Classement

@kalys Je confirme. Ca vaut le coup, vraiment ! Si tu n'arrives pas à les coucher sur le papier, c'est justement ce à quoi va t'aider le programme et tu verras non seulement ta progression en terme technique mais aussi d'un point de vue "projection mentale", si je puis dire. Vas y lance toi, choisis un thème qui te tient à coeur et donne tout ! Pour ma part je me permet de poster mon avant/après que j'ai bouclé il y a un mois. Si j'ai le temps j'essaierai de faire un redraw de quelque chose d'encore plus vieux XD

Yo les peintres ! A l'occasion de la dernière vidéo de Spartan qui vise à motiver tout le monde et prouver qu'on peut tous progresser en dessin et digital painting, pourquoi ne pas se motiver en constatant sa propre évolution en digital painting ? Pour les deux prochaines semaines nous vous proposons un exercice un peu spécial, puisqu'il s'agira pour vous de réaliser à nouveau un de vos anciens digital paintings pour montrer que vous avez progressé. La page #ProgressionDPS montre pleeein d'exemples de progressions si tu veux en voir. @Djayk Que vous soyez élève ou non des cours sur le site, si vous êtes inscrits ici et que vous travaillez votre technique de dessin, vous avez forcément dû progresser. Comme le dit l'adage: " le travail bat le talent quand il ne s'exerce pas ". Vous avez donc deux semaines à partir d'aujourd'hui pour choisir un ancien digital painting ou croquis tradi, et le remettre au goût du jour. Montrez votre "level-up" et faites de votre mieux ! Essayez garder le même thème pour rendre l'évolution plus flagrante. N'oubliez pas de commenter les travaux précédents les vôtre. Tout le monde a besoin d'encouragement ^^ Postez vos avant/après sur une seule image afin qu'elle apparaisse dans le récapitulatif d' @Oliviou en fin de 2e semaine. Ci-dessous quelques exemples de nos camarades de DPS: @Lola Balaclava @arkoii @Gohorn @Kreevahn Voilà, bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes ! PS pour les élèves du Programme qui ont terminé leur avant/après il n'y a pas longtemps : si vous ne voulez pas refaire le même exercice si peu de temps après, vous pouvez juste reposter ici votre avant/après, c'est autorisé 😉

Voila mon avant/après à Gauche janvier 2021 et à Droite Avril 2021. Pas de couleur sur le nouveau car je me suis rendu compte que il me faut encore acquérir de la connaissance 🙂 Voila.. Voila...

Salut la compagnie ! La dernière vidéo de @Spartan de DPSchool concernant les avant/après m'a donné envie de me faire un petit check-up de ma progression en un peu moins d'un an de pratique. Pour la petite histoire, je dessinais pas mal pendant mon adolescence, sans aucun fondamentaux et seulement au crayon de papier, mais au moins je m'amusais ! Et puis j'ai fini par me séparer un peu du dessin avec les aléas de la vie, les études, etc... pour finir par ne plus du tout toucher à un crayon. Même une tablette graphique que j'ai eu en cadeau d'anniversaire par des amis autours de mes 21-22 ans n'a pas suffit à attiser cette passion profonde qui sommeillait... ahem, pardon. Résultat : 10 ans, une orientation ratée, une dépression et un confinement plus tard, je retrouve enfin le courage de reprendre un stylo en main, et quelques semaines après me motive même à m'acheter un iPad pour me lancer dans le digital painting. Après un passage chez Dessindigo, je m'inscris fin avril sur DPS et 2 mois plus tard achète la partie 1 du programme indispensable. Presque un an plus tard donc, j'ai fais pas mal de chemin, j'ai rencontré pleins de superbes personnes qui se reconnaitront certainement et suis même devenu animateur des ateliers sur Discord et membre de l'équipe de DPS. Voici quelques comparaisons de ce que je faisais au début de mon apprentissage il y a donc un chouilla moins d'un an, et des choses que j'ai fais récemment. Ces progressions sont en quelque sorte les témoins de beaucoup de doutes, de frustration et d'angoisses qui m'accompagnent encore malheureusement au quotidien, mais elles sont également témoins d'une passion, d'espoirs et de rêves. Tant que ces dernières choses seront là, je l'espère, nous continuerons tous à avancer. Bisous tout le monde 😘

voici pour le poivron

Bonsoir, J'ai repris un vieux digital painting de 2018, j'avais essayé de refaire Avril Lavigne (une chanteuse dont je suis fan depuis longtemps), comme on est en avril 😆, ça tombe bien je l'ai refaite🤪. J'ai encore du chemin à faire surtout dans les paysages ou je me sens pas vraiment à l'aise mais que j'adorerai savoir faire !, Mais j'espère que ça viendra grâce aux cours de digitalpaintinschool . D'ailleurs je vois que @Dame Esil à fait un super progrès, très beau digital painting ! et @orgrisaussi.

Ben oui, ce sera marrant de voir ! @Octambre pas de limite pour cet exercice 😉 Non j'avais préparé cet exercice il y a déjà un an @Kioshiro mais le temps que je fasse la vidéo qui allait bien avec je trouve... voilà voilà... 😛

comme dirait quelqu'un, c'est pas la taille qui compte, c'est la façon de s'en servir... tu disais vouloir être mobile, au-delà de 16" cela va devenir compliqué pour le transport de la tablette ! et la résolution est aussi un facteur à prendre en compte. Pour un budget raisonnable, les 22" on la même résolution que les 16" (1920x1080), au niveau affichage, tu n'y gagnera donc rien (pas plus de place sur l'écran). @Spartan de DPSchool le disait dan l'une de ces vidéos, une 16" est un très bon compromis et sauf si on gagne sa vie en faisant du DP, je ne pense pas me tromper en te disant que ce format de tablette est ce qu'il te faut pour très bien débuter.

Et voila pour le petit recap qui va bien 🙂 bravo à tous

Bonjour ! Je suis Guespière, je viens de Nouvelle-Zélande et j'ai trouvé ce site par l'intermédiaire d'un ami. Mon français n'étant pas très bon, j'utilise google translate. J'espère que ça ne posera pas de soucis ^^ J'ai 30 ans et j'espère faire de mon mieux pour m'améliorer dans l'art numérique, j'ai commencé à prendre l'art très tard - je pense - mais je ne vais pas perdre espoir malgré mon âge. J'ai un très long chemin à parcourir et je suis toujours assez novice, mais j'ai quelques rêves avec des emplois d'illustration dans le futur, mais pour l'instant je suis heureux d'essayer d'apprendre et de m'améliorer. J'ai un long chemin à parcourir et j'ai trouvé que ce site Web était très axé sur l'amélioration, ce que j'aime vraiment! Je ferai de mon mieux pour répondre dans un français cassé et je suis heureux de vous rencontrer tous! Mes artistes numériques préférés sont Jaime Jones, Greg Rutkowski, Craig Mullins, Sergey Kolesov et Devin Korwin. J'aimerais vraiment 1 / 10e de leur compétence, un jour! Aussi, je préfère les caleçons! Et désolé pour le français cassé, j'espère ne pas offenser!

Tous d'abord bonjour a tous . Je me présente Pupak' J'avais un boulot confortable ou la vie était belle et intéressante .... Oui mais ( par ce qu'il y a toujours un mais ) je ne voulais pas faire ca toute ma vie . J'ai rencontré certaine personne du monde artistique de ma région. ils ont su réveillé en moi l'enfant créatif qui c'était endormie depuis bien trop longtemps. je l'ai est donc rejoint en me donnant la deadline de l'année 2021 pour sortir de la matrice . A la base cette association est plus orienté street art et graffiti . mais certaine rencontre au seins de l'asso m'on parlais de digital painting ,de DPS ... et donc me voici . A la base j'était un sketcheur fou qui ne travaillé qu'au stylo et qui ne passais jamais a la finalisation de ses œuvres. Mais l'outil informatique m'as aidé a me projetait un peu plus dans la création d'illustration un peu plus abouti. Vous trouverez dans ma galerie mes premier test réalisé sur procreate. Cordialement ! 🙂

Bienvenue @guespiere c’est @Spartan de DPSchool qui va être content de savoir que tu viens de si loin. Bon progression dans le digital painting.

@debyed la perspective est un des fondamentaux les plus passionnants selon moi, c'est très casse-tête au début mais une fois que tu comprends les bases et les différentes technique de projections (comment diviser les fenêtres en haut de mon phare par exemple, ce qui n'est pas fait au hasard!), tu commences à observer la perspective dans la vie de tous les jours et à l'appliquer dans le dessin sans trop réfléchir. Beaucoup de maux de tête mais beaucoup de fun si tu aimes résoudre des problèmes! Si tu parles un peu anglais je te recommence fortement la série sur tableau noir de Marshall Vandruff qui coûte quasiment rien et qui te mettra au même niveau que moi en un rien de temps si tu étudie le cours sérieusement. https://marshallart.com/SHOP/all-products/all-videos/1994-perspective-drawing-series/ J'utilise aussi How to Draw de Scott Robertson qui contient sans doute toutes les notions de perspectives les plus avancées qui existent mais pour être honnête ça relève plus de la sorcellerie pour le niveau où je suis lol Bonne chance !

Hello @Daemonis! En parcourant ton topic j'en reviens pas de ta vitesse de progression c'est épatant et encourageant pour la suite ! Bravo à toi ! ;) Le croquis n'est vraiment pas la phase la plus simple à aborder mais elle est tellement essentielle car elle garantie en grande partie la réussite d'un painting. Niveau conseil, je rejoins à 100% ce qui a été dit plus haut, et c'est vrai qu'aussi surprenant que cela puisse paraître, pour certain croquis comme le coquillage il n'est pas nécessaire de dessiner dans le détail toutes les lignes, mais de se concentrer sur l'emplacement précis des débuts de lignes et le cerveau fait le reste (un volume apparaît alors qu'il est subtilement mis en évidence). Je pense que tu dois déjà pas mal utiliser l'outil "Flip horizontal" pour rafraîchir ton œil, mais n'hésites pas aussi à dézoomer souvent pour te concentrer sur l'essentiel et voir les "plein" et "creux" ressortir avec le recul (je te donne ce conseil mais je t'avoue que j'ai moi même encore du mal à l'appliquer régulièrement). Continue comme cela ! Bon brush ! :3

Bravo à Spartan pour la vidéo et du coup à Ravenn pour cet exercice. Bon brush à tous.

Et voilà c'est regroupé. @Franciscotu peux retrouver tous tes sujets créés dans ton profil via le bouton forums 😉

Hello @Kioshiro, @ShozArt, @Daemoniset @Guigui1977! Merci beaucoup pour vos retours hyper précis, encourageants et hyper motivants ! :3 Comme à chaque fois vos retours me font vraiment, vraiment plaisir et ils me rassurent dans ma décision de devenir Illustratrice pro ! (même si j'ai bien conscience qu'il me reste des montagnes de choses à apprendre et à réapprendre :) J'ai appliqué vos super conseils et le résultat est bien meilleur grâce à vous ;) ! Merci Merci !!! J'ai hâte d'attaquer la suite des chapitres ;) A très vite !

Ça me semble pas mal, attention à l'inclinaison de son visage qui me semble légèrement différent , notamment sur la position des yeux. Pour la suite, je t'invite à poster tes exercice dans un seul et même topic pour les exercice du chap 2, cela sera plus simple pour faire ton suivi et tes corrections 🙂 Je vais demander à @Mao Mornity si il y a possibilité de venir rassembler tes exo ensemble, merci mon cher Mao 😉

Ahah!!! Je te comprends carrément... Moi aussi, en trad, c'est mon grand kiffe... Et je commence à apprécier de le faire sur tablette, certe le support est différent, et la technique diffère mais j'adore la satisfaction finale qu'on a une fois que tout est bien net et précis. Et je remarque qu'au fur et a mesure ma façon de travaillé deviens plus naturel même si j'ai encore beaucoup de chemin a parcourir. (faut en avoir conscience aussi) Mais je deviens plus précise du premier coup, j'alterne plus facilement entre la gomme et le brush. VIVE LES RACCOURCIS CLAVIER! Parfois, on a vraiment l'impression de stagner mais chaque petits gestes est une avancé en soit. Allez, pleins de courage à toi! Tu as une belle imagination et tu as tout ce qu'il faut pour y arriver. Soyons juste patiente pour arriver à nos fins. 😉 Bon digital painting!

Voici mon étude de l'astronaute! 🥰 J'ai mis 4-5 h environ pour ce résultat! @Alma S. Trop chou l'idée du coquelicot! J'aime beaucoup! @kalys J'aime bien comme t'as traité les couleurs, ça donne un effet bd sympa! @markollivris Les meilleurs choses prennent du temps 😉, ça rends bien! Edit: Bon, ça rendait bien mieux sur l'écran sur lequel j'ai travaillé! 😭

Hello. Voici mes Oisillons après un petit détour sur le Challenge Fan Art (j'ai pô gagné.....mais on attend tous avec impatience la 1ère œuvre de @Arktic avec ça nouvelle tablette. yooooo). Et quelques soucis techniques avec photoshop. J'aurais pu accentuer le trait. En fait j'utilise souvent le nouveau bruhs 1 one edge et ça fait un trait plus fin qu'avec le brush de base. Ou alors j'ai carrément trop zoomé. 😆 Bon de toutes manières ce trait est destiné à disparaître alors j'ai laissé comme ça. J'ai les repères qu'il faut pour la mise en couleur. La suite quand j'arriverai à me décider sur mon sujet libre. 🙃

Oui ils sont très bien, il ne faut pas oublier que ce n'est que le premier chapitre, il en reste 10 pour progresser!

bienvenue Mao 🙂 je suis né ici et j'écris pas mieux ou m'exprime pas mieux pour autant 🤪

Bonjour à tous .Voici ma dernière illustration. Dite moi ce que vous en pensez! Merci.

Bonjour, Je vous poste mon exercice 2,5, n'hésitez pas à poster vos remarques, je suis avare de conseils et pas susceptible 😂 j'ai sincèrement galéré avec les bottes !

Merci pour le tuyau @Daemonis et aussi pour l'accueil!😊 En plus les sous-titres "digital painting pour tes mirettes" veulent tout dire.😉 Je m'y plonge ce pas.

Merci @Schmax de tes compléments d'explications. D'avoir recommencé le coquillage en suivant tes premières recommandations, j'ai commencé à faire attention à plus de détails, je vais pouvoir maintenant intégrer les derniers points pour affiner encore mes croquis ; je vois effectivement la subtilité qu'il faut trouver entre montrer des lignes qui supportent la compréhension du volume et savoir laissées celles qui surchargent le croquis sans rien lui apporté. Encore une étape à franchir ! Merci beaucoup @lunith ! Alors tu fais bien de me rappeler le "Flip horizontal" ... j'oublis à chaque fois de l'utiliser ... Je suis resté surtout sur le "dézoomer" et le "ne pas se perdre dans les détails" ce qui est déjà un gros coup de pouce dans ma progression, puisque je fais parti des élèves qui se sont toujours focalisés en premier sur les détails. Bon, maintenant que ça commence à rentrer, je vais pouvoir ajouter le "Flip horizontal" ! Comme tous les élèves, il-y-a tellement de bons réflexes à avoir au cours du processus que je pense par encore à tous les outils disponibles qui pourtant nous aident grandement. L'air de rien, il-y-a beaucoup de petits réflexes à avoir au cours de sa création artistique.

bonjour Vera 😊 🤪on dirais un télégramme ta présentation ,j'adore 😁 bon courages dans tes albums et réussites 😇 franco

Hello, C'est un très bon début, la composition fonctionne plutôt bien. J'imagine que le rocher se trouve au bord d'un lac ou une rivière? La position des arbres est plutôt étrange, du moins pas tout à fait naturel. L'idée de leur donner une forme arrondi est intéressante mais le placement est trop symétrique. Je te conseille de trouver peut être une ou deux référence de photo de forêt et/ou d'arbre pour t'aider. Tu peux tout à fait t'aider d'un photo d'arbre pour avoir un début : Tu vois on peut trouver des formes d'arbres vraiment intéressante, tu peux tout à fait les combiner ensemble et avoir ta propre version en croquis 🙂 Tout à fait et tu as bien raison 🙂 , c'est un bon début pour la pose, la t^te me semble un peu grosse et le cou un peu long également. Même remarque que pour les arbres, essai de trouver quelques référence pour la pose et également pour le drapée de la robe, élément important dans cette illustration 😉 Continue comme ça!

Chapeau l'artiste, rien à redire! Tes croquis sont vraiment très réussis je ne peux que t'inviter à continuer sur cette lancée 🙂

Non il faut vraiment faire cet exercice "avant" 🙂 Sinon tu risques d'être déçu(e) au dernier Chapitre crois-moi. Tu vas bien finir par trouver une idée sympa !

Bonjour @Spartan de DPSchool, OK super ! Je réfléchis à un dessin pour le chapitre 0 depuis un moment déjà. J'ai plein d'idées mais rien que j'arrive à "coucher sur le papier" pour l'instant. Si ça continue je n'aurai qu'un Après 😊

Coucou ! Oulala cool trop bien joué !! 😉 Tes lines sont très propres comme toujours bravo 😃 🎉 La mâchoire et le museau de ton dernier croquis descendent peut-être légèrement plus sur l’original, mais rien de dérangeant je trouve. Puisque tu bosse sur le croquis, j’ai pas vu les cours mais essaie de tester les lines fines et épaisses comme tu as fait à l’intérieur mais sur les contours aussi, par exemple tu affines la ligne là où il y a de la lumière. Même si tu préfères l’old School, c’est toujours positif de tester différentes choses. C’est super si ton process se fluidifie et prends moins de temps, continues comme ça !! Tu es persévérante et je crois que c’est la plus grande qualité à avoir en dessin ! 😄 Des bisous !

J'te montre en image ca sera plus facile, garde bien en tete tes volumes par rapport a ton horizon et hésite pas a tracer les courbes ou ligne intérieures si ca peut t'aider a mieux gérer leur persp.

Ha ça les compositions, c'est tout une histoire haha, c'est comme lorsque tu vois des acrobates, ça semble si facile mais une fois le nez dedans on rigole moins haha En vrai, je te conseille d'analyser régulièrement les images, même dans ta tête, par exemple lorsque tu regarde une film ou une série, tu peux mettre pause sur une scène qui te plait et tu essayes d'analyser pourquoi cette scène fonctionne, comment est la composition? Le type de lumière? Le sujet est-il placé devant ou derriere etc... Si tu en as les moyens et que tu souhaites approfondir le sujet, je te conseille l'excellent livre framed ink Clairement une bible pour la compréhension des compositions d'image, le livre doit être vers 20€ environ. L'artiste rentre vraiment en détail en expliquant qu'est ce qui fonctionne pour tel type de cadrage, de compo et en fonctionne de ce que tu souhaites raconter. Keep it up!

Salut à tous ! Voici la deuxième partie de l'exo 4 j’attends vos retour. Merci

Salut @Daemonismerci pour ton commentaire. En y réfléchissant bien c’est vrai que le fait de pouvoir être mobile c’est important puisque je jongle entre mon logement de fonction et mon logement secondaire (quand je suis en repos ou le soir quand je travail pas). un bon ordinateur portable je peux pas me durer dans le temps ? Je vais être limité dans ma progression par exemple ?? j’avoue que si je dois investir (pc, écran, clavier, souris, tablette ) ça reviendrais vite très très cher ! et concernant une tablette à écran, laquelle est conseillée ? Je ne cherche pas à avoir du 22 ou 24 pouce que je trouve trop grand. 13 ou 15-16 pouce ça peut être bien ou c’est trop bas de gamme ?

Bonjour à tous, Les candidatures sont clôturées. Je tiens à remercier Spartan et son équipe pour leur autorisation ainsi que les modérateurs pour leur travail. Je tiens également à remercier tous ceux qui ont pris le temps de lire mon projet et de me faire un retour. Je ne vais pas dire que le choix était difficile entre tous les profils. Certains ne correspondaient pas. Soit au niveau de mes attentes, soit le "feeling" par message ne s'est pas fait, soit , les tarifs étaient tout bonnement hors catégorie pour mon budget. Néanmoins, j'ai apprécié plusieurs candidatures. 3 se sont démarquées ! Et là, franchement, le choix n'a pas était facile. Voici quels ont été mes critères de sélection : Je pense qu’ils sont capables de me produire ce que je recherche Une bonne entente (bonne présentation, bon feeling…) Personnes passionnées qui s’intéressent véritablement au projet et qui ont l’air d’avoir l’envie réelle de former ce partenariat Et enfin tarif raisonnable En aucun cas, ma décision ne remet en cause votre talent. Je ne manquerai pas de suivre votre évolution. D'autant que j'ai un autre gros projet en tête qui celui-là en revanche, fera participer plusieurs illustrateurs si mes livres fonctionnent. Je vous souhaite à tous une très belle continuation. Je ne manquerai pas de venir sur le site voir régulièrement vos créations. Merci encore à tous !

Merci ! Oui effectivement j'avais remarqué que mes ellipses en bas avaient tendance à être trop "plates", petit point à corriger !

Salut ! Ca marche bien comme ça ! Je pense que tu peux faire ces deux zones encore plus claire : Tu l'avais déja fait sur ta premiere version, je pense qu'un entre deux ca marche niquel 🙂 Hésites pas a ajouter quelques pointes de violet désaturé dans la transition du bleu a la zone sombre au milieu. Cette zone la pourrait etre encore plus claire : J'ai l'impression que ton flou a fait une sorte de contour sombre sur l'arriere du poivron, c'est un petit détail 😉 Le reste ça fonctionne bien, t'as meme mis les petits détails c'est cool ! Continues comme ça et bon courage pour la suite !

Merci @debyed, oui j'ai toujours dessiné mais de façon très irrégulière avec des années sans pratiquer, c'est le pourquoi je suis ici, apprendre et mettre en place un rythme. Pour avoir les traits propres j'utilise la gomme pour effacer au mieux les irrégularités.

Bonjour @Schmax ! Je pense que je suis pas trop mal ! J'aurais bien voulu rajouter un petit bout d'une lumière sur la droite, mais j'avais peur que ça charge trop le dessin, surtout si je rajoute des éléments à l'extérieur. D'ailleurs j'hésite pour la branche, dans les temples les arbres ne sont pas si proches des bâtiments donc je ne suis pas sûre qu'elle serait visible vu qu'on est assez près du perso. Mais peut être que ça rendra mieux au niveau de la composition ? (Trop de questions, désolée...)

merci @Daemonis 🙂 Je pense qu'on a l'avantage en France d'être à la croisée des 3 influences franco-belge, comics et manga. Du coup en piochant dans chacun des trois courants, on arrive plus facilement à mixer les codes pour s'en affranchir. C'est ne tout cas ce qui c'est passé pour moi qui ai débuté en recopiant du buck danny, puis du manga et enfin du comics. Merci pour tes compliments en tout cas, ca fait chaud 🙂

Bonsoir ! Merci @Lionel Art pour ton retour ! J'ai rajouté un peu d'orangé au niveau du cœur de la rose, ça ressort bien mieux. J'ai voulu m'amuser un peu avec les différents brushs en essayant le petit monstre (qui pourrait sortir tout droit de Spore ahah), il devait avoir une nageoire dorsale mais la rim light m'a un peu perturbé donc il se retrouve avec des piques 😅

Hello les artistes ! Voici le dernier exo que j'ai terminé la fameuse rose "blanche" qui n'a pas grand chose de blanc quand on y regarde de plus près Exo très sympa à faire, avec du détail et de la précision. J'ai décidé de partir de 0 sans croquis ni aide de couleur pour m'entrainer à dessiner et à développer mon œil pour les valeurs, ca m'a pris plusieurs jours. Tout commentaire est le bienvenu 😉 ! En parallèle des prochains exos, j'ai envie de me tenter le challenge du Fan art, je suis en pleine réflexion sur un sujet. Bon brush à vous ! :3

@inno tu as un excellent niveau, tu possède une très grosse maitrise des fondamentaux, ça fait longtemps que tu dessine/paint ? Tu as fait une école en particulier ou tu as appris tout en autodidacte ? Ca m’intéresse pas mal car en ce moment je recherche une école d'art :) merci bien

Bonjour @inno :D J'ai jeté un oeil sur ta galerie et woaw o_o Vraiment magnifiques tes créations !

Merci pour vos retours, sa fait très plaisir!^^ Bon la avec "la montagne verdoyante", j'ai pas poussée les détails et même j’ai carrément foiré le haut de mes montagnes en faisant une fausse manipe de calque que j'ai pas réussi à rattrapé car pas vue à temps arf. Mais bon le principe du lasso je l'ai bien compris je pense, et c'est cool cet outil et bien pratique en fait ;). Effectivement il ne va pas pour les petits détails. Sur ce bonne nuit!:)

Bonsoir ;) Haha, une foi n'est pas coutume, je me suis mise une pression de folie pour la rose, je savais pas comment commencer la colorisation. J'ai regardé 3 fois la vidéo de la montagne, mais je ne comprenais pas comment appliquer ça à une rose :/ Puis j'ai regardé les roses des autres, je me suis encore dis " purée comment je vais faire pour que sa soit réaliste comme leurs résultats.." bref je suis stupide et bornée dans ma façon de penser faut vraiment que j'arrête de trop réfléchir! Donc j'ai décidé finalement de m'y mettre hier et hooo surprise, "les acquis" du cours préliminaire..les flux, le blending..tout ceci à fait éruption dans ma petite tête et sans presque m'en rendre compte je l'ai appliqué. Et bien woooow je me suis surprise moi même pour le coup mdr! J'ai pris un plaisir fou à la faire, c'est absolument génial et motivant. Je suis fière de mon rendu, j'ai tenu bon pour ne pas trop pinailler sur les nervures, car je n'y arrivais pas comme j'en avais envie. Voilà à vous de juger et merci pour vos commentaire, sa m'aide beaucoup ;). Belle nuit à tous!

EXERCICE 3 Et de 1... Une dizaine d'heures de travail. J'ai pris mon temps, travaillant par intervalle, sur plus d'une semaine. Faire les montagnes a été fastidieux, mais je passais à une autre partie de l'image pour varier. J'ai été dans l'incapacité de simplifier les formes et de m'appuyer sur des brushes de base. Mon souci du détail doit jouer. ^^ J'ai cherché un certain moment les brushes qu'il me fallait pour me satisfaire de la texture des montagnes en arrière plan et de la terre, et des roches etc. Ma plus grosse difficulté : rendre la texture des blocs de neige au centre qui de loin rend quelque chose de médiocre, mais de près reste une espèce de badigeonnage peu satisfaisant...