Classement

hello ! Bon bha je poste mon étude hein ^^ ( en 5h30 ) @DRSPas mal ton étude, attention aux hight lights sur le X-wing ( le vaisseau au premier plan ), les ailes et le nez sont complètement brulé par le soleil et ta mer en fond manque d'ombre ! et n'oublie pas de commenter au moins 3 autres travaux, ça fait parti des exercices d'entrainer ton œil sur les erreurs des autres pour ne pas les faire toi même ( et c'est toujours agréable pour les copains ^^ ) @Pikachu1303Yes, si la composition est plutôt simple, la variation de couleur/valeurs est à s'arracher le cerveau !! c'est pas pour rien que je l'ai pas choisi héhé ! ^^ pourtant tu t'en est bien sorti je trouve ! Ta baleine est un poil trop saturé et perd un peu de sa perspective atmosphérique de l'original mais sinon ça marche bien ! ^^ @z.b35propre aussi, petit conseil toutefois, pour tes études, laisse une petite marge entre les deux, de 1 ça évite de déborder sur l'une ou l'autre ( c'est pas censé arrivé mais ça dépend de ta méthode de travail ^^ ) et de 2 ça permet une meilleurs lisibilité des deux image pour comparer ! ici rien qu'a l’œil on arrive à voir que l'original est un peu plus grand que ton étude ^^

bonjour, voici pour ma part j 'ai essayé sans outils de sélection pas facile je trouve que tout le monde s en sort très bien bravo à tous

Holà ! Étant sur le chapitre 4 des valeurs, je me suis dit que j'allais commencer en niveaux de gris, puis faire une colo indirecte... Héhé, après 2h à chercher des couleurs, en alternant ctrl+u et incrustation en calque d'écrêtage, j'ai abandonner l'idée, quoi que je fasse, y'a rien qui va x) @Ludo Pas mal du tout pour une premier phosotoshop! Et très sympa cette touche perso 😉 @Frojd Je la trouve bien réussi cette étude, je trouve juste dommage que la surface de l'eau "calme" n'est pas été plus travailler, sous la surface l'effet de grain marche bien @DRS Bien jouer, je pense que le vaisseau de devant pourrait avoir plus de luminosité la ou le soleil tape

Mon tout premier dessin sur tablette graphique! J'aimerais faire en grande partie des personnages fantaisistes et je compte bien apprendre les textures et plein d'autres choses avec digital painting school.

Bonjour à tous, On choisit l'image la plus colorée en se disant que ça va être plus facile mais , au final, pas du tout. Vu la quantité de teintes différentes et le mélange des couleurs, l'étude n'est pas si aisée que ça. @makoles nuages et la mer sont très réalistes, mais tout comme @naykomen69les couleurs pourraient être plus chaudes @z.b35le rendu des nuages est pas mal du tout et ta baleine très réaliste @whitela mer a un rendu un peu trop flou mais les vaisseaux sont super bien réalisés @Ludotes couleurs sont très saturées, ça donne un effet un peu "cartoon", mais j'ai l'impression que c'est fait exprès

Salut Tlm !!! @makobeau DP .. les nuages sont juste un peu sombres @miyatchkales couleurs sont belles ..c un peu Trop flou par endroit @waventidevraiment beau ton DP @Ludoles couleurs sont un trop saturés et uniformes @Frojd @DRS @whitechouette DP.. l eau c pas évident à faire @unchouettetype. Franchement c pas mal .. j pense que le choix du brush peut bcp aider voici mon DP.. je fais très rarement des décors naturels..,c était vraiment pas facile avec les couches et la transparence des éléments du décor !! Peindre de la glace et de l écume.. c dur !! cet exo m’a permis de comprendre mes erreurs dans la superposition des couches de lumière

sandman fanarts

hello à tous. Alors tout d'abord bravo pour vos belles repro, et originale celle de @Ludo avec le petit ballon. Pour une premiere sur photoshop, je trouve ça top ! @z.b35 ton brush est vraiment pas mal , j'aime beaucoup le rendu @mako ton ambiance est devenue plus dramatique, mais j'aime bien aussi l'idéé perso. @Pikachu1303 rien n'est facile je pense dans ce qui était proposé, je me suis embarqué dans un truc un peu long pour ma part.... Du coup moi j'ai pas fait pareil, j'ai toujours voulu faire du starwars, alors j'ai saisi l'occas....Mais bon quand même au moins 6-7 h de taf, répartie sur plusieurs jours (apres le boulot) voilà ce que ça donne. J'ai commencé par la vague dès le début pour ensuite y intégrer progressivement les vaisseaux en partant de l'avant plan au dernier au fond. Je sais pas si on peut, mais j'ai travaillé avec l'image en parallèle avec des repères et puis ensuite avec une version imprimée papier face a moi. En tout cas chouette exercice, ça m'a encore permis de progresser sur le timing (par rapport au challenge 13 ou j'ai mis plus d'une trentaines d'heures...) mais là, j'avais un modèle. Belles repro à tous

@Pikachu1303 je me suis fait la même remarque, j'ai cru prendre le plus simple puis j'ai commencé par la plage... bon ok, puis la mer... bon déjà c'est moins facile, puis le ciel ... 😱 @naykomen69 bravo, un peu plus sombre que l'original mais vraiment bien fait, la baleine dans le ciel ressort tellement bien bravo ! @waventide et @z.b35 vous avez tellement bien géré le ciel, vous avez utilisé quels types de brushs si c'est pas indiscret ? @mako Bravo pour avoir ouvert le bal avec ce rendu magnifique pour seulement 2h30 @miyatchka 1h20 c'est ouf, très beau rendu également Pour ma part j'ai du y mettre environ 4h mais c'était une première sur Photoshop, j'utilisais Krita d'habitude.

Je pensais avoir choisi le plus facile mais en fait beaucoup plus compliqué que je pensais. @mako, @waventide, @z.b35Ca donne trop bien par rapport à ce que j'ai fait. Exercice super intéressant au passage.

Bon on est tous partis sur la même 😆! @waventide Ta compo est superbe! @miyatchka Les couleurs sont top mais j'ai l'impression qu'il y a un petit soucis sur les nuages, j'ai l'impression qu'il y a une perte de volume. @mako Belle étude également, elle est un peu plus sombre mais elle fonctionne super bien. Je suis également partie sur ce DP. J'y ai passé environ 1H30. J'ai un peu galèré sur l'eau mais faudrait globalement retoucher plusieurs petits trucs.

Oulah, y'a de la maj a faire :d

Hello ! @DRS Vraiment pas mal surtout sans l'outil de sélection, tu as du galérer avec les vaisseaux ! Sinon les couleurs sont bien reprises je trouve, il manque peut-être un peu de vert dans le "rouleau" de la vague et de luminosité sur les parties éclairées du vaisseaux au premier plan. Par contre fais attention aux dimensions de ton image qui diffère de l'originale et peuvent te mener à des problèmes pour positionner les éléments comme les 3 vaisseaux au dessus de la vague. @unchouettetype Joli, les nuances sont plutôt bien réparties ! Il manque peut-être quelques endroits plus lumineux comme derrière la baleine et le haut des nuages en arrière-plan. L'effet sur la plage est sympa, même si ça change de l'originale mais on a l'impression que le sable est mouillé ou qu'il pleut ahah. @white Wow très réussi ! Le travail sur le vaisseau est vraiment top. Je chipoterais en disant que ça manque peut-être de saturation au niveau de l'eau notamment au première-plan. @sheity Pas facile l'image que tu as choisi mais tu t'es plutôt bien débrouillé (il me semble que l'original est de la 3D si je ne dis pas de bêtises) ! Les couleurs sont peut-être un peu trop saturé, il faudrait que tu sois un peu plus subtil lorsque tu peins comme pour le orange en arrière-plan ou les petites touches de verts dans l'eau qui sont plutôt légère et se fondent avec le bleu. Les orques sont plutôt bien réussi par contre ! Attention aussi aux dimensions de l'image comme pour DRS, ça risque de fausser ton étude. @nadineg Pas mal ton étude ! Les couleurs sont peut-être légèrement trop saturées et pas assez fondues entre elles comme pour le nuage à gauche qui passe du bleu au beige puis au jaune dans ton étude à la place d'un dégradé bleu>violet>rose>beige/orangé>jaune. Le surfeur est plutôt bien réussi cela dit ! Quasiment 1 mois sans faire de DP, je voulais me remettre dans le bain et cette étude tombait pile ! Je galère pas mal avec les couleurs vives. Réalisée en à eu près 2h ~

Bonjour @Wolferon Tu peux enlever les lignes de plusieurs manières, la première, aller dans le menu Affichage et décocher "Extras" ou faire CRTL+H, la deuxième, appuyer sur la touche CTRL, se positionner sur une ligne tout en laissant CTRL appuyé et faire glisser la ligne vers le haut ou le bas si c'est une ligne horizontale, vers la droite ou la gauche si c'est une ligne verticale. Tu peux également sélectionner l'outil "Déplacement" et faire la même opération (sans appuyer sur CTRL). Dans le menu affichage, tu peux également désélectionner "Magnétisme", ça te permet de garder les lignes comme repère si tu as besoin sans que ça dévie ton trait au stylet. Bonne continuation.

Voici l'exercice 2,5. J'ai pas cherché à faire dans le photoréalisme parce qu'il me semblait que c'était pas le but de l'exercice, mais peut-être que je me trompe ? *complexe devant les magnifiques 2,5 de ses prédécesseurs*

je suis un peu à la bourre ( j'était en vacance !!! ) mais bon je voulais quand même faire quelques chose en speed painting donc... bha voilà !! réalisé en 1h20 ! @clechouette le corbeau, on à presque la même illu ! très désertique comme décors !! @jekoSuper classe cette banane !! Je dirais qu'il manque un poil ( mais alors vraiment un micro poil hein ^^ ) de hight light pour faire ressortir le personnage d'avantage par rapport au fond très sombre ? En tout cas j'adore le concept ^^ @T-wazzTrès cool le cerf ! encore une fois j'ai un concept un peu similaire ( promis j'ai pas copier !! ) Je trouve que ça manque d'un décors pour les fruits, même un très simple aurais je pense suffit ( une nappe à carreau par exemple ? ) ça aurais été rigolo d'apercevoir le noyau de la cerise de gauche vu que sa bouche est un peu entrouverte, et augmenter les ombres à l'intérieur de la bouche toujours, pour accentuer le contraste !

@mako J'aime bien le rendu des vagues, simple et efficace! et oui le ciel pas évident les couleurs:/ @miyatchka En 1h20 impressionnant! j'ai du mettre facile 4-5 h pour le faire^^. Le rendu donne vraiment l’impression que ça été fait en traditionnel. @z.b35haha je pense que c'est l'illustration la moin complexe, les 2 autres me semblent relativement difficile. Je vais très certainement refaire l'illustration, je ne suis pas satisfait au niveau des couleurs des nuages et de l'eau. Mais à part ça l'exercice m'a permis de tester de nouveaux brushs, de nouveaux mode de fusion donc c'était cool à faire:D

Bonjour @Asur Misoa ! Merci énormément pour ton retour Je vais tacher de retravailler ces deux formes en particulier demain matin pour commencer la journée ! En attendant voici la suite des exercices avec le 2.5 ! En y regardant de nouveau je me dis que le manteau pourrais être détaillé un peu plus. Mais j'avais aussi cette consigne en tête de resté un peu graphique. Même si je ne crois pas que ce soit vraiment réussi sur ce point ! J'ai utilisé quelques coups de brush texturé sur la neige aussi Merci d'avance pour vos impressions et comentaires Belle journée !

Bonjour à tous, J'aime beaucoup le traitement des études de @mako et @miyatchka @mako Effectivement, les couleurs ne sont pas évidentes, il y a énormément de nuances sur ce DP, je me pose la question si elle a d'abord été réalisé en niveaux de gris, puis colorisé. J'ai donc moi aussi fais le choix du DP d'Artem CHebokah. J'y ai passé je pense entre 6 et 8h, je ne sais pas trop. Ce qui m'a posé le plus de problème, c'est la texture du l'eau, que je n'ai pas du travaillé correctement par rapport à la technique de l'artiste.

@mako Les couleurs que tu as choisie pour la mer est carrément réaliste, et ta baleine est très belle ! C'est pas mal du tout. Combien de temps as-tu mis pour réaliser ce painting ? Ce n'est pas par celui-ci que j'avais imaginé commencer, mais finalement, il m'a paru un peu plus simple en terme de composition, surtout en ce qui concerne la recherche des nuances. Voici ma propre version de ce painting très estival ! Exécutée en 1H20, sur Krita Désolée pour la qualité du rendu, mon fichier est beaucoup trop petit... oups !

Yo les peintres ! Cette semaine c'est étude ! Alors on ouvre grand ses mirettes et on admire ce que l'on va ensuite reproduire. Vous avez de la chance, il y a trois possibilités 😉 Kurt MILLER Artem CHEBOKAH Tyler SMITH Quelques conseils : - Plissez les yeux pour rendre l’image floue et concentrez-vous sur les valeurs. Ensuite faites pareil avec votre painting et comparez si le ressenti visuel est le même. Si vous êtes bien partis, continuez à détailler. - Peignez les grosses masses en premier, et affinez au fur et à mesure. Vous pouvez également vous aider du cours sur comment peindre des matières réalistes. N’oubliez pas, cela n’a pas besoin d’être détaillé à l’identique. Le but est de retirer les connaissances nécessaires, pas forcément de passer 20h dessus. A vous d’en juger ! Vous avez le choix de l'étude. Et vous pouvez même faire les 3 si vous voulez ! N'oubliez pas de commenter les travaux précédents:) Bonne semaine à tous et faites chauffer vos tablettes !

Salut à tous ! Je suis une bretonne de 21 ans, bossant en boulangerie dans un petit patelin et dessinant autant que mon temps et les muses me le permettent. Grande fana de dragons et autres créatures mystiques, j'adore en dessiner, en plus de créer des univers alternatifs des histoires que j'aime (principalement BNHA en ce moment) J'étais déjà venue sur DP avant la refonte (j'étais encore au début du lycée je crois, du coup ça doit peut-être faire 5 ans) mais j'avais fini par décrocher (peut-être à cause des cours, ou de la motivation qui m'a fui, je ne sais plus ^^ Probablement un mix des deux) alors j'ai voulu retenter l'expérience maintenant que j'avais arrêté les études et commencé à travailler. C'est parfois un peu compliqué pour trouver la motivation, mais j'espère pouvoir user du forum pour me remettre dans le bain 🙂 Surtout que j'ai pu commencer à mettre de côté pour devenir élève, chose que je voulais faire depuis un moment maintenant pour enfin progresser et dépasser mon barrage avec les couleurs et les compos x) Du coup si tout se passe bien, d'ici quelques mois je pourrais enfin franchir le pas 😁 Pour finir, voici quelques exemples de ce que je fais : A plus !

bienvenue Paul 😊

Bienvenue @luap_nah de grosses ambitions, alors bon parcours. Bon brush.

Ah et il manque un peu de perspective atmosphérique sur le bout de montagne derrière le château pour ajouter de la profondeur

Bonjour @Café-Infernal, il y a une grande douceur qui ressort de ton painting 🙂 Je vois par contre que son cou a l'air un peu trop long, et du coup ses épaules sont trop basses et ses bras aussi, et même peut-être un peu longs aussi. J'ai testé un petit PO (désolée pour la qualité, je l'ai fait vraiment très vite) pour essayer de remonter les épaules et réduire la longueur des bras, ça me semble plus cohérent, mais je ne suis pas une experte 😉

Salut ! C'est déjà un super début, il reste plus qu'à peaufiner 🙂 Je ne suis pas au top niveau lumière, mais comme l'a dit Neuf150, ta lumière semble venir de plusieurs endroits en même temps. Tu devrais peut-être repositionner le collier aussi. Comme la femme est légèrement penchée en avant sur ton painting, on a l'impression qu'il est collé à la peau alors qu'il devrait tomber un peu plus droit dans le creux du cou. (enfin c'est ce que je vois)

Merci @Schmax, tout conseil est bon à prendre, même le pinaillage 😄, car je m'apprête à mettre le croquis en valeurs de gris 🙂 Je vais changer ce détail, j'ai encore le temps. 😉

Ok merc @Neuf150i c'est sympa d'avoir répondu :) Je vais continuer et lier les éléments entre eux, en rendu plus propre, ça devrait le faire ! Merci merci !!

Je n'ai pas ça, peut-être du aux mises jours. Merci.

Je suis sur PC. Okay, je vais voir tout ça rapidement. Merci 😉

Hello ! Bienvenue sur le forum du chapitre 1 🙂 Top ce premier exercice, tu peux essayer de le reprendre avec la solution que Sildare t'as donné, normalement ca devrait marcher. Sinon c'est validé pour moi Bon courage pour la suite !

Salut ! Ca rend bien les corrections sur le poivron ! 🙂 Je pense que tu peux venir boosté le rouge sur la partie haute de poivron pour avoir un rouge un poil plus clair : Sinon le reste c'est bon pour moi 😉 Pour la tasse je trouve que tu t'en sors plutot bien aussi. Je pense que tu peux venir assombrir la partie du bas de la soucoupe : Pour le dessin des fleurs sur la tasse, je trouve qu'il vient applatir le volume de tasse. En fait la texture est la meme que la tasse, c'est juste la couleur qui change. En gros il faudrait que le dessin prenne aussi en compte les couleurs qui sont autour pour garder la brillance de la tasse. Vu qu'on a un gros reflet qui vient de la gauche et qui éclaire bien la tasse, le dessin devrait également être plus clair. Pareil sur la droite, on a un reflet bleu qui éclaire légèrement la tasse (de ce coté la je vois que tu l'as légèrement éclairé). Hésites pas a éclaircir les parties entre les lumières qui tape sur la table : Pour le reste on est bon 🙂 Continues comme ça !

Merci Ptitvinc pour la correction et les conseils ! J'ai fais le petit robot. J'ai voulu faire un Pinocchio version 2021 (un robot qui veux devenir un petit garçon). Du coup j'ai fait 2 versions pour l'écran de mon robot sur son torse, un avec une batterie (Du coup qui est plutôt normal pour un robot) et un autre avec un p'tit cœur et la fréquence cardiaque qui apparait (je trouvais que ca allait plutôt pas mal du coup pour l'histoire).

Bonjour, je poste mon exercice, si vous avez des remarques à faire dites les ça m’aidera à progresser. (Je lis tous vos commentaires mais ce n’est pas sûr que j’y réponde).

Bon, euh, ça date, à l'époque je faisais de l'illustration manga (car je voulais faire du manga), mais 3 ans plus tard, c'est plus la même histoire. Première illustration, lorsque j'avais débuté la partie 01 en 2018 Première illustration dans un style painting (date de mars 2021). J'ai prévu de refaire les deux, même si la première sera plus du tout dans le même style ! On se reverra dans le chapitre 10 pour le après !

Merci pour le retour @Haxelle J'ai mis mes calques de détails a 45% pour qu'il soit moins accentués

@Asur Misoa Salut Asur! j'ai refait l'exercice en essayant d'appliquer tes conseils. Pour le flou à l’arrière plan, je me demandais comment faire, j'ai utilisé un filtre flou de profondeur de champ car il me semblait que c'était le mieux adapté. Merci pour tes conseils:)

Exercice 2.5 : Je n'ai utilisé le croquis que pour vérifier et corriger. J'ai utilisé la palette de couleur fournie. J'ai mis en tout environ 3h je pense (en 2 sessions). Je vous copie mes étapes de réalisation : Etape 1 : le fond Etape 2 : début du personnage j'en ai profité pour vérifier avec le croquis mes proportions et si j'avais bien tout placé au bon endroit.... j'ai ensuite corrigé à l'aide de transformation manuelle (c'est magique !!! ) la plateforme à droite, mon perso qui était bien maigrichon, la hauteur de mes sapins... Etape de Finalisation J'attend bien entendu vos critiques et commentaires.... 😊 Bonne soirée !

Merci @Asur MisoaJe reposte les 2 images avec quelques modifs. J'ai flouté les arbres dans le fond de l'image 1 et j'ai tenté de rendre plus nets les bords de la falaise côté droit et j'ai rajouté du brouillard sur la gauche. J'ai modifié aussi un peu la transition entre l'eau et la cascade mais ça faisait pire que mieux 😐 ... Je redémarrerai avec la rose au mois d'août!

Pufufu moi, peu aguerrit aux calques, j'ai été servi avec la branche! Mais je trouve tout de même que yen a beaucoup! 😄

Je poste cette fois l'exercice de la rose en attendant de rectifier les montagnes je précise qu'elle n'est pas finie au niveau des feuilles , seulement la rose en elle même , je trouve qu'elle fait trop "peinture" , elle ne fait pas forcément réaliste, des conseils pour la rendre plus réaliste ? MERCI

merci , finalement ils vont juste me faire une infiltration heureusement ici je suis de retour et je me remet en selle

Salut les valeurs sont cool mais ton DP est un peu mou car ton brush est trop soft par endroit le gros caillou à droite devant le personnage casse ta perspective car il n est pas en perspective.. la nuée d’oiseau n est pas l’échelle de ton DP et elle manque de profondeur car les oiseaux ne suivent pas une perspective bien précise … bonne continuation

@Lionel ArtSalut! Merci pour l'explication, c'est parfait 😊

Et quelques autres. Désolé du double post

Merci Lionel art pour ton retour, J'ai passé le calque de brouillard a 60% Je pense que ça doit le faire

Je voulais ajouter aussi le building

Version plus saturée, je ne sais pas si c’est mieux ou pas

EXERCICE 3 Et de 1... Une dizaine d'heures de travail. J'ai pris mon temps, travaillant par intervalle, sur plus d'une semaine. Faire les montagnes a été fastidieux, mais je passais à une autre partie de l'image pour varier. J'ai été dans l'incapacité de simplifier les formes et de m'appuyer sur des brushes de base. Mon souci du détail doit jouer. ^^ J'ai cherché un certain moment les brushes qu'il me fallait pour me satisfaire de la texture des montagnes en arrière plan et de la terre, et des roches etc. Ma plus grosse difficulté : rendre la texture des blocs de neige au centre qui de loin rend quelque chose de médiocre, mais de près reste une espèce de badigeonnage peu satisfaisant...