Classement

Merci, @arteflight! Je m’étonne vraiment moi-même avec cette formation. Les seuls écueils viennent de ma propension à me compliquer volontairement la tâche avec des sujets trop compliqués pour mon niveau. Fort heureusement, je fais partie d’un petit groupe d’élèves aux multiples talents qui me soutiennent et m’évaluent en plus des formateurs. Ça aide et ça fait progresser à pas de géant ! Tu es toujours le bienvenu, si tu le souhaites !

Petite Elfette ! 😄

Warmups de posings <: et j'me suis perdu dans les égouts !

Bon bon, voilà mon dessin pour commencer l'aventure ☺️ J'ai dessiné des bras robots mais j'ai oublié que je ne savais pas en dessiner ni les coloriser x) Je suis impatient de voir les améliorations que je pourrai y apporter grâce aux cours OwO

Salutations ! quelle joie de faire partie de la troupe des painteux (et pas des bières hein tssss 😎) Je suis graphiste publicitaire de base, et depuis 3 ans installée comme artiste plasticienne (dessin à l’encre, pastel sec, aquarelle...) je vous présente mes 1er pas. Le lion est fait sur xp-pen 15.6 & clip studio paint Par contre le têtard et le piaf ont été fait sur Procreate. J’ai tellement hâte de voir l’évolution mais avant, exos et études ! N’hésitez pas à me dire ce que vous en pensez si vous le souhaitez j’accepte toutes les critiques, bonnes et mauvaises. Belle soirée !

Bonjour 🙂 Merci d'être passé 🙂 N'hésitez pas à faire des commentaires 🙂 Bonne continuation 🙂

Salut, Voila, à part pour le portrait et les bouteilles, je ne me suis permis aucune référence. J'ai tenté des choses, donc beaucoup de maladresses. J'ai déjà hâte de pouvoir revenir dessus ! Ne serait-ce que pour la perspective 😕

Bonjour à tous, j'aimais le dessin étant enfant, puis il y a quelque jours un amis m'a prêté sa tablette. J'ai donc essayé, regardé la vidéo du petit monstre puis je suis arrivé ici ! Merci de vos critiques 😉

J'avais loupé ton étude de nu... Elle déglingue! Les hanches et le torse sont un poil large et le crâne manque d'un peu de hauteur... Par contre le clair-obscur me fascine. La partie basse est super structurée! 🤩 Pour tes paysages je suis loin d'être un expert de DBZ... Vas-tu y intégrer des personnages? Si ce n'est pas le cas, je passerais au format paysage. 😉

13/02/2021 Sculpt de ma fille... Elle deteste... 😂 SSculpt sur Zbrush Over Paint sur Photoshop

ne regrette pas, c'est qu'avant tu avais quelque chose d'autre à faire et maintenant tu es prêt 🙂

Yep, à fond à fond !

Bon début pour cette partie deux @Kan Chitam tu n’as pas hésité sur la difficulté ! Au chapitre final.

@Neuf150 Non, malheureusement je n'ai pas encore vu la partie sur la 3D et n'ai pas Zbrush :( Cela dit ça pourra fait un exercice intéressant de refaire l'escalier quand j'y serai. J'ai tenté de carrément refaire un autre fond hier soir. Plusieurs tentatives, même, mais je n'arrivais vraiment à rien si ce n'est saturer et perdre mon calme donc j'ai fini par lâcher l'affaire et essayé d'avancer sur le personnage 😕

Merci ! 😄 Je ne manque pas de suivre tes progrès, c'est super 🙂

Merci beaucoup @champidraw31, j'ai pas fait exprès ! 😁

Salut, désolé je n'ai pas de réponses à cette dernière question mais merci de les avoir posé car j'ai plus ou moins la même idée en tête concernant les activités en ME...😅

avancée ...

Merci :) C'est vrai tu as raison pour les couleurs^^ j avais deja l 'impression d etre dans les tons sombres de la palette mais bon^^ Merci pour les conseils :)

@vonhymack @RedGe Merci! J'vois le truc pour les lines j'crois que j'ai pas le bon process ou pas ce que je fais d'hab ou je clean directement sur le sketch ici je repart sur un calque de nettoyage et j'crois que je tue beaucoup la line en général a cause de ca ? J'avais oublié le temps de taré que ca prend en plus de faire ca :<

J'aime beaucoup la manière dont tu as traité les flous dans la vague, et surtout l'impression de mouvement qui se dégage de la vague !

Merci !

Bon début @champidraw31 avec déjà un effet de profondeur. Bonne suite.

Bienvenue @Ake, et oui il est temps qu'elle pointe le bout de son nez cette pauvre petite tablette 😄

Que de progrès !!! Félicitations, mec ! Et dire que j'ai lâché un peu, ayant à peine terminé mes cascades cette nuit !! 😅 Donc je ne sais vraiment pas si j'attaquerai ou non les exercices facultatifs. Je verrai. J'ai vraiment hâte de débuter le dessin d'imagination, mais j'ignore s'il y a vraiment des étapes-clés obligatoires, avant ça. En tout cas bravo ! Ton poivron m'a particulièrement impressionné ! Bon, j'ai également validé une formation PhotoShop de niveau intermédiaire, entre-temps, donc ça m'a pris du temps, mais visiblement on joue pas mal des masques et des calques de réglage ici, à ce que je vois. Donc ce ne sera pas inutile pour le digital painting, c'est cool ! 😉

bienvenue! En effet, c'est trop dommage !

Salut tout le monde, Je vous propose quelques petits jeux de dessin pour débrider votre imagination et vous aider à retrouver du plaisir à dessiner lorsque vous vous sentez trop frustrés, ou que vous ne savez plus dans quelle direction partir. Le principe c'est de partager vos expérimentations. Vous pouvez tout à fait commenter celles des autres mais si je poste ça ici, c'est qu'il n'est pas question de critiquer ni de rectifier les posts de tout le monde. Au contraire, il ne s'agit surtout pas de chercher à être performant mais de s'amuser avec les outils, logiciel.s et tablette.s qui sont à votre disposition. Pour ma part, je vous partage des dessins fais exclusivement dans le but d'expérimenter, donc inutile de me parler proportions hein ! Le mot d'ordre c'est "on s'en fout". La motivation doit rester l'objectif. Parmi les propositions ci-dessous, vous partagez ce que vous voulez, vous pouvez même proposer vos propres exercices s'ils vous paraissent pertinents, et poster lorsque le cœur vous en dit, il n'y a pas de date limite. De même il n'y a aucun chronomètre, sauf si vous souhaitez vous en mettre un. Vous n'êtes évidemment pas obligé.es de poster. Comme souvent en dessin le manque d'estime de soi (et de confiance du coup) prédomine, il n'est pas question de vous mettre en difficulté ni de vous complexer. N'appuyez pas là où ça fait mal chez l'autre, ce n'est pas le but, bien au contraire ! D'ailleurs, vous pouvez au cours d'un post en profiter pour poser des questions en rapport avec votre motivation, vos craintes, vos doutes, vos frustrations. Ah oui, et pardon pour vos yeux d'avance xd Les exercices présentés ci-dessous sont des classiques des arts plastiques. J'ai travaillé dessus avec deux tablettes différentes, je voulais tester ma nouvelle. Si j'ai commencé par Krita, les dessins que je vous montre ne viennent que de Clip Studio. Je me suis servie de Quickposes (quickposes.com) pour les images de référence mais vous pouvez prendre plus simple bien sûr. Conseil : Lorsque vous choisissez une photo, ne vous imposez pas un type d'exercice. Demandez-vous lequel conviendrait le mieux, celui qui vous parle le plus et vous fait envie doit être prioritaire. 1. Le dessin en silhouettes Observez votre photo et déduisez-en la silhouette. Je préfère le travail en noir et blanc qui incite à observer en négatif. La lumière est plus facile à appréhender. Testez les deux pour voir de quelle façon vous vous sentez plus à l'aise. N'hésitez pas à essayer en couleurs ! Deux techniques sont possibles : soit vous travaillez avec un brush blanc sur du noir, soit vous superposez un calque noir sur un calque blanc puis, comme avec les cartes à gratter, vous évidez avec la gomme. J'ai testé deux types de gomme en essayant de jouer avec la lumière et la texture sur l'image de droite. Je préfère le rendu celle de gauche, bien que ça me rappelle le tableau noir de l'école... 2. Peindre la lumière uniquement Sur cette image, j'ai utilisé l'aérographe pour ne peindre que les zones de lumière intenses. C'est un exercice qui se prête bien aux photos noir et blanc dans lesquelles figure une belle lumière pensée par le photographe. C'est beaucoup beaucoup plus difficile avec des photos prises dans des lumières diffuses comme la lumière du jour. 3. Dessiner l'intégralité du sujet sans lever le crayon Vous dessinez en un trait unique votre sujet d'observation. C'est un exercice super pour arrêter de gommer. Vous allez au bout de votre sujet sans que votre surmoi (le diable sur l'épaule de gauche quand on dessine) ne vous dise "tu es trop nul", "gomme s'il-te-plaît" ou encore "je ne serai jamais rien". Par contre, que le sujet soit simple pourquoi pas, mais ça peut vite devenir monotone ou infernal. Évitez les paysages à moins que vous n'en ayez une envie irrépressible. Pour cette image, j'ai repris les couleurs de la photo. Le background était totalement bleu et le personnage habillé en orange/marron. C'est venu au feeling. Écoutez vos envies de cette façon, sans vous contraindre. 4. Dessinez de l'autre main Simple conseil, ne cherchez pas à atteindre les performances de votre main habituelle. Vous n'y arriverez pas déjà, et vous allez vous frustrer. En plus ça fait mal à la tête. Je m'échauffe souvent des deux mains personnellement, ça permet de bien réveiller son cerveau et d'équilibrer le mouvement des épaules. Vous voulez vraiment voir ça ? 5. Autres possibles -Dessinez l'image de référence à l'envers (à 180° par rapport au point d'observation). Ne vous retournez pas hein, retournez l'image dans votre tête ce sera déjà bien -Observer quelques secondes ou minutes un sujet et ne plus le regarder en essayant de le redessiner de tête -Faire des quickposes très rapides pour ne pas se perdre en détails -Jouer aux échecs sans regarder le plateau (ok c'est hors sujet mais c'est une belle expérience aussi ^^) -Jouer avec les brushes, le flux, l'opacité Le dernier dessin quickposes que j'ai eu envie de faire parce que le brush que j'utilisais pour la main gauche (exercice précédent) m'a rendue curieuse de voir ce qu'il donnait dans l'autre main. C'est un moment important qu'il faut apprendre à saisir, celui où la curiosité reprend le dessus sur la contrainte. C'est cette libération qu'il faut rechercher : la libération mène à la libération jusqu'à ce que vous vous mettiez à expérimenter juste par envie, par obsession, par curiosité. Parce que vous ne cherchez plus à être performant, que vous n'êtes plus dans la compétition mais que vous êtes captivés. C'est lorsque vous vous remettez à vibrer pour votre amour du dessin que tout rentre dans l'ordre. Souvent, les complexes, la peur de ne pas y arriver viennent d'un entourage aux commentaires néfastes. Éloignez de vous ceux qui vous font douter sur vos capacités, postez ici !

Techniques sponsorisées par Bastien Grivet et Feng Zhu 😂

Les egoux sont super. pour le perso « don bluth », je pense que tu devrais travailler la dynamique d’épaisseur de tes traits (type joe madureira si tu vois ce sue je veux dire)

Désolée de m'être trompée 😕 Personnellement pour faire une cascade, j'aurais mis en arrière fond des traits (droits^^) à peine floutés mais avec un pinceau normal^^ et peut etre des ronds dessous pour signaler l'arrivée de la chute d'eau^^ Mais je suis pas experte, et je pense que d'autres te donneront de meilleurs conseils^^ (j'ai aussi posté mon 1er dessin ajd^^) bonne continuation 🙂

Très joli 🙂 Je trouve juste un peu bizarre le fait que la brume ne soit que verticale (que ce soit des traits, et pas des amas plutot), mais j'aime beaucoup comment t as fait la mousse et l'ambiance du dessin 🙂

Salut @Lionel Art, je te remercie pour ton retour. Oui, je pense aussi avoir progressé sur cet exercice facultatif. En fait, plutôt que de passer des heures et des heures en enchaînant, j'ai procédé autrement. J'y ai consacré du temps, mais avec plus de pauses pour "rafraîchir" mon œil. Ton commentaire m'encourage, merci. 😀

Désolé je n'avais pas vu qu'il y avait une section question pour Clip Studio 😅 J'y ai regardé mais c'est surtout des questions sur l'import de brushs sur CSP. Finalement j'ai réussi à faire les exercices, j'ai trouvé une solution. En mettant la forme du bush one_edge en airbrush et l'écart des particules en étroit , on obtient un résultat assez semblable au brush rond_25 de Ps. Par contre pour faire les facettes du diamant de l'ex 2, il faut mettre la forme du one_edge en watercolor et l'écart des particules aussi en étroit. Merci quand même pour ton aide😁

@Savadja pour l’escalier(si tu as vu cette partie de cours) fait le en 3D car là, il est très irrégulier. Attention à la tangente chapeau/fenêtre. Le bas de la jupe devrait avoir plus d’angle correspondant à l’escalier. L’idée d’ensemble est sympa avec ce petit chien osseux.

Bonjour, aujourd'hui ça marche, un vrai mystère. ( avec open GL). J'ai augmenté les niveaux de cache à tout hasard. (je ne sais pas ce que c'est ). Mais on dirait quand même que photoshop surveille mes calques :j'ai un calque pour le gris et un autre pour le blanc ; Il refuse de peindre en gris sur la couleur blanche, même si je suis sur le calque pour le gris et que j'ai peint en blanc par erreur ! Résultat : impossible de corriger mes erreurs de calque ! Par contre, il me laisse essayer mon pinceau sur un calque non sélectionné. Étonnant ! Je te souhait une bonne journée

Merci pour le retour, par contre, il me manque encore quelques notions je crois. Je constate effectivement que la rose que j'ai dessinée fait plus claire, mais je n'arrive pas à situer le problème et cette notion d'ombres intermédiaires. Peut-être que je devrais la laisser de côté encore un peu histoire d'y revenir avec un œil neuf ^^

@ShozArt merci pour ton retour et tes encouragements ! ^^ Oui en effet je me rends compte que je n'ai pas beaucoup travaillé la forêt non plus... je crois que c'est les paysages qui ne me motivent pas trop, déja au tradi c'est ce qui me demandait le plus de phrases d'auto motivation ^^') ça va être rigolo le prochain exercice je vais devoir dépasser ça ! 🙂

@Allister VinrisAhah Génial ! J'adore le concept ! Manifestement ça ne manque pas de créativité avec les deux premier ! Je vois que tu lui a confectionné un véhicule tout confort à ce cher Achille. @Zamuno J'adore l'idée bioméca, Félicitation pour la queue de serpent. La régularité des lignes est remarquable ! Je me lance à mon tour avec La Trotteuse. Un engin tout biscornue a l'inspiration steampunck. Elle n'a pas eu le mérite d'avoir été sponsorisé emmental donc elle est un peut abimée ^^

Allé je me lance ! Je suis parti sur un design particulier. Je suis parti d'un carosse, d'une voiture, d'un serpent, d'un éléphant, d'un oiseau et d'une pieuvre ^^

Et bien t'es deux derniers fan art sont vraiment sympa surtout au niveau des couleurs !

Hello, Merci Shozart pour tes retours. Voici mon exercice 2.5. J’ai passé presque 20H sur cet exercice dont 14/15h sur le personnage. J’ai passé bien 2H également avant d’arriver à démarrer, assez frustrant 🙂 J’avais posté une première version y’a 2 jours (puis supprimée) car j’étais en saturation complète et je n’avais presque rien fait du décor. Après avoir lu quelques éléments sur le forum, je me suis re-motivé pour améliorer au moins la barrière et le truc en dessous (c’est quoi en fait ? :D). J’arrive de nouveau à saturation au niveau de la forêt et je pense que cette fois il est temps de mettre fin à cet exercice ! Je pense avoir fait le tour de l’image et le sujet commence à me gonfler ^^ Mon auto-critique : - Manque de luminosité sur le personnage et surtout sur les contours. - Certaines proportions sont pas terribles (le truc en dessous de la barrière, la partie gauche du personnage) - Difficultés à faire le decor au global - J’ai l’impression que mon œil est focalisé sur « l’aspect flou » de certaines zones de la photo et j’arrive pas à décomposer la zone en terme de couleur / rendu (je sais pas trop comment expliquer). - Un rapport temps passé / résultat pas super En conclusion pour un débutant, je suis pas mécontent (surtout le personnage qui pour une première me semble pas trop mal) mais assez frustré de pas pouvoir faire un rendu complètement propre. Spartan dit bien qu’une copie parfaite n’est pas l’attendu mais c’est difficile de l’accepter 😄

La rose ! Un bon nettoyage minutieux, en suivant l'avis de @ShozArt C'était long, mais nécessaire. Rien à faire pour la feuille. Au-delà de mes capacités... Un jour, peut-être !

La montagne, avec les menues corrections proposées par @ptitvinc: amélioration du halo bleuté à gauche, un peu de bleu au niveau des cascades, amélioration du rendu de l'eau (d'après moi). J'ai pas voulu retoucher la colorimétrie de la montagne, pas assez compétent pour le moment avec les calques de réglage. Chaque tentative avec les modes de fusion se sont soldées par un échec également. Tant pis...

Voici mon autocorrection de la première étude, selon les conseils avisés de @Schmax Quelques menues corrections sur la demoiselle : bottes un poil mieux colorisées, manche droite modifiée (fermeture éclair trop basse) ; Quelques effets supplémentaires dans la neige (même si ça manque de réalisme et d'ombres convaincantes ; désaturation du ponton et épaississement au extrémités ; Atténuation de la barrière avec calque supplémentaire ; retouches au niveau de la forêt et du ciel Je peux pas faire mieux sur ce psd maltraité par mes mains inexpérimentées des premiers jours (calques mélangés dans la confusion).

Voici ma tasse ! J'ai enfin fini le chapitre ! Youpi !!! Les corrections des autres exercices arrivent !

Voilà mon perchoir à zozios ! J'avoue ne pas m'être aidé de la vidéo pour faire le fond. J'ai bêtement essayé de retranscrire celui du psd. Je ne me suis rendu compte qu'après qu'il fallait visionner la vidéo avant (ce qui est un peu l'opposé de l'exo 3 ou la montagne était une aide et pas une instruction). Il serait judicieux de le préciser à l'avenir. J'espère quand même que le résultat est convaincant. La branche a été faite scrupuleusement d'après le tuto (sauf les proportions, mais c'est la technique qui m'intéressait davantage, pour le coup).

Merci oui en effet tout ce que tu m'a dit sembler bon ^^ J'ai retouché un peu tout ca est mélanger un peu les couleurs sans rentrer dans le detail ,avant de faire le fond dont j'ai aucune idée de comment faire tout ca ^^

Bonjour à tous, Voici un premier jet de l'exercice des montagnes. Difficile. Pour les détails je me suis aidé du tuto de Spartan car j'étais bloqué à ce niveau là. Parfois j'ai du recommencer car les détails étaient trop éparpillés , voir brouillon. Si vous avez des conseils pour peaufiner les détails et les montagnes je suis preneuse. Belle journée et bonnes fêtes à tous.

Bonjour, J'aimerai avoir un premier avis sur l'exerce 2.5. Il manque pas mal de finition mais ce n'est pas facile pour moi car les détails me demande beaucoup de concentration. Si vous avez des conseils à me donner je suis preneuse. Je pense commencer doucement l'exercice suivant en alternance. Merci :).

Super tuto! J'ai reçu ma tablette graphique en début de semaine et grâce à cette série de tuto j'ai pu me lancer dans le digital painting !