Classement

Hello à tous, j'ai essayé de faire de mon mieux, mais dur dur la texture des nuages et les couleurs 😛

Yo les peintres ! Cette semaine c'est étude ! Alors on ouvre grand ses mirettes et on admire ce que l'on va ensuite reproduire. Vous avez de la chance, il y a trois possibilités 😉 Kurt MILLER Artem CHEBOKAH Tyler SMITH Quelques conseils : - Plissez les yeux pour rendre l’image floue et concentrez-vous sur les valeurs. Ensuite faites pareil avec votre painting et comparez si le ressenti visuel est le même. Si vous êtes bien partis, continuez à détailler. - Peignez les grosses masses en premier, et affinez au fur et à mesure. Vous pouvez également vous aider du cours sur comment peindre des matières réalistes. N’oubliez pas, cela n’a pas besoin d’être détaillé à l’identique. Le but est de retirer les connaissances nécessaires, pas forcément de passer 20h dessus. A vous d’en juger ! Vous avez le choix de l'étude. Et vous pouvez même faire les 3 si vous voulez ! N'oubliez pas de commenter les travaux précédents:) Bonne semaine à tous et faites chauffer vos tablettes !

EDIT : Je n'arrive pas a modifié le message mais suite aux conseil de @lykoska j'ai refais les deux premiers exercices, j'ai utiliser l'outil crayon plutot que pinceau, d'où cet effet un peu "dégueuli" 🙂

Tout au long des différents programmes, vous serez suivis par nos fantastiques formateurs professionnels. Vous retrouverez donc surement: @Asur Misoa: Illustratrice pour de nombreux clients et projets... Sa galerie @Smirt: Illustratrice pour de nombreux jeux et projets, et spécialiste de l'anatomie... Sa galerie @jenny_mati Concept artist et illustratrice pour de nombreux projets... Sa galerie @adrienG: illustrateur de fantasy freelance spécialisé en personnages, ancien élève du programme indispensable... Sa galerie @Djayk: Illustrateur et concept artist freelance passionné de jeux vidéos... Sa galerie @ShozArt: Illustrateur pour level99games, Hyperion... Sa galerie @Lionel Art: Concept Artist Freelance pour divers clients. Sa galerie @Toto Concept artist freelance et illustrateur pour de nombreux projets... Sa galerie @kyuare Illustrateur pour de nombreux projets, féru de stylisé... Sa galerie

Bonjour à tous Bon. Au bout d'un moment, je me suis servi du lasso sous tous ses aspects, pour aller plus vite pour certaines formes...

Salut, je suis Sylvain et je débute le programme DPSchool. Je vous partage mes tout premiers exos, hâte d'avoir vos critiques. bon brush à toutes et à tous 😃

Bonjour bonjour, Je continue doucement un dp que j'avais commencé pour le challenge 13 et que je n'avais pas eu le temps de terminer. Comme ça au moins je prends tout mon temps pour ne pas le bâcler. Je n'ai pas encore re-travaillé le fond avec les retours de Petitgnome, mais je garde ça en tête et je le ferai, je me suis penchée sur les cheveux et je fais des tests de tenue pour l'instant. Si vous avez des retours 🙂

Salut, J'avais commencé il y a 5 ans ce premier exercice sans presque aucun base en dessin. Entre temps j'avais mis ce programme de côté et travaillé sur du traditionel. Donc je me suis dis que pour reprendre le programme j'allais reprendre le même sujet pour voir un peu la progression que m'avais permis quelques année d'aquarelle. Donc je mets la V1 et la V2. La V3 à la fin du programme donc !

Merci Neuf150 ! Je me note cet affaire de profondeur pour l'avoir en tete sur la prochaine version de cette peinture !

Ouaip, rouge pour le 12. Pour l'exo 2.5, je pense que tu peux utiliser tout les outils qu'il te semble nécessaire ou que tu préfères. Une seule contrainte, décomposer pour peindre, identifier les masses principales pour aller du plus grossier au plus subtil.

@Neuf150 C'est cela. Certains préparent même un squelette pour des meshes de base qu'ils sculptent par la suite.

Bel ensemble @AlexandreDenat , mieux s’il y avait une perspective atmosphérique surtout sur les montagnes du fond, le reflet du bateau dans l’eau plus diffuse. Bon brush.

Salut en zoomant on voit que les bordures font un effet d escalier … ça manque de netteté.. c dommage car les textures et les valeurs sont cool !! petit détail c est l’arc de cupidon que tu devrais accentuer ( c l arc que forme la lèvres supérieure) bonne continuation

Le gros du travail est de l'aquarelle. Mais j'ai aussi utilisé parfois de la gouache, de l'encre et même photoshop en soupoudrage pour faire quelque correction de couleur ou de teinte et homogénéiser certains fond pare exemple.

texture et lumiere legerement plus haute sur vetement

Oui je me doute, mais je compte refaire cet exo de temps à autre, mais ouai ça viendra

il est vrai que j'aurai du prendre ca en compte je rectifierai merci

Hello @Neuf150! Sympa ce château. J'aime bien le contraste entre les tons chauds et froids. À mon avis, je pense qu'il faut éclaircir le ciel à droite du château. Aussi, je pense que tu peux assombrir davantage le bas de la montagne. Il reçoit moins de lumière que le haut.

J'ai effectué les modifications d'après tes critiques Lionel, j'espère que le rendu sera à la hauteur, j'ai éclaircis l'eau, rajouté de la texture par-ci-par-là, assombris là où tu m'as dis. Je vais poster la rose blanche dans la journée. Merci encore ! Bon brush !!

Salut Moumouth! "j'ai eu beaucoup de mal à replacer les éléments à la bonne taille et aux bons endroits." Sur cette vidéo Asura explique comment placer une grille de repère pour les études, voir Dessin d'observation dans le chapitre😉https://digitalpainting.school/cours/anatomie-dessin-sculpting/1-les-bases

C’est bien @SALTY-PINOU mais les fleurs blanches ne peuvent pas avoir le même blanc partout ! Lumière réfléchie, transparence des pétales… Bon brush.

@Waid0 c’est un peu mieux, tu devrais profiter de la lumière magique du bâton pour mieux définir la forme du vêtement. Bon brush.

@sheity@Neuf150@Arnst Merci à tous les trois pour vos retours 😁

Faut pas hésiter on est tous là pour apprendre🙂. Juste prend ton temps sur les exercices et tu verras on progresse sans même sans rendre compte ! Et même si oui y'a pas mal de problème sur le dessin c'est pas si mal pour quelqu'un qui dessine jamais ! Il me fait penser à Zed de league of Legends. Bon courage pour la suite

@Waid0 dommage d’avoir perdu les nuances dans l’ombre, trop noir.

Salut, C'est vraiment pas mal je trouve ! Comme critique je dirais que l'eau me semble un peu trop brillante et lisse (surtout au pied d'une cascade) et la liane au premier plan est peut-être un peu raide et surtout toute seule. Je pense que tu peux en rajouter quelques unes qui pendouillent... Jolies couleurs en tous cas.

Bon ... j'ai BIEN avancé(mais c'est très loin d'être fini) ! Dites-moi ce que vous en pensez !

Merci @Corentin, passe de bonnes vacances ! Pour ma part je me concentrerai au DP durant mes congés 😊

Merci beaucoup. Voici ma référence pour la main. l'index n'y apparaissait pas 😅

@Boilau bon début dans l’ensemble avec un petit manque de précision. Les arbres restent un peu plats, manque de volume dans les racines. Pour la couleur verte dans le fond, elle ne devrait pas être tant saturée ; avec la profondeur de la forêt, elle devrait s’assombrir’ se « bleuir », même si des rais de lumière percent. Après la lumière réfléchie de l’eau pourrait être plus présente. DP encourageant. Bon brush.

exercice 3

Je confirme, on sent déjà la progression depuis la Partie 1. Très bon sujet en tout cas, et belle prise de risque, et au-delà de ça je trouve l'image très cool. Le petit lapin m'a fait sourire. Hâte de voir le remake là aussi ! A bientôt à la fin, bon cours 😉

Salut ! C'est mieux avec les corrections sur la rose 🙂 Attention aux petites taches dans ton dessin : Tu dois surement travailler sur un écran plus sombre que le mien ou on voit moins les coups de pinceaux dans la zone noire 😉 J'aime beaucoup ton monstre au salon de coiffure 😄 Dans l'ensemble ca fonctionne bien, je trouve qu'on a un petit probleme de lecture avec le siege et le bout de tissu pour proteger la nuque et le cou : Vu qu'on a la meme couleur et la meme texture on a l'impression que c'est une partie du siege qui passe devant. Peut etre qu'en changeant la couleur on gagnerait en lisibilité ? Sinon pour le reste c'est assez efficace, keep it up ! 🙂

@SALTY-PINOU très bien ce dernier surtout les cheveux. Pour l’améliorer, ne pas mettre les vêtements sur la même ligne que le peau, il y a toujours l’épaisseur du tissu et une petite ombre. Manche avec biceps, short avec cuisse… Bon brush.

C'est fou ce que certains peuvent faire en 1heure, un exercice fort intéressant à répéter régulièrement. Je suis peut être hors sujet puisque j'ai fait un animal guerrier, mais bon j'ai pris la 1rr idée qui venait. Exercice fait directement au stylo pinceau sans tracé d'esquisse en 45 minutes.

Ne sois pas trop dur avec toi-même 😛 tu es là pour apprendre ! Et franchement, j'ai hâte de le revoir au Chapitre 10, tu as une belle marge de progression. Bienvenue dans les cours, on se reverra au Chapitre final. Comme pour tous les nouveaux arrivants, je te conseille de prendre ton temps sur les exercices, surtout le premier Chapitre, c'est long, mais tu vas voir que ça rentre en même temps. Fais des pauses si besoin, essaie d'être régulier, et amuse-toi bien sûr. Je t'encourage aussi à passer chez les autres élèves pour commenter et vous entraider c'est important pour la motivation. Le Discord aussi est un joli boost. A bientôt.

@Tahani Aenyt'hym Pour un premier Speed painting c'est plutôt réussi ! C'est compliqué parce qu’avec le thème esprits on a envie de faire du flou et vaporeux, mais du coup tout est un peu trop flou dans ton image, sauf les yeux et le bec. Peut être en utilisant des bords un peu moins doux pour l’intérieur de ta chouette elle ressortirais mieux : ) @KalEl Y a de l'idée ! Et personnellement je ne compte pas la recherche d'inspiration dans l'heure ! Je sais pas si il y a des règles strictes mais je commence le chrono quand j'ouvre photoshop. @jeunepousseEn effet pour un speed au doigt sur téléphone ... bravo ! Hâte de voir ce que ça peut donner avec une tablette. J'aime beaucoup l'idée de l'esprit géant à la mononoké : ) Pour ma part j'ai eu du mal à me décider, alors je suis parti sur une petite pomme guerrière et son esprit ver le tout en 1h 3 minutes

Hello ! J'ai voulu tenter ce speed painting pour voir si j'étais capable de faire quelque chose de "publiable". Disclaimer : je suis une trrrèèès débutante (faut pas comparer avec les travaux précédents et suivant qui sont/seront tous bien plus magnifiques en comparaison 😅). Voici mes commentaires sur les travaux précédents. @Stric_art : vraiment magnifique, c'est un très beau résultat en seulement 1h20 ! @Teo Lehog : c'est très dynamique comme dessin, bien joli🙂 @Encelade : héhé très marrant, j'avoue que ton dessin m'a bien donné envie de tenter ce speed painting @stefou : très belle lumière ! @Yuki Blossom: bravo pour le dessin ! J'arrive pas à dessiner les personnages aussi bien @DRS : Beau croquis ! J'espère voir une mise en couleur un jour 🙂 @luhn_eyes : Je trouve les deux dessins bien jolis, avec un style bien marqué et une ambiance sombre. @Ludo : J'adore l'idée ! en plus c'est très bien dessiné. J'ai décidé de quand même poster mon dessin malgré que j'aurais espéré faire mieux (faut assumer son niveau héhé). Je l'ai fait en 1h20 (j'ai du dépasser sinon ça aurait été pire). Voici donc l'attaque du Durian : J'ai pas eu le temps de faire un beau fond. Il y a pleins de trucs raté, j'appendrais à gérer le temps un jour j'espère.

bonjour, n'étant pas très inspiré par les thèmes proposés en plus en 1h ce qui laisse très peu de temps je me suis dit pourquoi ne pas faire quelque chose de marrant donc je suis parti sur le thème fruit guerrier et voilà le résultat 😁 @stefou c'est magnifique en plus en 1h chapeau

Hello ! Bon ben j'ai fait un fruit guerrier qui tire un esprit animal qui tire un rayon en forme de X 😅 Et j'en ai profité pour changer complètement de méthode pour voir sur une heure du coup. @Stric_art Super ! Il m'en aurait fallu bien plus pour arriver au même résultat ! @Teo Lehog Tu fais de la location de skill en dessin et personnage ? 😁 (j'en aurais bien besoin ^^)

Hello, @Missing Link Excellente ton épée bulle ! J'aime beaucoup l'effet de profondeur de champ (flou/net) entre les bulles. Je pense que ce serait bien d'ajouter aussi cet effet sur le pommeau de l'épée car les bulles qui sont à la même distance que le centre du pommeau sont un peu floues. @Aliki Une bonne idée cette épée saucisson ! Pour l'améliorer tu pourrais essayer de travailler plus la texture de la viande coupée (ombres, lumière, reflets) et accentuer les ombres sur la partie peau (lame et pommeau). Peut-être qu'ajouter une ombre portée sous l'épée lui donnerait plus de volume. @z.b35 Hello ami d'épée de glace 🙂. Le rendu des tes deux épées est vraiment bien ! Surtout l'épée de glace. Pour l'épée chewing gum peut-être que ça manque de reflets brillants car les chewing gums mâchés sont souvent couverts de bave, donc d'eau. L'aspect visqueux, mouillé peut être accentué. Voici une épée de glace, j'ai pris de stalactites en référence de la texture.

Bonjour, j'ai conscience qu'il y a un problème avec mon épée, mais je n'arrive pas à mettre le doigt dessus, j'aimerais bien que quelqu'un puisse me dire ce qui cloche s'il vous plait. Au passage, les épées au dessus sont vraiment belles ! °0° J'ai d'abord voulu faire l'épée en "vrai" avant de la faire en saucisson et je pense que c'était une bonne idée vu comment j'ai eu du mal à la faire ^^'

Bonsoir, Voici mon humble participation. Dépêchez-vous avant qu'elle ne fonde, elle sort du congélateur. Je n'ai pas mis l'image source, tout le monde reconnaîtra, je pense. Je travaille moi aussi avec Krita. @MiyatchkaPas mal la gelée, elle a l'air délicieuse.

Voici une dague en gelée ! Si elle existait, je la mangerais volontiers.... Comme précisé, j'ai rajouté mon image source. Illustration effectuée sur Krita. C'est loin d'être un exercice évident. Il me tarde de recevoir vos commentaires pour cette image, autant que de voir vos créa !!!

Bonjour as tous et as toutes 🙂 Je m’appelle Yann, j'ai 27 ans et depuis X années passionné par le dessin, les jeux de société, vidéo et bien sur jeux de rôle. Malheureusement pour moi la vie à fait que mon chemin professionnel c'est tourné vers l'industrie (changé le crayon pour un tournevis). Je suis actuellement électrotechnicien automaticien dans ce domaine, mais je ne supporte vraiment plus ce travail, je cherche donc à une reconversion pro, et quoi de plus logique pour moi que le dessin, le seul endroit ou je m'amuse à faire ce que je fais et qui me passionne. D'autant plus que je vais bientôt devenir papa et quoi de mieux pour élever un enfant que d’être heureux ? C'est là que commencent les problèmes, comment? pourquoi? C'est en faisant des recherches pour une formation en dessin (histoire de reprendre les bases) que je tombe sur une vidéo de DPS. Je suis tombé sous le charme de ce qui est proposé ici et je ne vais pas tarder à me lancer sur la formation indispensable (le temps de régler quelques problèmes administratifs...). Mon objectif en venant ici est assez simple, et je pense commun à beaucoup : Travailler de ma passion. Mon niveau actuel est, comment dire, pas au fond mais je tripote un peu le crayon comme j'aime à dire 🙂 Étant au travail je peux surtout dessiner sur papier au stylo bic (meilleur invention du monde ce stylo ^^), et le peu de temps qu'il me reste j'essaye tant bien que mal de découvrir les outils sur tablette graphique. Voila je ne sais pas quoi dire de plus, as part que j'ai hâte de commencer et découvrir de nouvelles personnes 🙂 PS: voici quelques images de mes créations 🙂 (le sang "gris" est fait exprès c'est une inspiration de l'histoire JDR que je fais)

C'est très flatteur que tu reconnaisses l'influence @Archange.St.Michael ! 😄 Comme d'hab je vous met la vidéo du painting pour ceux que ça intéresse. ^^