ensuite pour la lumière, on va essayer d'être cohérent et choisir une source, ici à gauche, du coup les arbres sont éclairés en conséquence mais aussi le chateau et le sol. Pour la perspective, essaie de bien faire suivre les bouts de toits sur al face avant (ceux qui sont non arrondis) qui ont l'air sur une ligne de fuite différente. et pas forcément non plus sur le même point de fuite que les arbres non plus, bref on va voir ca plus en détails dans les chapitres suivant 😉 J'espère que ce PO t'aideras, keep it up !

On débute tous t'inquiètes pas, je suis pas du tout fière du mien d'ailleurs mais bon, je me suis prêtée au jeu! En tout cas ta créas est pleine de douceur, j'aime bien 😉

@Virg Effectivement y a pas qu'à toi que ça arrive! 🤣

Merci @Schmax. C'est vrai que j'y ai passé du temps, mais finalement moins que sur l'exo2.5. Peut être parce que je commence à acquérir quelques réflexes! Espérons que j'arrive à raccourcir de plus en plus le temps passé sur un dessin. Je pense que c'est vraiment un cap important à passer la vitesse de réalisation. Si on passe toujours 10 plombes sur tous les travaux que l'on entreprend, c'est un coup à perdre courage. En tous cas vos commentaires et vos encouragements me vont droit au cœur après un début de semaine plus que chaotique. ça fait vraiment plaisir. (bon même si les formateurs sont un peu sadiques 😄) C'est vrai que la partie droite manque un peu de matière. Quant à la brume, je ne sais plus trop sur quel calque j'ai travaillé. Je devais en remettre un peu et j'ai fait ça à la va vite en tout dernier! J'ai pas fait gaffe au détourage dont tu parles (maintenant je vois que ça!). J'ai pas encore bien le réflexe de travailler sur des nouveaux calques pour rajouter quelques détails et souvent même je dessine par sur le bon calque! A mon avis ça n'arrive pas qu'à moi. 😆 Je vais me mettre sur la rose, peut être demain soir, après 2 jours avec le moral en berne, cela me fera le plus grand bien de jeter à corps perdu dans ce nouveau challenge!

Hey ! Les gammes de couleur sont un peu trop étendues que pour être cohérentes ; les objets ont une couleur locale qui leur est propre, mais quand les conditions "d'éclairage" changent, les objets ne conservent pas nécessairement leur couleur "véridique" - tout doit rester dans une gamme restreinte, avec beaucoup de gris colorés et peu de couleurs saturées, que tu vas mettre aux points d'intérêt (Même si t'es pas trop à l'aise avec l'anglais ca peut te servir https://www.muddycolors.com/2015/06/harmonious-color/) Fais aussi gaffe quand tu mets des photos dans tes images, ça donne vite beaucoup de texture et ça chope l'attention - je dirais essaie sans les photos directement dedans pour l'instant et vérifie que tes brushs sont bien sans variation d'opacité ni de flux et flux/opacité à 100%, y a des effets de flous étranges qui traînent dans les peintures - enfin voilà quoi, essaie de travailler avec une quantité limitée de brushs et en utilisant de la ref et bonne pratique

@Lyndoriel, le programme de DPS est affiché dès le départ. Valeurs lumière et couleur se sont 5 chapitres de la partie 1, la perspective 4 de la partie 2. Sans oublier le reste. Encore une fois les avant après des élèves sont éloquents. Concernant le CV et le diplôme, je te rassure direct dans nos boulots ça sert à rien. Tu peux lire la dernière interview de membre de Gautier Viller qui en parle et avait passé un diplôme, qui à part ajouter une ligne dans le CV est là pour faire joli. Seul le portfolio va compter. La formation aussi, mais un diplôme ça dit pas grand chose au final. Y’a X personnes qui l’ont par an, certain on plus de valeur que d’autres, mais un recruteur il va surtout regarder ce que tu peux faire, pas ce que tu es supposé faire.

Voilà : Oui elle était facile... En vrai ça me demanderait beaucoup de travail pour cette simple capture vidéo de ma main, et je ne pense pas que ce soit aussi impressionnant qu'un pilote de rally haha Mais oui c'est vrai que ma main bouge toute seule sur le clavier pour faire bon nombre de raccourcis. Si un jour je me filme (ma tablette pendant que je peins) j'essaierais de capturer un passage avec la main gauche sur le clavier. 🙂

Super, on avance c'est bon pour moi, propre et fluide 😉 .

Excellente initiative. Mais dommage que pour parrainer il faille avoir fait obligatoirement le programme !

@Yea-Ho m'a inspiré avec ses asiatiques toutes cabossés alors j'ai eu envie d'en faire une (version plus soft dans la rubrique "passé difficile" quand même ^^)

Hi everybody ! Alors d'abord les coms' @Brendouf vraiment pas mal ton dp. Je dis ça je dis rien mais je crois que tu as bien réussi à disperser ton temps pour qu'en une heure tu est un rendu propre, bien joué à toi ,sinon fais attention aux brushes d'arbres c'est beau et ça va vite mais ça se voit .Après je te dis ça mais mois aussi j'ai utilisé un brush texturé pour mon mur. @erode tu est déçu mais c'est super. Et puis au final elle à une bonne expression après je t’accorde que le bas n'est pas très peaufiné. @fabs 61très sympa ça.C'est un peu soft mais les lines encadre tout ça. En tout cas tous le monde à bien réussi.Bravo👏! Pour moi c'est pas super mais je suis content de moi. Ça reste un peu enfantin mais j'ai 10 et c'est difficile de se débarrasser des mauvaises habitudes.

@erode > Belle pose bien dynamique. L'expression du visage est très réussie. Tu as eu raison de passer du temps dessus. @Brendouf> l'idée est sympa et en une heure le résultat est top. @GustavImages> Chouette idée aussi. J'aime beaucoup les couleurs des habitations, ça fait ressortir la panthère. @Gimbal> aaaahhh la joli petite nonne. J'aime beaucoup la tête et le traitement du voile autour du visage. @Petignome> Les couleurs sont tops! et la lumiere... Et la pose... Superbe! J'ai choisi le thème panthère. Comme je suis un peu longue et que j'avais une image en tête impossible à réaliser, pour moi, en 1 heure, je l'ai réalisé en deux painting que j'ai rassemblé pour l'image finale. La première, 1 heure 10: La deuxième, 50 mn et l'image final: D'après photos bien sur.

coucou ben ca faisait longtemps que je n'avais pas remis les pieds ici donc voici mon speed en moins d'1 h ... @Azer134j'aime le bleu des cabanes cela ressort @Tequila jolies nonnes @Whatca j'imagine bien un dragon qui crache du feu sous la nonne, la coiffe aurait pu être un peu plus claire mais en 1 h ....c'est cool

@Brendouf c'est propre, simple peut-être, mais c'est lisible et les proportions sont respectées. Bien joué. @GustavImages un peu trop floue ton image, je pense que tu aurais dû traiter ta panthère avec des bords plus durs pour la mettre en valeur. Là, du coup, on ne distingue pas les plans. Dommage car elle paraît réussie. @Gimbal cool ton image, ça fonctionne bien. Les différents rendus entre le fond, la lance et le visage me gène un peu, cela donne un aspect collage. Après c'est peut-être voulu ^^ Terriblement déçue de mon truc, j'ai passé trop de temps à caler l'expression et je n'ai pas pu peaufiner le reste... à refaire.

Comme toi @Gimbal j'étais à deux doigts de tenter la nonne panthère 🙂 Bien ouej ! @Petignomej'adore la pose et la lumière que tu as créé, cela donne envie de voir le reste de son environnement...un champs de bataille, un feu de camp... @elendillj'aime beaucoup la pose "Shaolin" de ta nonne ! @Damdeo bravo d'avoir tenté les 3...j'ai moi même eu déjà beaucoup de mal à n'en faire qu'un ! Ta panthère et ton bidonville me plaisent beaucoup... Bravo à tout ceux qui ont joué le jeu, il y a vraiment de belles choses ! De mon côté, j'ai tenté la panthère de passage dans un bidonvile ! Une heure c'est vraiment stressant...et du coup j'ai mal au poignet !

@Whatca c'est clair, des fois c'est frustrant de se stopper en 1h mais c'est top pour bosser le croquis, les valeurs... 🙂 @Teo Lehognickel ta lumière @Thibz j'aime bien ton travail sur les valeurs 🙂 et ta nonne est très originale, c'est sympa. <voilà pour ma part, le petit hommage d'après une inspi trouvé sur le web et passée en niveau de gris puisque je suis au chapitre des valeurs ... j'en ai profité pour faire l'exercice de recherche des valeurs en moins d'une heure. Bonne soirée!

Bonjour à tous ! Voici ma participation à cet exercice hebdomadaire! Il s'agit d'une étude photo réalisée en 59 min. @Petignome J'adore l'ambiance lumineuse de ta scène, ça donne tout de suite le ton. L'impression de touche rapide ajoute un charme à ton image! @fish Chapeau pour avoir mixer les trois thèmes ! Je n'ai personnellement pas osée être si ambitieuse hahaha... Le synthétisme dont a du faire preuve en raison du temps imparti donne au final tout son caractère à l'image. Je suis particulièrement impressionnée par le rendu de la flamme et de sa fumée ! @LayzyL'effet BD est très réussi! Tu as bien rendu l'effet métallique de l'armure avec les reflet bruts. Seul petit bémol pour moi, c'est l'usage du même type de reflet sur le drapeau, ce qui lui donne aussi du coup un aspect métallique.

Le theme est trop cool :d Par contre j'me suis trop emballé moi avec mon démarrage a la brush ronde :'D @Layzy Le coté saint est cool, ramene des refs quand tu peins et insiste peut etre un peu plus sur le coté nonne meme si tu veux lui mettre une armure @AnonGMI Le line c'est souvent plus lent, sinon tout y est, tu cales une gesture et t'es ok 😛 @Damdeo La panthere est terrible! Pour la nonne, prend juste garde a la taille de la tete ca lui fait une carrure de Schwartzy, Le design est plutot inspiré sinon.

Hello ! @Damdeo Bravo pour tes paintings en 1H c'est bluffant ; surtout pour ta panthère, j'adore ! Hyper expressif ; et pour ton bidonville chapeau pour avoir sorti ça en 1H, tes coups de brush et ta lumière apportent vachement de profondeur et de dynamisme et j'adore tes silhouettes... @AnonGMI Super résultat aussi en 1H, presque hyper réaliste ; je trouve un peu bizarre le drapé devant mais en 1H ça peut pas être parfait, du coup ça donne envie de voir ton illus poussée au max avec la couleur et un petit décor pour mettre dans l'ambiance 😄 ! @Layzy Génial, super ambiance (couleurs et lumière, top) mais du coup c'est dommage pour le cadrage je trouve j'aurais aimé en voir plus sur les armes et un peu de décor 😊 Mais toujours pareil, 1H c'est court ! Voici ma participation, j'ai mixé les 3 thèmes (1 nonne guerrière avec sa panthère dans un bidonville...) mais en 1H c'est vraiment trop chaud ! J'avais fait un premier essai complètement raté ; du coup c'est mon 2° essai... y'a encore du boulot 😁

Salut salut! voilà ma participation j'étais un peu ispiré par un effet BD j'ai mis les 1h tout rond pu le droit de toucher après! :') Salut @elendill! J'adore ta pause perso ! c'est assez dynamique, et la maitrise de l'anatomie me semble est juste (la mienne est plutôt disproportionnée :') ) je pense je pense que ça aurait été cool d'avoir plus d'éléments sur la tenue cependant! 🙂 😄 Hola @Damdeo! J'adore l'idée de la none soldat! :'D et la technique sur les 2 autre c'est bluffant en seulement 1h! 😮 Coucou @AnonGMI! c'est super maîtrisé dans les idées et la technique bravo!! 😮 😄

@Valii J'adore ton univers @arkoii Une belle ambiance violente @Lady Melusine Un beau travail très réussie ta panthère @Guertty y'a du kylo Ren dans l'air. Je reconnais bien les branche je les ai utilisé sur le petit chaperon rouge que tu avais dessiné Pour ma part voici ma none en 1 H

Bonjour à tous, voici ma proposition pour le thème bidonville, une heure c'est vraiment pas évident...va falloir s'entrainer durement!