Classement

Yo les peintres ! Cette semaine c'est étude ! Alors on ouvre grand ses mirettes et on admire ce que l'on va ensuite reproduire. Cette fois, l'étude porte sur un painting d'Hue TEO: Quelques conseils : - Plissez les yeux pour rendre l’image floue et concentrez-vous sur les valeurs. Ensuite faites pareil avec votre painting et comparez si le ressenti visuel est le même. Si vous êtes bien partis, continuez à détailler. - Peignez les grosses masses en premier, et affinez au fur et à mesure. Vous pouvez également vous aider du cours sur comment peindre des matières réalistes. N’oubliez pas, cela n’a pas besoin d’être détaillé à l’identique. Le but est de retirer les connaissances nécessaires, pas forcément de passer 20h dessus. A vous d’en juger ! N'oubliez pas de commenter les travaux précédents:) Bonne semaine à tous et faites chauffer vos tablettes !

Pas facile cette étude mais pas mécontent du résultat même si les couleurs et autre ne sont pas parfait 🙂

Voici toutes les corrections suggérées par tous vos retours, en commençant par la montagne jusqu’au poivron. La montagne : C’est amusant de revenir à cet montagne enneigée, après tout ce petit bout de chemin. Amusant, car cet exercice me semble maintenant assez "facile", ça prouve donc l’efficacité de cette formation et mon évolution. Moi qui en avait vraiment bavé avec cette montagne et ces rochers, maintenant je pense que je pourrais la refaire très rapidement. Par exemple, pour faire la roche, je "sais" déjà quel pinceau texturé choisir, la bonne couleur et la bonne luminosité à appliquer. Je n'ai tout de même pas fait de grosses modifications, juste revu un peu la couleur de la cascade, retravaillé la roche et ajouté un peu de couleur bleutée au fond de la montagne, comme me le suggérait @Asur Misoa. La rose : Ici @Lionel Art m'avait proposé d'ajouter un peu de saturation à la feuille. J'ai essayé d'ajouter un peu de noir comme le suggérait @Alrik et essayé de faire un peu de dégradé comme le proposait @ekko. Bon je pense que le résultat n'est pas encore tout à fait à la hauteur des vos attentes. Mais c'est toutefois subtil, mais il y a du un tout petit peu mieux. La carotte : Bon là on s'attaque à du lourd 😉... J'ai ajouté un peu de relief au chapeau et donné un petit effet, comme me le suggérait @LeoDeGalGal. J'espère que je n'en ai pas trop fait. Pour les dents ou la bouche, c'était un effet voulu @pascal_dmaintenant peut-être que je n'ai pas bien réussi à le rendre convenablement. Enfin, c'est du cartoon alors s'il y a de légères disproportions anatomiques, c'est autorisées, n'est-ce pas ? J'ai revu aussi la symétrie à la base, ce qui rend effectivement mieux les proportions de l'ensemble. Merci pour l'astuce de l'ombre qui ne doit pas être noire mais de la couleur du sol en plus foncé, ça c'est un retour qui vaut de l'or ! j'ai donc modifié et ça rend vraiment mieux. J'ai revu aussi le rendu de la lumière / ombre pour donner un aspect un tout petit peu plus cylindrique, mais je ne maitrise pas bien encore cette technique. Je crois que je n'ai pas encore vraiment bien compris comment fonctionnent les jeux des reflets, lumières et ombres. Enfin, j'ai fait de mon mieux. Et de toute façon, ce sera sûrement bien expliqué dans les prochains chapitres. Le poivron : Là, c'est @Hibiscuitque je remercie. J'ai donc donné mon coup de pinceau là où il fallait. Je vous remercie encore tous, pour tous vos retours et aussi ceux que je n'ai pas cité mais qui m'ont donné pleins d'encouragements ! C'est très enrichissant ces échanges et entraides qu'on se fait mutuellement. Je trouve que c'est vraiment un plus dans cette formation et surtout super motivant ! ça donne envie de continuer et d'en faire toujours un peu plus à chaque fois. Je vous souhaite à tous, de tout cœur, le meilleur dans vos parcours respectifs ! A bientôt de vous lire.

@Tweaksy@Neuf150@AlrikMerci beaucoup pour vos messages de bienvenue. ^^ Pour les outils : je n'ai encore utilisé aucun, CSP à l'air bien et moins cher que photoshop, mais je m'inquiète de savoir si je peux suivre les cours avec CSP. Photoshop le problème c'est juste son prix. (J'ai trouvé un abonnement à 1050 yen avec photoshop et 20 Go de mémoire, donc ça reste abordable, sur la longueur CSP reste moins cher). Pour les points : Ok, merci pour l'info, donc si je suis actif je vais en recevoir. Malheureusement je ne peux pas partager les photos car l'atelier où je travaille est très strict sur la confidentialité. Ils ont du beurre, mais du beurre salé j'en ai pas encore trouvé...HOoooo Tristesse! Si un jour vous allez au Japon, faite attention au croissant et pain au chocolat, ils utilisent parfois la margarine et c'est pas très bon en parlant poliment. Bonne nuit à tous. Et merci encore pour votre accueil.

Salut ! Super ca avance bien tes exercices, par contre hésites pas a mettre tout tes exercices sur le meme post, ca permet aux éleves et aux formateurs de suivre ta progression plus simplement et ca évite de faire trop de post pour pas surcharger le forum 😉 Je vais demander a @Mao Mornity de regrouper tes 2 posts, merci ! Pour la rose tu t'en sors assez bien dans l'ensemble, je trouve que ca manque un peu de couleurs dans les pétales : par exemple ici dans les ombres tu peux rajouter plus de vert et de jaune pareil pour le coeur de la rose. T'as fais une pétale en bleue, c'etait pour faire la rose d'une autre couleur ? Pour le poivron tu t'en sors assez bien la aussi, en terme de texture et de transitions c'est très propre. C'est dommage qu'on est pas la meme couleur, je trouve que le rouge bien vif de la photo est assez intéressant. Ta tasse c'est un bon début je trouve, t'as déja fais le plus dur mais ca manque un peu de finitions par endroit. Essayes d'utiliser une couleur plus intense pour faire les rim light sur le bord de la tasse : Il te manque aussi les reflets sur la droite de la tasse Hésites pas a faire le bas de la soucoupe un poil plus sombre : Pour les lumières sur la table, pareil que pour les lumières qui tapent sur la tasse, tu peux les faire plus intense : Top ta branche ! Je la trouve un poil trop bleu dans la partie sombre, essayes de mettre un coup de désautration, et pour les parties éclairées, tu peux prendre une couleur plus claire pour donner plus d'intensité a ta lumière. Super tes exercices de croquis, par contre je pense que ca rentre plus dans les exercices du chapitre 2, est ce que t'avais des références ? Bon courage pour la suite !

Merci encore @Asur Misoa pour ton observation! J'ai essayé de corriger la chute d'eau et le rendu de la montagne en bas à droite. j'y suis aller un peu au feeling avec le lasso en essayant de redonner un peu de texture et de netteté à cet endroit. J’espère que ça ne rend pas trop sale de loin car en zoomant on voit que je n'ai pas vraiment peaufiné les détails... Voilà! Je suis content aussi de pouvoir vous publier ma rose que j'ai enfin terminé pffiuu: La tâche semblait moins chronophage que les exos précédents (au départ). Mais Je suis content de m’être organisé au tout début et d'avoir travaillé chaque éléments indépendamment sur une trentaine de calques, j'en avais déjà des nœuds dans les méninges, je n'imagine pas Spartan qui dit en utiliser une centaine couramment! -J'ai utilisé le brush "Snow" pour apporter cette petite texture granuleuse sur les feuilles. -pour les veinures j'ai utilisé le brush "ramifications1" auquel j'ai tenté d'appliquer le tuto d'Asterian : Mais j'ai là un résultat un peu trop plat, je ne suis pas parvenu à épouser les courbes des pétales comme je le souhaitais. Je suis quand même plutôt satisfait du résultat.. Voilà ^^

Je reposte les exercices du poivron et de la rose avec les modifs effectuées. Concernant le poivron je suis satisfait dans l'ensemble, j'ai réussi à l'éclaircir pour retrouver la teinte du model et j'ai effectué les quelques amélioration suggérées plus haut par @Caméléon. Par contre pour la rose j'avoue être un peu perdu. J'ai utilisé un calque en mode saturation pour désaturer les pétales les plus lumineux mais je n'arrive pas clairement à distinguer la différence. Alors soit c'est mon PC, soit je viens de me découvrir un léger daltonisme .

Bonjour, Je vous présente le résultat final, après avoir tenu compte de vos conseils (même si ce n'est pas aussi bien) et fait quelques modifications. Il y aurait encore beaucoup de chose à retravailler... mais je n'ai pas trop le courage en ce moment et besoin de changer d'air et passer à autre chose. J'espère toutefois que le résultat sera satisfaisant. Un grand merci @AnonGMI, @Neuf150, @Wulkrym, yuciters.

Du très bon boulot pour la planche de croquis, pas grand-chose à dire, bien joué! Très cool, Super croquis très prometteur, afin d’apporter un peu de mouvement et de dynamisme, pourquoi ne pas faire une légère rotation de ton point de vue Keep it up!

@Lionel Art merci beaucoup pour tout ces bons retours ! 🙂 En effet ce n'est pas parfait et il y a des retouches à effectuer prochainement ! 😉

Bonjour, j'ai vraiment un blocage sur cette image, je n'arrive pas à m'y remettre, je pense avancer un max et tenter d'y revenir plus tard parce. j'ai du coup essayer de rajouter - une fondue (pas glorieuse pour le coup..) - un brun pour le dessous de la montagne - j'ai aussi passé un coup de Brush texturée "éponge" pour essayer de renforcé le côté neige pas trop de succès, je la trouve vraiment compliqué. je reviendrais dessus en fin de chapitre. ( merci @Asur Misoa pour le retour je mets la suite en espérant que ça ce soit mieux passé pour ma rose 😅)

Hi y’a un souci d échelle avec cet arbre !! C super difficile de faire ce genre de modification à la fin . Avec une vue en 16-9 ça pourrait éventuellement marcher- mais là ça ne fonctionne pas - l arbre paraît gigantesque et on ne voit plus que lui !! Essai en retirant le perso - car il manque de la distance entre lui et l arbre !!

Salut ! Ca progresse bien par ici aussi 😉 Pour la tasse c'est bien réussi, dans l'ensemble les couleurs et les textures sont bien retranscrites. A mon avis tu peux faire cette transition un peu plus douce : Sur la gauche ca devrait etre moins sombre aussi : Hésites pas a rajouter une légère teinte orange sur ta tasse : C'est très subtil Tu peux rajouter un peu de jaune dans les lumières sur la droite : Pour le reste ça marche très bien Sur le poivron je vois que t'as déja eu un bon retour pour l'améliorer comme il faut, j'ai pas grand chose a redire dessus, c'est très propre en terme de couleurs et de transitions, bravo ! Pareil sur la rose, c'est assez propre Hésites pas a faire une transition plus douce a ce niveau la : Tu peux aussi mettre plus de couleurs et éclaircir légèrement cette pétale : Top pour le reste ! Encore bravo pour tes exercices, tu progresses bien 😉

Hello ! Bienvenue sur le forum du chapitre 1 🙂 Tu t'en sors bien sur cet exercice je trouve, le principe des transitions avec les différents pinceaux m'a l'air d'etre bien compris. Tes transitions sont assez propre, tes bords sont un peu irréguliers mais c'est pas très grave. Effectivement comme l'a remarqué Alrik la partie basse de la forme 5 Pourrait etre un peu plus précise, mais c'est pour chippoter Sur la forme 4, essayes d'avoir des transitions un peu plus nettes a cet endroit la : Sinon pour le reste c'est bon 😉

Haaa c'est nettement mieux deja! BIen joué 😄 haha c'est svt comme ça, n’hésite pas à 'utiliser le miroir : Image > Rotation de l'image > Symétrie de l'axe horizontal. Ça retourne ton image et te permet de voir les erreurs auxquelles tes yeux s'étaient habitués et te permet de voir ce qui cloche ou pas 🙂

Hello ! Ca avance plutot bien ces exercices 🙂 Pour l'exercice 2 c'est un bon début, on voit que t'as compris le principe, maintenant ca manque un peu de finitions et de nettoyage. Je te conseil de commencer par faire un applat de la forme, quitte a la faire un peu plus grande, tu peux mettre des grands coups de gommes dedans pour affiner les bords. Ensuite hésites pas a faire une sélection de ta forme et a prendre un pinceaux doux assez grand pour faire des transitions bien douces. Sur la forme 4, j'ai l'impression que t'as pas trop compris la forme, on est sur un volume avec 2 angles en bas et un coté tres arrondis en haut, un peu comme ça : En tout cas pas de panique pour les transitions, ca vient avec la pratique 😉 Pour l'exercice 2,5, pareil c'est un bon début, je trouve que t'as mis un peu trop de textures dans les arbres, a mon avis tu peux le simplifier d'avantage, on est principalement sur de l'applat avec des variations de couleurs. Sinon les barrieres de ton ponton sont un peu trop épaisses. Pour le reste ça marche assez bien, continues comme ça !

Salut ! Ca marche plutot bien cette tasse 🙂 Je trouve que tes bords sont un peu tremblants sur la tasse, en terme de transitions c'est déja mieux, mais je trouve que ca manque un peu plus de richesse dans tes couleurs. Par exemple pour le dessous de la soucoupe il te manque pas mal de variations : C'est normal de simplifier, le but c'est pas le photo réalisme, mais il faudrait que la partie gauche soit un peu plus claire, il te manque une délimitation plus précise entre la soucoupe et la table et l'effet un peu brillant de la table. Ton fond est un peu trop flou je trouve, on distingue mal les éléments. Hésites pas a rajouter un peu de jaune dans tes lumières : Sinon pour le reste c'est plutot bon 🙂 Continues comme ça

Du super boulot ! Tes croquis sont vraiment bon, on voit que tu t'es vmt bien amusé ! Pour t'entrainer un peu de façon ludique à l'outil plume, je te conseille ce site qui est vmt bien pensé et qui te permet d'apprendre l'utilisation de l'outil plume avec les mêmes réglages que sur photoshop https://bezier.method.ac/ Continue comme ça!

je prend en compte , merci 😃

Hello ! Il est pas mal ton dernier exercice 🙂 Par contre tu as quelques soucis de formes. Pour ton personnage par exemple tu as de bords bien définis à certains endroits (ce qui est bien) et d'autre très flous : Étant donné que la focale est sur le personnage tout devrait être bien net. N'hésite pas à t'aider de a pipette. Ici pas exemple, tu pourrais faire le bas de tes arbres plus bleus pour mieux rendre cet aspect hivernal : C'est une partie un peu compliquée, mais ça n'est pas très important pour ce premier chapitre. 😉 En tout cas c'est du beau boulot, continues comme ça surtout !

Hello les painters. J'ouvre (enfin) un sujet dans cette section afin de poster mes travaux (que je n'arrive jamais à terminer, scanner, photographier... et puis poster). Pour me (re)présenter rapidement, je suis enseignant en art et illustrateur freelance, à la recherche de la "Salle de l'Esprit et du Temps" située dans le sanctuaire du Tout-Puissant afin de pouvoir y passer au moins une semaine et engranger 7 ans de pratique de dessin... ou alors si quelqu'un sait faire passer les journées de 24 à 36 heures je suis preneur. Bref, j'essaierai de ... je vais poster ici régulièrement mes travaux et autres expérimentations en cours afin de sortir de ma torpeur et d'avoir vos retours et conseils constructifs pleins de bienveillance (n'hésitez pas à me dire aussi quand je fais de la grosse merde hein 😄 ). Merci de votre attention. Premier post : Un orc réalisé au promarker (commencé en juillet dernier et quasi fini tardivement)

Bon retour Lelionvert, pas grande modification à ce wip… détacher un peu plus la lèvre inférieure et le trait sur le menton. Bon brush.

Bravo, la texture de ta montagne est plus sympa comme ça je trouve. Le niveau de l'eau au niveau des cascades semble correct maintenant et l'ajout d'une légère brume à droite donne encore plus de réalisme. Pour ta rose, elle est sympa, et oui, il faut bien s'organiser dès le départ, avant de se faire dépasser 😉. Effectivement j'ai aussi remarqué que c'est un peu plat (il manquerait peut-être un peu de texture sur les pétales, je sais pas...) et que les nervures ne veulent pas bien suivre les pétales. Mais franchement, c'est vraiment pas mal comme résultat tout de même (alors que moi, je n'ai pas eu le courage de les faire ces nervures aux pétales). Pour chipoter juste un peu, je dirais que tu pourrais faire un peu plus ressortir les reflets bleus de la feuille à gauches. Bien joué en tout cas, c'est inspirant ce que tu as essayé de faire avec ta rose, merci.

Bienvenue à toi @Vio! ... Ils ont du bon beurre à Kyoto? Bon parcours à toi sur DPS et hâte de voir tes œuvres!

Merci pour ta réponse, après quelques réflexions je reste sur ma décision première : apprendre tout de même la base. J’aurais tout le temps ensuite pour la 3D, hâte de voir ce soir le live de Spartan 🙂

Bienvenue @Vio d’accord avec Tweaksy, remplir ta galerie avec tes œuvres. En plus tu auras un aperçu avec la réalisation d’une gemme. Bon brush.

Si vous avez des conseils pour texturer mes dessins, je suis preneur : ils sont très lisse je trouve, mais n'arrive pas à les texturer avec un rendu correcte.

J'ai déjà corrigé une première fois la peluche au moment des 1ers traits, en superposant la photo, mon dessin était beaucoup trop large!

Hop, la suite avec l'exercice 2,5 ! J'ai appris beaucoup de choses pendant cet exercice, c'était super formateur !!

@Asur MisoaMerci ! Je vais revoir ma copie avec tes critiques ! CIMER

Bienvenue @Grangou et bonne reprise dans le domaine du dessin. La réalisation de ce DP est prometteur même si l’idée n’est pas de toi. Bon brush.

Si quelqu'un passe encore ici, j'ai terminé cette BD plus ou moins en même temps que ce chapitre, si ça vous tente 🙂 https://digitalpainting.school/galeries/128189

merci les garcs pour ces commentaires, ça re-booste ! et aussi pour avoir ranger mon post. en effet, j'avais pas réussi à retrouver ma première publication.... je vous souhaite un très bon week-end!

Hello tous, Semaine chargée mais voici ma tasse, du coup je me rends compte que je n'ai pu travailler que 3 heures (temps passé sur ce dessin dixit le timelapse de Procreate), va falloir que je me mette un coup de pied aux fesses. Je veux bien un retour et notamment par rapport aux retours précédents, notamment sur les transitions par exemple. Sur le motif de la tasse, c'est un boulot important, j'ai beaucoup simplifié, probablement trop. Merci encore pour vos précieux retours 😉

Merci @Asur Misoa, Je trouve que ça rajoute vraiment quelque chose, merci beaucoup pour le conseil 😉 Qu'en penses-tu?

Voila pour mes p'tits zozios.

le point 1 est trop arrondi je trouve, le point 2 est trop courbe aussi autrement je trouve que tu as bien bosser 😄

Bonjour, je suis nouveau 🙂 je commence l'aventure digital painting demain matin ! ENFIN ! J'ai 29 ans et j'ai toujours voulu travailler de ma passion. Malheureusement comme beaucoup de personne de mon âge sur ce forum (Enfin... J'imagine.) on a tendance à faire ce que la vie attend de nous (el famoso metro, boulot, dodo...) et on laisse de côté nos envies, nos passions et ce qui a du sens pour nous. Je me sentais de plus en plus dans une vie qui n'était pas la mienne, dans les chaussures d'un autre. J'ai fait des longues études, j'avais un taff où j'étais payé correctement... Mais ce projet grandissait dans ma tête... Du coup, J'AI TOUT PLAQUÉ ! Je me suis mis de l'argent de côté avant et je me laisse dès demain 1 an pour me faire remarquer et devenir professionnel. 1 an, c'est certainement un peu juste, mais je suis extrêmement motivé. Même si je n'arrive pas à être professionnel en 1 an, je ferais ce qu'il faut pour être sur le meilleur chemin et me donner du temps supplémentaire pour y arriver. Ça fait des années que mon cauchemar, c'est d'arriver à 60 ans et de me dire que je ne me suis pas autorisé à être heureux. J'imagine que ce que j'écris fait un peu cliché ^^ mais c'est ce que je ressens. Cette présentation, c'est un peu aussi une lettre ouverte, un témoignage de ma motivation et un contrat avec moi-même. J'espère que mes sentiments ont touché certain d'entre vous. Bonne chance à tous ! (En lien je vous partage quelques uns de mes dessins et art. J'ai beaucoup à apprendre, je ne dessine pas beaucoup depuis longtemps, souvent plusieurs mois sans toucher un crayon... Mais ça c'était avant 😉)

Oui effectivement, ce sont des astuces super utiles pour ce genre de dessins ! J'ai encore du mal pour le moment, j'ai pas beaucoup pratiqué le dessin d'observation, et ce en plus sur photoshop. Je me retrouve même souvent à poser le trait tout en regardant le modèle. J'ai fait le premier dessin de l'exercice 5 pour l'instant, je vais essayer de faire beaucoup plus d'observation, quitte à passer plus de temps sur les premières phases.

Super merci pour tes conseils ! J'ai pu corriger mon hubble et quelques angles de l'exercice des croquis : Je reviens très vite avec mon crâne 😎 !

Et voici l'exercice 3.1 avec la rose : (Elle m'a pris beaucoup, beaucoup, beaucoup de temps !)

Merci pour tes remarques. J'ai vraiment du mal avec les couleurs, je m'essaye à justement ne pas utiliser la pipette pour entraîner mon oeil, c'est vraiment pas évident. Je vais tout de même suivre ton conseil pour les exos suivants.

Merci beaucoup lionel. Jsuis super content de tous vos conseils.

Merci de ce conseil ! Bon, je viens de faire un plantage sur Krita qui m'a fait perdre mon boulot de ce matin, mais je reste zen ! (apparemment, je ne maîtrise pas la sauvegarde... formidable... je devrais revoir mes priorités 🤪)

Merci @Asur Misoa pour ton retour, j'essaie en effet d'utiliser plus l'opacité sur l'exercice d'après que je suis en train de faire, j'y pense pas encore systématiquement, mais ça va venir espérons ☺️

Quelques petites corrections finales sur ce DP et nouveau DP en cours après une longue pause ^^

@Archange.St.Michael @Xuan : Meric beaucoup (et oui je suis un grand fan de Peter Mohrbacher mais j'en suis loin 🙂 ) Une illustration réalisé pour le projet de TCG Mage Noir. La carte s'appelle "Rituel Pourpre" Pour ceux qui souhaitent en ssavoir plus sur le développement du jeu et son crowfunding en cours, voici le lien du site : https://magenoir.com/

Hey, à propos d'études, j'ai retrouvé dans mes archives des painting de screencaps (captures d'écran de film). Je vous poste une sélection des plus correctes :) Le jeu c'est de reconnaitre de quels films elles sont tirées !! Alors pour certaines c'est super facile et évident, mais pour d'autres... avis aux cinéphiles :D

@eckho Merci à toi. Après ce riche wee-end du IAMAG 19, dans les reviews portfolio, Vance Kovacs m'a indiqué qu'il faut que je travaille plus sérieusement mon anatomie. Du coup, retour aux basics avec des exos "Loomis".