Classement

@kalys Je confirme. Ca vaut le coup, vraiment ! Si tu n'arrives pas à les coucher sur le papier, c'est justement ce à quoi va t'aider le programme et tu verras non seulement ta progression en terme technique mais aussi d'un point de vue "projection mentale", si je puis dire. Vas y lance toi, choisis un thème qui te tient à coeur et donne tout ! Pour ma part je me permet de poster mon avant/après que j'ai bouclé il y a un mois. Si j'ai le temps j'essaierai de faire un redraw de quelque chose d'encore plus vieux XD

Yo les peintres ! A l'occasion de la dernière vidéo de Spartan qui vise à motiver tout le monde et prouver qu'on peut tous progresser en dessin et digital painting, pourquoi ne pas se motiver en constatant sa propre évolution en digital painting ? Pour les deux prochaines semaines nous vous proposons un exercice un peu spécial, puisqu'il s'agira pour vous de réaliser à nouveau un de vos anciens digital paintings pour montrer que vous avez progressé. La page #ProgressionDPS montre pleeein d'exemples de progressions si tu veux en voir. @Djayk Que vous soyez élève ou non des cours sur le site, si vous êtes inscrits ici et que vous travaillez votre technique de dessin, vous avez forcément dû progresser. Comme le dit l'adage: " le travail bat le talent quand il ne s'exerce pas ". Vous avez donc deux semaines à partir d'aujourd'hui pour choisir un ancien digital painting ou croquis tradi, et le remettre au goût du jour. Montrez votre "level-up" et faites de votre mieux ! Essayez garder le même thème pour rendre l'évolution plus flagrante. N'oubliez pas de commenter les travaux précédents les vôtre. Tout le monde a besoin d'encouragement ^^ Postez vos avant/après sur une seule image afin qu'elle apparaisse dans le récapitulatif d' @Oliviou en fin de 2e semaine. Ci-dessous quelques exemples de nos camarades de DPS: @Lola Balaclava @arkoii @Gohorn @Kreevahn Voilà, bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes ! PS pour les élèves du Programme qui ont terminé leur avant/après il n'y a pas longtemps : si vous ne voulez pas refaire le même exercice si peu de temps après, vous pouvez juste reposter ici votre avant/après, c'est autorisé 😉

Voila mon avant/après à Gauche janvier 2021 et à Droite Avril 2021. Pas de couleur sur le nouveau car je me suis rendu compte que il me faut encore acquérir de la connaissance 🙂 Voila.. Voila...

Salut la compagnie ! La dernière vidéo de @Spartan de DPSchool concernant les avant/après m'a donné envie de me faire un petit check-up de ma progression en un peu moins d'un an de pratique. Pour la petite histoire, je dessinais pas mal pendant mon adolescence, sans aucun fondamentaux et seulement au crayon de papier, mais au moins je m'amusais ! Et puis j'ai fini par me séparer un peu du dessin avec les aléas de la vie, les études, etc... pour finir par ne plus du tout toucher à un crayon. Même une tablette graphique que j'ai eu en cadeau d'anniversaire par des amis autours de mes 21-22 ans n'a pas suffit à attiser cette passion profonde qui sommeillait... ahem, pardon. Résultat : 10 ans, une orientation ratée, une dépression et un confinement plus tard, je retrouve enfin le courage de reprendre un stylo en main, et quelques semaines après me motive même à m'acheter un iPad pour me lancer dans le digital painting. Après un passage chez Dessindigo, je m'inscris fin avril sur DPS et 2 mois plus tard achète la partie 1 du programme indispensable. Presque un an plus tard donc, j'ai fais pas mal de chemin, j'ai rencontré pleins de superbes personnes qui se reconnaitront certainement et suis même devenu animateur des ateliers sur Discord et membre de l'équipe de DPS. Voici quelques comparaisons de ce que je faisais au début de mon apprentissage il y a donc un chouilla moins d'un an, et des choses que j'ai fais récemment. Ces progressions sont en quelque sorte les témoins de beaucoup de doutes, de frustration et d'angoisses qui m'accompagnent encore malheureusement au quotidien, mais elles sont également témoins d'une passion, d'espoirs et de rêves. Tant que ces dernières choses seront là, je l'espère, nous continuerons tous à avancer. Bisous tout le monde 😘

voici pour le poivron

Bonsoir, J'ai repris un vieux digital painting de 2018, j'avais essayé de refaire Avril Lavigne (une chanteuse dont je suis fan depuis longtemps), comme on est en avril 😆, ça tombe bien je l'ai refaite🤪. J'ai encore du chemin à faire surtout dans les paysages ou je me sens pas vraiment à l'aise mais que j'adorerai savoir faire !, Mais j'espère que ça viendra grâce aux cours de digitalpaintinschool . D'ailleurs je vois que @Dame Esil à fait un super progrès, très beau digital painting ! et @orgrisaussi.

Ben oui, ce sera marrant de voir ! @Octambre pas de limite pour cet exercice 😉 Non j'avais préparé cet exercice il y a déjà un an @Kioshiro mais le temps que je fasse la vidéo qui allait bien avec je trouve... voilà voilà... 😛

comme dirait quelqu'un, c'est pas la taille qui compte, c'est la façon de s'en servir... tu disais vouloir être mobile, au-delà de 16" cela va devenir compliqué pour le transport de la tablette ! et la résolution est aussi un facteur à prendre en compte. Pour un budget raisonnable, les 22" on la même résolution que les 16" (1920x1080), au niveau affichage, tu n'y gagnera donc rien (pas plus de place sur l'écran). @Spartan de DPSchool le disait dan l'une de ces vidéos, une 16" est un très bon compromis et sauf si on gagne sa vie en faisant du DP, je ne pense pas me tromper en te disant que ce format de tablette est ce qu'il te faut pour très bien débuter.

Et voila pour le petit recap qui va bien 🙂 bravo à tous

Bonjour ! Je suis Guespière, je viens de Nouvelle-Zélande et j'ai trouvé ce site par l'intermédiaire d'un ami. Mon français n'étant pas très bon, j'utilise google translate. J'espère que ça ne posera pas de soucis ^^ J'ai 30 ans et j'espère faire de mon mieux pour m'améliorer dans l'art numérique, j'ai commencé à prendre l'art très tard - je pense - mais je ne vais pas perdre espoir malgré mon âge. J'ai un très long chemin à parcourir et je suis toujours assez novice, mais j'ai quelques rêves avec des emplois d'illustration dans le futur, mais pour l'instant je suis heureux d'essayer d'apprendre et de m'améliorer. J'ai un long chemin à parcourir et j'ai trouvé que ce site Web était très axé sur l'amélioration, ce que j'aime vraiment! Je ferai de mon mieux pour répondre dans un français cassé et je suis heureux de vous rencontrer tous! Mes artistes numériques préférés sont Jaime Jones, Greg Rutkowski, Craig Mullins, Sergey Kolesov et Devin Korwin. J'aimerais vraiment 1 / 10e de leur compétence, un jour! Aussi, je préfère les caleçons! Et désolé pour le français cassé, j'espère ne pas offenser!

Tous d'abord bonjour a tous . Je me présente Pupak' J'avais un boulot confortable ou la vie était belle et intéressante .... Oui mais ( par ce qu'il y a toujours un mais ) je ne voulais pas faire ca toute ma vie . J'ai rencontré certaine personne du monde artistique de ma région. ils ont su réveillé en moi l'enfant créatif qui c'était endormie depuis bien trop longtemps. je l'ai est donc rejoint en me donnant la deadline de l'année 2021 pour sortir de la matrice . A la base cette association est plus orienté street art et graffiti . mais certaine rencontre au seins de l'asso m'on parlais de digital painting ,de DPS ... et donc me voici . A la base j'était un sketcheur fou qui ne travaillé qu'au stylo et qui ne passais jamais a la finalisation de ses œuvres. Mais l'outil informatique m'as aidé a me projetait un peu plus dans la création d'illustration un peu plus abouti. Vous trouverez dans ma galerie mes premier test réalisé sur procreate. Cordialement ! 🙂

Bienvenue @guespiere c’est @Spartan de DPSchool qui va être content de savoir que tu viens de si loin. Bon progression dans le digital painting.

@debyed la perspective est un des fondamentaux les plus passionnants selon moi, c'est très casse-tête au début mais une fois que tu comprends les bases et les différentes technique de projections (comment diviser les fenêtres en haut de mon phare par exemple, ce qui n'est pas fait au hasard!), tu commences à observer la perspective dans la vie de tous les jours et à l'appliquer dans le dessin sans trop réfléchir. Beaucoup de maux de tête mais beaucoup de fun si tu aimes résoudre des problèmes! Si tu parles un peu anglais je te recommence fortement la série sur tableau noir de Marshall Vandruff qui coûte quasiment rien et qui te mettra au même niveau que moi en un rien de temps si tu étudie le cours sérieusement. https://marshallart.com/SHOP/all-products/all-videos/1994-perspective-drawing-series/ J'utilise aussi How to Draw de Scott Robertson qui contient sans doute toutes les notions de perspectives les plus avancées qui existent mais pour être honnête ça relève plus de la sorcellerie pour le niveau où je suis lol Bonne chance !

Hello @Daemonis! En parcourant ton topic j'en reviens pas de ta vitesse de progression c'est épatant et encourageant pour la suite ! Bravo à toi ! ;) Le croquis n'est vraiment pas la phase la plus simple à aborder mais elle est tellement essentielle car elle garantie en grande partie la réussite d'un painting. Niveau conseil, je rejoins à 100% ce qui a été dit plus haut, et c'est vrai qu'aussi surprenant que cela puisse paraître, pour certain croquis comme le coquillage il n'est pas nécessaire de dessiner dans le détail toutes les lignes, mais de se concentrer sur l'emplacement précis des débuts de lignes et le cerveau fait le reste (un volume apparaît alors qu'il est subtilement mis en évidence). Je pense que tu dois déjà pas mal utiliser l'outil "Flip horizontal" pour rafraîchir ton œil, mais n'hésites pas aussi à dézoomer souvent pour te concentrer sur l'essentiel et voir les "plein" et "creux" ressortir avec le recul (je te donne ce conseil mais je t'avoue que j'ai moi même encore du mal à l'appliquer régulièrement). Continue comme cela ! Bon brush ! :3

Bravo à Spartan pour la vidéo et du coup à Ravenn pour cet exercice. Bon brush à tous.

Et voilà c'est regroupé. @Franciscotu peux retrouver tous tes sujets créés dans ton profil via le bouton forums 😉

Hello @Kioshiro, @ShozArt, @Daemoniset @Guigui1977! Merci beaucoup pour vos retours hyper précis, encourageants et hyper motivants ! :3 Comme à chaque fois vos retours me font vraiment, vraiment plaisir et ils me rassurent dans ma décision de devenir Illustratrice pro ! (même si j'ai bien conscience qu'il me reste des montagnes de choses à apprendre et à réapprendre :) J'ai appliqué vos super conseils et le résultat est bien meilleur grâce à vous ;) ! Merci Merci !!! J'ai hâte d'attaquer la suite des chapitres ;) A très vite !

Ça me semble pas mal, attention à l'inclinaison de son visage qui me semble légèrement différent , notamment sur la position des yeux. Pour la suite, je t'invite à poster tes exercice dans un seul et même topic pour les exercice du chap 2, cela sera plus simple pour faire ton suivi et tes corrections 🙂 Je vais demander à @Mao Mornity si il y a possibilité de venir rassembler tes exo ensemble, merci mon cher Mao 😉

Ahah!!! Je te comprends carrément... Moi aussi, en trad, c'est mon grand kiffe... Et je commence à apprécier de le faire sur tablette, certe le support est différent, et la technique diffère mais j'adore la satisfaction finale qu'on a une fois que tout est bien net et précis. Et je remarque qu'au fur et a mesure ma façon de travaillé deviens plus naturel même si j'ai encore beaucoup de chemin a parcourir. (faut en avoir conscience aussi) Mais je deviens plus précise du premier coup, j'alterne plus facilement entre la gomme et le brush. VIVE LES RACCOURCIS CLAVIER! Parfois, on a vraiment l'impression de stagner mais chaque petits gestes est une avancé en soit. Allez, pleins de courage à toi! Tu as une belle imagination et tu as tout ce qu'il faut pour y arriver. Soyons juste patiente pour arriver à nos fins. 😉 Bon digital painting!

Voici mon étude de l'astronaute! 🥰 J'ai mis 4-5 h environ pour ce résultat! @Alma S. Trop chou l'idée du coquelicot! J'aime beaucoup! @kalys J'aime bien comme t'as traité les couleurs, ça donne un effet bd sympa! @markollivris Les meilleurs choses prennent du temps 😉, ça rends bien! Edit: Bon, ça rendait bien mieux sur l'écran sur lequel j'ai travaillé! 😭

Hello. Voici mes Oisillons après un petit détour sur le Challenge Fan Art (j'ai pô gagné.....mais on attend tous avec impatience la 1ère œuvre de @Arktic avec ça nouvelle tablette. yooooo). Et quelques soucis techniques avec photoshop. J'aurais pu accentuer le trait. En fait j'utilise souvent le nouveau bruhs 1 one edge et ça fait un trait plus fin qu'avec le brush de base. Ou alors j'ai carrément trop zoomé. 😆 Bon de toutes manières ce trait est destiné à disparaître alors j'ai laissé comme ça. J'ai les repères qu'il faut pour la mise en couleur. La suite quand j'arriverai à me décider sur mon sujet libre. 🙃

Oui ils sont très bien, il ne faut pas oublier que ce n'est que le premier chapitre, il en reste 10 pour progresser!

bienvenue Mao 🙂 je suis né ici et j'écris pas mieux ou m'exprime pas mieux pour autant 🤪

Hello, J'avais regardé le chapitre 0 il y a longtemps et je ne l'ai pas revu lorsque j'ai commencé le cours indispensable niveau 1 dernièrement. Comme actuellement je suis au chapitre 4, plutôt que d'en faire un maintenant je préfère en mettre un que j'ai fait le 7 Février dernier, avant donc de commencer. Oh my god 🤣 Je m'aperçois que rien qu'avec ces quelques premiers chapitres j'ai déjà appris pas mal de choses, ils sont tous extrêmement denses, et il faut avoir du temps, de la patience et donc de l'envie pour bien les faire et avancer !!

Bonjour a tous, moi c est Gael, j ai 16 ans et je viens d Alsace et je vais au lycée en Allemagne. J ai déjà rejoint DPS il y un ou deux ans quand j ai commencé le digital painting mais bon a cet âge la on est vite découragé donc je suis plus revenu et arrêté le dessin btw jusqu' a aujourd hui. Ca fait depuis janvier environ que je me suis remis sérieusement au dessin et pour une fois je ne me démotive pas et je fais même des progrès( je pense, j espère...). J ai toujours su que je voulais faire qqc d artistique plus tard et travailler dans un studio ou en freelance serait mon goal ultime. On verra bien, je vous dirais dans 10 ans😉. Bon voila, j ai pas énormément de trucs a dire sur moi, j espère que ce forum sera une source de motivation et de partages et si c est bénéfique pour tout le monde, ben c est cool 😊.

Oyo, Je me présente Alexis, 33 piges et je suis papa de 2 petits gremlins. Je viens du Nord de la France. Je suis graphiste et j'ai réalisé une MàNAA suivi d'un BTS communication visuelle ( qui ne doit plus exister uhuh !) Quelles sont tes attentes et tes ambitions ? Ha ! Merci de me poser la question cher Spartan 😛 J'ai beaucoup dessiné dans mon enfance et adolescence. Malheureusement, j'ai laissé tomber par manque de discipline, trop de frustration et d'impatience. Trop de différence entre ce que je souhaitais atteindre et le résultat. Bref, comme beaucoup, je me suis mis la pression inutilement. Je souhaite atteindre un niveau où je puisse adapter mes idées, mes histoires et leur faire prendre vie. Le manque d'assurance dans mon dessin est littéralement un frein à mon épanouissement artistique ( oh yeah la classe de la phrase ! Prend ça dans les dents Lao Tseu 😛 ) Et puis montrer à mes p'tits loups que rien n'est impossible. Je me suis également inscrit pour ne pas être seul et partager avec une communauté. Si tu préfères les slips ou les caleçons pour les mecs et pour les demoiselles si tu préfères culotte ou rien (merci Smirt) Quelle question !!! La feuille de vigne voyons ! Autre... Bisous

+ 1 😊 on continue franco

@Daemonis: Merci beaucoup! Ce soft est plutôt cool, il demande une prise en main, mais je trouve qu'il est plus simple a maitriser qu'un logiciel de modélisation type blender, mas, maya, ...

Merci @Daemonis. Ca me fait plaisir que t'ais compris le concept.😉 C'est vrai que j'aime bien ces univers qui laissent place au rêve et à la poésie.😊

Oh bah je dis ça car dans la première version, c'était plus texturée, et j'ai l'impression qu'en voulant repasser sur les traits lumineux, elle a eu du mal à faire un truc raccord avec ce qu'il y aurait du y avoir en dessous, et pour compenser a utilisé l'outils goutte ou doigt, et donc au final s'éloigner de sa vision initiale ! Donc au final non, je suis juste un puriste de la vision de l'artiste ! 😁 Mais sinon, hormis ce point, c'est aussi qu'avec des bords flous sur le motif, ça (personnellement !) me donne l'impression que le focus n'est pas sur la tasse. D'ailleurs, j'ai aussi l'impression aussi que le motif s'est un peu éclairci et perdu en contraste 😇 Bref, je ne dis plus rien, j'arrête de chipoter !

Hello, Hello ! Voici mon croquis rectifié. Cette fois je me suis aidée de référence. 😄

Qui es-tu ? Il y a longtemps : études et profession du livre, à Paris, en jeunesse… Puis à la campagne jusqu’à ce jour en gardant les images et les belles histoires. DigitalPaintingSchool ? Découverte en cherchant des passionnés d’images, de Photoshop, de brushes. Longtemps regardé, impressionnée par le haut niveau de la galerie, les talents, la volonté de progresser, et aussi par l’esprit de générosité, d’entraide et bienveillance. Inscrite pour échanges et petites contributions. Projets artistiques ? Quelques albums jeunesse en cours. 😉

Merci beaucoup @Schmax pour ce retour ! J'étais complètement bloquée sur ce dessin et après être passée par mille et un chemins j'ai décidé d'arrêter de réfléchir et me lancer, l'idée principale étant de représenter la cavalière qui fuit un endroit pour un rejoindre un autre. C'est effectivement en paysage que j'imaginais la scène au départ mais je me suis finalement tournée vers le portrait avec l'idée d'en faire une "couverture de livre" (outre le fait que j'ai trouvé une ref photo de ce format pour le décor 😅). Du coup je me suis dit que c'était une bonne occasion pour faire un effort sur le paysage, que j'ai tendance à bâcler, et venir juste y placer mon perso au milieu pour que ça raconte quand même quelque chose. Enfin bref, je reconnais que c'est un peu confus et ça mérite de se reposer les bonnes questions, à savoir qu'est-ce que je veux que mon image raconte 🙂 Merci pour la proposition qui donne carrément envie de voir une version plus aboutie ! haha je vais tâcher de revoir un peu tout ça et faire une autre version 😁

Merci @Schmax! J'ai hâte de voir le cours sur la composition car je me suis posé aucune de ces questions qui semblent cruciales! Pour ce qui est de l'abre maintenant que tu le mentionnes ses dimensions tuent le réalisme. J'aurai une question pour toi qui est professionnel concernant ma pratique quotidienne si c'est ok: Mon objectif à long terme est de dessiner des personnages du coup je fait beaucoup de poses et de portraits. Le problème c'est que mon temps est très limité ces temps ci (je ne travaille sur le programmes que le week end). Du coup en semaine je fait des poses et des portraits, des pages de nez, mains etc... et je me penche sur l'anatomie quand le besoin se fait sentir. Le problème c'est que j'ai l'impression d'avoir aucune structure et je passe mon temps à changer d'exercice dans le doute de perdre mon temps. A tu utilisé ce genre de routines par le passé? Je serais curieux de savoir comment tu as approché le dessin de personnages. Merci encore pour le précieux feedback .

Exercice #218 pour le coup 😉 On peut reprendre un très vieux dessin ? J’ai des trucs qui ont plus d’une dizaine d’années (j’ai fait une longue pause quand je suis devenu papa)

Ben écoute ça me semble plutôt pas mal, on voit que tu as bien pris le temps de venir mettre chaque détails, ça fonctionne plutôt bien, attention à l’épaisseur de ton trait sur le bâtiment, il me semble un poil trop présent comparé au reste du bâtiment. Plus un éléments est loin, plus le trait sera fin et léger et vice versa tu vois? Continue comme ça!

Beau progrés pour le coquillage, on voit que tu commences à bien comprendre le process, il y encore quelques approximations mais rien de bien grave. Par exemple tu as encore un peu trop de détail, notamment sur cette zone On a encore du mal à definir le volume, car même si tu as plutot bien suvi la forme, le placement est encore un poil maladroit. Par exemple si je prends le dessus de ton coquillage, tu as bien repéré les nervures mais tu n'as pas respecté l'orientation et le nombre de nervure, même si il ne faut pas tout dessiné, il faut respecter au mieux ces details pour avoir de la cohérence dans ton dessin, aussi je t'invite à utiliser l'option lissage en haut dans tes paramètres lorsque tu utilise l'outil pinceau, ça te permet d'avoir plus ou moins de souplesse dans ton trait, car celui-ci me semble un peu tremblotant par moment. En effaçant quelques lignes et en rectifiant l'inclinaison de nervure, on commence à avoir un croquis plus comprehensible Il faut également penser au transition progressive, je vais te montrer l'exemple avec la peluche dragon que je partage aux éléves: Tu vois, le trait n'a pas la même épaisseur tout le long , cela te permet de donner un peu de variation et d'accentuer tel ou telle forme, par exemple sur le bas de ton coquillage tu pourrais utiliser cette variation. Ça me semble mieux pour tes oisillons :), continue comme ça!

Du très bon boulot en effet, belle mise en couleurs également. Ceci dit attention à certaines des tes proportions, par exemple sur le croquis de la femme sur la baignoire, le dos à droite me semble un peu tordu L'épaule à droite est trop prononcé et la colonne trop marquée et trop haute au niveau de la nuque. Pour les proportions je te conseil d'utiliser le miroir : Image > Rotation de l'image > Symétrie de l'axe horizontal. Ça retourne ton image et te permet de voir les erreurs auxquelles tes yeux s'étaient habitués. Sinon tu peux placer la photo en superposition en transparence pour localiser tes erreurs, (à faire avant l'étape 3) Ici le but est juste de vérifier et non pas de tracer par dessus. Concernant la montagne, je pense que tu peux suggerer le reflet dans l'eau également, pour la végétation en 1er plan, essai plutôt de définir cela comme des formes plutôt que des traits. Un exemple très rapide mais pour te donner un idée.: Pour la mise en page, je te dirai d'espacer un peu plus les croquis, histoire qu'il ne se chevauchent pas les un des autres.

Oui j'ai vu tes créations c'est top ce que tu fais! 😍 impressionnant en tradi mais c'est vraiment propre aussi en digital 👌 Merci en tout cas pour tes messages et encouragements! on garde la motiv' 💪

Bonjour à toi. En toute transparence, une bonne partie des cours te sera inutile car évidemment orientée vers la recherche de client et le déroulement d'un projet freelance, plus les erreurs à éviter. En revanche tout le reste : statut, productivité, communication (en partie du moins) et même droit d'auteur sont des grosses parties qui te seraient utiles. Je dirais à vue de nez qu'un bon 50-60% serait utiles dans ton cas. Pour Pôle Emploi non mais nous sommes en cours d'agrémentation (si on y arrive), mais cela prend des mois.

Hello à tous! Quel niveau!! J'ai bien fait de ne pas trop regarder avant de me lancer ce qui avait déjà été fait!!! J'aurai sans doute été un peu découragée! Mais ce petit astronaute était trop tentant... Un petit mot pour tous déjà: @Thealanis Chapeau pour cette étude rapide! @matthieuPareil! pour le temps imparti et en couleurs en plus, top! @FabioFazer J'aime beaucoup la façon dont tu as traité l'objet qu'il a à la main: parfaitement minimaliste! effectivement, du noir sur du noir... Bien vu! @Teo Lehog J'aime beaucoup, la seule chose qui me "choque" serait la terre un peu "baveuse". C'est un peu moins prononcé sur la photo il me semble. SInon bravo!! @mc'o A part l'espace qui n'est pas 100% noir, (mais ça a déjà été dis je crois), très beau rendu! @Chaise_En_Bois Déjà j'aime bien ton pseudo, et ton painting aussi, il a un petit côté BD très sympa! @bhug Wahou @Chaos Un chouia maigrichon mais très sympa !! @Horaive Belle simplification et bravo d'avoir osé de lancé dans la coloration! Les couleurs sont un peu franches, mais ça donne un style très chouette! @nadineg Magnifique! @markollivris Dur dur de résister à l'appel du détail... pareil pour moi mais je me suis limitée au casque! Après je n'en pouvais plus! @kalys Oui quelques détails de proportions mais c'est un chouette painting! Bravo! Voici donc le mien, j'ai essayé de faire l'exercice en restant éloigné des détails mais.... l'appel du reflet dans le casque était trop fort alors j'ai zoomé sur cette partie là et détaillé. Pour le reste, c'est du 100% non zoomé 🙂 Je n'ai pas encore commencé le chapitre sur les couleurs alors j'en reste aux valeurs pour le moment, je suis nulle en couleurs! Et ha oui... pour le petit détail floral, c'est pareil, je n'ai pas pu résister! Belle soirée à vous!!! arf! Je viens de voir que j’avais oublié de finir un tuyau sur son bras droit... j’espère que le pauvre homme va s’en sortir!!

Oh que je te comprends!!!! C'est vrai que les croquis peuvent parfois etre long et pénible... Mais je sais que plus tu peaufine l'aspect de ton croquis plus le travil de finition et rapide et efficace... Faut le voir comme un ensemble ... Cela dit, le plus dur, je pense , c'est qu'au début on ne jongle pas assez entre le pinceau et la gomme mais tu verras. Plus tu en feras plus cela deviendra naturel... Je trouve ton croquis super... J suis scotchée devant tous les croquis perso qu'on vois , je ne me crois pas capable de faire un paysage aussi bien... Je trouve que tu as de la profondeur dans ton dessin et c'est remarquable! BRAVO!

@detri_max salut ! bien vu , je t'avoue que j'avais hésité à renforcer la lumière secondaire car je voulais garder un coté oppressant et une ambiance de tempête sombre. Comme pour marquer encore plus la fragilité de ce petit être de lumière ténue. J'ai d'ailleurs du mal à intensifier cet effet de tempête sans nuire à la lisibilité du painting...j'y travail encore. Merci du coup de main en tout cas 😉

Pour mon deuxième croquis, j'ai choisi un personnage. Sur la base d'une photo qui m'appartient. C'est pour ça que j'ai tenté des petites incrustations pour protéger le cliché. C'est du bricolage parce que c'est la première fois que je fais ça, j'espère que ça ne gène pas trop pour l'esthétique de l'image.

Merci beaucoup à vous deux... C'est toujours réconfortant d'avoir un petit mot sur son travail donc merci d'avoir pris le temps pour cela! ❤️ @al1r Eh bien!! Merci beaucoup à toi, pour les cartes que tu as pû voir dans ma galerie, c'est en fait un challenge que j'ai fait au mois de janvier. Le "creatuanary". C'était la première fois que je tenté de dessiner des créatures imaginaires et comme j'aime trouver une utilité à mes dessins. J'ai décidé de les faire en carte pour un amie de ma maman qui est "maître de jeu de rôle". Il invente des histoires avec des monstres et généralement il image tout ça avec des photos trouvé sur internet alors j'ai pensé que cela pouvais être un chouette cadeau.De plus, cela permettais d'avoir un unité à toutes mes créatures. Voili voilou pour l'histoire des cartes. 😉 ---- Voici mon deuxième croquis, je suis restée dans le monde des peluches en reprenant le lapinou... Après avoir télécharger ma photo, j'ai l'impression que sa tête est un peu plus petite que l'original... Mais j'ai mis nettement moins de temps que pour le dragon donc je suis contente car il y a ressemblance et aussi une amélioration sur mon temps de travail (même si je ne cherche pas d'être super rapide car je privilégie la qualité , je suis contente d'avoir améliorer un peu ce temps, car cela veux dire que j'ai une meilleure façon de travailler) Bon digital à vous et n'hésitez pas à faire une critique... Elle sera accepté avec plaisir! 😉

Merci pour vos retours !! Contente que l’univers que j’essaye de traduire te plaise Debyed ! Je vais aller régler ce problème de lignes c’est vrai que c’est super plat et je n’ai pas du tout ce réflexe sur le poids des lignes ! Pour le reflet purée j’en étais sûre que c’était nimp, j’ai regardé des ref de reflets justement où c’était comme tu as fait et jsp j’avais l’impression que ça ferait fake justement (mdr on part mal si je commence à douter de ref phorographiques!). Mais du coup ça va mieux marcher c’est vrai, je vais aller voir la vidéo merci beaucoup ! Super idée de modifier un chouïa les yeux reflétés.. c’est bien dans mon univers, ça rajoute du fond (et de la forme forcément) je vais essayer qlq chose ! Pour la taille des yeux je me suis fais la réflexion mais j’avais dans l’idée des « créatures / esprits » qui avaient vraiment différentes tailles, après c’est peut-être pas très lisible en effet comme on voit que je tente de la profondeur, je vais essayer de faire un calque avec le respect de l’échelle des yeux pour voir... peut-être qu’il faudrait jouer sur les ombres à l’étape de la lumière pour que des gros yeux dans le fond s’intègrent bien quand même ?? Je t’identifierai quand je posterai ma modif ! À bientôt 🙂

Voici l'exo du petit monstre pour bosser les masques et je dois dire que c'est vraiment pratique une fois qu'on a compris comment ils s'appliquent ;) ! Pour le petit côté storytelling, c'est un petit bonhomme type poupée vodou vengeur. L'image sans le zoom représente la vision qu'a un personne qui se réveille et qui est entrain de se faire ponctionner son énergie vitale par ce mignon/affreux "Cételem" des enfers.

Bienvenue Inno ! Belle galerie en effet ! Et j'ai l'impression que tu es du genre à aimer rigoler ça va être cool si tu participes bien ^^. <span class="rtmedia-media-title">Cadeau d'arrivée : un petit guide pour t’aider dans ta formation et voir tout ce qu’on peut faire sur la plateforme : https://digitalpainting.school/forums/topic/guide-du-nouvel-arrivant/</span>

Bon voilà la montagne...haa cette montagne comment vous dire...je peux plus la voir lol ! J'ai trop voulu aller dans les petits détails, chose pas nécessaire et que je ne maîtrise absolument pas :/ en plus dans cet exo d 'apprentissage de l'outil lasso et sa m'énerve d'avoir autant pinaillé et perdu de temps! Je dois être plus indulgente envers moi même, je peux pas tout savoir, je suis une débutante ( note à moi même: et arrête de faire ta chieuse!), bref fichu contrôle mdrr. Bon voilà j'ai hâte de commencer l'exo suivant afin de ne plus rêver de montagne toute la nuit haha ^^