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Contenu populaire
Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 08/20/2021 dans toutes les zones
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Bonjour à tous, @Stric_artJ'aime l'idée d'avoir mis des fleurs de nénuphar, par contre les feuilles sont un peu trop grandes @GloubibarjoBravo pour la réalisation. C'est très proche de l'image originale. Pour ma part, j'ai abandonné, n'arrivant à rien . @Reg'Art de VieJ'aime beaucoup le rendu, ça fait très peinture traditionnelle. Voici mes réalisations4 points
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Pareil que @Xuan ça me fout en sueur (et c'est aussi pour ça que je procrastine...) J'essaie de me soigner en faisant des échauffements et en me répétant que "de toute façon, au début, ce sera de la merde, ensuite faut corriger, corriger, corriger... " (Me rappelle plus où j'ai entendu ça)2 points
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Hello @Chaise_En_Bois: C'est pas mal du tout, je dirait que ton premier plan et un poil trop clair et ça manque peut être aussi d'un peu de bleu, ensuite tu a quelques formes un peu étrange comme celle en bas à droite que je ne voie pas sur la photo d'origine, Tu as aussi une courbe sur le deuxième plan avec les sapins un peu trop prononcé. Et pour finir, tu peux aussi ajouter plus du lumière sur ta ligne d'horizon et encore un peu plus à droite la ou le soleil viens directement frapper derrière les montagnes. @Reg'Art de Vie:Je trouve que c'est très réussi, c'est pas très grave qui est quelques différences on n'est pas sur du photoréalisme, je trouve ton ciel très réussi, ça manque un peu de contraste au premier plan et quelques touches de couleurs un peu plus saturées comme sur les fleurs, quelques reflets sur le lac et la lumière à l'horizon. @white:Jolie étude, c'est réussi! globalement, je dirais que ton image manque un peu de bleu. Sur ton dernier plan de montagne les formes pourrait être un peu meilleur tu a une ligne droite qui ne fait pas très naturelle. Et tu peux aussi accentuer ta lumière à l'horizon notamment là ou tape le soleil. @natura: C'est bien, c'est sur la bonne voie, t'a de plutôt bonne couleur, pour l'instant, je trouve le tout un peu trop flou, il ne faut pas hésiter à prendre un brush beaucoup plus dur pour bien définir certaine forme. Voila ma participation:2 points
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@natura bien vu je dirais que les éléments principaux sont là après comme tu dis c’est passer du temps sur les détails. Bon début ! @white waw quand j’ai vu ton post je me suis dis: ok il a mis deux fois le dessin de référence, mais où donc est son exercice ? Bon après un deuxième coup d’œil on le voit mais franchement bon travail! Voici mon exo bon il y plein de différences, j’ai surtout tenté de retrouver un peu le même genre de Brushes et couleurs2 points
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@naturasympa ton étude ! j'ai l'impression que ta berge au premier plan est un peu en retrait par rapport au modèle ( j'ai cet impression avec le banc des amoureux qui me parait bien bas, comme si tu avait coupé tout le bas de ton travail ) sinon je trouve ça plutôt propre ^^ Pour ma part je suis parti sur une autre image pas facile avec des subtilités dans les couleurs que je suis pas certains d'avoir parfaitement capté ....2 points
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Comme le sujet à l'air de revenir régulièrement, j'ai pris l'initiative de faire un bundle krita du pack de brush de Spartan mis à disposition sur le site pour les élèves. Bundle DPS Alors rien de bien poussé mais si ça peut aider les élèves qui veulent utiliser Krita... Le pack contient (normalement si j'ai pas fait d'erreur) : - les 196 brush tips des brosses de Spartan (sûrement le plus important) au format *.png, - 6 brushes que j'ai reproduites à partir des brushes tips et que j'ai paramétré au mieux pour correspondre à celles de Spartan (elles sont taguées 'DPS') 0)_brunet-edge et 0)_Spartan-OneEdge sont similaires. z)_Spartan-arbre pour reproduire le brush arbre de l'exercices du cimetière. z)_Spartan-chaine pour reproduire une chaine 😛 z)_Spartan-nuee-oiseau pour tout ce qui es nuée z)_Spartan-tampon pour tout les objet ajoutés de manière ponctuelle (sunbeam, god rays...) C'est une base pour suivre les cours, aux élèves ensuite d'adapter pour coller aux exercices en utilisant/modifiant les brushes fournis dans Krita, les brush tips ajoutés avec le pack... @Spartan de DPSchool si tu as le temps de regarder ou si tu as des retours, si tu penses que des brushes importantes devraient être ajouter, n'hésites pas à me faire signe. J'ai repris le logo DPS pour l'image du pack, j'espère que ça ne pose pas de problèmes. J'ai mis le sujet dans Vos ressources, je ne sais pas si c'est le mieux, @Yun77 je te laisse le changer de catégorie au besoin. --- Edit --- Avec la sortie de Krita 5 qui a modifié la gestion des ressources du logiciel, j'en ai profité pour mettre à jour le pack et ajouté quelques brushes de mon cru.1 point
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Bonjour à tous Voila les deux premiers exos du chapitre 1. J'ai pas utilisé la pincette pour l'exos 2 et du coup je ne suis pas sure que les couleurs sont exacte mais je suis assez contant du résultat. Je ne suis pas très fort en français vue que ce n’est pas ma langue maternelle mais j’espère que mon message et tous de même claire.1 point
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Bonjour, Me revoici après deux petites semaines avec les deux premiers exercices de ce chapitre. Reproduire les figures semblait super simple quand Spartan le faisait, mais je me suis vite retrouvé coincé quand j'ai compris que je ne pourrais pas jouer sur la dureté de mes brush sur Krita. Je me suis donc débrouillé comme j'ai pu avec l'opacité et le flux. Le résultat n'est pas exactement le même mais je suis sûr que c'est presque ça ! Mes traits délimitant les formes ne sont pas aussi nettes et fluides que sur l'exemple selon moi Voila les figures :1 point
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Bonsoir! voici ce que j'ai produit pour le painting de la montagne à faire. J'y ai bien passé 5 heures étant donné mon petit niveau (je débute dans le digital painting). J'aimerai du coup savoir s'il y a des erreurs que j'ai faîtes, des bons points, des astuces à savoir...etc... Bref toutes remarques est la bienvenue! Bonne soirée à vous 😄1 point
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Bonjour / bonsoir à toutes et à tous ! 🏰 Permettez-moi de me présenter à vous. Je me prénomme Tom et j'ai à mon compteur près de deux décennies et demi, 24 ans pour être exact. Je vis dans les belles vallées et montagnes que sont les Vosges. Depuis que je suis enfant, je rêve de beaucoup de choses, souvent de choses imaginaires ou de créatures merveilleuses, de magie et d'aventure. Tout cela, c'est bien beau, mais si je ne peux le retranscrire visuellement, ce n'est pas l'idéal. Pendant longtemps, j'ai souhaité apprendre à dessiner et je repoussais l'échéance de peur de ne pas y arriver. Mais il est de temps de me prendre en main et de sérieusement m'y mettre car au fond, je sais que c'est ma destinée. Plus sérieusement, si je dois détailler davantage mon parcours, je dirais que j'ai fais des études dans la communication. C'est vague ? Oui c'est vrai. DUT Information communication option publicité et licence communication publique et outils numériques est peut-être plus précis. Mais pas forcément plus clair. Moi-même je me rends compte que j'aurais du mal à détailler ce que j'ai fait car beaucoup d'enseignements étaient proposés, certains que je trouvais intéressants, d'autres beaucoup moins. Toujours est-il que ce qui ressortait du lot pour moi étaient les matières créatives, à savoir les heures de cours sur les logiciels de la suite Adobe (Photoshop, Illustrator et InDesign) et les cours sur la création de sites internet (via les langages HTML / CSS) et le célèbre WordPress. Malheureusement, ces cours n'étaient qu'une petite partie du programme (seulement 2 heures par semaine pour la suite Adobe par exemple, ce que j'estime peu suffisant pour maîtriser autant de logiciels). Le problème qui s'est posé par la suite est qu'une fois mes diplômes en poche, je ne parvenais pas à trouver du travail. Je me rendais compte que mes compétences purement pratiques étaient bien maigres. Certes, la théorie qui m'avait été enseignée était enrichissante mais il me manquait clairement quelque chose pour me démarquer. De plus, ayant été bercé pendant plusieurs années dans la communication et donc davantage dans la création de logos, affiches et contenus à buts purement publicitaires et / ou informatifs, j'ai pris conscience que je me leurrais et que l'illustration m'attirait davantage. Certes, les deux milieux ont des points communs dans le sens où ils font intervenir des technologies et outils communs et où ils nécessitent des compétences artistiques. Mais ils restent différents. Dans tous les cas, je ne serai pas perdant car apprendre des choses dans un sens me permettra d'être plus à l'aise dans l'autre sens avec une meilleure maîtrise de Photoshop par exemple (car soyons francs, mon niveau dessus est digne d'un simple écuyer fraîchement nommé. Et encore je suis gentil). J'ai donc jonglé entre le passage du permis de conduire (qui était une épreuve semblable à un combat dans les arènes de Rome mais passons), des stages plus ou moins formateurs et l'intérim. Finalement, l'intérim m'a bien dépanné. Certes, je n'ai clairement pas augmenté mon niveau en terme de digital painting en portant des meubles toute la journée mais cela forge la patience et un chevalier doit réfléchir avant de foncer l'épée à la main. De plus, cela m'a apporté quelques piécettes, de quoi avoir une bonne pitance et surtout m'offrir le saint graal. Un nouvel ordinateur accompagné de sa tablette graphique. J'avais mon matériel en guise d'épée mais il me manquait mon bouclier pour pouvoir avancer sans crainte. C'est alors que je suis tombé sur le site de DigitalPainting.school qui était pour moi un cadeau survenu de nulle part à la manière de l' épée Excalibur offerte par la Dame du Lac. Mais je m'égare. Avoir ces cours et ce forum de discussion à portée de main est selon moi une opportunité à ne pas manquer. Armé jusqu'aux dents de mes outils électroniques, je suis donc prêt à guerroyer pour conquérir la guerre sainte du digital painting. Cela ne sera pas facile, certainement que des larmes de sang et de sueur seront versées. Des claviers et des souris brisés (hum, je ne l'espère pas tout de même). Mais la récompense sera à la hauteur du tribut versé, j'en suis certain. C'est pour moi un immense honneur de pouvoir poster ici et discuter avec vous d'une discipline qui m'a longtemps fait de l'œil et je vous remercie à l'avance pour votre accueil, mon cher auditoire ! À bientôt et que le vent guide votre stylet vers l'inspiration ! ⚔️1 point
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Bonjour bonjour ! Oui je suis toujours là 😄 pour des raisons professionnelles j'ai du mettre la formation en stand-by. Je n'ai pas oublié que j'ai mon illustration finale de la partie 1 à terminer (en plus j'ai une super vidéo de corrections pour ça !), je dois réinstaller ma tablette graphique et trouver le temps 😅 mais je vais la finir promis ! En attendant voici mon dessin du chapitre 0 : Alors j'ai choisi de dessiner ma bête noire : une ville. De plus, j'ai voulu tester une perspective à 2 points (une à gauche et l'autre à droite, toutes deux sur la ligne d'horizon). Bon je part de tellement bas, qu'au final on ne voit qu'un seul point de fuite. Et pour rajouter à la difficulté, c'est une ville médiévale avec un port et des bateaux à droite. J'ai tellement galéré que je n'ai pas détaillé partout, car je sent qu'il y a un problème sur la base même de mon dessin et du coup dès que j'ajoute des rues par exemple on ne comprend plus rien. Bref je sais que ce n'est pas ma meilleure création, mais j'ai vraiment essayé de me challenger ^^ j'espère que ça ira quand même.1 point
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Plop, c'est mieux. Par contre pour moi le point d'équilibre (les pieds) ne fonctionne toujours pas. Ta ligne d'action est cool pas de soucis. Mais ta ligne d'équilibre, qui part du milieu de la tête vers le sol, dans une situation avec 2 point d'appuis, tes pieds devraient être équidistant de celle-ci. Il y a 2 autres points aussi, la "collision" bâton avec ton pied ne fonctionne pas très bien pour moi mais ça tombe bien, ça peut-être corrigé en améliorant ton point d'équilibre justement. Autre point, il y a des Rims Lights sur les cornes de ton bouquetin, je pense donc qu'il devrait y en avoir aussi sur le visage de ton perso surtout que c'est du Métal. A voir ce qu'en penses les autres bien évidemment. Pour expliquer le point d'équilibre selon moi, un très très rapide jpg fait à la zob : A voir ce qu'en penses les pros de l'anatomie et @sheity il a certainement mieux l'oeil que moi. Voilà, si ça peut aider, ou pas ^^ Ca n'ôtes rien au fait que c'est une très belle illustration.1 point
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Hello ! Super ta bille 😉 ca rend très bien dans l'ensemble, en tout cas la texture est crédible ainsi que la lumière et le reflet sur la feuille. Bravo pour cette étude, c'est propre ! Continues comme ça1 point
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Merci pour ton analyse, j'ai rectifier l'équilibre du perso et les jambes des bouquetins.1 point
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@TristanGMais c'est vraiment moi quand je tente de faire un gros DP que je ne dois pas louper ! 😅1 point
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Bonjour ! Merci pour le challenge ! si je fais les deux images, je fais deux posts différents ? et = deux fois plus de chances ? ou il faut tout mettre dans le même post ? je pose la question histoire que ça ne m'élimine pas deux poster deux fois ^^1 point
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Bienvenue @Kvothe que ton fier destrier te porte loin et longtemps. Bon brush.1 point
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Salut Lionel, j'ai corrigé la rose mais c'est subtile pour y voir la différence. Pour les nervure j'ai utilisé la goutte d'eau car j'ai fait de la "post prod" sur mon dossier dans les calques. du coup certain réglage ne serrait pas récupérable... Je ne suis pas encore bien caler sur la gestion des calques, dossiers, etc. en fin de travail.1 point
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Bonjour à tous, Je me décide enfin à poster mon exercice 3 au lasso. J'y ai passé du temps et je ne sais plus par quel bout le prendre, le rendu est trop simpliste. Je bloque toujours sur le choix approprié des bonnes brosses et réglages mais je sent que ça s'améliore. J'ai essayé de travaillé sur les grosses masses, puis plus en détail. Déjà sur les grosses masses je n'arrive pas au rendu du tuto et sur le détail j'essaie de reproduire le motif qui me semble le plus approprié mais évidemment vous l'aurez compris, ça ne me satisfait pas pour l'instant. Je décide donc de continuer sur la suite des exercices, ça finira pas se débloquer 😉 Merci pour vos commentaires.1 point
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Salute, Je rejoins ce qui a été dis par Neuf150 et Sheity. Personnellement j'ai un petit problème avec l'oreille qui me semble mal orienté mais c'est un détail. Par contre ton travail sur le drapé est vraiment impressionant. Très bien géré, c'est une très belle créa dans l'ensemble ! Bonne suitance!1 point
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Et la rose ! j'ai vraiment du mal avec les couleurs, à trouver les bonnes teintes. Pareil beaucoup de temps passé et l'impression de pouvoir encore y passer 10h. J'ai trouvé ma première étape pas très efficace, j'ai pas bien analysé les couleurs dominantes dans les pétales, ça m'a pris pas mal de temps pour refaire les nuances par la suite. Je sens tout de même la progression donc, c'est cool ! ! !1 point
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Salutsalut! voilà le résultat de mes exercices, j'ai retravaillé le poivron et la fleur et tenté la tasse. Pour le poivron j'ai utilisé un filtre de "flou" pour adoucir les bords, puis j'ai essayé de rajouter un peu plus de texture. Même principe pour la fleur, j'ai retravaillé les valeurs puis joué un peu plus sur la dureté de mon brush.1 point
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@Gloubibarjo bon travail, spécialement sur les couleurs, bien joué. Pour chipoter, peut être il manque des reflets de lumières sur l'eau qui passeraient au dessus de l'ombre des persos 😉 @Chaise_En_Bois pareil, belle étude, manque peut être un peu d'ombres au pieds de certains arbres. @Reg'Art de Vie beau travail encore une fois et bravo pour les couleurs. Tu peux surement pousser les détail du premier et plan et des persos 🙂1 point
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Le poivron est prêt ! 😂 Au début je doit bien avouer que cet exo me faisait peur et j'avais l'impression que jamais je n'allais obtenir un résultat potable ! Mais pour finir je suis plutôt contente ! ☺️ La texture du poivron est vraiment très intéressante à dessiner (Je n'aurais jamais pensé dire ça un jour🤣)1 point
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Hello ! Bon je suis de retour sur cette partie 1 après avoir complété la partie 2 en entier. Du coup je reprends à partir de mon ancien painting que j'ai amélioré, j'ai aussi pris en compte les commentaires de Ptitvinc ! Par contre impossible de retrouver le PSD du coup j'ai fait un paintover pour gagner un peu de temps quand même.1 point
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Merci Lionel art pour ton retour 🙂 Je rajouterai les dernières corrections sur le bonnet et je corrigerai les montagnes du fond et le bleu dans les chutes d'eau. La rose va être plus compliquée que ce que j'avais imaginé !1 point
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Salut à vous ! Merci beaucoup pour tous vos conseils ! Je vais essayer de remettre tout ca au propre !1 point
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Bonjour @Schmax. Concernant mon FanArt: oui effectivement la tête est trop petite, cela m'avait complètement échappé. Pour le bras, j'avais des doutes sur le placement de l'épaule, je vais arrangé ça et ainsi mieux placer mon épaulette par la suite. j'ai commencé l'illustration personnelle avec dans l'idée de la réaliser comme si c'était une commission d'un DA, et ainsi explorer plusieurs pistes (composition, couleurs...).1 point
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Salut j aime bcp tous les détails et la texture du croco… t as dû y passer du tps 👍🏼👍🏾👍 j suis pas un spécialiste des ambiances aquatiques mais je trouve que le fond marin manque de texture et je trouve aussi dommage que les 2 écailles qui ressortent en relief sur la queue s arrêtent net .. alors qu’elles devraient courir tout le long du corps du croco … la partie à gauche est un peu trop grande et sombre .. elle n apporte pas grd chose à ton DP … il faudrait soit mettre plus de lumière soit recarder ton DP !!! bonne continuation1 point
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Moi sous l'excitation de commencer les cours: Moi submergé par les informations haha1 point
