Classement

J'avais pas vu le theme de cette semaine! O: Guerrier de métal, floraison (et monochrone j'ai pas fait expres). Je repasse ce soir pour les comms! :d

Salut tt le monde, des courageux ont deja posté à ce que je vois 😮 bravo ! @bzheavenJ'aime beaucoup ton travail, le rendu peinture assez sugéré est cool est intelligent pour du speedpainting, tres bon travail 😉 @GUIGNOMESUn travail sympa, bravo pour avoir réussi à gardé une palette de couleur vibrante malgré le monochrome, difficile de bien gérer le temps (c'est sport 1h) je pense que tu pourrais le continuer c'est un bon début de painting 😄 @MelodiacBon travail sur le visage elle est tres mignonne, j'aime beaucoup l'idée dans le choix du fond tres intense et saturé, beaucoup plus vibrant que le premier plan, c'est un contraste dont j'ai pas l'habitude, à tester 🙂 Moi je suis partis sur un portrait floral, je voulais vraiment essayer de travailler le plus efficacement possible pour essayer d'avoir un résultat à peu pres fini, au final j'ai depassé de 7 minutes avec les derniers réglages qui était plus long que prévu. J'ai record mon process et fait un ptit timelaps sympa, sur mon insta si ca en interresse certains pour voir comment je fais 😉 https://www.instagram.com/p/CLo0q4dDUPB/ En tout cas, tres sympa comme exo, comme d'habitude, c'est stressant et un peu enervant car on aimerais en faire plus mais le temps passe trop vite ^^'

Exercice tellement difficile. A un moment donné tu te dis: j ‘ai pas fait grand chose il doit me rester un max de temps, tu lèves la tête, il te reste 15 min 😭 Floraison monochromatique. fait en 1h05.

@white pas mal! Si y'a un truc qui va te faire gagner direct sur ton image c'est de jouer plus sur ta profondeur, avec un bon jeu de valeur/couleur pour repousser tes colonnes plus loin. @LineBlue Y'a un idée a exploiter coté couleur. Tu manque de refs a vue d'oeil ? Hésite pas a creer plus de variations dans les tailles ou le genre de fleurs pour commencer a composer un truc moins statique. Ah et essaie de faire une heure si tu peux, 30 ca devient tres compliqué 😛 @AnonGMI Gros kiff la ref russe en vrai, la palette est bien recup d'ailleurs. Tu peux encore aplatir et compresser si tu veux y coller un peu plus. Sinon le truc qui peut etre poussé a fond, c'est la comp/le cadrage. Il nous manque un truc a gauche (le rocher suffit pas) ce qui desequilibre ta compo. Imagine plus comme un film, s'il se passe un truc dramatique comme un geant de metal qui defonce une eglise on veut pas etre cadré aussi loin de l'action. @Johan B Merci! 😛 Cool la gesture. Comme t'as l'air de chercher les formes des ombres vas y franchement et delimite les plus tot avec moins de trait, tu vas voir tu vas gagner plein de temps pour en faire plus! Dans l'idée : https://www.animationapprentice.org/sites/default/files/images/seated_nude_1_LoRez.jpg @Kaonashi Ty! Un peu dans l'idée de Lineblue, amene des references quand tu peins que ca soit des photos ou peintures comme Anongmi au dessus. Que ca soit pour aider ta compo, tes designs de plantes, tes couleurs etc. Tu vas voir tu vas skyrocket 😜 @Teo Lehog Mais non mais non les vrais c'est eux

Wouah ! grande première sur ce site et bien entendu, en 1 H et 3 mn exactement, pas pu finir. Mais c'est un bon exercice... Voici une Xéna en floraison !

voici ma participation : "rève de pavot", ou alors "fleurs d'artifice" 1er speed painting 1 heure tout rond, jusquà la dernière seconde ! logiciel : krita 3 brushs en valeur, un masque de colorisation @madkibopromis, j'ai pas fait exprès de poster mes pavots apres tes coquelicots, mais je verrais bien un ptit montage des deux, tiens ! @Petignometu avais fait ça avant donc ? et en speed painting ? @Johan Bsuper travail sur l'anatomie, bravo !

@Petignome Super résultat ! Un joli chevalier. L'atmosphère du fond nous invite à lui construire un histoire. @AnonGMI C'est étonnant comme ton speedpayting se construit bien en partant d'une étude. Ta palette de couleur étant déjà formée, il ne restait plus qu'à construire ton image ! C'est une réussite totale 🙂 @LineBlue Magnifique choix pour les couleurs. C'est justement mon point faible. Je n'ose pas assez ! Très belle peinture. J'ai aussi décidé de répondre au trois thème proposé. C'est avec moins de talent que @Petignome que j'y répond, mais le plaisir était présent. je pense y avoir passé 30 à 45 minutes. Me détaché de la couleur ma permis de travaillé les formes. Notamment l'anatomie de mon personnage. Au dernier painting, c'était justement l'accord des couleurs qui m'avait ralenti. Je souhaiterais aboutir prochainement a des résultats tel que @AnonGMI, mais il faut pour cela continué à me familiarisé avec le Digital ^^. En tout cas bravo à tous pour votre travail !

De précieux conseils pour ceux qui ont ou vont commencer ! Merci aux pros. 🙂 On peut dire que cette formation et ce forum sont une belle mine d'informations et font économiser du temps et de l'énergie...! Je te souhaite des contrats rémunérés à leur juste valeur @Alké.

@LineBluePourquoi pas pour la fleur, je pense que ca manque un peu d'ombres en général pour structurer (vu que ce sont des éléments transparents j'ai l'impression que tu as peint le SSS des différents éléments uniquement), faut pas hésiter à rajouter un calque en Produit avec un brush opaque pour structurer l'ombre et ensuite tu peux essayer de retrouver une couleur qui te donne une ombre qui a l'air d'être dans la bonne gamme de couleur (voir ref.), puis tu repeins par dessus vu que tu as encore 30 min de rab' une fois que tu auras le temps ^^ ) @white la compo est sympa, après 1h pour le rendre bien c'est vraiment tendu ; à mon avis tu aurais dû utiliser le lasso pour gagner du temps en remplissage et avoir des bords plus durs (c'est du métal donc les arêtes et la silhouette se découpent bien); j'aurais bien vu plus d'influence de la réflexion du ciel dans les zones qui sont à l'ombre et qui font face au ciel) @fish Y a pas mal de textures qui traînent, ca attire pas mal l'attention ; tu as un contraste de valeurs fort avec les tours mais aussi avec la montagne du premier plan, je dirais d'essayer de la rendre plus claire pour diminuer le contraste ciel/montagne. Pour les reflets, tu peux dupliquer ta sélection même si tu as pas que ce que tu veux refléter sur le calque et la retourner et choisir de masquer certains éléments avec le truc en rouge : quand tu peins en noir dedans , ca cache la partie peinte de la sélection (en gros tu peins en noir tout sauf le reflet que tu veux) Guerrier de métal : 5min dessin, 55min peinture - En gros j'ai repris la gamme de couleurs d'une étude de Levitan que j'ai faite aujourd'hui (en haut à G en thumb) et j'ai essayé de garder l'éclairage de la ref dans le painting (donc pas réellement de lumière directe pour le coup) en me basant sur ce que j'avais retenu de certaines simplifications des études d'enviro précédentes. J'suis pas trop satisfaite, j'ai chié le dessin pcq pas de refs quoi (les rapports d'échelle sont pétés cf cailloux 1er plan) - on voit un peu trop les endroits où j'ai fait une découpe au lasso, j'ai mal tué les textures que j'avais laissées dans certains éléments du coup c'est sale et mal simplifié surtout les cailloux trop mous à G là. + trop de différence de valeurs dans l'herbe

Bonsoir les artistes !! Comme toujours que de sublimes créations !! Je trouve ça génial comme à partir d'un thème central on part tous vers des univers différents ! @whitequ'il est beau ton colosse ! Bravo pour le travail des colonnes... Quelle patience ! @fish J'aime beaucoup ton cadrage et l'effet avec le cadre autour de ta compo. @Teo Lehog Waw tout ça en une heure ! Tes coups de brush sont super précis et le choix des couleurs est top ! @Melodiac Quelle jolie donzelle ! Bravo à tous !! C'est superbe !! Moi j'ai pris une demi heure ; je n'aurai pas beaucoup de temps pour travailler cette semaine. Mais il me tenait à coeur de participer. Comme vous l'aurez compris ; je suis plutôt fleur bleue 🙂 Bonne soirée à tous les artistes !

Bonjour à tous ! Voilà ma participation ! j'ai pris 1h et j'ai choisit monochrome et floraison ! >-< on sent pas trop la floraison mon bon ! @BZHEAVEN c'est plutôt sympas ! j'aurais peut être choisit un fond plus claire ou plus foncé afin de rendre plus de visibilité les éléments devant et bien faire la différence entre le chevalier et ton bg ! j'aime bien ce petit défis hébdo ! 😮 on est obligé de travaillé vite et efficacement ! bon courage à tous !

Salut, je vous transmet mon speed painting (je l'ai fait en 50 min) @Johan BTon personnage est réussi et sa pose vraiment dynamique @PetignomeTon association des deux thèmes est parfaite, le chevalier est vraiment stylé @AnonGMITon robot est réussi et pour le paysage il en est de même @LineBlueTa composition florale est agréable et pas trop chargé @whiteRien a redire tu pouvais pas faire mieux pour la statue (C'est toi qui m'a donné l'idée de mettre un casque)

Bonjour à tous, @ThealanisTrop marrant ton poisson 🙂 peut -être travailler un peu plus le fond; mails il est posé sur quoi? @TotoroJ'aime bien l'idée et la tête aplatie, on dirait qu'il vient de se manger un mur mais il est content qd même 😉 @Neuf150Un mini voiture pour géant, sympa et bien réalisé, je serai curieux de voir le gars sortir de la voiture🙂 Et voici ma participation: Elle peut voler et rouler, il suffit d'appuyer sur le gros bouton rouge sur le tableau de bord!...

Illu faite en live sur ma chaine Touiche : GotArtist - Twitch Ca faisait des mois que je n'avais pas fait une illu finie, ça fait du bien. Pas parfaite mais c'est la reprise ! Et j'ai pu m'entrainer à de nouvelles techniques dessus 🙂

Pfiouuuuu à la bourre pour m'y mettre, coup de bol c'est du speedpaint! Ah, mais en fait je suis plutôt lent, en fait... Allez, une étude achrome d'après photo, histoire de bosser les brushes en fondant les traits de construction... J'ai pensé ajouter la floraison en 6 minutes. (argh) 💩 Je pense m'en servir pour tester la colo par filtres. Pas forcément révolutionnaire donc, pour un total de 59 minutes : @maki976 Classe ton géant de fer! Il gagnerait encore en présence avec un fond éclairci! @neant Bien joué! Tu as réglé ton soucis de .jpg? @Madel Belle attitude! Le regard est très expressif! @Pastel L'essentiel de la compo y est, mais c'est clair que ça sent le digital painting de 10 heures! Tu vas le finir? @lykoska On voit peu de déclinaisons de motifs! Très oriental, en fait! @erode J'ai un petit soucis avec la raideur du cou et la perspec du bras gauche mais ton robot me donne envie de tester le coup! @GUIGNOMES Le perso a une belle présence, je pense qu'un peu de perspec dans le fond le valoriserait davantage. @olof Top la colo! C'est un masque normal, d'ailleurs? @MLD Les 3 thèmes en 1! En 1H j'aurais transpiré sur ton DP!!! Le casque pourrait descendre un poil sur les yeux amha! @jasminedt Pfiouuu! Le truc que je n'ose pas encore faire! C'est super dynamique en tous cas! @bzheaven Vraiment excellent ce chevalier Darksoulesque! Avec un poil de définition dans les fleurs tu tiens un gros truc!!! @Melodiac C'est super efficace dans le geste! 🙂 @Teo Lehog Excellent, très gestuel avec une top palette! @fish Exellent! J'aurais dû produire un paysage! Le tien me fait penser à une affiche vue dans Dark City. @white Un p'tit coup de bleu dans le fond? 😉 @LineBlue Super vibrance dans la compo! C'est simple mais très efficace! @AnonGMI En tous cas le travail des couleurs est super harmonieux! Pour tes cailloux du 1er plan, tu peux carrément les cadrer en partie hors-champ pour les distinguer du 1er plan. Le mou, c'est chiant, j'avoue! Essaie des lines discrets et des points de lumières bien bruts. 😉 En tous cas, ton robot m'a bien fait marrer en pétant le bâtiment de l'image de référence. @Petignome Purée, c'est hyper inspiré en 1H! Avec une palette monochromatique nocturne en plus... Chuis jaloux! @Johan B Super barré, mon préféré sans aucun doute!!! @Kaonashi Gaffe à la symétrie, ça tue un peu la compo! @madkibo Excellent! Le paysage est super évocateur!

Quel que soit le parcours et le niveau, nous passons tous par de gros moments de doutes! Essaie juste d'être régulier sur des objectifs restreints, le temps fera le reste! KEEP IT UP! 😉

@Eydhar, j'étais au même point que toi, il n'y a vraiment pas longtemps. J'ai du faire le labyrinthe et les formes 30 fois (première fois sur une tablette) avant d'avoir un truc qui se tienne. Alors, c'est vrai que faire du photoréalisme en premier exercice, c'est vraiment la galère. Surtout quand tu regardes dans le forum ce que certains arrivent déjà à faire. Il faut bien que tu te dises que ce n'est qu'un exercice... et que ça prend beaucoup, beaucoup de temps... J'ai galéré quelques jours sur celui-là, avec les mêmes questions que toi... Quel brush, etc. Va voir mon exercice 0 tu comprendras mon désespoir... Mais c'était il y a une vingtaine de jours. Les progrès grâce à ces exercices sont incroyables si on ne compte pas son temps. Il faut essayer, recommencer, encore et encore. Je suis sûre que tu trouveras la solution par toi-même mais il ne faut pas se décourager. Et oui, il faut faire les exercices dans l'ordre, c'est très cohérent (même si j'ai maudit le concepteur de cette apprentissage plusieurs fois les premiers jours ! 😅 ), tu t'en rendras compte d'ici quelques exercices. Même si le résultat ne te semble pas à la hauteur de tes attentes, il faudra le poster pour avoir le retour des formateurs. Ils t'aideront à améliorer tes images. Bon courage et ne lâche pas !

Salut je partage ce qui a été dit au dessus !! Ta perspective n est pas au point !! Il faut être minutieux pour réussir l angle de vue que tu as choisi.. dessine l aquarium plus à plat !! Les arrêtes verticales et horizontales doivent être parallèles entre elles !! Dessine aussi les traits cachés... ça aide bcp dessiner en perspective est assez difficile.. ça demande pas mal d entraînement... avec Photoshop il y a un outil qui crée les lignes de perspective avec les points de fuite que tu désires !! Super pratique a utiliser bonne continuation

Bha merci a vous deux, la pour le moment je suis full focus sur le cours de spartan, mais oui j'ai déjà idée de faire plusieurs autres paysages dans le style j'aime bien, ça dépends de ouf

Bien vu pour le trait ! Je crois que ce qui m’a pris le plus la tete c’est de gommer les bons traits 😅 « mais non celui la il est devant du coup lui on le voit pas mais apres ca passe derriere...!!! » Merci pour tes retours ! Les ellipses sont bien copiées et transformées mais j’avoue que je suis passée un peu vite sur l’exercice...

Oui tu peux tout à fait continuer sur la suite et tu pourras continuer ton illustration perso avec les retours des autres formateurs également 😉 keep it up et on se revoit au chapitre 6 🙂

Hello, je rejoins ce qui t'a été dit plus haut, j'irais même encore plus loin, et pousser les valeurs un peu plus pour séparer les plans, et peut être recadrer un poil aussi, l'image parait comme écrasée. Pour aider sur la taille et profondeur des éléments juste en diminuant la taille de tout ce qu'il y a derrière ton perso donnerait plus de profondeur 🙂 Et dernier point pour moi ca serait de jouer peut être avec cette shape imposante de l'espèce de tour/phare en en retrouvant au loin et aussi faire des rappels avec des poteaux en bois a coté du pont Petit paint over en espérant que ca puisse aider 🙂 Sinon le mood et tes designs me font vraiment kiffer !

Merci @ShozArt. Oui la tige était particulièrement fade. J'ai essayé de corriger tout ça avec un peu de texture:

Rien à redire, tes travaux sont très intéressants, j'aime tout particulièrement ceux de chara-design de janvier. La quantité et qualité de travail sont impressionnantes, bravo. Pour ta dernière image, peut-être accentuer un peu la brume pour la détacher du ciel. Cela donnerait une ambiance plus pesante / mystérieuse. Bonne continuation.

Ouai ba déjà que j’étais pas super chaud a la base, tout vos retours me conforte dans mon idée de ne pas donner suite. Merci de m’avoir donné vos avis , c’est top 👍

Ben écoute je rejoins totalement le retour de Spartan et Mao, c'est super que tu sois contacté et c'est tout à fait normal vu le boulot que tu réalise 🙂. Je te dirai également de vérifier à chaque fois l'adresse mail de la personne qui t’envoie la demande, juste à copie/colle l'adresse mail dans google, généralement les fausses adresses sont vite référencées, ça permet dans un premier temps de savoir si c'est un mail frauduleux ou non. Pour avoir travaillé bénévolement avec la promesse derriere, ils ne sont jamais revenus vers moi donc à faire gaffe de ne pas te faire avoir sur ce point.

Voilà déjà une belle série ...

Hello ! Oui, il est inachevé, je penses que je me suis donné un gros challenge car j'aimerais vraiment l'améliorer de jour en jour et afin un résultat finale juste superbe! Je suis entrain de commencer le premier chapitre, donc il va avancer aux furs et à mesures =D

Salut tout le monde ! Bravo pour les participation, exercice très compliqué mais il y a plein de belles choses. @Teo Lehog Super, très impressionnant ton painting en 1H, ton trait est très expressif et tu as utilisé de belles couleurs ! @Melodiac Génial, j'adore les lines très dynamiques, le painting traité en monochrome mais plein de contraste, tu as super bien travaillé la pose, en 1H c'est super, bravo ! @bzheaven Super dynamique ce mélange des 2 thèmes, le rendu du métal est parfait et ta compo est top 👍 Pour ma part, voici un petit délire monochrome 😁, en 1H05 à peu près...

Yeah je suis super fier des améliorations les conseils m'ont été utiles !! j'ai conscience qu'il reste quelques erreurs et d'ailleurs si certaines sont flagrantes faites moi en part :) merci @Kagemusha @Neuf150 @sheity et @j-lejeune (c'est grace à vous ^^) ah et si vous avez des conseils pour enregistrer les créations afin de garder une bonne qualité je suis preneur :)

oui toutes ses remarques sont très bonne , varie l'épaisseur des trais en fonction de l'ombrage ! , sinon je sais que se n'est pas le plus sympa a faire mais entraine toi également a faire l'esquisse de l'environnement et du décor , car certaines technique sont justement lier directement avec la profondeur et a la distance des objets en variant l'épaisseur de ceux-ci justement sinon pour le moment pas de gros problème tu peux continuer dans cette direction

L'image de montagnes m'a vraiment donné du fil à retordre et j'aimerai la refaire d'ici quelques temps. Y'a des trucs qui ne vont pas. Les chutes d'eau par exemple, j'ai du les faire des dizaines de fois avec des brushes différents mais rien ne marche encore vraiment 😖 . Par contre, je me suis vraiment éclatée sur la rose. Franchement, quand j'ai débuté l'exercice, je n'aurai pas pensé arriver à ça, surtout au niveau de la grande feuille. 😅

effectivement tu as très bien vue le défaut de proportion sur ton ile du milieux ( surtout sur sa droite ) mais ta lignes est quand même très bien retranscris et la profondeur aussi , la seul chose que je trouve dommage moi , c'est le faite que tu voie le bord de ton premier plan a traverse la végétation ambiante ! mais a part cela je trouve le résultat très bon et je ne te parle pas de ton paysage suivant ! la version esquisse est vraiment tre classe rien a redire dessus , soigniez , propre , très profond ! la version grise est bien bien sur , mais on a juste un peux plus de mal comprendre doux vient l'éclairage globale et doux vient la lumière directe ( elle perd donc un peux de sont focal et de son intensité émotionnelle . je sais que ma version est numérique ( donc plus facile a faire qu'as dire ) mais parfois il faut savoir sacrifier certaine partie pour arrivé a un résultat plus marquant ! après c'est aussi une question de gout bien sur 😉

@Savadja travailles tu en colorisation directe ? Pour la fenêtre, la retirer ? Même si elle suppose être la lumière venant de l’au-delà ! Tester une lumière venant du haut, source non visible. Les ombres actuelles me paraissent erronées ? Pour l’autre, j’ajouterai quelques tombes, discrètes, derrière pour augmenter la profondeur.

Nouveau petit projet

Bon je me lance sur celui là. J'ai pris 2 thèmes sur 3. Guerrier de métal Monochrome J'ai mis un peut plus de temps que l'exercice (1h20) Je sais pas trop comment critiquer vu le temps imposé... @Pastel Je te conseille de rajouter plus de contraste dans ton personnage (en particulier plus marquer les angles dur comme par exemple celui de la brosse du casque). Par contre les formes sont super! Manque juste un peut de 3D. @neant Je pense que tu as le même travers que moi. Tu utilises des brushs trop doux. Hésite pas à passer un peu de temps à la fin de ton painting pour mettre des angles durs (en particuliers aux points intéressant du painting, par exemple les yeux) @maki976 et @Madel Super painting!

Hello ! Bah c'est très bien cette montage... Alors si je devais chipoter ce serais sur la couleur des cascades, pour moi ca manque de bleu et elles sont un peu trop claires, aussi la partie de neige en bas à gauche est un peu trop éclatante (trop de radiosité) Sinon peu être les falaises à droites qui manquent un peu de texture... Keep it up !

Haha oui c'est pour ça que je ferai sûrement les cours sur l'anatomie par la suite pour bien comprendre le corps humain 🙂

Et voila pour le petit recap Je m'excuse au pres de POM-POMS et MinDian, j'etait déjà dessus quand vous avez poster 😕 Bravo à tous !

Salut @lum_illu Spartan a déjà bien aiguillé, donc soit rassurée sur l'accompagnement durant les formations, c'est suivi, aucun souci pour ça. Regarder un coup dans la galerie des avant/après en général peut aussi rassurer sur ce que peut apporter le programme. De nombreux membres sont passés par ici parfois sans aucune base de dessin à l'origine et sont aujourd'hui professionnels, en freelance ou en studio, donc pas de souci pour ça non plus... Mais... Comme le souligne Spartan, il n'existe pas de recette pour certifier que tu sois pro ou pas à la fin ou plus tard. Tout ça ce sont des variables que tu ne peux maîtriser que toi seule en partie. La formation (hors 3D à la limite pour l'instant), va te transmettre toutes les bases nécessaires et sans doute un peu plus, mais c'est toi et toi seule qui arrivera à faire en sorte que la mayonnaise prenne. Il faut travailler sérieusement et régulièrement, intelligemment aussi, ne pas céder à la facilité, suivre les conseils quand ils sont bons, insister un peu plus sur un aspect temps qu'il n'est pas assimilé, prendre le temps qu'il faut. Parfois il faudra aussi aller chercher des informations ailleurs ou agrémenter la formation par des recherches persos, aller voir comment travaille tel ou tel artiste, s'intégrer un minimum à la communauté et à d'autres également, car même si on a le niveau, seul dans son coin, ben personne ne nous verra. Bref c'est un tout. Mais une bonne partie des ingrédients sont bien présents ici, et si tu apportes les autres, il n'y a pas de raison que ça ne fonctionne pas.

Bonjour tout le monde ! C'est la première fois que je participe à un exercice hebdomadaire et les véhicules sont ... comment dire ... quelque chose de je ne dessine absolument jamais ! ^^ Je me suis tout de fois prêtée au jeu et j'avoue que je me suis bien amusée ! Mon digital painting est très simple mais étant vraiment débutante, je me suis dit qu'il valait tout de même mieux ne pas trop ma compliquer la tache si je voulais arriver au bout de l'exercice. Et me voici donc avec mon bolide chat ! Je trouvais le rendu meilleur sans le fond mais le décor ajoute du contexte, alors bon (je l'ai peut-être juste un peu trop flouté ^^) 😃 Et concernant les trois travaux précédents: @olof une tortue sur des roues, j'adore ^^ on est nombreux à avoir mettre des animaux sur des roues ^^ En tout cas, cette tortue, elle est carrément classe !! @neant je trouve ta réalisation toute en couleur pastel somptueuse ! On a envie de raconter une histoire autour de cette image je trouve .... Un poème ou quelque chose dans le genre ... Et oui, un vélo avec des ailes, ca serait juste le bonheur ! ^^ @Thealanis je trouve ton painting poétique au possible ! Le choix des couleurs, la douceur des traits .... C'est typiquement le genre de réalisation que j'adorerais mettre dans une chambre d'enfant ! Bref, je suis sous le charme, bravo !! ❤️❤️

Merci pour ton retour @Lionel Art. Voici la version corrigée

@AntoineMJ'adore l'effet de vitesse de ton painting, on s'y croirait 😉 @olofTrop la classe cette tortue/véhicule, j'adore! @neantCette idée de vélo volant est très poétique je trouve, et les couleurs pastel que tu as utilisé renforce cette sensation 😍 Pour moi ce sera un véhicule un peu étrange, qui se rapproche du poisson, enfin c'était mon idée de départ ^^ Peint sur Photoshop

Voici ma participation ou plutôt mon vélo volant ; le fantasme de tous les cyclistes en fin de montée.

voici ma participation : "rien ne sert de courir" logiciel : krita méthode : photobashing, déformation (liquid), peinture par dessus. @allister-vinrisJ'adore le concept, l'histoire, la godasse de course, vaudrait une bd à la "pacush blues" @Johan Blà aussi , sans souci ça irait dans une bd, je me demande juste le cadre de l'histoire, et ce sont les cornes du pilote qui m'interrogent à ce sujet @AntoineMbon, ben là, les BM, on est franco dans la "joe bar team"

Voici ma participation (beaucoup moins originale que les précédentes). Je l'avais commencé déjà il y a quelques semaines mais j'ai passé beaucoup de temps pour la modification de la moto, la pose de la rideuse et l'effet de flou. J'essaye toujours de reproduire les effets photos sur mes nouveaux DP 😉 J'ai mis aussi le avant/après de la moto 😉 J'ai encore une autre DP de commencé qui est aussi en rapport avec le thème du mois. Donc j'espère pouvoir le finir à temps ^^.

Petit chara design réalisé début janvier :

@Pingùnium Merci pour ton avis ! J'ai légèrement corrigé quelques trucs comme la partie trop sombre du visage (mais que je voulais laisser dans l'ombre), la taille de l'oreille, un peu les doigts mais je sens que j'arriverai pas à mieux pour le moment (le petit doigt est effectivement replié, et vu dans l'axe/de haut). Enfin j'ai refait la main qui tire les cheveux, ajouté un peu de couleur, puis des effets de flou pour suggérer un peu de dynamisme, des aberrations chromatiques et du grain. C'est peut être un peu trop mais j'aime bien le résultat, et faut que je passe à autre chose !

Salut à tous, Moi je suis la pour m'amuser, progresser et partager mais surtout dessiner 😉