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Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 07/27/2021 dans toutes les zones
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EDIT réponse un peu tardive (bon bcp en vrai) j'étais fort occupée - @Chewig : héhé merci, pour une fois que j'essaie de me concentrer sur des formes abstraites plutôt que sur la construction ^^ C'est cool le design à plat et en différentes poses, ca donne une meilleure représentation du perso de le voir en mouvement, j'aime bieng, mais je me demande si t'aurais pas pu foutre une cape pour ramener des formes abstraites dynamiques dans les poses dynamiques ou changer la silhouette globale avec (même si c'est déconseillé dans les Indestructibles, la silhouette d'une cape trouée ca peut donner des indications sur tes persos genre s'ils voyagent bcp, leur niveau de richesse, etc) Merci @kirmageet @natura 🙂 @naykomen69Merci, en soit c'est une histoire de pratique, faut juste persévérer même quand t'as pas la motivation, et essayer de dessiner les trucs que tu vois avec des formes primitives (cônes rectangles ovoïdes bizarres etc), c'est pas évident du tout au début mais sur le long terme ça se passe de mieux en mieux (c'est plus facile sur des objets "en vrai" que des photos). Une fois que tu sais décomposer des trucs simples tu peux passer à des formes plus complexes (tu as Hampton qui résume el corps humain en pseudo formes 3D), et c'est toujours un apprentissage sur la durée, tu vas remarquer des trucs que tu connaissais pas avant, les intégrer, et devenir meilleur(e). Allez hop des croquis (à part le 4 que j'ai liné) sans ref pour tester ma bibliothèque visuelle - y a pas mal d'erreurs, le but c'est de tester des proportions/postures/... assez vite (J'passerai commenter rétroactivement) @Archange.St.Michael Merci :3 elle est cool ta Rei ! (enfin on dirait l'actrice de Rei dans SW en 5e position) @Chesis Merci ~ Boh pas spécialement, c'est juste des primitives en perspective et des formes organiques ici tu sais, ca fait vite illusion, par ex. je ne sais pas trop dessiner de vaisseaux complexes crédibles sans ref (ca risque toujours de se rapprocher un peu trop d'un avion réel) Tes dessins sont cools, je testerais ptêtre un poil d'occlusion en plus sur les zones où y a un contact ou projection d'ombre pour voir ce que ca donne (ex : premier perso les fourrures de la capuche sur son vêtement en-dessous - un type dont j'aime bien la qualité des occlusions c'est Qiu Fang) @DRS Meurci, en soit c'est des biesses primitives (cylindres, sphères,...) en persp', faut construire avec des formes simples avec les ellipses pour indiquer la direction dans laquelle partent les cylindres pour les membres ou l'orientation de la cage thoracique, un peu comme le livre de Lauricella Morpho formes simples, et puis rajouter les muscles par dessus (voir Hampton/Bammes/leurs copains etc), ca aide à retenir l'anat', savoir pourquoi/comment les formes des muscles bougent,... Le plus juste des tiens je dirais que c'est le 1er, y a un côté gestural intéressant qui va bien avec la pose (danse), quand y a des raccourcis c'est toujours plus dur le temps d'eyeball les props (et c'est normal) _________________________________________________/////_______________________ (Et des gens d'après ref ceux là- qq part entre le croquis et le line, construction en-dessousssss) (?) Un de mes calques de line a été pixellisé sans que je change la taille, qq'un sait pourquoi ca peut se produire ??12 points
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@AnonGMI Superbe ! Très intéressant. ^^ Pile au bon moment ! Je l'attendais cet exo ! Merci, oui c'est bien elle. ^^ Merci beaucoup. Tes persos sont vraiment cool ! Merci. J'aime beaucoup ta ballerine. Merci. ^^ Tes dessins sont clean. Particulièrement ton Spidey. Merci, ça fait plaisirs à lire. ^^ Très réussi les tiens. Particulièrement la fille badass au milieu. Merci. Sympa tes paysans. Très vivant.11 points
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Bonjour tout le monde ! Voici mes 5 croquis pour cet exercice que j apprécie fort :d Édit : j ai eu finalement le temps d encrer mes deux derniers persos ouf ! Terminé ! Commentaires : @AnonGMI Superbes croquis sans refs ! Les volumes sont tops ! tu as une grande bibliothèque visuelle wow 😎 @Archange.St.MichaelJ aime beaucoup tes traits, superbes aussi ! Ton Sonic est stylé ! Hâte de voir les futurs croquis à venir !6 points
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Yo les peintres ! Cette semaine sera sous le signe du dessin ! Réalise au moins 5 croquis de personnes et/ou de personnages entiers afin d’améliorer ton niveau en dessin. Concentre-toi sur les poses et les proportions avant tout, puis sur le design. Pour cela, tu peux utiliser feuilles et crayons, stylos, feutres ou ta tablette graphique directement en digital painting. Ce n’est pas obligé d’être 5 fois la même personne ou personnage. Il peut s’agir de vraies personnes ou de personnages fictifs. Il peut s’agir de personnes ou personnages déjà existants (films, animation, manga, romans…) Et comme on aime bien régaler vos yeux, voici quelques croquis pour votre inspiration, réalisés par Anna ORLOVA, Taylor LEE, Jang WOOK KIM et Mingu CHOI Conseil : Tu n’es pas obligé de dessiner d’imagination alors n’hésite pas à partir de références ou de personnages existants pour t’aider dans ta tâche. Conseil : Essaie de varier les angles de vue et même les mouvements et/ou designs des personnages. Au travail les passionnés ! N’oublie pas que cet exercice est destiné à tous les niveaux, tout le monde peut et DOIT dessiner pour progresser ! Important : Poste ton exercice en une seule image si tu souhaites qu’il soit présenté en fin de semaine dans l’image récapitulative. Chaque post devra être accompagné d'une critique (constructive bien sûr) sur le post précédent. Faisons vivre les exercices, et entraidons-nous ❤️ Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !4 points
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Bonsoir à tous, je vois que pratiquement tout le monde a choisit la mêmê étude (dont moi 😉 ) @18CatsSat très beau début malgré le peu de temps, il manquerait peut-être un peu de contraste (ombre) et de la texture sur le vaisseau principale. @Lukatrès sympa au niveau du style et la lumière à été très bien respecté Je n'ai pas fini la mer, le sable et le personnage car au tout début je m'était plutôt concentrée sur les nuage et je n'ai plus de temps (je pars en vacances) mais la voici tout de même. Petite info, je n'ai pas utilisé la pipette et j'ai donc fat de mon mieux pour les couleurs.3 points
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Salut! je poste au dernier moment j'ai essayé de faire l'étude Kurt Miller @franco Le rendu est chouette, j'aurais contrasté un peu plus le vaisseau en premier plan @SamyS_H C'est plutôt bien parti, après pour le nageur t'est pas obligé de le refaire avec tout les détails tu peux aussi tester avec juste la silhouette je pense😉 @18CatsSat C'est un bon début, moi aussi j'ai pas vraiment poussé plus que ça pour les mêmes raisons xd2 points
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Salut Je crois que l'exercice se clôt le dimanche. alors je poste au moins une ébauche de mon travail. Je procède en 4 claques de plan Les nuages, les méchants, la vague et enfin le gentil. Pour les petits vaisseaux je place un calque contenant le vaisseau que je pains à proximité de ma silhouette comme ça je buche pas trop à faire des aller retour avec mes yeux. Pour les couleurs je ne vérifie pas à la pipette par contre quand j'ai terminé un plan avec de larges aplats comme les nuages, je triche un peu en posant un large coup de brush avec une très faible opacité depuis une couleur pipetée. c'est donc seulement pour les zones sans détail comme derrière le vaisseau qui tire. Globalement j'ai du mettre moins de 10 coups de brush comme ça. ça aide à respecter les valeurs sans dénaturer mes coups de pinceaux. Il ne faut pas trop le faire car ça estompe très vite. Je crois m'arrêter là parce que le topic va bientôt être fermé et pas de date/ heure butoir indiquée. @francoJ'aime beaucoup ta façon de dessiner l'eau @SamyS_H La disparition du nageur déséquilibre énormément la compo. mais je comprends l'envie de parodier un dessin que tout le monde a choisi. Je pensais à mettre le surfeur en silhouette dans le ciel et la balance échouée sur le sable. @AzaelisTu es très bien lancée sur les couleurs je trouve qu'il manque surtout de détails dans le ciel et la mer.2 points
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Bien le bonsoir ! Bravo à tout(e)s pour ces superbes illus ! Je vous présente la mienne aussi , en plus j'étais en forme, j'ai réussi à obtenir ce résultat en 2H30 ! Un exploit pour moi 😂 ( bon par contre après j'ai eu la flemme du personnage mais chut ! ) @Pikachu1303 J'aime beaucoup le dynamisme de l'eau ! j'aurai juste adoucis un chouilla les coups de pinceaux dans le ciel en bas à droite peut être 🙂 @Ludo Ta version m'a bien fait rire avec ton petit perso j'aime bien ton interprétation ! Ayant bossé pendant des années sur Ps je sais que cela peut être déroutant le passage d'un logiciel à l'autre, en tout cas belle continuation. @white Génial aussi ton illu, je trouve juste qu'il lui manque une petite pointe de blanc sur tes vaisseaux mais c'est vraiment du chipotage 🙂 @Azaelis très belle image aussi !2 points
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@Goul anatomiquement la fosse nasale est bizarre, surtout côté gauche. Le haut du mât est complètement invisible, dommage… Bon brush.1 point
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Salut, Merci ! Pour le bateau, je cherchais à contraster les différentes échelles de tailles et le rendre minuscule dans la tempête et par rapport au titan, peut-être trop du coup 😄 Chez moi ça reste assez bleu, mais oui certaines zones tendent plus vers le vert car j'ai utilisé une palette assez large de nuances pour pas que ce soit trop uniforme, ça se remarque vite sur du grayscale, et je suis pas encore très au point niveau colo. Si tu parle du premier plan, c'était pas vraiment censé être une vague, plus un bord du "tourbillon" (c'était une vague au début, d'ailleurs, mais j'ai changé pcqu'il y en avait déjà une de l'autre côté et donc ça faisait répétitif et bizarre). La pluie j'ai vaguement essayé 2/3 overlays, c'était pas très convainquant, mais oui, c'est vrai que ça serait mieux avec, je vais réessayer ! Merci pour ta réponse !1 point
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Ne te décourages pas @dydynosaure c’est vrai que c’est compliqué d’adapter deux logs, surtout au début, mais comme tu le dis cela permet de bien comprendre Krita et te servira pour de futures adaptations. Bon brush.1 point
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Coucou ! je voulais garder une lumière froide à l'origine pour lui donner un côté... bhé glacial ^^ glauque, dégueulasse toussa toussa ( du coup le fait qu'il y ai très très peu de couleurs chaude sur le monstre était volontaire, un peu comme pour l'alien... de Alien ... ) mais avec une lumière chaude il marche en mieux !!1 point
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Il est pas mal ce dernier exercice, ça fonctione plutôt bien. On voit en effet encore beaucoup les coups de brush, mais c'est assez subtiles pour fonctionner comme ça pour la neige. 🙂 La cime de tes arbres en revanche est un peu grossière est baveuse par endroit. N'hésite pas à l'affiner un peu, puis à la flouter derrière pour faire illusion. Continues comme ça surtout, c'est du beau boulot !1 point
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Hello Rod ! Pas mal cet exercice. Ton rendu de la neige est en effet bien géré. 🙂 Et c'est vrai que ça manque globalement de lumière, pour ne pas trop compliqué ton image, tu pourrais juste renforcer la lumière qui arrive sur le personnage pour mieux le faire ressortir : Et n'hésite pas non plus à adoucir la cime de tes arbres avec un petit flou. Continues comme ça en tout cas !1 point
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Hello Alphie, Et bienvenue à toi alors. 🙂 Ton premier exercice est bon, tes transitions sont plutôt fluides et tes formes propres. Pour ton deuxième exercice, c'est pas mal non plus. Tu peux simplement un peu agrandir ton ponton et l'assombrir comme sur la droite. Pour la reste, la texture de ta neige est plutôt bien ! Attention par contre il te manque l'ombre de portée sous le personnage, et n'hésite pas à renforcer la lumière qui arrive sur ton personnage : Par ailleurs, la ligne entre ta neige et le bas de tes arbres est un peu trop nette, n’hésite pas à l'adoucir ! Continues comme ça, c'est du beau boulot. 🙂1 point
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Hello ! Ça a en effet un côté rassurant de se dire qu'on gomme sans vraiment détruire. Les 2 ont leurs avantages et leurs inconvénients. Avoir des calques de masquages dans tous les coin peut vite devenir lourds à gérer et en mémoire pour Photoshop aussi. Mais si tu penses que tu vas être amener à retoucher des formes, il vaut mieux utiliser des masques. Il faut donc arriver à jongler avec les 2. 😉 Ton exercice 2.5 est pas mal, attention cependant à ta transition trop nette dans le fond qui attire beaucoup l’œil : Tu as par ailleurs comme un cercle un peu trop net sur ton fond, je pense qu'il s'agit d'une sorte de halo, mais il faudrait l’adoucir un peu : Ça n'est pas la partie la plus simple à faire, tu peux utiliser le lasso pour délimiter des petites zones et peindre par petites touches plus sombres, ou le faire à la main directement comme tu as commencé ici. Mais si tu souhaites ajouter plus de détails, il n'y a pas de secret, il faut y passer du temps. Après, ça n'est pas forcément le but de l'exercice, et en l'état ta neige est très bien comme ça pour ce chapitre. 😉 Alors je ne connais pas, mais ça semble pas mal. ^^ Allez continue comme ça !1 point
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Merci pour vos retours @quiet. @Kaly @Kioshiro! 😄 J'utilise CSP et j'ai pris le brush soft de spartan ^^ ! Oui exactement, c'est les petites vaguelettes, mais j'ai pas trouvé l'option qui va bien pour gérer ce paramètre. Après c'est pas très grave, ça ne me dérange pas plus que ça, c'était plus par curiosité. Je finirais par trouver à un moment 😄. Merci ! J'en profite pour poster l'exercice suivant : (J'ai un peu abandonné la neige, on voit encore des sacrés coups de brushs mais bon 😂)1 point
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Pour l'exo de la peluche, il y a de petits soucis de proportions, la tête devrait être un peu plus arrondi, la pâte à gauche me semble un peu basse par rapport à la ref également. En général il faut passer autant de temps à observer qu'à dessiner, lorsque tu trace un trait/courbe, essai de prendre en compte le maximum de repères comme : point de départ/arrivé, alignement vertical/horizontal, espace négatif, angle du trait... ça peut paraitre contre intuitif, mais ça me fait gagner du temps, et surtout ça évite d'avoir à corrigé un trait indéfiniment. En prenant quelques repères, on remarque ainsi les petites différences.1 point
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il y avait un moment que je n'avais pas remis les pieds ici ^^ j'ai voulu faire un court break sur les exercices plus éloigné de la partie 1 en revenant sur le chapitre 1 avec un exercice qui n'existais pas lorsque je l'ai fait, celui du petit monstre d'animation ... bon pour l'animation, on repassera, il est clairement pas destiné à des enfants ^^ ( et pour krita...bha..heu.... on repassera aussi hein ^^ ) donc voilà mon petit monstre parfaitement dégueulasse qui me parait autant pathétique que misérable !!1 point
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Second exercice enfin terminé, ça m'a donné un bon aperçu du déroulement d'un digital painting et malgré toutes ces heures passées je me rends compte qu'il y a encore énormément de choses à travailler ( lumière sur le manteau, couleurs du manteau ternes, texture de la neige, rendu lumières et ombres ) mais je n'arrive pas à en tirer plus avec mes capacités actuelles. Allez on retourne au boulot y'a encore plein d'exercice et de chapitres a faire haha. merci par avance pour vos retours.1 point
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Je dirais qu'il y a quatre points à revoir dans l'ordre 1.Fixer correctement les sources de lumières. 2.Un contraste plus fort avec le fond pour éviter que ça bave. Soit le fond globalement plus clair que le personnage ou bien une ou deux backlights 3.Les proportions : bras, cou et taille du visage sur le crane 4.Le soin aux reliefs/volumes du visage (qui est le centre d'attraction)1 point
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Bonjour @Schmax, Merci pour tes retours, j'ai poursuivie avec l'exercice du crâne dont voici le rendu. Pour faire ressortir quelques valeurs, Je suis partie sur des hachures parallèles, et parfois je me suis laissé emporté avec des hachures courbes, je ne sais pas si le mélange rend le croquis cohérent,1 point
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Hello ! Merci @Koolsony bon courage pour faire ces exercices, comme tu le dis , ils sont très formateur et personnellement je prend de plus en plus de plaisir à dessiner grâce à ces exercices 🙂 j'ai refait les modifications sur le poivron, j'ai utiliser un brush soft pour atténuer les transitions avec les rehauts de lumière, mais je ne sais pas si je m'y prend correctement 🤔 Et voici la tasse , que j'ai adorer faire !!1 point
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@Lionel Art nan mais c pas plus mal, j'apprends que, vraiment, les moindres details peuvent avoir une très grande importance ! Et ça m'apprend a mieux observer aussi ! 🙂Je garde ça en tete pour la suite ! Merci 🙂1 point
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Les fameuse montagnes ! Les premiers coups de pinceaux sont forcement impressionnants !! Il y a pas mal d'endroit où j'ai un peu testé de process pour rechercher une texture en mélangeant les outils de sélections avec des pinceaux texturés. ce n'était pas toujours la meilleure idée mais j'ai exploré pour avancer ! Mais du coup il y a des endroits qui ne sont pas vraiment homogènes. Je pense que je doit être autour de plus ou moins 15h de peinture et de tâtonnements ! Merci d'avance pour vos avis ! Bon weekend à tous1 point
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Hello ! @DRS Vraiment pas mal surtout sans l'outil de sélection, tu as du galérer avec les vaisseaux ! Sinon les couleurs sont bien reprises je trouve, il manque peut-être un peu de vert dans le "rouleau" de la vague et de luminosité sur les parties éclairées du vaisseaux au premier plan. Par contre fais attention aux dimensions de ton image qui diffère de l'originale et peuvent te mener à des problèmes pour positionner les éléments comme les 3 vaisseaux au dessus de la vague. @unchouettetype Joli, les nuances sont plutôt bien réparties ! Il manque peut-être quelques endroits plus lumineux comme derrière la baleine et le haut des nuages en arrière-plan. L'effet sur la plage est sympa, même si ça change de l'originale mais on a l'impression que le sable est mouillé ou qu'il pleut ahah. @white Wow très réussi ! Le travail sur le vaisseau est vraiment top. Je chipoterais en disant que ça manque peut-être de saturation au niveau de l'eau notamment au première-plan. @sheity Pas facile l'image que tu as choisi mais tu t'es plutôt bien débrouillé (il me semble que l'original est de la 3D si je ne dis pas de bêtises) ! Les couleurs sont peut-être un peu trop saturé, il faudrait que tu sois un peu plus subtil lorsque tu peins comme pour le orange en arrière-plan ou les petites touches de verts dans l'eau qui sont plutôt légère et se fondent avec le bleu. Les orques sont plutôt bien réussi par contre ! Attention aussi aux dimensions de l'image comme pour DRS, ça risque de fausser ton étude. @nadineg Pas mal ton étude ! Les couleurs sont peut-être légèrement trop saturées et pas assez fondues entre elles comme pour le nuage à gauche qui passe du bleu au beige puis au jaune dans ton étude à la place d'un dégradé bleu>violet>rose>beige/orangé>jaune. Le surfeur est plutôt bien réussi cela dit ! Quasiment 1 mois sans faire de DP, je voulais me remettre dans le bain et cette étude tombait pile ! Je galère pas mal avec les couleurs vives. Réalisée en à eu près 2h ~1 point
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@Asur Misoa tu as raison, les transitions sont parfois pas nikel... Vu que c'est le but de l'exercice je le referai peut être après. J'ai remarqué que je préfère utiliser le masquage puis gommer, plutôt que d'aller directement à la gomme, même si je prends le côté pinceau de mon stylet. J'ai pas l'impression de savoir où je vais sinon (par rapport à SAI par exemple). Je sais pas si c'est kiff kiff, ou si il est vraiment important que je maîtrise la gomme seule ? J'ai pas mal avancé sur l'exo 2.5, mais je n'arrive pas à faire cette neige... Et il me reste plus que ça à faire. J'ai utilisé des effet de flou, du FX et beaucoup de masquage. Edit : et j'ai utilisé l'outils buket-> dégradé pour les transitions arbres et ciel1 point
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Belle réalisation @shinta peut-être manque t elle de nuances… la couleur du fond (bleu), dans l’arrondi, pourrait être rabattue pour donner de la profondeur et mieux faire ressortir le perso. Bon brush.1 point
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Hello @ptitvinc Mon dessin d'imagination. ''St George contre le dragon'' en version revisitée cartoon lol J'ai envie d'en faire un cartoon réaliste avec un rendering plus poussé que du cartoon. J'ai vu qu'il y avait des exo dans le chapitre 2 sur la stylisation. ça me servira pour le développer. Voilà le croquis pour la première grosse idée. J'ai mis quelques valeurs mais je ne sais pas encore vraiment quel éclairage je vais appliquer.1 point
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Dans l'ensemble, ça à l'air bien réussi, bien joué. J'ai pas trop compris l'effet de "peau d'orange" dont tu parles mais sur les 2 formes où t'as zoomé, tu peux faire des va-et-vient sur les bords de transition de valeurs avec un brush flou, en alternant avec la valeur la plus sombre, puis repasser dessus avec la valeur la plus claire, repasser avec la valeur la plus sombre, etc pour peaufiner (je sais pas si très compréhensible 😅). Continue comme ça.1 point
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Bonsoir à tous, De belles choses dans le coin des super idée c'est top. Voici ma contribution également, alors je penses que je vais pousser celui-ci car des éléments ne sont pas complètement abouti dans l'image. (main droite, lighting). Mais je tenais quand même à le partager. Bon je le précise il s'agit de la version femme de "Scorpion", mon perso préféré de Mortal Kombat 😁 Je posterais certainement la version finale dans quelques jours mais la plus le temps et il faut dormir. mdr J'espère que cette version vous plaira. Bonne soirée à tous 😉 @matthieu Ta version tintin au féminin est top 😉 @Videl belles lignes vraiment cool ! Et Bravo aux autres et bonne nuit, Morphée m'appel ^^1 point
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@Deny C'est cool qu'elle ai réussi sa transition 😉 j'aime bien le rendu fait main, j'aurai peut être vu davantage de fleur/plus travaillé dans les angles en haut pour chipoter @stefou J'ai pas joué au jeu mais la texture rend bien avec le coté glauque @Yuki Blossom La pose est cool :), j'ai l'impression en revanche qu'elle a les épaules un peu trop larges par rapport aux hanches pour une femme, à mon avis J'ai tenté la version femme de Sylvetre Stallone1 point
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