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Contenu populaire
Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 11/13/2021 dans toutes les zones
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Bonjour à tous et bravo pour toutes ces participations. Quelques retours sur ces dernières: @Yun77 Très sympa le dino, bravo pour le niveau de détail en une heure. @MIKA Bonnes base de couleur pour ce chevalier, même non finalisé, y'a déjà une ambiance visuelle qui se pose sur ce painting. Ma seule remarque serait que la main me paraît un peu grosse si tu la rapportes à la taille du visage du personnage mais c'est peut être un attribut de la créature. Voici mon interprétation du chevalier, un vieux seigneur qui a pris les armes pour prendre la tête de son armée... mais la bataille va tourner court pour lui2 points
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Bonjour. Voici ma participation. Une heure c'est chaud🥵 @octambre je suis fan de ton chevalier. Il est magnifique! Il est bien mis en valeur avec le contraste et j'aime bien la texture de l'armure. Bravo! @ARD_GOTERU Je suis d'accord avec toi 1 h cela passe super vite. Sympa ce petit dino avec le chevalier @DAFF J'adore des chevaliers du Zodiaque. Les effets lumineux jaune et la constellation à l'arrière du personnage sont cool. 20211111 exercice speed painting 1h.mp42 points
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@Azaelis Y'a de l'idée, en soi t'as un debut de gesture et l'armure en elle meme a l'air correctement reférencée. Te prend pas la tete avec les brushes, 1 ou 2 c'est plutot une bonne chose, tu peux surtout y gagner ici en poussant plus a fond tes valeurs et les reflets de couleurs par ex. Hésite pas a study des armures bien a fond, en couleur et de retenter, t'es pas aussi loin que ce que tu penses si tu fixes tes valeurs. @Neveralone Hésite pas a garder une reférence sous les yeux voir a étudier (peut etre la fee clochette ou autre selon tes preférences), quitte a encore plus faire une etudes ou une "demi etude". Le plus gros truc a corriger ca serait la silhouette. L'idée en elle meme est bonne, mais de profil elle serait plus forte visuellement, pour le reste c'est du "juste" rendu ca vient avec le temps et le spam 😜 @Cromatid Structure de l'armure impeccable et étudiée, tres bonne gesture, pareil que neveralone, attention a la silhouette c'est pas mal coté gauche mais tu peux facilement détacher l'épée et la queue de cheval et eviter de mixer le bouclier (et l'ensemble de ta pose a droite) dans la cape. Sinon next step de la couleur 😛 @kalys La base commence bien, je crois a vue d'oeil que tu perd du temps sur les détails un peu vite. T'as un démarrage en couleur et tout nickel ca te fait gagner du temps, mais si tu veux continuer dans cette esprit va pas direct dans les yeux et les dents, etablis plus ta base (le corps de ton T rex!) puis les formes medium (la gueule ouverte, quelques motifs des ecailles, les grosses formes d'ombre de lumiere), ensuite tu concentres les petites de ton focus (ici la geule avec les dents les yeux etc). Pareil que les deux comms précédent, tu peux te faciliter la vie et celle de tes spectateur avec une silhouette plus forte! Stoppé a 1h pile, un peu hors temps j'ai pas tout fini, j'voulais faire la triplette mais j'ai pas la moindre idée de comment tenter le dino la dedans?! La poussiere d'etoile et chevalier m'ont fait partir sur un delire improbable mais fun :d2 points
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Coucou tout le monde ! J'ai très récemment commencé le programme indispensable, qui est comme vous le savez tous basé sur l'utilisation de Photoshop. Comme certaines autres personnes sur le forum, j'utilise Procreate et mon iPad pour dessiner, et lorsque @Spartan de DPSchool commence à présenter les brushs et les différentes options associées, je me suis dis qu'avoir une petite cheat-sheet de conversion Photoshop/Procreate serait sympa. J'ai donc fais ces deux feuilles qui donnent en gros l'équivalent des différents paramètres de brush entre Photoshop et Procreate ce qui pourra être je pense utile à des personnes qui veulent créer leurs propres brushs sur Procreate en se basant sur le tuto de Spartan. Ensuite, sachez que (si ce n'est pas déjà le cas) depuis la récente version 5 de Procreate, il est tout à fait possible d'importer des brushs Photoshop au format .abr dans Procreate (Hallelujah 🙏). Pour cela, il vous suffit de télécharger le pack de brushs de Spartan sur votre iPad, d'extraire les fichiers de l'archive (iOs le fait automatiquement en cliquant sur l'archive) et d'aller chercher le fichier .abr qui s'appelle "Brushs_Spartan2018-cc.abr". En maintenant le fichier, vous pouvez accéder à l'option "Partager" puis "Ouvrir dans Procreate". Comme par magie, les brushs et leurs dossiers respectifs seront automatiquement importés dans Procreate et vous les retrouverez dans le panneau de brush, comme d'hab. En espérant que cela aide certaines personnes qui taffent sur Procreate 😁 P.S : la liste n'est pas exhaustive ! J'y ai surtout mis les options principales dans parle Spartan dans ses cours. Avec ça, vous avez déjà de quoi bien vous amuser. cheat_sheet_brush_photoshop_to_procreate.pdf1 point
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Bon au bout de moultes prises de tête j’ai fini mon dessin. concrètement premier essai de DP, après 10ans à ne pas avoir effleuré une feuille de papier, et franchement je ne m’attendais pas à autant prendre mon pied en digital, j’ai vraiment hâte d’en apprendre plus afin de me perfectionner. mais la tâche ne sera pas facile car je n’ai aucune connaissances dans les logiciels de DP, du coup j’avance à tâtons et c’est ça qui est génial car j’apprend non stop de nouvelles choses. reste à intégrer une bonne méthodologie et assimiler toutes les techniques possible et imaginable 😂 dans tous les cas j’suis ouvert à toute critique afin de pouvoir m’améliorer. A+ 🤙1 point
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Bonjour à tous, Première fois que je fais du dessin que ce soit sur la tablette ou sur le papier. Je n'ai jamais vraiment dessinée, mais comme j'ai du temps et l'envie d'évoluer dans ce domaine, je me dis que c'était le bon moment pour apprendre. Je confirme que je ne suis pas douée et j'ai vraiment douée jusqu'à la fin de devenir poster ici. Mais grâce au mail de Spartan de motivation, je me suis dit que je ne devais pas avoir peur dans tous les cas. Alors, il est vrai que mon dessin est vraiment pas top du tout... Mais j'ai fait le maximum avec le peu de connaissance que j'avais et je l'ai fait avec beaucoup de motivation. Malheureusement, je suis arrivée à un mur de connaissance. Je ne savais plus quoi faire pour améliorer mon dessin, c'est pour ça qu'il est ultra simple TT Je suis venue ici vraiment pour apprendre et pour m'améliorer dans ce domaine de compétence 😄 merci bien 😄1 point
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Yo les peintres ! Cette semaine c’est speed painting ! Vous connaissez la règle : vous avez une heure max pour réaliser un digital painting sur un des 3 thèmes donnés plus bas. Vous pouvez mixer les thèmes ensemble si vous voulez. Pour cette semaine, voici les thèmes pour défouler vos stylets : Chevalier Poussière d'étoile Dinosaure furieux Quelques précisions : Durée d‘une heure maximum (essayez de jouer le jeu, mettez un chrono !) Possibilité de mélanger les trois thèmes, ou de faire les trois séparément, ou de choisir un seul thème… Pas d’utilisation de photo (ni photomanipulation ni photobashing), mais vous pouvez utiliser des références photo pour vous inspirer Les thèmes peuvent être représentés de façon littérale ou métaphorique, à votre guise Laissez parler votre imagination, soignez la composition autant que possible, et montrez-nous votre propre univers ! N'oubliez pas de commenter les travaux précédents 🙂 Pensez à mettre le temps que vous avez mis en même temps que votre image, et à poster votre résultat en une seule image si vous souhaitez être sur l’image récapitulative en fin de semaine ! Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !1 point
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@semperfi : très sympa et très expressif ton personnage @Art_laeti : bah au moins tu as produit quelque chose qui ressemble à quelque chose (pas comme moi hein). Ça manque probablement de volume @Horaive : ya aucune honte à mettre ces exercices, même les moins réussis. Celui-ci est effectivement bien réussi. Pour le fond, si tu as fait sur un calque à part, ça peut se corriger très facilement avec un calque de réglage teinte/saturation (ya peut-être d'autres techniques, moi je ne connais que celle-là) A mon tour, je tente sur un coup de tête l'exercice de la semaine. J'ai choisi "poussière d'étoile". Et comme je suis au chapitre sur les valeurs, j'ai fait une étude d'un portrait de Hubert Reeves, astrophysicien, qui a écrit un livre intitulé "poussières d'étoiles". mode je raconte ma vie : "ON" C'est ce livre qui m'a donné l'idée de devenir astrophysicienne quand j'étais en terminale. Et lorsque j'ai fait mon master en astrophysique des années plus tard, Hubert Reeves donnait quelques cours aux étudiants..... mais jusqu'à l'année qui a précédé la mienne ! snif !! Bon, pour ceux qui connaissent, j'ai quand même eu une "star" de l'astrophysique française qui nous a donné quelques cours : André Brahic. J'étais contente quand même. mode je raconte ma vie : "OFF" C'est donc un petit clin d'oeil à ce monsieur qui m'aura tant inspirée dans mes jeunes années étudiantes. Et en réalité, tout ce qui nous constitue est fait de poussières d'étoiles. Nous sommes des poussières d'étoiles ^^. Une étoile en vivant transforme l'hydrogène en atomes plus lourds, et en mourant évacue ces atomes qui plus tard viendront former d'autres étoiles ou des planètes... et des petits hommes verts. Bon, concernant l'exercice, je suis quelqu'un de très lente.... donc je mets ce que j'ai fait en 1h mais c'est pas terminé et ya plein de défauts (le pauvre, je l'ai même massacré 🤣). Et en plus, je ne maitrise pas encore les blendings. Si j'ai le courage, je mettrai la version finale ici. ça commence à prendre forme au bout de 2h.. Au final, je travaille dézoomé à environ 15% et c'est bien plus efficace ! La version finale après 4h30 de travail1 point
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Wow je suis méga fan, La finesse de tes traits est superbe ! Que c'est propre. En plus j'adore tout ce qui se rapproche de l'inde et de l'asie de manière générale alors là je suis conquis Hâte de voir son évolution !1 point
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@Ben2lnmerci, j’ai hâte d’en apprendre un max j’ai le cerveau qui crépite dans tous les sens d’idées 😂1 point
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👍 , ton enthousiasme fait plaisir et tu as déjà de bonnes bases ! j’ai hâte de voir nos ´Avant/après ´ a l’issue de cette formation .. je suis certain que ça va tous nous motiver1 point
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Salut @Djayk et merci beaucoup pour ton retour exhaustif ! Je te rejoins totalement pour les contrastes et les couleurs trop clairs, d'ailleurs je suis en train de faire les mêmes erreurs sur la rose ... je vais essayer de corriger cela 🙂1 point
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Salut je viens de voir tout tes travaux assez impressionnant je dois dire bravo ! mais en vous lisant je crois avoir comprit ce que voulait dire @Zodd et régler mon problème par rapport au plein et délier provenant de la lumière sur le line ! merci a vous xD!1 point
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@ynah.uppour rentrer dans une école art ou game art, certaine demandent un niveau bac, mais en général c'est ton portfolio qui va te permettre d'entrer et ta motivation, donc peu importe ce que tu feras entre en règle générale. Après école ou autodidacte, le parcours est le même il faut bosser à fond pour apprendre les ficelle du métier que tu vises, concept art si c'est le cas, bien apprendre les fondamentaux, suivre les bons cours et pratiquer, pratiquer, pratiquer, tout en se faisant un réseau évidemment.1 point
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Bienvenue @neira_3_ c’est sûr que la photographie aide à appréhender la mise en page et les volumes. Bon brush.1 point
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Bonjour à tous, @sawako : très aboutit en 1h. Bravo @Pregasviel : Beaucoup de détails et de précision en 1h de travail. Tu as l'habitude de cet exercice je pense. @Goul : J'aime beaucoup la tunique. On sent bien le mouvement du vêtement. Pour moi, c'est un chevalier. 1h de travail. Le dessin n'est pas aboutit du tout. Mais j'ai réussi à travailler avec plus de précision. Je poste rarement mes exercices de speedpainting car j'arrive très peu à sortir quelque chose de correcte en 1h. Cette fois-ci, malgré un grand nombre de défauts je suis plutôt satisfaite de moi. Mais après coup, je réalise que le choix de la couleur de fond est vraiment naze... J'ai encore beaucoup de progrès à faire... 😉1 point
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Sympa comme croquis perso, je pense effectivement qu'il y a un léger, très léger problème de perspective mais très facile à corriger. Je te montre ici, j'ai juste changé d'angle la partie centrale et l'élément de gauche (j'ai aussi réduit un peu l'élément de gauche pour qu'il soit à la bonne proportion par rapport à l'aile). Pourquoi ne pas ajouter un fond en croquis avant la couleur, pour remplir tout ce blanc. Dessine une planète ou des étoiles, un truc simple qui rendrait le croquis encore plus chouette.1 point
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Merci @Hibiscuit pour ta remarque, c'est en effet le cas. J'ai donc complètement redessiné les ondes (j'ai modifié sur le dessin précédent). Je pense que comme ça c'est beaucoup mieux. Afin de garder une bonne géométrie et perspective, c'est super difficile à tracé ces ovales à la main et je n'ai pas envie d'utiliser les outils de sélections qui donnent une aspect trop parfait pour ce type de dessin.1 point
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Salut @Djayk merci pour tes corrections 🙂 Alors voilà l'escargot corrigé et le poivron : Bon j'avoue je traine un peu entre 2 exercices de Spartan parce que franchement la tasse... pfff elle m'inspire encore moins que le poivron 😆 Mais JE VAIS LE FAIRE (promis) Bref en attendant j'ai refait une étude à partir d'une de mes photos (oui je sais je suis pénible) et j'ai un peu oublié d'enregistrer les étapes mais bon je poste tout ça car tous les conseils sont bons à prendre ! J'ai mis la photo originale à la fin (sachant que j'ai volontairement zappé le rouge dans le bokeh car ça n'apportait rien à la photo de départ).1 point
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Bonjour, voici ma contribution. Une heure c'est très difficile, mais c'est un bon exercice ! J'ai choisi le chevalier. @ARD_Goteru c'est sympa tu as décidé de rester en aplat pour ne pas perdre de temps avec la lumière, c'est ce qui m'a demandé le plus de taf de mon côté... et le choix du dinosaure est rigolo ! @daff il y a beaucoup de choses qui ne vont pas dans ton speed, en particulier la lumière et les couleurs, l'anatomie aussi est à revoir. Je te conseille de ne pas trop en faire pour éviter de te mettre dans la difficulté quand tu réalise un speedpainting ou une étude. @Metabe c'est doux, j'aime bien ! J'ai aussi enregistré le process dans une vidéo accelérée :1 point
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Bonjour à tous, Toujours compliqué le speed painting. J'ai essayer de passer les 3 thèmes sur le même DP mais en 1 heure mon chevalier manque de détails et quelques soucis de posture !! @Zakichan: bien réalisé et marrant ce chevadino @AnonGMI : pas mal des trois DP, le chevalier est top la tête parait un peu petite. @Cromatid : Je trouve qu'il y a beaucoup de dynamisme dans ton dessin.1 point
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Bonjour tout le monde ! Je passe par ici vous partager mes dernières 3D faite pour notre projet de jeux chez Voxal Games, qui sera sur mobile et PC. Un mélange de puzzle game et jeux de rythme en vue Iso. La représentation d'un niveau : Le packshot des Assets de la scéne : J'espère que ça vous plaira ❤️ !1 point
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Bonjour bonjour ! Des dinos et des chevaliers ! Trop cool cette exo : ) @pen pusher Ils sont géniaux ! j'aime beaucoup le style et le rendu de ton chevalier @AnonGMI On peut voir un peu de le ta lumière bleu et ça rend bien. Sur la poussière d’étoile j'ai l'impression que ses jambes sont trop courte et que l'on devrait voir ses pieds. @Guertty La furrreuuur ! ça rend bien ! Je me suis lancée dans une chevalière furieuse inspirée dino , mais je me suis un peu trop plongée dans son design que j'en suis restée au mode croquis. Plus quelques minutes pour des valeurs, donc 1h05.1 point
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@Zakichan : boh faut pas te tracasser tu deviendras de plus en plus rapide avec la pratique - en vrai le concept est fun, y a juste l'épaulière que tu devrais faire "creuse" à l'intérieur pour permettre le mouvement @Azaelis: le tuyau absolu quand tu fais des armures c'est de tout silhouetter, puis de passer en écrêtage par dessus avec une couleur dure d'occlusion sur l'endroit où y a contact, et les HL super forts pour sur les rebords les plus exposés pour délimiter les pièces d'armure au plus vite, comme ça t'as plus qu'à remplir de teinte les pièces en-dessous. C'est suuuuper efficace pour gagner du temps. @Guertty : effectivement il est expressif, j'aurais ptêtre bien voulu un peu plus de "clarté" (?) sur le corps à l'arrière pour la lisibilité, quitte à renforcer les ombres portées sur l'avant J'ai essayé des trucs très différents : (pas la même longueur de bras et pas eu le temps de faire quoi que ce soit avec cette lumière bleue rip) (Bcp ralentie par la recherche des formes 3D exactes de l'animal sur celui-ci (j'dessine jamais de t-rex)) (Devinez ce que je peins le plus parmi les 3 sujets ?)1 point
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Bon ben voilà mon récap, j'aurais bien voulu être plus présente pour Inktober mais j'suis tombée malade et en vacances après :v gg à tous ceux qui ont participé (un jour ou tous les jours, la pratique c'est cool) (J'irais faire un tour sur les sujets Inktober cet aprem pour rattraper mon retard et regarder vos taffs) JOUR 21 point
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Salut @tich enchanté je viens prendre le relais 🙂 Ok ça marche 👍 bon en tout cas ça fonctionne bien 🙂 Effectivement certaines proportions sont un peu trop grandes par endroit, la femme, le ponton, les barrières, mais c'est pas grave 😉 Après les ombres de ta neige pourrait être plus dans des couleurs plus "bleu" Pour ton ciel c'est pas mal, mais tu y a été un peu fort sur la saturation jaune du soleil 😉 Pour l'exercice des montagnes c'est pas mal n'en plus 😉 Tu as bien utilisé le lasso, donc c'est cool 👍 Après je dirais que dans l'ensemble, il manque un peu de contraste dans certaines zones : Et certaines couleurs sont plus claires Même chose pour les montagnes du fond L'eau aussi pourrait être plus sombre par endroit. Sinon c'est bien, continues comme ça 👍1 point
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Super boulot ! J'aime beaucoup ton dessin avec la fille, ta neige est super propre et le fond est top. Pour a montage c'est aussi carré 👌, bonne continuation 🙂1 point
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Hello à tous, Voici le crâne de l'exercice 4 : J'ai un peu galéré à trouver un brush qui me corresponde et je ne pense pas l'avoir trouvé pour cet exo, c'est le brush pastel large #17. Sur le coup je l'ai bien aimé car il à une texture sympa et laisse des petites trainés mais vu que le but de l'exo est d'avoir des lines propres... Je suis peut-être hors sujet Je me suis bien amusé, disons que c'est le principal1 point
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Hello, ma sélection de mon dur labeur 👍 1- Représente bien mon process : commence juste par une image du personnage devant sa glace (l'événement principal) et ensuite je "déliré" sur ce qui entoure l'image. 2- Tiens, mon carnet supporte bien mes nombreuses couches de crayons 3- Quand une inspiration étrange vous vient 4- Potentiel intéressant pour un futur digital painting Voilà, j'ai tous fait avec du Hb , B et un peu de 2B sur carnet Moleskine (avec son bristol jaune pipi) et, bien aidé par mon indispensable gomme mie de pain.1 point
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@Baha La création c'est un travail de remise en question permanent. Un jour on est satisfait, le lendemain on déteste ce qu'on a fait. Ton regard évolue et automatiquement les détails qui t'avaient échappé te sautent aux yeux, c'est normal. Quand on a des envies d'illus on ne prend jamais en considération le fait que ça va demander du temps. Entre l'idée et la réalisation il y a un gouffre. C'est tout à fait normal de ne pas parvenir à faire les 3 sujets que tu avais en tête, on a toujours les yeux plus gros que le ventre ! Mais un bon travail ça prend beaucoup de temps. Quand on commence à maîtriser une technique on se sent bon et l'instant d'après on se dit qu'on n'a rien appris en fait, avec cette impression de va et vient : un pas en avant, deux pas en arrière. C'est la pratique régulière d'un même geste qui fait la différence. Et comme quand on veut créer on est toujours très très pressé d'y arriver, on n'aime pas entendre que ça peut prendre des années avant d'acquérir définitivement un savoir. En clair on voudrait que tout soit fini en un sprint alors qu'il faut penser marathon. Si je peux te donner un conseil, prends la mesure du temps, reviens à tes limites actuelles malgré tes ambitions (ce n'est pas facile d'arrêter son TGV avec un bâton) et challenge tes limites actuelles. Recherche le bon geste, fais et refais jusqu'à ce qu'il soit acquis et travaille ton endurance. Pense marathon, chaque fois que tu sprintes en pensant que ça ira plus vite, tu es dans l'erreur. Garde confiance, ce que tu décris est un processus tout à fait normal, dis-toi que la pratique n'est pas que physique, elle est aussi mentale1 point