Classement

@piou777c'est un bon début! Attention aux proportions, je ne sais pas si c'est voulu mais la tête de la dame est trop grosse par rapport à son corps et trop "au milieu" (le visage est un peu plus tourné vers la gauche). En terme de valeurs on comprend, juste je trouve celles du buste trop foncées, les cheveux ont un peu trop de zones claires par rapport à la référence, et côté droit du visage mériterait un peu plus de lumière 🙂 en tout cas ce type de position est loin d'être facile à faire je trouve, bravo pour avoir fait ce portrait! @AnonGMIsympa, on ressent bien l'ondulation des cheveux! les valeurs me semblent bien, juste le visage manque un peu de lumière sur la face éclairée. Sinon d'après la référence, les yeux devraient être un peu plus profonds dans le visage, et les épaules plus de profil. Bien joué en tout cas! @debyedStylé l'effet grain de peau, super idée! ^^ Pour les valeurs on est dans la bonne gamme je trouve mais ça manque de contraste, n'hésite pas à foncer la partie gauche du corps et du visage, ça fera encore mieux ressortir le côté lumineux, et le visage est légèrement plus de face, tu peux ramener le nez et la bouche plus à droite à mon avis 🙂 Je me lance avec le 2e portrait, après environ 3h de travail et en ayant essayé un brush effet peinture à l'huile, pour me sortir de ma zone de confort des brushs basiques ^^

Je plussoie la réponse de @Khoda. Laisse moi t'exposer mon cas car j'étais dans la même situation que toi. Je comprends bien le dilemme, j'ai voulu apprendre avec des mangas aussi et j'ai fait l'impasse sur l'anatomie réaliste pendant longtemps. Genre je me disais, "je m'en fous de savoir dessiner tous les muscles du corps, je veux juste connaître la forme générale, de toute façon le manga c'est simplifié"... Ca paraît logique, alors que pas du tout en fait. La nuance en fait réside dans le fait d'apprendre à construire un personnage dans l'espace sous tous les angles possibles, plutôt que d'apprendre "par coeur" comment dessiner telle pose ou tel profil... (ce que beaucoup de bouquins pour apprendre le manga font). Il faut comprendre comment et pourquoi le corps se déforme quand on fait un certain mouvement. Crois-moi ça te rendre beaucoup plus libre ensuite pour laisser parler ta créativité. Si tu veux bosser les codes du manga en parallèle, pas de soucis, mais on le répètera jamais assez, les fondamentaux... ben c'est fondamental 🙂 A toi de faire comme tu veux mais perso, j'aurais bien aimé que quelqu'un me dise ça avant, j'aurais sans doute perdu un peu moins de temps!

Oh ouais nan, on est très nombreux à avoir pleins de problèmes : yeux, nuque, dos, poignets... Et c'est vraiment le truc qu'on remet à plus tard j'usqu'à ce qu'on se lève soudain un matin et qu'on puisse plus bouger! Fait vraiment attention à ta position pour dessiner, ça vaut le coup d'investir un peu dedans plutôt que dépenser régulièrement des séances chez le kiné! (je parle d'expérience...)

@kwarn @debyed @Azaelis @nathyouss @Thibz @debo Merci bcp pour vos commentaires, c'est très très motivant ! Surtout quand on a une petite baisse de régime 😄 ! Il faut s'accrocher mais c'est cool 😉 @Fabius @Thibz Merci ! pour les couleurs, c'est pas évident en effet, de mon côté j'essaie de ne pas en mettre trop (2-3 maxi) et d'associer toujours des couleurs complémentaires, avec une seule couleur vive pour faire ressortir des détails. Ici je suis parti sur des couleurs pastels pour avoir un effet plus étrange et ça fonctionne pas mal ! mais il faut tester, ça ne marche pas tout le temps et du premier coup 😁

Voilà pour finir la série de croquis j'ai pris quelque chose que je n'avais pas encore fait ( enviro, batiment) et bordel c'était laborieux! mais au final même si je vois des choses qui pourraient être améliorées et surtout parce que j'en peux plus de faire des croquis d'observation ^^" on va dire que c'est ok pour moi 😄

Ben en fait, ton chevalet ce n'est pas une si mauvaise idée ! Pendant un temps, j'utilisais un chevalet de table aussi, mais un "plein", sans ouvertures, plus orienté dessin que peinture sur châssis du coup. Et je m'en suis même servi pour ma tablette à écran branchée sur le pc. Après, j'ai fini par revenir à l'ergotron, parce que le problème de mon support c'est que posé sur le bureau ou une table, c'est trop bas et je me retrouvais toute voutée. Donc pas mieux. Pour l'iPad, je ne dessine presque plus dessus (en partie car je préfère Clip Studio Paint en ce moment et en partie à cause de la posture. Je me suis tapée un torticolis bien relou le premier jour passé à dessiné sur l'iPad car il était posé tout plat sur la table, comme une feuille de papier quoi, et depuis, ça fait 3 ans, et ça n'est pas remis. J'ai pas mal tous les jours, mais le moindre relâchement de ma part est payé dès le lendemain.) Je déconseille l'iPad au lit, je l'ai fais très longtemps, mais pareil, en général, tu finis avachi-e dans ton lit, la nuque cassée, sans bouger et le lendemain, ça douille. Pour le coup je trouve difficile de dessiner sur de petits écrans à cause de ça, car prendre appui est plus compliqué qu'avec un gros machin. A voir s'il y a des attaches spéciale iPad prévues pour des bras type Ergotron, ça pourrait être bien. Et je plussoie ce qui a été dit au dessus. Surtout, faire des pauses. Et bouger. C'est comme ça que j'ai en partie réglé mes problèmes de douleurs cervicales et de dos (j'avais mal au crâne tout le temps, ça me tirait dans les bras, je suis allée chez le kiné pendant des semaines pour rien, idem pour l'ostéo, qui m'a bien fait comprendre que si je continuais à rester aussi immobile, il ne fallait pas compter sur une amélioration). Ce qui m'a aidée, c'est une appli sur android, qui s'appelle Focus To-Do, c'est basé sur le concept du Pomodoro. En gros, pendant 25 minutes tu fais un truc en te concentrant, ensuite 5 minutes de pause, ensuite re 25 minutes de travail, puis de nouveau 5 minutes de pause, etc. Pendant les pauses, je me lève, je m'étire, et je marche, etc. Ca m'a beaucoup aidée.

Et ben, en attendant l’ergotron.....!!!! Allez-y rigolez, c’est offert !! 😂😂😂🦖🥳

Naturellement @isanoub il est toujours tentant, surtout avec un iPad ou autres, de dessiner dans tous les endroits, même les plus inconfortables lorsque l,on dessine. Mais c’est un vrai erreur. Sur les forums, il y a en un qui décrit les bureaux des élèves. Dans tous les cas prends soin de ton dos. Bon brush.

Plop les amis ! Alors déjà bravo à tous ceux qui ont déjà posté ! Sij'ai le temps j'essaye d'en refaire une mais bon avec les cours de DPS à côté... pas sûr ! Donc voici mon étude... C'est mon 2ème exercice de ce type (le dernier remonte à plus de 5 ans). Et j'en ai bavé ! J'ai remis les carreaux pour redessiner et malgré cela, j'ai fait la cousine de la dame ! 🙂 Sinon pour vos posts : @Thotah c'est cool ce que tu as fait ! tu as de la maitrise dans tes coups de brosse , c'est super ! Peut être un chouilla trop contrasté (dans le cou j'ai l'impression que c'est un peu trop blanc... mais bon c'est facile à dire quand tu es dessus tu vois plus où tu en est !) @Octambreen effet c'est pas mal du tout. Pour ma part, je l'ai fait en 2h30 environ donc du coups je sais pas trops je devais aller plus loin que ce que tu as fait... @Savadjabien aussi ! peut être un petit manque d'éclat ? @camote pas mal aussi ! peut être faire un blend plus doux certaines fois ? EDIT : voici le retravail du portrait. Il reste encore pas mal d'erreur mais au bout d'1h30 de plus... j'avoue que je patine !!! Donc j'aurais passé 4h dessus 😉

Bonsoir ! Voici les premiers exercices du chapitre I, j'avoue avoir recommencé quelques fois pour l'exercice 2 histoire de correspondre au mieux (et aussi parce que je suis un poil perfectionniste ahah). J'ai l'impression d'avoir un petit problème avec certains brush soft lorsque je fais des dégradés, on voit de manière assez distincte la délimitation des couleurs malgré une faible opacité.

Ahhhhh mais c'est ça !!! Je comprend mieux maintenant!! Merci 🤣

fuuu c'est super réussi! Chapeau! 😮

J'ai déja une petite figurine, ça devrait m'aider surement...

Bravo et bonne suite.

Bienvenue par ici 🙂

Accompagnée de ma gente dame du doux nom de @Dame Esil nous annonçons que nous participons volontiers à cette exercice qui nous semble fort sympathique. 😁

Salut @Azaelis, Tu as franchement bien géré les premiers exercices , j'ai hâte de voir la suite.

Bonjour @debyed ! Tout d'abord merci pour ton message, qui est vraiment gentil ! Oui, je suis plus à l'aise avec ma tablette, mon stylet et l'utilisation des brushs, je n'utilise pas tout, mais j'ai 5/6 brushs que j'aime bien ^^ Pour le poivron j'ai utilisé les brushs classiques (rond et soft en jouant sur le flux et l'opacité) mais également big softie que tu peux trouver dans les brushs "spécial" de Spartan et Feng Zhu qui est dans les premiers brushs du pack de Spartan. Je n'ai pas encore le recul sur ma propre progression, mais je suis contente que ça se voit (j'ai le sourire pour le reste de la journée ahah)

Bon boulot! J'aime beaucoup les couleurs que tu as utilisées ☺️ Bonne chance pour la suite!!!

Oh!!! je viens de lire tout ton avancé et je dois dire que c'est super de voir ton évolution , on vois bien que tu t'es amélioré entre les premiers exercices est ces derniers... Tu maitrise nettement mieux tes brush et tu arrives a avoir un rendu très propre... Je pense que Schmax a tout dit en ce qui concerne tes nouvelles difficultés mais à ce rythme là... Je suis sûre que tu vas vite remédier à ça!!!! Bravo pour tout ton travail! Edit: Pour ton poivron je le trouve plutot très réussie et j'avoue avoir eu les même problèmes que toi sur cet exercice.. J'ai dû m'y prendre a plusieur fois et trouver un brush qui me convenait. Dans tous les cas! c'est très réussie quand même , je ne vois pas trop quoi dire t'as fait du bon travail!

Fais toi une grosse série d'etude de main realiste et pas que des mains simples, des mains avec doigts ecartés et gesture/perspective complexe ou qui tiennent des objets. Celle de noel va dans la bonne direction par ex pour la main qui envoie un coeur mais la deuxieme a pas l'air de porter la baguette. T'as souvent des tres longs doigts. Le reste est cool continue !

J'aime bien la reponse de carnedevil parce qu'elle pointe deja pas mal de trucs qui ont deja souvent été dit et redit sur le concept de chara. A ca on peut ajouter de tres grosse maitrise de costumes, de personnalité, gesture, respect des contraintes tech, respect du style/da En plus de ca faut bien se rendre compte de ce que ca va impliquer au niveau des limites et du taf que tu risques de reellement faire, l'exemple de Trent de chez Riot est pas mal avec les skin, tu vas te taper potentiellement des costumes (skins en JV, cinema ou l'acteur serait deja casté ou presque), des textures swap si y'a un modele deja predefini ou une limite de budget pour des modele ou des polys (https://www.artstation.com/artwork/gNAym ) des turnarounds a tout va (complet en anim 2D, partiel en JV https://www.artstation.com/artwork/nYJRAX) Si tu veux te donner une vague idée pour ce que ca vaut, tu peux mater les challenges artstation et le nombre d'entrees dans chaque categorie, les perso sont toujours surblindé avec du tres tres haut niveau, les envir et props sont delaissés par la plupart des gens alors que ces deux la representent des grosses quantités a faire quelques soient les prod. Comme t'as rien dans ta galerie c'est difficile de savoir ce que tu fais deja, mais dans l'idée de te specialiser, ca serait pas mal de voir deja les contraintes de ce que tu veux faire (jv, anim 2D, 3D, cinema ? realiste, semi, pixel art, volxel ou cartoon ou manga ?) Chaque domaine va impliquer des contraintes specifiques pour la crea de ton perso.

Bonjour je participe avec @Thot (･ω･)つ⊂(･ω･)

Voici la montagne... (j'ai ajouté ma version 2017 pour voir que je m'étais quand même améliorée ^^)

Suite de l'exercice 4: la tasse. Très technique, j'ai tout de même pris énormément de plaisir à refaire cette photo. 🙂

Bon boulot l'artiste et bienvenue 🙂 Pas mal cet arbre même si en effet tu n'as pas pris trop de risque. C'est un poil dommage, l'évolution avant-après aurait été encore plus frappante haha mais c'est déjà très bien. Je te souhaite de bons cours et on se reverra à la fin. Comme pour tous les nouveaux arrivants, je te conseille de prendre ton temps sur les exercices, surtout le premier Chapitre, c'est long, mais tu vas voir que ça rentre en même temps. Fais des pauses si besoin, essaie d'être régulier, et amuse-toi bien sûr. Je t'encourage aussi à passer chez les autres élèves pour commenter et vous entraider c'est important pour la motivation. Le Discord aussi est un joli boost. A bientôt l'artiste.

Voici ma première pierre à l'édifice DPS. Je ferais bien un saut dans le futur voir à quoi elle ressemblera après les cours. A défaut je vais continuer à suivre les cours humblement haha ! Merci à vous pour la motiv et ce superbe site.

Je t'en prie ! Bienvenue ici l'artiste. Tu verras que tes bases 3D vont pas mal t'aider pour mieux comprendre la lumière ou d'autres principes 🙂 Et plus tard ce sera super pour maîtriser le workflow de paintover 3D. Mais les bases d'abord... 😄 Tiens justement tu auras une gemme à créer au Chapitre 5 héhé Allez bon cours et on se revoit au dernier Chapitre, j'espère qu'ils te plairont ! Comme pour tous les nouveaux arrivants, je te conseille de prendre ton temps sur les exercices, surtout le premier Chapitre, c'est long, mais tu vas voir que ça rentre en même temps. Fais des pauses si besoin, essaie d'être régulier, et amuse-toi bien sûr. Je t'encourage aussi à passer chez les autres élèves pour commenter et vous entraider c'est important pour la motivation. Le Discord aussi est un joli boost. A bientôt l'artiste.

Bienvenue l'artiste ! C'est un bel objectif que tu as là, élevé, mais réalisable avec du temps et de l'énergie. Tes digital paintings sont très bien pour cet exercice, et tu vas vite apprendre comment corriger les erreurs présentes. Ce sera un très bon point de comparaison à la fin. Bon cours et RDV dans le forum du Chapitre 10 🙂 Comme pour tous les nouveaux arrivants, je te conseille de prendre ton temps sur les exercices, surtout le premier Chapitre, c'est long, mais tu vas voir que ça rentre en même temps. Fais des pauses si besoin, essaie d'être régulier, et amuse-toi bien sûr. Je t'encourage aussi à passer chez les autres élèves pour commenter et vous entraider c'est important pour la motivation. Le Discord aussi est un joli boost. A bientôt l'artiste.

Oui les études c'est toujours très bien quand c'est fait de manière active 🙂

Wahou, quelle précision ..!

Je dirai la 4eme vignette qui me semble la plus intéressante, analyse bien la taille des sujets sur ta ref également.

Bonjour a tous !! 🌟 J'essaie encore de m'améliorer. J'ai essayé de refaire Stella et Musa des Winx Dites moi ce qui va et ne va pas svp pour que j'évolue 🥰 Merci a tous ! Si vous voulez voir d'autres de mes dessins vous pouvez aller sur mon Instagram @littlekowicz 🌟😘

Une très belle planche en tout cas, tu peux être fiere de toi 🙂 Bravo à toi.

@debyed yep t'es plus juste au niveau de l'oeil sur ta V2 🙂 point de vue valeurs on dirait que tes ombres sont légèrement trop claires mais ta plus haute valeur de lumière a l'air de correspondre, c'est un ajustement que tu peux faire rapidement avec Niveaux (et en plissant des yeux pour voir uniquement les valeurs) N'hésite pas à compresser plus certains éléments comme tu as commencé à le faire sur le torse et l'oeil plus éloigné, c'est ca qui va être intéressant dans ton approche de peinture 🙂 @Ummagumma Pdvue valeurs t'es proche, pour la texture du mélange des formes sur le bas de la zone du portrait c'est aussi dans l'idée de ta ref, c'est dommage que tu l'aies pas fait sur le haut aussi (sur la grosse light shape de la joue tournée vers la source lumineuse) @Sylart t'as des angles où t'es plutôt juste sur le croquis, pour l'instant j'ai l'impression que c'est plutôt le traitement de la forme qui est moins intéressant. On voit que tu sais quels plans tu visage tu veux avoir, mais tu as commencé un peu trop flou (alors que c'est plus simple -enfin, personnellement- de croquis > Lasso tool le fond du visage > Brush Opaque Parallélipipède > séparation entre ombre et lumière en opaque : ombre au dessus > retour dans la light shape pour faire sortir les plans > prise de décision : compresser dans l'ombre > travailler dans les deux indépendamment puis tout unifier à la fin au mixer brush) L'idée que tu as de fondre les cheveux avec le BG c'est bien parce que ca reste une bonne adaptation de ce que tu vois sur la ref, faudrait juste repasser un peu plus de fois pour fondre et en essayant de suivre la directionnalité des mèches de cheveux) Hops, mon étude (2h, pas mal de soucis dont le fait que j'aie pas été propre et qu'on voie toutes mes traces de mixer brush, que j'aie un poil trop relevé les yeux à la fin, pas la bonne position de l'oeil, l'angle du menton est un peu off, soucis de valeurs sur les zones éclairées c'est un poil plus intense au HL et la connexion avec le cou est pas folle, texturage hasardeux des cheveux et des sourcils et l'oreille - bon après ca va encore, c'est pas le pire portrait que j'aie fait, j'étais étonnamment juste dans mon croquis pour une fois)

Merci beaucoup... Alors en fait, pour le côté grain de peau... J'ai utilisé le filtre-> bruit -> "Ajout de bruit" sur le calque de base de la forme du corps ( que j'ai dupliqué.) Je l'es placé au-dessus de tout mes calques d'ombres et lumières et j'ai changé son mode en lumière"tamisée". Après il faut refaire quelques réglages car ça change légèrement les valeurs et c'est cela qui m'a posée un peu de soucis mais contente que l'effet plaise. 🙂 Ou sinon tout a été fais avec des brush classique doux .. 😉 @Sylart J'ai pris note de ta remarque et j'ai tenté de rétrécir l'oeil.. HIhi!!! T'as raison , il était un peu gros... Par contre j'ai un soucis je ne sais plus comment on met "les repères si quelqu'un peux m'aideer, je ne suis pas contre. Ajustement de mon étude. 🙂

voici ma participation

@andjeo Voilà une bonne base pour le futur. Bon brush.

Salut Andjeo. Super ton premier exercice! 🙂

Merci Schmax. Oui ca aiderait bien parce que la y a des maisons sacrément de travers! J'ai fait un autre croquis histoire d'avoir le choix Bonne soirée

Je me doute 😉 en tout cas c'est gentil et ça me motive. Je fais pas mal de dessin tradi pendant les pauses au boulot et le soir. J'essaye de me caler des horaires pour être assidu et progresser. J'en ai pris conscience en partie grâce au chapitre 0. Merci

Je follow car le sujet m'intéresse aussi. Des infos que j'ai pu glaner ça et là voilà ce que j'ai appris : - "Chara-designer" (hormis dans les pays asiatiques où ce sont des rock stars) est un truc un peu trop spécialisé pour les occidentaux. On parle plutôt de concept artist de façon générale, mais plus orienté personnages. C'est-à-dire que ton point fort, c'est les persos mais pas que (des petits props qui vont avec, des petits exemples d'animations/FX quand le perso se bat, etc) - C'est un métier de niche, et il y a plus de d'offres que de demandes. Ca veut pas dire que c'est impossible, mais va falloir donner tout ce que t'as pour essayer de sortir du lot. - Qui dit chara-design dit anatomie aux petits oignons - Prévoit de savoir parler Anglais si tu veux pas réduire encore tes chances Enfin d'après moi, (et pas mal d'autres artistes), inutile de payer une école privée. Tu peux trouver largement de quoi faire sur le net pour beaucoup moins cher et avec des cours/conseils bien plus ciblés avec des gens dont c'est le métier (mais faut parler Anglais). Les cours de DPS school ont l'air très bien pour l'illustration et le concept art. Le seul truc que j'ai trouvé pour du chara-design (parce que j'en rêve aussi) c'est le tuto de Trent Kanuiga sur Gumroad https://gumroad.com/l/oKdtG (check sa chaîne youtue aussi y a plein de conseils). Bon courage à toi! 🙂

Allé je me lance ! Je suis parti sur un design particulier. Je suis parti d'un carosse, d'une voiture, d'un serpent, d'un éléphant, d'un oiseau et d'une pieuvre ^^

@camote C'est cool ^^ J'ai pas encore le niveau pour avoir la prétention d'avoir des conseils constructifs, mais GG en tout cas ! 😄 Voilà ma tentative. 19h30-22h30 soit environ 3h. J'ai essayé de respecter au maximum les valeurs, je ne sais pas si j'ai réussi. (Après j'avoue que l'exercice pour moi c'était surtout d'essayer de remettre le pied à l'étriller après un gros passage à vide aha ^^')

Style très sympa. tu as un problème récurant avec l’anatomie des mains (je connais, j’ai le même) et elles sont souvent trop petites. bravo pour le background bibliothèque très réussi

Salut, Merci schmax, j'ai revu la deuxième. Et le croquis pour l'illustratio' perso. Bonne nuit

Hello à tous ! Voici mon étude (2h), j'ai pris le portrait de Mikasa 😎 Hâte de voir les vôtres !

@emmaspencil bien parti pour les prochains chapitres. Bon brush.

Painting de la semaine, cette fois dans un style plus réaliste Globalement il y aurait le fond a retravailler et je suis toujours partager sur cette fumée violette, le reste rend plutôt bien

Apparemment y a des techniques pour s'en sortir quand tu es daltonien : Paul Scott Canavan l'est, il fait souvent des lives Twitch et répond sur Twitter, il pourra sans doute t'aiguiller sur les techniques pour obtenir un bon résultat en couleurs si tu lui poses la question N'hésite pas à prendre de la ref pour les éléments dont tu n'es pas sûr, comme les ailes par exemple, il y a plusieurs niveaux d'insertion des plumes, c'est pour ça que tu vois de l'occlusion entre les plumes et les niveaux différents sur les refs (ex 🙂