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Challenge J-7 Challenge J-7

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Contenu populaire

Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 09/14/2021 dans toutes les zones

  1. Salut, super sujet !!! j'adore le boulot de Spacegooose alors voici ma participation, réalisée sur Procreate @calamebon travail cela me fait penser à Jayce le conquérant et ses monstres plantes !! (oui je sais ce n'est pas tout jeune tout comme moi et mes vaisseaux en capuchons de Bic, sisi je faisais ça quand j'étais petit)
    6 points
  2. Yo les peintres ! Nouvelle semaine, nouvel exercice ! Pour les 7 jours qui viennent c'est votre imagination qui va être mise à l'épreuve, et elle va devoir faire en sorte que ayez la tête dans les étoiles. En effet, vous allez devoir choisir un objet du quotidien et le transformer en vaisseau spatial, à l'instar de l'artiste Spacegoose. Pour vous inspirer voici quelques une de ses oeuvres ainsi que son lien instagram: https://www.instagram.com/spacegooose/ Et si votre imagination ne suffit pas, jetez un œil sur le net. Il s'agit d'un thème plus que traité par les artistes ou la pop culture. - Vous avez le droit à toute forme de support, tradi, 3d, montage, etc. - N'oubliez pas de commenter les travaux précédents. Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !
    3 points
  3. Comme le sujet à l'air de revenir régulièrement, j'ai pris l'initiative de faire un bundle krita du pack de brush de Spartan mis à disposition sur le site pour les élèves. Bundle DPS Alors rien de bien poussé mais si ça peut aider les élèves qui veulent utiliser Krita... Le pack contient (normalement si j'ai pas fait d'erreur) : - les 196 brush tips des brosses de Spartan (sûrement le plus important) au format *.png, - 6 brushes que j'ai reproduites à partir des brushes tips et que j'ai paramétré au mieux pour correspondre à celles de Spartan (elles sont taguées 'DPS') 0)_brunet-edge et 0)_Spartan-OneEdge sont similaires. z)_Spartan-arbre pour reproduire le brush arbre de l'exercices du cimetière. z)_Spartan-chaine pour reproduire une chaine 😛 z)_Spartan-nuee-oiseau pour tout ce qui es nuée z)_Spartan-tampon pour tout les objet ajoutés de manière ponctuelle (sunbeam, god rays...) C'est une base pour suivre les cours, aux élèves ensuite d'adapter pour coller aux exercices en utilisant/modifiant les brushes fournis dans Krita, les brush tips ajoutés avec le pack... @Spartan de DPSchool si tu as le temps de regarder ou si tu as des retours, si tu penses que des brushes importantes devraient être ajouter, n'hésites pas à me faire signe. J'ai repris le logo DPS pour l'image du pack, j'espère que ça ne pose pas de problèmes. J'ai mis le sujet dans Vos ressources, je ne sais pas si c'est le mieux, @Yun77 je te laisse le changer de catégorie au besoin. --- Edit --- Avec la sortie de Krita 5 qui a modifié la gestion des ressources du logiciel, j'en ai profité pour mettre à jour le pack et ajouté quelques brushes de mon cru.
    2 points
  4. Coucou 🌊 Voici la présentation de mes exercices du chapitre 1 🔥 J'ai eu un immense plaisir à les faire, dans le seul but de m'améliorer dans une passion qui me tient à coeur ☀️ [Exercice 1🌻]
    2 points
  5. Allé, je rattaque enfin les cours, et voici une première fournée. 😃 Et un 5ème croquis tiré de l'étude de formes : La suite avec les 4 formes de bases et hachures :
    2 points
  6. Je suis assez content du résultat de la Terre et de la galaxie. Beaucoup de mal à faire la lune et l'astronaute aussi. J'avais déjà réalisé il y a 3-4 ans les chapitres 1 et 2. je recommence de 0 donc j'ai quelques restes en tête. Déjà à l'époque j'avais un soucis, ce rendu un peu flou (que l'on peut voir sur l'astronaute et le bord de la lune). Je voulais pas prendre plus de temps dessus (un peu rush l'astronaute) mais je suis assez content pour mon premier digital painting 🙂
    2 points
  7. Salut @Digitalis, Tu t'en es super bien sortie, vraiment bon début ! Et j'adore le poulpe qui se cache dans le pot pour ton premier dessin du chapitre zéro, tu devrais le mettre dans ta galerie perso pour en faire profiter tout le monde ! En tout cas, t'as un super potentiel ! Je pense qu'il te faut prendre ton temps, je suis moi-même très impatient, et parfois j'ai envie de finir vite fait bien fait. Mais la réalité me rattrape très vite. Alors je te conseille de faire des pauses ou d'étaler tes exercices sur plusieurs jours. Pour ma part ce même premier exercice, je l'ai fait en 2-3 jours, vraiment tranquillement et calmement, chaque jour je dessinais quelques formes de plus et puis je passais à autre chose. Si tu satures vite, tu risqueras de souffrir un petit peu sur les exercices suivants. Alors habitue progressivement ton esprit au travail régulier et surtout petit à petit. Je pense qu'avancer à son rythme et sans forcer, aide énormément dans sa progression, car il faut faire attention à sa motivation et soigner son état d'esprit du moment. Mais le mieux, c'est une pratique régulière et si tu le peux, essaye de dessiner chaque jour à la même heure pour conditionner ton esprit. Ca te mettra alors directement dans de bonnes conditions pour chacune de tes sessions. Enfin et pas des moindres, tu vas vite te rendre compte de l'efficacité de ce programme et ça, ça va vraiment booster ta motivation et t'apporter une très grande joie dans la réalisation de tous tes dessins, même les plus difficiles. Je te souhaite le meilleur dans ta progression et j'ai vraiment hâte de voir tous tes autres dessins !
    2 points
  8. Bonjour, merci @ptitvinc pour ces retours. J'ai refait 3 croquis mais c'est peut-être encore trop brouillon ? Les premiers étaient assez petit aussi donc je pense que ça y a pas mal joué. 😅 J'en referais si ce n'est pas encore ça avec ces derniers !
    2 points
  9. Hello, assez d'accord avec Sheity, cependant, il y a un truc qui est très réussi : c'est l'expression de ton dragon ! là, on sent qu'il rumine un mauvais coup, il se repose et réfléchit, allongé, les bras croisés, mais dès qu'il aura assez pensé, on sent très bien qu'il va y avoir du bobo avec le truc ou la bestiole qu'il observe vers la gauche. 😉
    2 points
  10. Hello, DPS ! Me voilà dans le vif du sujet. Je vais tenter d'alterner tablette et papier, pour ce premier exercice. J'ai commencé simple, histoire de prendre mes repères. J'espère que je fais bien comme il faut et que j'ai gardé quelques bons réflexes de la partie 1, chapitre 2
    1 point
  11. Saluuut ! Après un petit weekend de repos, je reprends plus motivée que jamais ! Que dire de ce premier exercice ? Il cache bien son jeu xD Je pensais qu'il n'allait être qu'une formalité et que j'aurai pu dès aujourd'hui passer à la suite. Que nenni ! Pour une raison que je ne saurai expliquer, j'ai eu une galère monstre à reproduire les différentes formes. J'ai rapidement ressenti une certaine frustration puisque j'utilise ma tablette graphique depuis plus d'un an, pourtant mes coups de gomme étaient immondes. Pour éviter les coups de pinceaux qui partent dans tous les sens et qu'il fallait gommer à chaque fois (au péril de la forme), j'ai préféré utiliser un masque d'écrêtage pour l'ajout des couleurs (c'est pas de la triche, si ? 😬) Bon, je dramatise peut-être légèrement la situation, mais c'est plus ou moins ce qu'il se passait dans ma tête à ce moment là, donc j'ai décidé de faire une petite pause, et lorsque je suis revenue j'ai pris bien plus de plaisir à faire le reste de l'exercice ! D'ailleurs j'ai également eu beaucoup moins de difficulté 😁 Bref, je pense juste que mon état d'esprit était mauvais au début, et même si je n'étais pas satisfaite du rendu à la base, je trouve pour finir que je m'en suis plutôt bien sortie !
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  12. Bonjour à tous ! Voici mon digital painting sur lequel j'ai passé entre 15 et 20h, je suis plutôt satisfaite du résultat malgré quelques défauts ^^ Je n'ai pas l'habitude de faire des décors donc j'ai fait un petit effort, mais il y a un manque de perspective sur certains objets ( par exemple le corail), et j'avais un peu peur pour la colorisation parce que ce n'est vraiment pas mon fort, donc je suis d'abord passée par une image en niveau de gris. J'avoue avoir choisi un décor aquatique car je trouve que c'est plus permissif au niveau des jeux de lumières et des textures (oui, j'ai un peu pris la solution de facilité donc ^^) même si je me doute qu'il doit y avoir des erreurs. Merci d'avance pour vos retours, j'ai un peu hésité avant de poster car j'ai assez peu confiance en moi, mais je pense que c'est nécessaire que je franchisse le pas si je veux vraiment évoluer 🙂
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  13. Alors là, à toi de voir ce qui te semblera le plus pratique. Après je tape rarement une adresse mail, c'est plus généralement un clic quelque part. Temps qu'on t'identifie bien et que c'est pas un truc utilisé par 150 personnes. Et oui t'as plein de boîtes dès que c'est un peu gros qui ont leurs propre outil d'administration/management, dans ce cas souvent t'as une adresse mail exprès. T'imagines bien qu'Ubisoft vas pas t'envoyer des briefs d'Assassins creed sur ta boîte perso^^
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  14. Coucou, Un exercice fort instructif🔥 j'avoue avoir les même lacunes pour l'esquisse 😫 (a revoir avec une bonne dose de thé vert 🍵🔥 parce que je sens que je ne suis pas sortie d'affaire xD) au plaisir de pouvoir voir tes prochains travaux/exos ! Beaucoup de courage, go vers le but ☀️ A très vite, Lagoon🌊
    1 point
  15. Bravo pour cet exercice, bien maîtrisé les coups de pinceau.
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  16. [Exercice 5🌻] A) plus de fil de fer B) main en fil de fer C) B objets de mon bureau en fil de fer 💕 [Exercice 6🌻] (Mon préféré ) Le shading ❤
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  17. Bienvenue @Vaneya bon résumé et le trac ne s’est pas vu. Bon brush.
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  18. Perso j'utilise une seule adresse pour tout, j'ai un vieux compte ailleurs qui garde quelques arrivées de mails de sites divers et le spam. Au fil du temps j'ai trouvé ça relou de jongler avec un compte pro et perso, ça me prenait trop de temps, là j’utilise des règles et des dossiers, et tout va bien. Sans compter que parfois j'ai des adresses spécifiques avec certain clients en plus, et là si j'en avais moi même plusieurs ça deviendrait un calvaire. Le tout en tous cas c'est d'être organisé. Et avoir au moins une adresse mail qui fasse pro et qui permette de s'identifier auprès des clients. Genre vaut mieux éviter [email protected] 🤣
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  19. MERCIIIIII POUR TA REPONCE TRES CONSTRUCTIVE ET INTERESSANTE
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  20. Nickel merci @sheity ! Ouais je m’attendais à ce qu’un truc du genre sois payant 😉
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  21. Oui pour l instant c est juste un repère pour les abdos.. Ça va encore bcp évolué !! La c est la 1ère couche 😉 tous n est pas encore en place - je me sui concentré sur la tête et les valeurs - j aime qd y’a bcp de contraste !! je suis preneur de tous les avis 😉 c est l’intention qui compte !!
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  22. J me suis trompé !! C est la rotation du poignet qui crée la rotation du bras et non l épaule !! J ai fait un screen si ça peut t aider - par contre mon appli ne permet pas de faire tourner les poignets pour être totalement raccord avec ton DP
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  23. Ce dernier dp n’est pas encore fini donc ça sert à rien de le dire je pense, mais quand même : tout ce qui me dérange pour l’instant ce sont les abdos qui manquent un peu de volumes 😉 ils m’ont l’air trop plats quoi. Niveau perso t’es clairement plus calé que moi donc malgré ma bonne volonté je peux pas te dire grand chose de plus^^
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  24. J’aime beaucoup la moitié supérieure du dp, le château le ciel tout ça! Je me souviens d’un de tes dps un peu plus vieux, avec également un château dans le fond et une nuée de chauve-souris il me semble, tu as clairement pris du niveau depuis 😉 Par contre effectivement la second plan n’est toujours pas très lisible à mes yeux (j’ai aussi cru qu’il s’agissait d’un lac sur les versions précédentes). A mon avis, c’est aussi dû au changement de plan trop net, qui évoque plus les berges d’un lac que le haut d’une falaise. Aussi, c’est de la brume les formes claires et flou au dessus de l’herbe au premier plan? A mon avis, ce serait peut être mieux de laisser apparaître la couleur de l’herbe, et de la rendre peut être un peu plus saturée et orangée (pour correspondre à la lumière). Bonne continuation!
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  25. Aaahh ok 🙂 Comme je voyais un très faible nombre de messages sur ton profil, j'en avais déduis cela et je préfère toujours mettre en garde les rares arrivants sur la Partie 2 que suivre la Partie 1 avant est conseillé. Et ben sinon c'est un très bon choix de digital painting pour la Partie 2 : entre la perspective du décor, le dessin du vaisseau spatial, le personnage... Tu auras de quoi mettre en application tout ce que tu vas apprendre. Je te souhaite donc de bons cours et si tu postes sur le forum, on se retrouvera à la toute fin 😉
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  26. Merci @Anim@ et @Neuf150 pour vos retours ! C'est noté, je ferai plus attention aux contrastes pour la suite. Pour l'occlusion, c'est une technique qui m'est complétement inconnue pour l'instant tu fais bien de me cibler ce point. On verra ça une fois arrivé à la troisième partie alors ! Encore merci à tous pour vos retours
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  27. Salut à tous nouveau DP - Lion O des Thundercats un peu vénère !!
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  28. Bonsoir @Zodd et bienvenu ! Superbe ton illustration, ça promet un superbe après. Je pense que ton dessin manque de contraste. Je pense que tu gagnerais en lisibilité en augmentant les noirs qui pour le moment rendent l'image un peu terne. Bonne soirée !
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  29. Merci @ptitvinc! C'est un plaisir de te revoir après autant de temps ! On s'est croisé vite fait, en début de partie 1. Je vais améliorer ma line, pas de problème. Ce sont des retrouvailles douloureuses avec le croquis, mais les choses devraient s'améliorer par la suite... à force d'entraînement. Prochaine fois, je penserai à zoomer un peu plus pour éviter ce genre de rendu un peu... cradingue, j'ai pas d'autre mot ! Je reviens vite avec d'autres tracés en traditionnel, en alternance avec le dessin sur tablette. À bientôt !
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  30. Merci des remarques @sheity , ça aide beaucoup! Pour le coup, j'ai fait tous les changements que t'as suggéré, c'est subtil mais effectivement ça passe beaucoup mieux, surtout le coup de l'épaule droite. C'est mieux comme ça ou faut encore pousser un plus ces modifications (avant bras encore un peu plus longs, etc) ? Avec le recul, l'épaule droite est sans doute encore un peu trop proche du cou. J'me demande s'il n'y aurai pas un problème avec son épaule gauche aussi, surtout là ou j'ai repassé en rouge. Je vais peut être refaire les mains également, surtout sa main qui tient la hache, le poignet me paraît bizarre. Et puis maintenant la gauche m'a l'air trop grande. Bref, voilà à quoi ça ressemble maintenant (sans le fond pour voir mieux, et comme dit, les changements sont minimes): A part ça, j'ai une autre idée de DP en tête qui inclurait un chevalier. J'ai tenté des croquis hier, et là , catastrophe, je suis incapable de dessiner un cheval on dirait^^ Bref, après la déception d'hier, j'ai fait cet aprem une petite série de croquis de chevaux simplifiés (d'après ref). Si vous avez des avis sur ceux-ci, ou des conseils/ressources pour dessiner des chevaux, je suis preneur 😉
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  31. alors c'est un bon début je trouve ( les trais de contour sont plus épiaient que les lignes intérieur ( c'est un bon début ) , mais cela manque un peux de finesse tout de même , par exemple cette partie la est très clair donc il est préférable d'affiné plus cette endroit la et au contraire foncé les trais dans l'ombre comme ici ( il faut pouvoir lire le volume et la lumière juste avec ton esquisse 😉 ) , essayé aussi de faire des traits plus net et plus assumé avec moins de bavure pour une meilleur finition voila pour ma part !
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  32. et bien c'est un tres bon début , tu n'as pas de gros problème en sois , je dirais que pour t'amélioré n'hésite pas a affiner les trais qui se trouve dans la lumière comme par exemple sur l'esquisse de la chambre et au contraire d'épaissir ceux dans l'ombre vers cette endroit la , la lumière doit être lisible rien que en regardant tes trais mais cette exo est très bien appliqué sur ton portait donc il ne te reste plus que ale faire sur tes paysages 😉 pas de problème sur les volumes de base , pour les objet je trouve tes hachures un peux brouillonnes ,c'est a dire non parallèle et qui ne respecte pas toujours le volume de l'objet ( un manque de rigourosité sur celle -ci ) voici quelque exemple a s'inspirer continu comme cela !
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  33. Salut, merci pour le commentaire, effectivement j'ai oublié la queue...pour la position sur le fait qu'il devrait être plus étiré, j'ai eu un peu de mal à le faire. Bonne soirée.
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  34. Salut !! sympa ce dragon - y’a qqs trucs un peu bizarre - la partie inférieure de la bouche ceux sont des écailles ou des dents ! Si c’est des dents tu aurais dû les démarquer avec peut être des gencives !! Y’a une partie qui apparaît au dessus de son œil - si c est la naissance de sa corne - on devrait pas la voir à cet endroit ! les écailles dans son cou devraient arrivées entre ses 2 pattes avant !! Sur ton DP elles sont de profile ! bonne continuation
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  35. Je pense qu'il parlait des pontons dans le fond. D'ailleurs il leur manque une petite ombre de portée en dessous car pour le moment on a l'impression qu'il volent. ^^
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  36. Comme toi @Chesis je me suis prêtée au jeu. Tu as raison, cette image est sublime et je trouve que l'ambiance est assez difficile à reproduire. Quel beau jeu de lumière ! Je pense que tu as retranscrit les éléments essentiels. Peut-être que tes montagnes au loin sont trop nettes quoique, je ne sais pas trop à vrai dire... Le tout me semble bien proportionné. Voici donc mon étude, , j'ai fait ce que j'ai pu. J'arrête là car sinon, je suis partie pour des heures et des heures et là n'est pas l'objectif. Je trouve mon rendu un peu trop confus et les chutes d'eau pas assez marquées . Si vous avez des critiques, remarques, suggestions, elles seront les bienvenues.
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  37. Pour ma part, une petite planche de renards avec différentes position réalisés à l'aide de références 😀 @ppo super sketchs 👍 , j'aime beaucoup la pose du lion en bas à gauche @Ben2ln Super rendu, le lion est vraiment beau
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  38. Hello, un nouvelle essai grunge texture… peut être plus adaptée ?
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  39. Tyler Durden - touche finale
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  40. C'est presque la fin... un commentaire ?
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  41. Hello, En effet, très bon boulot! Continue comme ceci 😄
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  42. @Kyam woaaa, y'en a qui se sont donné à fond ! 😮 @bhug Un bon début. ^^ @mooglee Stylé ! On a presque eu la même idée. XD @SamyS Une étude très réussi. ^^ Un pti crossover. Po ping de Mist of Pandaria. Qui me sert également d'exo sur le chapitre 8 de la partie 1 du programme indispensable.
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  43. @Miyatchka Et bien ca ne se voit pas si facilement ! Tu as fait un super boulot. Felicitations ! @Daweed Un petit tradi c'est bien aussi ! @Mufasa Elle est toute mignonne ta gnomette à couettes roses ! @Kyam Excellent travail ! On a hâte de le voir en couleurs. Mon paint. Par contre, je reste en noir et blanc, sauf les yeux !
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  44. Hello hello ! Ravie de commencer ce chapitre 2 sur le croquis 😁 Toujours un plaisir de suivre le programme Voici mes premiers pas précédés de deux petites interrogations : Dans les cours Spartan utilise rectangle de sélection (ou ellipse de sélection) puis clic droit > contour. Est-ce ça revient au même d'utiliser directement l'outil ellipse ou rectangle qui créé une forme, puis la pixelliser ? Ou bien ça change au niveau de la netteté ou quand on voudra modifier la taille par exemple ? Dans la même idée quand il y a la démonstration de l'outil plume à la fin on doit faire ctrl+E pour transformer le tracé en sélection puis on fait le contour. J'utilise directement l'outil plume pour mon tracé que je mets en mode "forme" puis je le pixellise. Même interrogation que ma question précédente, est-ce juste un moyen différent d'obtenir exactement la même chose ? Hors chapitre mais à quelle fréquence doit-on changer la mine du stylet ? Comment savoir si sa mine est trop usée ? Les exercices de la première partie : (Pour l'exo des croquis simples bon j'étais resté avec l'opacité en fonction de la pression pour garder l'effet croquis mais ça rend bof bof du coup, les croisements de lines sont hyper marqués du coup) Merci par avance de votre aide, et à très vite ! 😊
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  45. Coucou ⚜ Voici une étape que j'avais complètement oublié de faire ^^ Je me présente, Lila Delafleur une passionnée de l'Art en générale et tout particulièrement du digital painting 🎨 Je veux d'ailleurs en faire mon métier d'avenir et peindre ce qui, pour moi, a une très grande importance : les voiles du Monde et la vie qui si cache, que cela soit dans la réalité ou dans le pays merveilleux de l'Imaginaire ☄ Cette école en ligne signifie beaucoup pour moi, un lieu d'échange, d'inspiration et un bon moyen pour moi de continuer à m'améliorer et donner le meilleur de moi-même pour ce qui a le plus de valeur à mes yeux ⚜ Un grand oui très grand merci à son créateur @Spartan de DPSchool et à tous ces auteurs, formateurs talentueux qui permettent à ce cocon magnifique de pouvoir perdurer et vibrer au rythme d'une magnifique passion 🔥 Cette aventure est pour moi unique et j'en sortirai transformée ♧ Avec toute ma gratitude, je vous remet mes plus sincères salutations et à très bientôt pour de prochain partages ☺️ Kiss Lila ⚜
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  46. Salut w40kroquis L'une des règle pour le photo réalisme, est d'utiliser des teintes de couleurs réaliste. Ici, tes couleurs sont pas mal saturé. Plus tes couleurs seront désaturé, et plus il sera facile d'atteindre le photo réalisme. Et donc inversement... La seconde chose, est d'utiliser des réfs. De ce côté là, faut pas être dépendant, mais faut pas être timide non plus. ^^' Une autre règle importante est que se ne sont pas les détails qui font le réalisme. Mais les détails placés sur des valeurs justes. Donc les détails... A la fin. 😉
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  47. Bonjour ! Je planche sur le painting libre... et je bloque mdr. Je me suis dis autant le poster du coup car là j’hésite à repartir de 0 sur totalement autre chose. Je trouve ça vraiment rudimentaire... ça manque de vie ou jsp mais vraiment j’arrive pas à m’y projeter... alors pour toute la durée du cours..! Peut-être que c’est juste dû au manque de contrast etc ce qui viendra après avec la colonisation les lumières etc... (Là j’ai mis des fonds de couleurs un peu bruts comme ça juste pour que ça soit un peu plus lisible...).
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  48. Alors concernant le premier croquis déjà, ca marche plutôt bien, pour les lèvres je pense que tu peux jouer un peu plus avec le poids des lines et appuyer la commissure des lèvres plutôt que le contours ainsi que le dessous de la lèvre inférieur qui est souvent marqué. Pour les yeux tu peux marquer un peu plus la partie supérieur, les cils d'en haut sont souvent plus marqués, la lumière venant d'en haut en + tu as souvent une ombre juste en dessous. Enfin pour ce qui est des dents, je déconseille de les faire unes a unes mais plutôt de marquer comme un bloc de dents ca fait toujours plus propre. Pour ce qui est du croquis suivant je t'ai fais le visage pour que tu vois quels traits marquer le +, alors comme pour la précédente tu vois la commissure des lèvres surtout les plis à droite et à gauche qu'il faut prononcer, pour le nez on évite de marquer l'arrête en vue de face, en particulier chez les femmes ca adoucit vraiment le visage : En espérant que ca t'aide pour la suite. Bonne fin d'année !
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  49. Merci beaucoup, je n'ai juste pas compris cette partie : Sinon j'ai fini le poivron, et quel plaisir ! Je vois vraiment déjà les mécanismes se mettre en route beaucoup plus facilement, j'ai du mettre 5 fois moins de temps au moins sur le poivron que sur la rose (bon peut-être qu'il est plus simple aussi aha), j'ai vraiment l'impression d'avoir un regard différent et d'être plus méthodique en quelque sorte ! Par contre je n'ai pas eu le rendu voulu avec le flou gaussien... les bords restent trop marqués je trouve Merci encore !
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