Classement

1H c'est court ^^ Bravo à tous 🙂

Hello à tous, Voici la suite des exercices ! Les 3 premiers sont donc : - la fille dans l'eau - le serpent - la montagne. Puis les 3 suivants sont : - Une scène du 7ème sceau - Une scène de Ran - Une photo d'un bouquet de Marie-Pierre Morel

Salut, @Yun77superbe ce dinosaure @Octambre sympa ton chevalier, j'aime l'ambiance qui ressort de ton painting voici ma participation en 1h10 sur le thème du chevalier @+

Bonjour à tous et bravo pour toutes ces participations. Quelques retours sur ces dernières: @Yun77 Très sympa le dino, bravo pour le niveau de détail en une heure. @MIKA Bonnes base de couleur pour ce chevalier, même non finalisé, y'a déjà une ambiance visuelle qui se pose sur ce painting. Ma seule remarque serait que la main me paraît un peu grosse si tu la rapportes à la taille du visage du personnage mais c'est peut être un attribut de la créature. Voici mon interprétation du chevalier, un vieux seigneur qui a pris les armes pour prendre la tête de son armée... mais la bataille va tourner court pour lui

Bonjour. Voici ma participation. Une heure c'est chaud🥵 @octambre je suis fan de ton chevalier. Il est magnifique! Il est bien mis en valeur avec le contraste et j'aime bien la texture de l'armure. Bravo! @ARD_GOTERU Je suis d'accord avec toi 1 h cela passe super vite. Sympa ce petit dino avec le chevalier @DAFF J'adore des chevaliers du Zodiaque. Les effets lumineux jaune et la constellation à l'arrière du personnage sont cool. 20211111 exercice speed painting 1h.mp4

@Azaelis Y'a de l'idée, en soi t'as un debut de gesture et l'armure en elle meme a l'air correctement reférencée. Te prend pas la tete avec les brushes, 1 ou 2 c'est plutot une bonne chose, tu peux surtout y gagner ici en poussant plus a fond tes valeurs et les reflets de couleurs par ex. Hésite pas a study des armures bien a fond, en couleur et de retenter, t'es pas aussi loin que ce que tu penses si tu fixes tes valeurs. @Neveralone Hésite pas a garder une reférence sous les yeux voir a étudier (peut etre la fee clochette ou autre selon tes preférences), quitte a encore plus faire une etudes ou une "demi etude". Le plus gros truc a corriger ca serait la silhouette. L'idée en elle meme est bonne, mais de profil elle serait plus forte visuellement, pour le reste c'est du "juste" rendu ca vient avec le temps et le spam 😜 @Cromatid Structure de l'armure impeccable et étudiée, tres bonne gesture, pareil que neveralone, attention a la silhouette c'est pas mal coté gauche mais tu peux facilement détacher l'épée et la queue de cheval et eviter de mixer le bouclier (et l'ensemble de ta pose a droite) dans la cape. Sinon next step de la couleur 😛 @kalys La base commence bien, je crois a vue d'oeil que tu perd du temps sur les détails un peu vite. T'as un démarrage en couleur et tout nickel ca te fait gagner du temps, mais si tu veux continuer dans cette esprit va pas direct dans les yeux et les dents, etablis plus ta base (le corps de ton T rex!) puis les formes medium (la gueule ouverte, quelques motifs des ecailles, les grosses formes d'ombre de lumiere), ensuite tu concentres les petites de ton focus (ici la geule avec les dents les yeux etc). Pareil que les deux comms précédent, tu peux te faciliter la vie et celle de tes spectateur avec une silhouette plus forte! Stoppé a 1h pile, un peu hors temps j'ai pas tout fini, j'voulais faire la triplette mais j'ai pas la moindre idée de comment tenter le dino la dedans?! La poussiere d'etoile et chevalier m'ont fait partir sur un delire improbable mais fun :d

Coucou tout le monde ! J'ai très récemment commencé le programme indispensable, qui est comme vous le savez tous basé sur l'utilisation de Photoshop. Comme certaines autres personnes sur le forum, j'utilise Procreate et mon iPad pour dessiner, et lorsque @Spartan de DPSchool commence à présenter les brushs et les différentes options associées, je me suis dis qu'avoir une petite cheat-sheet de conversion Photoshop/Procreate serait sympa. J'ai donc fais ces deux feuilles qui donnent en gros l'équivalent des différents paramètres de brush entre Photoshop et Procreate ce qui pourra être je pense utile à des personnes qui veulent créer leurs propres brushs sur Procreate en se basant sur le tuto de Spartan. Ensuite, sachez que (si ce n'est pas déjà le cas) depuis la récente version 5 de Procreate, il est tout à fait possible d'importer des brushs Photoshop au format .abr dans Procreate (Hallelujah 🙏). Pour cela, il vous suffit de télécharger le pack de brushs de Spartan sur votre iPad, d'extraire les fichiers de l'archive (iOs le fait automatiquement en cliquant sur l'archive) et d'aller chercher le fichier .abr qui s'appelle "Brushs_Spartan2018-cc.abr". En maintenant le fichier, vous pouvez accéder à l'option "Partager" puis "Ouvrir dans Procreate". Comme par magie, les brushs et leurs dossiers respectifs seront automatiquement importés dans Procreate et vous les retrouverez dans le panneau de brush, comme d'hab. En espérant que cela aide certaines personnes qui taffent sur Procreate 😁 P.S : la liste n'est pas exhaustive ! J'y ai surtout mis les options principales dans parle Spartan dans ses cours. Avec ça, vous avez déjà de quoi bien vous amuser. cheat_sheet_brush_photoshop_to_procreate.pdf

Bonjour Pour ce premier exercice, j'ai décidé de reproduire un dessin que j'avais fait y a un peu moins d'un an. J'ai appris quelques bases en art depuis, via un ami qui m'a donné quelques cours, mais le tout me reste encore très fragile. Ce dessin je l'ai fait en un peu plus de 11 heures : du coup, on est plus sur un concept de "low painting" que de "speed painting" ahaha vaut mieux en rire hein... 😖 ; je suis relativement satisfaite mais je sais qu'il peut être encore largement perfectible ! Ce pourquoi je suis présente sur DPS dans l'idée d'attaquer la première partie du programme indispensable début décembre (si tout se passe bien). J'ai eu énormément de difficultés avec les tissus : les plies, la lumière etc.. j'ai beaucoup de mal à bien assimilé la logique du mouvement... c'est compliqué !! Certaines ombres aussi, je les ai placés un peu au hasard "plouf plouf, toi tu iras ici au bout de trois.. un.. deux... trois... ah bah non, finalement t'allais pas là.." ahahah Je vous remercie pour votre retour 🙂

Yo les peintres ! Cette semaine c’est speed painting ! Vous connaissez la règle : vous avez une heure max pour réaliser un digital painting sur un des 3 thèmes donnés plus bas. Vous pouvez mixer les thèmes ensemble si vous voulez. Pour cette semaine, voici les thèmes pour défouler vos stylets : Chevalier Poussière d'étoile Dinosaure furieux Quelques précisions : Durée d‘une heure maximum (essayez de jouer le jeu, mettez un chrono !) Possibilité de mélanger les trois thèmes, ou de faire les trois séparément, ou de choisir un seul thème… Pas d’utilisation de photo (ni photomanipulation ni photobashing), mais vous pouvez utiliser des références photo pour vous inspirer Les thèmes peuvent être représentés de façon littérale ou métaphorique, à votre guise Laissez parler votre imagination, soignez la composition autant que possible, et montrez-nous votre propre univers ! N'oubliez pas de commenter les travaux précédents 🙂 Pensez à mettre le temps que vous avez mis en même temps que votre image, et à poster votre résultat en une seule image si vous souhaitez être sur l’image récapitulative en fin de semaine ! Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

@semperfi : très sympa et très expressif ton personnage @Art_laeti : bah au moins tu as produit quelque chose qui ressemble à quelque chose (pas comme moi hein). Ça manque probablement de volume @Horaive : ya aucune honte à mettre ces exercices, même les moins réussis. Celui-ci est effectivement bien réussi. Pour le fond, si tu as fait sur un calque à part, ça peut se corriger très facilement avec un calque de réglage teinte/saturation (ya peut-être d'autres techniques, moi je ne connais que celle-là) A mon tour, je tente sur un coup de tête l'exercice de la semaine. J'ai choisi "poussière d'étoile". Et comme je suis au chapitre sur les valeurs, j'ai fait une étude d'un portrait de Hubert Reeves, astrophysicien, qui a écrit un livre intitulé "poussières d'étoiles". mode je raconte ma vie : "ON" C'est ce livre qui m'a donné l'idée de devenir astrophysicienne quand j'étais en terminale. Et lorsque j'ai fait mon master en astrophysique des années plus tard, Hubert Reeves donnait quelques cours aux étudiants..... mais jusqu'à l'année qui a précédé la mienne ! snif !! Bon, pour ceux qui connaissent, j'ai quand même eu une "star" de l'astrophysique française qui nous a donné quelques cours : André Brahic. J'étais contente quand même. mode je raconte ma vie : "OFF" C'est donc un petit clin d'oeil à ce monsieur qui m'aura tant inspirée dans mes jeunes années étudiantes. Et en réalité, tout ce qui nous constitue est fait de poussières d'étoiles. Nous sommes des poussières d'étoiles ^^. Une étoile en vivant transforme l'hydrogène en atomes plus lourds, et en mourant évacue ces atomes qui plus tard viendront former d'autres étoiles ou des planètes... et des petits hommes verts. Bon, concernant l'exercice, je suis quelqu'un de très lente.... donc je mets ce que j'ai fait en 1h mais c'est pas terminé et ya plein de défauts (le pauvre, je l'ai même massacré 🤣). Et en plus, je ne maitrise pas encore les blendings. Si j'ai le courage, je mettrai la version finale ici. ça commence à prendre forme au bout de 2h.. Au final, je travaille dézoomé à environ 15% et c'est bien plus efficace ! La version finale après 4h30 de travail

Wow je suis méga fan, La finesse de tes traits est superbe ! Que c'est propre. En plus j'adore tout ce qui se rapproche de l'inde et de l'asie de manière générale alors là je suis conquis Hâte de voir son évolution !

Salut à toi @AidanGouguenheim! C’est top que tu ai déjà commencé les cours, tu as l’air d’avoir lee crayon agile au vu de ton insta ;), c’est super tu as l’air de beaucoup croquer, et d’être motivé continue. A plus sur le forum, PLUS ULTRA A TOI ! (Quel manga fantastique)

Bienvenue @AidanGouguenheimpuisses tu prospérer dans ton univers. Bon brush.

J'aime beaucoup la composition, c'est très vivant. Bon courage pour la suite !

Salut @Caméléon Merci pour ton passage 🙂 Par contre je ne vois pas les coups de pinceaux dont tu parles, tu peux me faire une rapide capture d'écran que je puisse voir où ?

Et tu es au bon endroit pour apprendre un max! 🙂Bon début, pour un tout premier digital painting , c’est prometteur !

Hello ! Merci pour ton commentaire. Croquis Fan Art : j'ai beaucoup de mal à créer une composition un peu moderne et réaliste qui tienne la route ! C'est là qu'on se dit que le talent, ce truc obscur et mystérieux, ça doit quand même aider, non ?

WOW super, merci beaucoup pour ton aide ! Je n'arrivais plus à voir ce qui clochait à force d'avoir le nez dedans ☺️ Je posterai une correction dans les prochains jours, avec quelques éléments de croquis pour le fond également ! Merci encore, c'est vraiment génial que tu ais pris le temps pour m'aider 😀

Bienvenue @neira_3_ c’est sûr que la photographie aide à appréhender la mise en page et les volumes. Bon brush.

Bonjour à tous, Franchement vous êtes trop forts, vous respectez tous le temps, moi j'avoue j'ai du mal avec le speed painting, Et puis comme je fais des pauses que j'arrêtes jamais mon chrono, je sais pas du tout combien j'ai mis mais mon ordi est resté ouvert sur le DP pendant 3 heures environ... donc c'est plus un speed painting je pense mais comme j'ai tout de même bossé dessus je souhaitais le poster... J'ai essayé de caser les trois thèmes, je sais pas si les météorites peuvent compter pour poussière d'étoile mais c'est le premier truc qui m'est venu à l'esprit!

il sont sympas tes exercices intermédiaires 😉. Je pense que là, t'as bien compris l'utilisation des brushs ! Par contre il y a quelques coups de pinceaux qui se voient sur ton fond, tu peux utiliser un pinceau plus doux de grande taille pour mieux amalgamer tes couleurs dans le flou (ou quitte à faire un flou plus important). Super en tout cas, bonne continuation avec... la tasse 😉.

Voici une refs intéressante sur la quelle je me suis appuyé pour le premier et sinon merci lazy nezumi pro!!!

A oui effectivement merci @Spartan de DPSchool je vais faire une retouche. En attendant voici le suivant en deux versions. Je passe un temps faramineux a chercher une "trace" intéressante... Ici arriver à traduire les texture entre textile, métal, etc...

Merci @Hibiscuit pour ta remarque, c'est en effet le cas. J'ai donc complètement redessiné les ondes (j'ai modifié sur le dessin précédent). Je pense que comme ça c'est beaucoup mieux. Afin de garder une bonne géométrie et perspective, c'est super difficile à tracé ces ovales à la main et je n'ai pas envie d'utiliser les outils de sélections qui donnent une aspect trop parfait pour ce type de dessin.

Bonjour, voici ma contribution. Une heure c'est très difficile, mais c'est un bon exercice ! J'ai choisi le chevalier. @ARD_Goteru c'est sympa tu as décidé de rester en aplat pour ne pas perdre de temps avec la lumière, c'est ce qui m'a demandé le plus de taf de mon côté... et le choix du dinosaure est rigolo ! @daff il y a beaucoup de choses qui ne vont pas dans ton speed, en particulier la lumière et les couleurs, l'anatomie aussi est à revoir. Je te conseille de ne pas trop en faire pour éviter de te mettre dans la difficulté quand tu réalise un speedpainting ou une étude. @Metabe c'est doux, j'aime bien ! J'ai aussi enregistré le process dans une vidéo accelérée :

Bonjour à tous, Toujours compliqué le speed painting. J'ai essayer de passer les 3 thèmes sur le même DP mais en 1 heure mon chevalier manque de détails et quelques soucis de posture !! @Zakichan: bien réalisé et marrant ce chevadino @AnonGMI : pas mal des trois DP, le chevalier est top la tête parait un peu petite. @Cromatid : Je trouve qu'il y a beaucoup de dynamisme dans ton dessin.

Voici une nouvelle mise à jour du 2ème croquis. Je trouve que ça fonctionne mieux effectivement en réduisant la montgolfière et en agrandissant le dragon. Je retravaillerai le fond et les nuages car tout est encore un peu trop sur le même plan.

Bonjour tout le monde ! Je passe par ici vous partager mes dernières 3D faite pour notre projet de jeux chez Voxal Games, qui sera sur mobile et PC. Un mélange de puzzle game et jeux de rythme en vue Iso. La représentation d'un niveau : Le packshot des Assets de la scéne : J'espère que ça vous plaira ❤️ !

Bonjour bonjour ! Des dinos et des chevaliers ! Trop cool cette exo : ) @pen pusher Ils sont géniaux ! j'aime beaucoup le style et le rendu de ton chevalier @AnonGMI On peut voir un peu de le ta lumière bleu et ça rend bien. Sur la poussière d’étoile j'ai l'impression que ses jambes sont trop courte et que l'on devrait voir ses pieds. @Guertty La furrreuuur ! ça rend bien ! Je me suis lancée dans une chevalière furieuse inspirée dino , mais je me suis un peu trop plongée dans son design que j'en suis restée au mode croquis. Plus quelques minutes pour des valeurs, donc 1h05.

@Zakichan : boh faut pas te tracasser tu deviendras de plus en plus rapide avec la pratique - en vrai le concept est fun, y a juste l'épaulière que tu devrais faire "creuse" à l'intérieur pour permettre le mouvement @Azaelis: le tuyau absolu quand tu fais des armures c'est de tout silhouetter, puis de passer en écrêtage par dessus avec une couleur dure d'occlusion sur l'endroit où y a contact, et les HL super forts pour sur les rebords les plus exposés pour délimiter les pièces d'armure au plus vite, comme ça t'as plus qu'à remplir de teinte les pièces en-dessous. C'est suuuuper efficace pour gagner du temps. @Guertty : effectivement il est expressif, j'aurais ptêtre bien voulu un peu plus de "clarté" (?) sur le corps à l'arrière pour la lisibilité, quitte à renforcer les ombres portées sur l'avant J'ai essayé des trucs très différents : (pas la même longueur de bras et pas eu le temps de faire quoi que ce soit avec cette lumière bleue rip) (Bcp ralentie par la recherche des formes 3D exactes de l'animal sur celui-ci (j'dessine jamais de t-rex)) (Devinez ce que je peins le plus parmi les 3 sujets ?)

Bon j'ai un peu honte 😞 mais j'ai pas l'habitude de faire sa en 1h du coup c'est un peu un massacre... Réalisé en 1h et 2min (c'est faux j'ai pas fait le décore en 2min ... ) Mon petit commentaire sur le super travail de Yunn77 : J'aime beaucoup les reflets de lumière sur la peau de la bestiole et la palette de couleur donne un travail très uniforme. Pour un taf fait en 1h je dit bravo 👏

Bonjour à tous, et désolée pour le retard. Voici ma sélection. Je n'ai malheureusement pas trop de choix car je n'ai pas pu aller jusqu'au bout, mais je suis contente d'avoir pu y participer un peu 🙂 J'en sélectionne donc 3 sur les 8.

Bon ben voilà mon récap, j'aurais bien voulu être plus présente pour Inktober mais j'suis tombée malade et en vacances après :v gg à tous ceux qui ont participé (un jour ou tous les jours, la pratique c'est cool) (J'irais faire un tour sur les sujets Inktober cet aprem pour rattraper mon retard et regarder vos taffs) JOUR 2

Bravo à tous. Voila mon récap.

J'ai eu du mal à choisir, en fait j'ai pris ceux que j'avais préféré faire. C'était vraiment sympa de participer ici. A bientôt!

Hello à tous, Voici le crâne de l'exercice 4 : J'ai un peu galéré à trouver un brush qui me corresponde et je ne pense pas l'avoir trouvé pour cet exo, c'est le brush pastel large #17. Sur le coup je l'ai bien aimé car il à une texture sympa et laisse des petites trainés mais vu que le but de l'exo est d'avoir des lines propres... Je suis peut-être hors sujet Je me suis bien amusé, disons que c'est le principal

Adieu camarades... A bientôt.

aussi je me demandais ( @Spartan de DPSchool@Schmax) si pour l'exercice je pouvais prendre un sketch déjà au trait comme refs? J'aime bcp ce que fait George Brad(?)( https://www.artstation.com/artwork/v1wlQD ) et c'est très en phase avec la repré paysagère et architectural d'agence. Effectivement c'est plus de l'étude de style que du croquis mais pour comprendre les volumes et l'espace c'est très efficace surtout pour le painting à venir. Une refs de Mr G. Brad.

J'en avais loupé des beaux ! gg Voici les miens, c'est ptét pas les meilleurs, mais j'ai tellement galéré avec que je suis plutôt fière du résultat

Mes 4 choix

Bonsoir à tous ! Un grand bravo à tous pour avoir participer à cette aventure ! Voici ma petite sélection halloweenesque :

Coucou et félicitations à toutes et à tous d'avoir tenu le coup, vous avez assurés, c'était très très cool de voir vos œuvres tous les jours, j'en ai pris pleins les yeux ! Et un grand bravo à ceux et celles qui sont allés jusqu'au bout (c'était pas mon cas, j'ai pris trop de retard... 😭) 😎💪 Voici un petit résumé avec mes participations pour cette édition 2021 ^^

ma petite sélection, dur dur de choisir.

Allez petite select pour moi aussi, encore merci et bravo à tous !

Hello, ma sélection de mon dur labeur 👍 1- Représente bien mon process : commence juste par une image du personnage devant sa glace (l'événement principal) et ensuite je "déliré" sur ce qui entoure l'image. 2- Tiens, mon carnet supporte bien mes nombreuses couches de crayons 3- Quand une inspiration étrange vous vient 4- Potentiel intéressant pour un futur digital painting Voilà, j'ai tous fait avec du Hb , B et un peu de 2B sur carnet Moleskine (avec son bristol jaune pipi) et, bien aidé par mon indispensable gomme mie de pain.

Hola tout le monde ! Je n'aurai pas réussi à tenir tout le mois, sans surprise (c'était couru d'avance que la deuxième moitié d'octobre serait impossible à tenir). Déjà 11 jours, les 2/3 restant, ce sera peut-être pour l'année prochaine. Alors voilà mon "best of 2021" :

Mon illustration pour se premier exercice. Je trouve qu’il manque de texture et de volume. Et sûrement d’autres points à perfectionner.

Hello everyone !

@poltu Salut ^^, je poste aussi ma petite sélection ^^. §Bonne journée a toute/tous.

Exercice 7 : Croquis de son Digital Painting (1/4) Cela fait un bon moment que je souhaite réaliser ce dessin. C'est une peinture tibétaine (Thangka) qui représente Avalokiteśvara སྤྱན་རས་གཟིགས། ou 觀世音, le bodhisattva incarnant la compassion ultime. Voici mon croquis DP perso sur lequel j'ai passé un bon bout de temps afin de faire une belle line et j'ai fait du mieux que je pouvais pour le soigner au maximum (le plus difficile fut de dessiner les mains, quelle histoire de dessiner ces 5 doigts aux bonnes proportions) : Pour info, j'ai tenté de suivre ces dimensions : Et voici ma référence que j'ai plus ou moins suivi. C'est une peinture sur coton du 19ème siècle (cf: Himalayan Art pour plus d'informations)