Classement

@Jules Ahah on sent l'amour qui perle de Leonardus :D. Tu peux peut être accentuer le contraste sur le coeur pour qu'il se dégage un peu plus 🙂 @camillesainty. Sympa l'idée de la queue. On oublie un peu qu'il en as une 😄 Pour toi, quelqu'un de confus aurait tendance a la mettre dans la bouche. Sympa le concept. Bref je m'embrouille xD Attention aux brushs trop softs sur la queue qui la rende un peu flou @neantOn dirait qu'il s'est mis un gant rose de same de bain sur la tête 😄 Ma participation pour cette fois : je n'ai pas vu trop de Léonard tristouille

Je ne suis pas sûr de vouloir compter le nombres d'heures passées là dessus ^^

et hop un arbre pour se remettre en selle

Bonsoir ! Et voici, je vous montre mon emote ! Il s'agit de Leonardus qui nous fait un bisous. Bon, si je vous montrais l'inspiration vous comprendriez mieux => 😘 J'espère que vous l'aimez bien ! Sur ce, je vous souhaite bonne chance à toutes et à tous ! Ps : Merci beaucoup à l'ami @Enceladequi m'a bien aidé et donné beaucoup de conseils ! 🙂

Bonjour tout le monde, Je suis toute nouvelle ici et je suis tombée sur ce post alors que je travaillais sur des arbres pour mon exercice du chapitre 0 !

allez, c'est parti pour un 3e voici "arbre ligneux" logiciel : Krita @z.b35cela me semble etre en bonne vois pour plus de cohérence de couleurs. s'il est fluorescent, alors il doit avoir une influence de lumière sur son entourage, moi au premier coup d'oeil, ça me donnait l'impression d'une lumière de la pleine lune. dans ce cas, on aurait toujours trop de vert et de brun. @Demostoxje pense que tu gagnerais à penser les ombres et les luières sur les racine, le tronc et les branches à partir de la lumière qui vient des filaments luminescents. @lafureurintéressant. je pense que les raons qui viennent de la gauche sont soit en trop, pas justifés par une source qui passerait au travers de feuillage, par exemple, soit trop "parallèlles", et que la grosse tête de la drosophile devrait projeter une ombre sur la droite, sur son corps, vu l'intensité et la directivité de la lumire de gauche

allez, je suis parti sur une série sur les arbres, ducoup. autre style, plus brut, voici "arbrstrait" logiciel : krita,

Bonjour tout le monde, Voici mon résultat pour l'exercice 2: Maitriser ses coups de pinceau. Si vous voyez une erreur de brush ou un point à améliorer, faites moi signe 🙂

Un truc pour montrer quelques dessins en court (mais en gros, je finis rien de toute façon)

Bonjour tout le monde ! 🙂 Voici mes exercices pour ce chapitre.

Bonjour à tous ! Voilà donc mon premier digital painting. Pas tout à fait en réalité, j'avais essayé il y a un an, mais je n'avais vraiment su par quel bout prendre la chose et je m'étais vite découragée. Bref. Pour ce dessin j'ai choisi un sujet simple afin de me concentrer sur la prise en main de la tablette et l'apprentissage de photoshop. Et heureusement que je ne me suis pas lancée que quelque chose de plus ambitieux parce que je pense que j'ai déjà passé plus de temps sur ce premier exercice que j'aurais dû. Pas simple photoshop... Je vois ce que je veux faire, le rendu que j'attends mais je ne trouve pas l'outil adapté... vivement que je sache paramétrer mes propres brush (ou au moins choisir la bonne...). Le rendu n'est donc pas vraiment celui que j'espérais. C'est trop lisse, trop plat. Mais je suis néanmoins plutôt satisfaite, je trouve mon dessin mignon. N'empêche que j'ai hâte de progresser et de le refaire plus tard, beaucoup plus beau 🙂 N'hésitez pas à me donner votre avis, ça me fera plaisir !

Hello tout le monde ! Je m'appelle Clément et j'ai 28 tours du Soleil à mon actif. Je travaille actuellement au sein de la société Abysse Corp où je suis graphiste en charge de la création des visuels pour les produits de la marque ABYstyle. Certains d'entre vous doivent peut-être connaitre, il s'agit d'une boite qui créer et distribue des produits dérivés de la pop culture. On fait des mugs, des t-shirts, des posters, etc. et on travaille avec des grandes licences comme Harry Potter, DC Comics, Marvel, Dragon Ball Z, etc. Satisfait de pouvoir travailler en étroite collaboration avec les plus grandes licences de la pop culture, je n'en demeure pas moins lassé d'être restreint par les nombreuses chartes à respecter et de ne pas pouvoir aiguiser ma créativité. Je suis également très triste de ne plus pouvoir dessiner. J'ai perdu tout gout pour le graphisme, l'illustration et l'art en général puisque je ne pratique quasiment plus. Je suis aujourd'hui à la recherche d'une formation en digital painting pour avant tout me faire plaisir, mais aussi aiguiser mon expérience en graphisme et en illustration. Je n'ai pas encore acheté la formation, je commence déjà par me renseigner un peu et profite de la partie gratuite avant de sauter le pas. Je ne pars pas de 0 puisque je dessine depuis très jeune, en revanche je n'ai à ce jour aucune notion de digital painting. Malgré tout je maitrise Photoshop, j'espère que ça me facilitera l'apprentissage. Je vous remercie par avance de votre accueil et vous dit à très bientôt je l'espère sur le forum 🙃 Clément

Bonjour à tous, allez je me lance, je publie l'exercice 2.5 sur lequel je viens de passer...6h (C'est énorme je trouve, je pensais y passer 3h ou 4h !) J'ai tenté au début sans l'aide des couleurs, mais je crois que je "fonce" la plupart des couleurs naturellement, alors je me suis finalement quand même facilité de l'aide en regardant de temps en temps. Satisfaite à moitié ! *ne pas détailler la neige, ne pas détailler la neige, ne pas détailler la neige....* 🙈 Si quelqu'un voit mes erreurs, je serais ravie d'avoir des retours ! La bise et la bonne journée 🙂

@Abalaster il y a déjà une bonne structure, les améliorations viendront au cours des différents chapitres. Bon brush.

Bonjour à tous et à toutes. Voici mon dessin d'imagination. Au moment de commencer l'exercice, je ne me doutais pas à quel point ça me mettrai en difficulté. Je ne dessinai qu'avec des modèles et c'est très différent. Au final j'ai essayé de mettre en application ce que je fais le plus souvent, un personnage. (Après m'être looongtemps éparpillé et avoir changé d'idée une bonne 50aine de fois !😅) Le fond est incohérent avec le style du dessin, mais je séchai un peu en terme d'idées, et je voulais essayer de jouer avec une texture. Hâte d'apprendre plein de chose et de progresser ! Merci d'avance pour vos retours et critiques 😀

Super résultat, tu t'en es très bien tiré. Les nuances jaunes sur la forêt ne me choquent pas. Bonne continuation pour la suite

Salut Merci pour ton retour 😀 Je vous présente le résultat de mon exercice 2,5. Je suis vraiment content de moi, je ne pensais vraiment pas pouvoir arriver à un résultat aussi satisfaisant quand j'ai commencé. Il m'a fallu beaucoup de patience cela dit. J'ai voulu essayer des modes de fusion pour la lumière et des filtres de flou, mais ça n'a rien donné, du coup je suis resté avec uniquement des calques en mode normal. J'imagine que la maîtrise de ces outils va venir au fur et à mesure des cours. Les nuances jaunes sont surement un peu trop fortes sur la foret, ça ne m'avait pas choqué quand j'avais "la tête dans le guidon"

Ha ha c'est sûr qu'un fonds aurait donné un côté plus "fini" à ce dessin. Mais étant donné mes compétences actuelles, je pense que j'aurais tout gâché. Et comme je suis très influencée par la bande dessinée, j'ai un peu l'habitude de voir des scènes sans fonds ou avec des fonds minimalistes. En tout cas, même sur papier, ça m'intéresse assez peu de les dessiner...

Bienvenue @dsrtclmnt tout à fait d’accord avec les précédents. Tu es au bon endroit pour retrouver le goût de la créativité. Bon brush.

Bienvenue ! Tes base te donne un peut d'avance dans le domaine, connaitre photoshop devrais déjà biens t'aider, autant que tes connaissance en dessins traditionnel.

Je n'ai pas utilisé de calque, juste un brush très doux avec un méga diamètre en appuyant très légèrement et en utilisant à outrance le ctrlZ jusqu'à que j'en fut satisfait.

La seconde version est plus détaillée, c'est nickel!!

Ha ok, je vais faire avec si c'est comme ça alors. ^^'

Merci @Neuf150 pour ton message et tes indications 👍

dans la faq qui est épinglée il y a une solution pour désactiver windows ink proprement, ça ne coute pas grand chose d'essayer

merci sanszo 😊 oui je suis d'accord ,il y a plein de choses en réalité vu que je connaissais rien et que j'ai pas mal appris seul +des problemes avec le film de masquage et sav ; cela m'a carrément refroidi dans mon envie de le finir . et puis cela permettra de voir une évolution pour la suite .merci 😉

Ah oui maintenant que tu le dis... je les vois 😛 Non tu n'es pas le premier héhé On commence bien quelque part !

Salut ! Pas mal cette tasse, tu t'en es bien sortit sur la déco je trouve. Je pense que tu peux rajouter un léger dégrader plus sombre sur la partie droite de la tasse, juste avant le petit reflet bleu. Tu peux aussi assombrir le dessous de la soucoupe. Surtout la partie la plus proche de la table. T'as fais la délimitation entre la soucoupe et la table mais je trouve qu'on la perd un peu de temps en temps, essaye de la faire réapparaitre partout 😉 Sinon pour le reste ça fonctionne bien, bravo ! Bon courage pour la suite !

Salut ! Il est pas évident celui la, mais tu t'en sors plutot bien je trouve 🙂 Globalement je vois pas de problème majeurs, je trouve que cette partie la aurait pu etre plus bleuté avec le brouillard : La chute qui est juste apres le pont doit etre un peu plus clair mais c'est du détail pour chippoter. En tout cas on voit que tu commences a etre a l'aise avec tes outils, continue comme ça ! Bon courage pour la suite

Salut ! Je trouve que tu t'en es bien sortit sur les montagnes,c'est un exercice qui est pas évident 🙂 Je trouve que les montagnes dans le fond sont un peu sombre. Je pense qu'avec un pinceau doux et une légère opacité tu peux facilement les éclaircir. Sinon je pense que tes chutes d'eau pourraient avoir une pointe de bleu dedans. Sinon pour le reste j'ai pas grand chose a redire, tu peux encore ajouter des détails par ci par la mais globalement je trouve ça plutot bien réalisé Bon courage pour la suite 😉

C'est très réussit et bien équilibré.

J'avoue être déçu, personne n'a remarqué mes stick figures qui font office de cadavres. Je suis persuadé être le premier à avoir osé utiliser des stick figures à un cours de digital painting 😅

Salut ! C'est un bon début pour la tasse, ça marche plutot bien. Je trouve que ton fond est encore trop net, si tu l'as sur un calque a part tu peux forcer le flou d'avantage pour gagner en profondeur. Pour la tasse je pense que tu peux retravailler encore quelques éléments. Hésites pas a faire un dégrader vers une couleur plus sombre sur la droite de la tasse, ça lui donnera d'avantage de volume; Pour la peinture des fleurs sur la tasse, j'ai l'impression que tu l'as faite grise. On est plus sur du orange et du vert très désaturé (donc pas loin du gris). Je pense que tu peux aussi faire la partie basse de la soucoupe un poil plus sombre, notamment la partie droite. Pour la branche ça fonctionne bien, j'ai pas grand chose a redire, peut etre qu'il y a certains traits horizontaux sur la texture qui sont un peu trop épais mais c'est du détail. Et ton jaune en arriere plan peu aussi etre plus clair mais de pas grand chose 😉 Voila ! En tout cas ça avance bien, bon courage pour la suite !

je te remercie spartan 🙂🙂 trop hâte d'être au dernier chapitre !!

Hello !! Merci !!! Je suis content que ça fonctionne aussi bien ! J'avais un peu galéré pour avoir un truc fidèle ; d'autant plus que j'ai failli partir de ça 😅 Sinon, j'ai continué à travailler mes gestures/poses dont voici l'une des dernières planches (60s par pose): J'aime toujours autant l'exercice, d'autant plus que j'ai également trouvé de quoi étudier mains et expressions du visage ! En particulier (et c'était quand même l'objectif de tout ça), ça m'a bien aidé pour commencer à préciser les personnages de mon dessin perso: Pour ça, j'ai travaillé à partir de morceaux de mon robot, histoire de pouvoir faire plusieurs propositions de poses: C'était assez cool parce que j'ai pu avoir l'avis des gens du discord et me faire une idée de ce qui fonctionnait et de ce qui fonctionnait moins ! Il ne me reste plus qu'à habiller chacun de ces mannequins, ce qui va notamment nécessiter une phase de recherche supplémentaire. Une fois cette étape de recherche passée, je fignolerai mon croquis et je passerai au chapitre suivant 😉 A+ pour la suite !!

Salut ! Effectivement la montagne n'est pas un exercice facile. C'est pas grave si c'est pas parfait, le but c'est de prendre en main les outils et de comprendre les bases pour gérer ces pinceaux etc ... Le but c'est de se mettre des petits objectifs a accomplir a chaque dessin et de s'améliorer au fur et a mesure. Bon courage ! 🙂

oui merci beaucoup!! je les aimes bien! haha

Pas mal cette montagne, tu t'es amusé avec les brush! bon brush!

Voici les corrections du hubble...

Voici Mr Le Poivron, à vos commentaires!

Bonjour à tous, Ceci est mon premier essai de digital painting : j'ai essayé de dessiner un Poro qui subit les railleries d'un cousin de Leonardus. J'ai vraiment beaucoup de lacunes, aucune notions de base (perspective, couleurs, proportions, ombres, lumières, etc...), j'ai utilisé les outils n'importe comment et j'ai choisi mes brushes au hasard mais j'espère m'améliorer dans le temps et dans l'effort. A tôt-bien !

Coucou tout le monde j'imaginais bien Leonardus en train de se la péter avec les lunettes de soleil 😛 J'espère que ca vous plaira 😄

Des petits trophées leonardus pour les prochains challenges 😉

salut, comme beaucoup dont moi, je te conseille d'utiliser mieux la gomme pour l'exo 1 pour avoir des bords plus net. Essaye d'avoir alterne aussi avec les brushs doux et durs pour bien délimiter les arrêtes fig 9 et 10. Pour l'exo 2.5, je pense que tu veux aller trop vite, je te conseille fortement d'utiliser le croquis et les couleurs, tu seras encore plus fier du résultat et surtout tu pourras te concentrer sur l'utilisation du lasso et des différents brush pour texturer ton painting et avoir de beaux effets de lumière sur la forêt.

Hello! Je ne suis pas venue poster depuis fin janvier, j'ai repris le renard (ligne de poil sur le dos), puis je me suis lancé dans un croquis d'une console de jeu. Tout allait bien dans l'avancée jusqu'à ce que mon cerveau sature des lignes droite, perpendiculaire.... J'ai bloqué dessus puis je suis passé à un autre sujet! Je vous met celui de la console qui n'est pas achevé et que j'aimerai vraiment finir! Merci à vous!

allez, au diable l'avarice ! celui ci s'intule "frisson"

Bonjour à tous, et bravo pour vos participations! Voici la mienne, je ne sais pas encore si je vais revenir dessus plus tard ou essayer d'en faire d'autres. Je serais ravie d'avoir vos avis et vos propositions d'améliorations. J'ai trouvé plus intéressant de ne pas travailler le fond et de me concentrer uniquement sur l'arbre.

Salut a tous j'espère que vous allez bien tous si je fais cette annonce ces pour vous parler d'un projet que j'ai depuis 2-3 ans qui est de faire un manga cependant un problème ce pose, ces que la qualité de mes dessins ne vont pas du tout avec ce que je veux pour l'instant ce sera benevole au début car n'ayant pas les moyen de payer qui que se soit je ne veux pas promettre un salaire que je ne pourrais verser mais cela ne restera pas du bénévolat pour autant si les dessin colle avec ce que je souhaite et apres quelque discutions j'aimerais essayer de nous faire publier. Je suis conscient que ma demande est égoïste car je demande du travail gratuit mais si le projet réussit alors ce ne sera plus du bénévolat mais rémunéré quand il sera accepté. Pour ce qui est de l'histoire meme si j'en ai 3 je vais faire par d'une des 3 de manière assez vagues. L'histoire est un shonen de type actions, enigme se passant dans un mode proche du notre mais aussi très éloigné, l'histoire comptera divers dilemme et combats contre humain et monstre, elle comptera aussi des moment de remise en question et de message caché à travers l'histoire de plus pour quelque personnages le monde et autre j'ai des idées precise. Merci d'avoir lu jusqu'ici en espérant avoir une réponse positive et sérieuse. Email: [email protected] (Ps: désolé en cas de faute d'orthographe de vous avoir fait subir une horribles lecture)

Merci 😉 J'ai utilisé le airbrush de krita pour simuler les pinceaux soft et hard de l'exercice 2, je suis pas sûr que ça soit exactement équivalent ? J'ai regardé tous les cours avant de passer aux autres exercices. J'ai essayé de refaire le crayon de couleur pour utiliser les différents masques dans Krita (Plus ou moins la même chose que dans PS) La perspective est pas ouf, mais c'était pas trop l'objectif. D'ailleurs petit raccourci utile: Ctrl-Maj-G pour créer un groupe + un calque avec le masque alpha déjà coché La sélection opaque (Ctrl - Click sur la miniature du layer fonctionne pas mal mais il reste des pixels non sélectionnés qui ne sont pourtant pas transparents.