Classement

Bonsoir, Ah, j'aime bien les speed paintings, on arrive toujours à les caler avant d'aller dormir même s'il est un peu tard... Donc en 1h tout juste, j'ai moi aussi pris le thème du lapin-moine, qui a eu beaucoup de succès ! @JVBLa pose est bien vue ! Les pieds sont un peu petits, je trouve, et encore plus pour un lapin 😄 @KalEl Avec tous ces détails, pas facile de trouver le temps de faire les ombres! Sinon, il y a des défauts d'anatomie mais comme ce n'est pas de style réaliste, ça passe. @LukaPas mal en 1h ! Je ne comprends pas tout à fait la tête, par contre.

J'aime bien les speed painting pour commencer la semaine : ) J'ai choisi les 3 thèmes, aller hop ! Une heure et 3 patates. Bonne semaine à vous 💪

Salut tout le monde voici mon speed painting d'une heure ou j'ai choisi "sous l'océan" @Le Perchoir L'idée est chouette et c'est ambitieux, est le style est bien choisi, c'est vrai q'une heure ça passe très vite @JVB J'aime bien le style et c'est une bonne idée les références, allez pour dire un truc je dirais selon moi que sa cheville du bas (celle de la jambe tendue) est pas assez fine @KalEl Cool le design 🙂

@CromatidJ'aime beaucoup le dynamisme de ton dessin. J'aurais juste fait passer le pinceau dessus la toge mais sinon bravo! @AnonGMIton dessin est intéressant surtout dans le rendu des textures. après j'ai juste l'impression que sa queue n'est pas à la bonne position... @makoton Shaolin est sympa. C'est vrai que les pieds sont un peu bizarres mais bon... Tu aurais presque dû faire ton lapin en lévitation les pieds auraient moins choqués. @DRSJe viens de comprendre la petite sirène pour l'autre thème sous l'océan 😉 J'aime bien l'expression de ton lapin. Moi j'ai juste réunis les deux premiers thèmes et voici le résultat en 1 h pile

@Darksparky pose bien dynamique et dessin très stylisé. dommage que le fond ne continue pas partout 😉 @natura je suis d'accord, le chrono c'est chaud, mais ton painting est réussi, bien joué. @AnonGMI j'aime bien ta compo, et ton painting est plutôt détaillé compte tenu du temps imparti 😉 @Cromatid bravo pour avoir tout casé et résultat très réussi 😉 comme la plupart j'ai choisi moine lapin style shaolin 🙂 avec un mélange speedpainting/concept-art et j'ai fait un petit timelaps pour ceux que ça interessent 202109013.mp4

Bonjour à tous, J'ai enfin décidé de me lancer dans l'aventure du digital painting. Les cours ont vraiment l'air très clairs et efficaces ! Ce n'est pas très évident de partager ce premier "digital art" mais je me lance à l'eau. Je vous partage donc l'exercice du chapitre 0. J'avais quelques bases en dessin sur papier mais j'ai l'impression qu'il faut tout réapprendre avec une tablette. Pour ce dessin j'avoue avoir été un peu inspiré par Dune avec la sortie du nouveau film, même si le bâtiment n'a pas grand chose à voir avec l'univers du film. J'ai beaucoup de mal à rendre une image précise, à créer des détails. J'aurais aimé pouvoir aller plus loin mais je me suis senti un peu bloqué... J'ai hâte de pouvoir progresser ! Merci par avance de toutes les critiques que vous pourrez faire et bon courage à tous ceux qui débutent !

Merci @Chewig et @Neuf150, c'est très sympa de prendre le temps pour mon dessin. Je vais retravailler un peu la compo et les lumières. Et oui... le flou atmosphèrique... J'avais un peu oublié.

Voici mon petit lapin moine, fait en 1 heure tout pile, et en même temps qu'un devoir d'histoire sur la révolution russe (avec mon fils qui est en 3eme). c'était chaud de se concentrer 🙂 Je me suis vraiment bien amusé, vive les challenges hebdomadaires! j'adore tout particulièrement les dessins de @STEPHOU et de @LUKA !

Bienvenue 😊 moi ca m'a touché ce que tu as écrit et je me reconnais aussi. Tous les matins en arrivant au boulot j'ai cette peur qui me souffle à l'oreille :imagine dans 30 ans t'en es toujours là et tu n'as jamais réussi à faire ce qui te plaît dans la vie ? Bravo pour ton courage , j'aime beaucoup tes peintures et il me tarde de voir ton parcours 🙂

Bonsoir à tous. De retour sur dps avec le ferme objectif d'aller jusqu'au bout cette fois-ci. je trouve d'ailleurs très motivant ce petit exercice hebdomadaire. ca sort un peu de la difficulté de rester constant dans sa pratique en ne restant que sur les exercices du programme. Comme vous le voyez, je suis pas le plus rapide. pas eu le temps d'aller plus loin en une heure. j'aime beaucoup le lapin de pâque. impressionnant en 1 heure de temps d'en arriver là. et le concept du plongeur sous la mer. bon courage à tous pour la suite.

bonjour, @Cromatid chapeau en 1h c'est balèze @mako bravo jolie démo par contre les talons qui ne touche pas le sol c'est voulu ? @AnonGMIbravo pour les volumes de la tunique par contre on dirait qu il tient le bâton au bout de ses doigts bon voici ma participation

Il est dynamique ton lapin @Cromatid, il y a du mouvement, c'est fluide. J'aime bien comment tu as représenté ses oreilles. Voilà le mien, il est un peu coincé avec son pinceau ! J'ai mis un chrono et ça me stresse. Je n'ai pas l'habitude de ce genre d'exo, je ne suis pas à l'aise du tout. Et en plus, j'ai mis 1h30, c'est trop . J'essaierai de faire mieux la prochaine fois en m'énervant moins.

Bonjour à tout le monde, J'ai 25 ans et je suis tout nouveau chez DPSchool. Je rêve de devenir illustrateur ou concept artiste freelance. Je dessinais énormément quand j'étais enfant ! Des personnages, des environnements, des "monstres" … J'ai même dessiné la maison de mes grands-parents encore encadré chez eux. Mais vers l'âge de 12 ans j'ai complètement arrêté. Je me suis trouvé d'autres passions très chronophages qui ont pris tout mon temps libre : musique et jeux vidéos notamment. Petit bond dans le temps : j'ai fini mes études (Economie et Environnement pour info) pendant la période de confinement et il a été très difficile pour moi de trouver du travail et j'ai commencé à me remettre en question. Vous vous dites surement "ah il s'est remis au dessin pendant le confinement" et bien pas du tout. J'ai passé mon temps à tester d'autres formations, à questionner mes choix et à douter. Ce n'est qu'au début de l'année 2021 où je suis retombé sur des vidéos de dessin et mes anciens dessins. J'ai eu un véritable déclic et je pense être tombé de nouveau amoureux du dessin. J'ai donc repris des cours structurés sur les fondamentaux, acheté un carnet de croquis et dessine tous les jours sans relâche. Je ne sais pas pourquoi j'ai arrêté tout ce temps mais c'était sans doute nécessaire pour pouvoir reprendre avec autant de motivation ! Mon projet muri et je me rends compte qu'avancer tout seul est un énorme frein pour ma progression. D'accord je dessine et je trouve que je m'améliore mais je n'ai pas de critiques extérieures "dures" et constructives et je pense que c'est un vrai manque (autre que ma famille et mes amis qui me font des compliments sur mes progrès : c'est très flatteur mais flatter mon égo ne me fera pas progresser !). De plus, je n'ai pas grand monde dans mon entourage aussi avide du dessin que moi avec qui je pourrai partager cette passion pour l'instant. Je m'intéresse de plus en plus au Digital Painting et j'ai découvert la DPSchool grâce aux vidéos YouTube de Spartan (celle sur la prise en main de Krita notamment). Je n'ai pas encore acquis le programme indispensable mais je sais que c'est une étape essentielle si je veux progresser. D'après ce que j'ai vu, votre communauté me paraît formidable et d'être ce que je recherche. (En plus d'être une communauté française !!). Dernier point et après j'arrête d'écrire, promis : Je travaille toujours dans l'Environnement et n'ai donc pas 8h par jour à consacrer à ma formation en dessin. Je n'espère pas atteindre mon rêve en 1 an et j'ai conscience que c'est un projet de long terme mais je suis bien accroché. Peut-être que je l'atteindrait mais sous une autre forme ? J'ai confiance en tout cas. Si vous m'avez lu jusqu'au bout, bravo et merci ! Ca m'a fait du bien de tout écrire ici. Bonne continuation ! Théophile / Grangou PS : en pièce jointe mon premier digital painting (le concept n'est pas du tout de moi mais de marco bucci !!)

Hello ! 😋 J'attaque ce chapitre 1 et voilà mes exercices : Exercice 1 : Observation Sur Photoshop : En traditionnel : Exercice 2 : Forme basique Exercice 3 : Ligne & Hachure

Yo les peintres ! Cette semaine c’est speed painting ! Vous connaissez la règle : vous avez une heure max pour réaliser un digital painting sur un des 3 thèmes donnés plus bas. Vous pouvez mixer les thèmes ensemble si vous voulez. Pour cette semaine, voici les thèmes pour défouler vos stylets : Pinceau magique Moine lapin Sous l'océan Quelques précisions : Durée d‘une heure maximum (essayez de jouer le jeu, mettez un chrono !) Possibilité de mélanger les trois thèmes, ou de faire les trois séparément, ou de choisir un seul thème… Pas d’utilisation de photo (ni photomanipulation ni photobashing), mais vous pouvez utiliser des références photo pour vous inspirer Les thèmes peuvent être représentés de façon littérale ou métaphorique, à votre guise Laissez parler votre imagination, soignez la composition autant que possible, et montrez-nous votre propre univers ! N'oubliez pas de commenter les travaux précédents 🙂 Pensez à mettre le temps que vous avez mis en même temps que votre image, et à poster votre résultat en une seule image si vous souhaitez être sur l’image récapitulative en fin de semaine ! Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

Bienvenue à toi @m00n_stone7! Soeurette Normande ! Bon rétablissement et hâte de voir tes dessins.

Salut @lunox, essai de baisser le pas dans tes paramètre de forme (f5) ou fenêtre => paramètre de forme

Salut @williamaubert. J'aime bien ce qui se dégage de ton illustration du coup je me suis permis de faire un paint over sur ce qui me semblait à modifier. Voici les modification apportées : • Plus de perspective atmosphérique, Il devrais normalement y avoir énormément de particule dans l'air dû à l'eau et à la neige. Pas autan que du brouillard mais quand même. J'en ai mis un peux aussi entre la voile et la coque histoire de la dégager un peux. • Ta lumière est orange et ton atmosphère est bleu. Il faut que ça se voit sur l'eau. Parti à la lumière orangé, autre partie bleutée. • L'eau est censée aussi refléter ce qui se trouve au dessus, pas comme un miroir car on est pas sur un lac mais faudrait qu'elle prenne un peu de la couleur du ciel et des montagnes. Voilà mon avis 😁 Je trouve que ça ressort mieux, après à toi de voir si ça te plaît :

Bon début Williamaubert, cependant il me semble qu’il y a contradiction entre la forte lumière à droite et les ombres sur le bâtiment, la roche et le bateau… les deux blocs des bords sont trop symétriques… éviter la tangente entre la barre de la voile à gauche et le rocher derrière…

Oui, je suis obligé d'admettre que tu as raison. En fait, je l'ai déjà rétrécit depuis ma toute première ébauche, mais pas suffisamment.

En effet, j'étais jsutement en train de l'éclaircir un chouilla en te lisant.

😄 je vois ça J'ai partiellement résolu le problème en installant une version antérieure de photoshop et aussi récupéré un peu de RAM Mais mon stylet est toujours d'une lenteur infinie donc il doit y avoir un autre problème... ça me met en rage car avant de passer sous Windows 10 et avec mon ancienne version de Photoshop ça marchait du tonnerre.... Et là je ne peux plus rien dessiner. Je HAIS le progrès ! Je vais fouiner sur les autres rubriques du forum pour voir si je trouve des tuyaux sur le sujet, merci à toi en tout cas et je garde en tête tes conseils pour la carte graphique just in case.... Edit : j'ai trouvé la solution pour la lenteur du stylet, c'est juste que l'option lissage était cochée pour mon pinceau..... Je vais enfin pouvoir me remettre au taf !

en effet créer mes propres NFT j'y ai pensé, néanmoins j'ai pas toutes les connaissances sur ce qui est blockchain et tout ce qui tourne autour... D'un autre côté je suis pas spécialement attiré par ce marché, qui n'est rien de plus que de la spéculation. C'était surtout pour faire passer un message car si ça vous arrive (ce que je ne souhaite pas évidemment) vous verrez que ça va vraiment vous pourrir la journée et aussi un peu l'envie de créer ce genre de contenus. Mais bon ça m'empêchera pas de continuer à dessiner, c'est juste que maintenant il y aura des watermark qui gâcheront sans doute le plaisir des yeux

En effet, mais on a également le droit de ne pas vouloir faire de NFTs, quelles qu’en soient nos raisons (qui ne regardent que nous). David Revoy s'est également fait voler une œuvre qui est passé en NFT (un générateur de chat avatars) : les vendeurs se sont fait 10k en deux jours, soit ce que lui ferait en plusieurs épisodes de Pepper & Carrot étalés sur plusieurs mois, un an, voir plus. Malheureusement, je pense que mettre un gros watermark va devenir quasi-obligatoire. Courir après les vols est perdu d'avance. Ce n'est pas que les NFTs, c'est également displate (qui traite les artistes comme des m*rdes, soit-dit au passage), tout autre site de printing, magasins de T-shirts, etc, quand il ne s'agit pas d'un artiste qui vole l'un de nos designs pour le mettre sur une pochette ou un T-shirt. Je pense qu'on doit accepter le fait que plusieurs de nos œuvres vont se retrouver ainsi utilisées à droite et à gauche. Tenter de tout stopper légalement est limite impossible, vu les moyens financiers et en temps que cela demanderait. Le mieux que l'on peu faire c'est y consacrer une demie-journée par semaine, histoire de laisser quelques messages sur facebook aux différentes personnes et entités incriminés en leur demandant d'arrêter.

Je n'ai pas tant de conseil à te donner pour le choix d'une carte graphique, d'autant plus qu'en ce moment c'est la guerre au niveau de la production de superconducteur et donc de processeur, carte graphique etc... MAIS (car ouais j'suis incroyable comme personne), le meilleur conseil que je puisse te donner c'est d'aller voir le matos minimum pour faire tourner PS : CPU: Intel or AMD processor with 64-bit support, 2 GHz or faster processor. RAM: 2 GB. GPU: NVIDIA GeForce GTX 1050 or equivalent. ... Donc ici tu peux trouver une NVIDIA GeForce GTX 1050 pour environ 100 euros, mais je te conseil peut-être une game au dessus du style GTX 1660 etc (mais pas nécessaire). Vérifies bien que la carte graphique que tu va prendre possède minimum 2 gb de mémoire, c'est le minimum. Mais le soucis étant toujours le même : C'est la m*rde pour trouver des gpu actuellement, donc le prix est bien plus élevé que ce qu'il est sensé être. Bon courage, si quelqu'un peut mieux conseiller que moi, n'hésitez pas.

Merci @Lagoon Feather! Toujours aussi active et énergique sur les forums, à ce que je vois ! Mes prochains exos arrivent, en effet, mais je vais en rassembler quelques uns, avant de poster. Ça sert à rien de déranger les formateurs pour un ou deux coups de crayon… Les formes en fil de fer me donnent du… fil à retordre, si ça peut te donner une idée de mon avancée ! À la prochaine et merci encore pour tes encouragements !

Coucou @Marco👋 J'ai toujours aimé l'étape du croquis et les tiens sont vraiment intéressants, j'avoue mes préféré ta fleurs et ta mains 💕 et sinon j'ai essayé de chercher les traces de sauces je trouve pas à moins que c'est moi qui voit mal XD😂 en tous les cas si tu n'avais pas dis j'aurais même pas remarqué 😏😂🌻 A très vite pour tes prochains exos 🔥 |Lagoon 🌊

Hello ! C'est pas mal, mais fais attention de bien gérer tes formes en faisant des transitions bien nettes entre ta coupelle et ta tasse : (le haut de la coupelle est bien marquée par le rehaut de lumière sur la photo) Ensuite, le bas de ta coupelle n'est pas assez régulier, et trop clair. Essaie de rajuster la forme et d'assombrir le tout ! Globalement tes formes ne sont pas assez régulières, et trop tremblotantes. Pour éviter ça donne de grand coup de brush (soit de gomme, soit de brush si tu utilses un calque de masquage) pour avoir des formes franches. Allez continues comme ça surtout, tu y es presque. 🙂

Et enfin l'illustration final : Avec l'application des conseils donné sur la règle des tiers + la pose des valeurs pour une première base 🥰 (En espérant que je n'ai rien oublié 🤔) Encore un grand merci pour ces conseils @ptitvinc 🔥 et à tout de suite pour les deux premiers exercices du chapitre 2 que j'ai déjà bien entamé ✍ |Lagoon 🌊

Bonjour tout le monde 🙂 ! "My name is " Benjamin #ech0 ! Je suis concept Artiste & Matte Painter freelance. Je suis passionné de photographie, d'art numérique, de sport ( Crossfit power 😄) et de moto ! J'etais déjà inscrit auparavant sur DPS mais impossible de me reconnecter dessus. Dans un sens je suis plutôt content, car ayant vécu un Artblock assez lourd d'une période de plus de 2 ans, je vois cette réinscription sur le site comme un nouveau départ, un second souffle ... Je me suis remis à dessiner/peindre suite a l'achat d'un IpadPro, ce qui m'a fait beaucoup de bien! Puis j'attends avec IMPATIENCE la sortie du cours sur blender que j'ai hâte de dévorer DAY ONE ! ❤️ ❤️❤️❤️ Et aujourd'hui je me sent prêt à a repartir sur de bonnes bases et surtout, faire partie d'une communauté ou je pourrais apporter parfois mon expérience, mais aussi recevoir la votre, à mon sens, peu importe d'où on vient on peut toujours apporter quelque chose, Car la vie de Freelance, c'est pas facile tous les jours 😄❤️ Vous pouvez voir mon travail sur ma gallerie DPS, si vous souhaitez en voir plus c'est par ici > Mon site (désolé les modos si c'est interdit , je savais po!) Je suis pas très bon pour les présentations, j'suis plus a l'aise autour d'un petit coup à boire haha ! En attendant, j'espère pouvoir échanger /partager avec vous très vite 🙂 ! Love ❤️ Des burpees et des bisous !

Le problème sur ton visage c'est qu'il est pas trop stylisé alors que le reste l'est bcp plus (le chat/la jambe gauche/la licorne/... me font plus penser à une dA splash de LoL dans les idées de saturation et de forme et aussi pour le côté clean entre chaque élément, ca c'est un truc intéressant à garder parce que ca rend le dessin lisible). Du coup faut juste le styliser bcp plus avec tous les tropes comme grands yeux, nez super fin, bouche définie, cou super fin, altérer les proportions du visage, ... et pas hésiter à être saturée dans les zones que la lumière traverse, pour te rapprocher d'une dA plus stylisée. (Bon normalement l'ombre portée du chapeau cache pas mal les formes mais je suppose que ce n'est pas ce que tu veux pour ton éclairage)

Salut à tous !! Avant de faire mes retours, voici ma contribution à ce speed painting. Avant de commencer, je me disais "reste sobre et évite de voir trop grand"....MDR JE ME SUIS FAIT ENCORE AVOIR !!! Néanmoins j'ai très envie de retravailler cette créature hors speed painting afin de l'améliorer 😉 Encore une fois beau travail de la part de tout le monde ! A chaque dessin, on sent un univers vraiment différent pour chaque personnes ! Néanmoins j'ai quelques coups de cœur : @Cromatid j'aime beaucoup ton style ! Vraiment du très bon travail ! @AnonGMI super ce ptit lapin !! On a presque envie de faire du yoga avec lui ! @mako j'adore ton dessin ! On sent évidemment une influence japonaise qui va très bien avec ce lapin ! Bravo !! @bmymmy je trouve ton dessin très drôle !! ^^ @JVB Bon travail !! 🙂 PS : Pendant mon painting, le lasso s'est modifié et plus aucun de mes bords n'était nets ! Comme si j'avais utilisé un brush soft....quelqu'un a une idée de la mauvaise manip que j'aurais pu faire lol ? Encore bravo à tous ! Cet exercice n'est jamais évident ! 😉

Hello, Merci pour la petite découverte de ce livre 🙂 , la compo fonctionne pour une couverture, par contre, c’est plus au niveau de la lumière où l'on manque un peu d'information, certes on a l'indication avec l'ombre portée, mais le véhicule ne prend pas de lumière ou peu. Il y a également un peu souci dans la perspective de celui ci au niveau des roues. Tu auras l'occasion de peaufiner la lumiere et les couleurs dans les chapitres suivant avec les nouvelles notions et techniques que tu vas apprendre 😉

Bonsoir à tous ! Premier speed painting et premier partage avec vous. J'ai perdu pas mal de temps avec mes raccourcis clavier / tablette mais avec la pratique ça va le faire j'espère. En 1h18 j'ai scanné mon dessin mais j'ai perdu trop de temps pour la mise en couleur, du coup je n'ai pas traiter l'éclairage. @Cromatid superbe ton dessins j'adore le rendu. @AnonGMI on dirais une couverture de antoon krings superbe @mako top ton timelaps j'aimerai savoir comment tu fais ça ? @stefou en 1h rendre un dessin comme ça chapeau ! @maki976 super sympa, juste un soucis sur les muscles des jambes.

et bien cela commence bien , j'ais juste 2 remarques sur ton ile principalement , ou il faut que le centre de celle-ci sois plus base ( comme ta premeiere ésquisse en faite ( il faut que l'on respecte la perspective d'un cercle ! il faut que ta ligne arrive au niveau de ma souris ci-dessous et il faut que tu donne la meme orientation au courbes des épaules que cette du torse par exemple là ca fait un peux bizarre tout de meme , sinon a part cela c'est good !

Salut tout le monde ! @maki976 Très sympa ton seigneur abyssal, il en impose ! Ce que je peux dire 🤔 Les rayon du soleil ne devrais pas être parallèle, mais de plus en plus grosse vers le fond et de moins en moins opaque... Enfin je pense 🤔 @stefou Impressionnant. Le jeu de lumière est vraiment cool, on ressent la féérie dans ton dessin ! Rien d'autre à ajouter 😋 @DRS Il est cool ce lapin moine, l'ensemble est cohérent ^^ Et j'adore l'idée pour le thème "sous l'océan" x) Et j'aime bien la tâche autour de son œil droit, ça rajoute un truc. 1h05, ça passe vraiment trop vite... J'ai tellement de chose à redire, c'est la cata 😂 la vague, les proportion, l'anatomie... J'ai tenté de réunir les 3 thèmes, un lapin moine bouddhiste a le pinceau magique qui fait apparaitre l'océan, sur une tentative de fond effet "vieux manuscrit"

Bonjour à tous, Voilà mon exercice du poivron. Je l'ai trouvé plus simple que certains des exercices précédents (fond uni, forme simple, texture assez lisse, etc). Je dirais qu'il m'a surtout permis de travailler et tester les filtres en appliquant un flou sur différentes sélections et à différentes intensités. Sinon j'ai réalisé les masses principales au lasso puis j'ai travaillé la texture avec un custom brush pour l'aspect de la peau du poivron et suis repassé ensuite avec un brush soft pour ajuster les tons, les ombres, la lumière et l'ajout de quelques petits détails.

C’est clairement pas le chef d’oeuvre de l’année mais j’ai tenté... et j’avoue, ça m’a pris plus d’une heure. J’suis pas encore de niveau pour si peu de temps... C’est pardonnable? 😊

Hello a tous! Je vois des créations vraiment sympa! Du coup ça m’a donné envie de participer pour la première fois à cet exo hebdomadaire (je suis sur le forum depuis 2 semaines), d’autant que le format n’est pas évident à respecter… (1h ça passe vraiment trop vite!!) Bon, je n’ai pas réussi à finir en moins d’1h20 pour le coup x) et c’est loin d’être fini… (a vouloir partir trop vite dans les détails… je manque encore de méthode!) Mais je suis parti sur une idée à mi-chemin entre « sous l’ocean » et « pinceau magique » avec ce plongeur qui nous repeint des récifs un peu vides… (il sera peut être plus efficace que moi xD) Bon brush à tous! Et merci d’avance pour vos retours/conseils 🙂

Exercice 6 : Shading Exercice 7 : Exercice 8 :

Bonjour à tous, Première semaine sur DPS. Je ne suis pas très fier de ma production mais ça me permettra de voir les progrès... (1h c'est chaud) J'ai dû passer 1h10 sans compter la recherche de références.

Exercice 4 : Exercice 5 : Une envie de dessiner des champignons et des petits monstres 👻

Bonsoir bonsoir @ptitvinc merci pour tes retours, j'avais effectivement du mal a comprendre pourquoi ces boules étaient étrange ! 🙂 Voici pour la suite ma proposition pour le petit robot fais cette après midi ! A bientôt !

Bienvenu, c'est déjà top ce que tu fait, il te manque pas grand chose 😁 !!!

Voici mon lapin moine (un peu shaolin) avec mon pinceau magique ! Je pense que ce thème plaît à tout le monde 😅 J'ai opté pour une approche cartoon et rapide @AnonGMIBeau lapin, j'aime bien ton drappé @naturaJ'aime bien le regarde de ton lapin. ça lui donne un côté malicieux.

Salut @Asur Misoa, Je te remercie beaucoup pour tous ces conseils. J'ai bien noté toutes les améliorations à apporter à l'exercice de la montagne. Je passe tout de même à l'exercice suivant car je sens un élan qui me pousse à avancer un peu dans les exercices suivants de ce chapitre. Exercice 3 : La rose Je viens juste de la terminer. Elle m'a demandé beaucoup de courage et d'énergie ! Mais alors avec cet exercice, j'ai vraiment pris mon pied, j'ai adoré et ça ma permis de continuer tranquillement jusqu'au dernier pétale après pas mal d'heures passées dessus. Je sens que j'ai fait des progrès faramineux grâce à cette petite fleur. Le mouvement de mon stylet est maintenant beaucoup plus confiants et sûr, bien plus rapide et précis. De plus je pense avoir mieux compris comment fonctionnent les couleurs et comment les mélanger pour donner de beaux dégradés, ce qui était un de mes points faibles. Amusant... avec cette rose, au début, je ne savais pas par quel bout la prendre. Alors j'ai commencé par le feuillage en dessous, puis me suis concentré au centre de la fleur en haut et finalement avancé progressivement vers l'extérieur, pétale par pétale. Le lasso m'a permis de tracer la limite pour chaque élément me permettant de peindre sans déborder tout en donnant l'effet de bords nets. Par contre, n'ayant aucune idée de comment faire les nervures des pétales, j'ai utilisé un pinceau texturé qui fait un tout petit peu ressortir l'effet. J'espère que ça vous plaira :

Pas simple et c'est bizarre mais je trouve pas ça naturel d'employer le lasso pour traiter un élément naturel. J'en ai bien bavé pour être honnête et le résultat ne me satisfait que moyennement, j'ai trouvé c'est exo vraiment frustrant, je me suis pas du tout amusé en le faisant. Si il faut en passer par là pour s'améliorer soit hâte de faire la suite.

Seconde livrée :

Salut @ptitvinc! En attendant de remettre mon ordinateur en ligne, pour la correction des goélands et une autre étude encore, je présente mes modestes exercices en traditionnel. Toutes mes excuses pour les traces de sauce ! Je ferai plus attention, à l’avenir, à l’endroit où je pose mon matériel 😅 À la prochaine !

Salut, je pense que tu peux mettre "en cours" aussi car on les reçoit en même temps, de mémoire... Tu peux préciser ou non que c'est le statut Artiste-auteur, mais ça n'a pas grande importance je pense. Pour les 1,1% diffuseur tu n'es pas obligé de le mentionner, mais si tu le veux c'est plutôt en bas de page, et lors de la facture. On le fait surtout en guise de rappel au client quand c'est le cas. Et je ne sais pas qui est ton client mais si c'est un particulier, pas de 1,1%. Bon courage !