Classement

Des croquis martiaux avec réf' photos. Le choix des ref: -Oh! Elle est cool cette photo. -Moi, plus tard: Oh! Mais j'avais pas vu tout ces plis, et ce raccourci casse-couille, et cette main tarabiscotée, et ça!, et ça!!! 😱 Bien joué les artistes! Je vois que tout le monde est sortie de sa zone de confort (pose/angle), c'est cool.

Salut à tous. @Cromatid Super style, tu as réussi à créer 5 personnages fantasy cohérents, bravo. @naykomen69Sympa les animaux. Il te faudrait peut-être créer des personnages avec une pose plus dynamique, plus de courbes pour casser l'espect rigide. Mais beau travail. @KumaTu as capté la dynamique des poses et les proportions, rien à dire. J'ai pour ma part dessiner avec des illustrations et ne me suis pas trop écarté des poses originales, qui sont des modèle nus. Les accessoires sont de ma création.

Salutation o/ @naykomen69 J'aime bien la dynamique de tes traits ! Je pense que la femme du milieu aurait besoin d'un petit check avec une reff, son alignement bras/épaule/buste/tête me parait peu naturel.Sinon t'es recherche de vêtements cool, en particulier sur tes animaux 🙂 @KumaVraiment super chouette !! Et le rendu et plutôt beau. Mention spécial pour la technique de l'homme saoul. @rowan En tant que débutant et bien tu t'en est bien sortie. Je trouve ça intéressant d'étudier plusieurs style différent. Dommage qu'il manque des bouts à celle du milieu ^^ elle est cool ! Pour ma part j'ai pas pu m’empêcher de faire de la fantasy, j'aime bcp trop cet exo ^^ J'ai pris de réff de mode alors ils se la pètent un peu.

@AnonGMI Je suis vraiment impressionné de voir à quel point tes croquis sont aboutis. On voit que tu maîtrises vraiment bien les bases de l'anatomie ( si ce n'est plus),la perspective.. franchement je suis bluffé, j'aimerais bien arriver à ton niveau^^ @Archange.St.Michael J'adore les 6 dessins que tu as rajouté, la gesture est vraiment top! je trouve ça cool que tu es laissé les traits de construction aussi. @Chesis Ton encrage est vraiment bien réalisé, j'ai encore jamais essayé sur photoshop il faudrait que j'y mette ^^ @DRS De manière générale il faut toujours travailler avec des ref, sans référence tu apprends pas grand chose. Après de temps en temps tu peux te permettre de faire sans, pour tester ta biblio visuelle comme la fait @AnonGMI pour ses dessins. J'aime particulièrement ton dessin sur la gauche de la femme, les traits sont assez précis et la gesture est bien réalisée!Si je devais à la limite faire une critique, ça serait notamment de faire moin de trait pour les autres dessins. Mais sinon bravo à toi, dessiner sur tablette c'est pas évident du tout! @Kuma Super tes croquis kuma, j'aimerais pas les avoir comme adversaire, il me mettrai KO en 1 kick 🤣 Super boulot tout le monde, le niveau est très élevé^^ Mis à part le personnage en vert clair, avec le sabre,que j'ai réalise sans référence, pour les autres j'ai utilisé des références pour leur pose . J'ai voulu en revanche improviser un style vestimentaire différent, histoire de voir un peu ce que je pouvais sortir.

coucou les artistes ! Voici mes 5 personnages, j'espère que vous les reconnaîtrez tous ! Pour avoir des poses intéressantes j'ai été sur quickpose et j'ai rajouté les éléments caractéristiques des perso après 😉 Les principales difficultés pour moi c'est le dessin des mains et le temps ...

@Vaness Les effets de raccourci et de perspective des 2 poses de gauche donnent un effet étrange, mais elles ne sont vraiment pas faciles. Celle en bas à droite est très dynamique et bien réussie. @18CatsSat Je trouve que le bras en avant du personnage qui court semble bizarre. Vérifie bien sur ta ref (si le bras n'est pas flou dessus). Ca vaudrait le coup de détailler mettre en valeur l'autre bras, celui qui est contre son corps, on ne le distingue quasiment pas. @naturaComme Sheity, j'aime bien ton style épuré. J'ai pris des refs de photos anciennes sur Pinterest. J'ai toujours l'impression de ne plus savoir utiliser mon stylet quand je ne m'en suis pas servie depuis un moment, c'est exaspérant. Je crois que je referai un set de personnages au crayon d'ici la fin de la semaine, pour voir si je sais encore le tenir aussi... La chose que j'ai le mieux réussie, je trouve, c'est le placement des personnages dans la page. Mais ça pourrait être encore mieux si j'avais encore cherché d'autres refs.

Voilà mes croquis. de personnages d'après références bien sûr. Comme j'ai du mal, j'ai fait des croquis sur papier que j'ai photographiés et recopiés avec la tablette pour tenter d'améliorer mon trait. Direct à l'ordinateur, pour l'instant, c'est trop difficile pour moi. Les personnages, je n'aime pas les dessiner alors je me suis forcée. Les visages, les mains, les pieds que c'est dur! D'accord avec toi @sheity(tes poses sont variées et pas évidentes). @Vaness Active ton personnage. L'angle de vue en bas à gauche semble difficile à réussir. @18CatsSat Je pense qu'il n'est pas nécessaire de se focaliser sur les détails, davantage sur les proportions. Penses-tu en dessiner d'autres ? @mako J'aime bien le perso à la queue de cheval, à la fois héroïque et toute simple, une héroïne du quotidien @DRSDe vrais croquis, des poses bien "croquées", l'essentiel y est @ChesisDu travail ! Tu as dû y consacrer du temps ? @AnonGMI Tu t'en sors plutôt bien tant avec ou sans référence. @Archange.St.Michael J'aime toujours autant tes crayonnés, c'est léger et tes personnages tendres et sympas.

Bonjour tout le monde, Je me lance à mon tour dans cet exercice 🙂 En tant que débutante, dessiner des personnages avec de justes proportions n’est pas évident mais j’ai aimé faire cet exercice. Je me suis inspirée de différentes photos trouvées sur Pinterest. @Laurence Veron-Dor j’aime la variété de tes poses, on ressent bien le côté vintage et le mouvement. @natura Tes croquis dégagent un sentiment de douceur. La fluidité de ton trait donne vie à tes personnages. @18CatsSat C’est marrant tes personnages sont issus de 2 univers différents et pourtant on a l’impression qu’ils dansent ensemble. Ils forment une unité. Comme quoi ,parfois, il n’y a pas besoin de mettre trop de détails pour faire ressentir des choses! J’ai juste l’impression qu’il manque la main droite du perso qui court.

Bonsoir à tous, @sheity bravo pour tes poses, j'adore la détermination de ton personnage du milieu @mako superbe série 👍 Voici ma série de croquis réalisés avec des références.

@Iguana7, merci pour ton retour 🙂 je regarderai tout ça ! J'imagine que ça peut faire du bien ! @Sián Coucou à toi et merci beaucoup pour ton retour ! Tu as pris du temps et je t'en suis vraiment reconnaissante !! J'ai commencé à faire ce que tu dis (l'album dessin/photo). Tout juste il y a quelques jours! Et j'imagine comme toi que je pourrai y refaire un tour de temps en temps.. J'espère que ça me fera prendre du recul 😄 Pour les artistes que je regarde je suis un peu embêtée : Parce que parfois ça me motive beaucoup, et parfois ça me déprime haha 😂 Mais je vois ce que tu veux dire. Je pense comme toi, parfois c'est préférable de ne pas regarder ! Alors je vais appliquer tout ça !! Parce que je trouve ton retour très constructif (en tout cas pour moi ça fonctionne haha ) Sur tout les points que tu abordes ! Merci encore , ce soutient fait vraiment du bien ! 🥰 N'hésites pas si un jour ça t'arrives , je serais contente de pouvoir te rendre la pareil ! @Teo Lehog Coucou à toi et merci pour ce retour 🥰 ça fait du bien de voir que vous prenez du temps à aider les autres ! Je comprends ce que tu veux dire ! Je pense que la pause s'impose d'elle même malheureusement quand on va mal , mais peut être comme tu dis que c'est le moment de ne pas se forcer et plutôt prendre ce temps pour soi !je vais voir pour le discord comme proposé ! même si c'est pas facile quand on n'est pas très social haha !! Encore merci pour ton retour !! Coucou à toi @Emerald , merci pour ton temps et ce retour ! C'est bien que tu arrives à rire de tes œuvres d'avant !! Oui j'imagine aussi, que toutes personnes qui fait de "l'art" ce confronte à ses démons 😭 Parfois je rie avec mon conjoint (qui dessine aussi) , j'appelle ça : la malédiction des artistes haha ! Je vais appliquer ce que tu dis et voir ce qui en ressort ! Merci encore à toi 🙂 ! Hello à toi @Kyam, j'ai la chance d'avoir un conjoint qui dessine très bien (depuis bien plus longtemps que moi haha) Donc mes dessins passe toujours sans exceptions sous son œil avisé et expérimenté ! Je peux déjà coché cette case Je pense que ce que tu énonces après est un de mes défauts ... Ne pas réussir à voir le bon côté ! Je suis (comme beaucoup j'imagine) très sévère avec ce que je produis. Et tendance à voir le négatif bien avant le positif. Mais c'est ce qu'expliquais @Teo Lehog je pense, tu te confronte , à un moment, un gros décalage de savoir/ technique! Tu vois tes fautes mais n'arrives pas/ne peux pas les réparer. Manque de technique .. En tout cas merci pour ce retour ! ça fais plaisir 🥰 C'est toi qui est magnifique 😉 !!

Hello, Quand tu es déçue par un de tes dessins je te conseille de le montrer aux autres pour obtenir des pistes d'améliorations. C'est très formateur et au lieu d'être déçue tu as de grandes chances d'être agréablement surprise. Si vraiment tu bloques et que tu n'as pas plus envie de le continuer, c'est que tu as manqué d'inspiration et/ou qu'il te manquait des notions pour le réussir. Il y a un bon équilibre à trouver, être conscient de ses faiblesses, mais aussi de ses forces. Savoir qu'on peut rater un dessin, mais aussi réussir le prochain. Savoir gérer les coups de blues artistiques lorsqu'on manque d'inspiration : soit on lâche pas l'affaire, soit on fait une pause, soit on se fait aider, soit on attaque un autre dessin... ça finit toujours par passer. Si tu es déçu de tes dessins c'est que tu as trop d'attentes, pas assez de patience et que tu ne penses pas assez au long terme. Si tu travailles régulièrement tu vas forcément devenir meilleure et atteindre un excellent niveau. Crois en tes rêves, c'est ça qui fait avancer. Les autres font des trucs magnifiques, les autres sont plus forts que moi... Non, ce qui est magnifique c'est ton travail, tes progrès, ta résilience face aux coups durs, de révéler le potentiel insoupçonné en toi...

Salut @Voidunntu passes pas une phase difficile de ton apprentissage et c est normal, tu as une bonne vision/analyse de ce qui se passe et ça c est déjà un bon truc. Ce qui se passe, si on voulait simplifier c est que on apprend/progresse sur 2 échelles en même temps, d un côté "l oeil de l artiste" on regarde et on comprend mieux (relation des couleurs, volumes dans l espaces, lumière, composition ...) De l autre côté "la main" qui est globalement ce que tu arrives à appliquer de ton côté. Il y a des moments où tu as bien progressé au niveau de ton oeil, tu vois et comprend de plus en plus de chose, mais ta main n est pas encore à ce niveau, ce qui est très déprimant car tes dessins que tu aurais jugé moins sévèrement il y a peu, tu as désormais un œil bcp plus critique et difficile dessus. Qq conseils pour peut être t aider : - se connaître et s autoriser des pauses (quand c est trop c est trop des fois il faut juste se faire une vrai pause de plusieurs jours ou plusieurs semaines) - connaître/trouver sa zone de confort. Si tu connais un exercice/type de dessins ... Qui te fais plaisir à faire et que tu est heureux de commencer, c est parfait c est ta zone de confort, dans cette zone pas de jugement sur c est nul, c est pas aussi bien que .... Juste qq qui te fait plaisir pour te ressourcer. (Ça peut aussi être un exo que tu aimes bien par ce que tu y arrives bien) Pour moi par exemple j' aime beaucoup revenir sur du dessins traditionnels, faire des croquis au Bic ou des études rapides. Donc quand je sature sur un truc je prend un carnet ou un block A3 et je me fait une session croquis, ça me remotive et me redonne confiance. N Hésite pas à poster aussi sur le forum, ou aller voir le discord, tu trouveras des gens qui apprennent comme toi aussi, avec différents niveaux et je pense que c est un bon plus, ça permet de se rendre compte vraiment qu on est pas le seul dans cet apprentissage et d avoir des retours plus juste sur ton travail. Bon courage à toi

Le problème que tu rencontres est très courant, et malheureusement, peu importe le niveau, tous les artistes refont face à une perte de motivation régulièrement dans leur parcours ^^ Tu as déjà une très bonne mentalité pour commencer, tu sais que tu places la barre trop haute et tu essaies de rationaliser. D'un côté, il faut voir le positif : tu as envie de mieux faire (sans ça sinon tu ne progresseras jamais), les baisses de motivation t'affectent (donc tu aimerais vraiment peindre même quand ça va pas), tu es déçue de ce que tu fais (ça indique que tu réussis à sortir de ta zone de confort et ne pas répéter sans arrêt ce que tu aimes faire). Pour les autres artistes, t'amuse pas trop à aller voir leurs oeuvres à moins que ce soient des artistes qui t'inspirent et qui ont un style qui te parle. Faut surtout pas que ça démotive, sinon faut arrêter de regarder ce qu'ils font. Mais s'il y en a qui te mettent les étoiles plein les yeux et que te donnent des coups de boost, alors ne suis que ceux-là. Le but, c'est d'évacuer le négatif et n'en garder que le positif, sinon on se noie 🙂 Pour l'imagination c'est le même principe, il y a forcément des univers d'artistes qui te fascinent plus que d'autres, tu peux aller puiser là-dedans, et au bout d'un moment tu verras des choses qu'ils n'ont pas explorés que toi tu aimerais faire. Comme la déception durant l'apprentissage est difficile à éviter, n'hésite pas à faire un document ou un album photo où tu imprimes tous les paintings que tu as fait depuis le début, puis tu les mets dans l'ordre chronologique. Comme ça, en un coup d'oeil, tu voies toute ton évolution, et ça te donnerait envie de compléter ce document ou cet album pour voir jusqu'où tu peux aller. Vois ça comme un challenge, c'est long certes, mais c'est tellement récompensant ! N'hésite pas aussi à te faire une liste des choses qui te déçoivent le plus dans tes paintings, ça te donnerait une idée de quoi travailler en priorité pour maintenir ta motivation, même si ce n'est pas le parcours que tout le monde suit. Par exemple, si c'est l'anatomie et que tu considères que tu n'as pas encore le niveau de te pencher dessus, fais-le quand même. Pour ma part c'était les fourrures d'animaux, et maintenant dès que j'ai une baisse de motivation je refais des animaux, parce que je tenais vraiment à développer ma manière de faire la fourrure et en refaisant des études, je réussis à me dire que j'ai quand même réussi à franchir une étape qui comptait beaucoup pour moi. Il faut apprendre à être satisfait de ce qu'on sait déjà faire et du chemin déjà parcouru (mais pas trop non plus, sinon on progresse pas haha, il y a un juste milieu à trouver). Ne baisse pas les bras, la motivation ça part et ça vient, mais l'envie de progresser ne part jamais, il faut se raccrocher à ça ! Et prends des pauses de temps de temps, fais d'autres trucs qui te font plaisir et qui t'inspirent. J'avais fait un truc tout bête dans mon apprentissage, j'ai fait une pause de plus d'un mois sans toucher à la tablette pour jouer à ARK, un jeu vidéo qui me donnait vraiment envie. Rendu des courses : j'ai maintenant plus d'imagination quand ça en vient aux concepts de créatures et j'ai appris des tas de choses sur les espèces disparues. Comme j'ai envie d'être une artiste spécialisée dans les animaux et les créatures, c'était finalement une pause qui m'a apportée des choses que je ne soupçonnais pas. On s'en rend pas compte au début, mais quand on reprend la tablette on sent que notre cerveau a profité de la pause pour se ressourcer. En espérant que ces petites idées puissent t'aider 🙂 On refait toujours face à ce manque de motivation par périodes, mais on apprend à comprendre ce qui fonctionne pour nous à force, et c'est de moins en moins invivable.

Salut @Haxelle Merci - Je trouve le coté pédagogique des cours super bien fait et je me doutais bien qu'il fallait éviter de "tricher" pour apprendre. Je vais continuer de dessiner les formes de l'exercice 2 (je m'imagine dessiner des sortes de sushi 😄). En attendant et comme le suggère Spartan, j'ai alterné sur autre chose et j'ai testé l’exercice de l'immeuble 🙂 (Je n'ai pas trouvé le flou qu'il utilise dans Krita, alors j'ai utilisé un flou de mouvement + angle) à bientôt 🙂 et t'en fais pas j'ai du courage à revendre 😄

Salut à tous @AnonGMI bien tes séries .. celle avec ref. Les proportions et les poses sont vraiment réussies @Archange.St.Michaelon voit que tu maitrises les volumes 👍🏾👍🏼👍 @Chesis beau travail.. perso j ai du mal avec l encrage en noir pur.. je trouve que ça alourdit le rendu.. @DRSj aime bcp le perso avec la vue en plongée.. j en ai aussi fait un 👍🏾👍👍🏼 @makoj aime bcp l expression des 2 perso au milieu.. le Spiderman a l air un peu crispé dans cette position.. on capte qu’il tire sur sa toile voici ma série .. j ai fait tous les croquis pour cet exercice.. j vais les poursuivre car certains m’ont donné du mal … je me suis concentré sur les poses … moins sur les mains et les visages !! A vous de juger

bonjour, voici des croquis pas aussi finaliser que les vôtres et avec ref car toujours impossible pour moi de dessiner sans @AnonGMI bravo surtout sans ref @Archange.St.Michael joli crayonner @Chesis très belle encrage

Bonjour tout le monde ! Voici mes 5 croquis pour cet exercice que j apprécie fort :d Édit : j ai eu finalement le temps d encrer mes deux derniers persos ouf ! Terminé ! Commentaires : @AnonGMI Superbes croquis sans refs ! Les volumes sont tops ! tu as une grande bibliothèque visuelle wow 😎 @Archange.St.MichaelJ aime beaucoup tes traits, superbes aussi ! Ton Sonic est stylé ! Hâte de voir les futurs croquis à venir !

EDIT réponse un peu tardive (bon bcp en vrai) j'étais fort occupée - @Chewig : héhé merci, pour une fois que j'essaie de me concentrer sur des formes abstraites plutôt que sur la construction ^^ C'est cool le design à plat et en différentes poses, ca donne une meilleure représentation du perso de le voir en mouvement, j'aime bieng, mais je me demande si t'aurais pas pu foutre une cape pour ramener des formes abstraites dynamiques dans les poses dynamiques ou changer la silhouette globale avec (même si c'est déconseillé dans les Indestructibles, la silhouette d'une cape trouée ca peut donner des indications sur tes persos genre s'ils voyagent bcp, leur niveau de richesse, etc) Merci @kirmageet @natura 🙂 @naykomen69Merci, en soit c'est une histoire de pratique, faut juste persévérer même quand t'as pas la motivation, et essayer de dessiner les trucs que tu vois avec des formes primitives (cônes rectangles ovoïdes bizarres etc), c'est pas évident du tout au début mais sur le long terme ça se passe de mieux en mieux (c'est plus facile sur des objets "en vrai" que des photos). Une fois que tu sais décomposer des trucs simples tu peux passer à des formes plus complexes (tu as Hampton qui résume el corps humain en pseudo formes 3D), et c'est toujours un apprentissage sur la durée, tu vas remarquer des trucs que tu connaissais pas avant, les intégrer, et devenir meilleur(e). Allez hop des croquis (à part le 4 que j'ai liné) sans ref pour tester ma bibliothèque visuelle - y a pas mal d'erreurs, le but c'est de tester des proportions/postures/... assez vite (J'passerai commenter rétroactivement) @Archange.St.Michael Merci :3 elle est cool ta Rei ! (enfin on dirait l'actrice de Rei dans SW en 5e position) @Chesis Merci ~ Boh pas spécialement, c'est juste des primitives en perspective et des formes organiques ici tu sais, ca fait vite illusion, par ex. je ne sais pas trop dessiner de vaisseaux complexes crédibles sans ref (ca risque toujours de se rapprocher un peu trop d'un avion réel) Tes dessins sont cools, je testerais ptêtre un poil d'occlusion en plus sur les zones où y a un contact ou projection d'ombre pour voir ce que ca donne (ex : premier perso les fourrures de la capuche sur son vêtement en-dessous - un type dont j'aime bien la qualité des occlusions c'est Qiu Fang) @DRS Meurci, en soit c'est des biesses primitives (cylindres, sphères,...) en persp', faut construire avec des formes simples avec les ellipses pour indiquer la direction dans laquelle partent les cylindres pour les membres ou l'orientation de la cage thoracique, un peu comme le livre de Lauricella Morpho formes simples, et puis rajouter les muscles par dessus (voir Hampton/Bammes/leurs copains etc), ca aide à retenir l'anat', savoir pourquoi/comment les formes des muscles bougent,... Le plus juste des tiens je dirais que c'est le 1er, y a un côté gestural intéressant qui va bien avec la pose (danse), quand y a des raccourcis c'est toujours plus dur le temps d'eyeball les props (et c'est normal) _________________________________________________/////_______________________ (Et des gens d'après ref ceux là- qq part entre le croquis et le line, construction en-dessousssss) (?) Un de mes calques de line a été pixellisé sans que je change la taille, qq'un sait pourquoi ca peut se produire ??

Chapitre 1 - Traduction PS --> Krita... c'est compliqué... Bonjour, Je ne baisse pas les bras mais, Juste, c'est pas évident traduire les différents brush en version Krita (Merci pour le .Bundle Krita trouvé sur le forum) Après c'est peut-être ma faute car je veux absolument apprendre sous Krita, peut-être que je suis têtu ^^ (je n'ai pas envi de payer un abonnement pour le moment) Quand on voit la vidéo "Fonctionnement général du pinceau et de la gomme 2/2" j'ai mis environ 3h30 à trouver les équivalences pour une vidéo de 18min 🙄 Dois-je vraiment retrouver immédiatement tous les outils équivalents ? Ou est-ce que ça va venir avec le temps et que je me prends la tête pour rien ? J'ai aussi l'impression que les customs brush, ça marche pas pareil (brush temporaires etc...) A ce rythme me là, c'est un peu décourageant même si ça me permet de creuser Krita en profondeur. Je reste motivé quoi qu'il en soit... Dydy.

Bonjour, j'ai reçu l'écran PC Asus ProArt PA248QV, quel plaisir de passer à ma tablette xpen pro artist 13.3 à cet écran. Je ne peux que le conseiller aux personnes qui n'ont pas un bureau avec beaucoup de profondeur. Les couleurs sont fidèles certes il n'est pas en 144 hertz mais pour le gaming il passe bien aussi. A un tarif dans les 250€ je le trouve bien sympa et pas besoin de sonde pour le calibrer car les réglages sortis d'usine sont top! Bon brush à tous!

Salut à tous, Bravo pour vos croquis tous plus beaux les uns que les autres ! @Archange.St.Michael Bravo, j'adore ton trait tout en délicatesse, tes portraits sont superbes ! @North Astre Joli, tu as bcp de mouvement, les poses sont justes, bravo. Il faudrait peut-être juste travailler une line plus franche, moins saccadée et ce sera parfait ! @Cinabre Magnifique ! ton trait est très fin, tes persos très détaillés et justes, c'est superbe. @Cromatid Bravo, j'adore l'unité de tes personnages, leurs poses super vivantes et le style. C'est cool ! De mon côté avec le taf j'ai eu juste le temps d'en faire 3, mais je kiffe cet exercice, je pouvais pas passer à côté ! J'ai bien déliré avec mon Peter Parker et sa Mary Jane 😉 et mon Logan bien costaud ! (c'est des études bien sûr...) Et maintenant c'est les vacances ! À plus !

Mdr, redescendez un peu... faut pas poster si on se froisse au moindre commentaire. Pour ce qui est du dessin, tu devrais en effet mieux définir les formes/rochers au premier plan, et de manière générale, en dehors du château, les différents éléments de l'illu ne sont pas très lisibles. Les points blancs qui ressemblent à des lens flare sont trop nombreux (ou si pas des lens flare, ne sont pas suffisamment travaillés pour être déterminables, et devraient se refléter ds le dos du perso). Je rejoins @sheity sur les problèmes d'anatomie du personnage. Ce qui s'avère être des falaises est très difficile à deviner, j'ai également cru à un lac ou une rivière, bien que les motifs (qui auraient été des reflets) ne correspondent pas au paysage environnant. ça manque beaucoup de relief et les couleurs sont trompeuses. De plus si ce sont des falaises, il manque leur ombre portée au sol, détail qui nous fait croire à un lac. L'herbe ne devrait pas avoir l'air d'être éclairée comme en plein jour et prendre des teintes orangées pour s'intégrer au reste de l'illustration. Les bambous font trop homogènes, tu devrais les répartir sur une plus grande surface et varier les tailles et écarts entre les plants de temps en temps. Voilà bisous.

@Sián Je suis totalement d'accord avec tes conseils, en effet, si regarder les dessins des autres te destabilise, autant arrêter sauf si ce sont tes inspirations. C'est la meilleure recommandation, on ne fera jamais mieux ou pire qu'un autre artiste puisqu'on n'a pas son vécu etc... Chacun a sa manière de faire, sa progression propre... @Voidunn Je pense pareil que toi, mais quand ça m'arrive, je vais directement regarder mes vieux dessins (comme le suggére @Sián), et je rigole un bon coup, et je me dis "mon dieu, j'ai tellement progressé, c'est pas une déprime passagère qui va me faire arrêter!" D'où l'importance de garder ses œuvres aussi sombres soit-elles ahah ! Moi aussi j'aurais besoin d'un psy pour ça ahah, quelque part on est tous, quelque soit notre chemin confronté à ce genre de remises en question. C'est parfois salvateur, parfois mauvais, mais à moins d'être un génie, qui connais tout sur tout (et je suis persuadé que les génies ont des coups de mou aussi) on ne peut pas passer outre ces tergiversations. Il faut juste se demander si on a envie d'attendre que la vie passe et que les choses changent sans qu'on ai accompli ce qu'on voulait. Honnêtement, la pire chose qui pourrait arriver c'est de regretter de ne pas avoir essayer plutôt que de tenter, de faire un dessin bien moche et de passer au suivant perpétuellement jusqu'à l'ultime accomplissement !! Ecris toutes les raisons pour lesquelles tu veux dessiner, et à côté qu'est ce qui t'en empêche. Ensuite interroge toi sur le fondement des raisons qui t'entrave dans ta pratique.

Hello ! Et bienvenue sur ce premier chapitre. 🙂 Je ne peux malheureusement pas t'aider car je n'ai jamais utilisé ce logiciel. Mais peut-être que ce topic pourra te donner des réponses : https://digitalpainting.school/forum/forum/35-aide-technique-et-difficultés/ Ton exercice 1 est pas mal, mais en effet pour bien prendre en main tous ces nouveaux outils je te conseilles de le refaire de temps en temps. C'est un bon échauffement avant une séance par exemple. 😉 Pour l'exercice de l'immeuble tu t'en sors très bien. Pour que ça choque moins te suggère pour le moment d’éclaircir ton ombre de portée. Par ailleurs, pour que cette dernière soit un peu plus crédible et suive la perspective, tu peux l'agrandir vers le haut : La perspective sera vue dans le chapitres suivant, mais pour le moment ta ligne d'horizon est trop basse pour être crédible avec la perspective que tu as choisi pour ton immeuble. 😉 Concernant ton exercice 2, c'est très bien ! Tes transitions sont fluides et tes formes propres. Je n'ai rien à redire. 🙂 Continues comme ça surtout !

C'est adorable, merci @dydynosaure 😊

Oui je ne peux que t'encourager à continuer les chapitres et certains points devraient s'éclairer petit à petit. 🙂

Hello Ako ! Et bienvenue sur ce premier chapitre. 🙂 Ton premier exercice après correction est bien, Tu as de bonnes transitions et des formes propres. Il reste encore à des bouts de formes mal gommées à certain endroits mais c'est un détail. Pour l'exercice 2.5 ton rendu est soigné et le résultat est pas mal du tout ! C'est très bien d'avoir fait comme ça. Les grandes masses d'abord puis les détails. 😉 Je te conseille de le faire de manière plus subtile, avec des bords plus diffus (et en diminuant un peu son opacité) et surtout de le faire aussi passer devant les barrières pour atténuer le contraste de tout ce qui se trouve devant le personnage. Par ailleurs, tu as ici un halo qui ne devrait pas y être : Ça n'est pas un problème en soit, en tout ça ne choque pas sur ton image qui a quand même des bords nets où il faut. Donc le rendu n'est pas globalement trop mou comme peuvent l'être certaines images faites en abusant des brosses softs. Par contre après tu peux quand même rajouter quelques détails, sur la neige notamment, pour que ça fasse moins lisse ! That's the spirit! Allez continues comme ça surtout. 🙂

Une reproduction en digital painting d'un plan tiré du film "Les moissons du Ciel" !

Salut Tu peux tout à fait les utiliser si tu as la chance de les connaître mais, effectivement, le verrouillage de pixel &co sont évoqués plus tard dans ce chapitre 😉 pour focaliser l'attention sur un sujet à la fois comme, par exemple, le lasso que tu vas aborder. Tout vient à point à qui.... 😁 Courage !

yes merci ^^ J'en suis au chapitre 8 mais cette exercice est un oublie de fin de chapitre 7, qui lui même n'a pas vraiment été fait ou plutôt, je n'ai pas vraiment repris mon croquis du chapitre 2 que je trouvais médiocre. j'ai préféré ne pas trop m'attarder dessus sur le coup et avancer, me disant que je pourrais revenir sur ce point plus tard, ce que je suis en train de faire ^^ Donc en gros ça c'est le croquis du croquis ( les valeurs actuellement posé ne le resterons pas, mais ça m'aide effectivement à déterminer le point focal, trouver des idées etc ) je passe le calque en opacité et je travaille dessus en croquis ( je sais pas, je trouve plus simple mais bon ... ) je ferais ensuite les véritable valeurs pour reproduire l'effet désiré dans le chapitre des Valeurs, et enfin la couleur du chapitre 7 Après tu me fait me poser une question que je ne me suis pas vraiment poser lors du croquis : quel est ma focale ? Je me suis simplement demandé ce que je voulais faire et me suis arrêté à ça ... Je voulais reproduire les fameux dragon et leurs trésors titanesque dérangé par un aventurier avide de moulaga 🤣. Du coup ma focale serait la confrontation imminente entre les deux ? ou bien insister sur le personnage en laissant volontairement la menace dans l'ombre avec quelques jet de lumières pour suggéré sa présence ??? ( vivement le chapitre sur la composition, je crois que c'est mon plus grand points faible dans l'immédiat 😔

salut Tu pourras toujours l'améliorer mais tu as déjà une très bonne idée et un excellent début, bravo ! j'ai hâte de découvrir la version finale 😉

Ça fait plaisir à lire 😉 Ton fond est bien comme ça pas la peine de flouter davantage selon moi. Par contre la lumière que tu as rajouté est trop diffuse, elle devrait vraiment se concentrer sur les bords, comme un liseré. Et être encore plus blanche à des endroits : Mais globalement c'est bien mieux. Si tu veux tu peux sans soucis passer à la suite en tout cas. 😉

Hello, J'ai connu les mêmes choses que toi, ce qui m'a bien aidé, c'est le Discord du site ! Pour se motiver, il n'y a pas mieux !

Bonjour 🙂 Je continue mes exercices mais j'avais une question. Quand on fait la première couleur de forme, on apprend à gommer pour définir le contour de notre forme, ça, j'ai compris le principe, mais pour peindre les textures par dessus, on nous apprend à déborder, gommer, etc... Pourquoi on ne se sert pas du verrouillage des pixels ou de l'écrêtage (alpha) ? C'est pour apprendre la dextérité etc (et donc éviter les trucs plus rapide) ou alors on apprend plus tard à se servir du verrouillage des pixels ? Merci, bon brush à tous 🙂

Ouais, pas de problème. ^^

Merci ! 🙂

Exercice 2 (en cours)

@GC. J'avais essayé une version plus métallique mais c'était peut-être trop. Voici l'image pour comparer avec la précédente. Un autre fanart (So I'm a Spider). Celle-ci n'aura pas non plus un pose originale et j'utilise encore le même visage. 😄

Merci, @sheity et @Petignome j’essaye de me faire un style BD compatible, donc je cherche, je cherche… modifié des details

@DRS bien réalisé, super plongée sur le 2eme 😉 @Chesis très propre, tu pourrais peut-être faire une petite colorisation vite fait 😉 @Archange.St.Michael le 2eme sonic est top, le portrait de rey aussi voilà les mien, fait à partir de ref, je voulais faire des poses "héroïques"

Exercice 1 - Prise en main de la tablette faut encore que je m'entraine ^^

si cela peut 'aider voici quelque suggestion pour faire évoluer ton illustration 😉 libre a toi de prendre ou non bien sur

@AnonGMI Superbe ! Très intéressant. ^^ Pile au bon moment ! Je l'attendais cet exo ! Merci, oui c'est bien elle. ^^ Merci beaucoup. Tes persos sont vraiment cool ! Merci. J'aime beaucoup ta ballerine. Merci. ^^ Tes dessins sont clean. Particulièrement ton Spidey. Merci, ça fait plaisirs à lire. ^^ Très réussi les tiens. Particulièrement la fille badass au milieu. Merci. Sympa tes paysans. Très vivant.

C'est presque la fin... un commentaire ?

Voilà @flaerys un avant goût pour la couleur.

Lorsque je n'ai plus d'idée, je dessine un château ! Est ce un signe ? (Attention, tous les murs ne sont pas à 90°) Oups ! En postant, j’au vu l’erreur dans l’ombre…

Merci pour ta réponse. C'est effectivement ce que j'ai fait finalement. C'est pas bien compliqué, mais ça m’agaçait de pas pouvoir modifier directement ce texte.

C'est pas mal du tout, en effet, c’est bien vu d'avoir joué sur l'épaisseur des lignes, comme le souligne @sweetkala, en effet la différence est peut-être un peu marqué, mais rien de bien grave. Keep it up!

Bonjour à tous, Je suis membre depuis quelques semaines donc il est temps pour moi de me présenter. Qui je suis ? excellente question :-). Je vis dans les Yvelines mais je suis née en bourgogne. J'ai bientôt 40 ans et je suis responsable de projet dans les ressources humaines. J'ai découvert DigitalPainting.school suite à des recherches poussées sur Photoshop après avoir suivi une formation sur ce logiciel l'année dernière. J'adore la photographie et j'ai été attirée par les photomontages donc je me suis intéressée à Photoshop. J'avais en tête un projet comportant un phénix (il me fascine...) et lorsque je me suis arrachée les cheveux à tenter d'en faire un (à partir de la photo d'un paon blanc) je me suis rendue compte que ce que je voulais vraiment c'était de le créer moi-même, et c'est là que j'ai découvert le digital painting. Puis, je me suis dit "impossible que j'y arrive" et j'ai écouté la présentation de la formation ainsi que des interviews réalisées par Spartan sur Youtube. Là, l'espoir est né, et donc me voilà. Je n'ai pas d'attentes particulières sur le long terme, mon objectif est de pouvoir m'améliorer chaque jour. Mon travail me prend beaucoup de temps en semaine mais je m'y consacre pleinement pendant les weekend et mes congés. Si j'ai une ambition à formuler, ce serait de pouvoir créer mes propres digital painting. Et qui sait, de refaire le photomontage que j'avais créé et de dessiner moi-même le phénix. Dans un monde idéal j'aimerai créer des paysages fantastiques, peut-être peuplés de créatures imaginaires. Je vous joins le photomontage que j'avais fait, cela vous donnera peut-être une meilleure idée. Voilà, j'espère avoir été exhaustive sans être pour autant trop longue... A bientôt,

Salut! Il serait intéressant d'avoir une direction de lumière plus marquée, et du volume à ton rocher principal, là il fait un peu plat. Exemple