Classement

Hello ! Voilà ma version de "hérisson chevalier". Je me suis bien marrée à les faire ! Temps : 1h10 environ. @maxpowerWell done ! le visage est super réaliste et bien réalisé, j'aime aussi tous les petits détails sur l'armure et le casque. La posture et le cadrage sont dynamiques. Il manque un peu de temps pour les reflets de l'armure mais c'est le jeu avec le speed painting ! @elunecelesteTrès dynamique et couleurs intéressantes ! Il y a un petit soucis de lisibilité cependant. Je vois bien le visage du hérisson mais devant c'est plus confus : épée, flammes... j'ai du mal à voir. @Teo LehogSuper portrait ! Tu fais passer beaucoup d'émotions dans le regard. Les proportions me semblent juste et les effets de texture sont intéressants. C'est vraiment du bon boulot en une heure, surtout d'imagination. Pour chipoter la matière des cheveux est moins réussie mais en une heure c'est chaud !

@Wulkrymsympa ton portrait du chevalier hérisson j'aimerai bien voir la version finalisée @Teo Lehogsuper ce portrait d'imagination en 1h en étant pas très inspiré bravo @eluneceleste on sent qu'il y a de l'énergie même si ça part dans tous les sens en organisant un peu mieux l'ensemble tu vas avoir tu devrais avoir un résultat sympa @Wayfarerpour avoir un meilleur rendu tu pourrais utiliser le blending Voici mon projet rélaisé en 1h pile bien sûr donc tel quel j'ai utlisé 2 images d'inspiration pour mon dessin puis j'ai ajouté au feeling le design du casque et l'écusson que j'adore dessiner

Tout est touchy en 2020, Tout le monde veut la couverture, et au final tout perd son sens. L’idée de base c’était avant tout qu’on suive tous un sujet commun, là au final chacun va faire son truc comme n’importe quel jour de l’année. Les jaloux du succès de l’inktober auront gagné plus aucun sujet mensuel n’aura d’importance il y en a déjà plusieurs par mois toute l’année qui passent inaperçu sauf pour les concernés, le dernier qui restait finira pareil. Pour ma part je trouve ça extrêmement dommage. Le Jake là on s’en tape honnêtement, l’important c’était le challenge c’est tout. Ce qui me tue dans tout ça c’est que personne parle de dessin, c’est que de la parlotte et du drama pour se faire mousser. Le train de la hype et de la réaction avant l’action.

Merci @Super-Furet pour les infos 🙂 Je mourrerai moins bête ! Bon ben on verra comment ça se poursuit durant le mois d'octobre, puis si besoin l'an prochain on changera pour Drawctober, ou DPSctober s'il le faut haha Bon par contre oui, va falloir retirer le logo.

Salut à toutes et tous. Ca y est depuis quelques jours la liste des sujets pour l'Inktober de cette année est sortie, dans quelques jours ce sera le top départ. Comme l'année dernière je vous créerai des sujets quotidien pour le lancement dans lesquels vous pourrez poster vos créations, avec dans le titre le sujet en Anglais et la ou les traductions en Français pour ceux qui se posent des questions. Dans les règles habituelles j'estime qu'il y en a que trois à respecter pour que ça se passe bien et que ce soit pas un enfer à suivre: 1) Postez pas vos dessins avant le jour J, que vous soyez à la bourre aucun souci chacun son rythme, si vous en faites que trois dans le mois non plus, mais pas de posts en avance sur les dates, je supprimerai direct. 2) Dans les fils Inktober j'entends que l'on ne poste QUE l'Inktober. Libre à vous de faire une autre liste witchtober, anatominktober etc, mais dans ce cas vous vous créé votre fil à vous, ou à plusieurs. L'an dernier ça en a fait frémir certain, mais ici l'important c'est de participer, pas de se faire mousser sur les réseaux donc cherchez pas la visibilité, ça ne doit pas être votre motivation première. Donc oui les autres sujets sont moins suivis en règle générale, mais hé, c'est normal, c'est Inktober le plus gros. 3) Vous mettez pas la rate au court bouillon, oui 31 dessin c'est hard, donc surtout prenez du plaisir, et essayez de garder le rythme, si vous en sautez un pas grave, bloquez pas dessus, passez au suivant, sinon vous vous retrouvez avec trois ou quatre à faire et vous abandonnez parce que ça commence à être trop à rattraper. Encore une fois l'essentiel c'est de créer, la fame sur les réseaux c'est le dernier de vos soucis 😉 Hésitez pas à vous commentez les uns les autres, motivez vous, je suivrai au maximum, y aura un récap à la fin avec les plus belles créas, ou les plus originales, et peut être d'autres surprises. Et tout médium possible, encore une fois l'important c'est de travailler. Alors noir et blanc ou couleur, tradi, digital, 3D, VR, sculpture en capsules de bouteilles, faites vous plaisir. Alors bon Inktober et n'hésitez pas si vous avez des questions. 🔥

Salut tout le monde, J'ai finis juste à temps, ouf ! Alors tout d'abord mes remarques : @Baha c'est super j'aime beaucoup l'idée ça change ! en plus tu as fais un genre de concept avec l'ambiance qui va avec, l'univers dans lequel ces armes peuvent se retrouver c'est cool. Tu as fait la structure de l'arme en 3d ou c'est tout du 2d? Si je dois faire des remarques, ce serait que tu as fait le personnage juste en silhouette (j'imagine que c'est pour se focaliser sur les armes), mais du coup le fond très texturé avec l'énorme tag perdent un peu le regard. Pourquoi pas carrément zoomer jusqu'à la taille du personnage, pour qu'on voit mieux les armes dans ses mains et diminuer l'opacité des textures en fond... je sais pas trop à tester. @Wulkrym j'aime beaucoup ! on voit que tu as un sacré niveau 🙂 et j'aime bien le fait qu'il y ai juste une seule arme mais bien détaillée du coup. Je suis surtout impressionnée par la texture du métal et du bois, peut être que le manche est un tout petit peu moins détaillé du coup mais je chipote. Sinon juste un peu d'ombres sur le manche pour lui donner un peu plus de volume. mais c'est top ! @missdewee oui tu as raison un éventail avec des pics je considère ça comme une arme 😛 le concept est cool, peut être un peu grossir les pics sur le dessin de droite histoire de rendre ça vraiment mortel? on voit que tu as passé du temps sur les motifs à droite, ça fait un contraste assez cool avec le coté dangereux mais aussi délicas de l'objet. Je pense que la pose du personnage à gauche prend trop de place par rapport à l'éventail, soit tu peux ajouter de la couleur comme à droite pour le faire ressortir, soit trouver une autre pose? Voilà voilà, et du coup je poste ma créa. J'ai beaucoup galéré car je suis partie d'une mauvaise méthode, j'espère que le rendu est quand même regardable 🙂 . Le concept c'est de bonnes vieilles épées, mais pas n'importes lesquelles, c'est l'épée du roi et de ses preux chevaliers !

He ben deja pas mal de participation 😮 @Lady Melusinetres sympa ce herisson 😮 des bonnes idées de designs j'aime bien le casque gland et le bouclier aussi ahah, si je dois critiquer un peu je dirais, attention au blending et nhésite pas à utiliser des couleurs plus saturés pour tes ombres ca ajoute facilement plus d'intensité 😉 @nathyoussaussi un herisson ici, concept réussi bonne idée sa monture, ca manque un peu d'ombre et de lumière pour décrire plus precisement les volumes, mais en 1h c'est pas facile ^^' je sais @Wulkrymhe bien solide ! speedpaint ca 😉 je dirais quand meme que ca manque d'ombres portés (les bras et un peu la tete devrait faire de l'ombre sur le torse non ?) et d'occlusion ambiante. Mais bon ici aussi 1h c'est chaud pour penser à tous. Et pour moi, pas tres inspiré, par les thèmes donc j'ai voulu essayer de faire un portrait d'homme d'imagination, c'est pas trop ce que je prefere faire mais bon parfois faut s'y coller (jsuis resté en valeur car pas eu le temps pour la couleur)

Bonjour à tous, @Johan B Beau tour pour ce thème j'aime beaucoup et gestion des couleurs bien aussi :). @Damdeo Très bon mélange des trois thèmes, que ce soit les couleurs, l'armure et le hérisson, même si sa surchauffe me fait plus penser à des cheveux roux dans le vent. Mais je chipote, il est très cool. @Wayfarer Sympa ton hérisson mais il est vrai que le flou au centre de ton personnage peut paraître problématique pour l'armure ou encore la posture. Je viens juste de voir ton travail portrait et c'est pas mal. Le visage, un peu flippant avec ces yeux blancs, contraste beaucoup avec le reste du fait que les ombrages et la lumière ne sont pas assez accentués dessus. Mais continue comme ça, c'est bien 🙂 Alors voici ma participation. Ayant un problème de red screen et ayant un souci au niveau de ma main droite, j'ai tenté de faire quelque chose en utilisant ma main gauche, ce qui fait que le résultat est assez fouillis je trouve n'étant pas habitué (ça marche de loin x) ). Mais bon j'ai trouvé ça très amusant de mélanger un hérisson avec une armure de chevalier du zodiaque. Temps chronométré : 59 min 28s

Voici mon exercice hebdo J'ai pris le thème surchauffe

Salut à tous ! @Wayfarer Cool ton hérisson guerrier, t'as l'air motivé à publier si vite ! Hum ... tu aurais du prendre une référence photo d'un mec en armure, çà limite les erreurs, surtout pour un speed d'une heure et te permet de te concentré sur autres choses à travailler. (1heures pile) Voici mon portrait d'un hérisson chevalier en surchauffe:

Je vote pour DPStober !! 😃

Je ne connais pas du tout l'histoire de plagiat en fait ^^ 100% d'accord @Mao Mornity de toute manière c'est la nouvelle tendance cette année : tout le monde s'offusque de tout et veut tirer la couverture pour soi comme tu dis.

@Spartan de DPSchool A priori, tu peux toujours utiliser le mot "inktober" (mais pas le logo) et en sous titre - et encore, c'est si tu vends. Je pense pas qu'un post comme ça pose problème, en tout cas niveau copright. Après il y a d'autres raisons pour lesquelles le mot "inktober" n'est peut être pas le plus judicieux à utiliser... Parce que oui, le plus gros souci c'est quand même cette histoire de plagiat .Même si oui, les principes enseignés sont assez universels, là c'est un peu trop proche pour être juste de la pure coïncidence, surtout quand on sait que notre bon Jake avait connaissance du livre plagié . Y'a des étudiants qui plagiaient leurs mémoires qui se sont faits pincer pour moins que ça. Alternativement il y a le #drawtober : https://twitter.com/drawtober/status/1300659682449727488/photo/1 A la base c'est une version plus light, très orientée Halloween et qui englobe tous les mediums et j'ai l'impression bien que c'est le hashtag qui va prendre le pas en tout cas. (et clairement celui que je compte utiliser perso.) maintenant, je me doute que c'est un peu tard mais une liste made in dpschool aurait pu être sympa. Utiliser l'officielle cette année me parait très touchy

Nouvelle étude d'après un tableau d'Honoré Fragonard - "Céphal et Procris" Sûrement la dernière avant un moment vu que je reprend les cours cette semaine du coup j'aurais beaucoup moins de temps...

Ce sera expliqué jeudi, n'importe quelle liste sera acceptée. Le but est avant tout de vous faire dessiner/peindre tous les jours (ou un maximum) durant le mois. Si certains veulent prendre d'autres listes faites-le, tant que vous vous faites plaisir. Inktober - tout comme l'art - doit être quelque chose qui vous motive et vous amuse. Donc pas de contrainte là-dessus, l'idée est surtout de dessiner, participer, partager.

Salut les gens, Vite fait... juste vite fait en fait 🙂 Vu que je n'en suis pas encore aux costumes et accessoires, je suis restée centrée sur les postures autour de l'arme contendante (si si un éventail c'est défensif ET offensif! ... Non?) @kilinah cool la hache viking, un must have 😉 petite question: tu l'as fait d'abord en tradi puis tu recouvre tout en colorisant sur ordi? A la main les entrelacs ça n'est pas évident (à cause de la symétrie) @rowan jolie. Je pense qu'en travaillant plus sur les lumières il y aurait moyen de lui donner plus de vie à cette dague elfique (?) @florent0331 Excellent ce style! Ya plus qu'à créer le monde qui va avec ^^ genre cyber punk post apocalyptique? Je verrais bien ça porté par un genre d'orc punk du futur... Heu... héhé! @Neuf150 Merci pour la référence 😉 Ya encore des sacrées chouettes choses: wouaouw Bon voilà, attention les yeux...

Merci 🙂 Voilà la progression, je sais pas quoi en penser même si à ce stade ca me parait déjà mieux que mes autres essais

Je ne sais pas trop si c'est le bon endroit pour en parler ici, mais j'ai eu une vidéo dans mon fil qui parlait de quelques controversies par rapport au inktober. J'aimerais éviter de synthétiser par moi-même tous les arguments mais tl;dr : - Il y aurait un copyright sur le inktober - Jake Parker serait soupçonné de plagiat https://youtu.be/riGjDMH8yUA https://www.reddit.com/r/HobbyDrama/comments/iih7sm/art_community_inktober_2020_the_annual_ink/ N'hésitez pas à vous renseigner plus. Je crois que certains artistes vont du coup éviter de suivre la liste officielle. Personnellement avant même de lire tout ça j'avais prévu de partir sur autre liste. Voilà du coup quelques infos^^

Salut @Spartan de DPSchool j'aurais aimé raviver ma mémoire en revoyant un peu les vidéos de "comment peindre des matières réalistes" mais je n'y ai plus accès, ni au forum d'ailleurs. Je post ici ce que j'ai fait de tête, toujours sur Sketchbook pro, et tout compte fait, c'est un bon exercice de mémoire. J'espère que tu auras l'occasion de passer par là, pour me donner ton avis éclairé. Le bois Le métal L'or La suite bientôt …

@Nogg la pose est cool et ton dessin correspond bien à la description, l'attitude du personnage est stylée @Elisa le concept des 2 dards set original bien trouvé @Thibz le concept de l'armure est chouette et bien réalisé, les bras aussi @AnonGMI sympa le challenge sur la pose du perso, l'armure est bien peinte, le détail des chaussures est bien et la perspective aussi, la couleur des cheveux est bien celle de la description @Johan B le cadrage sur le Scroutt est top, de bonnes idées au niveau du design, les flammes aux intersectoins de la carapace, c'est bien réalisé je trouve voici ma participation, mon process de painting est terrible je manque de méthode et d'organisation du coup j'y passe beaucoup (énormément) de temps haha le thème m'a déjà beaucoup inspiré cette semaine même si je ne connaissais pas l'univers du Marteau de guerre lol je me suis challengé merci DPS

Dans l'ordre : Sparth pour les 2 premières, Noah Bradley, Alena Aenami, Tuomas Korpi et Vladimir Motsar

Coucou ! 🙂 @chouxshana N'hésite pas à mettre ton arme plus en valeur, en changeant la rotation ou le format de ton espace de travail afin qu'elle prenne plus de place ! J'aime bien les dégradées, hate de voir la suite ! @Neuf150 Difficile de te donner un avis car tu n'as pas vraiment créé les designs, la prochaine fois essaye de te les approprier et les fusionnant par exemple, ou en changeant les couleurs et certaines formes. @Damdeo J'aime BEAUCOUP la façon dont tu as présenter le process, la "fiche finale" ainsi le concept de l'arme ! Bravo à toi ! Voici ma participation 😄

Hello la communauté DPS, Je démarre une routine d'entrainement pour ce début septembre par une 1h - 1h et demi de sketch tous les matins avant d'attaquer mes commandes. Je les posterai sur ce forum par petits groupes. Voici les deux premiers dans un style et un thème très Frazetta 🙂 A bientôt sur vos exercices de la partie 1 ;-) Olivier

Merci @Joge, c'est 1heure par étude, je met le chrono et je m'oblige à pas dépasser sinon je terminerais jamais 😉 Yep la 3eme de Noah Bradley était vachement complex, beaucoup de détails et assez dur de simplifier en plan efficacement

c'est un peu (très) réducteur. Faut pas croire que les gens s'indignent juste pour s'indigner et c'est clairement pas de la jalousie (je suis sûre que bon nombre de participants à l'inktober ne connaissaient même pas l'existence de Parker). le Drawtober est une excellente alternative (et au moins t'auras pas 15 clampins qui viendront te dire " olala c l'inktober faut le faire avec de l'encre et pis c'est tout *" Et puis malheureusement, utiliser le mot Inktober, même sans le soutenir, ça participe à renforcer son aura. c'est certes pas agréable et cest bien dommage mais c'est quand même quelque chose qui mérite réflexion. Après chacun fait comme lui dit son coeur hein 🙂 Quand aux listes alternatives, elles sont là depuis le début. c'est pas si grave d'en suivre une autre. le but ça a toujours été 1 dessin/ jour. certains les entrecroises même @Spartan de DPSchool En gros, notre bon Jake va sortir un bouquin incessamment sous peu de tuto sur l'encrage - estampillé Inktober, bien entendu**. Il en a montré un aperçu sur ses réseaux. Mais ça s'est vite vu que le contenu était très similaire à celui d'un autre bouquin sur le même sujet. L'artiste spoilé, Alphonso Dunn, a fait une vidéo d'une heure sur le sujet, mais Mirre en a partagé quelques extraits dans ce thread twitter : Autant certains principes on pourrait dire que y'a pas 36 manières d'expliquer mais sur d'autres c'est quand même très gros. ( dans la vidéo on apprend notamment que JP connaissait l'existence de ce livre : il l'a conseillé sur instagram il y a quelques années. ) * Parker en a fait partie à un moment, disant qu'on avait pas la "full experience" Inktober si on faisait ça au digi parce que t'as le ctrl z. ** le fait qu'il ait tendance à capitaliser dessus depuis quelque temps est un autre sujet. pas sûre que cette histoire de marque déposée soit totalement innocente, surtout au de vu la manière dont ça été annoncé. Mais après tout c' est son droit.

Merci beaucoup, sa fait plaisir ! J'avoue que j'ai pris quelque référence en terme d'image, j'essaye justement de stimuler ma créativité car je bloque sur celà et c'est un objectif que j'aimerais atteindre de pouvoir créer mon propre style de personnages. Oui, j'essayerais d'être plus régulière, mais je suis tout de même sur une création personnelle pour comprendre un peu plus le Painting en digital et ne pas trop partir sur du graphisme et je teste ma créativité. A bientôt; 🙂

merci beaucoup ! :D Merci, je te joins la ref!

hey salut! merci pour ton commentaire. le fond blanc s'était juste parce qu'a la base j'avais la sacré flem de lui faire un fond, mais au final tada

Bonjour à tous! Je relance ce sujet pour avoir vos avis sur une étude en cours, je viens de (presque) terminer les valeurs: La ref: Et aussi, le personnage que j'ai fait pour l'éxo hebdo de la semaine dernière (Manus Ferrus de l'univers de Warhammer 40k). J'ai bien aimé bosser dessus, et là j'aimerai le pousser plus loin et en faire un painting abouti. Là c'est ce que j'ai réussi à faire avec le temps que j'ai pu me dégager la semaine dernière! Je sais que pour l'instant, ce qui pose le plus de problèmes, ce sont les nuages, j'ai eu déjà quelques difficultés pour atteindre ce rendu là, qui ne me satisfait pas du tout. Si vous avez des conseils pour les nuages ou n'importe quoi d'autres sur ce painting, n'hésitez pas ! 🙂 Et une colorisation rapide aussi, mais je vais revenir d'abord sur la version en valeurs avant de m'attaquer à nouveau aux couleurs.

Très belles couleurs sur le visage! J'aimerai bien voir la ref 😉

@Archange.St.Michael, on vient d'en parler plus haut. Sauf si tu comptais faire un business marketté Inktober et le vendre effectivement ça peut te gêner. Après si t'es là juste pour dessiner et te challenger autour de thème commun, je vois pas en quoi cette tambouille de copyright nous concerne. Personnellement et comme l'an dernier je ne vais suivre que les topics créés, car c'est déjà un sacré boulot de tout référencer et de faire le récap en fin de mois. Après je ne sais pas ce que @Spartan de DPSchoola prévu à ce niveau, s'il vont suivre les autres topics qui se créeront ou pas. Ce que j’apprécie personnellement avec cette histoire de liste c'est qu'on bosse tous sur un même sujet et qu'on peut voir comment chacun interprète tel ou tel thème. Si tous le monde fait un truc dans son coin, au final c'est comme n'importe quel jour de l'année. Aucun intérêt particulier à mon sens. Maintenant que chacun cherche à tirer la couverture à lui avec la liste tartempion et compagnie, je trouve surtout que ça fait perdre la saveur du début qui était juste un thème un jour et tout le monde dessus, hors volonté de faire des sous et du réseau sociaux avec parce que c'est tendance.

@AmePalacroix Alors j'y connais rien la dedans, mais ouais 40% c'est énorme. Du coup s'ils te gèrent ta couverture sociale, maladie, chômage potentiel et retraite ça va, mais si là dessus c'est aussi à toi de te débrouiller, ça me parait cavalier. Ca fait cher la flemme de paperasse.

@Deny, la célébrité 😉 C'est mon côté années 80 désolé^^

@MrKazar Bienvenue sur le forum, j'irai zieuter à l'occasion 🙂

@Axel Klassen Re ! Ravie ! Génial là tu pars sur du bon ! Tu pourrais rajouter un poil plus d'aplats de neige sur la gauche, et pour la partie du haut tu pourrais essayer de faire varier le marron pour que cette couleur soit plus dans les tons du brouillard car le contraste entre les deux n'est pas très intense ! Après ça à mon avis tu pourras commencer à t'amuser avec le brush 🙂 ! N'hésites pas à nous faire partager ta progression ! Bon painting hehe

Hello à tous, @Wayfarer Pour le portrait, je trouve que le fond attire trop l'oeil par rapport au visage. Je trouve assez perturbant que les contours des formes du fond soient plus nettes que les traits du visage de ton personnage 😅. Les proportions du visage sont plutôt bien, ça manque de volume (ombres/lumières) courage ! Pour ton hérisson surcharge, c'est la même chose que ton portrait : le fond est plus net que les tracés du personnage. J'aime bien l'idée d'un hérisson avec des pouvoirs magiques. @Guertty Très sympa le hérisson en armure ! Les couleurs du personnage sont très chouettes mais ne s'accordent pas très bien avec les couleurs du fond (ce n'est que mon avis), peut-être que des couleurs un peu moins saturées pour le fond pourraient encore plus mettre le personnage en valeur. @nathyoussN'oublie pas de commenter les 3 illustrations avant la tienne 🙂. J'aime beaucoup ton concept, d'ailleurs mon hérisson a une arme similaire à la tienne. C'est une bonne base, ce que je changerais c'est le fond, avec les montagnes on dirait que ton personnage est de taille humaine, si tu veux un petit hérisson, je te conseille de mettre de grands arbres dans le fond. Voici mon speed painting en 1h, ça manque beaucoup de finitions et de travail de lumière...

Hello à tous première participation aux exercice hebdo ! Je vous présente Sir Héricson sur son fier destrier. (Bon j'ai un peu dépassé, ça m'a pris 1h20)

Ok c'est good, ah un dernier point quand même, attention au noeud graphique en bas à droite, son pouce arrive pile au même niveau que la fente de sa robe.

Merci beaucoup de votre soutiens 😄 Je me dirige donc à la première partie !!!

J'avance petit à petit. Toujours preneur d'avis.🙂

Coucou 😄 @Petignome J'aime beaucoup le réalisme du tiens, peut-être rajouter un peu de flammes (pour le coté pétard + le fait qu'ils se deplacent en expulsant du feu :D) @Teo Lehog Je kiff la lave coulante avec ces tons orange jaune, on sent vraiment la chaleur et le coté "dégoutant" de la créature ! @Achille Un gros gros kiff sur le tiens, je ne connais pas du tout l'univers de warhammer mais en tout cas la composition et la propreté de la colo rendent super bien ! Voici ma participation pour le Scroutt à pétard (j'étais moins inspirée par le deuxième choix)

Voici mon digital painting pour l'exercie 0, enjoy !

Pour une débutante en DP c'est très chouette ce que tu es arrivée à sortir, je te félicite, y a matière à l'évolution donc je trouve ça cool 🙂

Hello, Pour ma part, j'ai été plus inspiré par notre ami Ferrus que les scroutts à pétards 😉 Ne connaissant pas le design original, j'ai pu vraiment me lâcher. Bref, le sujet de cette semaine était super cool et je me suis vraiment éclaté ! @Petignome Dessin ultra propre ! Par rapport à l'exercice, ton scroutt à pétard manque cependant un tantinet de pétards à mon goût. @Teo Lehog Très réussi. Je travaillerais peut-être un poil plus ton fond pour mieux mettre en valeur ta bestiole.

@Petignomeau taquet direct, tres cool concept, la réalisation et clean et les 2 vues en plus sont bien pour visualiser l'accroche des pattes ... je le trouve terrifiant, les 2 pattes arrières permettant de le surelever sont une super idée ca rajoute beaucoup au design 😉 Bravo à toi perso je suis convaincu 👌 De mon coté j'ai interprété la meme créature mais jsuis plus partis avec l'idée que ca devait pouvoir péter du feu bien fort donc jlui est fait une bonne carapace bien lourde en rocs pour pouvoir garder ses boyaux bien au chauds haha, j'ai pas trop fignolé mon texturing photo (donc il est un peu dégueu à certains endroit) mais l'objectif c'était de ne pas dépasser 2h30

Hello, @Tess Brunet j'aime beaucoup la recherche, le style de tes concepts en forme de flamme, pas grand chose à dire c'est top 🙂 @chouxshana il y a une bonne base, je vois que tu es au tout début de la formation, c'est top que tu participes, continues comme ça tu ne feras que progresser. En t'amusant avec les bords et les valeurs (cours qui arrivent très vite) tu donneras tout de suite plus de vie à tes créa :) @Neuf150C'est déjà cool de faire ça et ça a dû te prendre pas mal de temps quand même. Ca aurait été cool que tu en fasses un dernier, inspiré de tout ceux que tu venais de faire un peu comme pour compléter ces propositions par une dernière la tienne :). Certaines armes rendent mieux que d'autres mais globalement c'est vraiment pas mal du tout 🙂 Voilà ma participation, ma toute première sur le forum ! Quand j'ai vu arme contondante, j'ai pas pu m'empêcher de penser à Perceval et Karadoc dans la série Kaamelott histoire de leur faire un petit clin d'œil, surtout avec l'arrivée du film 😄. Ca m'a motivée à enfin participer à un exercice juste le temps d'un petit speed painting pour changer des cours 🙂 . Je m'excuse d'avance pour ceux qui ne comprennent pas la référence 😛

@z.b35 tes idées sont sympas et bien démontrées et réalisées dans chacune de tes armes. @kilinahle dessin de ta hache est sympa, dommage que ce soit seulement un croquis. @Tehaelton arme est bien réalisée, bon résultat ! pour ma part j'ai essayer de réaliser des armes en imitant le "cristal de roche" et d'imaginer ces armes. voici mon résultat.

DVraiment sympa @kierah ! Tu peux y aller plus franco sur les contrastes, notamment au niveau du manche et de la garde, et ajouter plus de highlights dans l’eau 🙂 La composition est une bonne idée @ane_anas, même si du coup on aimerait voir l’épée en entier. C’est bête de cacher le sujet principal de ton illustration ^^. Sinon, je ne sais pas ce que c’est, mais la lumière rouge en arrière plan attire trop l’attention à mon gout et n’apporte rien à ton illustration. Tu as choisi un angle pas évident et une forme de garde tirée par les cheveux et tu t’en sors pas mal même si il y aurait des corrections de perspective à faire par ci par là. N’hésite pas à ajouter plus de contraste au niveau des ombres, notamment au niveau du manche. Renseigne toi sur l’occlusion ambiante et ajoute en là où il faut. @crazyprincess29 bonne idée, ça me fait un peu penser aux armes Daedra dans The Elder Scrolls. Pour parler de design pur et dur, je trouve ça étrange d’avoir des « dents » sur la lame, ça doit rendre l’utilisation de l’épée assez compliquée vu que ça se coincerait dans absolument tout héhé. Je trouve aussi que tes épées ont des manches et des gardes bien fines, ce qui irait bien avec des épées très fines comme des rapières sauf que tes lames sont très larges. Ça fait un contraste un peu étrange, je trouve :). Dernière remarque, je suis pas fan de la brush utilisée pour faire le sang. Quitte à ce que ce soit moins détaillé, essaie de le faire avec une brush dure, regarde des refs de liquide qui s’écoule (un peu comme a fait @kierahavec son épée) et des refs de sang pour chopper les bonnes couleurs🩸. Ma deuxième proposition, cette fois d’arme contondante : En partant d’une base de Tonfa, avec un amortissement en cuir renforcé au niveau de l’avant bras. Les pads sur le baton sont des plaques qui délivrent une décharge éléctrique courte lorsqu’ils sont enfoncés. C’est une arme Incapacitante utilisée par les forces de l’ordre de la ceinture d’Orion.

Au contraire, les extraterrestres adorent la peau de renard 😛

Et en voilà Deux de plus 🙂 @Yun77 pas du tout 🙂 C'est justement pour vous montrer qu'avec de l'expérience et une bonne méthode on peut travailler plus vite 😉