Classement

Bonjour J'ai vu cette bonne idée de créer des déco de sapins (magnifiques telles celles du casque, du gobelin ou de la tête de mort...) et je me suis dit qu'il fallait que je participe. Comme j'ai aussi vu qu'on pouvait poster 3 participations je ne m'en suis pas privé. Voici donc mes 3 propositions. J'espère qu'elles vous plairont.

Bonjour, Voici ma deuxième participation pour la catégorie "Keyframe". J'ai voulu rester dans l'esprit des concepts crées par les équipes de CD Projekt Red 🙂 J'ai aussi souhaité conserver le côté réaliste et éloigné des clichés type "katana et néon rose". Cette fresque a pour but d'illustrer avec un certain cynisme la réalité vécue dans les banlieues et périphéries de cette Night City qui semble bien trop parfaite.

ma contribution ^^

"Je ne sais pas, Monsieur le commissaire. C'est arrivé très vite. J'hésitais, je n'osais pas... Et puis j'ai vu cette vidéo de Spartan. L'intro m'a propulsé dans un autre monde. Quoi ? Non, non. Ca impliquait un string bretelles. Rouge. Ensuite, j'ai repensé à Jean-Eudes le Gobelin. Un personnage né il y a quelques années dans l'ambiance parfumée de pizza d'une partie de jeu de rôle. Oui, je sais, c'est à peine crédible. Je... La suite est très floue... On m'a parlé de boules de noël et de sapin... Arrêtez de me fixer comme ça, vous me mettez mal à l'aise." Voici donc ma modeste contribution au sapin de noël, prête à être suspendue ^^ J'aime bien ta bestiole @TiGrole ^^ Très chouette le biscuit @alexisdelstanche, des restes d'Halloween dans l'expression on dirait 😄 Bel hommage à nos formateurs @crom_le_moriac. Peut-être mettre quelques reflets sur la chaîne...? Quant au heaume, @Orel, juste trop classe ! Allez, que ce sapin continue de grimper !!!

Salut ! Wow, avec tout ça le sapin promet d'être incroyable 🎄 Et voici ma décoration ! @stefou je viens de voir qu'on a eu la même idée de harfang des neiges, et je suis super fan de tes 3 propositions ! L'idée de la citrouille d'Halloween qui se venge de Noël est super originale 🙂 Et @lothindil ta déco est impressionnante de détails, et la mise en relief est vraiment réussie !

2nd participation - Keyframe run à travers la ville. Grosse contrainte qu'en m'imposant de faire une foule de personnages sur cette créa mais ça fait pratiquer ^^

Hello voici ma participation, un petit biscuit de Noel Merci pour ce challenge!

5 heures de cours à gagner pour 5 participants !!! Super initiative l'équipe.

Yo, Voici ma deuxième participation alors là je ne sais pas ce qui m'a pris, mais je me devais de le faire xD @katyushaSuper mimi ton petit piaf c'est cool 🙂 @lothindilSuper rendu on comprend bien le volume de la déco 🙂 @stefouVraiment impressionnant ces 3 images j'adore 😄

Et bien, ce sujet me plait beaucoup... je dois avouer que je passe pas mal de temps (libre) à matter les news de Cyberpunk 2077, comprendre l'univers... de là, j'ai vu pas mal de choses sur l'origine du Cyberpunk, les problématiques qu'il soulève. Evidemment, ça me replonge dans des films cultes (pour moi en tout cas), Blade Runner en tête. Donc, avec toute cette substance en tête, j'ai voulu créer une deuxième illu sur le sujet. je me permets de la coupler à un challenge auquel je participe de temps à autre... Je n'ai rien vu dans le règlement qui m'empêchait de procéder de la sorte. (lien vers le challenge Trinquette ) Dans ce challenge, les poses sont imposées, le sujet est identique... Bref, voici donc ma seconde proposition, qui se trouve être la suite logique de la première... En effet, vous pouviez y voir un Cyborg en construction ( c'est ici )... Et bien notre cyborg est maintenant "en vie"... et justement, c'est toute ma réflexion dans cette image... J'ai voulu y mélanger/confronter la technologie, la biologie et la magie. J'espère qu'elle vous plaira.

Salut à tous. voici ma participation au challenge. Saya adore le sang et l'argent ! elle a grandit dans le quartier de kabuki, un bazar ou règne la revente d'implants, d'organes, de stéroïdes, et bien plus encore. Elle fait partie du gang sans foi ni loi... les yajikida !! Alors attention !! ne trainé pas trop dans les ruelle de nigth city où vous pourriez la croiser !!! on dit qu'elle a la gâchette facile... et pour une poignet de billet elle pourrait vous faire regretter votre petite escapade nocturne... Restez vigilant !!!

3ème création - keyframe Course poursuite pour la récupération de données.

Hello, Voici ma participation 🙂 Santa knight.

Je suis vraiment sorti de ma zone de confort, cette fois-ci, en participant à ce challenge mais qu’est-ce que je me suis éclaté ! Content de partager ça avec vous , les amis. Et bravo pour les belles illus que j’ai déjà pu contempler. Forza!

Bravo tout le monde, je vois de oeuvres incroyables sur ce challenge ! 😮 Voici ma première participation, dans la catégorie character design, je vous présente Jardo ! Jarno Bloom est une TV superstar, un "rockerboy", activiste et réactionnaire. Il produit sa propre émission TV et radio, où il n’a de cesse de dénoncer les abus et déviances des dirigeants et des corporations. Loin des plateaux, il utilise des moyens qu’on qualifie d’extrémistes, ayant le soutien des foules. Les corporations redoutent de le voir s’introduire dans leur QG et apporter une tempête médiatique. Sa position de superstar lui confère une quasi immunité lors de ses raids. Il conduit ceux-ci en live devant des milliers de spectateurs, témoins des dérives économiques et morales des CORP. C'est un personnage exubérant, charismatique, rebelle, avec une aversion pour l'injustice. Il se veut proche de son public, et adopte un style urbain punk et des prothèses bon marché. Il n'hésite pas à verser le sang pour faire éclater la vérité. Après tout, Night City n'est pas un endroit tendre. Je le mettrai prochainement en scène pour la catégorie keyframe !

@Nogg J'sais pas combien ils seront celle du rat est trop loin j'trouve de toute facon. J'vais quand meme laisser un peu d'air pour qu'on puisse quand meme voir que ca se passe dans une station desafectée :d Ivre il decide de faire une image avec de la foule. J'vais essayer de la jouer intelligent pour pas y laisser des dents. A la mark tennant (https://marktennantart.com/paintings/) Sinon holoboy et hologirl sont definis, le reste ca sera des formes plus abstraites.

Et voilou ma 1er participation dans la categorie personnage,c'est un truc que j'avais commencé cet été et que j'ai rebossé (et fini) pour le challenge 🙂

Bonjour à tous, Voici ma première proposition (et peut-être unique selon le temps que j’aurai) pour ce concours. Une scène de hacking sauvage et irréversible pour la victime, dans une ruelle sombre, fait par un professionnel du genre mandaté pour un lavage de cerveau et récupération totales et en profondeur de données sensibles. Recherche de la pose des personnages et du cadrage de l’image sur Storyboarder. Je vous recommande d’ailleurs ce logiciel libre et gratuit qui, en plus de vous offrir la possibilité de réalisé des storyboard pro, possède un générateur de pose 3D de personnages et une caméra pour ciblé l’angle de la scène désirée. Par contre, il est en anglais. Modélisation, texture et shading du décor réalisé sur Blender. Digital painting des personnages, mixage des images et correction colorimétrique réalisé sur Photoshop. Réalisation des panneaux, animation pour le WIP et rendu final de l’illustration réalisé sur After Effects. Vous pouvez visionner le WIP ci-dessous dans une petite animation d’une minute. Bonne chance à tous, il y a déjà de très belles oeuvres en ligne.

Bien le bonjour les artistes ! Pour ce mois de décembre, on sait que vous êtes déjà bien chargés avec le Challenge Cyberpunk, alors on laisse cet exercice de Noël sur 3 semaines afin que vous ayez le temps de participer tranquillement. Surtout qu'en plus une chasse au trésor arrive bientôt... Et j'espère bien que vous serez nombreux à participer pour progresser et vous amuser car 5 participants seront tirés au sort pour gagner 1h de cours avec l'un de nos 5 formateurs du Programme indispensable : @ShozArt @Grimdor @ptitvinc @Schmax @olivierbernard Ce sera 1h en direct via Skype ou autre, personnalisé en fonction de vos besoins. Le tirage au sort sera effectué le 25/12, ce sera le cadeau de Noël ! Instructions de l'exercice : Cette année on essaie de faire le plus grand sapin de Noël possible ! Chaque branche sera décorée par VOS décorations faites en digital painting. Plus il y en aura, plus l'image finale sera haute 😄 Fais ta décoration sur un fond transparent, enregistre l'image finale en PNG transparent, ainsi on pourra l'ajouter sur le sapin Garde la taille de l'image entre 500 px mini et 1000px max 3 participations max par membre Fin le 20/12/20 et tirage au sort le 25 Lâchez-vous pour les idées ! Cette décoration peut être tout et n'importe quoi : boule de Noël, objet décoratif kitch, personnage, nourriture, dystopie printannière (hein, quoi ?)... Penser à commenter les 3 créations précédentes dans le sujet, ça encourage la critique constructive et l'entraide Un grand merci à toute l'équipe bénévole de DPS (en particulier à @Oliviou et @Yoann) ainsi qu'aux formateurs qui ont accepté de jouer le jeu pour Noël). Pour rappel voici ma participation (qui sera donc la première décoration de notre sapin !) suivie de la vidéo faite exprès pour cet exercice, publiée sur la chaîne Youtube de DPS : On attend impatiemment de voir vos décorations, lâchez-vous sur les idées !

Il y a une question qui revient souvent sur le discord à propos de l'intérêt de travailler en valeurs de gris. C'est-à-dire, est-il préférable de travailler en colorisation directe ou indirecte ? Pour ma part, je pense que la solution à cette question ne réside pas tant dans la technique que dans la compréhension de ce qui rend une image lisible. En réalité, utiliser la colorisation directe ne devrait pas nous dispenser de raisonner en valeurs de gris. Je vous explique tout de suite pourquoi. Les valeurs de gris Voici pour commencer un schéma présentant une suite de A. Jusqu'ici rien d'extraordinaire. La seule chose que l'on peut remarquer c'est que plus la valeur du fond et celle de la lettre tendent à se rapprocher, moins les formes se distinguent. Au contraire, plus l'ensemble est contrasté, plus l'image la lettre se détache du fond sur lequel elle s'inscrit. On remarquera au passage que la lettre présentée ainsi reprend toute sa dimension de pictogramme puisqu'elle représente à l'origine une tête de bœuf. Pourquoi je vous dis ça ? Parce en graphisme on s'intéresse au visible autant qu'au lisible. A priori on pourrait penser que le texte n'a pas grand chose à voir avec l'image, que le graphisme est un autre domaine. Pas tant que ça. En réalité, le graphisme apporte une puissante compréhension des secrets de l'image et il serait vraiment dommage de s'asseoir dessus. Alors, pour illustrer mon propos, reprenons la même image mais cette fois-ci, avec du texte qui n'est pas du tout mis en page, et ce volontairement pour bien comprendre l'aspect graphique d'une image. La question est simple, à partir de quand selon vous le texte devient difficile à lire ? Pensez-vous que vous fatigueriez moins vite à la lecture si vous lisiez du gris clair sur du gris moyen à la place du noir et blanc ? Quand on crée une affiche, on dit qu'elle doit être visible avant d'être lisible. Par conséquent, je vous invite à contempler cette image d'encore plus loin, jusqu'à ne plus distinguer que des formes vagues. Si vous observez d'un peu plus loin la première image en plissant les yeux, vous constaterez que la diagonale centrale (c'est-à-dire là où le texte et le fond sont à la même valeur) gêne la lecture globale de l'image. Tandis que dans la seconde, on ne voit qu'elle. Cela est dû à la masse de la lettre A sur laquelle notre regard se polarise. On pourrait passer des heures à chercher le pourquoi du comment, scientifiquement une image se comporte de telle ou telle façon à nos yeux. Artistiquement parlant, chaque image présente des caractéristiques différentes et ici, au lieu de rentrer dans les détails nous allons nous contenter de rester dans l'observation. Ici nous observons des phénomènes très différents sur deux images presque identiques. Lorsque vous dessinez, les valeurs de gris dépendent de ce qui est présent sur votre feuille, et en particulier les masses. Passons à la couleur Avant de parler colorisation, j'aimerais porter votre attention sur quelque chose. Le choix des couleurs est certes au goût de chacun. Pour autant, d'un individu à l'autre nous ne percevons pas les formes et les couleurs avec la même acuité. Et l'âge modifie notre perception. Ainsi, les personnes âgées auront du mal à lire des petits caractères ou des caractères peu ouverts. Par exemple, pour les ergonomes, le bleu devrait être proscrit pour l'écriture de textes longs sur écran. Simplement parce que le bleu est une couleur sur lequel le regard a beaucoup de difficulté à se fixer. D'autre part, le premier réflexe lorsque l'on veut créer du contraste est de choisir la complémentaire. Et ça, c'est une fausse bonne idée. Comprenez que ce n'est pas qu'il ne faut pas faire de contraste de complémentaire, c'est que le contraste des complémentaires ne peut suffire à la lisibilité. Pourquoi ? Observons cette image ci-dessous Ici, nous ne sommes pas sur des complémentaires pures mais sur des complémentaires choisies par un artiste qui s'est dit que la complémentaire était par là et que pour la colorisation il n'avait pas besoin de réfléchir au-delà de ses goûts personnels. Bien, à gauche l'image en couleur, à droite de chaque image, son passage en niveau de gris. Je vous laisse apprécier le résultat... Il faut également savoir que c'est une fausse bonne idée d'écrire du bleu sur du orange, ou du rouge sur du vert ou du jaune sur du violet. Pourquoi ? Démonstration Vous sentez cette douce vibration ? C'est votre œil qui cherche à s'équilibrer. Ici les valeurs de gris ne nous aident pas. Contrastons encore un peu dans ce cas C'est mieux mais est-ce tellement plus agréable ? Johannes Itten a théorisé 7 contrastes colorés. Ici nous parlons de l'effet de plusieurs contrastes associés : contraste de quantité, de complémentarité et de contraste de simultanéité (🙏@Neuf150, j'étais passée à côté). Je me contente de vous renvoyer vers ce lien http://visualdsgn.fr/apprendre-7-contrastes-de-couleurs-itten. Également je vous invite à lire le livre d'Itten, l'Art de la couleur. La colorisation directe Pour la colorisation indirecte, vous l'aurez compris, vos valeurs de gris vont vous indiquer la voie à suivre lors du passage à la colorisation. Mais attention à ne pas perdre de vue vos valeurs initiales qui peuvent se trouver altérées. Pour la colorisation directe, il est facile de penser que l'on peut décider des couleurs que l'on pose et s'affranchir des valeurs de gris, ou regarder vite fait comment ça se passe avant de revenir à la couleur. C'est confortable de tout faire en fonction de ses goûts. Pour autant, la colorisation directe ne vous dispense pas de réfléchir à la lisibilité de vos créations. Parce que dans l'absolu vous ne créez pas pour vous mais pour tout le monde. Si vous réalisez vos œuvres par rapport à votre unique point de vue, il y a peu de chances qu'elles soient appréciées. Observons l'image suivante A gauche notre image initiale, à droite je me suis contentée de réajuster les teintes par rapport aux valeurs. Peut-être dans un premier temps n'aurais-je pas choisi ces couleurs, mais qu'est-ce qu'on y gagne question confort de lecture ! Terminons par un cas concret @franz_ a accepté dans sa grande bonté de me prêter l'évolution de l'un de ses dessins. Dans un premier temps, @franz_, qui pratique essentiellement la colorisation directe, me demande ce que j'en pense. Je lui réponds que selon mon sentiment, bien que je sois vraiment très enchantée par le dessin, le résultat me paraît plat et lui demande de passer son dessin en noir et blanc. Résultat, nous obtenons un beau contre-jour. Il faut bien comprendre qu'il n'y a pas de vérité absolue dans l'art. Et lorsque nous créons, parfois cela fonctionne et parfois ça ne fonctionne pas. Qui plus est, notre avis est très subjectif, c'est la raison pour laquelle il ne faut pas hésiter à le contrebalancer. Si vous avez l'impression que quelque chose ne fonctionne pas, il faut chercher. Ici nous avons discuté d'une orientation possible, mais certainement auriez-vous eu d'autres idées peut-être équivalentes, peut-être meilleures, peut-être moins bonnes. Tout ce qui compte c'est qu'à l'arrivée, l'image fonctionne. Pour ma part ici, je pense que le contrejour ne fonctionne pas. Si dans un autre contexte ça aurait été chouette(?), ici la chouette en question semble s'éteindre. Or il apparaît qu'elle devrait être bien plus mise en valeur d'autant plus que la chouette est un symbole positif dans l'illustration ci-présente. @franz_ a finalement opté pour modifier la lumière Cette fois-ci l'image est plus lisible du fait que le sujet principal est mis en avant par rapport au fond. Ce ne sont pas forcément les choix que vous ou moi aurions fait, ou peut-être auriez-vous totalement opté pour la même solution. Le principal c'est que cela fonctionne. Au final, @franz_ a proposé une variante en modifiant la line et je suis certaine que par la suite il essaiera encore autre chose jusqu'à ce qu'il soit totalement satisfait Voilà, n'hésitez pas à commenter et à apporter vos précisions, à corriger mes erreurs s'il y en a également !

Ma deuxième soumission,dans la categorie personnage encore .Etudes de l'uniforme de police du département 2CC ,département spécialisé dans la lutte de la cybercriminalité et notamment dans le vol d'implants high tech hors de prix directement volés sur leurs possesseurs.

Syndrôme de l'imposteur ? ^^

Ouuups, j'ai continué d'avancé, mais j'ai totallement oublié de poster ici ahah ^^' Alors pour rattraper tous ca qq concept pour le perso feminin Ensuite on continu l'illus avec le rendering On continu de détailler ... je me suis rendu compte, que mes valeurs était pas terrible pour une bonne lecture de l'image, donc j'ai retravaillé ca Il me reste donc : faire les effets de mouvements pour gagner en dynamisme, retravailler le décor, rajouter qq persos au fond, améliorer l'effet du punch et encore du détails sur le plan principal, j'arrive doucement au bout ^^'

Enfin un peu de temps pour avancer dessus. J'approche doucement de la fin, je pense que je vais ajouter des petites lights rouge assez légère pour ramener un peu plus de variation de couleurs

Bonjour à tous, ma première proposition pour ce challenge. Avec l'augmentation de la violence dans night city, cette unité de pompiers militaires a fort à faire. Heureusement ils ont les moyens d'y faire face avec l'aide de drones extincteurs (ils lâchent des grenades qui suppriment l'oxygène dans la pièce pour étouffer l'incendie), de robots avec une grande puissance hydraulique..... Pour les connaisseurs vous remarquerez toute les petites dédicaces à la brigade de sapeurs pompiers de Paris ( les grades, accessoires ect....) Bon courage à tous il y a déjà du lourd de posté et je ne doute pas que ça va continuer 😉.

VOici ma participation : un Léonardus version père Noël !

Hello tout le monde ! Bon du coup j'ai pas mal avancé et changer quelques trucs depuis la dernière fois que j'ai poster une évolution de l'image ! 🙂 J'avoue que je me perd un peu dans la masse de travail haha, si quelqu'un a des techniques de ninja je suis preneur ! J'avance pas trop sur le perso car je suis pas encore sur à 100 % de garder ça en l'état 😃 Pas évident non plus de bien gérer ces couleurs pour réussir à garder ma futur focal qui sera les personnages.. J'ai aussi tendance à trop vouloir rentrer dans le détails. N'hésitez pas à me donner votre avis, Peace 🙂

Helloo Je me suis amusé avec un seul brush le plus possible donc voila ma participation !

Yo ! Alors moi perso je suis partis sur un biscuit qui heuuu... m'enfin bref n'allons pas plus loin xD Bonne chance à tous et une bonne fin d'année 🙂

Voici ma première participation pour le challenge CyberPunk 2077. C'est comme ça que j'imagine un personnage de cet univers.

Bonsoir à tous, Une super bonne idée et un grand plaisir à le faire ! Ça fait un petit moment que je n'avais pas fais de painting pour un challenge. Voici donc ma proposition, assez classique mais je trouvais ça marrant pour ce sapin collectif. Bonne continuation à tous ! Lâchez-vous 🙂

Bonjour @soso Tu trouveras le pack de brush pour photoshop dans le chapitre 0 du programme indispensable à la partie 1 🙂

Cette fois-ci, une patineuse artistique cyberpunk avec des patins intégrés à des prothèses qui peuvent s'enlever et se changer.

LES ENFANTS NE SONT PAS IMMUNISÉS À LA CYBERNÉTIQUE ! Attention Les enfants ne sont pas ceux que vous pensez !! il n'y a pas de vaccination pour la cybernétique .. j'espère qu'ils ont tous reçu une bonne éducation… Personnages. ,CONFUSART _______________________________________ __________________________________________________

oui en effet elle est vraiment bien cette rose ! la seul chose que je remarque est de bien saturé de couleur tes zones d'ombre comme celle sur la droite de la fleur par exemple , cela lui donnera encore plus de vie ( couleur claire = dé-saturation / couleur foncé = saturation 😉 ) continu comme cela surtout !

merci @Derfel ! et une autre creature

Merci pour les encouragements :)

Eh ben tu as un super niveau sur Krita ! Pour quelqu'un qui vient de l'art traditionnel, c'est un très beau DP 😉

merci, je n'ai pas encore eu le temps de faire le tour mais le peu que j'ai vu j'aime beaucoup, ca nous sort un peu de tout ce qu'il se passe dehors ^^ Pour mes œuvres j'en ai quelques unes que j'ai enchainé car j'ai retrouvé le gout du crayon...et le stylet 😉 j'irai voir les tiennent dès que je peux merci.

Merci beaucoup ça me fait très plaisir, hâte de pouvoir vous montrer mes progrès 😁

Mille merci pour vos encouragements et compliments @MilouLaLoutre @Roxy ! C’est super encourageant ! Effectivement niveau texture, j’ai hâte de pouvoir jouer avec ! Merci, des bisous !

Avancée du soir. J'ai essayé de prendre en compte les conseils de lundi !

J'ai l'impression que tu te compliques un peu la vie ^^ Alors si tu veux utiliser un masque je pense que tu parle du masque de fusion sur lequel tu peux peindre pour faire disparaitre ou apparaitre des éléments sans risquer de les perdre. Si tu veux exclure une zone, soit tu la coupe et tu la met sur un autre calque, soit tu fais une sélection que tu inverse et tu peint sur ton masque seulement dans ta sélection qui exclu le centre de l'oeuf. Je ne sais pas si c'est clair ^^j'espère.

Wow y a du niveau! Je suis passé à côté ça grrrrrr!!!!! Bravo à toi en tout cas, tes exos sont super bien réalisés!

Dame Julia Environ 3 jours // 23 images sources // 6 heures de vidéo De la photo-manipulation, digital painting et je croise toujours les doigts comme un malade !! 🤞🤞🤞 https://www.nilesna.com/concept-art-dame-julia/ ______________________________________________________________________________ ______________________________________________________________________________ Et voici une petite vidéo making-off. Créa n°02

Bonjour! 👋 Je souhaitais apporter ma création à ce challenge car l'univers m'inspire vraiment. 🙂 Q'est ce que c'est, Voici deux délinquantes augmentées, des petites frappes de rues en sommes. Dans celle de gauche j'ai voulu créer une cyber-ninja hors la loi avec une sorte de katana alimentés par une énergie active stabilisée qui permet de faire fusionner le métal. (Bref lol) Et celle de droite on est plutôt sur une jeune femme qui n'hésite pas a ce servir de ses armes pour en découdre dans ce monde impitoyable, notamment avec un fusil a proton. 🖌️Méthodes utilisées, J'ai commencé en Painting et j'ai joué avec des images pour les textures. ⏱️ Temps total, à peu près une semaine pour l'idée, chercher ce qui me semblait marcher, assembler tout ça et les détails. Merci d'avoir pris le temps de regarder et bonne chance a tout le monde! 😃

Hello @Malo! Ca fait un bail en effet ! Content de te recroiser par là ! Je suppose que la sortie de 5X t'as remotivé comme moi à dessiner un peu 😛 Concernant ton souci, j'avoue que je n'ai plus trop de problème de ce genre car j'utilise un vieux gant décathlon en polaire qui était trop abimé pour tenir chaud. Je lui ai coupé tous les doigts à l'exception de l'auriculaire et je peins avec ça ce qui me permet d'avoir toute la surface tactile de ma paume hors de porté de l'écran tout en pouvant utiliser jusqu'à 4 doigts pour faire les gestures. Bien pratique ! Mais sinon, j'avais souvent ce genre d'ennuie quand je dessinais à "mains nues" 😄

Salut la compagnie ! Voilà une série d'esquisses pour garder la main et trouver des idées de personnages .Vivement que j'arrive au résultat que j'escompte en couleur pour pondre des illustrations cohérentes .

Salut les artistes ! Je vous partage une petite application sympathique sur IPad qui permet d’afficher une image de référence « flottante » tout en dessinant en plein écran DRAWREF (le logo est bleu) Vous m’en direz des nouvelles 😉

salut , je suis curieux de savoir quels formateurs et quelle école t'a dit ça ..... ? (je suis preneur de l'info en MP si tu préfères) - Est-il réellement possible d'atteindre un niveau pro en ligne ? OUI absolument et des exemples ici sur DPS le prouvent de plus en plus (et pas des moindres ). J'irai même plus loin en disant que ce n'est pas non plus une école qui te garantira un niveau pro (vas lire le sujet "école d'art et avis" tu verras les retours sur certaines sont pas piqués des verts) - Combien de temps dois-je considérer avant de me lancer en freelance ? Bonne question , ça dépends de pas mal de choses et de ce que tu vises. je t'invite à lire les articles et voir les interviews parce que déjà ça motive ; et c'est riche en informations. de plus spartan prépare des cours sur l'aspect professionnel. - Est-ce que ça vaut la peine que je dépense 18 000 € dans l'optique d'un boulot plus sécure ? NON , il n'y a pas de garantie de trouver un emploi et là où tu veux et dans la discipline que tu veux à la suite d'une école . (A part peut être ISART ou les Gobelins ? et encore ) L’école ne fait pas le niveau , c'est TOI , ton travail ta motivation , ta régularité qui font ton portfolio et donc tes recrutements . J'ai regardé rapidement ton artstation et DA .... tu as de quoi travailler avec les parties 1 à 3 ; mais franchement c'est loin d’être dévalorisant comme les propos de ces "formateurs" (je dirais plutôt déformateurs dans ce cas 😉 ). Pour te répondre , tu as 22 ans , tu as le temps de voir en te formant sur DPS et qques tutos Gumroad ici et là ; de voir et apprendre ce que sont LES métiers actuels et ceux à venir . Car le monde évolue vite et la 3D et la VR (Réalité Virtuelle) prennent une place importante . Au cours de ces apprentissages tu verras surtout ce sur quoi ton cœur penche le plus (illustration , 3D , chara design, véhicules , environnements ...). Apprendre aussi différents logiciels pour ce qui te plait toi ....et pas là où ces personnes veulent t'emmener. J'ai rien à vendre et mon avis est partiel car je ne suis pas pro ou semi pro ; mais je me renseigne suffisamment et discute avec des amis pour ne pas te vendre n'importe quoi et n'importe quel prix. Si tu as un bon PC et écran , tu peux investir dans les cours DPS , le faire à ton rythme , avec un petit boulot à coté sans probleme. Mais je déconseillerais de faire du digital painting etc H24 . Il faut respirer et s'instruire , observer la nature etc bref bouger . La formation DPS n'est pas très chère et complète donc vraiment vas y (et d'ans l'ordre 1 . 2 et 3 !) et accroche toi , ne laisse personne te dire que c'est pas possible . Les choix sont parfois difficiles à faire , mais en l'occurrence tu as la chance d'avoir DPS et la communauté pour aider pour une somme modique (surtout comparé aux 18 000 € haha). FInis deja la partie 1 tu auras déjà de bonnes bases pour la suite . Let's draw !