Classement

Yo les peintres ! Cette semaine c'est étude ! Alors on ouvre grand ses mirettes et on admire ce que l'on va ensuite reproduire. Cette fois, l'étude porte sur un painting d'Hue TEO: Quelques conseils : - Plissez les yeux pour rendre l’image floue et concentrez-vous sur les valeurs. Ensuite faites pareil avec votre painting et comparez si le ressenti visuel est le même. Si vous êtes bien partis, continuez à détailler. - Peignez les grosses masses en premier, et affinez au fur et à mesure. Vous pouvez également vous aider du cours sur comment peindre des matières réalistes. N’oubliez pas, cela n’a pas besoin d’être détaillé à l’identique. Le but est de retirer les connaissances nécessaires, pas forcément de passer 20h dessus. A vous d’en juger ! N'oubliez pas de commenter les travaux précédents:) Bonne semaine à tous et faites chauffer vos tablettes !

Pas facile cette étude mais pas mécontent du résultat même si les couleurs et autre ne sont pas parfait 🙂

Voici toutes les corrections suggérées par tous vos retours, en commençant par la montagne jusqu’au poivron. La montagne : C’est amusant de revenir à cet montagne enneigée, après tout ce petit bout de chemin. Amusant, car cet exercice me semble maintenant assez "facile", ça prouve donc l’efficacité de cette formation et mon évolution. Moi qui en avait vraiment bavé avec cette montagne et ces rochers, maintenant je pense que je pourrais la refaire très rapidement. Par exemple, pour faire la roche, je "sais" déjà quel pinceau texturé choisir, la bonne couleur et la bonne luminosité à appliquer. Je n'ai tout de même pas fait de grosses modifications, juste revu un peu la couleur de la cascade, retravaillé la roche et ajouté un peu de couleur bleutée au fond de la montagne, comme me le suggérait @Asur Misoa. La rose : Ici @Lionel Art m'avait proposé d'ajouter un peu de saturation à la feuille. J'ai essayé d'ajouter un peu de noir comme le suggérait @Alrik et essayé de faire un peu de dégradé comme le proposait @ekko. Bon je pense que le résultat n'est pas encore tout à fait à la hauteur des vos attentes. Mais c'est toutefois subtil, mais il y a du un tout petit peu mieux. La carotte : Bon là on s'attaque à du lourd 😉... J'ai ajouté un peu de relief au chapeau et donné un petit effet, comme me le suggérait @LeoDeGalGal. J'espère que je n'en ai pas trop fait. Pour les dents ou la bouche, c'était un effet voulu @pascal_dmaintenant peut-être que je n'ai pas bien réussi à le rendre convenablement. Enfin, c'est du cartoon alors s'il y a de légères disproportions anatomiques, c'est autorisées, n'est-ce pas ? J'ai revu aussi la symétrie à la base, ce qui rend effectivement mieux les proportions de l'ensemble. Merci pour l'astuce de l'ombre qui ne doit pas être noire mais de la couleur du sol en plus foncé, ça c'est un retour qui vaut de l'or ! j'ai donc modifié et ça rend vraiment mieux. J'ai revu aussi le rendu de la lumière / ombre pour donner un aspect un tout petit peu plus cylindrique, mais je ne maitrise pas bien encore cette technique. Je crois que je n'ai pas encore vraiment bien compris comment fonctionnent les jeux des reflets, lumières et ombres. Enfin, j'ai fait de mon mieux. Et de toute façon, ce sera sûrement bien expliqué dans les prochains chapitres. Le poivron : Là, c'est @Hibiscuitque je remercie. J'ai donc donné mon coup de pinceau là où il fallait. Je vous remercie encore tous, pour tous vos retours et aussi ceux que je n'ai pas cité mais qui m'ont donné pleins d'encouragements ! C'est très enrichissant ces échanges et entraides qu'on se fait mutuellement. Je trouve que c'est vraiment un plus dans cette formation et surtout super motivant ! ça donne envie de continuer et d'en faire toujours un peu plus à chaque fois. Je vous souhaite à tous, de tout cœur, le meilleur dans vos parcours respectifs ! A bientôt de vous lire.

@Tweaksy@Neuf150@AlrikMerci beaucoup pour vos messages de bienvenue. ^^ Pour les outils : je n'ai encore utilisé aucun, CSP à l'air bien et moins cher que photoshop, mais je m'inquiète de savoir si je peux suivre les cours avec CSP. Photoshop le problème c'est juste son prix. (J'ai trouvé un abonnement à 1050 yen avec photoshop et 20 Go de mémoire, donc ça reste abordable, sur la longueur CSP reste moins cher). Pour les points : Ok, merci pour l'info, donc si je suis actif je vais en recevoir. Malheureusement je ne peux pas partager les photos car l'atelier où je travaille est très strict sur la confidentialité. Ils ont du beurre, mais du beurre salé j'en ai pas encore trouvé...HOoooo Tristesse! Si un jour vous allez au Japon, faite attention au croissant et pain au chocolat, ils utilisent parfois la margarine et c'est pas très bon en parlant poliment. Bonne nuit à tous. Et merci encore pour votre accueil.

Salut ! Super ca avance bien tes exercices, par contre hésites pas a mettre tout tes exercices sur le meme post, ca permet aux éleves et aux formateurs de suivre ta progression plus simplement et ca évite de faire trop de post pour pas surcharger le forum 😉 Je vais demander a @Mao Mornity de regrouper tes 2 posts, merci ! Pour la rose tu t'en sors assez bien dans l'ensemble, je trouve que ca manque un peu de couleurs dans les pétales : par exemple ici dans les ombres tu peux rajouter plus de vert et de jaune pareil pour le coeur de la rose. T'as fais une pétale en bleue, c'etait pour faire la rose d'une autre couleur ? Pour le poivron tu t'en sors assez bien la aussi, en terme de texture et de transitions c'est très propre. C'est dommage qu'on est pas la meme couleur, je trouve que le rouge bien vif de la photo est assez intéressant. Ta tasse c'est un bon début je trouve, t'as déja fais le plus dur mais ca manque un peu de finitions par endroit. Essayes d'utiliser une couleur plus intense pour faire les rim light sur le bord de la tasse : Il te manque aussi les reflets sur la droite de la tasse Hésites pas a faire le bas de la soucoupe un poil plus sombre : Pour les lumières sur la table, pareil que pour les lumières qui tapent sur la tasse, tu peux les faire plus intense : Top ta branche ! Je la trouve un poil trop bleu dans la partie sombre, essayes de mettre un coup de désautration, et pour les parties éclairées, tu peux prendre une couleur plus claire pour donner plus d'intensité a ta lumière. Super tes exercices de croquis, par contre je pense que ca rentre plus dans les exercices du chapitre 2, est ce que t'avais des références ? Bon courage pour la suite !

Merci encore @Asur Misoa pour ton observation! J'ai essayé de corriger la chute d'eau et le rendu de la montagne en bas à droite. j'y suis aller un peu au feeling avec le lasso en essayant de redonner un peu de texture et de netteté à cet endroit. J’espère que ça ne rend pas trop sale de loin car en zoomant on voit que je n'ai pas vraiment peaufiné les détails... Voilà! Je suis content aussi de pouvoir vous publier ma rose que j'ai enfin terminé pffiuu: La tâche semblait moins chronophage que les exos précédents (au départ). Mais Je suis content de m’être organisé au tout début et d'avoir travaillé chaque éléments indépendamment sur une trentaine de calques, j'en avais déjà des nœuds dans les méninges, je n'imagine pas Spartan qui dit en utiliser une centaine couramment! -J'ai utilisé le brush "Snow" pour apporter cette petite texture granuleuse sur les feuilles. -pour les veinures j'ai utilisé le brush "ramifications1" auquel j'ai tenté d'appliquer le tuto d'Asterian : Mais j'ai là un résultat un peu trop plat, je ne suis pas parvenu à épouser les courbes des pétales comme je le souhaitais. Je suis quand même plutôt satisfait du résultat.. Voilà ^^

Je reposte les exercices du poivron et de la rose avec les modifs effectuées. Concernant le poivron je suis satisfait dans l'ensemble, j'ai réussi à l'éclaircir pour retrouver la teinte du model et j'ai effectué les quelques amélioration suggérées plus haut par @Caméléon. Par contre pour la rose j'avoue être un peu perdu. J'ai utilisé un calque en mode saturation pour désaturer les pétales les plus lumineux mais je n'arrive pas clairement à distinguer la différence. Alors soit c'est mon PC, soit je viens de me découvrir un léger daltonisme .

Bonjour, Je vous présente le résultat final, après avoir tenu compte de vos conseils (même si ce n'est pas aussi bien) et fait quelques modifications. Il y aurait encore beaucoup de chose à retravailler... mais je n'ai pas trop le courage en ce moment et besoin de changer d'air et passer à autre chose. J'espère toutefois que le résultat sera satisfaisant. Un grand merci @AnonGMI, @Neuf150, @Wulkrym, yuciters.

Du très bon boulot pour la planche de croquis, pas grand-chose à dire, bien joué! Très cool, Super croquis très prometteur, afin d’apporter un peu de mouvement et de dynamisme, pourquoi ne pas faire une légère rotation de ton point de vue Keep it up!

@Lionel Art merci beaucoup pour tout ces bons retours ! 🙂 En effet ce n'est pas parfait et il y a des retouches à effectuer prochainement ! 😉

Bonjour, j'ai vraiment un blocage sur cette image, je n'arrive pas à m'y remettre, je pense avancer un max et tenter d'y revenir plus tard parce. j'ai du coup essayer de rajouter - une fondue (pas glorieuse pour le coup..) - un brun pour le dessous de la montagne - j'ai aussi passé un coup de Brush texturée "éponge" pour essayer de renforcé le côté neige pas trop de succès, je la trouve vraiment compliqué. je reviendrais dessus en fin de chapitre. ( merci @Asur Misoa pour le retour je mets la suite en espérant que ça ce soit mieux passé pour ma rose 😅)

Bonjour! Après 3 tentatives pour ce 1er exo (problèmes d'ordi), je vous poste ce dernier. J'attends vos corrections et conseils avec impatiente et ai hâte de vous poster la suite!

Bonsoir, Je sollicite la communauté pour m'aider à améliorer mon illustration. Merci Bonne soirée

Bonsoir @Lionel Art, désolé de répondre que maintenant, je suis en pleine préparation pour déménager, j'ai eu un peu moins de temps ces 2 dernières semaines. Merci pour tes retours; j'ai essayé de les suivre; voici le résultat : Dis moi si tu penses que c'est mieux. J'ai suivi l'événement twitch hier de @Spartan de DPSchool, c'était vraiment très instructif, surtout le workflow. Ca fait une année que je me suis mis à Blender, et d'avoir un cours intégrant Blender dans le workflow, c'est exactement ce que je recherchais (encore merci @Spartan de DPSchool) J'ai été agréablement surpris @Lionel Art de voir un rendu3d / digital painting de Thunder Bluff, car c'est un projet que je rumine depuis un moment pour une réalisation avec Blender. En tout cas félicitations le résultat est vraiment excellent et on a vraiment l'impression d'y être.

Merci beaucoup ! 😄

Je n'avais pas oublié la fin de ce petit jeu-concours ! J'étais juste un peu débordé par la sortie des nouveaux cours comme vous pouvez l'imaginer. Bravo à tous pour vos idées. Certaines ne me seraient JAMAIS venu à l'esprit. 😄 Bravo aussi aux nombreux traits d'humour dans toutes ses formes, j'ai bien rigolé ! Comme il faut qu'il y ait un gagnant, le voici ! C'est @solun qui recevra la petite télécommande Huion ! Belle idée de télécommande et surtout de bons exemples : Merci à tous d'avoir participé ! D'autres petits challenges viendront en cette fin d'année.

Salut ! Je trouve que tu t'en sors très bien sur cet exercice 🙂 T'as fais l'essentiel et le plus difficile a mon avis, le personnage est très bien rendu, t'as une bonne profondeur et l'ambiance générale y est. Je trouve que le coté gauche est un poil trop claire, tu peux rajouter une pointe de jaune un peu désaturé devant les arbres. Sinon pour le reste c'est déja très bien 😉 Continues comme ça !

Heureux pour toi, c’est le principal. L’ensemble est sympa et je comprends que la personne soit contente. Pour les prochains, mettre l’accent sur les couleurs réfléchies qui semblent être un peu absentes. Bon brush.

Hello! Ça fait plaisir à lire, c'est le métier qui rentre 😉 . Il est normal d'éprouver quelques difficultés, tu apprends de nouvelles notions et techniques. Dans l'ensemble je trouve que c'est vraiment pas mal du tout, il y aurait peut-être l'orbite à droite que me semble un peu petite. Alors mon conseil ici, c’est d'utiliser le même brush pour tout et plutôt de faire jouer la pression du stylet pour changer la taille et l'opacité, tu auras ainsi un rendu beaucoup plus naturel, pour l'instant on a un peu trop l'impression que tu as utilisé 2 outils différents pour faire les contours et les détails. Voici les réglages : C'est la touche F5 pour aller dans les paramètres de brush. Pour le poids de la ligne, on va surtout accentuer les endroits important comme le dessus de l'orbite, du creux du nez ou le dessous des pommettes, là où il est censé avoir une ombre, on marque un peu plus le trait, à l'inverse sur une partie éclairée, on aura tendance à affiner le trait. On va marquer un peu plus le trait également lorsqu’il y a un élément qui passe devant un autre pour bien faire distingue la différence entre les deux.

Merci 😁

Hello ! En effet comme ça a été dit plus haut, tu peux sans problème passer à la suite. Ton rendu est propre et est largement suffisant pour ce premier chapitre. On sent que tu as compris le principe de d'abord travailler les grandes masses puis d'affiner un peu ensuite. Et c'est bien l'essentiel. 😉 Le rendu de ta neige, sans être parfait, est très satisfaisant aussi alors pas de panique. Et enfin, on sent que tu as apporté beaucoup de soin à ton personnage, ce qui est bien car il est le point focal. Et il est particulièrement réussi ! Allez continues comme ça surtout, Il faut bien sûr un peu souffrir parfois pour progresser, mais n’oublie pas de prendre plaisir à apprendre surtout. 😉

Les transitions sont bien mieux sur ta dernière version ! Pour la suite, fait attention à bien définir tes bords. Comme le disait Lionel, la transition entre tes pétales n'est pas assez marquée - trop floue. Comme tu as fait pour le contour global de la rose, tu peux utiliser le lasso pour bien définir tes formes et travailler à l'intérieur ensuite, ou alors faire tes bords avec un pinceau bien net à la fin. Allez continues comme ça surtout !

Parfait !

Bienvenue à toi @Vio !

@LénouMerci beaucoup pour avoir expliqué le concept de Witchsona, effectivement c'est le 1er sur la liste et le concept saute pas aux yeux, my bad heureusement que t'es là haha ! N'empêche je trouve le thème cool, j'espère qu'il vous inspire 😛

Merci beaucoup @Asur Misoaet @Caméléon pour les retours ça m'encourage et me motive pour la suite ! 😊

Bonjour, entre deux croquis j'ai faits un truc qui me plais histoire de varier un peu et voilà le résultat (je suis évidemment ouvert à toutes les critiques, bonnes ou mauvaises d'ailleurs 😉 ) :

Bonjour, Je viens de "terminer" l'exercice 2,5. C'était pas de la tarte ! Je suis assez contente du rendu, même s'il y a plein de problèmes. J'y ai passé quelques heures, peut-être une bonne vingtaine, j'ai pas vraiment compté. Merci d'avance pour vos critiques que j'attends avec impatience. Bonne journée !

Se fut long, très long, mais je suis allé jusqu'au bout (enfin je pense...). Par contre, je pense être passé à côté de l'exercice pour le détail des montagnes. Comme à main levée je n'arrivais à rien, j'ai fini par détourer au lasso directement sur la photo. 😞 Du coup, je me suis très vite focalisé sur les détails pour cette zone de montagnes sans forcément identifier les grands (sous-)ensembles. 😳

Salut à tous ! Voilà la rose de l'exercice 3 (je faisais les montagnes et la rose en même temps et j'ai fini la rose en premier). Qu'est ce que vous en pensez ?

Bon, je m'arrête là pour la demoiselle, pour l'heure... J'ai essayé d'appliquer vos conseils pour le flou, la brume, la lumière, mais j'ai définitivement capitulé pour la neige... J'ai découvert quickposes, ça m'a fait du bien ! Après tout, les personnages, c'est ce qui m'intéresse davantage que les environnements, ça m'a ressourcée ! Et maintenant, la montagne 😉 Edit : on voit à peine la différence, haha 😄

Bienvenue @Grangou ! J'ai un peu le même parcours que toi donc je me reconnais pas mal dans ta présentation. Hâte de voir tes dessins, encore bienvenue ici !

Après le scaphandre, le petit dinosaure en peluche. Juste 3 étapes pour celui-ci vu que le design est quand même beaucoup plus simple.

Bonjour, je poste mon exercice 2.5 et j'espère que je me trompe pas en faisant simplement "répondre au sujet". Je l'avais déja posté une première fois et supprimé car je pensais avoir fait une erreur. J'ai passé pas mal d'heures dessus, et j'ai eu beaucoup de mal. Je pense que cet exercice a été aussi dur en partie car j'ai eu peu de temps cette semaine pour y travailler et faire des petites sessions d'une demi-heure pour travailler dessus ce n'était certainement pas la meilleure idée.. Je ne suis absolument pas satisfaite surtout du paysage, néanmoins commencer par des masses de couleurs est un très bon exercice et j'ai l'impression d'avoir malgré tout un petit peu progressé grâce à ça. J'espère que c'est ok au niveau de la lumière ? Bonne soirée 🙂

Voici mon Hubble corrigé, ai essayé de faire ça le plus proprement possible 🙂

Très fière d'avoir terminé le scaphandre 💪 J'ai bien galéré sur les bitonios qui servent (j'imagine) à verrouiller le scaphandre et sur la poignée. Je me suis amusée par contre pour les hachures. Je suis contente de moi. Bien évidemment, il y a des différences avec l'original, notamment parce que je suis partie sur une sphère un poil trop grande et parfaite. Ça m'aura fait un bon exercice sur les transformations, et créer de tracés "parfaits" comme présenté dans le cours. J'ai très peu utilisé la plume, je ne maitrise pas encore (pas du tout même).

Hello merci beaucoup pour ton retour je vais corriger tout cela 😄

c'est noté merci!

Génial ! Merci pour ton retour 😀 Ca m'aide énormément à progresser de voir ce que je peux améliorer et comment ! ☺️ Petit post de la démo du crayola. Je n'ai pas focus sur les détails, l'idée était de vraiment bien comprendre comment se déclinaient les techniques de masques sur Krita. D'ailleurs je me suis servie du tuto de @mako (et merci au passage) pour ceux qui ont un peu galéré comme moi :

Salut, Effectivement la neige, ce n'est pas du tout évident à faire, mais c'est pas grave car ce n'est pas le but essentiel de cet exercice. Sinon, je trouve que tu as super bien réussi ton dessin, ton personnage central est bien réalisé et j'aime bien le réalisme de ses bottes. Tu pourrais éventuellement flouter un peu plus la cime des arbres sur ton en arrière-plan et aussi flouter un peu plus la barrière et le ponton pour donner encore plus de profondeur. Il manque un peu lumière / brouillard à droite et à gauche. Pour chipoter un peu, tu pourrais peut-être ajouter une petite ligne bleue à la base de tes arbres pour avoir une meilleure transition entre la colline et la neige. Au fond gauche, je vois sur ton dessin une ligne marron à la base de ta colline, je me demande ce que c'est, car ce n'est pas sur la photo originale. Pour le reste c'est super réussi, bien joué ! J'ai hâte de voir tes prochains dessins !

Salut @Caméléon Merci pour ce retour très détaillé. Je l'ai retravaillé un peu. Pour le halo de lumière je l'avais pas mis sur un calque a part donc c'est assez difficile de le modifier. D'ailleurs je me rends compte que j'aurais dû faire plus de calques parce que j'ai un peu galéré. Oui les pixels au bord des bottes je sais pas non plus d'où ils sortent ils sont juste apparus à un moment. Merci pour l'ombre, je ne l'avais même pas remarqué. Je vais mettre mon premier dans ma galerie, merci du conseil.

Encore merci pour les commentaire Asur Misoa, J'essaie encore d'assimiler les différents conseils et cours afin de m'améliorer. J'ai essayé d'appliquer les différentes remarques que tu as fait, et Lionel Art aussi, tout au long du chapitre sur ce dernier exercice qui ma demandé beaucoup de temps (environ 10h) J'espère que le résultat sera satisfaisant.

Bonjour, voici un nouveau croquis :

Salut ! Tu t'en sors bien sur ces exercices On essaye de passer en moyenne tous les 3 jours pour corriger les exercices aves Asur, du coup ça peut arriver qu'on réponde pas de suite 😉 En tout cas ton exercice 2 fonctionne bien, t'as l'air d'avoir bien compris le principe des transitions. Par contre j'ai l'impression que tu utilises un pinceau trop petit pour faire tes transitions douces. Hésites pas a utiliser un pinceau assez grand, ça te permettra d'avoir des transitions plus douces, si tu baisses un peu l'opacité de ton pinceau tu auras également plus de controle dessus. Sinon les formes correspondent assez bien et tes couleurs sont justes. Top les corrections sur l'exercice 1, rien a redire la dessus 🙂 Pour l'exercice de la femme dans la neige c'est un bon début la aussi. Les proportions sont assez justes et les éléments sont assez bien placés. Par contre on a quelques différences en termes de couleurs. Je trouve que t'y es aller un peu fort sur le jaune. On a effectivement une légère touche de jaune sur la gauche de l'image, mais c'est assez discret. Les arbres du fond vont plutot etre bleu / gris Pareil pour la neige, on a une légère teinte jaune (a cause du soleil) mais pas autant. Il te manque la partie a l'ombre sur la droite : Pour la lumière qui tape sur les vêtements du personnage, je te conseil d'utiliser un pinceau dur. Ca donnera plus d'intensité a ta lumière (tu peux également utiliser une couleur plus claire) Le ponton mériterait d'etre un peu plus sombre également. Sinon pour le reste ça marche bien, continues comme ça !

Kon'nichiwa Sensei @Asur Misoa! Merci pour votre avis. Je pense pouvoir refaire 2x cette semaine et ainsi suite les autres semaines jusqu'à ce que j'ai fini le chapitre 1. Comme ça, cela me permet d'être plus précis ! 💪💪 Actuellement, je suis l'exercice 2 "Maitriser ses coup de pinceau". Je le posterai quand j'aurai fini. Shōrai no tame ni ganbattekudasai ! (Bon courage pour la suite) Serons-nous les coudes pour devenir meilleur ! Telle est l'objectif d'un élève de DPS!

Merci beaucoup pour vos retours😃 j'ai essayé de prendre en compte vos avis pour améliorer un peu mon DP voici le résultat : J'ai essayé de faire un cadre avec les feuilles pour fermer un peu le DP. Bizarrement je galère pas mal avec tout ce qui est répétition comme les feuilles dans ce cas là^^ J'ai besoin d'entraînement je pense pour utiliser ce genre de brush basé sur la répétition et la variation de taille / direction.

J'essaye une autre technique pour se rapprocher de la peinture traditionnelle. Vous en pensez quoi ? l'effet marche bien ?

Cette fois-ci pas de photobash, je me suis entrainé sur le mouvement et les effets de brume !

@Petignome @Archange.St.Michael Merci pour vos retour. Bonjour, Alors, je vais profiter de cette section WIP, pour essayer de vous débriefer le bordel... pardon la méthode et le step by step des étapes de travail que j'ai mis en place pour construire l'écran du Maitre de Jeu pour le jeu de rôle " Imperator " (commande que j'ai récemment terminée). Bien évidemment il n'y aura pas toutes les petites étapes et petits coups de brush, mais au moins les moments où j'aurai du réfléchir, recadrer, et faire évoluer la construction de l'image. Il y aussi quelques screen Blender, car j'ai utiliser de la 3D pour m'aider à construire le décor. Etape 1 : le sketch compo générale du projet avec au départ le seul personnage du centurion et l'armée en arrière plan. Etape 2 : test de décor (compo, light, atmosphère) sous Blender avec kitbash 3d antique de temples + buste de statue (demande du client de faire apparaitre dans le ciel le visage antique d'une divinité) Etape 3 : Rendu HD du background 3D, début du travail sous photoshop de l'ensemble de l'illustration : Wip ajouts d'éléments, travail des couleurs, lights, filtres, incrustations, textures et finitions.

@sheity : 😁 alors c'est pas Harry Potter mais Sweeny Todd, et le dernier c'est Terminator renaissance Sinon, le temps file et j'oublie de passer pour poster des trucs. Alors justement, pour le challenge Arbook, je vais poster ici mes propositions ☺️ Je suis pas encore complétement sur pour mes 5 images, y'a en plus des projets à faire pour la couv... argh, compliqué avec le taff et les commandes 😫 😖 Donc, je vais ajouter petit à petit des images finies (ou pas) et si j'en met plus de 5 je compte sur vos conseils avisés pour les départager 😁 Pour commencer, une créature élémentaire gigantesque et badass :