Classement

Salut, super sujet !!! j'adore le boulot de Spacegooose alors voici ma participation, réalisée sur Procreate @calamebon travail cela me fait penser à Jayce le conquérant et ses monstres plantes !! (oui je sais ce n'est pas tout jeune tout comme moi et mes vaisseaux en capuchons de Bic, sisi je faisais ça quand j'étais petit)

Yo les peintres ! Nouvelle semaine, nouvel exercice ! Pour les 7 jours qui viennent c'est votre imagination qui va être mise à l'épreuve, et elle va devoir faire en sorte que ayez la tête dans les étoiles. En effet, vous allez devoir choisir un objet du quotidien et le transformer en vaisseau spatial, à l'instar de l'artiste Spacegoose. Pour vous inspirer voici quelques une de ses oeuvres ainsi que son lien instagram: https://www.instagram.com/spacegooose/ Et si votre imagination ne suffit pas, jetez un œil sur le net. Il s'agit d'un thème plus que traité par les artistes ou la pop culture. - Vous avez le droit à toute forme de support, tradi, 3d, montage, etc. - N'oubliez pas de commenter les travaux précédents. Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

Comme le sujet à l'air de revenir régulièrement, j'ai pris l'initiative de faire un bundle krita du pack de brush de Spartan mis à disposition sur le site pour les élèves. Bundle DPS Alors rien de bien poussé mais si ça peut aider les élèves qui veulent utiliser Krita... Le pack contient (normalement si j'ai pas fait d'erreur) : - les 196 brush tips des brosses de Spartan (sûrement le plus important) au format *.png, - 6 brushes que j'ai reproduites à partir des brushes tips et que j'ai paramétré au mieux pour correspondre à celles de Spartan (elles sont taguées 'DPS') 0)_brunet-edge et 0)_Spartan-OneEdge sont similaires. z)_Spartan-arbre pour reproduire le brush arbre de l'exercices du cimetière. z)_Spartan-chaine pour reproduire une chaine 😛 z)_Spartan-nuee-oiseau pour tout ce qui es nuée z)_Spartan-tampon pour tout les objet ajoutés de manière ponctuelle (sunbeam, god rays...) C'est une base pour suivre les cours, aux élèves ensuite d'adapter pour coller aux exercices en utilisant/modifiant les brushes fournis dans Krita, les brush tips ajoutés avec le pack... @Spartan de DPSchool si tu as le temps de regarder ou si tu as des retours, si tu penses que des brushes importantes devraient être ajouter, n'hésites pas à me faire signe. J'ai repris le logo DPS pour l'image du pack, j'espère que ça ne pose pas de problèmes. J'ai mis le sujet dans Vos ressources, je ne sais pas si c'est le mieux, @Yun77 je te laisse le changer de catégorie au besoin. --- Edit --- Avec la sortie de Krita 5 qui a modifié la gestion des ressources du logiciel, j'en ai profité pour mettre à jour le pack et ajouté quelques brushes de mon cru.

Coucou 🌊 Voici la présentation de mes exercices du chapitre 1 🔥 J'ai eu un immense plaisir à les faire, dans le seul but de m'améliorer dans une passion qui me tient à coeur ☀️ [Exercice 1🌻]

Allé, je rattaque enfin les cours, et voici une première fournée. 😃 Et un 5ème croquis tiré de l'étude de formes : La suite avec les 4 formes de bases et hachures :

Je suis assez content du résultat de la Terre et de la galaxie. Beaucoup de mal à faire la lune et l'astronaute aussi. J'avais déjà réalisé il y a 3-4 ans les chapitres 1 et 2. je recommence de 0 donc j'ai quelques restes en tête. Déjà à l'époque j'avais un soucis, ce rendu un peu flou (que l'on peut voir sur l'astronaute et le bord de la lune). Je voulais pas prendre plus de temps dessus (un peu rush l'astronaute) mais je suis assez content pour mon premier digital painting 🙂

Salut @Digitalis, Tu t'en es super bien sortie, vraiment bon début ! Et j'adore le poulpe qui se cache dans le pot pour ton premier dessin du chapitre zéro, tu devrais le mettre dans ta galerie perso pour en faire profiter tout le monde ! En tout cas, t'as un super potentiel ! Je pense qu'il te faut prendre ton temps, je suis moi-même très impatient, et parfois j'ai envie de finir vite fait bien fait. Mais la réalité me rattrape très vite. Alors je te conseille de faire des pauses ou d'étaler tes exercices sur plusieurs jours. Pour ma part ce même premier exercice, je l'ai fait en 2-3 jours, vraiment tranquillement et calmement, chaque jour je dessinais quelques formes de plus et puis je passais à autre chose. Si tu satures vite, tu risqueras de souffrir un petit peu sur les exercices suivants. Alors habitue progressivement ton esprit au travail régulier et surtout petit à petit. Je pense qu'avancer à son rythme et sans forcer, aide énormément dans sa progression, car il faut faire attention à sa motivation et soigner son état d'esprit du moment. Mais le mieux, c'est une pratique régulière et si tu le peux, essaye de dessiner chaque jour à la même heure pour conditionner ton esprit. Ca te mettra alors directement dans de bonnes conditions pour chacune de tes sessions. Enfin et pas des moindres, tu vas vite te rendre compte de l'efficacité de ce programme et ça, ça va vraiment booster ta motivation et t'apporter une très grande joie dans la réalisation de tous tes dessins, même les plus difficiles. Je te souhaite le meilleur dans ta progression et j'ai vraiment hâte de voir tous tes autres dessins !

Bonjour, merci @ptitvinc pour ces retours. J'ai refait 3 croquis mais c'est peut-être encore trop brouillon ? Les premiers étaient assez petit aussi donc je pense que ça y a pas mal joué. 😅 J'en referais si ce n'est pas encore ça avec ces derniers !

Hello, assez d'accord avec Sheity, cependant, il y a un truc qui est très réussi : c'est l'expression de ton dragon ! là, on sent qu'il rumine un mauvais coup, il se repose et réfléchit, allongé, les bras croisés, mais dès qu'il aura assez pensé, on sent très bien qu'il va y avoir du bobo avec le truc ou la bestiole qu'il observe vers la gauche. 😉

Hello, DPS ! Me voilà dans le vif du sujet. Je vais tenter d'alterner tablette et papier, pour ce premier exercice. J'ai commencé simple, histoire de prendre mes repères. J'espère que je fais bien comme il faut et que j'ai gardé quelques bons réflexes de la partie 1, chapitre 2

Saluuut ! Après un petit weekend de repos, je reprends plus motivée que jamais ! Que dire de ce premier exercice ? Il cache bien son jeu xD Je pensais qu'il n'allait être qu'une formalité et que j'aurai pu dès aujourd'hui passer à la suite. Que nenni ! Pour une raison que je ne saurai expliquer, j'ai eu une galère monstre à reproduire les différentes formes. J'ai rapidement ressenti une certaine frustration puisque j'utilise ma tablette graphique depuis plus d'un an, pourtant mes coups de gomme étaient immondes. Pour éviter les coups de pinceaux qui partent dans tous les sens et qu'il fallait gommer à chaque fois (au péril de la forme), j'ai préféré utiliser un masque d'écrêtage pour l'ajout des couleurs (c'est pas de la triche, si ? 😬) Bon, je dramatise peut-être légèrement la situation, mais c'est plus ou moins ce qu'il se passait dans ma tête à ce moment là, donc j'ai décidé de faire une petite pause, et lorsque je suis revenue j'ai pris bien plus de plaisir à faire le reste de l'exercice ! D'ailleurs j'ai également eu beaucoup moins de difficulté 😁 Bref, je pense juste que mon état d'esprit était mauvais au début, et même si je n'étais pas satisfaite du rendu à la base, je trouve pour finir que je m'en suis plutôt bien sortie !

Bonjour à tous ! Voici mon digital painting sur lequel j'ai passé entre 15 et 20h, je suis plutôt satisfaite du résultat malgré quelques défauts ^^ Je n'ai pas l'habitude de faire des décors donc j'ai fait un petit effort, mais il y a un manque de perspective sur certains objets ( par exemple le corail), et j'avais un peu peur pour la colorisation parce que ce n'est vraiment pas mon fort, donc je suis d'abord passée par une image en niveau de gris. J'avoue avoir choisi un décor aquatique car je trouve que c'est plus permissif au niveau des jeux de lumières et des textures (oui, j'ai un peu pris la solution de facilité donc ^^) même si je me doute qu'il doit y avoir des erreurs. Merci d'avance pour vos retours, j'ai un peu hésité avant de poster car j'ai assez peu confiance en moi, mais je pense que c'est nécessaire que je franchisse le pas si je veux vraiment évoluer 🙂

Bonjour a tous je me présente vite fait, je suis nouveau dans DPS et je viens de commencer, j'ai découvert cette école y'a peine 3 ou 4 semaines, et je viens e finir mon deuxième digital painting, le premier sont les montagnes du programme indispensable, eh oui je suis un débutant de chez débutant, et le deuxième est la fille qui marche sur la neige. Merci d'être gentils, franchement je doute que ce soit appréciable comme dessin et je suis assez réservés, mais bon quand faut y aller faut y aller. On commence tous par quelque part. IMAGE DE REFERENCE. MA REALISATION.

Voilà mon premier painting "libre" (d'après une photo quand même), après le début du chapitre 1 du programme indispensable. Je débute tout juste en digital painting, donc je suis preneuse de tous les conseils.

Merci beaucoup @Neuf150 !

[Exercice 7.1🌻] 1) Le choix design du robot (un vrai petit plaisir, j'avoue ne pas avoir vu le temps passé 🥰) 1) La construction/composition de mon croquis ( j'attendrai les conseils pour le modifier et le mettre au propre + Colo 🔥 ) J'attendrai les retours avec impatience ❤🔥 hâte de pouvoir passer à la suite 🤩 Belle journée/soirée Lagoon🌊

[Exercice 5🌻] A) plus de fil de fer B) main en fil de fer C) B objets de mon bureau en fil de fer 💕 [Exercice 6🌻] (Mon préféré ) Le shading ❤

Bienvenue @Vaneya bon résumé et le trac ne s’est pas vu. Bon brush.

Quelques fils de fer...^^ Oups j'ai oublié les lignes du pouce... je corrigerais ça !

ah merde ok merci pour l'info.

Et un de plus @Taliesin… ***** @srevinu tu dois créer ton propre sujet dans le forum dédié du cours pour y mettre tes réalisations. Bon brush.

Nickel merci @sheity ! Ouais je m’attendais à ce qu’un truc du genre sois payant 😉

Ok merci @sheity c’est plus clair maintenant ! Par contre, c’est quoi cet appli? Ça m’intéresse beaucoup ^^

J me suis trompé !! C est la rotation du poignet qui crée la rotation du bras et non l épaule !! J ai fait un screen si ça peut t aider - par contre mon appli ne permet pas de faire tourner les poignets pour être totalement raccord avec ton DP

Ce dernier dp n’est pas encore fini donc ça sert à rien de le dire je pense, mais quand même : tout ce qui me dérange pour l’instant ce sont les abdos qui manquent un peu de volumes 😉 ils m’ont l’air trop plats quoi. Niveau perso t’es clairement plus calé que moi donc malgré ma bonne volonté je peux pas te dire grand chose de plus^^

Merci @Neuf150 , effectivement je suis aller voir son insta en vitesse pendant ma pause et y’a l’air d’avoir plein de choses intéressantes, j’irai voir ça plus en détails en rentrant 😉 Merci @sheity , oui je me doutais aussi que l’épaule était encore un peu trop rapprochée ! Par contre, je ne comprends pas trop ton commentaire sur la relation biceps/triceps, pour moi le muscle du dessous (triceps donc) est clairement plus apparent sur mon dp. A moins que par bras droit, tu voulais dire le bras à droite du dp, donc son bras gauche qui tient la tête coupée? Au quel cas tu as raison, maintenant que tu le dis, je pense aussi que le triceps devrait être plus visible 😉 Rien à redire sur la partie en rouge que je trouve bizarre?

Aaahh ok 🙂 Comme je voyais un très faible nombre de messages sur ton profil, j'en avais déduis cela et je préfère toujours mettre en garde les rares arrivants sur la Partie 2 que suivre la Partie 1 avant est conseillé. Et ben sinon c'est un très bon choix de digital painting pour la Partie 2 : entre la perspective du décor, le dessin du vaisseau spatial, le personnage... Tu auras de quoi mettre en application tout ce que tu vas apprendre. Je te souhaite donc de bons cours et si tu postes sur le forum, on se retrouvera à la toute fin 😉

Pour les chevaux et autres, vas voir Monika Zagrobelna Instagram qui détaille bien le processus. Bon brush.

Hello y’a du mieux !! Pour le bras droit !! I épaule est encore un poil trop proche du coup !! Le souci c est la position du biceps !! Car dans cette position le bras est en rotation autour de l épaule - le biceps reste au-dessus mais le triceps est plus visible !! Sur ton DP c est l inverse !! concernant tes chevaux - je les trouve vraiment stylés !! Le 4ème est un peu en déséquilibre mais les autres sont bien !! bonne continuation

Salut à tous nouveau DP - Lion O des Thundercats un peu vénère !!

Bon début @zodd mais même si c’est dans la troisième partie, tu devrais te pencher sur l’occlusion. Bon brush.

Merci @ptitvinc! C'est un plaisir de te revoir après autant de temps ! On s'est croisé vite fait, en début de partie 1. Je vais améliorer ma line, pas de problème. Ce sont des retrouvailles douloureuses avec le croquis, mais les choses devraient s'améliorer par la suite... à force d'entraînement. Prochaine fois, je penserai à zoomer un peu plus pour éviter ce genre de rendu un peu... cradingue, j'ai pas d'autre mot ! Je reviens vite avec d'autres tracés en traditionnel, en alternance avec le dessin sur tablette. À bientôt !

alors c'est un bon début je trouve ( les trais de contour sont plus épiaient que les lignes intérieur ( c'est un bon début ) , mais cela manque un peux de finesse tout de même , par exemple cette partie la est très clair donc il est préférable d'affiné plus cette endroit la et au contraire foncé les trais dans l'ombre comme ici ( il faut pouvoir lire le volume et la lumière juste avec ton esquisse 😉 ) , essayé aussi de faire des traits plus net et plus assumé avec moins de bavure pour une meilleur finition voila pour ma part !

Bonjour @Digitalis, Félicitations pour ton exo, je trouve effectivement que tu t'en es bien sortie. Tes formes correspondent aux modèles et tes transitions de couleurs semblent correcte également. Ne t'inquiète pas cet exo surprend beaucoup de monde par sa difficulté caché au premier abord. Sinon pour ne pas dépasser lors du travail de la couleur tu peux bloquer les pixels transparents du calque. Bon courage pour la suite.

haha 😉merci , c'est fait exprès je rajoute un peu de bruit j'aime bien le rendu sur le noir et blanc, je trouve que cela rajoute un peu de texture avec un effet vieille photo. @+

Quelle poésie ! Que cette image est belle. Admiration. 🙂 Drôle d'idée, le départ des flammes depuis les fagots que la jeune fille porte dans le dos, et cependant cela fonctionne : elle voit le tunnel ou elle l'imagine, elle est fascinée par la lumière du bout du tunnel. Oui, d'instinct, on pense à la correction de Gohorn, mais cela fait perdre toutes les nuances des valeurs de gris, ici particulièrement riches et contribuant fortement à la narration. Peut-être essayer d'appliquer le conseil de Neuf150 en agissant uniquement par ajout de lumière, et uniquement dans le tourbillon ? Tu es très fort sur les valeurs de gris. Si tu a un doute sur l'équilibre de ton image tu peux contrôler son histogramme, c'est toujours intéressant de voir la répartition des pixels... 😉

Oui c'est bien mieux comme ça, bravo !

Comme toi @Chesis je me suis prêtée au jeu. Tu as raison, cette image est sublime et je trouve que l'ambiance est assez difficile à reproduire. Quel beau jeu de lumière ! Je pense que tu as retranscrit les éléments essentiels. Peut-être que tes montagnes au loin sont trop nettes quoique, je ne sais pas trop à vrai dire... Le tout me semble bien proportionné. Voici donc mon étude, , j'ai fait ce que j'ai pu. J'arrête là car sinon, je suis partie pour des heures et des heures et là n'est pas l'objectif. Je trouve mon rendu un peu trop confus et les chutes d'eau pas assez marquées . Si vous avez des critiques, remarques, suggestions, elles seront les bienvenues.

Merci @Asur Misoa pour le retour positif. Je rajouterai de la texture comme décrit par le tuto d'Atlas mais je vais poursuivre avec les exos suivants. En attendant la suite, j'ai suivi le petit tuto monstre d'animation. N'hésitez pas à me dire ce que vous en pensez. Ça m'a permit de découvrir les masques d'écrêtage et le verrouillage des pixels (même si je n'y pense pas naturellement). Je me suis forcée à utiliser un brush texturé car j'ai vraiment pas du tout l'habitude d'utiliser ce type de brush et c'est vraiment pas facile pour moi de faire les dégradés avec un brush texturé.

Salut à vous ! j'ai une petite question qui me semble importante et peut être pourriez vous m'aider ^^ alors voila ma question est, est ce que je peux me consacrer à digital painting school et rush les exercices (ne faire que ça), ou vaut-il mieux pour progresser plus vite, faire des illustrations et dessin dans son coin ? En ce moment j'ai vraiment envie de créer mais une fois devant ma tablette rien ne vient et tout ce que je fais me semble moche 😕, j'aimerais donc pouvoir me laisser porter par les exercices dps mais j'ai peur que ce ne soit pas la meilleure des choses à faire ... (j'attends vos avis et/ou vos expériences)

C'est presque la fin... un commentaire ?

Hello, En effet, très bon boulot! Continue comme ceci 😄

@miyatchka Et bien ca ne se voit pas si facilement ! Tu as fait un super boulot. Felicitations ! @Daweed Un petit tradi c'est bien aussi ! @Mufasa Elle est toute mignonne ta gnomette à couettes roses ! @Kyam Excellent travail ! On a hâte de le voir en couleurs. Mon paint. Par contre, je reste en noir et blanc, sauf les yeux !

Hello hello ! Ravie de commencer ce chapitre 2 sur le croquis 😁 Toujours un plaisir de suivre le programme Voici mes premiers pas précédés de deux petites interrogations : Dans les cours Spartan utilise rectangle de sélection (ou ellipse de sélection) puis clic droit > contour. Est-ce ça revient au même d'utiliser directement l'outil ellipse ou rectangle qui créé une forme, puis la pixelliser ? Ou bien ça change au niveau de la netteté ou quand on voudra modifier la taille par exemple ? Dans la même idée quand il y a la démonstration de l'outil plume à la fin on doit faire ctrl+E pour transformer le tracé en sélection puis on fait le contour. J'utilise directement l'outil plume pour mon tracé que je mets en mode "forme" puis je le pixellise. Même interrogation que ma question précédente, est-ce juste un moyen différent d'obtenir exactement la même chose ? Hors chapitre mais à quelle fréquence doit-on changer la mine du stylet ? Comment savoir si sa mine est trop usée ? Les exercices de la première partie : (Pour l'exo des croquis simples bon j'étais resté avec l'opacité en fonction de la pression pour garder l'effet croquis mais ça rend bof bof du coup, les croisements de lines sont hyper marqués du coup) Merci par avance de votre aide, et à très vite ! 😊

Alors concernant le premier croquis déjà, ca marche plutôt bien, pour les lèvres je pense que tu peux jouer un peu plus avec le poids des lines et appuyer la commissure des lèvres plutôt que le contours ainsi que le dessous de la lèvre inférieur qui est souvent marqué. Pour les yeux tu peux marquer un peu plus la partie supérieur, les cils d'en haut sont souvent plus marqués, la lumière venant d'en haut en + tu as souvent une ombre juste en dessous. Enfin pour ce qui est des dents, je déconseille de les faire unes a unes mais plutôt de marquer comme un bloc de dents ca fait toujours plus propre. Pour ce qui est du croquis suivant je t'ai fais le visage pour que tu vois quels traits marquer le +, alors comme pour la précédente tu vois la commissure des lèvres surtout les plis à droite et à gauche qu'il faut prononcer, pour le nez on évite de marquer l'arrête en vue de face, en particulier chez les femmes ca adoucit vraiment le visage : En espérant que ca t'aide pour la suite. Bonne fin d'année !

Merci beaucoup pour le retour, avec humour en plus 😅 Alors j'ai essayé de revoir un peu les dents et d'épaissir, je ne sais pas si ça se voit beaucoup mais je trouve que déjà au niveau des dents c'est moins bizarre ! (À gauche c'était mon dernier rendu et à droite avec apport des modifications) Ensuite voici mes deux premiers croquis d'objets, avant de faire le reste ! Pour le lapin j'ai essayé de me forcer à utiliser le brush tout simple mais ça donne un rendu très carré enfin jsp ça fait moins croquis et plus vectoriel limite ! Et puis catastrophe au niveau des lines je n'arrive pas du tout à juger lesquelles nécessitent d'être moins épaisses ou plus.. Pour l'appareil photo j'ai repris le brush texturé que j'adore sauf quand j'ai utilisé les ellipses etc. D'ailleurs il y a un moyen natif dans photoshop pour faire une ellipse mais avec un effet pareil qu'avec le brush texturé ? Ou on est obligés d'utiliser le plug-in peut-être ? J'ai vraiment bien aimé m'exercer sur cet objet ! À très vite ! 😊

Et voici le résultat pour la première étape des oisillons ! C'est parti pour le chapitre 2 😎

Hello, je suis de retour ! J'avais repris les cours et je ne trouvais pas le temps d'intégrer la formation à mon quotidien, je vais profiter du confinement pour m'y remettre sérieusement et en faire une habitude, et m'y tenir surtout ! Je n'avais même pas vu ton retour @Schmax, merci beaucoup pour ces conseils ! Du coup j'ai repris l'exercice de la tasse là où je m'en étais arrêtée. C'était un peu dur de reprendre, je ne savais pas par quoi reprendre, j'avais un peu perdu la logique du painting, les automatismes des raccourcis etc... heureusement avec un peu de persévérance (et la relecture de mes petites fiches) tout est redevenu assez naturel ! J'ai un peu bâclé le fond et le motif de la tasse je dois avouer car du coup j'ai un peu trainé avec cette tasse et là j'ai surtout envie d'avancer un peu dans le programme aha ! Ah oui et problème aussi Photoshop a lourdement bugé durant l'enregistrement donc j'ai juste fait un rapide screen avant le plantage total du logiciel 😕 J'espère que ça ne va pas être trop dérangeant. Bref, voici donc le screen du résultat (et à très vite pour la suite) :

Bonjour à tous ! Voici mon tout premier digital painting. J'ai vraiment pris du plaisir à le faire, bon il n'est pas incroyable et je suis consciente qu'il y a encore vraiment beaucoup beaucoup de travail... mais ça m'a vraiment donné envie de continuer le programme et de m'améliorer, je suis archi motivée !!! J'ai aussi hâte de mettre en parallèle avec la version post-formation. À très vite ! 😁