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Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 11/17/2021 dans toutes les zones

  1. (Vaut mieux répondre tard que jamais comme on dit 🙂 ) @miyatchka Merci mais c'est l'intérêt de l'exercice ici (enfin comme je l'ai compris) c'est de développer ta capacité à dessiner des choses qui n'existent pas, se prendre en ref c'est nécessaire pour de l'illu mais bcp moins intéressant pour du concept ou de l'exploration (but du concept : sortir des idées VITE, tu pourras toujours aller shooter de la ref/engager des modèles/perdre du temps pour trouver la ref exacte quand ta pose/tes formes abstraites/le design seront validés et que tu fais le chara promotionnel pour être le plus juste) ou quand les références n'existent pas en tant que telles (production plus stylisée) Tu devrais faire plus attention à la forme 3D dans tes dessins (l'armure tout à droite est trop crampée et donc non fonctionnelle -> une articulation qui passe par dessus le torse comme ceci marcherait mieux : Ou alors tu laisses un espace avec des protections sur la jonction aisselle comme ici : Economise ton trait, quand tu dessines au graphite faut essayer de faire un aplat de même valeur pour le premier blockin de séparation puis tu montes tes valeurs pour avoir l'effet de lumière réfléchie. Tu peux varier l'épaisseur de la line, plus épaisse quand t'as de l'occlusion ou quand t'as une superposition, avec des feutres noirs ca marche bien sur le graphite. @Orion Meurci ~ J'suis d'accord avec Petignome, du coup ce que je te conseillerai de faire si t'es chaud pour gagner de la précision, fais des Bargue à côté, en prenant le temps de bien mesurer, ça t'aidera plus facilement à voir où sont tes erreurs (même si c'est fastidieux au premier abord)- Aussi y a les livres de Lauricella qui peuvent être intéressants même si je trouve son anat un peu 'molle' par rapport au Bridgeman chinois / à Bammes @calame Merci ~ En vrai si tu veux augmenter ta rapidité tu peux faire des séquences d'entraînement où tu dessines des gens en 1/2/5/10', se limiter et dessiner les gens en pseudocylindres ca aide vraiment à gagner un feeling pour la perspective (A noter que c'est beaucoup plus facile de dessiner d'après "réel" parce que tu vois bcp mieux les repères anatomiques je trouve) @Petignome Yep je voulais faire un amas d'oeufs dégueulasse comme l'arme placenta de l'Orphelin de Kos de BB mais de dos ca se lit pas du tout :v Ah ça c'est juste moi qui ait merdé ma composition en voulant foutre ce perso comme un placeholder Bonnes variations de body types, c'est cool à voir (j'ai une préf pour la mécha)- fais gaffe des fois j'ai l'impression qu'il y a un rythme bizarre dans la jonction de tes bras/avant-bras et des fois tu peux te laisser avoir plus de définition des éléments (le dernier croquis à droite tape une bande de valeur en plus pour séparer les hameçons de la ceinture et les bras du torse) @Luka Meurci, c'est vrai que j'ai tendance à trop "cramper" (?) les dessous de bras des persos avec des gros bras En vrai les persos féminins en dehors de la pirate (1) c'est pas choquant, y a juste les visages qui m'ont l'air en-dessous techniquement, j'ai l'impression que les éléments sont un peu trop "définis" (et ça peut très vite arriver si tu dessines sur un format trop petit qui ne te laisse pas la place de construire/ mettre suffisamment de pression sur ton crayon,...). Après si tu veux un rendu plus stylisé mate des taffs comme Arcane c'est hyper intéressant, c'est vraiment appealing dans la manière dont ils représentent les plans du visage @daff Vrai, c'est pas le plus lisible au premier coup d'oeil 😕 Pour les pieds et les mains ça aide de dessiner ta main qui ne dessine pas, de faire le "blocking général des proportions/gesture" et de regarder ça comme un ensemble de rectangles avec pads de gras plus ronds et des tendons et du gras (v. Bammes/Proko/Vilppu/Lauricella) @synyz Meurci ~~ le truc pour gagner plus de grip des dessins sans ref c'est de dessiner bcp de persos rapidement en les simplifiant par des cylindres, un peu comme ce que font Lauricella et Krenz Cushart - quand tu te contentes juste d'un squelette pour positionner les membres ca enlève une partie de la 3D @symbiora Ca affiche que des rectangles noirs sur Chrome, si le glisser déposer marche pas essaie le Print Screen avec Lightshot ou le capture de base _____________________________ Croquis sans refs pour tester mon draftmanship et ma connaissance de la forme, je reprendrais ptêtre certains designs plus tard pour avoir un rendu réellement fini : (Et tit dernier de la semaine, je passe rep demaing)
    13 points
  2. Yo les peintres ! Cette semaine sera sous le signe du dessin ! Réalise au moins 5 croquis de personnes et/ou de personnages entiers afin d’améliorer ton niveau en dessin. Concentre-toi sur les poses et les proportions avant tout, puis sur le design. Pour cela, tu peux utiliser feuilles et crayons, stylos, feutres ou ta tablette graphique directement en digital painting. Ce n’est pas obligé d’être 5 fois la même personne ou personnage. Il peut s’agir de vraies personnes ou de personnages fictifs. Il peut s’agir de personnes ou personnages déjà existants (films, animation, manga, romans…) Et comme on aime bien régaler vos yeux, voici quelques croquis pour votre inspiration, réalisés par Herman NG Conseil : Tu n’es pas obligé de dessiner d’imagination alors n’hésite pas à partir de références ou de personnages existants pour t’aider dans ta tâche. Conseil : Essaie de varier les angles de vue et même les mouvements et/ou designs des personnages. Au travail les passionnés ! N’oublie pas que cet exercice est destiné à tous les niveaux, tout le monde peut et DOIT dessiner pour progresser ! Important : Poste ton exercice en une seule image si tu souhaites qu’il soit présenté en fin de semaine dans l’image récapitulative. Chaque post devra être accompagné d'une critique (constructive bien sûr) sur le post précédent. Faisons vivre les exercices, et entraidons-nous ❤️ Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !
    3 points
  3. @Caméléon @Moriwen Merci pour vos messages super sympas 😊 Voilà une nouvelle série. J'ai manqué de persévérance pour les deux derniers, ils sont encore un peu brouillons. Pas évident de trouver un équilibre entre la densité de détails et la lisibilité...!
    3 points
  4. @semperfi : très sympa et très expressif ton personnage @Art_laeti : bah au moins tu as produit quelque chose qui ressemble à quelque chose (pas comme moi hein). Ça manque probablement de volume @Horaive : ya aucune honte à mettre ces exercices, même les moins réussis. Celui-ci est effectivement bien réussi. Pour le fond, si tu as fait sur un calque à part, ça peut se corriger très facilement avec un calque de réglage teinte/saturation (ya peut-être d'autres techniques, moi je ne connais que celle-là) A mon tour, je tente sur un coup de tête l'exercice de la semaine. J'ai choisi "poussière d'étoile". Et comme je suis au chapitre sur les valeurs, j'ai fait une étude d'un portrait de Hubert Reeves, astrophysicien, qui a écrit un livre intitulé "poussières d'étoiles". mode je raconte ma vie : "ON" C'est ce livre qui m'a donné l'idée de devenir astrophysicienne quand j'étais en terminale. Et lorsque j'ai fait mon master en astrophysique des années plus tard, Hubert Reeves donnait quelques cours aux étudiants..... mais jusqu'à l'année qui a précédé la mienne ! snif !! Bon, pour ceux qui connaissent, j'ai quand même eu une "star" de l'astrophysique française qui nous a donné quelques cours : André Brahic. J'étais contente quand même. mode je raconte ma vie : "OFF" C'est donc un petit clin d'oeil à ce monsieur qui m'aura tant inspirée dans mes jeunes années étudiantes. Et en réalité, tout ce qui nous constitue est fait de poussières d'étoiles. Nous sommes des poussières d'étoiles ^^. Une étoile en vivant transforme l'hydrogène en atomes plus lourds, et en mourant évacue ces atomes qui plus tard viendront former d'autres étoiles ou des planètes... et des petits hommes verts. Bon, concernant l'exercice, je suis quelqu'un de très lente.... donc je mets ce que j'ai fait en 1h mais c'est pas terminé et ya plein de défauts (le pauvre, je l'ai même massacré 🤣). Et en plus, je ne maitrise pas encore les blendings. Si j'ai le courage, je mettrai la version finale ici. ça commence à prendre forme au bout de 2h.. Au final, je travaille dézoomé à environ 15% et c'est bien plus efficace ! La version finale après 4h30 de travail
    3 points
  5. Vu que techniquement il n'est pas minuit, je ne suis pas en retard. 😛 Pour ma première participation à un exo de la semaine, j'ai tenté l'association : chevalier+poussière d'étoiles. Allez savoir, mon cerveau a pensé aux chevaliers du Zodiaque... Clairement pas aussi drôle ou abouti que certaines prod' sur ce sujet, mais bon, j'ai déjà réussi à participer, c'est un exploit en soi ! Patapey 😅 Speedpaint obtenu en 1h04 avec l'approximation du sablier (à l'ancienne).
    2 points
  6. Bonjour, voici ma contribution. Une heure c'est très difficile, mais c'est un bon exercice ! J'ai choisi le chevalier. @ARD_Goteru c'est sympa tu as décidé de rester en aplat pour ne pas perdre de temps avec la lumière, c'est ce qui m'a demandé le plus de taf de mon côté... et le choix du dinosaure est rigolo ! @daff il y a beaucoup de choses qui ne vont pas dans ton speed, en particulier la lumière et les couleurs, l'anatomie aussi est à revoir. Je te conseille de ne pas trop en faire pour éviter de te mettre dans la difficulté quand tu réalise un speedpainting ou une étude. @Metabe c'est doux, j'aime bien ! J'ai aussi enregistré le process dans une vidéo accelérée :
    2 points
  7. @Azaelis Y'a de l'idée, en soi t'as un debut de gesture et l'armure en elle meme a l'air correctement reférencée. Te prend pas la tete avec les brushes, 1 ou 2 c'est plutot une bonne chose, tu peux surtout y gagner ici en poussant plus a fond tes valeurs et les reflets de couleurs par ex. Hésite pas a study des armures bien a fond, en couleur et de retenter, t'es pas aussi loin que ce que tu penses si tu fixes tes valeurs. @Neveralone Hésite pas a garder une reférence sous les yeux voir a étudier (peut etre la fee clochette ou autre selon tes preférences), quitte a encore plus faire une etudes ou une "demi etude". Le plus gros truc a corriger ca serait la silhouette. L'idée en elle meme est bonne, mais de profil elle serait plus forte visuellement, pour le reste c'est du "juste" rendu ca vient avec le temps et le spam 😜 @Cromatid Structure de l'armure impeccable et étudiée, tres bonne gesture, pareil que neveralone, attention a la silhouette c'est pas mal coté gauche mais tu peux facilement détacher l'épée et la queue de cheval et eviter de mixer le bouclier (et l'ensemble de ta pose a droite) dans la cape. Sinon next step de la couleur 😛 @kalys La base commence bien, je crois a vue d'oeil que tu perd du temps sur les détails un peu vite. T'as un démarrage en couleur et tout nickel ca te fait gagner du temps, mais si tu veux continuer dans cette esprit va pas direct dans les yeux et les dents, etablis plus ta base (le corps de ton T rex!) puis les formes medium (la gueule ouverte, quelques motifs des ecailles, les grosses formes d'ombre de lumiere), ensuite tu concentres les petites de ton focus (ici la geule avec les dents les yeux etc). Pareil que les deux comms précédent, tu peux te faciliter la vie et celle de tes spectateur avec une silhouette plus forte! Stoppé a 1h pile, un peu hors temps j'ai pas tout fini, j'voulais faire la triplette mais j'ai pas la moindre idée de comment tenter le dino la dedans?! La poussiere d'etoile et chevalier m'ont fait partir sur un delire improbable mais fun :d
    2 points
  8. Bonjour bonjour ! Des dinos et des chevaliers ! Trop cool cette exo : ) @pen pusher Ils sont géniaux ! j'aime beaucoup le style et le rendu de ton chevalier @AnonGMI On peut voir un peu de le ta lumière bleu et ça rend bien. Sur la poussière d’étoile j'ai l'impression que ses jambes sont trop courte et que l'on devrait voir ses pieds. @Guertty La furrreuuur ! ça rend bien ! Je me suis lancée dans une chevalière furieuse inspirée dino , mais je me suis un peu trop plongée dans son design que j'en suis restée au mode croquis. Plus quelques minutes pour des valeurs, donc 1h05.
    2 points
  9. Hey, Bonjour tout le monde ! ❤️ Avec @vxdcxw on fait des jeux avec une petite équipe, et depuis quelques jours on a démarré un financement participer pour créer notre studio. La campagne se trouve sur une plateforme de financement française qui partage nos valeurs : éthique, bienveillant, solidaire. Notre souhait est de créer des jeux fun et tout public qui traitent des thèmes d'actualités, et que par-là apporter des pistes pour aller vers une société plus responsable sans pour autant faire du bourrage de crâne. Et pour faire de la qualité, on privilégie un cadre de travail sain, dirigé par les salariés, c'est pourquoi on fait ça en tant que Société Coopérative (Scop) Venez jeter un œil pour en savoir plus 😇 https://jadopteunprojet.com/decouvrez-les-projets/detail/voxal-games
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  10. Bonjour à tous, J'attaque enfin le chapitre deux j'avais hâte!😃 Je vais commencer par poster les croquis simples qui m'ont surpris par ma difficultés a avoir de belles lignes et de belles courbes, je m'entrainerai surement encore pour améliorer ca. Les tracés parfait, eux ont été assez simple à réaliser mais m'ont permis de saisir l'importante quantité d'outils pouvant être utilisés en fonction des divers situations Puis le satellite Hubble qui m'a posé un peu mois de Problèmes en suivant la vidéo, il me semble aussi avoir assez bien compris les outils et leurs principes, sauf pour les elipses qui me paraissent parfois pas vraiment parallèles (peut être un effet d'optique).
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  11. Wow ! Je ne m'attendais pas à tous ces commentaires , merci à tous. @Anim@ , merci pour les critiques . J'ai hâte de le refaire après les cours et voir l'évolution . 🙃 Bonne soirée .
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  12. ok merci pour le retour😊, c'est vrai que pour le pantalon je n'aurais peut-etre pas du rajouté d'épaisseur pour l'ombre au niveau de la braguette, et pour les yeux je sais que j'aurais pu les remplir mais j'ai choisi de les laissé vide, sur le viasage c'est vrai que j'aurais du adoucir l'ombre.
    1 point
  13. Bonjour @Jean-Philippe, très sympa cette illustration de cheval. J'ai quelques suggestions / questions sur ta composition. - l'idée de pencher le sol pour dynamiser l'image est très bonne mais pourquoi tourner ton cheval vers la gauche dans ce cas? Habituellement, quand on veut donner une impression de mouvement et de dynamisme, en occident on oriente le personnage vers la droite (dans le sens de lecture occidental en fait). - Je suis totalement ignare en anatomie des chevaux mais une musculature plus marquée pourrait peut-être donner une impression de puissance intéressante dans sa course. Après ce n'est peut-être pas l'effet voulu puisque là ton cheval semble presque flotter au dessus du sable. Mais définir un peu plus nettement ses muscles pourrait peut-être donner l'impression qu'il est plus fin, plus élancé et donc un peu plus léger, en quelques sortes. Bon, après, comme déjà dit, je n'y connais rien en anatomie de chevaux donc c'est peut-être n'importe quoi ce que je dis 😛
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  14. @poltu Merci beaucoup! C'est entièrement digital. J'ai l'habitude de faire des illus en digital painting, très colorées... Pour moi le challenge d'Inktober était d'avoir un dessin au trait qui se suffit à lui même et qui peut exister et plaire (si possible 😉 ) sans couleurs.
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  15. Bonjour ☺️ je suis un peu dans le même cas que toi, je n'ai que une à deux heures le soir à consacrer à la formation. Je l'ai prise début septembre et pour te donner une idée, là j'en suis au chapitre 2 du programme 1. Forcément avec peu de temps tu avances moins vite c'est sur. Par contre je te rassure, je vois des progrès ces deux heures par jour ne servent pas à rien . Je te conseillerais de prendre la formation si tu es réellement motivé, et si c'est le cas ne pas te prendre la tête au débit avec le temps que tu y passes, chacun son rythme 😉 voilà j'espère que ça t'aide un peu. Bonne continuation en tout cas !
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  16. Bonjour, j'ai avancé sur les oisillons. Le grand a toujours sa tête un peu carrée mais ça lui donne un style. Ils sont maintenant dans la lumière !
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  17. Bonjour, la suite avec l'homme barbu
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  19. Héhé, je vois que je ne suis pas là seule à ne pas comprendre les mots de notre cher @Djayk! il m'a dit que la "spéculaire", c'était le higlight, la partie claire sur le bord de la forme (si j'ai bien compris ce qu'il disait... s'il doit me contredire, il viendra le dire ici!)
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  20. Salut @Olina._arista enchanté je viens prendre le relais 🙂 Alors pour ton exercice 2 c'est pas mal dans l'ensemble 👍 Après effectivement, comme l'a dit @charlessortambosc certaines formes ont des directions différentes. Si tu as la possibilité de faire un flip horizontal, tu pourras peut être t'en rendre compte plus facilement 🙂 Sinon à part les formes les couleurs et les transitions sont plutôt bonnes 👌 Attention à ne pas trop étendre tes spéculaires sur les 1er formes, et rendre l'impacte de la spéculaire plus claire 😉 Ici tes couleurs sont un peu moins saturées Voilà sinon c'est bien, continues comme ça 👍
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  21. Bonjour à tous ptite illu
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  22. Wouaaa, il y a de belles participations (ça fait mal à ma tablette 😆). Mmh pas évident de mixer les 3 thèmes de celui-ci. Voici ma modeste participation réalisée en à peine une heure (la rapidité n'est pas mon truc ^^). Le chevalier, les dino pas contents de se faire exterminés par une étoile du matin qui va laisser pas mal de poussière 😅 @Triste Comique sympa le design de ton chevalier 😀 @Brenz c'est efficace ! Pour le côté furieux, en tant que chevalier et lors d'un combat il faudra qu'il le soit donc on va dire qu'il est potentiellement furieux 😁 @Minoée.s c'est bien pour un premier DP sur un nouveau programme et en une heure !
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  23. Un speed study de 30 minutes (donc bourré de défauts) et u fanart de JI Chang-wook
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  26. Je ne comprend pas pour quoi mon dp est extrêmement éclairci en étant sur cette page . Si quelqu un a une réponse à ce phénomène. (il suffit de le voir dans ma galerie ou il ressort normalement)
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  27. @sylvaindessin Merci ^*^ C'est vrai qu'en général je prends pas trop compte du poids des trucs ou des persos, faudra que je rebosse ça et que j'y fasse attention pour les prochaines fois Ca prend du temps de faire une line clean, du coup si je le refais je le ferai probablement avec ce genre de pose et une lance pour balancer le poids, histoire d'avoir une dynamique intéressante @Joge Tout à fait d'accord avec toi, je l'ai jarté du coup ^^ merci (version corrigée) ___________________________ J'avais le seum, puis j'étais malade, puis en vacances, mais ca m'a pas empêché de produire. J'ai essayé plein de trucs différents : Des concepts : Là j'avais pris le temps de rendre une base au hard round, mes couleurs sont moins sat parce que j'ai commencé sur une grisaille je crois WIP toujours (B1/B2 pour avoir le complexe au-dessus avec le motif et un gros big sur le bas du corps) Si vous avez des prompts de VFX d'ailleurs, hésitez pas, je trouve ça très amusant à faire (et c'est rapide) Oh et je galère sur celui-ci, j'avais fait la version "ensoleillée" avant de tweak pour avoir qq chose qui colle plus à l'ambiance mais je me demande si c'est pas dû soit à la posture du perso, soit à l'effet de la neige ? La dernière fois que je me suis retrouvée dans une tempête de neige on y voyait que dalle
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  28. Ou ben j’ai zappé de poster là depuis qq temps donc, une barbare un test « à la » Burton un fanart « confort zoneé un monstre d’halloween (que je trouve réussit) et un speed paint de 40 minutes
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  29. @Zakichan : boh faut pas te tracasser tu deviendras de plus en plus rapide avec la pratique - en vrai le concept est fun, y a juste l'épaulière que tu devrais faire "creuse" à l'intérieur pour permettre le mouvement @Azaelis: le tuyau absolu quand tu fais des armures c'est de tout silhouetter, puis de passer en écrêtage par dessus avec une couleur dure d'occlusion sur l'endroit où y a contact, et les HL super forts pour sur les rebords les plus exposés pour délimiter les pièces d'armure au plus vite, comme ça t'as plus qu'à remplir de teinte les pièces en-dessous. C'est suuuuper efficace pour gagner du temps. @Guertty : effectivement il est expressif, j'aurais ptêtre bien voulu un peu plus de "clarté" (?) sur le corps à l'arrière pour la lisibilité, quitte à renforcer les ombres portées sur l'avant J'ai essayé des trucs très différents : (pas la même longueur de bras et pas eu le temps de faire quoi que ce soit avec cette lumière bleue rip) (Bcp ralentie par la recherche des formes 3D exactes de l'animal sur celui-ci (j'dessine jamais de t-rex)) (Devinez ce que je peins le plus parmi les 3 sujets ?)
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  30. Hello ! Je ne suis pas habituée aux speed painting mais j'ai voulu tenter et 1h ça passe tellement vite !! Donc voilà mon chevalier, il est horrible mais je joue le jeu (fait avec deux brush tellement j'ai rush et stressé 😂). A voir si je le continue pas dans mon coin. @Yun77 Ce travail en si peu de temps ! La texture de sa peau est vraiment bien réalisée surtout autour de son œil et sa gueule. En tout cas, il est génial ton dino et tu m'as donné envie de regarder Jurassic Park tiens ahah @Zakichan Y'a pas de honte à avoir je trouve que c'est vraiment pas mal et ça fait illustration finie avec le perso, le fond et la petite rim. Puis j'aime beaucoup l'idée de l'armure en dinosaure, ça change des dragons !
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  31. Bonjour à tous, et désolée pour le retard. Voici ma sélection. Je n'ai malheureusement pas trop de choix car je n'ai pas pu aller jusqu'au bout, mais je suis contente d'avoir pu y participer un peu 🙂 J'en sélectionne donc 3 sur les 8.
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  32. Salut @draz enchanté je viens prendre le relais 🙂 Alors pour la correction c'est bien mieux 🙂 Après je dirais qu'il y a encore des zones qui mériteraient encore un peu plus de contraste : Comme ici, du coup tes pétales gagneraient en lisibilité et en volume aussi Même chose pour ici, c'est pas grand chose mais ça fait la différence 😉 Pour la lumière réfléchie sur la feuille attention à certains coups de brushs un peu trop nets 😉 Et pour finir sur la même feuille du bas je pense qu'elle reçoit un peu trop de lumière sur le dessus, mais c'est pas trés grave 😉 Sinon c'est good, continues comme ça 👍
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  33. Merci @Asur Misoa ! C'est corrigé 🙂 J'enchaîne avec les petits nouveaux, qui me font remarquer que j'ai encore du mal à doser l'épaisseur des lignes.
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  34. remise en selle (compliquée) ... le Dp c est comme le sport, il ne faut jamais s arrêter ^^ @daff la jonction entre les troncs et le sol mériterait une petite retouche pour qu elle fusionne de façon plus naturelle @piou777 je desaprouve tout rodéo , y compris sur départementale et chemin vicinaux 😜
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  35. Bonjour à tous, voici mon étude après 4 mois sans avoir touché ma tablette. J'espère voir d'autres participations, bon courage à ceux qui vont se lancer ! @piou777 Bravo à toi. Si je dois faire un commentaire constructif, je dirais que tu pourrais retravailler l'ombre de l'arbre qui à une place importante dans la composition de l'oeuvre originale. Et peut-être revoir le format/cadrage de ton painting, le motard semble plus proche de nous dans ton étude. (Ça serait cool de mettre l'original dans ta publication qu'on puisse plus facilement comparer les deux)
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  36. @charlessortambosc @Moriwen @Schmax Merci à tous les trois pour cette bonne dose de motivation 🙂 J'attaque l'exercice 5, en commençant par les croquis qui me semblent les plus faciles pour y aller progressivement. Cette fois je m'épargne les hachures et j'essaye de me concentrer le plus possible sur les proportions. En postant mes croquis je me rends compte que j'y suis peut-être allée un peu fort pour les variations de taille du brush sur le lapin... J'essaierai d'être plus subtile pour les prochains.
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  37. Quelques commentaires sur les creations precedentes: @fish super Tchoupi, beaucoup moins avenant que l’original, pas sur que je le montre a ma fille de 2ans qui est une grande fan, elle serait traumatisée @eu_ja il ya une certaine ambiance qui sinstalle mais je trouve que le lien avec la référence est un peu distant,si tu ne l'avaispas donnée, je n’aurais pas probablement pas reconnu. @Thibzsuper effrayant ce Stitch, la simplicité du noir et blanc participe a ce détournement glauque du personnage sans parler du dessin tres propre. Voici ma contribution a cet exercice hebdomadaire, je n’y avais pas participe depuis un moment et jetais en manque d’inspiration sur des projets persos. Ce theme m’a bien motive avec un détournement de ce cher Wall E qui a pris cher sur une planete saturee de pollution chimique.
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  38. Hello ! Y a des idées vraiment cool (et bien dégueulasses ^^) Vous me faites regrettez de pas avoir fait de DP "tradi" en couleurs et tout du coup ! 😄 @fish Il est extra, je le trouverais dans une boîte de jeu Zombicide à la maternelle que ça m'étonnerait pas ^^ de très belles couleurs, et tes petits effets de matière sont chouettes. @Lady Melusine Vraiment cool ton Leonardus. J'aime beaucoup la pose, menaçante comme il faut, et tes jeux de lumières la complète bien. @bibounebiboune Il a une bonne tête ton bébé ^^ l'expression du visage est top (tout comme celle du mort), et bravo pour tous ces détails. L'ensemble manque un peu de volumes, tu pourrais assombrir certaines zones (entre les jambes et la séparation crâne-cheveux notamment). @alarash Cool aussi ton Nono ! Il donne pas envie d'être dans les parages pour se faire rafaler ^^ le métal rend bien, de même que le sang, mais je me demande pourquoi ce dernier coule du haut de la bouche ? ^^ Un effet de flou sur les clous aurait pu donner un boost de "vitesse" à ces derniers aussi. De mon côté c'est un autre personnage de chez Disney, petite terreur habituellement mignonne, mais qui a décidé de se faire un casse-croûte d'enfer. J'ai nommé... Stitch, ou ce qu'il est devenu 🙂💀
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  39. @azlinch simple mais bien ciblé ça donne froid dans le dos😄 @Heldrick Pas mal la transformation @stefou excellent ! @unchouettetype l'idée est marrante surtout surtout les multiples références🙃 Ça manque un peu de contraste @kalysBelle transformation ! @Neveralone J'aime bien le coté vampire avec les petits détails pour Halloween @ArnoLa transformation est sympa tout en gardant le coté BD @axom Belle mise en valeur de tes personnages @M.H vraiment effrayant !! @MIKA Belle finition😃 @Ayar C'est bien pensé et le coté effrayant est réussi pour une débutante c'est pas mal il faut juste que tu apprennes à détacher ton personnage du décor, tout semble au même plan ( ça arrive avec les chapitres qui suivent !!😉) Pour ma part j'ai choisi Snowball de La vie secrète des animaux Un lapin zombifié avec sa carotte démoniaque
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  40. Bonsoir Ma participation à l'exo spécial Halloween 😋. Il s'agit d'une version de Raiponce (Disney) Zombifiée. Je me suis bien amusé sur ce thème. Bravo pour toutes les images déjà postées, c'est excellent 🤩 .
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  41. Allez j'ose pas l'avouer mais j'ai adoré faire ça. Voici donc mon Halloween Mickey
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  42. et le digital painting. je voulais savoir ce que vous en pensiez; merci d'avance.
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  43. Bonjour à tous, un digital painting que j'ai fait. premièrement le croquis
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  44. En fait Alt + Clic Droit c'est sous Windows... En fait sous mac c'est Ctrl + Alt pas besoin du clic droit…
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  45. @paon merci ! J'ai vu un article sur ça le lendemain d'avoir fait le dessin, c'est rigolo la vie ^^ Pour le bas, c'est que c'est déjà un peu pareil sur l'affiche originale d'Indiana Jones (mais en mieux fait), mais je suis d'accords que d'un point de vue compo, ça marche pas bien...
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  46. Final (je pense, sauf si on me fait remarquer un problème) Gros plus, ça m'a permis de me rendre compte de mes progrès, je vais beaucoup plus vite qu'il y a 6 mois !
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