Classement

@EdSUN @Laurence Veron-DorBravo pour votre participation, une belle idée, sympa d'avoir coupé l'image , vos deux styles fonctionne bien ensemble 😉 Avec mon camarade @Tequilaon vous propose un univers un peu différent, c'était tres sympa de collaborer avec lui, n'hésitez pas à aller voir sa galerie dps et son insta, il fait plein de trucs cools 😉 On a un peu réfléchi pour comment s'organiser et se répartir apres c'était partis. On a préféré travailler en commun sur toute l'image en se passant le psd régulièrement et avancant directement dessus. Une tres bonne expérience et vraiment sympa de pouvoir mixer les idées, les techniques, les rendus ... Moins de mots plus d'images, voilà notre production finale Pour les suivants, bon courage à vous et hâtes de voir vos participations 😉

Hello tout le monde !! Et bien je vois plein de beaux projets ici, félicitation à tout le monde. Chaque groupe à eu des idées très différentes mais toutes intéressantes ! 🙂 De notre coté, voici l'illustration réalisée avec @midra ! C'était très chouette à faire, alors merci à elle d'avoir accepter de participer avec moi 😉

Salutation ! @EdSUN & @Laurence Veron-Dor J'aime beaucoup vos couleurs et malgré la différence de style et de rendu l'image est bien fusionné. @Teo Lehog & @Tequila Intense ! La fusion des style passe crème. Et le résultat final est bien chouette. @Zamuno& @kwarnJ'aime beaucoup l'ambiance lumineuse ! Je pense qu'il y a quelque soucis anatomique au niveau du buste de la femme qui me parait un peu long.Et j'ai l'impression que c'est inspiré d'amour & psyché nan ? Avec @piou777 On est partie aussi dans un univers scène mythologique et au coup de foudre littéralement. C’était une chouette expérience de travailler à deux. Ça m'a donner envie d’essayer d’autre colab dans le genre. Plus d'exo comme ça o/

Merci à tous ceux qui ont pu être présents ce soir ! 😄 Je vous reposte mes paintovers et les originales. Encore une fois merci pour les digital paintings envoyés, j'espère que vous avez apprécier autant que moi ce moment, et il y en aura d'autres.

Voila l'illustration faite avec @kwarnspecial saint valentin ! J'espère qu'elle vous plaira. Un super exercice Merci à @kwarnpour sa collaboration et son esprit d'équipe !

Bonjour. J'ai fait mon image avec @EdSUN, c'était très sympa de collaborer avec lui. Dommage de faire des critiques en période de Saint Valentin, mais malgré tout les talents combinés, on a tous des petites choses qu'on pourra améliorer la prochaine fois. @Zamuno @kwarn Erotique, mais juste ce qu'il faut... Les ailes sont magnifiques. Il y a quelque chose qui me chiffone sur la machoire de la femme mais comme c'est une elfe, ça passe ! Mais si Zamuno a fini le projet tout seul, c'est un sacré exploit. J'espère que tu vas mieux, Kwarn. @Cromatid @piou777 J'avais aussi proposé un éclair mais on n'est pas restés sur cette idée. Les nuages sombres donnent bien l'ambiance. La cape est un peu trop floue, je trouve, mais l'ensemble est sympa quand même. @Thot @midra J'aime beaucoup les livres, donc j'adore ! Peut-être un chouïa trop de flou par endroits, mais je ne suis pas sûre. C'est vrai que ça donne envie de refaire des exercices de ce genre, c'est vraiment une chouette expérience, et les résultats valent le coup d'oeil.

Petites études pendant le live...

On dit que c'est pas trop tard ? Aller ! Rien que de vous lire c'est motivant : ) Pour ma part : Comme pas mal de monde, 2021 c'est l'année ou je m'envole! Objectif être freelance au printemps. Je ne suis pas vraiment prête mais pas le choix. Du coup, faire un peu plus de matière pour un beau book qui me ressemble. Me sociabiliser ! Vraiment ! Je suis plus IRL en général mais j'ai l'impression que la situation va durer, faut que je m'y fasse 🙂 Être à 100% !! Pas d'entrainement. Fais le ou ne le fais pas, Il n'y a pas d'essai. A fond les bananes, Kawabunga tout ça ! Bon et ça me parait déjà pas mal ! Courage pour tous vos objectifs et bon rétablissement @mass_ : )

Bonjour à vous ! Je suis assez fier de vous partager ma dernière création pour un challenge inter-serveur sur le thème "Guerrier de nos rêves" je l'ai décliné en cauchemar plutôt et j'ai décidé de partir sur une sorte de gladiateur qui sort des fonds marins avec son énorme boulet. J'espère que vous l'apprécierez ^^ Voici la planche de recherche pour sa silhouette, le design a un peu changé entre cette étape et le rendu final parce que je me suis rendu compte en plus de quelques critiques que le personnage était trop rond et il ne donnait plus cette impression de peur que je voulais retranscrire. Donc le personnage c'est amaigri et laissé de côté les algues sur son corps comme l'encre qui devait le traverser. Voilà le design final que j'ai un peu arrangé après dans l'illustration pour le bien de l'ambiance et de l'immersion.^^

Bonjour ou bonsoir à vous ! Je lance ce topic pour vous partager mes créations récentes ! Pour le contexte de ce portrait, j'ai retrouvé une photo datant d'il y a 11 à un regroupement de motos anciennes, je portais une fausse moustache et j'ai trouvé que ça pourrait être intéressant d'en faire un painting. ^^

Bonjour, Je suis étudiante au doctorat en éducation et, en 2018, j'ai fait une présentation de mon projet de thèse qui avait une particularité: il fallait que la présentation soit soutenue par de l'art, peu importe sa forme, pour égailler la présentation. N'étant pas une artiste, je me suis demandé ce que je pourrais faire. Ma première idée était le tricot, que je pratique depuis quelques années, mais ça ne me convenait pas. Ma directrice m'a suggéré d'y aller pour quelque chose de ludique, pas nécessairement du grand art. Étant une fan de jeux (autant les jeux de table que les jeux vidéos), j'ai tout de suite eu l'idée d'un jeu qui prend comme base mon projet de thèse (le sujet étant barbant pour la plupart du monde, je n'en parlerai pas plus... à moins que...). Le jeu que j'ai imaginé nécessitait des images, un peu comme dans le jeu Dixit. J'ai fait le tour de l'université pour trouver du financement pour mon projet afin d'engager un artiste, mais ce n'est vraiment pas donné et mon budget alloué ne permettait pas d'obtenir autant d'images que je l'aurais voulu provenant d'un artiste. J'ai donc repris mes vieux crayon et j'ai commencer à faire des esquisses. Je n'avais pas touché au dessin depuis l'école secondaire et j'étais loin d'être la plus douée. Pour avoir un rendu plus uniforme que ce que je faisais au crayon, j'ai décidé de commencer à dessiner sur l'ordinateur à l'aide du logiciel Sketchbook et de ma souris. Je vous ai mis les photos de mes cartes et de mon échelle de pointage. Ce n'est que cette année que j'ai décidé de dessiner pour mon propre plaisir et de voir comment je pourrais évoluer dans le monde du digital painting. J'ai commencé avec une grenouille sous une feuille que je vous présente ici. C'est loin d'être parfait, mais je suis contente de moi pour mes premiers pas avec Krita et ma nouvelle tablette graphique. Donc, voilà, je me suis présentée. Je veux évoluer et me développer dans le dessin et plus particulièrement dans le digital painting, alors n'hésitez pas à laisser des commentaires.

Chapi Chapo, très discrète mais toujours là sur les cours :) Les tite réal de l'époque.

Bonjour @Envy, Sympa ton wip style Pixel art/ Synthwave, tu devrais regarder des références ds ce style pour t'inspirer! J'aurais du mal à te conseiller des améliorations, car c'est très stylisé, mais à mon humble avis il manque qlq chose en premier plan dans le rose, en silhouette . Amuses-toi bien ^^

très sympa tes quickposes 😄

J'ai apporté les modifications que tu m'as dit @Schmax 🙂

@micaelliMerci à toi! Je vais tenter de rusher des streums et autres trolls en réponse à tes prods!

Salut @Eavenz! Bienvenue sur le forum du chapitre 1 ! C'est un bon début pour les premiers exercices ! Je ne vois aucun probleme majeur. T'as bien compris comment blender les couleurs entre elles. Y'a quelques différences entre les formes mais c'est pas vraiment un probleme. Je valide les deux exercices ! tu peux passer a la suite ! Bon courage 🙂

Merci @Spartan de DPSchool, super soirée, super paint over; j’ai appris pleins de trucs et tt le monde était super gentils!

Oh je trouve que tu t'en ais bien sorti avec l'eau parce que c'est vraimenet pas facile

Merci Schmax, Je me sens pas à l'aise dans le process, j'ai besoin de pratique et de diversité (liquides, masses, particules, effets, dynamiques...). Comme en témoigne ce 6e croquis, j'ai encore l'impression d'avoir abusé du noir par endroit (j'ai insisté sur le relief plus que les valeurs), surtout sur la petite framboise. Qu'en penses-tu ? Je me penche sur la planche et je serai parti pour les piafs !

Arf mince pourtant je me suis pris en photo pour les bras, je pensais que on allait mieux voir la perspective avec les valeurs mais ça vrais que c’est vraiment bizarre à l’œil, je retourne retoucher ça ! Merci beaucoup !

Haha patience, ça va venir, Chapitre après Chapitre, tu verras ! 🙂 Puis ton paysage est pas mal, c'est plutôt prometteur pour la suite si tu es régulier. Comme pour tous les nouveaux arrivants, je te conseille de prendre ton temps sur les exercices, surtout le premier Chapitre, c'est long, mais tu vas voir que ça rentre en même temps. Fais des pauses si besoin, essaie d'être régulier, et amuse-toi bien sûr. Je t'encourage aussi à passer chez les autres élèves pour commenter et vous entraider c'est important pour la motivation. Le Discord aussi est un joli boost. A bientôt l'artiste.

Ben écoute pas grand chose a redire, bien joué, ça claque 🙂

Merci beaucoup à vous deux ! 🙂

J'aime beaucoup ton idée d'illu perso, alors je joins quelques annotations: En plus de cela, je dirai de vérifier la perspective pour les jambe du perso en 1er plan qui me semble fausse, pense à détruire un peu la porte sous la force du monstre pour plus de storytelling. Au top pour le crâne, rien à dire 😄 Bravo à toi

Terrible ce dragon! Le principal défaut que je trouve, c'est sur la lisibilité totale. Il est difficile de bien comprend la forme et le mouvement de celui-ci, l'oeil est un peu perturbé par la partie brune et la partie clair ( qui est très détaillée). Techniquement c'est pas mal du tout, je pense que la c'est plus sur un le design qu'il faudrait apporter une petit modifications. Continue comme ça!

Hello 😄 Quelle productivité! Pour les 1er exo, c'est très bien, tu sembles plutôt à l'aise avec les différents outil et le dessin à la line 🙂 Pour le hubble, c'est pas mal, il me semble voir un petit soucis de perspective sur la partir cylindrique arrière mais rien de bien méchant. Très chouette rendu pour le crâne, pour chipoter je dirai que l'on ressent un peu trop les coup de brush pour lines, ce qui donne un rendu plutot rough. Joli planche de croquis, globalement je dirai que tu peux jouer d’avantage sur le poids des lines pour donner plus de nuances dans tes croquis mais sinon c'est du bon boulot, voici un exemple de shozart qui pourrait t'aider à voir de quoi je parle: Pour les oisillons, je pense que tu peux affiner d'avantage la line. Pour le dernier dessin, j'aime beaucoup le mouvement que tu as donnée à ses cheveux, le seul reproche que je pourrai trouver, ça serai sur la taille de sa main qui me semble très petite par rapport au reste. Keep it up!

Hello, Bon début, tu n'es pas obligé de montrer la ligne d’horizon dans cette étude, elle vient plus perturber la lecture qu'autre chose, etant donné que l'on est sur un environnement flou. le trait au niveau de son aisselle eme semble un peu haut par rapport à la robe, si tu regarde la photo, l'aisselle est plutôt proche de la couture de la robe tu vois? Pour les cheveux essaie plutot de voir cela comme une forme, suggere le mouvement plutot que de dessiner tout les cheveux, cela donnera un ensemble plus leger.

Bonjour à toutes et tous ! Je mets les derniers que j'ai fait, avec juste 1 au choix si je suis sélectionné car je bute toujours sur la même chose =D A savoir passer un cran au dessus pour rendre mes images Amazing ! @++

@BoilauSalut 🙂 Merci pour ton second retour ! Comme je n'ai pas dessiné la vue d'intérieur d'après photo, l'angle était sans doute un peu différent sur la photo, mais c'est clair qu'il y a un soucis sur le meuble de gauche. Il a l'air complètement bancal et tordu. Merci aussi pour la remarque sur le trait, c'est ce que j'aimerais le plus travailler et affiner avant de m'attaquer au dessin en volume pour lequel j'ai vraiment des soucis quand je ne travaille pas sur des successions de plans 2D...

Salut @SamyS, Je trouve ton exo 2.5 très réussi, tu as bien géré l'effet cuir des bottes, les petites critiques que je peux te faire c'est que j'aurais ajouter plus de lumière jaune sous les pontons et que je trouve le haut de ta foret a droite trop flouté. Et ta chupa chup, tu as apporté plein détails ça rend bien, le seul truc qui me gêne, c est que ton ombre colorer suggère une transparence et que le bas de ta bille parait opaque, à mon niveau je ne saurais pas te dire pourquoi , ni comment le corriger, mais je pense que ça donne une incohérence à ton dessin. bon courage pour la suite

Salut salut, entre deux j'ai eu envie de refaire cette jolie bille Bien que j'ai toujours envie de lui dessiner un joli bâton car je vois toujours une chupa-chups ... 🤤

Salut @Yea-Ho Planètes, Blender, j'arriiiive^^ Bon ben pour y aller en freestyle tu t'en sors pas mal déjà. Pour ta texture de planète effectivement tu as pigé qu'il fallait qu'elle soit seamless (pas de bord de raccordement), ça c'est la base. Ensuite pour pas que ça pince trop sur les pôles, le plus simple si tu es parti sur une sphère de base, c'est de créer une edge loop proche des poles, et de la ressérer au maximum vers le point, la texture tirera toujours, mais la zone sera tellement petite que ça se verra plus pour ainsi dire. Aussi contre intuitif que ça puisse paraître, pour faire une belle sphère, il vaut mieux partir d'un cube. Sa topologie est plus simple à travailler, une fois l'UV créée. Pour les nuages je pense que ton idée est bonne à la base, on duplique la sphère que l'on agrandi un peu et on place une texture de nuages dessus. Ne pas hésiter à mettre un peu de bump pour donner un peu d’épaisseur aux nuages, ou faire l'opération deux ou trois fois pour avoir plusieurs couches de nuages. Idem pour l'atmosphère, que l'on fera tout de même plutôt avec un shader de volume pour le coup, et en jouant sur la direction des normales pour n'avoir l'atmosphère que sur le côté éclairé de la planète, sinon on va la voir dans l'ombre et de manière lumineuse ce qui marchera pas. Pour te donner une idée la première image est un shader de planète basique lors de mes premiers tests, le second celui de l'atmosphère et le dernier les nuages:

Salut @pandinnarvalo. Rassure toi t'es loin d'être la seule dans ce genre de cas comme tu peux le voir. Les études en écoles, sauf quelques cursus très spécialisés mais qui demandent souvent un bon petit niveau pour rentrer, tu vas te retrouver en général sur des formations plus généralistes, pour que tu ais relativement un scope global de ce qu'il pourrait y avoir d'utile. Si tu es dans une branche animation, il est assez logique finalement de former pas mal sur de la 3D, c'est là qu'il y a du boulot, en 2D, on commence à être sur des niches franchement pas évidentes, une école se tirerait une balle dans le pieds à trop pousser dans ce sens. Surtout que le dessin bon ben c'est plus facile à apprendre que la 3D quand même (pour l'aspect purement technique). Après 3DSMAX je comprend c'est une purge, mais c'est encore pas mal utilisé surtout en France, après connaître un soft t'aide à jongler avec d'autres, rien ne t'empêche de prendre Blender chez toi pour bosser avec, ZBrush non plus, tester la VR etc, les techniques utilisées en studio évoluent tout le temps, donc dans tous les cas il faudra rester à l'affut. Concernant ta formation, école ou pas, il faut te poser les bonnes questions. Que veux tu faire et pour qui tu veux bosser? Y a t il un marché? Quelles sont les compétences demandées? Aujourd'hui en concept il faudra aussi de solides bases 3D, pas autant qu'un 3D artist loin de là, mais on en demande de plus en plus. En illustration pure moins, tout dépendra de ton process pour travailler et de ce que tu vas focus. L'idée étant toujours d'arriver à bosser suffisamment rapidement peu importe la technique pour attirer le client ou être efficace en studio. Parce que le freelance c'est marrant, mais sans la sécurité d'un emploi, et devant les tarif pratiqués par certain clients, autant te dire que la 3D, le photobash et autre technique plutôt concept à la base se retrouvent pas mal, simplement pour que ton temps de travail ne soit pas démesuré par rapport à ce que ça va te rapporter au final. Bref, pas de solution miracle, juste bien prévoir et analyser le parcours que tu veux avoir. Décrocher en cours est pas trop la solution, tu te fais vite cataloguer, tes camarades qui auront des postes plus tard pourraient s'en rappeler et te déconseiller pour un recrutement futur, idem pour les profs qui sont souvent placés dans des boites. Il vaut mieux partir complètement et passer à autre chose de plus épanouissant, plus que rester dans l'entre deux. Surtout avec toutes les ressources disponibles aujourd'hui un peu partout. Même sans école, il y a laaaargement de quoi avancer. A mon sens donc pose bien tes envies, cale ça sur papier, trouve le nouveau parcours qui saura t'inspirer. Ton folio actuel, s'il tend à montrer que tu disposes de certaines bases est encore très léger pour un milieu de deuxième année de Bachelor.

Bonsoir à tous, À nous l’honneur d’ouvrir le bal, j’ai eu le plaisir de bosser avec @Laurence Veron-Dor qui est restée motivée jusqu’au bout du projet, très bonne communication, expérience très sympa, merci à elle ! On essayera de faire des retours sur vos créations, hâte de découvrir tout ça !

Idem, résolutions pour nouvel an chinois 😄 Bonne année du Buffle ! Etre à l'écoute de mon besoin de m'exprimer et me détendre en recommençant à dessiner régulièrement Dessiner des choses variées, pas que des lettrages (graffeuse donc mon truc ça a longtemps été surtout l'alphabet) Terminer la partie 1 du programme indispensable de DPS (on s'exerce pas à faire des lettres donc ça m'aidera à réaliser l'objectif précédent) Sympathiser avec d'autres personnes qui ont ce même centre d'intérêt, des membres de ce forum... Me donner plus de temps pour créer, arrêter de procrastiner Continuer à être curieuse, explorer de nouveaux domaines (digital painting, programmation ...) J'ai besoin d'apprendre pour m'amuser ! Je vous souhaite beaucoup de motivation à toutes et tous !

Salut @CAB (Anthony Caron)! Je te rassure tout de suite, tu n'es pas le seul a avoir pensé devenir fou sur l'exercice 3, on est plusieurs à en avoir fait des cauchemars 😆 Mais normalement, personne n'en est mort encore (enfin pas que je sache 😱) Après, chacun sa technique, je crois que y'en a qui travaillent sur plusieurs dessins en même temps et qui tournent quand ils fatiguent sur un, moi je me suis concentré uniquement sur le dessin de la montagne en me fixant comme objectif à chaque fois un élément à terminer (d'abord les masses générales, ensuite un peu de nuance dans les masses, ensuite un zone de terre, une zone de neige, les cascades, etc.) Ce qui compte, c'est d'avoir l'impression d'avancer, n'hésite pas à publier ce que tu es en train de faire (ici ou ailleurs), histoire de voir le dessin progresser.

Merci pour la correction du scotch 🙂

Bon! J'ai upgradé mon ordinateur depuis le chapitre 0 et j'ai eu plusieurs problèmes avec déjà. (Rien de bien grave, surtout des drivers qui étaient plus ou moins stable avec ma carte graphique, mais la plusparts des problèmes n'arrive plus maintenant!) L'exercice 2 était vraiment cool pour faire connaissance avec Clip Studio, m'habituer au software et, aussi, changer un peu mon setup de travail. (Ma tablette graphique, c'est une Huion Gt-191. Sa fait un moment que je l'ai déjà, et je viens de me rendre compte que je ne voyais pas biens certaine values. C'est donc plus facile de travailler en "duplicant" mon écran principale, qui est nettement plus fiable. (Je m'étais justement fier à une des video de Spartan justement pour choisir l'écran!) ) Maintenant, passons au choses sérieuses!!! J'ai vraiment hate de passer aux exercices "casse geule" comme la rose et les montagnes!!!!!

Ah ok, pas de souci alors ! De toute manière je publie AUSSI à la suite, histoire de développer mon historique. Pas de souci 😉 Merci bien ! 😊 Non pas vraiment, c'était vraiment pour tester, mais j'ai ce faisant bien compris qu'on n'était pas censé avoir "le niveau", à ce stade de l'apprentissage. Trop compliqué ! Ok pour les brushs, je vois bien oui. Merci pour ces précieux conseils ! 😉 Oui j'avais bien défini le problème ainsi dans ma tête, tu me confirmes mes déductions, donc : j'interprète les couleurs plutôt que de les voir comme elles SONT. Je m'en étais justement rendu compte durant mes études en photographie, mais je ne pensais pas être autant à la ramasse ! Je m'en suis également rendu compte avec la fameuse image de la robe bleue/noire qui a fait le buzz sur les réseaux sociaux, il y a quelques années 😂 Merci beaucoup pour les encouragements et ces conseils. Je veux donc aller trop vite ok, je vais me calmer et suivre tranquillement les prochains tutos 😉

Bon, ben je pose ça là

Merci Schmax 😄 J'ai apporté quelques modifications sur ce dernier puis j'en ai repris deux autres dans un élan de motivation !

Hello, j'avais pas vu ce post ^^ alors je vais faire mes bonnes résolutions de l'année pour le nouvel an chinois 😉 1/ ba déjà finir la partie 3 du programme. ça devrait se faire d'ici quelques mois. 2/ Maîtriser les bases de Blender de façon à m'aider pour la 2D. 3/ Tenter une aventure dans le monde professionnel. Mais faudrait déjà m'en sentir capable et que mon niveau me le permette aussi, donc à voir mais j'aimerais bien (si je ne me bouscule pas, je ne le ferai jamais...) 4/ bon là c'est du bonus, mais j'aimerais bien m'initier à Unreal engine aussi Voilà, ça me semble déjà pas mal chargée comme année. Surtout que 2021 commence pas super de mon côté alors en espérant que ça aille mieux pour la suite 😉

Bon, pour moi ça ne sera pas aussi élaboré. 1. Guérir du dos. Je suis HS depuis septembre, je n'en peux plus 2. Terminer cette fichue voiture malgré mon handicap passager -hope- qui m'empêche de finir le chapitre 4 3. Impressionner @Spartan de DPSchoolavec mon avancée dans le programme, tout en terrorisant @Leonardus bien sûr 😃

Effectivement sujet intéressant ici 😮 Pour commencer, completement d'accord avec Petignome et Carnevilcat, difficile la spécialisation en tant que chara designer, surtout pour commencer, il y a beaucoup de chose à apprendre et à maitriser sur le bout des doigts (ca veut pas dire que c'est pas le cas pour, enviros, keyframe, props ...) et en plus beaucoup plus de concurrence. C'est peut etre mon impression, mais j'ai l'impression que ca reste un job tres fantasmé, car on voit beaucoup le haut (tres haut) du panier qui ressort sur les réseaux sociaux, qui ont des dreams job à créer les nouveaux persos des grosses licences. Mais je pense que en commencant tu risque plus d'être concept artist que chara designer, et dans les petites boites tu peux faire peut etre un peu de perso, mais c'est pas sur que ca soit ton activité principale (après je suis ptet un peu défaitiste désolé ^^') Pour ce qui est dans l'enseignement sans école, ca me parait tout à fais possible, de toute facons je ne suis pas sur que l'école te mettent directement les pieds dans le metier de chara designer une fois en etre sortie, sauf peut etre pour quelques meilleurs élèves ... et encore. Pour ce qui est des conseils si tu veux apprendre en autodidacte (plus sur le digital painting globalement que le chara design) dans les ressources gratuite, sur youtube, il y a evidement Feng Zhu (https://www.youtube.com/user/FZDSCHOOL/playlists) beaucoup de contenu, des fois trop long mais si t'as deja quelques bases tu peux suivre dans les grandes ligne l'ordre et les cours qu'il donne à ses élèves (Perso ca m'avait bien aidé mais attention à ne pas tomber dans le travers de juste regarder et ne plus travailler). Et la série des fondamentaux (10 minutes to better painting) de Marco Bucci est vraiment tres bien je trouve ( et il a aussi une mini sur le chara design que j'ai pas encore regardé mais qui doit etre de bonne qualité 😉 Enfin si tu veux te former en autodidacte, je te conseille quand meme de te faire un budget approximatif de ce que tu serait pret à dépenser pour des ressources et des formations, car effectivement on peut aujourd'hui se former entièrement gratuitement en ligne, mais ca ne veut pas dire que c'est le plus facile et le plus efficace et le contenu payant parfois peut vraiment t'aider et te faire gagner du temps par rapoort à chercher une ressource tres specifique gratuite. Dans tous les cas courage à toi, et n'hésite pas à mettre sur ta gallerie quelques images pour pouvoir montrer à où tu en es et vers quel style tu dirige 😉

J'aime bien la reponse de carnedevil parce qu'elle pointe deja pas mal de trucs qui ont deja souvent été dit et redit sur le concept de chara. A ca on peut ajouter de tres grosse maitrise de costumes, de personnalité, gesture, respect des contraintes tech, respect du style/da En plus de ca faut bien se rendre compte de ce que ca va impliquer au niveau des limites et du taf que tu risques de reellement faire, l'exemple de Trent de chez Riot est pas mal avec les skin, tu vas te taper potentiellement des costumes (skins en JV, cinema ou l'acteur serait deja casté ou presque), des textures swap si y'a un modele deja predefini ou une limite de budget pour des modele ou des polys (https://www.artstation.com/artwork/gNAym ) des turnarounds a tout va (complet en anim 2D, partiel en JV https://www.artstation.com/artwork/nYJRAX) Si tu veux te donner une vague idée pour ce que ca vaut, tu peux mater les challenges artstation et le nombre d'entrees dans chaque categorie, les perso sont toujours surblindé avec du tres tres haut niveau, les envir et props sont delaissés par la plupart des gens alors que ces deux la representent des grosses quantités a faire quelques soient les prod. Comme t'as rien dans ta galerie c'est difficile de savoir ce que tu fais deja, mais dans l'idée de te specialiser, ca serait pas mal de voir deja les contraintes de ce que tu veux faire (jv, anim 2D, 3D, cinema ? realiste, semi, pixel art, volxel ou cartoon ou manga ?) Chaque domaine va impliquer des contraintes specifiques pour la crea de ton perso.

Bonjour ! Je poste les 2 premières étapes du croquis du crâne. Je suis partie de zéro sachant que je n'ai aucunes bases en croquis, mais je voulais me mettre un challenge en commençant d'une page blanche et je me dis que je suis un peu maso avec moi-même ! 😅 Du coup j'aimerai bien avoir vos avis avant de commencer la dernière étape des détails car je sais qu'il y a pas mal de choses à revoir ! >< Merci d'avance ! ^^

Salut, @Laurence Veron-Dor Tu sais les likes, ça veut tout et rien dire, ça fait toujours plaisir d'en avoir mais au final, l'utilité est assez limité. Un like, c'est facile à mettre, suffit d'appuyer sur un bouton, ça prend 2 secondes et au vu de la vitesse de certains likes, j'ai même pas l'impression que notre boulot soit toujours bien vu et compris. ^^' Par contre, quand tu ouvres un topic Wip, que tu as des retours, des gens qui prennent le temps de s'arrêter sur ton topic pour te féliciter, te donner des conseils, te corriger, t'aider à progresser, ça ça a bien plus de valeur. Si en plus de ton côté tu as l'impression d'avoir progressé, d'être sortie de ta zone de confort etc. Bha c'est gagné pour toi. N'oublis pas que de vouloir participer à un challenge et de s'y tenir, c'est pas si simple^^ Le peu de likes, ça va toucher ton égo, pas la qualité de ton travail, ni les efforts que tu as mis pour finir ton image.

Du coup avant d'attaquer les enviros de mon univers je fais des études 2D et je bosse blender en parallèle.

L'exercice de la présentation... Muff. Je suis donc Haekel, je dois avoir dépassé la moitié de mon espérance de vie : bien plus de la moitié des gens que je rencontre sont plus jeunes que moi. :) Je dessine régulièrement depuis une dizaine d'année (après avoir peint des bonhommes en plomb ou en résine pendant 20 ans...) J'y prend de plus en plus de plaisir et j'y passe de plus en plus de temps. J'ai aussi une vie professionnelle qui me ralenti dans mes efforts. Je partage mon temps entre peinture digitale et dessin tradi. Je fais beaucoup de noir et blanc, et je me sens moins à l'aise avec la couleur. Pour la peinture digitale, j'utilise une tablette Intuos, sketchbook pro et photoshop. Je participe aussi régulièrement à un atelier de nu et à quelques cours de dessins d'observation (en tradi). Dans ma province, je n'ai pas trouvé de cours de peinture digitale convaincants... Je cherche des conseils, des critiques et à partager des trucs et astuces. Je me suis donc inscrit dans l'espoir de rencontrer une communauté qui à l'air active et sympathique, après avoir découvert le site par hasard en suivant un lien Pinterest. J'ai un compte sur Artstation : https://www.artstation.com/haekel mais je reste frustré par l'absence de "vie sociale" sur ce site par ailleurs passionnant ! Il n'est pas exclus de me poser des questions, si j'ai omis des points qui vous semblent pertinents ! :D Deux petites images pour accompagner (une numérique et un croquis rapide en live, 15 minutes)