Classement

Hello ! Bon ben j'ai fait un fruit guerrier qui tire un esprit animal qui tire un rayon en forme de X 😅 Et j'en ai profité pour changer complètement de méthode pour voir sur une heure du coup. @Stric_art Super ! Il m'en aurait fallu bien plus pour arriver au même résultat ! @Teo Lehog Tu fais de la location de skill en dessin et personnage ? 😁 (j'en aurais bien besoin ^^)

@Stric_artsuper! J'aurais juste vu un peu plus de brume de perspective pour simuler un peu plus les différents plans @Teo LehogBelle compo hâte de le voir en peinture @EnceladeFélicitations pour avoir mêlé les 3 thèmes en plus le dynamisme est là @luhn_eyesdommage le 1er plan est pas très lisible et aplati ton dessin. Et comme tu dis ça passe trop vite. Je me suis tourné vers le thème esprit animal et j'ai joué le jeu en mettant un compte à rebours. Au bout d'1h pile j'ai lâché mon stylet mais j'ai dû faire des compromis entre ce que je voulais faire et ce que je pouvais faire. Je n'ai utilisé que 3 pinceaux , le net classique, le flou et un type crayon.1h c'est pas évident ;)

Bonjour, voici mon ma version du rayon X 🙂 réalisé en 1h20 avec des custom shapes et l'outil forme principalement. Je me suis très largement inspiré du style de sparth, du coup c'est un speed paint en étude de style 🙂

Bon je commence avec ce sujet, pour me remettre en forme apres une semaine de vacance. Alors pour le theme je suis partis sur esprit animal, et j'ai plus fait un speed drawing que painting. A la base je voulais pas forcement faire l'exo de la semaine mais il rentrait en résonnance avec un gros projet persos d'illustration des signes du zodiacs en peinture, donc j'ai décidé d'utiliser l'exo comme prétexte pour faire un croquis préparatoire d'1h (1h10 en vrai j'ai un peu dépassé) pour une future peinture du signe du poisson 😄 Je repasserais plus tard pour commenter le travail de mes camarades 😉

bonjour, n'étant pas très inspiré par les thèmes proposés en plus en 1h ce qui laisse très peu de temps je me suis dit pourquoi ne pas faire quelque chose de marrant donc je suis parti sur le thème fruit guerrier et voilà le résultat 😁 @stefou c'est magnifique en plus en 1h chapeau

C'est trop dommage d'exclure les formateurs ! 😞 Le fait qu'ils participent nous pousse à tenter d'être encore meilleur ! Et puis, on ne va pas non plus se leurrer, que certains prix aillent aux formateurs, c'est un peu normal, non ? Ils sont formateurs, donc c'est qu'a priori ils ont plus de technique et de maîtrise. Et puis, ça permet de les récompenser pour toute l'aide et les conseils qu'ils nous apportent ! Et puis rien n'empêche un jour de dépasser le maître. 😉 Perso, j'ai été poussée à participer à ce challenge par un ami alors que je n'avais selon moi pas le niveau. J'ai commencé le DP en janvier. Mon premier vrai dessin d'imagination, c'est pour ce challenge que je l'ai fait, et d'avoir pu aller au bout c'était la plus belle récompense que je puisse avoir. Trois semaines avant, je m'en croyais incapable. Ça a été dur, j'ai eu pas mal d'aide sur le discord car je m'étais lancée dans quelque chose de compliqué, j'ai fait des erreurs de débutants (j'en suis une, normal 🤣). Bref, vous n'imaginez pas mon état d'esprit d'avoir réussi à faire un DP que j'aime bien regarder et qui me ressemble. Le problème, c'est que certains oublient qu'un challenge n'est pas fait pour rafler la mise. C'est avant tout un challenge envers soi-même. Le but c'est de se confronter à soi-même, de se donner un but, quel qu'il soit. Celui de faire son premier DP d'imagination, de faire mieux au prochain challenge. De progresser, tout simplement. Les prix, c'est juste du bonus. En vrai, ça fait plaisir (évidemment), mais c'est pas le but. Enfin, c'est juste mon avis 🙂

Yo les peintres ! Cette semaine c’est speed painting ! Vous connaissez la règle : vous avez une heure max pour réaliser un digital painting sur un des 3 thèmes donnés plus bas. Vous pouvez mixer les thèmes ensemble si vous voulez. Pour cette semaine, voici les thèmes pour défouler vos stylets : Rayons X Esprit animal Fruit guerrier Quelques précisions : Durée d‘une heure maximum (essayez de jouer le jeu, mettez un chrono !) Possibilité de mélanger les trois thèmes, ou de faire les trois séparément, ou de choisir un seul thème… Pas d’utilisation de photo (ni photomanipulation ni photobashing), mais vous pouvez utiliser des références photo pour vous inspirer Les thèmes peuvent être représentés de façon littérale ou métaphorique, à votre guise Laissez parler votre imagination, soignez la composition autant que possible, et montrez-nous votre propre univers ! N'oubliez pas de commenter les travaux précédents 🙂 Pensez à mettre le temps que vous avez mis en même temps que votre image, et à poster votre résultat en une seule image si vous souhaitez être sur l’image récapitulative en fin de semaine ! Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

Hello ! J'ai voulu tenter ce speed painting pour voir si j'étais capable de faire quelque chose de "publiable". Disclaimer : je suis une trrrèèès débutante (faut pas comparer avec les travaux précédents et suivant qui sont/seront tous bien plus magnifiques en comparaison 😅). Voici mes commentaires sur les travaux précédents. @Stric_art : vraiment magnifique, c'est un très beau résultat en seulement 1h20 ! @Teo Lehog : c'est très dynamique comme dessin, bien joli🙂 @Encelade : héhé très marrant, j'avoue que ton dessin m'a bien donné envie de tenter ce speed painting @stefou : très belle lumière ! @Yuki Blossom: bravo pour le dessin ! J'arrive pas à dessiner les personnages aussi bien @DRS : Beau croquis ! J'espère voir une mise en couleur un jour 🙂 @luhn_eyes : Je trouve les deux dessins bien jolis, avec un style bien marqué et une ambiance sombre. @Ludo : J'adore l'idée ! en plus c'est très bien dessiné. J'ai décidé de quand même poster mon dessin malgré que j'aurais espéré faire mieux (faut assumer son niveau héhé). Je l'ai fait en 1h20 (j'ai du dépasser sinon ça aurait été pire). Voici donc l'attaque du Durian : J'ai pas eu le temps de faire un beau fond. Il y a pleins de trucs raté, j'appendrais à gérer le temps un jour j'espère.

et nous voila au terme de l'exercice 🙂 bravo à tous le petit recap qui va bien du coups 😄

Bravo à tous ! 1h l'exercice est difficile. Voici le mien sur le thème de l'esprit animal. @Stric_art j'aime beaucoup très bien réalisé @Teo Lehog hâte de voir la peinture finale ^^ @Encelade chapeau pour avoir réuni les 3 thèmes @stefouc'est juste ouf de pouvoir faire ça en 1 heure seulement ❤️ @luhn_eyes désolé mais j'ai une petite préférence pour ton 1er 😇 @Yuki Blossom Tu as raison limiter le temps permet de se focaliser sur l'essentiel et c'est ce que tu as très bien fait sur ton dessin @DRS idée originale GG @Aléa Parfait ahah bien trouvé ! t'inquiète en 1h t'as pas le temps de soigner le fond 😉

Salut, voila, personnage réalisé dans le thème esprit animal en 59min46, c'est un super exo je trouve pour aller a l'essentiel ca permet de se détacher un peu de son perfectionnisme je suis choqué de ce que certains peuvent produire en 1h !!

Bonjour, j'ai conscience qu'il y a un problème avec mon épée, mais je n'arrive pas à mettre le doigt dessus, j'aimerais bien que quelqu'un puisse me dire ce qui cloche s'il vous plait. Au passage, les épées au dessus sont vraiment belles ! °0° J'ai d'abord voulu faire l'épée en "vrai" avant de la faire en saucisson et je pense que c'était une bonne idée vu comment j'ai eu du mal à la faire ^^'

@miyatchka Très original ! Tu as choisi une perspective très prononcée, c'était pas évident. Les reflets de la gelée sont plus nets sur la ref, mais on reconnait quand même. @nadineg Pas de problème, on reconnait bien. J'imagine que tu as mangé la ref avant de pouvoir la poster... @Ludo Très sympa ! C'est bien d'avoir mis tes refs. @Wulkrym Pas super original, mais plutôt bien réalisé ! Et puis tu en as fait 4... @unchouettetype C'est pas trop une épée mais c'est super original, et tu as fait un beau travail d'observation. D'accord avec les commentaires de Goul, sinon. @Goul Très bel effet de matière. L'épée est assez simple, mais elle est très crédible. @Tahani Aenyt'hym C'est bien de te lancer dans un exercice. Essaie de bien observer les matières sur tes refs pour ajouter des ombres et des reflets. @luhn_eyes Je crois que je préfère la première pour la matière, qui est vraiment bien représentée, mais sa forme est très épurée. La deuxième est intéressante, mais il y a quelque chose qui me chiffonne, du fait qu'elle est toute de travers. @DRS C'est super joli . Ca ne fait pas tout à fait penser à une épée, plus à un bijou. @Numb C'est sympa ! Juste les endroits flous me semblent moins réalistes que le reste. Beaucoup d'énergie dans ton image. @Cinabre Magnifique ! Les remarques d'Encelade sont justes, ça pourrait être encore plus ressemblant à du cristal. Mais tu n'as pas choisi la facilité. @EnceladeAlors même remarque que les autres, ça ne ressemble pas à des cheveux, mais c'était bien d'essayer. Tu n'as pas posté tes reférences, dommage. @z.b35 Très sympa. L'épée de cristaux est très belle. L'autre est marrante. @Aliki Je dirais qu'il y a un problème avec la perspective de la face avant. Il faudrait un deuxième point de fuite à gauche de l'image. Mais c'est super drôle et on reconnaît bien que c'est un saucisson. En plus, tu as prévu une autre épée pour le découper (pas très affutée, mais bon...) @Missing Link Super idée, et les bulles sont très bien travaillées. Le bouchon semble un peu simple par rapport, mais franchement, c'est cool. @Lady Melusine Je n'avais pas compris que c'était de la glace, mais quand tu as parlé de stalagtite, là ça a fait tilt. Peut-être qu'elle ne paraît pas assez transparente. Sinon, je la trouve très belle, malgré cela. Elle est très grosse par rapport à la main, mais pourquoi pas ? @yubels Tu as pas mal travaillé la lame et les morceaux mais pas trop la poignée. Je pense qu'il aurait fallu enlever le trait de contour de celle-ci et travailler plus les ombres et les reflets dessus. Bon, je crois que j'ai mis un mot à tout le monde. Bravo pour vos participations, ça m'a donné envie de me lancer. Comme je crois que c'est le dernier jour pour poster, mon image a été faite assez rapidement, mais j'espère que je ne m'en suis pas trop mal sortie. C'est mon mari qui a eu l'idée d'une épée en bois. J'avais commencé par faire des branches pour la lame (en me basant sur la 1ère ref) mais il m'a dit de faire du bois taillé afin que ça coupe mieux... Pas sûre que ce soit très efficace, mais comme coupe-papier peu-être...

@Aliki Une fois coupée, ton épée saucisson ne me donne pas l'impression qu'il y a des erreurs de perspective. C'est la puissance du saucisson, on peut le couper dans n'importe quel angle 😉 Chouette design ! @z.b35Petite erreur de lumière sur le manche et sinon, bien sympa l'épée à mâcher. Elle porte un nom? Chewee? 😄 @Encelade Le concept est génial mais c'est vrai que sans la description, j'aurais cru à une épée d'énergie plutôt qu'à une épée de cheveux. La difficulté est sûrement de traduire un dessin manga en dessin plus réaliste. Zou ! Pour moi, ce sera l'épée la plus puissante de l'Univers : Bubble-Maker !

Bonjour, Voici pour ma participation à cet exercice, le premier auquel je participe sur DPS ^^ J'étais pas très inspiré mais j'avais envie de travailler sur la représentation de l'eau donc voilà:

bonjour, voici ma participation petite modif

Bonjour bonjour, Je continue doucement un dp que j'avais commencé pour le challenge 13 et que je n'avais pas eu le temps de terminer. Comme ça au moins je prends tout mon temps pour ne pas le bâcler. Je n'ai pas encore re-travaillé le fond avec les retours de Petitgnome, mais je garde ça en tête et je le ferai, je me suis penchée sur les cheveux et je fais des tests de tenue pour l'instant. Si vous avez des retours 🙂

je regrette d'avoir raté ce sujet, vous avez fait preuve de bcp de créativité, c'etait super a regarder!

Un peu triste de voir que des personnes se sont sentis délaissés ou plutot découragés par les résultats du challenge. Et qu'un certains nombres est ralés de la décision du jury (à propos d'Asur notamment et meme pour les prix de la créativités) Je suis assez proche de l'avis de @Serial qui est plein de bon sens, c'est vraiment dommage si les formateurs ne peuvent plus participer , de mon point de vue d'eleve, j'ai progresse avec plusieurs formateurs au cours de la formation, qui m'ont aidé, corrigé et fait faire et refaire des exercices. A mes yeux, les challenges sont l'occasion de me confronter à eux et de voir comment, chaqu'un de notre coté avec les meme contraintes nous répondons à un défi artistique (et meme si je suis encore loin de leur niveau, je pense que c'est un exercice tres formateur). Je ne crois avoir vu nulle part que les challenges DPS était réservé spécialement pour les éleves, les débutants ou les amateurs de digital painting. Je pense plutot que le challenge est pour les membres de ce forum, et d'apres moi l'investissement des formateurs sur ce forum et beaucoup plus important que certains participants qui s'inscrives uniquement pour le challenge, ce sont des membres de la communautés et je trouverais ca vraiment triste, si on leur enlève le droit de participer. Pour les multiples victoires d'Asur, personnellement ca ne me pose pas de problème, dans les précédents challenge c'est pas la seule grosse pointure qui a participé et qui participe (je pense par exemple à Anato Finnstark ou Djahal qui sont aussi monstrueux techniquement) gagner contre 1000 participations, meme pour Asur c'est pas évident et c'est du travail, les seules personnes qui serait vraiment légitime de se plaindre de ses multiples victoires ce serait @Acrimuset les autres au pied du podium qui aurait peut etre gagné sans ca. Mais je n'est pas l'impression que ca soit leur mentalité (peut etre que je me trompe). A l'affirmation que certains ont l'impression de ne pas pouvoir gagner et de ne pas etre récompensé pour leurs efforts. Les prix de la créativités sont justement fait pour récompenser des artistes peut etre un peu moins bon techniquement, mais avec de chouettes idées/concepts. et pour le grand podium ... c'est ptet un peu rude mais ben oui .... si tu as commencé à dessiner et peindre y a moins de 6 mois y a tres peu de chance que tu es le niveau d'eleves ou de personnes qui s'entraine sérieusement depuis plusieurs années et c'est normal. Si je prend mon exemple, ca fait 3 ans que je participe à ses challenges et comme tout le monde, je me suis cassé les dents plusieurs fois aux annonces des résultats ... ca m'a énervé et ca m'a motivé, j'ai continué à bosser. Pour le challenge 12 j'ai gagné un prix de la créativité ca m'a reboosté, c'était le premier gros concours que je gagnais. J'ai continué à travailler, pour celui là c'est ma premiere mention honorable c'est super et je savais pertinent en participant que j'avais pas le niveau(pour l'instant) pour le podium. Mais ca m'a pas empêchés de participer et meme sans cette mention j'étais content de mes 3 réalisations donc le challenge était réussi. Mon prochaine objectif est de rentrer sur le podium peut etre dans 1 ou 2 ans ... ou jamais peut etre mais c'est pas grave. Donc oui d'un point de vue purement pratique tout le monde n'as pas la possibilités de gagner ce challenge (pour le grand podium) mais faut aussi etre réaliste et respecter l'apprentissage et le travail des autres ... en 2 mois tu peux pas dépasser qqn qui travaille depuis 4-5 ans ou plus sérieusement mais peut etre si t'es sérieux dans 3-4 ans t'auras le niveau technique pour te battre pas trop loin de son niveau et eventuellement lui prendre sa première place. Au niveau des suggestions d'améliorations @Spartan de DPSchoolpersonnellement je trouve que le format de challenge était tres bien sur cette édition, c'est du super boulot. Je comprend l'idée de faire en sorte que le podium ne puisse pas gagner 2 éditions d'affilés, mais par contre l'interdictions aux formateurs de participer ca serait super triste (et au final si un gros pros non formateurs venait à participer aux prochaines éditions ca poserait le meme probleme à des personnes). Le systeme vote de la commu et de présentation des participations pourrait peut etre etre améliorer (j'ai cru voir que c'était qqc en discussion il y a qq semaines) j'ai l'impression que le fait de poster sur un sujet montre ses limites avec autant de participations (temps de chargement de page tres long notamment, demande beaucoup de patience pour regarder l'entieretés des participations, j'imagine meme pas pour le jury) J'ai aussi fait le test et la différence de placement entre les publications rentre pas mal en jeu. Notament les publis des premieres et dernieres pages du forums vont etre plus regardés que celles au milieu, et j'ai aussi l'impression que celle en haut d page bien plus que celle en bas de page. Peut etre qu'un systeme similaire à ce qui est fait pour l'onglet galerie serait plus adaptés pour présenter autant de publis (avec par exemple un ordre aléatoire des publis pour mettre le plus de monde sur un pied d'égalité, meme si j'imagine que ca pose d'autre problemes et pas mal de taff derriere) . Dans tous les cas bonne continuations et bon brush à tous ❤️

Hello, @Missing Link Excellente ton épée bulle ! J'aime beaucoup l'effet de profondeur de champ (flou/net) entre les bulles. Je pense que ce serait bien d'ajouter aussi cet effet sur le pommeau de l'épée car les bulles qui sont à la même distance que le centre du pommeau sont un peu floues. @Aliki Une bonne idée cette épée saucisson ! Pour l'améliorer tu pourrais essayer de travailler plus la texture de la viande coupée (ombres, lumière, reflets) et accentuer les ombres sur la partie peau (lame et pommeau). Peut-être qu'ajouter une ombre portée sous l'épée lui donnerait plus de volume. @z.b35 Hello ami d'épée de glace 🙂. Le rendu des tes deux épées est vraiment bien ! Surtout l'épée de glace. Pour l'épée chewing gum peut-être que ça manque de reflets brillants car les chewing gums mâchés sont souvent couverts de bave, donc d'eau. L'aspect visqueux, mouillé peut être accentué. Voici une épée de glace, j'ai pris de stalactites en référence de la texture.

Et ben ça débat énormément ! J'ai presque tout lu, juste pas les réponses de la page 13. Attention pavé ! 😄 Pour faire court, la réponse de @Acrimus en page 12 résume très bien mon positionnement sur les Challenges. Ce qui est aussi intéressant, c'est de voir qu'à presque chaque Challenge, on se retape les mêmes questions, des éternelles insatisfactions sur le choix d'un vainqueur ou d'un autre, ou même d'une mention spéciale, ou qu'il y a pas assez de mention spéciale, ou trop, ou que les prix de la créativité sont trop forts, ou pas assez, c'est normal que des pros gagnent, mais en fait pourquoi des pros peuvent gagner ? et puis c'est pas communautaire car seul le jury décide, donc on met le vote de la communauté puis le vote de la communauté en fait il est pas bien car le vainqueur était trop populaire donc il a eu trop de likes et j'en passe... C'est sans fin et on ne peut pas satisfaire tout le monde. Le système en place est tel qu'il l'est suite à énormément de débats et d'idées apportées de ce type prenant en compte la motivation du plus grand nombre, de la collaboration (quand le thème le permet) et de la compétition (et il n'y a rien de malsain dans la compétition, ça fait grandir !), on prend en compte l'organisation et le fait de pouvoir "satisfaire le plus grand nombre" dans nos choix. Et je peux dire qu'on est TRES ouverts à l'idée de faire évoluer les Challenges, on a échangé très souvent avec les membres à ce sujet par le passé. Toutes les idées de séparer par niveau est impossible, j'ai déjà donné plein de fois les raisons. Pour le nombre de prix différents on a déjà 6 vainqueurs + le vote de la commu', c'est énorme. Ensuite pourquoi @Yun77 dit qu'on est pas comme Artstation ? Car Artstation s'en fout globalement de l'aspect communautaire, c'est un pur concours. Nous on essaie de trouver des thèmes motivants, des règles ou contraintes, et ceux de l'équipe bénévole de DPS pourront confirmer que la première et quasi-seule question qu'on pose quand on réfléchit au thème du prochain c'est "Qu'est-ce qui va le plus les motiver ? Qu'est-ce qu'ils vont aimer ?" Toujours pour comparer à Artstation ils ne se donnent pas le mal de faire une vidéo au lancement, une vidéo à la fin, où en plus je me donne beaucoup de mal pour présenter les vainqueurs et où on montre TOUS les participants à la fin (ça aussi ça demande bcp de travail au staff). Ensuite Artstation n'aurait pas envoyé comme nous plus de 100 messages aux membres POUR CE SEUL CHALLENGE pour dire que la participation n'est pas bonne pour X raison. Ils disqualifient juste. Ensuite même dans le système de jury les énormes sites comme Artstation fonctionnent différemment : nous on a un débat humain, en vocal, on prend le temps qu'il faut pour choisir et débattre sur les vainqueurs. Généralement ces grosses plateformes attendent juste une grille de notation de la part des jurés et ils compilent tout ça et le choix est mathématique : celui qui a le plus de points. Attention, je ne dis pas que c'est comme ça partout, mais ça l'est souvent. Enfin Artstation ou ni'mporte quel autre site récompensent-il des artistes débutants/intermédiaires ? Est-ce qu'il les montre et met en avant en vidéo ou autre ? Je ne crois pas... Et tout ça, de la recherche d'idées à la création des vidéos, des pages, des newsletters, de la charte graphique de chaque Challenge, du contact avec les jurys, des contacts et négociations avec les partenaires, de la récupération de toutes les images, des infos vainqueurs et du relais aux sponsors et des 10 autres taches que j'oublie, ça se compte en dizaines d'heures de travail et même en argent investi pour la gestion de projet, pour le montage des vidéos et des trailers. Donc quand je lis le commentaire de @mass_ j'ai envie de grincer des dents... On peut ne pas aimer le système actuel des Challenges (je vous mets au défi de trouver mieux ET fonctionnel) mais dire qu'on ne le fait pas pour la communauté et les membres de DPS mais pour notre propre bénéfice c'est presque insultant. Je vais donc argumenter ma réponse ici une dernière fois et pour les prochains Challenges je ferai juste un copier-coller car sur certaines questions ce sont les mêmes qu'on donne à chaque fois 😄 Et attention, j'apprécie beaucoup d'avoir des suggestions pour améliorer les challenges, ça montre l'implication des gens et c'est ce qui a permis de faire évoluer les Challenges depuis le tout premier, tant que c'est suggéré avec bienveillance. De mon côté je ne vois pas du tout le problème qu'un formateur participe, justement vous avez une chance inouïe de participer à côté de tels professionnels. En plus Asur a rejoint l'équipe pendant le Challenge, même pas avant... il n'y avait rien de prémédité. Mais bon, malheureusement oui à cause de ça on va devoir modifier les règles pour les prochains et les formateurs ne participeront plus avec le reste de la communauté. C'est surtout dommage pour les membres. Je fais un parallèle bête mais pourquoi dans les mangas les héros cherchent à se confronter à plus fort qu'eux ? Cela accélère leur progression, ça les motive. Et il y aura aussi une règle pour qu'un participant ne puisse pas être sur le podium 2 fois d'affilée, pour ça je suis assez d'accord. Pour défendre Asur, même si je n'ai pas à le faire et elle non plus (je trouve ça dingue de lire de telles remarques, elle fait ce qu'elle veut haha, elle a le droit de participer !), il faut savoir qu'elle a participé à TOUS les Challenges et on peut voir sa progression depuis les premiers, pour elle c'était une vraie tradition, elle ne le faisait pas pour "tout rafler" et s'attirer des critiques totalement injustifiées à son égard. Comme pour tous les autres membres ça fait des années maintenant que c'est l'opportunité pour elle de se surpasser, du moins c'est ce que j'ai compris en discutant avec elle, en espérant ne pas me tromper dans mon interprétation. Pour vous dire elle a même demandé à transférer 2 de ses lots aux autres vainqueurs comme elle les possédait déjà... Ensuite entraide et apprentissage n'est pas incompatible avec ouverture d'esprit, ni avec compétition saine. C'est une bonne chose d'avoir des exemples à suivre, à admirer, qui nous inspirent. Il faut se frotter aux meilleurs de temps en temps. Cela devrait être motivant d'avoir de tels participants et des professionnels, après si vous préférez des challenges entre débutants : - de 1 ce n'est pas la ligne directrice - de 2 rien de pire pour progresser et se tirer vers le haut - de 3 amusez-vous à résoudre le dilemme suivant : qui va juger le niveau des participants ? Trop fort ou pas assez ? Sur quels critères ? Combien de gens seront froissés ? Combien de gens de la communauté n'aura pas le DROIT de participer ? C'est totalement sectaire. Je ne parle pas non plus du fait de fermer la porte à plein d'artistes parce qu'ils sont trop bons, de les priver eux aussi de visibilité ALORS même qu'ils le méritent plus que les autres car ils ont passé des années à travailler dur pour en arriver là. De même, n'est-ce pas du bon sens qu'un artiste de meilleur niveau gagne à ma place ? Heureusement dans la grande majorité des commentaires que j'ai lu partout les gens prennent justement ça positivement, en prenant ces gros artistes comme modèles et en les félicitant plutôt qu'en remettant en cause leur droit - ou leur intérêt - à participer. C'est une école en ligne mais aussi une communauté ouverte, et pas qu'aux débutants. Heureusement la grande majorité des participants semble contente de pouvoir avoir une chance de gagner un prix même s'ils n'ont pas un niveau trop élevé ou encore contents de voir des membres de haut niveau qu'ils côtoient, des formateurs ou même des outsiders qui viennent participer. Pour finir, on savait que le fait de faire gagner Asur donnerait du grain à moudre aux insatisfaits mais on a préféré rester droits et impartials. Pour nous elle méritait de gagner, c'était indéniable. Lui refuser ça alors qu'aucune règle n'était en place ou juste par "choix politique" pour ne pas être critiqué ensuite par certains qui verraient le mal là où il n'y en a pas. Donc on y était préparés et comme je l'ai dit, même si je trouve ça dommage, j'en tire personnellement une leçon et pour les prochains le grand vainqueur ne pourra pas être sur le podium au Challenge suivant et les formateurs ne participeront plus avec les membres aux Challenges. Pour citer @Acrimus : "Y'a des gens qui pour qui le challenge n'était pas une bonne expérience, tant sur le fond que sur la forme, et qui exigent une remise en question, ça me paraît légitime. Mais il y a aussi des gens qui ont su apprécier le challenge et ce que ça leur a apporté, mais j'ai l'impression qu'on les entend un peu moins. Perso je faisais partie de la seconde catégorie." > Je confirme bien qu'on a eu largement plus de messages de gens très satisfaisants que l'inverse. Et même assez souvent c'était plus des suggestions bienveillantes dans leur remise en question qu'une méchante insatisfaction. Le jour ou nous aurons plus de gens qui râlent que de gens qui ont pris plaisir à participer, et ben on changera tout ou on arrêtera. C'est l'effet d'Internet : les gens qui s'expriment fort paraissent toujours beaucoup plus nombreux que la masse silencieuse. Et si une super idée émerge de toute cette discussion, on réfléchira bien sûr pour la mettre en place ou l'adapter. Notre objectif reste toujours que la communauté prenne plaisir à participer, les néophytes comme les pros, que ce soit pour progresser et tisser des liens ou pour gagner pour les plus hardis et sûrs d'eux. Ce n'est pas non plus figé à jamais, mais il faut bien comprendre que JAMAIS tout le monde sera satisfait (de la forme des Challenges comme des choix des vainqueurs) et également que nous connaissons l'envers du décor (organisation, gestion de la communauté, etc) dont certains n'ont peut-être pas conscience. Je sais pertinemment qu'on pourrait améliorer certains aspects (il y a des idées super !) mais on ne peut pas non plus continuer à complexifier encore et encore l'organisation des Challenges sachant que je crois déjà n'en avoir jamais vu d'aussi complexes et chronophage pour les organisateurs, même côté mondial. Sur ce, merci pour vos idées, je vous laisse continuer la discussion et lirai en silence. 🙂 Edit : Oui les formateurs sont rémunérés pour le travail de suivi sur les forums, c'est un vrai travail avec des contraintes. 😛 Cela dit ils vont souvent au-delà de leur mission en répondant aux élèves ou en leur apportant plus, mais c'est libre à eux. Ils ne sont bien sûr pas payés pour participer aux Challenge, chacun l'a toujours fait de son bon vouloir et plusieurs participaient avant même d'être formateurs - ou avant même d'être pros !

bonsoir ! @Encelade j'aime trop c'est super original. Je me demande s'il n'y devrait pas y avoir plus de reflets sur la coupole du manche à cause de la lumière des cheveux ? @Cinabre Elle est très jolie ta rapière ! J'adore le pommeau il est super bien travaillé. J'ai personnellement du mal à retrouver l'aspect cristal, peut être la rendre plus translucide ou ne pas hésiter à ajouter de petits cristaux sur les bords. @Numb Elle est sympa cette épée. @DRSJ'aime bien mais je pense que la lame fait un peu plate. Je pense que tes striures devraient accentuer un peu plus ton relief. Pour ma part, j'ai fait une épée chewing-gum et une de glace/cristaux

Super cet exercice, voici donc ma rapière de cristal.

Il y a des gens bien motivés dans la section 3d. Cela me donne envie d'ouvrir un sujet. 🙂 Je posterai quelques-uns de mes travaux en cours. Ce sera principalement du sculpt ou de la modélisation. J'espère faire un peu plus d'animation. Parmi les modèles qui avancent très lentement, voici un début de sculpt de La Source de Jean-Auguste-Dominique Ingres. J'utilise le logiciel gratuit Blender 3d.

Many thanks @storiart ! 😊 Si tu imagines la suite, vas-y, come on, mets la gomme !🙂 restant à ta disposition si besoin, ou si pas besoin aussi... Si le vertige de trop de boulot te met le trac, souviens-toi de la possibilité recueil de contes avec textes majoritaires !😉

Merci beaucoup @Yun77 @Vifdor!!

Merci ! Je suis actuellement sur l'exercice 3 ... C'est une sacré galère mais j'ai hâte d'avoir fini !

Bonjour, Voici ce bon petit poivron 🙂 plutot content du résultat 🙂 Bon appetit x)

Salut les couleurs sont vraiment cool petite remarque sur la position des épaules son épaule gauche est trop en avant par rapport à la position de bras qui lui est en retrait l épaule droite est un peu trop haute par rapport à la perspective du perso ton perso n’est pas humain mais je trouve que la cage thoracique est un peu grande ce qui lui fait remonter la poitrine un peu haut bonne continuation

Les deux sont intéressants, mais donne une impression différente également, après en termes de cohere nce, j'aurai tendance à partir sur de la brique, la quasi-totalité des réf de gares abandonnées sont en brique, j'imagine que cela était fait pour durée dans le temps comparé au bois tu vois ? Tout à fait tu as parfaitement raison là-dessus, à la base le croquis te sert surtout à toi pour poser tes éléments et corriger ensuite avant d'attaquer la suite. Après essai de structurer un minimum à cette étape-là, ce sera ça en moins à faire en étape de valeur ensuite 😉

Haa c'est vraiment cool ça! Beau level up @unchouettetype 🙂 Attention à la représentation de certain élément comme la plante çà droite ou le feu au-dessus, étant donné que tu vas repeindre par-dessus, ça risque d'être un peu complexe, mais sinon pour le reste on ressent deja un peu plus le background de ta scène. Pour chipoter encore un peu ( chipoteur professionnel c'est moi haha), je te dirai de faire attention aussi à l'échelle des objets dans ta scène, par exemple le mur sur la gauche qui s'écroule au niveau de leur taille qui me semble un peu grosse par rapport à l’édifice non ? Sachant qu'une partie est en bois également. En tout cas, c’est vraiment prometteur et j'ai hâte de voir la suite 🙂

C'est très bien de dessiner ainsi également, en vrai j'utilise personnellement le dessin en masse plutôt qu'en croquis, car je visualise plus facilement les shapes ainsi. Ici le but de ce chapitre, c'est surtout présenter un process de réalisation étape par étape pour poser ses proportions plutôt que d'attaquer les détails directement. Je rejoins @natura; c'est très cool de montrer ce que tu réalises surtout sur le dernier croquis de faire sa propre correction et de comprendre ces erreurs, rien de plus formateur 🙂

C'est le sujet des prochains chapitres. Tu auras le temps de tester. Spartan prend le temps de tout expliquer en détail ;)

Merci pour le pavé la réponse et les explications @Spartan de DPSchool. En effet l'idée de faire des catégories débutants, moyens, pros etc, peut se révéler trop complexe à mettre en place au final, et dommageable pour la pratique et les progrès des élèves : ça ne forcera pas certains à donner le meilleur d’eux même, je m’en rends compte à présent. Vu le nombre de demandes réclamant que les formateurs continuent à participer, autant ne pas changer cette règle, mais l’idée que les gagnants ne puissent pas être sur le podium deux fois de suite me parait correcte. Je pense aussi qu’il faudrait leur proposer de faire partie du prochain challenge : brainstorming d’idées (quels autres types de challenges ils aimeraient voir), faire partie du jury, etc… Cependant, et j’ai hésité durant une partie de la journée à poster cette réponse afin de ne pas jeter de l’huile sur le feu, mais il faut que ça sorte et ça me désole de dire ça, mais je rejoins l'avis de @StreetAtNight : j'ai l'impression que nos messages ont été (volontairement ?) interprétés à toutes les sauces par certains, il suffit de voir ce qu'on dit sur nous : “râleurs, paranos, aigris, haters" (tu as tout à fait raison d'utiliser ce terme @StreetAtNight). Alors je sais qu’entre ce que l'on souhaite dire, ce que l’on dit, ce que les autres comprennent et ce qu’ils pensent comprendre, le message original peut être perdu en cours de route, mais quand même : j'espère que vous parliez des véritables haters et trolls qui râlent à chaque challenge et pas de ceux qui ont posté ici en essayant d'argumenter, moi y compris. Je pensais qu’on avait un petit débat, qu’on échangeait des idées, mais apparemment non. “Vous êtes des aigris, vous vous en prenez à Asur, vous tirez à boulets rouges sur elle, comment osez-vous, bande de paranos, de rabat-joie, etc.” A quel endroit l’ais-je été (autre que ce message-ci, car pour le coup je suis effectivement un brin énervé) ? A quel moment ais-je critiqué ouvertement Asur ? Peut-être l’ais-je fait, en parlant sans réfléchir, et j’ai étalé connerie sur connerie, mais alors citez-moi. Car là je ne vois pas. Je tiens à préciser que je suis sans doute en train d'étaler connerie sur connerie en ce moment même, car je parle un peu sous le coup de l'émotion. En ce qui me concerne je ne remets pas en cause sa légitimité, et j’ai même fait mon possible pour ne pas la mentionner afin de ne pas rajouter de l’huile sur le feu. Mais bon, je sais très bien ce qu’on va me dire : je mens, je faisais de la critique indirecte, etc, ce qui ne m’étonne plus. On est sur internet, à l’ère où les sensations et sentiments priment sur la logique, le concret et ce qui est vraiment dit, donc je ne vais pas chercher à changer votre opinion. Si je fais parti des méchants qui est là pour s'en prendre aux gagnants, ben ok, bravo : je suis le coupable, c'était moi avec le chandelier dans la salle à manger. Je répète : je me contrefiche de gagner, de finir sur le podium, même de toujours louper la mention honorable. J'ai dis ici même que l'important était de participer, de s'améliorer, de finir avec une nouvelle pièce pour son portfolio. Ce n'est pas pour rien que j'ai utilisé l'image de la carotte. Ça va faire des années que je participe aux challenges et ne dis rien concernant les gagnants, car je n’avais aucun problème et rien à dire. Sauf que cette fois-ci, en lisant les commentaires sur youtube et sur le forum, et bien j'ai eu l'impression que certains élèves commençaient à sérieusement démoraliser, et j'étais surpris que les profs puissent participer et même gagner plusieurs fois de suite (je le répète, en tant que ex-prof ayant lui-même été jury à des concours organisés par mon établissement, ça m’a surpris), ce qui n'enlève absolument rien à la qualité de leur travail et participation aux challenges. Et encore une fois, j’ai mis en sourdine les véritables aigris et râleurs, car il y en a. Ça n’empêche pas qu’il y a des élèves et des débutants, qui pour le coup ont commencé à douter : vous dîtes que débattre de tout ceci c’est insulter Asur, et bien tout comme qualifier les étudiants qui doutent de “méchants aigris pas beaux”. J’ai hésité à l'ouvrir, franchement, et j’ai finalement posté pensant parler pour une partie silencieuse qui aurait peur de s’exprimer (parce que, désolé de ramener ça encore, en tant que prof, j’ai vu durant ma carrière des élèves qui doutaient voir étaient intimidés, de tel autre élève, ou de tel prof, et n’osaient pas parler même quand cela impactait leurs études). J'ai tout simplement proposé des idées d’organisation, avec à l’esprit que certains ne se démotivent pas, tout en sachant que Spartan et l’équipe de DPS peuvent organiser les concours comme ils le souhaitent. Au pire, j’ai dit que je ne pouvais pas me mettre à la place des formateurs car je n’ai toujours pas atteint un niveau de pro et je ne suis pas formateur. Même ma comparaison avec les boss de Dark Souls tenait plutôt de l’humour flatteur, vu que ça va dans le sens de se louper et morfler, persévérer, gagner de niveau, tenter de faire le maximum, finir par se surpasser, etc... J'ai même dis à un moment, qu’en effet, peut-être que DPS veut justement des challenges difficiles, avec participation des formateurs, afin de vraiment relever le niveau : c'est comme Roland-Garros, et ceux qui baissent les bras ne sont pas faits pour le monde pro du concept art. Mais apparemment non, j’ai l’impression que pour certains impossible de débattre, impossible de discuter. Si on se pose des questions sur le concours, si on ose dire quelque chose qui pourrait remettre en cause quoi que ce soit, on est pointé du doigt et on nous sort le fatality ultime : « you’re a hater, your argument is invalid ». Je suis désolé de le dire, mais pour le coup c’est limite un comportement toxique. Tout aussi toxique que ceux qui se ramènent pour insulter directement Asur et les autres gagnants : j’en ai vu sur youtube, mais je ne pense pas sur ce sujet (mais j'ai peut-être loupé quelque chose). C'est dingue ça, il n'y a pas de juste milieu ? Sauf qu’à côté vous avez quelques élèves, certains débutants, en bas de l'échelle, qui doutent, qui se posent des questions que je trouve légitimes, encore plus avec ce challenge. Et ce n’est pas en leur disant que leur attitude est déplorable qu’ils vont se motiver encore plus et faire les challenges non pas pour la carotte, mais par plaisir et habitude et surtout pour s'améliorer. Si j’étais un nouveau venu, qui découvrais à peine DPS (depuis quelques mois tout au plus), plein de doute et démoralisé après le challenge, et qui se fait traiter d’aigri parano, et bien je réfléchirais à deux fois avant de rester. En ce qui me concerne, j’admets mon erreur : celle d'avoir pris la parole, et j'ai appris ma leçon. Je poste ce message maintenant, mais j’hésite honnêtement à participer dorénavant. Je vais prendre une pause, et je vais surtout lire...Non pas que je disais quoique ce soit d’intéressant jusqu’à présent, je suis surtout connu pour être un éternel pessimiste, mais voilà quoi. J'ai peur de voir mes messages transformés, interprétés, puis d'être cancelé avant même de m'être lancé. Peut-être même que certains m’ont déjà blacklisté.

De toutes façon peux importe la discipline, le média ou quoi que ce soit, dès que ya un peux de compétitions ça rend une parti des gens irrationnel, aigris et parano. Comme si Spartan allait faire une vidéo et commenter 1000 participations et remettre à chacun une petite médaille ainsi qu'une caresse sur la tête. Désolé si ce que je dit n'est pas très sympas, mais je regrette que les formateurs ne puissent plus participer, je suis contre. En plus à partir du prochain challenge l'équipe vas sans doute commencer à chercher tout un tas de règles débile pour ne froisser l'égaux de personnes. Des changement c'est bien, mais pas quand c'est pour discriminer. Ça attirera de plus en plus de râleurs et les autres regretterons le bon vieux temps, enfin c'est mon avis. C'est le seul endroits où on trouve des challenges de cette envergure avec une vrais considération pour les participants. En plus on peux demander et donner des conseils sur les images qu'on va proposer à d'autre participant sans cette mentalité toxique qui fait "si je l'aide il va me passer devant". Les deux illustrations que j'ai postée ne serait pas ce qu'elle sont sans l'aide de la communauté. Je n'ai jamais rien gagné, ni mention ni rien, mais je sais que à chaque fois je me suis surpassé. Et je suis persuadé que si digitalpaintin.school ne change rien, le nombre de participation ne baissera pas. Donc on touche à rien 😁.

@Octambreje pense qu’il n’y a aucun doute sur le fait que le challenge ne soit absolument pas biaisé ou quoique ce soit. Asur pond systématiquement trois illus qui poutrent c’est un fait. Ce qui aurait au final été biaisé c’est de pas la mettre sur le podium parce que telle ou tel. Même si je le redit d’autres participations étaient évidemment au niveau du podium aussi. Quand à la présence de nombreux chara designs c’est simplement un biais statistique, il y en avait beaucoup plus de soumis, même les sorts étaient en majorité des charas. Enfin, le rallage s’il est constructif et argumenté est évidemment de bon alloi, on est pas sur Twitter et on peut prendre le temps de mettre en perspective les choses. Si c’est pour finir en bouhouhou on peut plus rien dire la liberté d’expression toussa, autant effectivement rien dire car il n’y a aucun fond a ça. La communauté ici est ce qui toujours été mis en avant, les suggestions ont toujours été discutées expliquées et prises en compte. Et c’est dans ce sens que tout le monde devrait aller. Un challenge c’est une grosse organisation, c’est prendre le temps de trouver les sponsors, de ne pas pouvoir s’occuper à plein temps des formations à venir, pour nous modos de passer du temps à vérifier les soumissions, plagiats éventuels etc, en plus de veiller à la bonne tenue du forum, ce que l’on fait avec plaisir mais sur notre temps personnel. Rien à changé sur la philosophie depuis le lancement. Et je trouve un peu fort de café de jeter l’opprobre sur Spartan et sur le jury avec se fond de procès d’intention et de transparence. Ce qui a changé à mon sens c’est qu’entre les premiers challenges et aujourd’hui il y a plus d’attente, car plus de monde, plus de prix, plus d’autres concours partout tout le temps sur les réseaux divers et variés. Et ça il ne faut pas l’oublier. Dans le fond, si Asur n’avait pas été sur le podium, on aurait sans doute pas évoqué le quart de ce qui a été exprimé ces derniers messages. Mais tout ça, ce n’est que politique, l’artistique est bien passé au second plan. Au demeurant les critiques constructives ont bien déjà été entendues, et vous pouvez être assuré d’ores et déjà a priori qu’un vainqueur ne pourra pas l’être deux fois de suite. Chose qui est pourtant bien possible sur Artstation ou The Rookies, Atomhawk etc, et je trouve personnellement ça fair play comme mentionné plus haut. Maintenant il ne faut peut être pas tout remettre en question à chaque fois non plus, ni se lancer dans l’explicitation de règles qui n’en sont pas. Si il faut préciser qu’un challenge c’est avoir plus de chance de passer à côté d’un podium que d’être dessus, le problème vient pas des règles. Enfin pour reprendre un truc lunaire lu plus haut, non il ne faut pas avoir gagné un challenge pour devenir formateur ici. Olivier, Shozart, Grimdor ou Step n’ont même jamais participé. Par contre être actif dans la communauté oui, et c’est le cas de Schmax ou Ptivinc par exemple, c’est un milieu ou on fini par se connaître, et donc concours ou pas, si des liens de confiance se créent ce sont ces derniers qui feront qu’un membre se verra peut être proposer de passer formateur, s’il veut, s’il a le temps. Participer au challenge c’est juste un kif perso a un moment comme pour tout le monde normalement. Schmax n’est même pas dans les mentions honorables d’ailleurs soit dit en passant. La paille la poutre toussa...

Bon, je bosse en ce moment sur ma première commission (enfin^^). C'est pour la pochette d'album d'un groupe de death metal mélodique ( à la Amon Amarth), je passe les détails des premiers croquis etc (bien que si vraiment ça intéresse quelqu'un, je peux les montrer et en parler 😉 ) voilà ou j'en suis: Image "panoramique" donc, pour les deux côtés quoi. Jusque là ils sont très contents visiblement, mais vous, vous en pensez quoi? Comme d'hab, je suis pas sûr du tout pour le perso, proportion etc, surtout pour son bras et sa main. Les "flammes" (je met ça entre guillemets parce que c'est une partie pas très travaillée pour le moment), sont aussi clairement trop grandes, je leur ai précisé ça mais ils étaient d'accord pour garder ça comme ça, pour privilégier le spectaculaire plutôt que le réalisme. Leur logo sera situé en haut de l'image, d’où le fait que le ciel au dessus du perso fasse un peu vide. Voilà, je vais bientôt leur envoyer mon avancement, mais j'aimerai savoir s'il y a des trucs à corriger d'abord 😉 Merci!

Salut! Pour essayer de faire avancer le débat, j'aimerais faire part de quelques suggestions : - il serait peut-être intéressant de compléter ou renouveler davantage le jury, pour que les membres permanents ne soient pas majoritaires. Looiiiin de moi l'idée de critiquer les juges, j'essaie juste d'être la plus objective possible. Etant donné que chaque juge a sa propre sensibilité, le fait que le jury soit toujours au moins composé de Yoann et Spartan, + un ou deux invités qui changent à chaque fois, fait peut-être que les illustrations gagnantes aient plus de chances d'être similaires. - Ensuite, ce qui peut aller dans le même sens que ma première proposition, pourquoi ne pas proposer au(x) vainqueur(s) d'un challenge de faire partie du jury pour le challenge suivant ? Ça résoud de fait la question de gagner plusieurs fois d'affilée... - Dernière chose, je trouve très dommage de restreindre l'accès aux participations de certaines personnes (formateurs, pros, anciens vainqueurs etc). Je trouve ça personnellement motivant et très enrichissant de se retrouver dans le "même combat". Peut-être qu'il serait toujours possible de permettre à tous de participer mais de restreindre plutôt le prix, par exemple en allant jusqu'à permettre aux juges de poster une création mais qui ne pourra concourir qu'au vote de la communauté... Encore merci pour ce super challenge, bravos à tous les participants. @Acrimusj'en profite aussi pour dire que j'adorais ton illu du pêcheur et je suis très heureuse que tu aies eu le vote de la communauté!

En effet sans la ref c'est difficile... en tout cas techniquement c'est vraiment abouti, bravo !!! Le visage est bien expressif et la texture de la peau est bien représentée. Que du positif pour moi ;)

Bonjour @Asur Misoa, Merci beaucoup pour tes propositions de corrections et surtout les petites touches que tu as apportées à ma mouche, ça m'a beaucoup aidé à remettre en question mon DP. Du coup j'ai un peu suivi tes suggestions sur les lumières et les reflets, notamment sur le ventre et les yeux de la mouche, J'ai revue entièrement le cône, et j'ai finalement opté pour du photo bashing pour avoir des textures plus prononcées et réalistes. Pour la rose, aussi, j'ai retravaillé la partie en y ajoutant quelques détails. Et j'en profite également pour partager l'exercice suivant, le poivron. J'ai réalisé l'image dans un premier temps sans me préoccuper de la profondeur de champ. Pour l'effet de flou, j'ai dupliqué mon image final sur un nouveau calque, placé en premier, et flouté l'image. Il est du coup superposé à mon DP de base, qui lui est net, et sur le calque flouté, je n'ai eu qu'à masquer la partie qui ne devait pas être floue, à l'aide du masque de fusion. Je ne sais pas si cela est très clair ^^

merci et la 8 est complètement raté

bonjour, voilà je viens de terminer la fleur next nénuphar

À oui effet l ombre est pas bien placé, je ferais plus gaffe la prochaine fois!Merci 😊

Merci professeure Asur! Bien noté les conseils, je vais tâcher de corriger et puis appliquer cela pour la tasse, je m'y attaque ce soir youhouuuuu !

@Asur Misoa Encore merci pour tout ces retours très précieux. Je n'avais pas pensé à toute ces subtilités ! Je ferais les modifications nécessaires et je publierai les images modifiés en fin de chapitre 😉 ! Encore merci pour tout ces retours 🙂

Hello @flagolet C'est un bon début pour les 1er exercice, je te conseille d'ailleurs de t'en servir régulièrement comme échauffement ça te fera gagner en aisance à court terme (pour ta séance de dessin) mais aussi à long terme, c’est vraiment bénéfique. Il y a un souci de placement sur le panneau de ton HUBBLE qui devrait passer devant et non derrière Tu as bien remarqué les différents soucis sur ton crâne, je te rassure, c’est normal au départ, c'est un sujet qui est difficile, à force de pratiquer tu vas exercer ton œil à repérer rapidement 😉 haaa brooklyn 99 ( best série ever!), C'est un bon début dans l'ensemble, globalement je pense que tu pourrais jouer davantage sur le poids de tes lignes, des transitions progressives pour suggérer davantage des volumes ou une forme, voici un exemple: Pour le hérisson, le contour est peu trop marqué, tu as rajouté plus de pique que sur la ref Très bien pour les pierres de Stonehenge, c'est prometteur pour la suite:) Il n'y a pas de maximum de temps, ici le but et surtout de comprendre le process pour réaliser le croquis en plusieurs étapes. Tout dépend de la qualité que tu souhaites avoir ensuite, le but ici n'est pas de faire de l'hyper réalisme je te rassure. Si ton but final n'est pas de faire du line art, alors cela suffit largement 🙂 Tu verras sur le prochain chapitre une nouvelle approche du dessin en dessinant par masse 🙂

Déjà très prometteur comme premier DP ! Tu as de bonnes bases pour la suite 😉

Bonjour et bienvenue, C'est un bon début, les doigts et le bras gauche semblent disproportionnés. Je suis qu'au chapitre 10 tu va cartonné !!

Bonjour à tous, Je viens de terminer ma version de l'illustration de Spartan par rapport au cours. N'hésitez pas à me dire ce que vous en pensez, ça va vraiment m'aider car c'est tout à fait le genre d'illustration que j'aimerais bien maitriser à l'avenir. C'est kiffant. Merci beaucoup Spartan pour ce cours! Au fait, tu précise dans la vidéo que si on est partant pour d'autres tuto sur le même thème ne pas hésiter à te le dire. Pour moi, c'est un grand OUI😁!

CHARACTER DESIGN : Comment penser, créer et concevoir son personnage. (Ce sont des cours que j’ai eu de mes cours particulier avec des gens des Gobelins, en cherchant sur internet, lisant des livres, etc. il se peut donc qu’il manque des choses ou que la méthode ne convienne pas tout le monde Le character design c’est quoi ? Le character design c’est « en gros » créer une charte graphique d’un personnage pour un jeu, un film, une bd, etc. Nous allons voir ensembles comment donner plus de force, de profondeur et d'intérêt à vos personnages. C'est partie ! Avant même de commencer, il te faut définir à l'avance où tu veux aller, le résultat final peut être différent voir complétement autre chose de ce que tu t'étais imaginé à la base, mais l'idée directrice doit être clair. Concrètement ça signifie qu'il faut intégrer ton personnage dans un univers: Est-ce qu'il est gentil ou méchant?Est-ce qu'il est imposant, drôle, sérieux?Est-ce qu'il va ressembler à un ours, une tortue, un oiseau, etc?A quel public s'adresse-il?Quel est l'univers graphique qui l’entoure?Etc. Vous l'aurez imaginé, il existe toute sorte de question autour de vos personnages. LE THUMBNAIL : Méthode de mise en place de design de personnage : Avant de commencer votre personnage assurez-vous que votre pitch de perso est bien à jour et que tout est ok pour vous avant de vous attaquer à la partie de création. La création d’un personnage, que ce soit pour un jeu video, une animation, un personnage de film, de carte, etc.. Doit passer par l’étape de réflexion qui est primordiale, mais ATTENTION, ne réfléchissez pas à tout en même temps sinon vous allez perdre du temps. Vous devez penser comme un sculpteur, commencer de l’ensemble vers le plus détaillé. Nous allons donc commencer par la 1^er étape qui sera de dessiner des tests de votre perso en petit thumbnail (exemple ci-dessous avec Ratatouille et Hotel Transylvania), une silhouette peu approfondie MAIS ou la masse est vraiment visible. Soyez sérieux dans votre travail si vous voulez qu’il soit de qualité, la dessus, on doit sentir le caractère de votre perso, on doit ressentir une impression sur votre perso cohérente par rapport à son pitch que vous aviez créé juste avant. N’oubliez pas que son caractère profond ne sera pas visible donc il vaut mieux faire un truc assez typique voir cliché. Le character design c’est appeler le concept design de perso, ça veut dire que vous devez conceptualiser le caractère donné de votre perso, en une apparence physique donnée. En gros, vous devez avoir une silhouette claire et certaine dès le départ. Dans cette étape lâchez-vous, dessiner en rough avec le poignet léger. LA SILHOUETTE : Vous devez dessiner en petit pour ne vous concentrer que sur le global, le sentiment global que reflète votre perso. Vous devez, évidement, vous faire plaisir mais vous devez aussi respecter votre pitch, et à la fin, avant de présenter votre taff, vous devez avoir le recul suffisant pour regarder votre perso d’un œil nouveau et sans scrupule, genre le même œil que votre spectateur, et vous demander OBJECTIVEMENT si ce perso reflète le pitch annoncé ou non. Clé : N’hésitez pas à entrer dans votre personnage, à la mimer, du genre si c’est un vieux balaise (style Tortue Génial) animer le vous-même afin de ressentir le perso au maximum, essayer de penser comme lui, de marquer comme lui, etc.. puis revenez sur votre dessin et intégrer tout ça. Revenons au design, en gros vous devez dessiner de manière assez lâchée, avec énormément de feeling, en essayant de coller au max avec le caractère du personnage. C’est la même logique que pour la mise en place de perso, il faut d’abord se lâcher être au feeling total et sans contraintes sauf les contraintes de bases genre les proportions. Ainsi, c’est comme les sculpteurs, modeler un personnage dans de l’argile, il s’esquisse puis se précise, etc, etc. Progressivement vous devez essayer d’affiner le physique lui-même, avant tout les proportions, puis l’allure, les lignes esthétiques, les contrastes, etc. Attention ! N’essayez pas de construire tout de suite, essayer de rester au max au feeling sans pour autant dessiner trop vite, il faut réfléchir avant de dessiner, pas faire n’importe quoi. Si vous dessinez trop vite, vous ferez du n’importe quoi, vous dessinerez de travers, vous n’irez pas droit au but… alors prenez le temps de réfléchir vraiment à fond, cela vous fera gagner énormément de temps. Voici un exemple encore une fois de Ratatouille : N’hésitez pas à voir les travaux de pro qui partagent ce genre de dessin sur Google,Pinterest, Artstation, Tumblr, etc... Dès que j’aurais un peu plus de temps je ferais une liste d’artiste que j’aime bien en rapport avec tout ça. (Dans vos recherches taper : Character Design Thumbnails) La Tête : Une fois que vous avez la bonne silhouette, vous devez vous attaquer à la tête Alors avant de commencer votre tête je vous conseille de vous faire une centaine de tête afin d’avoir une bonne observation facial. Voici quelques sites pour vous entrainer : https://line-of-action.com/ http://reference.sketchdaily.net/fr/ De manière générale, sans vraies notions de morpho vous aurez du mal à jouer avec les proportions et l’anatomie. J’insiste sur le fait que vous devez avoir une base technique de morpho MAIS encore vous devez vous lâcher en cherchant à coller au max au caractère du perso. Si vous faites une tête sympa mais qui n’a rien à voir avec le caractère, ça sert à rien alors jeter le ou mettez-le de côté si vous voulez en faire un perso pour plus tard… Le visage c’est toujours la même chose, vous devez maitriser les volumes « canoniques » puis après c’est que des variations, voici quelques exemples que j'ai fais en vite fait pour vous: Yeux proches ou éloignés, plus ou moins gros, bouche haute ou basse, nez plus ou moins gros/long, longueur du visage, plus ou moins fin, sourcils plus ou moins rapproché (arcade sourcilière qui va avec) limite capillaire plus ou moins éloigné, mâchoire/menton plus ou moins proéminent. En Obs pensez toujours à ce genre de chose quand vous dessiner des portraits ou des visages pour vos perso Il s’agit d’étier plus ou moins les caractéristiques du visage, le donner plus vivant, etc. Il ne s’agit pas de réinventer les volumes de base, d’en ajouter ou d’en enlever. Les détails : Alors, maintenant que vous avez votre personnage, la silhouette, la tête, les intentions et expressions, vous devez chercher les détails du perso, genre les vêtements, s’il a de la barbe ou non, sa coupe de cheveux s’il en a, la taille des pieds, des mains, etc.. vous l’aurez imaginé, tous les détails quoi ! S’il y a des vêtements, faites des recherches un minimum, et adapter les vêtements à votre perso. Pensez Character Design, c’est pensez que chaque personnages est vivant, avec son histoire, sa personnalité, exactement comme dans le monde réel. Exemple fait à l'arrache mais c'est pour que vous voyez de quoi je parle : Ex : Si c’est humoristique cartoon, exagérer les formes, grossir les chaussures, les boucles de ceinture, etc. N’oubliez pas de réfléchir au mode de vie de votre perso, ressentez votre perso au max, si c’est un no life, pensez à la vie d’un no-life qui mange devant son pc, avec les mains sale pcq il pioche ses chips en jouant à League of Legends, fait lui un t-shirt de sa team préféré de son jeu vidéo préféré, fait lui les cheveux déformés à cause du casque, etc.. Enfin tu l’auras compris, met toi à la place de ton perso quoi. Si vous voulez faire un pirate, c’est banal, sauf si vous vous arrangez à le rendre vivant en imaginant sa vie, ses rencontre son histoire puis à ça vous ajoutez des éléments sur ses vêtements, sur son visage, etc. Donc, comme vous l’aurez compris, c’est surtout et AVANT TOUT un travail de réflexion. Voilà, je vous propose maintenant de créer un petit pitch de 2/3 lignes et de créer votre perso à partir de ce pitch. Si vous pensez qu’il faut ajouter, enlever, modifier des éléments, merci de me le dire en précisant pourquoi, le but étant le partager de connaissances je vous souhaite de bien dessiner !