Classement

Salut tout le monde, Je vous propose quelques petits jeux de dessin pour débrider votre imagination et vous aider à retrouver du plaisir à dessiner lorsque vous vous sentez trop frustrés, ou que vous ne savez plus dans quelle direction partir. Le principe c'est de partager vos expérimentations. Vous pouvez tout à fait commenter celles des autres mais si je poste ça ici, c'est qu'il n'est pas question de critiquer ni de rectifier les posts de tout le monde. Au contraire, il ne s'agit surtout pas de chercher à être performant mais de s'amuser avec les outils, logiciel.s et tablette.s qui sont à votre disposition. Pour ma part, je vous partage des dessins fais exclusivement dans le but d'expérimenter, donc inutile de me parler proportions hein ! Le mot d'ordre c'est "on s'en fout". La motivation doit rester l'objectif. Parmi les propositions ci-dessous, vous partagez ce que vous voulez, vous pouvez même proposer vos propres exercices s'ils vous paraissent pertinents, et poster lorsque le cœur vous en dit, il n'y a pas de date limite. De même il n'y a aucun chronomètre, sauf si vous souhaitez vous en mettre un. Vous n'êtes évidemment pas obligé.es de poster. Comme souvent en dessin le manque d'estime de soi (et de confiance du coup) prédomine, il n'est pas question de vous mettre en difficulté ni de vous complexer. N'appuyez pas là où ça fait mal chez l'autre, ce n'est pas le but, bien au contraire ! D'ailleurs, vous pouvez au cours d'un post en profiter pour poser des questions en rapport avec votre motivation, vos craintes, vos doutes, vos frustrations. Ah oui, et pardon pour vos yeux d'avance xd Les exercices présentés ci-dessous sont des classiques des arts plastiques. J'ai travaillé dessus avec deux tablettes différentes, je voulais tester ma nouvelle. Si j'ai commencé par Krita, les dessins que je vous montre ne viennent que de Clip Studio. Je me suis servie de Quickposes (quickposes.com) pour les images de référence mais vous pouvez prendre plus simple bien sûr. Conseil : Lorsque vous choisissez une photo, ne vous imposez pas un type d'exercice. Demandez-vous lequel conviendrait le mieux, celui qui vous parle le plus et vous fait envie doit être prioritaire. 1. Le dessin en silhouettes Observez votre photo et déduisez-en la silhouette. Je préfère le travail en noir et blanc qui incite à observer en négatif. La lumière est plus facile à appréhender. Testez les deux pour voir de quelle façon vous vous sentez plus à l'aise. N'hésitez pas à essayer en couleurs ! Deux techniques sont possibles : soit vous travaillez avec un brush blanc sur du noir, soit vous superposez un calque noir sur un calque blanc puis, comme avec les cartes à gratter, vous évidez avec la gomme. J'ai testé deux types de gomme en essayant de jouer avec la lumière et la texture sur l'image de droite. Je préfère le rendu celle de gauche, bien que ça me rappelle le tableau noir de l'école... 2. Peindre la lumière uniquement Sur cette image, j'ai utilisé l'aérographe pour ne peindre que les zones de lumière intenses. C'est un exercice qui se prête bien aux photos noir et blanc dans lesquelles figure une belle lumière pensée par le photographe. C'est beaucoup beaucoup plus difficile avec des photos prises dans des lumières diffuses comme la lumière du jour. 3. Dessiner l'intégralité du sujet sans lever le crayon Vous dessinez en un trait unique votre sujet d'observation. C'est un exercice super pour arrêter de gommer. Vous allez au bout de votre sujet sans que votre surmoi (le diable sur l'épaule de gauche quand on dessine) ne vous dise "tu es trop nul", "gomme s'il-te-plaît" ou encore "je ne serai jamais rien". Par contre, que le sujet soit simple pourquoi pas, mais ça peut vite devenir monotone ou infernal. Évitez les paysages à moins que vous n'en ayez une envie irrépressible. Pour cette image, j'ai repris les couleurs de la photo. Le background était totalement bleu et le personnage habillé en orange/marron. C'est venu au feeling. Écoutez vos envies de cette façon, sans vous contraindre. 4. Dessinez de l'autre main Simple conseil, ne cherchez pas à atteindre les performances de votre main habituelle. Vous n'y arriverez pas déjà, et vous allez vous frustrer. En plus ça fait mal à la tête. Je m'échauffe souvent des deux mains personnellement, ça permet de bien réveiller son cerveau et d'équilibrer le mouvement des épaules. Vous voulez vraiment voir ça ? 5. Autres possibles -Dessinez l'image de référence à l'envers (à 180° par rapport au point d'observation). Ne vous retournez pas hein, retournez l'image dans votre tête ce sera déjà bien -Observer quelques secondes ou minutes un sujet et ne plus le regarder en essayant de le redessiner de tête -Faire des quickposes très rapides pour ne pas se perdre en détails -Jouer aux échecs sans regarder le plateau (ok c'est hors sujet mais c'est une belle expérience aussi ^^) -Jouer avec les brushes, le flux, l'opacité Le dernier dessin quickposes que j'ai eu envie de faire parce que le brush que j'utilisais pour la main gauche (exercice précédent) m'a rendue curieuse de voir ce qu'il donnait dans l'autre main. C'est un moment important qu'il faut apprendre à saisir, celui où la curiosité reprend le dessus sur la contrainte. C'est cette libération qu'il faut rechercher : la libération mène à la libération jusqu'à ce que vous vous mettiez à expérimenter juste par envie, par obsession, par curiosité. Parce que vous ne cherchez plus à être performant, que vous n'êtes plus dans la compétition mais que vous êtes captivés. C'est lorsque vous vous remettez à vibrer pour votre amour du dessin que tout rentre dans l'ordre. Souvent, les complexes, la peur de ne pas y arriver viennent d'un entourage aux commentaires néfastes. Éloignez de vous ceux qui vous font douter sur vos capacités, postez ici !

J'ajouterai jouer avec des shapes aussi et trouver quoi en faire:

Je sais pas si c'est ton intention mais aussi pouvoir faire en sorte que l'ajout de poil, écaille etc ça puisse donner plus de "triangle" si tu veux rendre le ressentit de la bête plus agressif, car SI (seulement si) j'ai bien compris qu'il s'agis bien d'une bête agressive je la trouve trop ronde, après c'est peut-être ce que tu veux donc je dis ça dans le cas ou tu veux la rendre plus 'violente" rien qu'à la silhouette

Le rendu de la peau est très sympa! Tu pourrais pousser sur 2 axes : Une anatomie plus structurée par des points d'attache visibles entre os et muscles. Plus d'effets de textures : écailles, plumes, poils, corne...

Salut tout le monde ! Et si on partageait nos objectifs pour l'année à venir ? Suite à mon email où je vous invite à faire le bilan de 2020, l'idée est de réfléchir à : là où on a le plus progressé en digital painting/3D là où on a toujours autant de blocage qu'est-ce qu'on a peint qui nous a procuré le plus de plaisir et au contraire ce qu'on a le moins aimé Et d'en tirer des conclusions pour bien paver 2021 : peindre plus de ce qu'on aime expérimenter d'autres styles ou sujets ? travailler plus sur ses points faibles se donner vraiment les moyens de progresser, et non de fantasmer sa progression Cela pourra sûrement donner des idées ou autres. Peut-être même que certains avec les même objectifs pourraient se rejoindre et les bosser ensemble ? Qui sait ce vers quoi pourrait mener ce sujet ? On peut se limiter aux sujets pûrement artistique ou personnels aussi. Ca pourrait être intéressant ! Pour ma part en 2021 : Objectif 1 : Réaliser et publier encore plus de créations qu'en 2020 (sachant que plusieurs de 2020 ne peuvent pas encore être publiées) Objectif 2 : Continuer à progresser en 3D et bien sûr aussi en digital painting Objectif 3 : Refaire plus d'environnements Objectif 4 : Refaire mon digital painting du temple que j'avais peint il y a 6 ans environ ----- Objectif 5 : Réaliser les prochains gros cours pour DPS Objectif 6 : Plus de vidéos avec des invités (interviews, émissions) et sortir les podcasts A VOUS ! 😄

Salut à tous, Pour expliquer rapidement j'ai arrêté le dessin il y a peu près 14 ans, et je m'y remet depuis pas longtemps et tant qu'on est est autant le faire en digital et apprendre la peinture 😄 J'avais essayé le digital painting une fois en 2012, l'échec retentissant m'avait de suite découragé... Voici des exemples de ce que je faisais à l'époque en dessin : Le premier qui me demande pourquoi j'ai arrêté il prend une giffle 😛 Du coup je me suis lancé dans ma première grosse peinture après avoir visionné un milliard de tuto (non j'exagère jamais!). J'ai choisi un idée simple bien sur, un portrait de face sans fond, je suis assez content du résultat même si c'est pas parfait et ça me motive à continuer (ce qui est le plus important !) Si vous avez des conseils ou critique je suis preneur ! Je vais continuer à poster, mais j'avance lentement avec le boulot tout ça. ^^;

Bonjour, n'hésitez pas à commenter ce que j'ai fait 🙂

Non, non, non... ce n'est pas le manque d'imagination, c'est juste le manque de bases... 😁 Il faut que mes mains arrivent à retranscrire les idées qui sont dans ma tête.

Salut, Voila, à part pour le portrait et les bouteilles, je ne me suis permis aucune référence. J'ai tenté des choses, donc beaucoup de maladresses. J'ai déjà hâte de pouvoir revenir dessus ! Ne serait-ce que pour la perspective 😕

Bonjour, Je commence tout juste la formation, voici donc le tout premier exercice, avant de commencer les cours proprement dits. J’ai hâte de commencer la suite !

Il est super ton crâne ! Ton croquis est vraiment propre 👍 Te laisse pas faire par cette petite voix qui te dis que tu n'es pas capable ! Moi je trouve que tu réussi très bien tes exercices 😉

Exercice de la montagne terminé. Sacré morceau.

j'ai pas de souci de résolution habituellement. simplement là je ne peux pas utiliser le .psd de Spartan donc j'ai inséré le .jpg et dessiné au même format, d'où la résolution pourrie 🙂 encore merci et bon week-end!

je trouve ton dessin très beau et très bien réalisé 🙂 bravo pour avoir réussi à dessiner et à "traverser" la vague comme ca 🙂

Count me in! 🙂

Merci pour ton conseil @debyed, je vais essayer de faire ça sur mon prochain croquis ! 😉 Pleins d'ondes positives et créatives à toi aussi !!! 😃

Je ne sais pas si cela peux t'aider mais je vais te dire comment je procède pour ces lines (car je vois que tu fais pleins de petits traits) j'espère réussir à être clair dans mon explication. 🙂 Donc quand je dois faire ces lines je mets mon pinceaux à environs 12px e je mes mon croquis en dézoomant pas mal ainsi tu peux faire un tracé plus long et plus net d'un coup. Ensuite je gomme quand je trouve le tracé trop gros... Ca me permet d'être assez rapide et j'ajuste avec la gomme pour que ce soit plus précis. Mais comme tu dis, avec de la persévérance on arriveà tout!!! Pleins d'ondes positives et créatives à toi!!!

Merci @debyed, ça fait plaisir à lire ! ☺️ J'ai encore un peu de mal avec les lines plus marquées, mais avec de l'entrainement et de la persévérance, ça va venir 😁

Wow!!! Je trouve que c'est bien et que tu fais un chouette travail!!! Les détails de ta montagne apporte vraimentun petit quelque chose... J'ai hâte de voir la suite! 🙂

Hey @mass_ Merci à toi pour ces petits défis personnels que tu proposes là. Il y a vraiment moyen de s'amuser en gardant la motivation. J'y participerai!

Salut @Schmax, merci pour tes retours, et oui les proportions c'est ma bête noire j'essaie de faire au mieux voici les corrections : et j'arrive enfin au bout de ce chapitre avec mon croquis perso \o/ ! Je suis reparti d'un vieil exercice hebdo de speedpainting que je voulais finir, c'est l'occasion, thèmes de mémoire " Cactus Mariachi - duel - vénimeux ", j'ai rushé sur le décor je me suis mis une grille de perspective, comme je ne la maîtrise pas, pour essayer d'être le plus cohérent : On peut dire qu'il y a un mexicain dans les village people ? ça m'arrangerait là X). So can I go Through to the next stage 💪? Ps : je pensais ne pas aimer les croquis, je m'étonne d'être arrivé jusqu'ici, merci pour tous ces retours.

trop fort... merci beaucoup

Rien de très méchant, mais le fait de recadrer dans tes lignes de construction empêche le regard de circuler autour du visage. Les masses cou/épaules sont très importantes pour donner de l'expression à l'ensemble du buste. Ce n'est pas réellement une règle de composition, mais c'est comme couper les pieds dans un dessin d'anatomie. Il manque un truc! 😉

Ahhhh, c'était une couv', en fait! Bien joué pour la compo, je me suis fait avoir! 🙂 J'aime beaucoup les effets d'usure... Par contre le chaman tombe à gauche de la 1ère et son bâton sous le titre... Du coup la compo du registre de droite ne fonctionne plus. C'est dommage! Peut-être en agrandissant le tout?

Je languis le "après" pour m'enlever ce "avant" de la tête ! 😄😁😄

@Anim@ Hello! Merci beaucoup, j'ai bien hâte de la reprendre 🙂 Hoooo trop bien, bonne ref pr moi ça, je connaissais pas! C'est dans quel programme la stylisation?

Pour le bleu, il s'agissait d'un oubli. Pour le rendu, j'aimerais avoir quelque chose où les défauts ne sautent pas aux yeux 😂. Après je sais que ce n'est qu'en m'ameliorant sur les bases que je pourrais avoir un rendu plus convainquant. Merci pour tes conseils.

Bienvenue !

Bienvenue à toi. Tu démarre fort, les dimensions du personnage me paraissent justes et tu as bien géré les brush. Bonne continuation pour la partie 1 à toi.

Hey ! c : Comme dh'abitude hésiter pas a critiquer ou donner des avis ! inspirée par l'artiste Zeen Chin

Hello ! Alors pour ta question je suis désolé je connais pas du tout Clip Studio Paint. Est ce que tu es aller voir dans la partie technique du forum ? https://digitalpainting.school/forum/forum/39-aide-pour-clip-studio-paint/ Il y aura peut etre une réponse la bas. En attendant je vais voir de mon coté si je trouve quelque chose en rapport avec les brush 🙂

Très bien les corrections 😄 , ceci dit il y a encore quelques soucis dans les proportions de ton crâne, l'orbte de droite est un peu petite.

Warmups de posings <: et j'me suis perdu dans les égouts !

Hello ! C'est pas mal du tout, il y a du progrès. Il me semble que les marches devraient être dans la même perspective que ta ligne d'horizon. Et pour ce qui est du posing je mettrai plutôt le skate de côté, la tête moins tournée, et les bras plus en perspective. Concernant les proportions de l'escalier, les marches me paraissent très grandes et la rambarde petite. je créerai un palier pour ajouter un peu de perspective. Un exemple en image

Merci beaucoup pour ta réponse @Layzy (Si je trouve le temps) j'essayerai de faire comme tu m'as dit Je pense que je vais garder la même position pour le perso en assayant de faire à peu près la même perspéctive que toi🙂

@allister-vinrisAhah Génial ! J'adore le concept ! Manifestement ça ne manque pas de créativité avec les deux premier ! Je vois que tu lui a confectionné un véhicule tout confort à ce cher Achille. @Zamuno J'adore l'idée bioméca, Félicitation pour la queue de serpent. La régularité des lignes est remarquable ! Je me lance à mon tour avec La Trotteuse. Un engin tout biscornue a l'inspiration steampunck. Elle n'a pas eu le mérite d'avoir été sponsorisé emmental donc elle est un peut abimée ^^

exercice creature

Bon, 4 ans plus tard, du nouveau matériel, et toujours sans avoir suivi les cours (je sais, paaaas bien). J'ai trouvé "mes" outils, sous Clip Studio Paint.

Bonjour, Après 1 semaine intensive de lasso, et recommencer 2 fois cette p**** de montagne, j'ai eu beaucoup de difficulté et d'ailleurs ça ce voit bien, le résultat est... raté. Mais bon je me suis arrêté là parce que je pouvais facilement y repasser une semaine, j'ai voulu travailler au maximum avec un brush dur , et j'ai utilisé Des brush texturé a la fin, le 1er point positif c'est que de loin ça ressemble mais il ne faut pas trop zoomer et le 2eme point positif, le plus gros c'est que je l'ai fini Après ça j’espère que la rose me paraitra plus facile. Je suis certain que cet exercice sadique viens tout droit de l'esprit dérangé de @Leonardus🥵

Allez on garde la motive, nouveau croquis, avec des belles courbes, c'était compliqué encore y a quelques différences mais globalement je trouve que ça fonctionne.

Bienvenue Araric ! T'as bien raison, les cailloux, c'est trop bien ! Quand j'entre dans un magasin de pierre, je suis pire qu'une pie !

Concernant le Monstre, comme évoqué lors de son partage, j’étais pas très content de mon concept et du painting du coup je suis reparti sur un autre concept que j'ai fini, ci-après le résultat. Je me suis donné du mal et je suis très très très content du résultat !!! Je suis preneur de tes remarques @ShozArt 🤓

@micaelli Merci héhé! :d Petit up en passant, reste un peu de truc a finir et un tank et quelques anim, concept de game design, andale!

hello ! Je me lance aussi 🙂 2020 : je suis passée pro donc gros pas en avant, mes premiers clients youhou (et un jeu de sorti ! ) Et du stress aussi ^^ Objectif 2021 : _me faire connaitre sur les réseaux sociaux (me former sur le sujet ^^ améliorer ma communication) _une illustration par semaine avec au moins : un projet intérieur 3D, un projet full texturing et photobash, un enviro, 2 character design avec turn over, 1 concept art d'objet, un concept art de créature pour mon portfolio. _Fin Mars : fiche et carnet d'adresse des studios qui m'intéresse _début Avril : contacter des studio ^^ _découvrir le pixel art pour le plaisir dans un premier temps _réviser régulièrement le programme dps ^^ _déstresser haha bon courage tout le monde pour vos projet !

Bonne idée tout ça, vous êtes motivés ça fait plaisir. De mon côté je vais essayer de pas trop me disperser, je ne sais que trop qu'on s'en colle des tartines et qu'on en fait pas la moitié en règle générale mais en gros: 1) Monter encore le niveau et enfin tâter je l'espère les rendus des studios qui me font rêver. 2) Poncer le logiciel Quill à fond et la VR encore plus. 3) Me mettre enfin à Unreal sérieusement 4) Partager encore plus de ressources, tips et conseils avec la/les commu-s Donc hop hop, pas niaiser, on est déjà le 5 Janvier, hé hé 😉 Bon courage à toutes et tous et que la passion soit avec vous.

recherche visage chara design

Hello chers collègues fous du stylet ! Je voudrais vous poser une ou deux questions concernant vos processus créatifs. Etant débutant je passe par pleins de phases de questions et remises en question et je voudrais, avec votre aimable collaboration, avoir vos avis sur un ou deux points. - Quand vous créez une œuvre d'imagination, que ce soit un portrait, un paysage, une créature ou autre, utilisez vous des références photo ? Par exemple, dans le cas d'une bête reptilienne, allez vous cherchez des photos d'écailles ? Dans le cas d'un personnage, utilisez vous des références pour le visage, les cheveux ou les textures en général ? -Je me pose la question de savoir dans quelle mesure il est bon de s'appuyer sur ses connaissances et études (sur la lumière, les formes,les textures etc) . Est-ce que cela est considéré comme tricher ou être fénéant que de se reposer sur les refs ? Si vous trouvez le temps de répondre à ma question, je vous remercie grandement ! 😃 Je suis hyper motivé et échanger des points de vue avec les gens est toujours quelque chose qui me donne envie de me donner à fond ! Au plaisir de vous croiser sur le forum et excellente journée ! =D

salut @jessica. Maintenant il faut surtout que tu laisses tout ça derrière toi et que tu cesses de le ruminer sinon ça va te pourrir la vie... Toi tu sais que tu n'as pas triché et c'est ça qui est important ! Mets ton énergie dans le dessin... Garde ta motivation, travaille, progresse, et trace ta route vers l'objectif que tu t'es fixé ! tu en seras d'autant plus fière une fois que tu l'auras atteint.

Bonjour a tous ! Je souhaite crée ce sujet pour parler un peu de la façon dont vous gérer votre temps , entre le boulot et les études pour certains et certaines , et la création ou les projets perso. Personnellement je souhaite gagner du niveau en digital painting et me lancer en freelance ou autre , en tout cas dans un milieu pro , mais travailler a coter. Seulement je travaille la semaine en temps que Concepteur 3D dans l'industrie , je passe donc le plus clair de mon temps sur écran. Et une fois rentré le soir je me force un peu a m'exercer et a progresser, et lorsque j'ai envie ou que je m'y mets sérieusement ( C'est le cas depuis 2 semaine d’où mon inscription ici) j'y passe toute la soirée , mange tard et me couche assez tard , Et ne vois pas la soirée passer... J'ai l'impression de perdre mon temps dans mon boulot mais j'en ai évidemment besoin pour vivre . J'aimerais pouvoir mieux gérer mon temps et gagner en efficacité mais je ne sais pas vraiment comment m'y prendre... Voilà , n’hésitez pas à partager vos expérience et votre organisation quotidienne 😉

Peut-être que certains d'entre vous connaissent déjà ce site, mais pour les autres, il s'agit là d'une énorme bibliothèque de turn-around, layout, background et autres sur le concept art de pas mal de films d'animation. Alors plutôt que de vous faire tout un long descriptif de ce dernier, je vous laisse découvrir... http://livlily.blogspot.fr/