Classement

Bonjour, Combien il y a t-il de participation possible ? En tout cas j'ouvre le bal avec mon emoji "haha"

Salut mes chers fans et serviteurs, Aujourd’hui exercice spécial et exceptionnel d’une durée de deux semaines. Peut-être le meilleur que vous n'aurez jamais eu de votre vie... C’est avec grand plaisir que toute l’équipe DPS sur une idée d’@Erynaur vous propose de réaliser les nouvelles émoticônes qui seront utilisées sur le site, le discord, et le twitch de DPS ! Le staff DPS a enfin reconnu ma valeur et l'importance de mon image pour faire briller DPS. C'est pas trop tôt... Les règles sont simples : 1- Le but de l’exercice est de remplacer les émoticônes servant de réaction aux messages du forum (le cœur, la coupe, l'emote triste, l'emote qui rit, l'emote confus), mais également d'ajouter des émoticônes au discord DPS et au Twitch DPS! Les emotes du forum à remplacer doivent avoir pour thème: - J’aime - Merci - Confus - Triste - Haha Concernant les emotes du Discord et de Twitch, vous êtes totalement libres de faire ce que vous voulez dans la signification, en sachant qu'il faudra que votre emote soit aussi bien visible en grand qu'en tout petit : Il vous faudra également respecter la condition numéro 2 dans tous les cas de figure: 2- Les émoticônes doivent être réalisées à partir du personnage de Leonardus (le plus bel être de l'univers) : chaque émoticône doit représenter Leonardus, en partie ou dans sa globalité. Donc pour les réactions du forum, il vous faut représenter Leonardus amoureux, reconnaissant, rire, pleurer, confus. Pour les emotes discord/Twitch: Leonardus peut prendre toutes les poses possibles et inimaginables, Leonardus qui trinque avec une bière, Leonardus avec un fouet, etc. Libre à vous! 3- Le format doit obligatoirement être en 1024x1024px et en .PNG AVEC UN FOND TRANSPARENT. Les gifs, et autres animations ne seront pas acceptées. 4- Parmi les participations soumises (1 emote= 1 participation), deux seront tirées au sort et remporteront soit un artbook « Angelarium » de Peter Mohrbacher soit un Artbook de DPS. 5 - Un jury se prononcera ensuite pour départager plusieurs catégories spéciales: - Emote le plus rigolo - Emote le plus déjanté - Emote le plus sexy - Emote choisi par la communauté - Emote choisi par Leonardus Voici quelques bases sur lesquelles vous pouvez vous baser si vous le souhaitez (pour le visage, la corne, le corps etc). https://drive.google.com/drive/folders/1_Z8veMzFBPPqunZB_zHJzHChuq2ROjVU?usp=sharing N'hésitez pas à regarder des exemples d'emotes par ci par là pour la forme et la lisibilité ! Bonne chance à tous et faites chauffer vos tablettes! Rendez-moi hommage comme il se doit.

résultat final :

Et voila le petit recap de fin de semaine qui va bien 🙂 bravo à tous

Allez ! J'ouvre le pat !

Et je repasse tardivement pour répondreeeeeee : (après m'être fait trouver par Léon, koukou si tu passes par ici d'ailleurs, dédi à la 1-3 aussi) @olof merci bieng ^^ n'hésite pas à vraiment faire un gros block out crade que tu minimises en opacité avant de repasser avec un brush semiopaque ou sur lequel tu repasses avec un chalk, c'est une manière pratique pour remettre des valeurs sur une base proportionnée je trouve) @Petignome Y a une bonne approche visdev dans cette planche, j'aime bien (keurs) Merci 😛 Faudrait que je me force à faire des études plus réalistes pour apprendre à faire du pelage, mais mes bêtes grotichats arrêtent pas de bouger et de pattouner donc pour le bosser d'après réel c'est chaud quoi) @TotoroMerci bieng ^^ l'étude du milieu et l'étude en haut à droite retranscrivent bien l'attitude d'un chat je trouve. Mh pour l'épaisseur faut juste tester avec bcp bcp de brushes jusqu'à ce que tu trouves une lisibilité qui te convienne, ca dépend si tu veux mettre le caractère fluide du chat en avant ou le pelage @dench : merci 🙂 Effectivement, même avec la CT et le bassin en extension la plupart des chevaux sont moins "tracés" que celui de la ref qui était vachement sec (mal nourri?), ca peut être une caractéristique de la race d'après mes souvenirs de cours de Production Animale. De souvenir les trucs foirés sur ce dessin c'étaient les pattes et le visage surtout Chouette dynamisme, c'est dommage pour le loup du coup @Azaelismerci bieng ^^ c'est pas mal d'entraînement au final, fais plein de construction et tu peux me rattraper très vite ^-^ Rajouter les traits de contour là comme Feng Zhu fait ca peut aider à te remettre une information de forme supplémentaire, faut juste pas en mettre de trop @Laurence Veron-Dor: merci bieng ^^ c'est pas spécialement inatteignable à court terme, j'ai juste vraiment bcp farm la construction d'animaux, de gens, de véhicules, de bâtiments pendant un an, en me concentrant sur la forme et les props globales (et je prends un brush qui me permet une certaine fluidité aussi). Si tu les trouves je te recommande les lectures de Vilppu et Joe Weatherley sur New Master Academy, franchement ca aide bcp - puis t'as déjà des traits plus assurés et précis qu'avant, ca veut dire que tu avances, et ca c'est bien @Johan B Merci bieng - alors Huion GT-191 V2 je crois, bcp trop grande pour l'usage que j'en fais (mon bras est limité par le bureau et ma poitrine donc ej taffe sur les 10 cm du centre, et je regarde mon écran de pc parce que ca fait mieux pour les couleurs et pour mon dos - brush Hardsoft.abr de Noah Bradley (sic) en 100%opac, 71% de flux, airbrush activé, ca permet d'être fluide, et une taille de document A4 minimum je dirais 300 dpi) - je line aussi à l'airbrush en 9px, voir plus bas ici, ou les chalks j'aime bien. Pour un rendu fluide les brushs semi opaques ca a l'air d'être le plus optimal. Après c'est pas toujours propre surtout quand on est vrmt flemmard.e et qu'on ne nettoie pas ses lignes. Chez toi ca se lit bien vu que tu as tout qui est clair et propre (et franchement pour passer à d'autres gens pour qu'ils l'exploitent c'est un atout), ca me semble plutôt juste aussi, seule chose que tu pourrais ajouter ce seraient des détails sur les plans internes des plumes des ailes (mais ca peut surcharger le dessin donc ce serait peut être pas le meilleur move) @vonhymack Merci, on fait ce qu'on peut ^^ Honnêtement les trucs les plus off sur le cheval c'étaient les pattes et le visage je crois, par manque de temps et de connaissances de ma part (là ca me saute aux yeux) J'aime bien le rendu du sanglier, il est intéressant point de vue rythme/ttmt (alternance zones traitées avec de détails/ moins de détails), me demande si des fois faudrait pas marquer plus les articulations comme pour le loup (pattes avant) pour récupérer du rythme au sein de la patte @FabioFazer C'est lisible donc ca c'est bien, hésite pas à marquer les formes 3D avec des traits qui entourent la forme et à recheck le rapport pattes/corps et les différentes parts des articulations des pattes, 'fin moi ça m'aide donc ca peut peut-être t'aider @bhugBon début les cylindres et tout ca va dans la bonne direction point de vue props, regarde les vidéos de Vilppu et Joe Weatherley de NMA si tu les trouves, ils expliquent comment avoir des formes spécifiques qui représentent l'anat et c'est hyper formateur pour le dessin d'animaux (surtout que c'est applicable pour dessiner sans ref) Tite planche de dessins sans ref pour voir comment était ma bibliothèque visuelle et pour appliquer, encore pas mal d'erreurs :

Voici ma grosse bêbête toute moche Hâte de la refaire d'ici quelque mois qu'en j'aurai fini la Partie 1 :D

Atelier discord Exo discord pas fini Exo hebdo

Salut ! Ce mois-ci j'essaie de faire autre chose que des études d'enviros ^^ Bonne semaine !

Après le travail fourni pour l'exercice hebdo en binôme avec @Melodiac, j'ai décidé d'en faire un exemplaire perso :

Bonjour les jardiniers numériques, vous ne m'en voudrez pas pour mon interprétation de la nature.. Fait sur Ipad et Procreate. Belle semaine à vous... @MadelJ'aime beaucoup ton rendu global et le contraste entre la surface et les racines.

Hello à tous, @Arno Magnifiques croquis ! Je les trouve très réussis. @vonhymack Ton cheval a une bonne posture ! J'ai l'impression que son cou est un peu épais. @Laurence Veron-Dor Quelle motivation, tu as fait beaucoup de croquis ! Je comprends la difficulté d'ajouter de l'ombre en digital painting, sur les croquis je suis aussi très brouillon pour les ombres, mais persévère, n'hésite pas à essayer différentes techniques ^^ Pour cette semaine, j'ai fait des planches avec des animaux "fantastiques" (inspirés de véritables animaux) avec une petite description. Je vais essayer de faire un combo avec l'exercice du mois en les intégrant dans un environnement végétal 🙂

Hello, Certainement à la bourre mais je n'ai vu ce sujet qu'aujourd'hui. Comme je suis sur le cours indispensable chapitre 2 sur le croquis j'ai pensé que pourrait être intéressant de le faire. 40min environ pour le tout. Je commence à apprécier le dessin directement sur tablette, ça a ses avantages !! je vais faire quelques commentaires car c'est très plaisant à regarder : @fish : très beau : j'aimerais savoir comment faire les tâches du léopard si rapidement, perso j'ai abandonné sur mon guépard car je pensais y passer plsu de temps que pour le dessin @Teo Lehog : bravo pour ces bestioles très dynamiques @Morrigan : vraiment joli, les fourrures sont remarquables @Domny : vraiment chouette, ça vaut le coup de prendre le temps pour se faire plaisir @Johan B : pas mal cette construction en 3D @Laurence Veron-Dor : des minous ça reste toujours un succès garanti @Azaelis : beau résultat en peu de temps @Melodiac : géniaux ces animaux 🙂 Et bravo aux autres aussi !!

Ahah merci @Neuf150 mais avec le recul je les trouve un peu foireux (mauvaise forme/stylisation) J'vais poster des trucs faits entretemps, la 3D m'a pompé bcp bcp trop de temps entre nov et décembre, du coup je vais mettre des trucs de janvier/février j'mets pas tout non plus parce que ma pratique de dessin de nu ou de speedpaints ce serait overkill sans doute (bcp espace pour peu d'intérêt) et j'ai paumé pas mal de mes études plus fondamentales de Bammes / visages :c (ma gestion des fichiers ? IJ'suis un clown j'vous dis) Buts pour cette année : plus d'études de still lifes, avoir un meilleur sens de la lumière de la couleur et de la compo, être plus propre, refaire de l'archi', faire des vrais plein air en peinture (j'hésite encore entre la gouache et l'acrylique, si vous peignez en plein air, hésitez pas à partager ce qui vous semble pratique), refaire un carnet à l'encre et apprendre à dessiner des visages, ... Eux c'est à finir aussi (les ellipses/occlusion en dessous ? :c) Line up de décembre aussi (dessin/concept/peinture 2-4h chaque, merci le chalk) : Et j'vais aller répondre sur les sujets hebdos sur lesquels j'ai pas répondu avec un dessin sans ref (need bosser anatomie animale aussi, argh, trop de trucs à faire) Note : j'ai déjà eu un PO pour l'anat pour Emile, mais pas pour les autres, donc si vous voulez allez y quoi

En effet @Neuf150, j'aurais pu travailler dessus encore pendant des heures ahah ! Pour les bulles du fond, j'ai essayé de donner un effet de lumière tout en gardant l'aspect de profondeur histoire de ne pas avoir un rendu trop plat (on imagine que le personnage est dans un espace assez grand où volent de nombreuses bulles) mais j'aurais peut-être pu ajouter une bulle au premier plan et aussi lumineuse que celle dans les mains ou d'en rendre quelques unes du fond plus lumineuses que d'autres. Pour le rayonnement, c'est vrai qu'avec la distance qui sépare la bulle du corps du perso normalement la lumière aurait dû toucher plus d'éléments... EDIT: Plutôt comme ça pour la lumière ?

@Petignome merci pour ton retour 🙂 je pense que je vais le reprendre aujourd’hui. En effet le mettre en noir et blanc aide et puis maintenant que je le temps a passé et que je le vois à nouveau effectivement ça pique 😅 Voici mon dernier exercice. Je l’ai fait pour l’exercice hebdomadaire mais je ne l’ai pas terminé à temps (il manque un raton ).

Et voilà mon rendu ! Je me suis -un peu beaucoup beaucoup- inspirée de Nicolas Weis pour le coup. J'avais envie de faire une plante à deux visages : innocente et gentille en surface et mystérieuse / menaçante sous l'eau, avec des racines / tentacules. 1ère ébauche :

@Petignome Elles sont chouettes tes chouettes! 😄 Plus sérieusement, j'aime beaucoup le caractère que tu leur as donné. Je crois que ma préférée, c'est celle qui est dans les vapes....👍 @Totoro Belle étude. L'anatomie est juste. Celui du milieu est particulièrement réussi je trouve. ça n'a pas dû être le + facile à faire! @Johan B ah j’aime bien les traits de construction. C'est une bonne méthode pour bien marquer les volumes! J'appliquerai ça à l'avenir J'ai bien galéré sur les dromadaires et ça m'aurait bien aidé. Ils sont bien vivants tes oiseaux! 👍 @BahaQuelle productivité! On sent bien que tu t'es lâché sur les tortues. Elles ont de la gueules! Chouette mouvement... Les 3 dernières études semblent + travaillées. Beau boulot! 😍 @Arno Beau rendu! J'aime ton trait volontaire, dynamique. ça donne de la vie à tes "bestiaux" Heu, ton hibou est borgne ou il nous fait un clin d’œil? @berenice C'est quoi ton mag. de dessin préféré? Ton trait est u peu hésitant notamment sur la cigogne. Belle étude sinon. @HélèneDssbr Merciii. Ton chaton est à croquer! @Lady Melusine ouah. Tout un programme! On a un petit peu de mal à lire les commentaires. J'aime particulièrement le Centoceros. Hâte de voir ton combo avec le challenge du mois! @Laurence Veron-Dor J'aime bien le lynx et l'agneau. Pour la planche en DP , les coups de brush sont un petit peu trop présent. Pourquoi avoir utilisé un brush soft? Sinon le mouvement su chien est bien réussi je trouve. @vonhymackJolie mouvement. Peut être un petit schmilblic du côté de la crinière et la tête? Cela donne une drôle de perspective...

voici le mien : "arbor sagradis" (clin d'oeil à gaudi, l'architechte organique) logiciels : mandelbulber 2, krita @Johan B très bel arbre géant... à la forme de bonzaï. I l y a quelque chose qui me chifonne dans cette très belle compo, la'arbre semble déconnecté de sa base, il en manque une tranche, non ? @LaJacksje sens qu'il y aurait un joli jeu à faire sur les particules en les rendant brillantes, par exemple. @z.b35belle forme, vu le jeu de couleurs, ça semble nocturne, mais alors, est ce que la luminosité n'est pas trop forte ? et la couleur de l'herbe inadéquate aussi, dans ce cas ?

Et voici enfin le reste du chapitre ! Le poivron. J'ai essayé de reproduire plus ou moins le même dessin sur la tasse (même si ce n'était pas le but) mais j'ai vite abandonné ^^ Qu'en pensez-vous? Dois-je faire la branche plus droite, changer quelque chose, ... ? Et pour finir mon petit monstre (fait avec Photoshop). Dure sans croquis! Hâte d'apprendre cela dans le prochain chapitre. Je me pose souvent la question suivante : pour un débutant qui ne sait à la base pas bien dessiné sur papier, est-ce que j'arrive relativement bien à me débrouiller sur Photoshop parce que c'est en effet plus "facile" ou est-ce parce que j'ai des facilités en informatique que j'ai plus facile avec le logiciel que sur papier (même si c'est 2 styles très différents) ?

Salut tout le monde ! Et si on partageait nos objectifs pour l'année à venir ? Suite à mon email où je vous invite à faire le bilan de 2020, l'idée est de réfléchir à : là où on a le plus progressé en digital painting/3D là où on a toujours autant de blocage qu'est-ce qu'on a peint qui nous a procuré le plus de plaisir et au contraire ce qu'on a le moins aimé Et d'en tirer des conclusions pour bien paver 2021 : peindre plus de ce qu'on aime expérimenter d'autres styles ou sujets ? travailler plus sur ses points faibles se donner vraiment les moyens de progresser, et non de fantasmer sa progression Cela pourra sûrement donner des idées ou autres. Peut-être même que certains avec les même objectifs pourraient se rejoindre et les bosser ensemble ? Qui sait ce vers quoi pourrait mener ce sujet ? On peut se limiter aux sujets pûrement artistique ou personnels aussi. Ca pourrait être intéressant ! Pour ma part en 2021 : Objectif 1 : Réaliser et publier encore plus de créations qu'en 2020 (sachant que plusieurs de 2020 ne peuvent pas encore être publiées) Objectif 2 : Continuer à progresser en 3D et bien sûr aussi en digital painting Objectif 3 : Refaire plus d'environnements Objectif 4 : Refaire mon digital painting du temple que j'avais peint il y a 6 ans environ ----- Objectif 5 : Réaliser les prochains gros cours pour DPS Objectif 6 : Plus de vidéos avec des invités (interviews, émissions) et sortir les podcasts A VOUS ! 😄

J'ai vu que plusieurs personnes n'ayant pas forcément sauté dans le bateau de l'abonnement tout de suite (pour des raisons je pense qui sont propre dans mon cas besoin d'économie ^^). Alors je me permets de mettre en avant mon DP parti de 0 , fait y'a quelques jours et que, du coup, je vous partage car je compte bien suivre petit à petit le programme de DPS ! Il s'agit d'un paysage que j'ai voulu onirique, d'un petit bonhomme dans le désert qui observe une faille déchirer la réalité du monde avec des petits démons à l'intérieur, prêt à sortir. Petit dessin qui a pris 2h30 sur Krita ... Je me pose même la question de ce que ça donnera une fois le Chapitre 10 terminé ! Merci à vous ^^

Bonjour à tous, David de mon prénom, j'ai 40 ans, je pense donc qu'il est temps de me lancer dans une aventure qui me fait de l’œil depuis un certain moment. Totalement novice en dessin dans sa globalité, je pars de très loin. Mon ambition reste très simple : me faire plaisir et progresser à mon rythme. ( et secrètement faire des illustrations incroyable pour mes enfants) A bientôt.

Et voici le mentor Shaman Faun Steampunk de la petite juste au dessus !! Tout a été faire sur ma chaine touiche, n'hésitez pas à aller y jeter un oeil également (c'est en signature si tout va bien 🙂 )

Bonjour, Je me suis décidé enfin à poster mes premiers dessins. Pour un premier je suis content. Le fond est trop flouté, le jaune du soleil est mal fait ainsi que la neige sur le bras gauche. Que dire ici... pas convaincu du résultat mais je suis déjà content pour un début. Ici j'ai donné tout ce que j'avais et pour mon 3ème dessin je suis vraiment content! Il manque juste les nervures. Je n'ai pas procédé comme conseillé. J'ai plutôt "attaqué" chaque feuille et pétale dans les moindres détails l'un après l'autre. J'aime avoir du résultat rapidement ^^ Je trouve que c'est plus motivant et on n'a moins tendance à baisser les bras. Qu'en pensez-vous du résultat ? Je suppose qu'il est préférable de ne pas procéder de cette manière? Est-ce qu'on aborde à un moment dans le cours, la signature? Merci d'avance pour vos retours.

Mouahaha ! Et vous vous dites vieux !!! Je frôle le demi siècle, pendant presque 15 ans je me suis écartée du monde du travail (dans la pub) et que pendant une pandémie je rêve de me lancer dans l'illustration et en faire mon métier. Là moi je peux le dire, oui mon âge me fait peur et pourtant je me dit que tout est possible si on a la volonté d'y arriver, j'ai le souvenir d'un homme de 70 ans qui a passé son bac, un autre qui, à 60 ans est devenu un célèbre mannequin, et je suis sûre que j'en oublie pleins qui ont réussi tardivement. Je pense que c'est vraiment la prise de conscience de vouloir se surpasser voir dépasser les autres , d'avoir le temps pour ça, d'arrêter de rêver sa vie, qui permet de se bouger le c...l et en plus lorsqu'on réalise le temps de vie qui reste ou tout ce qui pourrait faire que ce ne soit plus réalisable... Donc je dirais que pour toi, ton age n'est pas un problème 😄

Ah ah, ouai je sais ce que c'est, même en faisant plusieurs étapes et en corrigeant des parties à chaque étape, en pensant que cette fois là c'est juste quand on regarde au final on y trouve encore des différences !! 😄 Mais bon avec la pratique ça s'améliore, bon courage et bonne continuation !!

Très sympa ton DTIYS, le dessin de base est vraiment original (un mélange mignon et creepy) et on retrouve bien ce côté avec le tien ! Pour ta vampire samouraï (tu sembles aimer les katana ahah) , je le trouve vraiment cool et j'aime beaucoup l'expression de ton perso. Pour la couleur, c'est dommage mais il est déjà top en noir et blanc donc si ça te satisfait pas autant le laisser comme tel. Il y a juste un petit truc qui me perturbe au niveau du pan de sa robe (celui de devant), il devrait peut-être plus enroulé/plié sur lui-même vu qu'il suit la forme de la jambe donc le tissu "tourne" au croisement. Un peu dans ce genre là:

Très sympa ton illustration, je vois que tu n'as pas hésité à utiliser des brushs pour commencer. La perspective est bien trouvée, la forêt paraît être au loin et en bas du rebord rocheux, ça fonctionne bien ; et le souffle du dragon est bien proportionné. Je me demande par contre, si un ciel bleu dégagé est de bon ton au vu de la menace qui plane dans les airs, j'aurais plutôt opté pour un ciel lourd et gris, mais bon ça se discute. Bonne continuation ! Edition : Après réflexion, je reviens sur ta perspective qui est bien trouvée : il-y-a la moitié gauche de ton illustration qui est un peu vide et qui n'accompagne pas l'histoire de ton dessin, je me demandais si cela ne vaudrait pas le coup de décaler ton personnage, et le promontoire rocheux où il se trouve, complètement à gauche pour "habiller" complètement toute la surface de ton illustration. Peut-être même de la recomposer, pour l'illustration finale après ta formation, sur un format en portrait et non plus en paysage, avec une vue en plongée de derrière l'épaule de ton personnage (ou de ton groupe de héros) vers le dragon au loin fondant sur la cité ? A voir.

Super boulot ! Je passais par ici voir comment se débrouillaient les autres élèves, avant d'attaquer moi-même ces exercices, et c'est bien réussit ! Tu as une bonne perception des formes et des couleurs pour le deuxième exercice ; pour le premier tu dévies vachement vers le haut et la droite pour les cercles et les N. Par contre, tes "N" sont bien réguliers d'une forme à l'autre. Je rigolais, je me demandais si Spartan n'avait pas mit un Brush Labyrinthe pour le faire en un seul coup de brush (il-y-a bien les brush Guide après tout ...). Bonne continuation !

L'énigme est en ligne ! Il va falloir se creuser la tête pour trouver la solution ! https://mobile.twitter.com/stegano_graphic/status/1368903576278364166

Hello, Je n'en suis pas encore à cette étape là, je suis en train de finir le crâne et j'ai trouvé le tien vraiment très bon, et ces derniers exercices le sont également.

Allons bon ! Sans références je vais pas bien loin. Je trouve ça très frustrant, car je vois ce qu'il ne va pas, mais s'acharner ne fonctionne pas et n'est pas très instructif. ( je trouve) J'ai donc réuni un paquet de bêtes noires comme demander : Un homme (je me rend compte que je fais que des femmes) en contre plongé tant qu'a faire et avec des pieds ! Et puis une pincé de bâtiments et de perceptive. A la base je voulais faire une ambiance steampunk ou du moins industriel car je sais pas faire, mais en effet je sais pas faire ^^ Donc je suis partie pour m’arrêter là et enfin commencer cette partie, même si je ne le trouve pas fini fini. Mais je peux le peaufiner si mon Sensei le demande 🙂

Et enfin pour ce matin, Hubble. ça n'est pas les même couleurs, ni tout à fait la même forme au niveau du côté, je ne sais pas si ma perspective est possible ou fausse ...

@Crudelos merci ! Oui je comprends ce que tu veux dire au niveau du premier plan la texture va à la fois sur le ponton et sur le sol erreur de ma part je ne l'avais pas vu ^^ pour ce qui est du flou des arbres j'y ai pas pensé j'ai même pas remarqué le flou, j'imagine que d'être rester trop longtemps d'une traite sûr ce painting m'a fait perdre de mon attention 😕 Et pour le temp je pense que c'est personnelle, perso je me suis forcé à ne pas faire les détails en premier sur cet exercice (faut dire aussi que c'est le but) parce que c'est ce que j'ai tendance à faire ^^. Après si j'ai plus de détails que toi c'est peut être parce que j'ai quelques techniques que tu as pas mais comme tu dis tu t'es concentré sur l'apprentissage, tu vas avoir des résultats plus tard. Selon moi on est à un niveau où on doit prendre le temps qu'il faut et en faisant cela on va acquérir des réflexes qui vont permettre d'être plus rapide plus tard 🙂

Salut ^^ J'ai oublié de mettre l'avancée, j'ai commencé un truc en parallèle et je me suis aussi mis un peu à la 3D, je m'amuse bien même si j'y comprend pas grand chose pour le moment x) Du coup j'ai un peu zappé. C'était marrant à faire, mais vu que je l'ai mis de côté un temps, c'était difficile d'y revenir dessus, avec le recul etc... Mais bon, au moins c'est fini ^^

Hello, Bon ben ça me semble tout bon pour le moment, concernant le premier exo, tracer des lignes parallèles et de courbes, je te conseil de t'en servir régulièrement comme échauffement ça te fera gagner en aisance à court terme (pour ta séance de dessin) mais aussi à long terme c'est vraiment bénéfique. Attention à la partie arrière du hubble qui me semble désaxé par rapport a la partie avant.

Très stylé! Juste le bords des doigts, rends les plus sharp, car ils sont dans le même alignement que le bord de la montagne, cela crée une sorte de nœud graphique qui saute au yeux.

@Johan Bune fois que tu me le dis, jecrois comprendre ce que tu voulais, mais même en zoomant sur la section en question, je continue d'être perplexe, et d'avoir l'impression qu'un bucheron est passé par là et que l'arbre ne va pas tarder à être abattu

J'ai beau ne pas être hyper douée, voici mes commentaires sur les croquis publiés depuis mon dernier post: @MadelUn rendu très dous et très fin. Ce serait cool si tu continuais le fennec. @AcrimusSuperbes ! J'aime un peu moins le contraste très marqué sur la tête en bas à droite, mais c'est très personnel. @NoisettosaurusJ'adore le panda roux aussi ! Il est peut-être un petit peu raide dans tes croquis, mais avec de l'entraînement, il s'assouplira ! @Corey Kamezis Maginfique, rien à redire ! @variante J'aime beaucoup ceux en valeurs de gris. Celui au trait me plaît un peu moins, le rendu du poil me semble un peu bizarre. Ton chien est superbe et pose très bien ! @vonhymackPlein de sensibilité, super ! c'est dommage que le kangourou soit un peu petit par rapport aux autres et le sanglier un peu gros, mais c'est vraiment pour chipoter. @BahaTrès chouette ! Le coyote me semble un peu raide par rapport aux autres. La torute est classe, c'est vrai ! @Dreiya C'est cool de leur donner un nom ! Pour Robert, ça aurait été mieux un trait plus fluide. Mais les proportions semblent bonnes. @jilou Effectivement, la queue est très large sur la ref. Ce qui me gêne un peu dans les croquis, c'est plutôt les traits, qui sont par endroits un peu foullis. Mais le dynamisme des poses rend compliqué le dessin. Ca aurait été bien quelques ombres pour mieux comprendre les poses. @Arno Très détaillé et plein de vie. L'écureuil et le panda manquent un peu de contraste par rapport aux autres. @vonhymack Ah oui, c'est dommage la défintition. sinon, c'est dynamique et les proportions semblent bien respectées. J'avais essayé plusieurs tecnhiques en digital painting, mais finalement, j'ai gardé seulement ceux avec un trait fin noir et un peu de gris avec un pinceau texturé. C'est fait d'après le site Line of action. Sinon, j'ai aussi fait l'exercice au crayon, sur 3 pages, et j'ai assemblé les croquis avec Gimp.

Pas de quoi Littleyuus ! 😉 tu devrais facilement trouver des vidéos pour apprendre à dessiner par masse et construire tes dessins !! Bonne soirée !

@Teo LehogJ'adore le rendu très lâché et en même temps très segmenté, on sent de la maîtrise! J'aime bien aussi le fait que tu laisses tes traits de construction. Mention spéciale pour les chouettes! Tes cerfs me paraissent un poil courts sur pattes. @neantSympa le résultat. Tu pourrais peut-être varier un peu plus ta line et ne pas hésiter à être plus franc dans tes coups de brushs, on sent que tu es encore sur la retenue. Faudra en refaire pour prendre confiance, en tout cas ça reste très cool! @MadelWow, on comprend super bien les volumes. Pas grand-chose à redire, pour chipoter les pattes de ta hyène me paraissent un peu petites à vue d'oeil. Voici les miens, j'ai choisi d'itérer sur le même animal. Crayon papier pour ma part!

Yes ! Cromatid à l'action ! Un perspective à 3 points, ça c'est de l'audace ! J'ai été bien plus timide que toi XD J'ai hâte de voir l'évolution. La première était déjà spectaculaire ❤️

Bonjour, je poste aussi ma participation que j'ai terminée il y a quelques jours. J'ai pris beaucoup de plaisir à faire ces croquis, et je pense en faire d'autre, dans mon coin, je trouve que c'est un super exercice ! Du coup, pour faire une analyse personnelle, je trouve que mes traits sont un peu brouillon peut-être ? J'ai beaucoup de mal avec les membres de tous les animaux que j'ai fait. Et j'ai pas mal galérée sur la perspective. J'espère que le chapitre de cours sur les croquis m'aidera d'ailleurs. Ah oui et ma giraffe n'a pas de taches parce que j'ai soudainement été prise d'une énorme flemme ! @DomnyC'est juste magnifique et je vois pas ce que je pourrait dire de plus... Et pareil pour @Johan B je n'ai clairement pas vos niveaux, donc je trouve difficile ici de dire quelque chose de constructif, à que c'est magnifique ! @Laurence Veron-DorJe pense que vous pourriez peut-être un peu plus accentuer vos traits, et peut-être tenter de détailler un peu plus aussi ? Voilà Voilà, bonne journée !

@Johan B Très beau ca ! Rien de spécial à dire, peut être la lisibilité des volumes sur le plan ou se trouve les deux persos, mais rien de bien grave et gênant pour la lecture de l'image 🙂 J'ai gribouillé ca cet aprèm, rien de fou, largement améliorable haha, surtout avec mon humble niveau. A priori je suis dans le thème, malgré mon choix d'ambiance très sombre/apocalyptique, j'ai fais en sorte que mon image raconte une histoire et que je n'ai pas besoin de développer mes explications haha @Johan B Merci pour ce Paint over ! j'ai essayé de retravailler mon image mais j'ai l'impression de ne pas réussir a atteindre un résultat satisfaisant @ZamunoD'abord bravo pour ton dp il est très réussi j'aime beaucoup, et merci pour ton retour, j'essai de prendre en compte tout tes conseils mais j'ai échoué dans l'applications de ceux ci, je pense revenir plus tard sur ce DP avec plus de recul, et avancer sur le programme 🙂 Plus deux version alternative très stylé je trouve, je me suis éclaté avec les modes de fusion haha 🙂

@Thealanis même si c'est simplifié, les proportions semblent bonnes, avec un début de valeurs en plus, bravo 😉 @Totoro bonne idée de partir sur le même animal, le style est constant 🙂 @Petignome bien joué sur le expression, très réussi. Voilà ma planche faite à partir de références photo

Bonsoir à tous. 🥳 Ca fait un moment que je m'étais inscris sur digitalpainting.school, mais c'est seulement récemment que j'ai vraiment commencé à me lancer dans les cours. Je me permets donc de me présenter. Flagolet, 30 ans, actuellement étudiant universitaire suisse, et musicien notoire à temps partiel. 🤸‍♀️ Je n'avais jamais fais de dessin jusqu'il y a quelques mois. Autant dire que mon niveau dépassait à peine celui des bonhommes sans corps qu'on dessinait quand on était petits (mais oui, ceux avec les bras et les jambes rattachés à la tête toute ronde !). Un jour ou je boudais la musique, je me suis laissé imaginer que je pourrais peut-être m'exprimer autrement. J'ai donc tenté ma chance et me suis pris une tablette graphique, histoire de vérifier si j'étais peut-être plus visuel qu'auditif 🤷‍♂️ Je suis tombé sur digitalpainting.school un peu par hasard, et je dois dire que j'aime beaucoup le format des cours. Mes objectifs sont avant tout d'avoir du kiff à apprendre ce nouvel art, réussir à reproduire certaines photos qui me plaisent, et l'objectif ultime sera de pouvoir dessiner/peindre des assets pour un futur jeu vidéo en 2D. Je suis en effet un geek depuis ma plus tendre enfance 💻❣️ Donc euh.. voilà. Mon plus gros défaut en tant qu'artiste est surement mon impatience, qui s'est déjà atténuée durant les premiers exercices du programme indispensable. 😅 J'essaie de contrebalancer en faisant preuve de discipline dans l'apprentissage. Mmmh, voilà donc. Je vais pas m'étaler d'avantage. Je remercie l'équipe du site pour les cours, et la communauté qui a l'air très cool également. 🕺 36-15 my life terminé. C'était flagolet, à vous. ☎️

Bonjour, ou bonsoir Helmasia. Ce que je peux te dire c'est d'avoir du courage, de la patience et de la confiance. Le courage, c'est de la motivation, de la persévérance, de l'effort et de la volonté. Si tu as choisi de prendre les cours pour débuter pour vouloir t'améliorer, c'est que tu as eu la volonté de le faire. Tu as eu donc, la motivation et la volonté de vouloir devenir meilleur. C'est déjà une preuve et un signe de courage quelque part, parce que dessiner à la tablette graphique, ça prend du temps et de l'énergie. En plus que c'est pas du tout pareil que sur papier, les sensations seront différentes mais pas insurmontables. Dans les cours, tu as de longue vidéo qui t'explique comment faire, mais ce sera à toi de faire les efforts nécessaires pour montrer que tu es motivé. La persévérance joue un rôle aussi dans l'apprentissage, car il faut le vouloir pour être ce que l'on veut. Tu as du courage d'avoir pris cette décision. Sache-le et soit en conscient. Le courage aussi, c'est de prendre les critiques que l'ont te fera, afin que tu puisses voir tes erreurs, les corriger et être plus averti des fautes que tu commettras quand tu dessineras. 👍 La patience, c'est de continuer de travailler jusqu'à que tu atteints ce que tu veux. Donc ne désespère pas si tu vois que tu n'arrives pas à finir un dessin, parce qu'en ayant cette attitude, tu risques de ne plus rien terminer et de ranger la tablette dans le placard. Et c'est pas grave si tu n'arrives pas à refaire exactement comme font les autres, ou comme Spartan dans les vidéos. Il faut que l'on sente que tu te donnes de toi-même dans ce que tu fais. Donne tout ce que tu as sur le moment présent, évite (mais pas trop) de penser au résultat final de ton ou tes dessins, c'est ce qui peut démotiver quand on est débutant. Prend du plaisir à faire les exercices, parce que je pense que tu t'étonneras toi-même en voyant à quel point tu auras été patient. Ne soit pas impatient, parce que c'est ce qui va baisser tes espoirs, tes rêves et ta motivation. Tous les pros et grand(e)s artistes ont pratiqué sans relâche pour atteindre le niveau qu'ils ou qu'elles voulaient. Ils/elles se sont prouvé(e)s à eux/elles-mêmes qu'ils/qu'elles en étaient capable, et toi Helmasia, tu en es tout autant. Ne te laisse pas abattre par toi-même, car c'est l'ennemi numéro 1 contre qui tu devras te combattre. C'est un défi que tu t'es lancé à toi-même, et tu vas voir avec le temps, si tu as su relever ce défi. Et si tu veux le réussir, il n'y a pas d'autre choix que d'être patient. Je ne sais pas quel but tu as fixé mais si c'est pour devenir illustrateur, concept artiste ou autre, il ne faut pas abandonner maintenant. C'est ici et maintenant que se joue ce défi. Et la confiance, c'est de croire en tes capacités, en ton courage et en ta patience et avec le temps. Crois en toi, parce que personne ne peut croire autant à toi qu'à toi-même (ne devient pas narcissique non plus hein, ou égocentrique 😂). Fais confiance aux autres aussi, parce que si tu as un problème, tu as plein de personnes qui peuvent t'aider à devenir l'artiste d'on tu rêves. Aie confiance en tout ça, et tu verras comment ça va te le redonner. 😄 Et si tu te compares aux autres, dis toi que tu ne dois pas tout laisser tomber, mais tu dois te dire que tu atteindras ce niveau. Regarde les personnes qui ont montré leurs évolutions avec les avant-après. Ils sont partis de dessins pas du tout au niveau, et avec patience, courage et confiance, ils ont réussi. Tu en es parfaitement capable. Continue à avancer. 👍

Bonjour, Je viens de finir le croquis du crane, pour l'instant j'ai bien galéré sur les proportions, notamment sur les dents, ensuite sur la partie faire varier les épaisseurs de trait je me suis sentit un peu perdu , je pense que je manque de pratique, encore merci à @Schmax pour l'astuce du lissage , ça m'a bien aidé sur cette exo.