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Nouveau cours de sculpting 3D sur blender en ligne ! Nouveau cours de sculpting 3D sur blender en ligne !

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Contenu populaire

Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 09/19/2021 dans toutes les zones

  1. Merci @Missing Link pour ton commentaire sympathique. Ton interprétation à propos des noix m'a fait sourire... et si ces noix au contraire se trouvaient rassurées, après tout elles ne vont pas être écrabouillées ! Quant à ton NASA/NASAL bien trouvé. La forme de ton spray nasal était bien adapté au sujet. Bravo ! @Laurence Veron-Dor La forme du stylet est lui aussi bien adapté et l'idée d'en disposer 3 adjacents est intéressante. C'est simple mais ça fonctionne bien. Bon, j'ai refait mon dessin car les erreurs au niveau de la perspective me dérangeaient. J'avais essayé de faire comme vous tous un dessin à la tablette mais je ne m'en sortais pas, dommage car je trouve le style et le rendu de vos digital painting bien plus adaptés au sujet.
    6 points
  2. voici ma participation j'avais déjà entendu parler de cette pratique de tout transformer en vaisseau spatial, c'est plutôt fun ^^ Pour ma part j'ai chercher longtemps avant de trouver un objet qui m'inspirais, et j'ai finalement trouvé ça ... ( c'est un pare boue pour infos ) @naturabeaucoup mieux en effet ! Pour la couleurs, tu aurais peut être pu utiliser ton scan et calque en incrustation/produit ? ( Si jamais tu ne connais pas, c'est dans la fenêtre des calques, en dessous de "type" tu as plein de calques varié et intéressant, sinon tu as un chapitre qui en parle dans la partie 1) @Ludoj'adore la sandale !! tu t'es bien amusé dans la transformation, ça marche bien je trouve !! @calameJe sais pas si ça viens de moi, mais je comprend pas trop ce que tu as voulu faire ( le résultat ) je vois bien que tu as empilé plusieurs objets ensemble pour faire un vaisseau mais le résultat me laisse perplexe, je n'arrive pas à retrouver certain des objets de la photo par rapport à ta réalisation ( les deux ailes sur le côté ou les spatule pointue par exemple je ne sais pas du tout d'où tu les sort ^^ ) après ça reste sympa comme idée !
    5 points
  3. Bonjour à tous, Je m'appelle Sophie, j'ai 45 ans, je fais de la photo nature depuis plus de 10 ans (macrophotographie et proxyphotographie principalement) et j'adore bidouiller mes fichier raw en post prod sur lightroom et photoshop. Mon parcours de photographe m'a également donné l'opportunité de publier des BD pour le magazine Chasseur d'images pendant 18 mois en 2014-2016 (BD qui raconte ma vie et celle de mon conjoint qui fait aussi de la photo, et me supporte au quotidien) Dans ce style trèèèèèèèèèèèèèèèèèèèès éloigné du digital painting (si ça vous fait pas rire c'est normal y a pas l'histoire en entier 😝) J'ai mis ça de côté en 2016, et il y a quelques semaines, j'ai eu envie de refaire des BD, mais j'ai râlé parce que ma vieille tablette wacom ne me permettait pas de dessiner comme j'en avais envie (pas d'écran). Du coup mon conjoint (qui me supporte et qui me fait aussi de supers cadeaux) m'a offert une tablette avec un écran. Comme il est aussi beaucoup plus curieux que moi il a cherché sur internet des tutos pour que j'apprenne à m'en servir... de fil en aiguille a découvert @Spartan de DPSchool.... le forum... Bref aujourd'hui je suis là, mais pas pour faire mes petites BD qui n'intéressent personne, mais bel et bien pour apprendre un nouveau truc... le digital painting. Mon insta pour ceux qui ont quand même envie de voir un peu de photos : https://www.instagram.com/lulubelette/?hl=fr et mon site : https://www.coucheedanslherbe.com/ A bientôt sur les autres rubriques du forum !
    2 points
  4. Dernier portrait effectué, j'espère qu'il tient la route 🙂
    2 points
  5. Hello Ekko, En effet il ne faut pas créer un nouveau sujet par exercice, sinon ça va vite devenir le bordel. ^^ On va demander à @Mao Mornityde regrouper tout ça. 🙂 Et sinon il est pas mal du tout ce poivron, tu peux tout à fait accentuer ton ombre portée oui en assombrissant aussi le bas de ton poivron : Sinon n'hésite pas à flouter le bas de la tige (surtout vers le fond) pour qu'elle s’intègre mieux et respecte ta mise au point : A part ça c'est du beau boulot, tes transitions sont propres et tes formes aussi !
    2 points
  6. @Caméléon Ravie d'être parmi vous, et aussi que mes photos puissent te plaire. Et puisque tu le demandes je poste la petite histoire en entier :
    2 points
  7. Un t-shirt mouillé est plus sombre ou plus transparent ? Et oui... comment dessiner un tee-shirt mouillé ? Transparent ou plus foncé, ou peut-être même les deux. Pour ceux que ça intéresse, il y a beaucoup à savoir au niveau du parcours de la lumière avec ce phénomène. Avec cette vidéo, on comprend tout et Je suis sûr qu'après l'avoir regardé et écouté toutes les explications, ça vous permettra de mieux comprendre comment aborder vos dessins contenant... des vêtements mouillés. 😉
    2 points
  8. @LudoBien joué ! En partant de quelques chose de très banal, tu fais un vaisseau sympa ! @Missing LinkOriginal comme objet de base et rigolo ! Style assez BD. @kleilyaIl aurait peut-être fallu mettre plus d'ombres sur le côté, comme sur la ref. Mais cool quand même ! Pour ma part, je suis partie du stylet de la Wacom Bamboo. J'ai préféré partir d'une ref photo que j'ai recopiée directement, car je ne me sentais pas de dessiner d'après mon propre stylet. J'ai eu du mal sur les ombres, c'est pas terrible. Pour les étoiles, je n'avais pas de brush vraiment bien, donc c'est assez simple aussi.
    2 points
  9. Sujet inspirant ! Je suis désolée de pourrir toute future utilisation d'un spray nasal mais c'était plus fort que moi 😄 @Ludo J'adore le sujet du quotidien choisi. Line propre et bon choix des couleurs, le rendu est efficace. @natura Poétique et humoristique, deux ingrédients qui font bon ménage. On verrait presque un regard triste et perdu chez ces deux pauvres noix délaissées. Petites erreurs de perspectives comme tu l'as souligné mais ça n'empêche en rien la compréhension du dessin. Le nom du vaisseau est probablement ce qui m'a fait le plus rire. @maki976 Quel soucis du détail dans ton vaisseau! J'admire, je n'ai pas cette patience. En tout cas, c'est un détournement aéronautique qui ne fera pas de détour (#11/09).
    2 points
  10. Bonjour à tous ! Excellent ce challenge ^^ @calameidée originale bravo, ça fait un peu vaisseau insecte je trouve 😉 @maki976Excellent tous ces détails et ces couleurs éclatantes j'aime beaucoup ! J'aurais juste un peu assombri les ombres histoires de rajouter encore plus de volumes 😉 @natura Vraiment propre ton rendu en tradi, le travail de présentation avec le cadre et les noix, le travail des valeurs montrent bien les volumes, vraiment bravo 👍 Voici ma participation, j'ai pris le premier objet sur lequel je suis tombé ^^
    2 points
  11. Super idée toute simple @maki976. Le vaisseau a une jolie configuration et les détails dessus sont très fins. Voici mon exo : mon vieux casse-noix très fatigué a décidé de prendre du large ! Ce n'est qu'un dessin en traditionnel , il a de petits défauts de perspective (surtout au niveau de la branche du bas je crois) et comme ce n'est pas du DP, je ne peux pas rectifier ni gommer (c'est du stylo) !
    2 points
  12. Salut, super sujet !!! j'adore le boulot de Spacegooose alors voici ma participation, réalisée sur Procreate @calamebon travail cela me fait penser à Jayce le conquérant et ses monstres plantes !! (oui je sais ce n'est pas tout jeune tout comme moi et mes vaisseaux en capuchons de Bic, sisi je faisais ça quand j'étais petit)
    2 points
  13. Bonjour à tous, J'ai acheté ce programme le 28 septembre 2019 et j'ai fini les exos du chapitre 1, aujourd'hui le 17 septembre 2021. Pourquoi cela m'a pris autant de temps ? A cause de cette exercice: J'ai passé tellement de temps à essayer que les formes soient exactement identiques que je ne cessai de recommencer. Encore et encore, j'étais tellement frustré que j'arrêtai pendant des mois puis je recommençai de nouveau. Je me sentais nul de ne pas y arriver alors je n'avais plus envie de m'y mettre. Et en même temps je me sentais coupable de ne pas le faire parce que j'avais déjà payé. Puis j'ai eu un déclic, je me suis dis que vaut mieux finir cette formation avec un niveau moyen que ne rien faire du tout. Alors j'ai recommencer sans me prendre la tête. Voici mes exos : J'en ai eu marre alors je me suis arrêté là pour le poivron et la tasse : Et enfinnnnnnn la branche : Je sais que le résultat laisse à désirer mais j'ai fini! En le faisant sans trop me prendre la tête, un peu à l'arrache, je me suis amusé et j'ai fini assez vite. J'ai beaucoup appris surtout dans la façon de voir ce qui m'entoure. Je vais appliquer ce même état d'esprit pour les prochains chapitres parce que sinon j'y arrive vraiment pas. Voilà merci de m'avoir lu, et je suis preneuse de tous vos bons conseils et soutien. J'ai hâte de passer à la suite. Enfin!!! Romina 😆
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  14. Yo les peintres ! Nouvelle semaine, nouvel exercice ! Pour les 7 jours qui viennent c'est votre imagination qui va être mise à l'épreuve, et elle va devoir faire en sorte que ayez la tête dans les étoiles. En effet, vous allez devoir choisir un objet du quotidien et le transformer en vaisseau spatial, à l'instar de l'artiste Spacegoose. Pour vous inspirer voici quelques une de ses oeuvres ainsi que son lien instagram: https://www.instagram.com/spacegooose/ Et si votre imagination ne suffit pas, jetez un œil sur le net. Il s'agit d'un thème plus que traité par les artistes ou la pop culture. - Vous avez le droit à toute forme de support, tradi, 3d, montage, etc. - N'oubliez pas de commenter les travaux précédents. Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !
    1 point
  15. Bienvenue @Tweaksy te souhaitant de bientôt recevoir ce qu’il te permettra de continuer ta progression. Bon brush.
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  16. Oulah non pas du tout !! 😉 je t'en prie , en tout cas tu m'as fait rire car cette question je me la pose tous les deux jours en ce moment 😂
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  17. @charlessortambosc Merci pour ton message. En effet, la ville est trop petite et je me le suis dis en faisant ce painting, mais j'avoue que je ne savais pas comme faire pour la rendre plus "présente". On verra bien après avoir fais tout les cours de cette première partie, en tous cas, je garde tes remarques constructives dans un coin de la tête pour le "remake" de cette image 🙂 @marine_chinette Merci pour toutes ce remarques positives, c'est motivant ! Alors, je ne suis pas un cas désespéré ? 🤣
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  18. Hello, Ton poivron est très réussi, beau boulot ! La seule petite chose à redire serait au niveau de la transition entre ton bleu et la zone à l'ombre ici qui est un peu trop abrupte essaie de l'adoucir un peu : Concernant ta tasse, c'est pas mal non plus mais c'est un peu moins propre. Tes formes sont moins bien définies surtout le haut de ta coupelle qui devrait être nette et droite. Ici elle se confond avec la tasse et le fond de la coupelle : Tu peux aussi assombrir encore le bas de la coupelle (l'ombre d'occlusion) pour mieux l'intégrer à la scène: Mais c'est du beau travail, continues comme ça surtout !
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  19. Haha oui ^^ Tu as en effet de bonnes conditions pour que ça marche à hautes résolutions. Tu peux aussi regarder du côté des performances voire si Photoshop utilise bien le processeur graphique : Ton exercice de la montagne est une grande réussite, surtout quand on sait que tu es parti de zéro. Alors bravo à toi ! C'est une très bonne méthode. 🙂 Tu as bien fait de ne pas plus détailler à gauche, il s'agit de la zone la moins contraster, et ici elle n'attire pas trop l’œil car plus aérée. Donc c'est parfait ! Pour ton arrière plan, tu aurais pu globalement foncer et decontraster encore plus en utilisant un brush très large, soft et de faible opacité. Pour venir donner une teinte légèrement plus bleuté. Pareil ici, c'est un peu trop contrasté, la partie dans l'ombre doit être plus sombre pour qu'on comprenne mieux les volumes : Surtout continues comme ça, c'est très prometteur. 🙂
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  20. Ah je suis un petit peu par là… il y a quelque chose dans la lumière qui dérange, elle vient du haut/gauche ou du haut ? Les tomates ne peuvent pas avoir la même couleur que les poivrons… et presque les fraises ! Dans l’ensemble, la lumière réfléchie ne semble pas être bien posée. Sympa comme DP mais je comprends que tu satures un peu. Bon brush.
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  21. Hello Marine, et bienvenue sur ce premier chapitre alors. 🙂 Je crois que Pascal a tout dit ! C'est normal que ce premier exercice prenne du temps, surtout quand on débute. Et tu te sors très bien. Tes transitions sont globalement fluides et tes formes très propres. Tu as compris l'essentiel. N'hésite pas à plus jouer sur la forme et l'opacité de ton brush pour adoucir certaines transitions (notamment sur la forme 4). Continues comme ça surtout !
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  22. Hello @Caméléon Merci pour ton message très motivant ! Je dois sans doute sortir d'un certain esprit "scolaire" (mais je n'ai plus l'habitude de suivre des cours, moi 😆) et je vais suivre mon instinct, comme tu le dis ! Les hésitations sont ma spécialité, je le crains, je vais y travailler au passage... Je finirai bien par oser poster le résultat (dans deux heures, deux jours, deux semaines... j'espère pas plus !) Encore merci !
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  23. Hello @pyphilia 🙂 Merci beaucoup pour ton retour!! Effectivement, j’essaye souvent de rester assez « soft » pour l'instant, sûrement de peur « d’alourdir » le dessin ou de ne pas maîtriser assez les textures car il faut encore que j’approfondisse mes bases techniques. Je suis content que les « ambiances » te plaisent car c’était mon objectif principal sur ces premiers dessins, limiter la palette de couleur pour travailler plus sur l’atmosphère et la lumière. Mais je vais essayer d’orienter mon boulot sur les détails et les textures petit à petit du coup! 😊 Merci encore!! Et bon brush!! 🖌
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  24. J'aime bien l'esquisse de ton DGP, je pense qu'on ressens bien l'immensité du paysage et la profondeur de champs. Hâte de voir se ce que ca va donner avec cet éclairage nocturne. Côté composition, la place du personnage, me donne le vertige, je pense donc que l'immensité des lieux est bien perceptible. Par contre, mon oeil est attiré par la vallée, la partie se trouvant dans le dos du personnage me semble moins intéressant et mon esprit voudrait en voir plus, je me demande si d'un point de vue composition, il serait pas mieux de décaler un peu les éléments sur la gauche pour nous offrir une plus grande vision de la vallée. Surtout que ca semble être ce que le personnage admire. Au fait, ce sont tes lignes de forces, qui attirent le regard sur la partie "fermée' de ton illus, et donc, on se sent comme emprisonné alors qu'on devrait plutôt ressentir une possibilité d'évasion. Tout en gardant la cascade en avant plan. Attendons de voir les avis de @ptitvinc la dessus Bon travail
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  25. J'adore ! Merci beaucoup pour le partage de ton histoire, c'est génial !
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  26. Salut @Lulu Belette Bravo, très beau dessin, ça calme l'esprit instantanément. J'aime beaucoup tes couleurs bleues qui tirent sur le violet et aussi ton jeu de contraste et de lumière, ça fait bien ressortir le tout. Aussi tu as bien réussi la composition avec ce format vertical tout en suggérant le léger et doux mouvement de ces animaux gélatineux tentaculaires. Tu as déjà une bonne base en photo (j'ai déjà eu la curiosité de jeté un œil sur ton site et tu fais de très belles photos !) Avec cette expérience déjà acquise, tu vas vraiment t'éclater ici, ton apprentissage et tes progrès risquent même d'aller vraiment trop vite. Je suis trop curieux de voir tout ce que tu vas nous réaliser de beau avec tes dessins. Bonne chance à toi et je te souhaite une super progression dans le dessin !
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  27. @Lagoon Feather Merci pour ton encouragement c'est gentil 🙂, j'ai encore beaucoup de soucis notamment pour rendre le volume avec les hachures mais ça progresse petit a petit ! Bonne soirée 👋
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  28. Merci @Café-Infernal pour le signalement et désolé de ce qui a pu t'arriver. En plus d'être vraiment pas réglo vias-à-vis de DPS c'est plutôt craignos/flippant. C'est déjà arrivé que certains réclament des accès aux cours via d'autres gens/comptes, et généralement cela vaut des sanctions lourdes sur le site pour non-respect évident des règles élémentaires. Le mieux à faire est de nous le signaler qu'on puisse bannir les membres du site ou du Discord. Après sur FB on ne pourra pas faire grand chose... 😕 Soyez vigilants ! Et surtout ne partagez jamais votre mot de passe, ni votre compte DPS car après la personne pourrait facilement vous le volez en changeant mdp et adresse email depuis le profil.
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  29. Salut @forestg Alors d'abord merci de m'avoir appris un nouveau mot (je suis allée voir sur Google ce que signifiait liche, je dois pas avoir les références de la communauté DP 😑 ) Euh.... savais-tu que la liche est aussi un Gros poisson brun violacé de l'ordre des Sélaciens, vivant dans la Méditerranée et dans l'Atlantique Sud, dont les dents de la mâchoire supérieure sont allongées et étroites ? (oui moi aussi je peux t'apprendre de nouvelles choses... peut-être 😁.... ou pas) Bref pour revenir au sujet de départ tu n'as pas choisi un angle de vue évident, un vrai défi à relever, donc bravo pour ce premier résultat, tout comme @Spartan de DPSchool j'ai hâte de voir le résultat du " après " , surtout sur le tissu, ça devrait être spectaculaire...
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  30. [Exercice 8🌻] Pour finir voici mon illustration perso : un paysage sauvage (les montagnes et ses grandeurs 🏔💕) Le croquis au propre : travaillant un peu plus sur la règle des Tiers 🔥 Encore un grand merci pour chacun de tes retours @ptitvinc, ils m'ont vraiment aider à peaufiner mes Corrections 😊💪🔥 J'attendrai le retour pour mon paysage avec toujours autant de plaisir à le peindre en appliquant ce que j'ai appris 🥰 A très vite 👋☀️ ! Lagoon🌊
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  31. Salut @Moscardino, Oui j'allais le dire... j'aime aussi beaucoup ce côté aquarelle. J'ai hâte de voir tes prochaines réalisations ! Bonne continuation !
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  32. Merci pour ton retour @pascal_d . Je mettre de coté les custom-brush et prendre plus de temps pour faire les exercices 😉
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  33. En effet il y a plein de choses difficile à peindre là-dedans ! Tu t'es lancé un beau défi, tu as bien joué le jeu, bravo. Bienvenue dans les cours 😉 Comme pour tous les nouveaux arrivants, je te conseille de prendre ton temps sur les exercices, surtout le premier Chapitre, c'est long, mais tu vas voir que ça rentre en même temps. Fais des pauses si besoin, essaie d'être régulier, et amuse-toi bien sûr. Je t'encourage aussi à passer chez les autres élèves pour commenter et vous entraider c'est important pour la motivation. Je te conseille aussi notre Discord qui est un joli boost avec des espaces dédiés pour les élèves.
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  34. Tout d'abord merci infiniment @Asur Misoa pour ton retour ☺️ Après cet exercice difficile, ça m'a fait beaucoup de bien ! J'ai bien noté tes conseils sur la gestion des calques et concernant l'outil lasso, le lissage était déjà coché. C'est peut-être mon trait qui a besoin de plus d'assurance. Voici l'exercice de la rose. J'ai eu un blocage au moment des détails, car j'ai commencé par le plus difficile : la grande feuille verte... Ensuite j'ai eu comme une révélation qui m'a complètement débloquée. J'ai traité les formes de la même façon que l'exercice des gemmes de couleurs, et celui-ci a pris tout son sens ! Je trouve le rendu global satisfisant, je pense que je pourrais tout améliorer, mais si je devais cibler ça serait le bouton de rose, les contrastes et bien sûr la fameuse feuille qui est complètement loupée 😄 Qu'en pensez-vous ? (et merci encore)
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  35. Merci pour ton retour @Asur Misoa - J'ai décider de me facilité la tache et d'utiliser l'outil transformation pour corriger mes erreurs de proportions au niveau des arbres et du personnage. - Rajout d'une lueur bleutée au pieds des arbres pour rappeler la neige et un peu plus de lumière diffuse. - d'avantage d'ombre sous le ponton pour plus de cohésion avec le reste: 🙂 Voilà, j'en profite également pour poster mon exercice de la montagne! Je ne sais pas si j'ai dévié du but de l’exercice car bien qu'ayant dégrossi au lasso les grandes et moyennes portions; j'ai principalement retravaillé au brush les contours qui me semblais trop net ainsi que la plupart des détails. Je n'arrivais plus à m’arrêter n'étant pas satisfait du résultat et, de fil en aiguille, j'ai perdu l'effet de "lasso".. Merci d'avance pour vos observations!
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  36. Hello l'artiste, Ben écoute, c'est du très bon boulot ! Pas grand-chose à redire, le crâne fonctionne terriblement bien ! Go la suite 🙂
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  37. Salut ! c'est pas mal du tout ça, j'ai pas la ref sous les yeux mais ça m'a l'air fidèle, il y a quand même l'ombre portée que tu peux accentuer, ton poivron est pas assez ancré au sol là 😉 Par contre je t'invite a faire 1 seul topic par chapitre, donc regroupe ton exo 2.5 et celui ou demande a un modo de le faire 😉
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  38. Merci encore @Lionel Art pour ces précieux retours. Je ne suis pas très habile avec le lasso sur iPad mais effectivement ça doit aider. J'ai l'impression que mes aplats ne sont pas corrects, donc soit je discerne mal les couleurs, soit c'est quand j'applique mes lumières ou transition que je foire tout 😞 Pour les ombres, j'ai vu que je m'étais bien raté quand je l'ai vu sur mon écran de pc fixe. Je vais retoucher ça et poster en même temps la tasse, parce que je suis pas le plus rapide mais j'avance 😉
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  39. @Lionel Art Merci pour ton message. J'avoue que je m'en doutais que quelque chose clochait dans cette forme, mais je n'arrivait pas à mettre le doigt dessus (j'avais pas fais attention à cette touche de gris, mais maintenant que tu le dis, ça parait évident). Du coup, merci pour cet éclaircissement 🙂 Je continue de ce pas, je suis impatient d'en apprendre plus. Au plaisir de te relire !
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  40. Salut, c'est pas mal du tout, J'aime beaucoup le côtés aquarelle.
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  41. Merci beaucoup pour ce retour ! C'est amusant car l'ombre était au départ beaucoup plus sombre, même trop sombre par rapport à l'image d'origine et je l'ai trop éclaircie, j'ai inversé le problème aha ! J'enverrai mes corrections en même temps que la montagne 😄
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  42. Merci c'est gentille pour tes com' 😉
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  43. Bonjour. Quand je regarde un peux plus près, je voix que il y'a pas d'ombre sur le personnage, et pour le fond sur les arbres c'est vrais que c'est un peux plus sombre que sur la photo. Pour les barrières du ponton j'ai mis un petit moment pour les faire vue que sur la photo c'est plus flou, je me suis perdue sur les pinceau, et au final j'ai pris un petit. Pour les contours du personnage je me suis perdue sur la lumière ambiante et les plis ainsi que sur la réaction de la lumière ambiante sur les plis en question, au final je ne les ai pas fait, je n'ais pas vraiment su comment faire les plis donc les contours sont un peux bâclé. Le manteau et les pantalon devraient être un peux plus sombre et la bote de droite sur la parti gauche manque de reflet on a l'impression que c'est plat. Merci pour beaucoup tes conseils j'en prend note 🙂
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  44. Salut ! Tu t'en sors bien sur ces exercices On essaye de passer en moyenne tous les 3 jours pour corriger les exercices aves Asur, du coup ça peut arriver qu'on réponde pas de suite 😉 En tout cas ton exercice 2 fonctionne bien, t'as l'air d'avoir bien compris le principe des transitions. Par contre j'ai l'impression que tu utilises un pinceau trop petit pour faire tes transitions douces. Hésites pas a utiliser un pinceau assez grand, ça te permettra d'avoir des transitions plus douces, si tu baisses un peu l'opacité de ton pinceau tu auras également plus de controle dessus. Sinon les formes correspondent assez bien et tes couleurs sont justes. Top les corrections sur l'exercice 1, rien a redire la dessus 🙂 Pour l'exercice de la femme dans la neige c'est un bon début la aussi. Les proportions sont assez justes et les éléments sont assez bien placés. Par contre on a quelques différences en termes de couleurs. Je trouve que t'y es aller un peu fort sur le jaune. On a effectivement une légère touche de jaune sur la gauche de l'image, mais c'est assez discret. Les arbres du fond vont plutot etre bleu / gris Pareil pour la neige, on a une légère teinte jaune (a cause du soleil) mais pas autant. Il te manque la partie a l'ombre sur la droite : Pour la lumière qui tape sur les vêtements du personnage, je te conseil d'utiliser un pinceau dur. Ca donnera plus d'intensité a ta lumière (tu peux également utiliser une couleur plus claire) Le ponton mériterait d'etre un peu plus sombre également. Sinon pour le reste ça marche bien, continues comme ça !
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  45. Coucou, super cette galerie de monstres 😁 Meme si je la découvre un peu tard, j'y mets le mien aussi. C'est un exercice qui m'a beaucoup plu en tout cas !
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  46. Merci @Asur Misoa pour l'astuce pour ne pas avoir le cadre blanc quand on applique un flou, c'est quand même bien plus simple que ce que j'ai fait. Je crois en plus que dans la vidéo de spartan, il avait mis son groupe de calques non floutés en dessous... tandis que le mien s'est retrouvé au-dessus. Je ferai les corrections que tu proposes sur la branche pour la mettre un peu plus en avant.
    1 point
  47. Changement de décor... ==
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