Classement

Hey! j'i opté pour un guerrier floral! Je suis parti complétement à l'arrache, au feeling et j'ai galéré xD J'ai dépassé de 5/6 minutes sans m'en rendre compte! @lykoska Y a un genre de côté vitrail que j'aime beaucoup sur ton painting! 🙂 @erode joli design en 1h de temps! @GUIGNOMESmalgré ton soucis de brush trop doux, les couleurs sont terrible, à fignoler! 😛

Salut tt le monde, des courageux ont deja posté à ce que je vois 😮 bravo ! @bzheavenJ'aime beaucoup ton travail, le rendu peinture assez sugéré est cool est intelligent pour du speedpainting, tres bon travail 😉 @GUIGNOMESUn travail sympa, bravo pour avoir réussi à gardé une palette de couleur vibrante malgré le monochrome, difficile de bien gérer le temps (c'est sport 1h) je pense que tu pourrais le continuer c'est un bon début de painting 😄 @MelodiacBon travail sur le visage elle est tres mignonne, j'aime beaucoup l'idée dans le choix du fond tres intense et saturé, beaucoup plus vibrant que le premier plan, c'est un contraste dont j'ai pas l'habitude, à tester 🙂 Moi je suis partis sur un portrait floral, je voulais vraiment essayer de travailler le plus efficacement possible pour essayer d'avoir un résultat à peu pres fini, au final j'ai depassé de 7 minutes avec les derniers réglages qui était plus long que prévu. J'ai record mon process et fait un ptit timelaps sympa, sur mon insta si ca en interresse certains pour voir comment je fais 😉 https://www.instagram.com/p/CLo0q4dDUPB/ En tout cas, tres sympa comme exo, comme d'habitude, c'est stressant et un peu enervant car on aimerais en faire plus mais le temps passe trop vite ^^'

Bonjour à tous ! Voilà ma participation ! j'ai pris 1h et j'ai choisit monochrome et floraison ! >-< on sent pas trop la floraison mon bon ! @BZHEAVEN c'est plutôt sympas ! j'aurais peut être choisit un fond plus claire ou plus foncé afin de rendre plus de visibilité les éléments devant et bien faire la différence entre le chevalier et ton bg ! j'aime bien ce petit défis hébdo ! 😮 on est obligé de travaillé vite et efficacement ! bon courage à tous !

Tout pareil, moi aussi c'est la première fois ^^ et j'ai aussi mis un peu plus d'une heure (1h12 exactement). J'aime bien aussi le style un peu fusain @maki976 et c'est pas bête d'avoir choisi un brush spécial pour représenter les arbres vu le temps imparti. Et @neant j'aime bien aussi, les yeux rouges ressortent bien sur le dégradé de gris ! Peut-être que j'aurais tenté des lignes bien démarquées aussi au niveau de l'arête du nez et des cornes

Bonsoir les artistes !! Comme toujours que de sublimes créations !! Je trouve ça génial comme à partir d'un thème central on part tous vers des univers différents ! @whitequ'il est beau ton colosse ! Bravo pour le travail des colonnes... Quelle patience ! @fish J'aime beaucoup ton cadrage et l'effet avec le cadre autour de ta compo. @Teo Lehog Waw tout ça en une heure ! Tes coups de brush sont super précis et le choix des couleurs est top ! @Melodiac Quelle jolie donzelle ! Bravo à tous !! C'est superbe !! Moi j'ai pris une demi heure ; je n'aurai pas beaucoup de temps pour travailler cette semaine. Mais il me tenait à coeur de participer. Comme vous l'aurez compris ; je suis plutôt fleur bleue 🙂 Bonne soirée à tous les artistes !

Salut tout le monde ! Bravo pour les participation, exercice très compliqué mais il y a plein de belles choses. @Teo Lehog Super, très impressionnant ton painting en 1H, ton trait est très expressif et tu as utilisé de belles couleurs ! @Melodiac Génial, j'adore les lines très dynamiques, le painting traité en monochrome mais plein de contraste, tu as super bien travaillé la pose, en 1H c'est super, bravo ! @bzheaven Super dynamique ce mélange des 2 thèmes, le rendu du métal est parfait et ta compo est top 👍 Pour ma part, voici un petit délire monochrome 😁, en 1H05 à peu près...

Bon je me lance sur celui là. J'ai pris 2 thèmes sur 3. Guerrier de métal Monochrome J'ai mis un peut plus de temps que l'exercice (1h20) Je sais pas trop comment critiquer vu le temps imposé... @Pastel Je te conseille de rajouter plus de contraste dans ton personnage (en particulier plus marquer les angles dur comme par exemple celui de la brosse du casque). Par contre les formes sont super! Manque juste un peut de 3D. @neant Je pense que tu as le même travers que moi. Tu utilises des brushs trop doux. Hésite pas à passer un peu de temps à la fin de ton painting pour mettre des angles durs (en particuliers aux points intéressant du painting, par exemple les yeux) @maki976 et @Madel Super painting!

Thème guerrier de métal, j'ai eu un flash je suis partie sur une sorte de mécha, le truc que je ne fais jamais 😆 mais c'était bien marrant. Je me suis inspirée de ce travail de Simon Tosovsky. @lykoska beau trait, je pense que tu aurais dû plus détailler la fleur en premier plan pour accentuer celle-ci. Dommage que les deux tiges se trouvent dans le même alignement. Sinon c'est propre, les couleurs des fleurs fonctionnent. @Pastelj'aime beaucoup les couleurs choisies. Le visage tranche un peu avec le physique présumé du personnage : les traits la vieillissent. Cela manque aussi de détails, mais cela est dû à la contrainte de temps qui est difficile à gérer. La compo et les couleurs restent intéressantes, à développer 😉 @Madelsuper la stylisation, le visage fonctionne très bien et les couleurs aussi. Les mains sont un peu petites, dommage. Sinon c'est du beau boulot.

Voilà mon speed painting, c'est la première fois que j'en fais un et je pense que j'ai mis un peu plus d'une heure, mais je ne suis pas sûr ; ayant eu quelques petits problèmes techniques. @maki976 je trouve ton dessin super, il reflet bien l'idée du dessin animé.

@vonhymack Huhu merci meme si c'est pas constructif ca fait plaisir a lire <: @poltu Ouais c'est ce que j'essaie de pousser comme principe pareil avec le short et le mongkhon dans l'idée.

J ai essaye mais je ne suis vraiment pas contente du résultat. J ai passé trop de temps à essayer de créer une composition sans me laisser de quoi placer correctement mes lumières et faire comprendre les textures @maki976 C’est très poétique, et bien construit 🙂 mais puisque tu avais encore un peu de temps ça aurait peut être été chouette d accentuer les contrastes pour donner l’effet métal ? En tous cas bravo ! 😄 @neant je pense que tu aurai pu un peu plus détourer les bords des cornes et du casque puisque la lumière a l’air très proche... Mais par contre le design de l’amure est très cool, on la voit bien dans un récit de fantaisie @Madelj’aime beaucoup le côté minimaliste de ton dessin en plus avec le thème du monochrome l’amure du guerrier est super pour se camoufler et être furtif ( ce qui est important puisque c’est un archer ^^ )

Alors j'ai déjà reçu tellement de messages comme ça que je les reconnais à force. Déjà très bonne chose pour toi qu'on te contacte, ça ne m'étonne pas héhé 😉 Et ça devrait arriver de plus en plus souvent. Si j'étais toi la tarification aurait été le premier point que j'aurais abordé, c'est souvent non rémunéré ou alors des royalties ou des promesses de partage sur les futures recettes. Là autant te le dire tout de suite, il y a très, très peu de chance que tu gagnes de l'argent sur ce projet. Tu risques de travailler gratuitement pour un projet qui rapportera très peu. Donc à toi de voir : tu veux prendre le risque de bosser énormément pour un projet avec assez peu de chance d'être lucratif ? Jusqu'à quel point tu as confiance en lui et son potentiel ? Etc J'ai aussi tenté ce genre de projet par le passé et ça aboutit rarement, et si ça va jusqu'au bout ça rapporte généralement très peu. C'est pour ça que dès qu'on me propose un "projet absolument génial qui va marcher tu vas voir !" et qui est payé en pourcentages sur le succès futur, je refuse de base. Mais c'est mon positionnement, je ne dis pas que c'est ce qu'il faut faire. Enfin, il y a je dirais 5-8 ans j'avais déjà travaillé sur un contrat pour une entreprise voulant faire la même chose : des histoires avec visuels animés, ambiance sonore, etc. C'est pour moi déjà vu et bien d'autres ont essayé avant. Attention, je ne dis pas qu'il ne le fera pas mieux, mais juste il n'invente rien. Voilà pour mon humble avis, désolé je ne suis pas super enthousiasmé et je ne veux pas casser ton élan. Dans tous les cas, renseigne-toi bien (surtout sur la rémunération, les droits, etc), pèse les pour et les contre et tu verras bien.

voici ma participation pour l'exercice de la semaine Premier speed painting pour ma part, j'ai galéré j'ai sué mais j'ai pas pleurer ( pas encore ... ) réalisé en 1h top chrono ( + 15 minute de recherche de composition ) j'ai voulu partir sur le colosse d'airain ou en tout cas une version peut être moins imposante @Teo Lehogwoua ! on vois que ce n'est pas ton premier exercice en la matière ^^ @Melodiacsuper monochrome !! simple, rapide, efficace @PastelHa ! je vois qu'on est parti sur des idée similaire ^^ on reconnais Athéna pour le hiboux sur le bouclier ! perso je n'ai pas osé partir sur le monochrome je n'y pas habitué

Bonjour à toutes et tous, voici ma humble participation, bon ok ça fait plus repos du guerrier mais voilà en 53 minutes. réalisé sur Ipad et Procreate. Bonne semaine à vous.....

@LineBluePourquoi pas pour la fleur, je pense que ca manque un peu d'ombres en général pour structurer (vu que ce sont des éléments transparents j'ai l'impression que tu as peint le SSS des différents éléments uniquement), faut pas hésiter à rajouter un calque en Produit avec un brush opaque pour structurer l'ombre et ensuite tu peux essayer de retrouver une couleur qui te donne une ombre qui a l'air d'être dans la bonne gamme de couleur (voir ref.), puis tu repeins par dessus vu que tu as encore 30 min de rab' une fois que tu auras le temps ^^ ) @white la compo est sympa, après 1h pour le rendre bien c'est vraiment tendu ; à mon avis tu aurais dû utiliser le lasso pour gagner du temps en remplissage et avoir des bords plus durs (c'est du métal donc les arêtes et la silhouette se découpent bien); j'aurais bien vu plus d'influence de la réflexion du ciel dans les zones qui sont à l'ombre et qui font face au ciel) @fish Y a pas mal de textures qui traînent, ca attire pas mal l'attention ; tu as un contraste de valeurs fort avec les tours mais aussi avec la montagne du premier plan, je dirais d'essayer de la rendre plus claire pour diminuer le contraste ciel/montagne. Pour les reflets, tu peux dupliquer ta sélection même si tu as pas que ce que tu veux refléter sur le calque et la retourner et choisir de masquer certains éléments avec le truc en rouge : quand tu peins en noir dedans , ca cache la partie peinte de la sélection (en gros tu peins en noir tout sauf le reflet que tu veux) Guerrier de métal : 5min dessin, 55min peinture - En gros j'ai repris la gamme de couleurs d'une étude de Levitan que j'ai faite aujourd'hui (en haut à G en thumb) et j'ai essayé de garder l'éclairage de la ref dans le painting (donc pas réellement de lumière directe pour le coup) en me basant sur ce que j'avais retenu de certaines simplifications des études d'enviro précédentes. J'suis pas trop satisfaite, j'ai chié le dessin pcq pas de refs quoi (les rapports d'échelle sont pétés cf cailloux 1er plan) - on voit un peu trop les endroits où j'ai fait une découpe au lasso, j'ai mal tué les textures que j'avais laissées dans certains éléments du coup c'est sale et mal simplifié surtout les cailloux trop mous à G là. + trop de différence de valeurs dans l'herbe

Yeah je suis super fier des améliorations les conseils m'ont été utiles !! j'ai conscience qu'il reste quelques erreurs et d'ailleurs si certaines sont flagrantes faites moi en part :) merci @Kagemusha @Neuf150 @sheity et @j-lejeune (c'est grace à vous ^^) ah et si vous avez des conseils pour enregistrer les créations afin de garder une bonne qualité je suis preneur :)

Bonsoir , je suis partit sur le thème floraison j'ai un peu dépasser l'heure de 15 -20 minutes xD @Pastel Quand je vois ce que tu as fait en 1 heure je trouve ca bien @Madel J'adore ton guerrier elfique😍 mais je ne vois pas trop le coté métallique du guerrier où de son armure @neant Je trouve ton guerrier bad ass

J’aurai pas dit mieux que le patron @Alké, beaucoup de taf pas payé, autant faire tes projets au toi. A part avec un pote pour tenter un truc je m’y risquerai pas. Le gars a sans doute pas de visibilité non plus donc même le truc de dire que t’as bossé sur son projet après n’aurait pas trop de valeur non plus. Plus le taf en lui même, un mois si tout roule. Ce genre de truc souvent c’est des retakes à n’en plus finir, la possibilité que tu ne sois pas maître non plus de ce qu’il en fera etc. Le positif c’est qu’on te contacte, comme le dit Spartan ça sera de plus en plus le cas. Ne pense pas qu’en refusant tu passes spécialement à côté d’un truc qui te sera plus utile que continuer à poncer ton univers à toi, qui est quand même ce qui amènera d’autres clients potentiels. Après ça reste mon point de vue aussi hein, pas parole d’évangile. 😉

Bonsoir, Bravo à tous. @HélèneDssbr (gauche) et moi (droite) vous présentons notre participation.

Très très très cool vos participations ! C'était vraiment un plaisir de les découvrir. Le concept d'exercice en binôme semble vous avoir bien motivé, on note clairement l'idée d'en refaire de temps en temps. 🙂

Salut à tous, Voici notre projet final. ça a été intense jusqu'au bout. Chouette expérience en tout cas. @yurinomai c'est occupée de la partie droite et moi de la gauche. On vient juste de terminer. Les échanges de PSD on parfois été laborieux. Nos dux PC vont nous remercier de les laisser un peu tranquille. Pour le coup tout à chauffé , les tablettes, les stylets et les PC! 😄 @Jules et @nathyouss ah c'est littéralement un coup de foudre! Un peu flippant comme ambiance, on sait pas trop si le gars va pas sauter sur la fille qui n'a l'air de se douter de rien la pauvrette! J'aime beaucoup les teintes utilisées. Bravo à vous 2. 👍 @Djeyaet @nikonographe C'est une chouette idée la carte de tarot. Je trouve super les 2 ambiances différentes, ça rend vraiment bien. mais que va t-il encore nous arriver sur le bout du nez alors. Un changement soudain qui impact profondément la vie d'une personne. Brrr, depuis quelques temps j'aime plus les surprises! Si vous avez des infos ne nous laissez pas dans le flou! 😀 @white et @pyphilia J'adore l'ambiance de votre painting. Super enviro! chouette couleurs! C'est vraiment très beaux. Bravo à vous deux. 😍

Bonsoir ! Wah ! Y a tellement de super réalisations ! C'est super beau et chouette ! 😍 Avec @nikonographe on s'est partagé l'image en deux tout simplement pour ce qui est de la mise en couleur, lui à gauche et moi à droite. Pour le croquis par contre on s'est réparti les éléments afin d'avoir une base commune. Comme je débute tout juste, j'ai beaucoup utilisé des images de référence. On a manqué un peu de temps pour peaufiner et incorporer tout ce qu'on voulait, mais nous sommes assez contents du résultat ! Ça n'a pas été facile comme exercice mais au final je suis très contente de m'être prêtée à l'exercice. C'était enrichissant et stimulant 😁 Le thème "coup de foudre" nous a tout de suite fait penser à la carte de tarot numéro XVI : la Tour. Déjà parce qu'elle est souvent représentée par une tour en flamme frappée par la foudre, mais aussi et surtout parce que cette carte symbolise un changement soudain qui impacte profondément la vie d'une personne, une prise de conscience bouleversante. Une situation inattendue. Comme peut l'être un coup de foudre 😉

Hello les painters !! Super classe toutes ces participations, j'adore ! Avec @Melodiac nous vous présentons notre travail, c'était très sympa je pense qu'on s'est tous les deux bien régalés ! Nous sommes parti sur une idée de base, un personnage chacun, le fond est apparu petit à petit... J'espère que ça vous plaira !!

Salut tout le monde ! De très belles réalisations que vous avez postées là, c'est varié 😉 J'étais en binome avec @detri_max , on est partis sur une idée de statues pour représenter le couple amoureux. On a laissé libre cours à l'interprétation du coup de foudre : celui partagé ou non, celui qui va naitre (les statues sont inachevées) ou qui est mort, celui qui est incassable face au temps (statues de pierre), etc. L'alternance des couleurs froides/chaudes et des sources de lumières était évident pour évoquer le thème du couple. @detri_max a réalisé la statue en arrière-plan et moi celle du premier-plan. Ce qui était bien dans notre binome c'est qu'on s'est rapidement mis d'accord sur les idées, sans se placer de limites, et en ayant bien pris le temps d'analyser les techniques et l'univers de l'un et l'autre. Je crois que pour le coup c'était bien formateur pour moi qui n'ai pas l'habitude des collabs. J'espère qu'il y aura d'autres exos de ce type, et que j'aurai l'occasion de travailler à nouveau avec @detri_max car il est très bon et a de bonnes analyses d'image. En espérant que ça vous plaise 🙂

Yep @chris_destroyz Bonne mémoire. Il est de 2011. J'ai vu appris après coup que Launier et sa femme ont été les premiers à faire une expo de cet ''art ludique'' et qu'ils ont bien galéré... Alexandre Soubrier les intervieve si ça t'intéresse.

Hello! Au fur et à mesure de ma lente avancée sur les exercices du cours indispensable, j'ai réalisé que progresser sans projet personnel m'était tout bonnement impossible. Ne serait-ce que pour se ressourcer et donner du sens à tout ce que j'apprends. 😇 Discord me convient moyennement au boulot : Genre, je suis prof donc répondre en cours c'est moyen... Et puis j'aime bien les digression verbales, là oin ve rester constructifs. *plop* Voici un sujet regroupant mes études! Imus Nocte est l'univers que je développe pour un jeu de figurines. Je travaille sur Krita - pour l'instant - et mon objectif est de me forger une identité visuelle par une pratique régulière. Parce que bon... je n'ai aucun style identifiable, il faut l'avouer! Mes axes de progression seront sur du character design et de l'environnement. ('suis un mec optimiste)😜 Le tout dans une boulimie de références en art classique : Baroque, Romantisme, Symbolisme, Art Nouveau et architecture totalitaire. Et ce n'est pas du tout, du tout, pour me la péter genre connaisseur. Je me sens plus comme un gosse ayant pris conscience d'avoir deux décennies de retard. Et j'ai bien envie de les combler à ma manière. 😅 Disclaimer : j'aime beaucoup la matérialité du tradi et le non-fini, fuyant un peu les rendus trop lisses. 😝 Donc vous verrez passer ici du digital et du tradi (graphite, aquarelle et toutes ces autres cochonneries salissantes). Mon background : Les corbeaux ouvrent la danse! 1H30 pour ces poussins qui accompagnent mes journées. Celui de gauche a pris 2X plus de temps, au crayon pastel.

Bonjour à toutes et à tous ! Cela fait très longtemps que j'avais laissé un croquis sur le côté (8 ans) C'était ma manticore, alors j'ai décidé de retravailler dessus mais à la tablette graphique.. Le croquis était bien parti, mais je ne connais absolument pas la tablette graphique, ni tous les outils mis à disposition.. C'était très difficile, et j'avoue avoir eu du mal à le terminé car le rendu n'était pas celui que je voulais! Mais je me suis motivé à le terminer 😅

C’est bien @Morrigan de t’être lancée dans cet essai qui verra son aboutissement à la fin de ces chapitres. Trouver une focale, raconter une histoire... bon brush.

@Neuf150Merci d'avoir pris la peine de répondre le 1er dessin date du 10 janvier et merci de m'avoir guidé pour ma progression Bonne continuation a toi aussi

Salut @NicolasHuchon, j'adore Avatar, j'ai un Fan-art de Zuko d'habilleur dans ma galerie si ça t'intéresse 😁. • L'illu est top, mais je trouve que Ang est moins détaillé que les flammes et que les roches alors que c'est normalement ta focal. Tu devrais je pense soit flouter un peux les roches ou bien détailler plus Aang. • Sinon je pense qu'il y à moyen de mieux gérer tes sources lumineuses parce que le dessin de Aang est superbes, anatomiquement il est top mais au niveau de la colo il fait plat. • Je vais pas te refaire les cours de Spartan ici, mais je tai fait un petit paint-over un peux grossier pour te guider : En espérant que cela t'a aidée.

ba de rien quand cela est mérité iul faut le dire ! sinon je voie que tu as tres bien comprit comment faire varier la profondeur atmosphérique et la distance avec tes lignes , maintenant il vas falloir que tu varie les épaisseur en fonction de la direction de l'éclairage ( cela est valable surtout quand tu vas dessiner du personnage ou des objets sans trop variation de distance en faite ) , j'ais fait un PO rapide mais c'est juste pour te montrer ou sacrifier certain trais en fonction de l'éclairage , même si cela est un contour , si celui-ci est lumineux , il vas falloir l'affiner plus tout cela pour t'améliorer encore plus bien sur , sinon c'est vraiment déjà très bien 😉 continu comme cela car les volumes de base n'ont pas l'aire de te poser problème !

haha mais j'adore ta forme patatoïde en décapsuleur 😉 tres bien pensé ! parfois cela dit quand les surfaces sont d'une nature très plane et sans aucun arrondit mettre des lignes n'est parfois pas nécessaire et en plus cela ajoute de la complexité de lecture a la forme , même en 3D ( car l'exo serre un peux a cela ) quand une surface est plate , celle-ci reste plate 😉 pas de problème sur la banana bien sur ( mais quelle supplice se truc haha ) pas besoins d'en acheter une autre du coup de tout petit soucie de perspective sur les lignes de la molette de la sourire informatique ( celle de la tranche devrais suivre de façon parallèle celle global ) et pour le mug , je trouve que la courbe du cercle de base n'est pas assez arrondit ou du moins vue l'angle celui-ci devrais être bien plus prononcé comparé au a la courbe de l'éllipse du dessus de la tasse ton shading est très bon également , aussi bien que le model en lui même donc mise a part de tout petit soucie de précisions , tu peux passer a la suite sans problème !

cela commence bien en effet ! n'hésite pas pour la prochaine fois a ajouter la photo original pour bien comparer la chose ! sinon dans l'ensemble c'est bien , je dirais que la plus part du temps se n'est que des petit défaut de proportion , comme par exemple les touffes de poile au dessus de l'écureuil qui demande a être un poile plus grosse , la tête de ton aigle est trop petite comparé a ses cuisses et au poisson par exemple , je pense que les bas des jambes de ton personnage avec le pistolet sont un peux courte également etc ! mais sinon si on parle un peux ligne n'hésite pas a bien varier leur épaisseur quand tu passe du contour aux détails qui se trouve a l'intérieur comme ton golem de pierre qui est trop monotone , les petit détails de pierre intérieur devrais être plus léger , c'est dommage car en numérique tu le fait très bien ! même l'épaisseur de ta ligne varie en fonction de l'ombre ( comme sur tes flament rose et la fleur ) donc je pense que ce n'est que de la pratique a faire sachant que tu sais très bien le faire pour les formes de base en volume , je pense que la base de ton cône n'est pas assez ronde et courbé , et surtout n'hésite pas a laissé respiré tes forme en ne hachurant pas du tout les face totalement éclairé par la lumière que la face du cube la plus a gauche , tu verra la lumière n'en ressortira que mieux le dernier éxo avec les forme de base en volume seul la forme du cube au milieux me pose problème car il ressemble plus a un pavé droit que a un cube du faite que la face qui est en profondeur est plus large que la face la plus droite ( vue l'angle elle devrais presque avoir la même distance ) en tout cas a part c'est quelque petit défaut , le reste est très bien continu comme cela

Moi j'ai cru a un calendrier special avec ce debut de série de pompier. A moins de commencer aussi a faire le calendrier de la NASA ? o,o

Joli coup de stylet ! Les proportions sont chouettes quand même ! Pour ma part mon cheval du bas était carrément trop maigre avec un cou bizarre, mais je crois sans être certaine que le tiens à mangé un peu trop d'herbe^^ Il a du piquer l'herbe de mon cheval 😅 C'est peut-être au niveau de la partie arrière de son ventre le souci mais j'avoue ne pas avoir l’œil pour voir précisément à quel endroit précisément les proportions buguent. Sinon en dehors de sa pâte arrière gauche qui me semble un peu étrange c'est top. Et peut-être aussi accentuer les lignes sur les contours à l'ombre ?

Top le danseur thaï!! Je trouve juste les gants un peu grand sur la pose centrale mm si je comprends que c'est un enfant !! Je chipote...

Une étude qui était mal partie, j'avais commencé au fusain mais bon comme j'ai pas le doigté (première fois) j'ai très vite tout effacé et recommencé au charbon compressé, un peu plus facile a prendre en main. Je crois que j'aurais dû travailler en masse plutôt que de commencer par des lignes, mais je suis assez satisfait malgré que ca soit pas foufou. (sur mon carnet le resultat est bien plus "doux" que le rendu photo de mon tel) référence

Tu es fou, j'adore ça ! Quelle richesse dans ton dessin, c'est du bonheur en pixels. Il y a un truc qui me chipote au niveau des pieds du géant mais je ne pourrais dire si c'est un souci dans la perspective ou simplement que, sans les ombres posées, il semble flotter et que ce sera réglé dès cette étape faite. C'est un dessin très prometteur en tout cas et je suis curieuse de connaître sa version finalisée.

Et voila pour le petit recap Je m'excuse au pres de POM-POMS et MinDian, j'etait déjà dessus quand vous avez poster 😕 Bravo à tous !

Bonjour tout le monde , voici notre participation à moi et @mindian . Nous sommes parties sur deux personnages totalement différents. Pour Mindian , c'est une Princesse du royaume de la galaxie lointaine , appelée Krystallia. Elle se nomme Princesse Luna et pour ma part , je voulais un personnage à l'ambiance de la nature et des animaux qui se prénome Rose . Luna, prisonnière de son royaume , rencontra Rose. Elle remarqua que celle-ci détenait la clé de son coeur et de fût le coup de foudre , la délivrance totale .

update

Bonsoir ! Voici le résultat de notre travail avec @Yulia, je vois qu'on est pas les seuls à avoir intégré une sirène dans notre painting. Personnellement j'ai beaucoup aimé travailler en duo sur un même painting et j’espère que c'est le cas également pour ma partenaire. Pour ce qui est de la répartition des taches je me suis occupée du croquis puis nous nous avons chacune de notre coté poser les valeurs et les couleurs de notre personnage et nous avons mis en commun, puis ajouter un fond. Voici notre travail en espérant qu'il vous plaira !

Salut à tous ! @Missing Link et moi-même sommes très heureux de vous présenter notre création pour cet exercice: un couple mignon qui s'aime un peu, beaucoup, à la folie, profondément. Cet exercice a vraiment été un format génial: j'ai pris énormément de plaisir à travailler en binôme avec @Missing Link ! En particulier, cela a été super chouette de voir la création de ce dessin qui n'aurait pas vu le jour si nous avions été chacun dans notre coin. C'est également cool de voir que ça a été le cas pour tous les binômes qui ont participé: toutes les créations sont tops ! @GOoP& @Melodiac: J'aime beaucoup le format circulaire qui est très original. Je me demande d'ailleurs si on ne peut pas pousser un peu plus loin l'idée, soit en passant la zone noire en pixels transparents (le format png le fait), soit en sortant de ce disque par exemple un pied ou une mèche de cheveux : ça donnerait plus de volume à votre création ! @bzheaven & @Mya Mang: J'adore le story telling et la dynamique de votre dessin ! Ultra expressif ! Le décor a une finition un peu moins bonne cependant: c'est dommage car ça contraste avec la qualité de vos personnages, n'apporte pas grand chose à l'histoire voire altère la lisibilité du painting. @Hyuki& @lykoska: Un couple mignon et fluffy 😍 Orienter un poil plus les regards de vos bêtes à poils l'une vers l'autre pourrait apporter beaucoup à votre histoire à moindre frais (plus de complicité). De même, un cadrage beaucoup plus resserré sur le loup et le chat devrait mener à un dessin beaucoup plus impactant (ce qui nous intéresse vraiment ce sont les deux animaux, or ils ne couvrent qu'une petite partie de l'image).

Et voilà c'est en ligne aussi sur Youtube !

Suuuuper cools vos exercices ! Surtout quand on sait la difficulté de bosser à deux. J'espère en voir encore d'autres d'ici demain (ou même après d'ailleurs). 🙂

Oui effectivement sur Eevee tu dois changer le type de blend mode pour que la transparence marche. Ainsi que tout ce qui touche aux screen space reflections dans les options de rendu. Pour le volume il est souvent aussi bien trop fort de base, il faut pas hésiter à le baisser. Et faire en sorte que l’objet qui contient le volume ait une taille relative de 1 en unités Blender. Peut importe sa taille réelle qui ne changera pas. Pour cela il te suffit de sélectionner l’objet, de faire ctrl+A et choisir apply scale. Ou all transforms. La taille en mètre de l’objet changera pas, mais tu verras que sa taille de transformation sur les axes XYZ reviendra à 1/1/1. C’est valable pour le volume, mais aussi quand tu joues avec du displacement.

Toujours des problèmes de proportions 🤯🤯🤯 Je n'ai pas assez étiré la presqu'île notamment. Allez encore un petit mois sur cet exercice et peut-être que j'en ferai un de bon 😅

Hello tout le monde !! Et bien je vois plein de beaux projets ici, félicitation à tout le monde. Chaque groupe à eu des idées très différentes mais toutes intéressantes ! 🙂 De notre coté, voici l'illustration réalisée avec @midra ! C'était très chouette à faire, alors merci à elle d'avoir accepter de participer avec moi 😉

Bienvenue l'artiste ! C'est pas mal ! On sent que le confinement te pèse vu le thème ? 😛 Ne sois pas trop dur avec toi-même, la scène est bien compréhensible, y a de la vie... évidemment tu peux encore améliorer la lumière ou autre, mais tu es là pour ça. Ca fera un beau avant/après. Bon cours et RDV au Chapitre 10. Comme pour tous les nouveaux arrivants, je te conseille de prendre ton temps sur les exercices, surtout le premier Chapitre, c'est long, mais tu vas voir que ça rentre en même temps. Fais des pauses si besoin, essaie d'être régulier, et amuse-toi bien sûr. Je t'encourage aussi à passer chez les autres élèves pour commenter et vous entraider c'est important pour la motivation. Le Discord aussi est un joli boost. A bientôt l'artiste.

J'aime beaucoup l'ambiance générale de ta réalisation 🙂