Classement

Merci @mako d'avoir adapté les brushes de @Spartan de DPSchool sur Krita ! C'est super sympa de ta part.

Best tuto Ever <3 (tu m'as fais marrer, donc je te rejoins dans ton délire !)

L Bonjour à tous, voilà une illu sur laquelle je bosse depuis un moment. Probablement l’une de mes plus ambitieuses depuis un bail…. j’aimerai bien avoir vos avis et conseils pour essayer d’atteindre le meilleur rendu possible

Salut à tous ! Parce que la création n'est pas toujours une rivière tranquille, je vous propose de poster ici une petite image, ou un gif si c'est possible (je sais pas trop en fait, modo ?). Ca peut être un meme bien classique ou création maison, pour les plus inspirés. L'idée, c'est d'exprimer votre stress, colère, désespoir, peur, tristesse, saut d'humeur ou encore joie extatique, satisfaction, et autre plaisirs. Allez... j'ouvre le bal. Quand tu veux reprendre ton exercice, mais que le fichier a été corrompu on-ne-sait-comment :

Bonjour à tous! Je suis nouvelle ici, mon inscription remonte à quelques semaines. Il est temps, après m'être beaucoup promenée sur le forum, d'ouvrir mon sujet pour pouvoir poster mes illus, et recevoir vos feedbacks. Voici donc la première, réalisée pour le Challenge Tales of Neodarlus. J'ai opté pour une carte personnage, de couleur noire, les Guardiennes des Marais". Je suis bien sûr preneuse de tout conseil 🙂 En attendant, j'attaque une carte bleue 😉

Hello, et bienvenue sur ce premier chapitre. 🙂 Tu t'en sors plutôt bien, tes transitions sont globalement fluides et tes formes très propres. Tu t'en sors très bien pour la 9, en revanche la 8 est en effet plus difficile et est un peu trop floue dans ton cas. Le mieux est d'utiliser le lasso polygonal pour ça, même si je sais que Spartan n'en parle que plus tard. 😉 La transition de ta forme 4 n'est pas assez douce, n'hésite pas à jouer sur la taille et l'opacité de ton brush. Ici il vaut mieux prendre un brush doux de plutôt grande taille pour venir adoucir cette zone là : Continues comme ça surtout !

Je vais regarder ça de nouveau et je te dirai ce qu'il en est. Superbe lien, je vais le tester 🙂

Bonjour @Asur Misoa, Super merçi, je vais plancher là dessus car j'arrive tout doucement aux petits oisillons 😉

Salut, tu devrais peut être revoir la vidéo, j'ai eu quelques soucis avec l'outil plume également mais je pense que tu ne transforme pas ton tracé plume en sélection, je pense que le raccourcis est Ctrl + Enter une fois ton tracé bouclé ensuite tu vas sur l'outil lasso click droit et selectionne contour, je ne suis pas sûr d'être clair, pas évident mais une fois que tu as choppé le truc ca va tt seul 😉 @Schmax m'a filé un chouette lien pour t'entrainer avec l'outil plume https://bezier.method.ac/ j'espere que ca pourra t'aider 😉

Salutation @Spaceghandi, Très joli personnage effectivement. J'aime beaucoup ce style et le détail dans le charac design et cette pose dynamique. Attention cependant, je trouve pour ma part que cela manque de contraste. Si tu passes en niveau de gris, tu verras que ton perso se mélange beaucoup avec le fond du décor par endroit. Une petit coup de level et tu verras une vraie différence 😀 Ton personnage se détachera beaucoup mieux, comme la créature sur la droite par exemple, et on aura bien l'impression qu'ils sont sur le même plan. La crosse de l'arme elle en revanche est beaucoup trop contrasté je pense. Pour le visage j'aurais opté pour une impression de "surprise" car la créature passe en dessus de ses jambes et la prends à revers. Un problème avec le casque au niveau du 8, cette couleur ne vas pas. Cette partie devrait être dans l'ombre en plus. Bonne suitance, en tout cas c'est très bien commencé ^^

Merci Neuf!

Salut Spacegandhi ! J'aime beaucoup ton illu et ton character design ! Je ne pense pas être capable de faire ce que tu fais, mais je peux toutefois me permettre de te donner mon point de vue ? Tout d'abord, je trouve que ton perso manque un petit peu de dynamisme sur son visage ( je sais pas trop si ça se dit pour une tête ahah, mais ce que je veux dire par là c'est que ça a l'air facile de tuer ce ver des sables. on dirait qu'elle ne fait pas trop "d'efforts") peut être des sourcils plus froncés ? Ensuite, je trouve que le fait que tu ais fait les ombres en bleu est peut être un peu de trop étant donné que ton ciel est déjà bleu lui aussi. En parlant d'ombres, son casque ne suit peut être pas assez ta source de lumière. Peut être renforcer la lumière sur le côté gauche et marquer un peu plus l'ombre côté droit ? Pour finir, mais ça c'est surtout propre à moi (parce que j'aime beaucoup la surexposition ahah) c'est que j'aurais rajouté de la lumière réflechie (enfin, un petit peu plus). Vu que ton sable est surexposé, il réfléchis forcément sa couleur(sa valeur) sur tes deux personnages. voilà, à mon niveau y a que ça que je peux te dire... x') Mais en tout cas c'est une chouette illu ! Je compte poster un wip d'un enviro que je fais (qui me casse la tête) et j'espère que tu voudras bien me la commenter en retour! Bon courage !

Bonjour à tous! Après quelques semaines d'arrêt car trop de boulot, j'ai décidé de m'entrainer sur les backgrounds... C'est vraiment mon point faible, je fais essentiellement des persos 🙂 Voici 3 études de 30 minutes d'après photos, simples pour commencer et ne pas être découragée 😉 Critiques évidemment bienvenues :-)

Nettement mieux, attention à la tangente de la gueule avec le bord de la dune. Bon brush.

mince 😕 En effet j'ai des soucis quand je poste depuis mon Ipad, des fois ça plante comme ça et je n'avais pas vérifié... Corrigé

Bienvenue @Kvothe !

Hello ! C’est quoi les paramètres de ton Canvas ?

Pour celui ci je n'ai pas fait les détails du premier plan. C'était sympa de faire la boule et les jeux de lumières. @Gloubibarjo jolie contrefaçon. 🧐 @Chaise_En_Bois C'est propre. j'aimerais bien en faire autant . @Reg'Art de Vie ça manque un poil de saturation. Je n'ai pas le courage de m'attaquer à ce dessin. Il y beaucoup de détails et de couleurs.

Salut Lionel, ok merci pour le retour, je garde ça sous le coude pour plus tard, je suis sur la tasse à ce moment. j'essaye d'avancer sur les cours 🙂

Trop bien! Merci du retour. ^^ Je viens de remarquer que sur tous mes digitals, j'ai tendance à les faire trop sombre par rapport à l'image originale ahah.

Salut ! C'est mieux avec les corrections dans l'ensemble 🙂 Par contre je trouve qu'on voit trop tes coups de pinceaux sur les zones ou on devrait avoir des transitions plus douces. Par exemple sur la rose a cet endroit, on devrait avoir des couleurs qui se mélangent et qui se transitionnent doucement. Sur ton dessin tu as fais plusieurs coups de pinceaux, ce qui done un effet un peu saccadé a ton dessin : Il te manque pas mal d'informations de couleurs egalement. Sur cette zone on a beaucoup de jaune et de vert. Pareil a cet endroit la : Si tu as du mal a trouver les couleurs, tu as le droit d'utiliser la pipette pour vérifier tes couleurs. Pour le poivron, c'est a peu pres pareil que pour la rose, on a beaucoup de traits. Ton ombre sous le poivron devrait etre moins intense, tu peux prendre un bleu assez sombre mais pas trop noir. Essayes de réduire l'intensité de tes lumières qui tapent sur le haut du poivron. Pour la tasse c'est un bon début la aussi, prends ton temps pour bien observer comment les lumières influencent les couleurs de la tasse. Par exemple le dessin sur la tasse devrait etre moins sombre et prendre les tons de la porcelaine. Ton reflet sur la gauche est trop intense : Essayes d'avoir une délimitation bien propre pour le dessous de la soucoupe : Tu peux rajouter quelques touches de jaune dans les lumières qui tapent sur la table : Bon courage pour la suite ! 🙂

Salut ! Bienvenue sur le forum du chapitre 1 🙂 C'est un bon début ces exercices, je trouve que tu t'en sors assez bien Pour l'exercice 2 j'ai l'impression que t'as bien compris le principe dans l'ensemble, t'as quelques transitions qui mériteraient d'etre plus douce. Ca me semble bizarre que tu peux pas gérer la dureté des brush sur Krita, je connais pas du tout le logiciel malheureusement mais tu peux peut etre aller voir sur cette partie du forum si quelqu'un a une solution : https://digitalpainting.school/forum/forum/38-aide-pour-krita/ Pour la 4eme forme de la 1ere colonne, la partie du haut de la forme devrait avoir une transition plus douce vu qu'on est sur une partie très arrondie. Sur la 3eme forme de la 2eme colonne on voit encore trop les coups de pinceaux. Pour avoir une transition bien douce, tu peux utiliser un pinceau très grand et une opacité réduite. (oublies pas de faire une sélection de ta forme avant pour pas dépasser ) Pour la 4eme forme de la meme colonne, tes faces se séparent de maniere trop douce (comme si les angles étaient arrondis) si tu as du mal a faire des faces bien nettes, tu as le droit d'utiliser le lasso polygonal). Sur la 3 eme forme de la derniere colonne, pareil, les transitions peuvent etre plus douces. Sinon pour le reste ça marche assez bien 🙂 Pour l'exercice de la femme dans la neige je trouve que tu t'en es assez bien sortit. Tes couleurs sont un peu plus ternes dans l'ensemble, je pense que tu peux rajouter du jaune très clair (presque blanc) dans tes lumières et sur ta neige. Ta foret mériterait d'etre plus claire dans l'ensemble. Tu peux ajouter une pointe de jaune sur la gauche et du bleu sur la droite. Sinon t'as une bonne profondeur, tu peux la renforcer en ajoutant un léger flou a partir du ponton. En tout cas c'est bon début ces exercices, continues comme ça !

Pareil que @Xuan ça me fout en sueur (et c'est aussi pour ça que je procrastine...) J'essaie de me soigner en faisant des échauffements et en me répétant que "de toute façon, au début, ce sera de la merde, ensuite faut corriger, corriger, corriger... " (Me rappelle plus où j'ai entendu ça)

Bon c'était censé être seulement le croquis mais je me suis vraiment amuser à faire les ombres et tout le reste, je suis super fier pour une première fois même si il y a surement plein d'incohérence (c'est grâce à dps ça hehe) Bref si jamais dans un autre chapitre il faudra mettre en valeur le croquis au moins j'aurais une base 🙂

Salut à tous! voici ma contribution, j'ai été le plus loin possible dans l'ambiance (ok j'ai fait deux modifs...). Pour ce qui est de la barque c'est une base skp que j'ai repeint et pour le perso un pixelsquid (plug-in toshop pour incruster des éléments 3D --> super efficace!) Sinon l'original c'est du 3Dsmax + Vray + toshop donc refaire le ponton le plus fidèlement possible en painting bonjour le galère idem pour son reflet... 😅😁 @Gloubibarjo Cool l'ambiance surtout les couleurs. Les coup de brush sont assez fidèle. J'aurais mis plus de détail dans la trame des couleurs sinon top! @Reg'Art de Vie et @natura cool comme étude, j'adore cet artiste (Ismail Inceoglu). Les couleurs et l'ambiance sont bien retranscrites. Essayez de travailler avec un brush moins soft pour accentuer le détail et, au passage, forcer la luminosité du couché de soleil. (Je crois que je vais me le tenter aussi celui là) @Chaise_En_Bois et @white tout à été dit 🙂 @mako ça fonctionne bien comme étude. Perso j'aime bien regarder les autres travaux des artistes que j'étudie pour essayer de me mettre dans leurs traits. c'est assez efficace pour être le plus fidèle possible.

Bonjour, @Asur Misoa merçi pour tes conseils, j'ai modifié la tasse comme conseillé, bord plus dur au niveau de la soucoupe, contour de la tasse plus droit, retracé les lignes sur la nappe afin de les rendre plus parallèles, j'ai rétraicis certains reflets. Correction au niveau de la branche, ajout d'une zone plus blanche jaune au niveau de la zone 1, assombris légèrement la zone 2 et placé quelques touche de bleu dans la zone 3 et enfin tenté d'ajouter du peps dans le fond flou avec des touches de jaune. Merçi, encore pour tout vos conseils et votre vision pro durant ce chapitre @Asur Misoa@Lionel Art ça m'a donné un coup de motivation pour retoucher et comprendre pas mal de chose 🙂

Merci mille fois Mako !! Tes brushes sont du feu de dieu !!! C'est génial ce que tu as fait et moi qui utilise Krita c'est juste niquel ❤️

@naturasympa ton étude ! j'ai l'impression que ta berge au premier plan est un peu en retrait par rapport au modèle ( j'ai cet impression avec le banc des amoureux qui me parait bien bas, comme si tu avait coupé tout le bas de ton travail ) sinon je trouve ça plutôt propre ^^ Pour ma part je suis parti sur une autre image pas facile avec des subtilités dans les couleurs que je suis pas certains d'avoir parfaitement capté ....

Merci ! Déjà que je pars sur un Mac puis sur Krita... Je me suis dit que ça allait être compliqué ^^' Heureusement qu'il existe des personnes comme toi 😄 Encore merci 😉

Moi sous l'excitation de commencer les cours: Moi submergé par les informations haha

Einstein disait "Si la vue d'un bureau encombré évoque un esprit encombré alors que penser de celle d'un bureau vide ?"

Et voici ma carte bleue! C'est bizarre, les couleurs de mes illus semblent plus foncées ici que sur mon Photoshop... Pourtant j'utilise ColorMatch RVB comme profil couleur... Est ce que je fais une bêtise? D'habitude, le rendu est fidèle...

Et voila pour les six ptits croquis, exercices très plaisants à faire qui m'a appris plein de trucs hésiter pas si vous avez des conseils/remarques !

Moi je dis, s'il existe un illustrateur qui a été payé pour ça, on a toutes nos chances !

Un beau fail

Haha. Ca me rappelle une illustration que j'ai vu (que je ne retrouve pas malheureusement. Mais en gros : Le graphiste : Voilà votre logo Monsieur Le Patron : Quoi ? Mais ça vous a pris à peine 30 minutes. Pourquoi je devrais vous payer si cher ? Le graphiste : Parce que j'ai étudié et travaillé 10 ans pour vous le faire en 30 minutes.

Bon, ce n'est ni un gif ni une image, mais je me permets de poster ceci ici ! ^^

Mieux vaut en rire qu'en pleurer céklér...

Super idée ! Je suis Designer Humor aussi.

héhé

Hello tout le monde ! En commençant cette partie, une question m'est venue en tête "Est-ce que je tiens bien mon stylet ?", "Est-ce qu'il faut le tenir d'une façon particulière ?". C'est pendant l'exercice 3 de la partie 1 que je me suis rendu compte qu'il y avait une vidéo à ce sujet dans la partie 1 des bases sur le dessin : https://digitalpainting.school/2-bases-dessin/chapitre-1-lignes-formes-volumes/ Je ne sais pas si c'est le bon endroit pour en faire la demande, mais serait-il possible d'ajouter un petit lien vers cette vidéo dans la partie 0 ou 1 sur le programme indispensable au digital painting ?

cela depend de toi,de tes preférences et aussi des boutons que tu aimes appuyer sur le stylet. Sinon tu peux aller voir sur youtube . il y a un type qui s'appelle Aaron rutten qui fait des vidéos sur ce genre de choses. Lien de la vidéo: