Classement

@white Je trouve que tu t'en ai vraiment bien sortie tes valeurs n'ont l'air pas mal du tout tout , légèrement plus contrasté peut etre Et encore je ne suis pas sûre ( mon oeil n'est pas encore expert en la matière) Ton choix de brush a l'air plutot bien aussi...Le plus gros défaut que l'on peux voir serait plus au niveau de la reproduction le visage et le cou de ton étude est plus fin que la référence et le vêtement a gardé les mêmes proportions, du coup la partie du col parait plu grande. Mais honnêtement c'est vraiment pour chercher la petite bête... Je trouve que tu t'en ai super bien sorti! Bravo! @Wulkrym Oh! On sent une certaine maitrise du digital dans ton étude... L'effet de bruit que tu as apporté colle vraiment bien à la référence... De plus, en matière de reproduction je trouve que tu as réussi à faire un travail très équilibré et très ressemblant... Le visage de ton personnage est peut etre plus vivant/souriant... Mais tes valeurs sont d'une très grande justesse pour mes yeux de novices. BRAVO!🙂 @DavB Je trouve que tu t'en ai très bien sortie avec ton manque de temps, tu as le choix de faire le visage, ce qui est en soit le plus intéressant. Cela dit tu as quasiment fait le même travail que tout le monde. Il ne te manque que l'épaule... HIhi! On sent que tu as été pressé par le temps du fais que tu es resté sur un brush très dur ... Du coup on vois les délimitations de chaque coup de pinceau... Tu t'es donc concentré sur les valeurs, et tu n'es pas loin de la vérité mais je crois que tu aurais pû accentuer les ombres sur certaines parties. Dans tous les cas, good job!!! ton portrait est tout de même super ressemblant. (notamment au niveau des yeux, je trouve que tu as réussi a capté l'essence du regard du modèle) @allister-vinris Tu as l'oeil de l'expert!!! lol Je trouve que les valeurs sont identiques a la référence ... Tu n'as rien perdu en cela... Je pense que tu as une bonne maitrise du logiciel pour avoir fait une étude aussi poussée en 3h00. C'est chouette et ça donne envie d'en faire autant! Je trouve que la jeune fille parait plus jeune que l'identique alors par contre je ne sais pas à quoi cela est dû... Peut etre du fait que son visage est (peut etre) plus rond ou que tu n'as pas accentué les petites plissures au niveau des yeux... j'ai l'impression que sa tête est plus inclinée sur ta représentation. Cela dit ton travail est vraiment beau et agréable à regarder. Chapeau l'artiste! @kwikwa Bienvenue à toi! Moi aussi j'en suis au début... J'essaye de m'éfforcer à faire des critiques car je suis certaines que ça entraine mon oeil. Même si je dois parfois être à côté de la plaque j'essaye de faire cet exercices constructif et je suis sûre que tu as un bon oeil d'artiste ou sinon tu ne te serai pas lancé dans le digital painting. N'est pas peur de dire tes impressions , je suis sûre que se sera super bénéfique pour toi et pour les prochains exercices.Tu as fait un bel exercice de reproduction des traits... Je dirais juste que son nez est un peu plus gros que la ref... Tes valeurs m'ont l'air pas mauvaise du tout, pour un début c'est génial d'avoir cette qualité. 🙂 Je pense que tu aurais pû éclaircir les zones de lumières... Tu peux etre fière de cette première étude! Bravo à toi! @Laurence Veron-Dor Oh! je suis contente de voir ton travail ici... Je pense honnêtement que tu n'as pas à avoir honte de ton travil... Il est différents et peut être pas parfait mais on ai là pour apprendre... Pour ton croquis de base , avant de te lancer dans le painting... N'hésite pas à prendre des repère quand tu as un doute dans la reproduction. C'est ce que je fais pour ma part... Par exemple, j'avais un doute pour mon nez j'ai donc tracé un trait horizontale(sur un calque a part) en allant de la référence à mon croquis pour voir si j'était dans le vrai ou non. ça permet de bien centrer et commencer ton travail (surtout quand on a des coucis e croquis, c'est un de mes gros problème, je mets parfois plus de temps a croquiser qu'a peindre... :/) Ou sinon, pour les valeurs, tu as bien remarqué que tes ombres pouvais être plus marqué et je trouve que c'est excellent de voir ces erreurs, c'est comme cela qu'on évolue. Je pense aussi que tu peuxaméliorer ton painting en prenant ton brush avec une taille plus grosse et le diminuer petit a petit, mais pas trop petit non plus ou sinon ca fais des traits trop visible. Je pense aussi que tu peux gérer tes dégradés en t'exercant sur la pression de ton stylet ou encore en variant l'opacité de ton brus... En tout cas, bravo pour ton étude... T'es allée jusqu'au bout, et je trouve que c'est une grande qualité de commencer et "surtout" de finir son travail! @Hanoï¨Alors!!! Je ne sais pas trop quoi dire, je trouve que ton étude est superbement faite... Je n'ai pas l'image en tête mais de mémoire il me semble que que les cheveux sont un peu plus foncé (mais jeme trompe peut etre) cela dit je trouve que ton painting et ton choix de brush apporte une belle dynamique... Je trouve aussi que son regard est vraiment bien réussie... Franchement , bravo à toi, tu as fait une très belle étude!

Voilà pour moi ! Je n'avais plus fait de painting depuis longtemps (je fais majoritairement des sketch ces temps-ci), donc ça m'a fait du bien de changer un peu. J'y ai passé 3h, peut-être un peu moins. Si vous voyez un truc qui ne va pas, n'hésitez pas à critiquer !

Bonjour @allister-vinris Propre ! Pas grand chose à dire, tu lui as donné une expression légèrement différente, plus mélancolique, ça fonctionne bien ^^ @kwikwa quelques écarts de valeurs claires (levres, menton, un peu le front au dessus de son oeil gauche), un peu d'écart de proportions (la tête est un peu plus ronde sur ta version - en partie a cause de l'angle du front en haut à sa droite - , le nez semble un peu plus gros aussi ) et je pense que les cheveux auraient mérités d'être un peu plus foncés. Bien joué globalement quand même 🙂 @Laurence Veron-Dor effectivement tu as quelques différences de proportions mais tes zones de valeurs sont au bon endroit. Essaye de garder ton brush plus large et ne le réduis que pour les détails, ça évitera de voir trop de petits coups de brush (sans parler d'un blending complet). Sur Krita aussi, je blend avec l'airbursh a faible flux ( 20 ou 30) et en réduisant un peu l'opacité ou alors le round avec opacité en pression et pareil, je baisse beaucoup le flux. De mon coté je n'avais que très peu de temps devant moi pour le faire, pas le temps de tout faire, pas de blending et uniquement le visage;

Salut ! Bon... je me tente timidement dans mon premier défi. J'ai beaucoup de lacunes, très brouillonne aussi, souvent des erreurs que je ne sais ensuite rattraper... 😄 j'ai découvert les études il y a quelques jours et je m'en passionne, j'adore ça. Y'a du boulot, mais c'est du plaisir donc c'est ok. Voilà donc ma tentative, quelques zones sont bâclées, honte à moi, mais... j'ai pas d'excuse 😄 Vos dessins sont impressionnants... ! Bravo !! Coup de coeur sur celui de @Zamuno et j'adore ton style avec les brushs @Chxrless_. Edit : OH MON DIEU ça fait vraiment pas propre en grand !!!! Quelle horreur, mes excuses XD j'avais pas vu... c'est bon à savoir.

@Thot efficace, les valeurs semblent bonnes, bravo @Octambre bonne idée de travailler directement en masse pour cet exercice, le fond semble plus sombre chez toi et sinon effectivement quelques problèmes d'anatomie, tu peux corriger facilement le menton avec l'outil fluidité je pense 😉 @Savadja les valeur ont l'air bonne, bon retour. je vois quelques erreur de proportion : taille des yeux trop grand et tête petite par rapport aux épaules 🙂 @kwarn on a du poster en même temps, les valeurs sont bonnes, sinon plutôt réussi, juste le cou peut être un peu long Voilà mon étude en 3h-3h30

Plop les amis ! Alors déjà bravo à tous ceux qui ont déjà posté ! Sij'ai le temps j'essaye d'en refaire une mais bon avec les cours de DPS à côté... pas sûr ! Donc voici mon étude... C'est mon 2ème exercice de ce type (le dernier remonte à plus de 5 ans). Et j'en ai bavé ! J'ai remis les carreaux pour redessiner et malgré cela, j'ai fait la cousine de la dame ! 🙂 Sinon pour vos posts : @Thotah c'est cool ce que tu as fait ! tu as de la maitrise dans tes coups de brosse , c'est super ! Peut être un chouilla trop contrasté (dans le cou j'ai l'impression que c'est un peu trop blanc... mais bon c'est facile à dire quand tu es dessus tu vois plus où tu en est !) @Octambreen effet c'est pas mal du tout. Pour ma part, je l'ai fait en 2h30 environ donc du coups je sais pas trops je devais aller plus loin que ce que tu as fait... @Savadjabien aussi ! peut être un petit manque d'éclat ? @camote pas mal aussi ! peut être faire un blend plus doux certaines fois ? EDIT : voici le retravail du portrait. Il reste encore pas mal d'erreur mais au bout d'1h30 de plus... j'avoue que je patine !!! Donc j'aurais passé 4h dessus 😉

@camote C'est cool ^^ J'ai pas encore le niveau pour avoir la prétention d'avoir des conseils constructifs, mais GG en tout cas ! 😄 Voilà ma tentative. 19h30-22h30 soit environ 3h. J'ai essayé de respecter au maximum les valeurs, je ne sais pas si j'ai réussi. (Après j'avoue que l'exercice pour moi c'était surtout d'essayer de remettre le pied à l'étriller après un gros passage à vide aha ^^')

Yo les peintres ! Cette semaine c'est étude de valeurs ! Votre mission est donc de reproduire le plus fidèlement possible l’image suivante, en niveaux de gris. L’objectif ici est de ne pas s’encombrer avec les couleurs et de se concentrer sur la justesse des valeurs, ombres et lumières. Il faut que vos valeurs de gris soient le plus proches possible de celles de la référence. Daniel Starr Lance Dfasf Shiro Afi Cela n’a pas besoin d’être détaillé à l’identique. Le but est d’en retirer les connaissances nécessaires, pas forcément de passer 20h dessus. Cela dit, passez tout de même un minimum de temps afin d’avoir un résultat le plus proche possible. A vous d’en juger ! Conseil : Essayez de bien observer l’intensité lumineuse de l’image. Plissez les yeux pour rendre l’image floue et concentrez-vous sur les valeurs. Ensuite faites pareil avec votre painting et comparez si le ressenti visuel est le même. Si vous êtes bien parti, continuez à détailler. Conseil : Peignez d’abord toujours les grosses masses en premier, puis les détails plus petits. N'oubliez pas de commenter les travaux précédents ! Vous pouvez faire une seule ou les 3 propositions ! Important: Le prochain exercice sera à faire en duo. Donc si vous souhaitez participer, mentionnez le dans ce sujet, ou contactez moi directement par message, que l'on puisse former les duos 🙂 Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

Bonsoir ! J'ai tenté le portrait de Daniel Starr sans utiliser la courbe pour corriger les contraste (même si c'était très tentant) et tout faire au brush. Sans le croquis, j'y ai passé pas loin de 3 heures (je n'ai jamais été aussi rapide ahah). Version normale Version avec bruit pour reprendre la texture de l'originale @Stéphane Joli travail au niveau des valeurs, la lumière est bien répartie ! Il y a quelques erreurs de proportions du visage mais ce n'était pas le but de l'exercice. Pour un débutant c'est déjà un bon travail. @Virg Ton rendu effet peinture est top et tu as fais un joli travail des valeurs, il manque peut-être un peu de lumière au milieu du front pour reprendre la continuité du nez. @white C'est vraiment pas mal, tu as bien travaillé les valeurs même si ça manque peut-être d'un peu de contraste notamment au niveau des ombres de l'écharpe et des cheveux. Mikasa est un peu penchée vers la droite mais l'exercice se basait plus sur l'étude de l'ombre et de la lumière. @Wulkrym Joli travail ! Quelques petites erreurs de proportions mais les valeurs sont bien respectées, il manque peut-être un peu le lumière au niveau de la machoire. Je vois qu'on est plusieurs à avoir testé l'effet bruit pour reprendre l'originale ahah

Salut à tous. Voilà mon étude. Je voulais la faire en 2h30/3h, mais finalement j'y ai passé 5h. 🤨 Du coup ça manque de travail de blending on voit trop les coup de stylet mais je voulais pas y passer plus de temps. Ce n'est sans doute pas assez contrasté .... @white Chouette étude. Les valeurs sont justes ce qui était le but de l'exo. Une petite erreur de proportion sur le bas du visage à gauche et au niveau de la bouche. Mais bon c'est pour chipoter. 😄 @Wulkrym Tes passages ombre/lumière sont super bien gérés! 👍 Elle donne l'impression de regarder vers le bas. Je me demande si le simple fait de remonter le petit point de lumière dans l’œil gauche ne changerait pas la direction de son regard? Super job en tout cas. @DavB Ben voilà, une étude rapide mais où tout est en place et avec les bonnes valeurs! 👍 C'est ce que je voulais faire, mais je me suis encore laissé embarquer dans le soucis du détail en oubliant le but de l'exo! @allister-vinris Très belle étude! J'adore ton rendu. Tu as réussi à faire ressortir la douceur du modèle. vraiment très chouette. 😍

@allister-vinrisAhah Génial ! J'adore le concept ! Manifestement ça ne manque pas de créativité avec les deux premier ! Je vois que tu lui a confectionné un véhicule tout confort à ce cher Achille. @Zamuno J'adore l'idée bioméca, Félicitation pour la queue de serpent. La régularité des lignes est remarquable ! Je me lance à mon tour avec La Trotteuse. Un engin tout biscornue a l'inspiration steampunck. Elle n'a pas eu le mérite d'avoir été sponsorisé emmental donc elle est un peut abimée ^^

Hello, @DavBtrès efficace sur le placement de tes coups de brush, ça rend déjà très bien. @allister-vinris super propre, félicitations ! @kwikwabon début, globalement tes ombres pourrais être un peu plus sombre. Tu vas vite progresser avec le programme tu verra 🙂 Voilà mon étude :

Pas mal pour un début de programme indispensable ! Je vois quelques déformation qui me saute aux yeux et qui peuvent passer inaperçu quand on a le nez plongé dedans. N’hésite pas à faire des flip horizontales pour avoir un œil neuf sur ce que tu fais ! ( si jamais tu ne le fais pas déjà 😂)

Tain moi pareil! J'ai eu un blocage aux cervicales en 2016, depuis ça revient régulièrement dès que je fais la nouille =_= Avec des douleurs au dos et/ou des migraines affreuses à plus pouvoir rien faire pendant plusieurs jours... (Et c'est juste musculaire...) Mon conjoint m' également recommandé la technique du pomodoro et j'approuve à 200% 👍 J'utilise Tomighty sur PC https://tomighty.github.io/ par sessions de 50 min/5 min de pause puis 1/4 d'heure toutes les deux heures (bon je crois que le rythme c'est selon chacun mais l'important c'est de faire des pauses régulièrement).

Salut, j'espère que vous allez reconnaitre ce croquis et que j'ai pas besoin de coller un titre !

Et ben, en attendant l’ergotron.....!!!! Allez-y rigolez, c’est offert !! 😂😂😂🦖🥳

@Sylart

Voici mon etude faite en 2h30. Je n'ai que utilise un brush texturé tout le long de l'etude et un petit coup de brush soft a la fin pour adoucir un petit peu

Ca y est je suis enfin sortie de mon goulag au bout de +/- 6 H les amis MDR ( c est beaucoup je sais 😞 ) Mon plus gros soucis déjà c'est de vouloir à tout prix que ca soit nickel même si c'est impossible ! Sinon ce fut une Grande première pour moi le digital pur et dur comme ici ! Hormis les fois ou je fais mumuse sur procreate ou des logos sur illustrator ... je suis bien plus à l'aise avec mes stylos et encres pour dessiner et c'est pour cela que je m'acharnerai ici ! N'hésitez surtout pas à me dire ce que vous en pensez pour ma toute première fois, toute toute, première fois ... 😅 Déjà je galère pour trouver les brush qui pourraient fonctionner 😢 ! c'est chaud de savoir qui quoi ... Au faite je bosse sur clip studio paint 😉 sinon j'ai vu vos paint et woow ca gère ! J'ai juste vu quelques différences côtés contrastes aux cheveux pour Chesis et Mc'o (je suis mal barrée de mon côté car perso j'ai tendance à trop contraster certainement du aux dessins à l'encre haha) Je déteste commenter ca me gène terriblement 😞 Bon et bien voilà ! j'ai hâte d'avoir vos retours, n'hésitez pas je veux progresser haha 😄 Merci !

@Thot Très bon contraste ! quelques erreurs de proportions au niveau de la mâchoire et des yeux (mais je te rassure, il m'ont donné du fil à retordre ;) ) @kwarn Un résultat très smouth, j'adore ! Surtout après 5 ans ^^ Je te conseil juste de réduire un tout petit peu la taille des yeux sinon c'est top @mc'o Toutes les proportions sont respectées et pourtant c'était pas évident. N'hésite pas à augmenter légèrement le contraste pour éviter les rendues "grisâtres" "ternes" "effacés" donc ouvre ton calque de courbes ou de luminosité/contraste ;D Je poste rapidement. Voilà le résultat en deux heures de temps.

@camotePas mal du tout ! Comme Octambre l'a dit, cela manque peut être un peu de contrastre, et ton visage est peut être un peu trop fin et centré dans l'image. Mais j'aime beaucoup le rendu ! 🙂 Et bien pour une reprise ton exo est vraiment cool @Savadja! Je n'ai pas grand chose à dire 🙂 @Octambre Oui il y a quelques petits soucis de proportions mais pour 1h c'est déjà impressionnant ! Tu as bien travailler tes valeurs et tes contrastes, ce qui était le but de l'exercice 😉 C'est la première fois que je fais un des exercices hebdomadaire, et ça m'a beaucoup plu ! J'y ai passé environ 2h

Hello ! Voilà, j'ai tenté ! Premier N&B pour moi, et surtout deuxième portrait de toute ma vie 🤣 Du coup, c'est pas parfait, mais je suis quand même assez contente de moi ! 😮

Hello à tous ! Voici mon étude (2h), j'ai pris le portrait de Mikasa 😎 Hâte de voir les vôtres !

Bonsoir ! Voici les premiers exercices du chapitre I, j'avoue avoir recommencé quelques fois pour l'exercice 2 histoire de correspondre au mieux (et aussi parce que je suis un poil perfectionniste ahah). J'ai l'impression d'avoir un petit problème avec certains brush soft lorsque je fais des dégradés, on voit de manière assez distincte la délimitation des couleurs malgré une faible opacité.

Bien le bonjour digital painter! J'espère que vos entrainement se portent à merveille et que votre soif de connaissance est toujours sans fin! Collectionneur d'artiste en tout genre à mes heures perdues ( et parfois des heures un peu trop perdues hum hum... ) je vais vous présenter une liste d'artiste que j'affectionne particulièrement. J'espère qu'ils vous parleront tout autant qu'a moi ! Pour plus de lisibilité, je les ai classé ( par choix personnel ) en ces différentes catégories que voici : Visual Development artist : Rémi Salmon | Szymon Biernacki | Leo Weiss | Arthus Pilorget | Kevin Aymeric | PEAH | Sunmin inn | Gosia Arska | Naveen Selvanathan | Toby trebeljahr | Carlo Nunos | Floriane Marchix | Gabriel Soares | Sixtine dano | Celine Kim | Cory Loftis | Pierre-Marie Adnet Character design artist : Cécile Carre | Blad Moran | Gop gap | Johannes Helgeson | Julien Rossire | Jeremy Vitry | Abdullah Moatasem | kshiraj telang Comic artist : Enrique Fernandez | Cedric Babouche | Sean Gordon Murphy | concept artist AAA : Bastien Grivet | Florian de Gesincourt | Sparth | Jeremy Fenkses | Quentin Regnes Illustration : Rudy Siswanto | Mike Azevedo | Guznag | Voici déjà un petit départ. Je tâcherai de mettre a jour cette liste aussi souvent que possible :) Bonne lecture!

bonjour, je poste mon croquis pour avoir un petit avis sur la compo, le ligne art et mon dessin en général. Il n'est pas fini, je pense rajouter un personnage et peut-être d'autres petits détails. Notamment améliorer la texture de l'arbre et des racines.🤔 Merci pour votre temps🙃

Merci @Schmax.

Je trouve tes formes super bien réalisées. Pour ton "problème" avec les brush, ça vient peut-être du fait que tu as mis inconsciemment plusieurs petits coup de pinceaux au même endroit, ce qui accentue un peu les contour. Je te souhaite bon courage pour la montagne ! ( Étant aussi un peu perfectionniste et ayant juste fini l'exercice, je te conseille de pas trop passer de temps sur les détails moins importants)

Après avoir passé des heures et des heures sur cet ex je l'ai enfin terminé !! (J'accepte avec plaisir toutes critiques)

Pour ceux qui n'ont pas de binomes ne vous inquietez pas, je les formerai dimanche soir. Et si on est en nombre impair, je participerai. Comme ça, personne n'est tout seul ❤️

En effet, ça tombe bien.

Hello ! Déja bravo, c'est un bon début 🙂 Si je peux te donner quelques conseils sur ta tasse : Attention aux proportions et a la perspective, la soucoupe est un peu déformée. Tu peux utiliser le croquis que Spartan a fait dans le dossier de l'exercice si tu veux te concentrer sur les valeurs etc ... Je pense que tu peux saturer un petit peu plus le fond de ton image et y rajouter plus de bleu. Je vois que tu as utilisé un pinceau texturé pour faire les décorations de la tasse. Essaye de rajouter quelques valeurs intermédiaire, là tu as utilisé seulement une seule couleur et ca applatit le volume de ta tasse. Essaye d'ajouter un peu d'ocre / marron sur la soucoupe, vu qu'elle est luisante elle devrait prendre un peu la couleur de la table. Il te manque un reflet de lumiere sur la droite de ta tasse, ca va renforcer le volume et lui donner un coté plus arrondit. Hésites pas mettre plus de blanc dans les lumières sur la table. Voila ! Bon courage pour la suite ! Continue comme ca 😉

Salut ! Bien joué pour la rose, ça rend super bien 🙂 T'as bien maitrisé ton brush pour rajouter de la texture tout en restant subtil Si je peux te donner quelques conseils pour peaufiner ton travail : Tu peux rajouter encore quelques zones d'ombres sur les feuilles de la rose et un poil de rim light bleue (sur le bout de la feuille tout a gauche) Attention a la délimitation un peu trop net sur la tige (entre la zone éclairée et la zone dans l'ombre) Les couleurs dans les pétales sont bien gérées, tu peux rajouter un poil de contraste dans les zones a l'ombre et jaunir tes zones dans la lumière. J'ai mis quelques coups de pinceaux si ca peut t'aider 😉 Encore bravo ! Continue comme ca

Le seigneur des anneaux ? J'aime beaucoup ton dernier croquis et le style qui s'en dégage. Je me demandais d'ailleurs: comment obtiens-tu ces hachures ? Si je devais faire une remarque: le bras du personnage m'a l'air un poil court (normalement le coude arrive juste aussi de la hanche). Mais mon ressenti vient peut-être du fait que le bras de la ref (facile à trouver pour peu que tu tapes "Seigneur des anneaux" dans Google images) est un peu plus épais que sur ton dessin (l'original a des gros bras dans un gros blouson). D'ailleurs, dans ton croquis, il a l'air de plus regarder ses pieds que l'horizon: je ne sais pas si c'est voulu mais ça change la pose et énormément à la narration 😛

oui tout a fait a se stade , on ne demande que l'esquisse et une bonne perspective en faite , tu n'as pas choisis la composition la plus simple mais tu n'est pas si mal non plus 😉 je t'ais fait un PO avec les ligne de fuite de ton dessin et les petites corrections en haut a gauche et une ou 2 sur le portail ! comme tu peux le voir c'est pas si mal ! continu comme cela car les correction sur le robot sont bonne également

Step a fait un challenge tip top pour que je puisse m'améliorer et faire ce que j'aime : du chara design ! Faut que je revoie les lvl des classes pour montrer le set de base, puis l'amélioration au fur et à mesure des niveaux, là c'est un peu trop identique 🙂

Bienvenue par là ! 🙂

Merci beaucoup @meryl, ça fait plaisir à lire !

Salut ! T'as déja fais une bonne analyse de ton image, c'est un bon réflexe a avoir pour progresser 🙂 Pour les brush texturé il faut toujours un temps d'adaptation, si pour l'instant tu le sens pas, restes sur les brush avec lesquels tu es a l'aise pour tout ce qui est exercice technique. Tu pourras explorer les brush texturés sur d'autres exercices. En tout cas pour l'instant je trouve que tu t'en sors très bien avec les brush que tu as utilisé. Ton poivron est très réussi, comme tu l'as dis, tu peux venir rajouter un poil plus de variante dans le reflet bleu sur la partie gauche et éclaircir les reflets de lumière sur la partie haute. Attention a ton ombre portée qui dépasse un peu trop sur la droite. Sinon le reste c'est bon pour moi, t'as fais une bonne analyse d'image, l'exercice est bien réalisé Bravo !

@Morrigan Merci beaucoup pour ton message, tu sais on débute tous et je suis sûre que tu as tout ce qu'il faut pour faire de bonnes critiques constructives même en étant novice. Milles mercis pour tes encouragements. C'est une vraie source d'énergie pour continuer. @ShozArt Merci beaucoup pour ton point de vue, c'est super encourageant d'avoir un avis pro. En effet, on en ai qu'au début et j'espère continuer à m'améliorer... Pour la petite tasse, j'ai eu un petit problème et j'ai jeté mon psd sans faire attention et par chance j'avais fait un enregistrement jpg de mon avancé que je vous montre là... Bon il manque toute la partie brillante et le motif... Mais hônnetement, j'ai passé tellement de temps dessus et le fait d'avoir tout perdue m'a un peu coupé l'envie et du coup je n'ai pas retrouvé le courage pour re faire cet exercice jusqu'a la fin. Je le reprendrai certainement plus tard du début jusqu'a la fin car je ne suis pas satisfaite de ce début d'étude... Ousinon, pour me détendre j'ai fais l'exercice hebdo qui est loin d'être parfait mais j'ai pris beaucoup de plaisir à le faire et je vous invite à en faire autant! Hihi!

Fais toi une grosse série d'etude de main realiste et pas que des mains simples, des mains avec doigts ecartés et gesture/perspective complexe ou qui tiennent des objets. Celle de noel va dans la bonne direction par ex pour la main qui envoie un coeur mais la deuxieme a pas l'air de porter la baguette. T'as souvent des tres longs doigts. Le reste est cool continue !

Suite de l'exercice 4: la tasse. Très technique, j'ai tout de même pris énormément de plaisir à refaire cette photo. 🙂

Bonsoir je vois que tout le monde a fait de très belles études. Bravo à tous ! @debyedl'oei de droite est légèrement trop foncé sinon très beau portrait ! @AnonGMItrès beau portrait j'aime beaucoup ton style ! @Ummagumma que dire ! la chevelure frontale d'un côté me semble moins grande par rapport au côté gauche, sinon super portrait ! pour ma part j'ai choisi la 2ème photo pour étude. Voici mon étude

Salut, Je viens de finir ma rose, je crois..., pour pousser le principe du lasso plus loin , j'ai tout fait sur le même calque, je suis étonné du résultat, ça me plait bien, et je me suis aperçu que sur mon écran d'ordi je ne vois pas le violet de la rose, mais heureusement la tablette je le vois, je n'ai pas réussi a dessiner les "veines" des pétales, mais j'ai trouvé un brush texturé (le magic 1) qui fait l'illusion.Je n'ai pas compter mais j'ai du y passer 4 ou 5 h.

Ah c'est vraiment pour les cas cités plus haut ca, les autres ont des prix connus souvent entre 1k$ et 2k ( je peux confirmer les chiffres de chez Hs j'l'ai deja vue confirmé plusieurs fois par différents artistes/AD de chez eux, les mtg j'ai deja entendu des negoc tres différentes aussi pour certains selon leur body of work comme Rigney par ex). Apres on est d'accord que faut etre rapide pour bosser la dedans faut rentrer dans 3j a 5 max ? Ca comprend la validation des concepts chez HS par ex mais on est pas sur l'indécence de FF ou paizo.

Bonjour, Alors il y a plusieurs écoles. La première c'est celle des puristes du droit, notamment du droit d'auteur, dont je fais partie. La seconde, celle de ceux qui s'arrangent en escamotant le droit de préférence. Le fichier texte, quand il y en a un, il faut bien le lire. Parce que libre de droits ne signifie pas forcément gratuit (lol…) : Focus : Que signifie « libre de droits » ? | economie.gouv.fr Ce qui te montre autre chose -> Il y a le droit français, le droit à l'étranger et le (non-)droit sur Internet qui est une fusion infâme de plusieurs droits en fonction de ce qui arrange chacun. Le problème que nous rencontrons en ce moment, c'est donc un gros flou dans le droit parce que Internet ne peut être encadré facilement par la loi. Raison pour laquelle il existe plusieurs écoles. Donc je vais répondre à ta question sur le plan du droit français et je t'invite à t'y référer au maximum si tu es en France car prudence est mère de sûreté. Sinon, il faut te référer au droit appartenant au pays dans lequel tu pratiques. Egalement, le droit français présente l'avantage d'être le plus strict de tous les droits d'auteur. Si tu as tout bon sur le droit français, il y a peu de chances d'être embarrassé ailleurs… Si le droit présente un flou, ou ne t'y autorise a priori pas, ne force pas le passage, change d'idée. Sache aussi que pour tout ce qui concerne le passage du droit d'un pays à l'autre, il faut se référer à la Convention de Berne qui encadre le droit d'auteur international seulement pour les pays signataires de cette Convention. Ainsi quand tu as affaire à un auteur étranger, il ne verra pas le droit tout à fait de la même façon que toi. Le contrat de droit d'auteur par exemple, pourra lui être une notion totalement obscure. Pour cette raison, ne fait pas en fonction de lui mais du texte de cette Convention qui est totalement imbuvable. Mdr… Donc il faut que tu adaptes ma réponse si dessous au cas particulier de l'étranger. Comme tout va devenir très vite très compliqué, je te suggère de partir de partir d'abord du droit français et d'adapter ton problème à la situation. De toute façon, ça ne sera pas plus strict. - Sur le plan personnel, le droit t'autorise tout à fait à utiliser les ressources à ta disposition. Néanmoins, attention. L'usage personnel a priori c'est l'idée de ne pas utiliser ton œuvre à des fins professionnelle, ou dans l'intention de gagner de l'argent avec. Parce que, le Web efface la frontière entre privé et public. Avant Internet, on pouvait parler d'usage personnel lorsque ton œuvre n'atterrissait pas dans la sphère publique. Aujourd'hui, il y a un flou dans le droit puisqu'un blog ne saurait être clairement défini public ou privé. Considère que si d'autres personnes en-dehors de tes relations physiques peuvent y accéder, c'est public. A partir de là, tant que tu publies ton œuvre en-dehors de toute fin promotionnelle de ton activité ainsi que de toute fin financière, tu es dans l'usage personnel. En-dehors, il est tout à fait possible de t'attaquer juridiquement sur la notion d'usage commercial - Si l'auteur change d'avis et qu'il ne souhaite plus que l'usage soit gratuit, le droit n'est pas rétroactif. Ainsi, on ne peut t'attaquer sur une publication ancienne. En revanche, tu te dois de l'enlever. Inutile d'utiliser l'argument "mais la publication date de 2005", il faut l'enlever - Pour savoir si on peut utiliser un brush ou une typo sur le plan commercial, il faut que cela soit expressément dit. Si ce n'est pas le cas et qu'il est impossible de retrouver le nom de l'auteur, dans ce cas, l'utilisation du brush ou de la typo est proscrite. Considère que ce n'est pas gratuit - Lorsque tu as le nom de l'auteur, contacte-le pour lui demander. S'il ne répond pas, change d'idée. S'il répond, demande un contrat de cession de droit avec une facture. Dans ce contrat doivent apparaître un certain nombre de choses, dont par exemple la limite géographique (Internet n'a pas de frontières, c'est bien ça le problème) Si ce n'est pas écrit, tant pis pour l'auteur. Mais attention à ne pas trop jouer avec la limite. De même, demande si tu es autorisé.e à modifier la typo ou le brush. Il faut que ce soit expressément écrit. Si tel n'est pas le cas, tu n'as pas le droit de modifier l'œuvre, conformément au droit d'auteur - Le prix est fixé par l'auteur, à toi d'évaluer si le montant demandé est bien raisonnable par rapport à l'usage que tu en auras - Attention à la vente de produits. C'est une chose de vendre ses œuvres, c'en est une autre de vendre des produits. Les œuvres ne peuvent être vendues qu'en série très limitée. Je ne sais plus combien d'articles mais il faut les numéroter. Si en revanche tu vends des objets impersonnels, tu changes de droit donc tu ne pourras pas déclarer ton chiffre d'affaire à la maison des artistes (enfin, ce qu'il en reste) mais créer un statut approprié au type de vente, et à la quantité, que tu réalises. Attention, le contrat de droit d'auteur peut alors comprendre un pourcentage sur les ventes. C'est là où la notion de limite géographique prend tout son sens. Vendre partout dans le monde n'a pas le même prix que vendre localement. Il faut en discuter avec l'auteur Voilà, si tu as d'autres questions ou besoin de précisions, n'hésite pas à demander

J'ai eu du mal à continuer mes modèles, ce mois-ci. La texture n'est pas vraiment terminée mais on fera avec. Sketchfab: https://skfb.ly/6Y6LO J'ai demandé à quelqu'un une idée de faux pokémon. 😄 Sketchfab: https://skfb.ly/6YpzM Licobane

Je vais arrêter là pour les textures. J'aurais peut-être dû prendre plus de référence pour l'inspiration. Sketchfab: https://skfb.ly/6XMTU

Merci, @Petignome. C'est juste de la colorisation. 😉 Je suis très peu inspiré pour les couleurs de ce personnage. Je vais passer à autre chose.