Classement

une étude faite recemment, j'en refairais une autre integrale

Aller je m'y colle aussi, c'est toujours sympa d'étudier une matière Perso j'ai pas fait de DP, j'ai préféré y aller tranquille avec plusieurs objets varié, sans ref particulière hormis une image qui montrais quelques exemple de comment représenter l'or, j'ai fini avec un scarabé style égyptien c'était cool @Antonio Marianne Je pense que tout le monde sera d'accord pour dire que tu as tuer le game avec ton casque en or !! vraiment très très propre ! @naturapas mal ce serpent d'or ! tu améliorerais encore plus le rendu avec d'avantage de bord dur je pense ! Les reflet rouge aussi sont un peu étrange, ils donnent l'impression d'une seconde lumière, c'est un peu perturbant ^^ @Zakichan sympa la création ! Pour chipoter un peu, un poil de texture dans les plumes aurait été du plus bel effet ! Et je ne sais pas si c'est voulu, mais la sphère me rappel d'avantage une perle que de l'or ( le pied manque un poil de volume aussi je trouve, mais c'est dur à faire alors pas grave, puis c'est pas le sujet ) ça me fait penser au labyrinthe de pan ^^

Bonjour! Je me lance pour la première fois dans l'exercice de la semaine... Comme je débute complètement (partie 1, chapitre 2), je ne sais pas si je peux avoir une remarque constructive sur ton casque, @Antonio Marianne, mis à part que je le trouve chouette! Je me suis donc contentée pour ma part d'une étude de boule en or, c'est ma première! Je ne suis pas très contente de mes couleurs, j'ai eu du mal à trouver les bonnes (et je n'ai pas voulu utiliser la pipette), et mon ombre est trop sombre par rapport à l'original... Mais bon, contente d'avoir fait un exercice!

@kalys beau dessin, je pense que la cloche n'est pas centré par rapport à la corde, je sais pas pourquoi mais j'ai un problème avec le deuxieme poteau. j'aime beaucoup sa me fait penser au tori. @Zakichan le drapé de la robe est joli, la boule un peu plus jaune serais cool 🙂 Oui j'aime les couleurs, je me prête au jeu avec un petit dessin qui m'évoque de l'or et la fortune.

Bonsoir à tous, j'ai choisi de dessiner une cloche. @Zakichan J'adore. Ton dessin est très propre @natura très belle statuette. Il manque l'ombre au sol visiblement mais le volume est bien rendu @maki976 J'aime bien ! Le mélange des différentes brosses est percutant

@Antonio MariannePas grand chose a redire perso je suis fan 👍 @Akina Il y a pas de doute c'est une belle sphère d'or. Reste plus que a s'en inspirer pour une tit création sur le thème ^^. @Dede44 Je rejoins la remarque de arnould, petit manque de texture pour que cela soit plus saisissant. @arnould Rajouter quelques reflets plus sombres devraient aider a rendre la matière plus concrète 😉. @maki976 la résulta de l'or rend très bien ! Pour le masque du médecin de la peste quelques ombres en plus permettraient de faire apparaitre le volume je pense. @natura Chouette création, marqué un peu plus les ombres d'occlusion notamment sur les partis qui se touche pourrait aider a la cohésion de l'image. Aller c'est mon tour :

@Dede44 Le rendu des lingots au sol pas mal, je trouve qu'ils ont davantage le rendu de l'or que ceux qui chutent. @Antonio Marianne Waouh ça brille ! Trop beau pour aller au combat ! Je ne sais pas si le liseré blanc en bas du casque était nécessaire. Voici ma statuette en or. Ou peut-être en bronze ? en métal brillant quoi ! difficile de donner le rendu juste.

merci pour vos réponses, en effet je n'ai pas perdu mon temps a essayer de trouver des solution dans les méandres des internet, je directement repris mon travail a mon étape précédente, qui était ma base de noir et blanc. en tout cas merci d'avoir pris le temps de me répondre.

Hello à tous, j'ai essayer de travailler sur les différentes forme de l'or avec une petite mise en scène 🙂 @Antonio Marianne : vraiment très propre ce casque ! @arnould : Bien ce DP, j'aurais peut être ajouté plus de contraste pour l'or afin de faire ressortir le côté métallique. @Zakichan : Bien pensé. Effectivement il manque un peu de jaune pour bien faire comprendre que c'est de l'or et pas un autre matériau. @white : J'aime beaucoup les différents objets que tu as réalisé, les ombres et les reflets retranscrivent bien l'or.

Et voilà, il est enfin temps de commencer cette partie 2 ! Je n'en pouvais plus d'attendre. Evidemment, je suis beaucoup moins satisfaite de ce painting contrairement à celui de fin de partie 1. J'aurai peut être pu le pousser, mais honnêtement enchainer les deux a été une épreuve pour mes nerfs. Surtout que je préfère la fantasy, et que je me retrouve à faire de la sf et sans références pour celui-ci... 😅 Bref, pour ce qui est des chose que j'aimerai revoir, il y a bien entendu les personnages, cette satanée perspective, le dynamisme de la scène et le design des différents objets (surtout le robot ). Je dois également peaufiner les notions apprises dans la partie 1. Je sens que cette partie va me demander beaucoup de travaille mais j'ai tellement hâte de la commencer ! A bientôt pour la suite du programme 🙂

Bonjour, je présente mes exercices du chapitre 1. Je viens d'arriver sur DPSchool et souhaite avoir des critiques sur ce que j'ai fait. J'ai une connexion satellite ce qui va limiter ma présence sur ce forum. J'attends la fibre pour 2022! J'essaierai de répondre aux mieux à tous et regarderai le plus de sujets possible.

Bonjour à tous ! Je viens partager ici mes résultats d'exercice avec pour commencer l'exercice 2. Là où j'ai rencontré le plus de difficultés c'était sur les formes 4, 8 et 12 où j'avais du mal à parfois avec l'intensité de mes coups de brush. J'ai recommencé l'exerice 3 fois avant d'arriver à ce résultat qui me semble correct. Bonne journée à vous et merci d'avance pour les retours que vous seriez amené à m'apporter 🙂

Yo les peintres ! Cette semaine, il va vous falloir étudier une matière et pas n'importe laquelle....l'or ! Lucia Hsiang Pour ce faire il y a plusieurs solutions. Tout d'abord la plus simple, réaliser une étude de sphère dudit élément comme nous vous l'avons déjà proposé à plusieurs reprise. Deuxième solution et de loin celle qui va le plus vous faire sortir de votre zone de confort, et donc vous faire progresser: réaliser un painting complet, ou du moins une ébauche, avec comme élément central le précieux métal jaune, voir ci dessus 🙂 N'oubliez pas de commenter les travaux précédents, la critique constructive aide à s'améliorer. Faites des recherches, il existe plusieurs moyen de rendre une couleur brillante, et d'obtenir ce fameux effet métal. Pour finir je vous laisse avec quelques références, qui ont un traitement de l'or différent: Ashline art Brahim Bensehoul Maxence Burgel Caio Santos Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

Salut, sympas ton poivron et ta tasse. J'aime moins la queue de ton poivron, mais s'il y a quelque chose à dire, les formateurs s'en occuperont! J'ai eu la même réflexion que toi quand au temps passé par rapport au résultat. Alors on peut se dire que c'est parce qu'on progresse (et c'est vrai), mais je pense aussi que c'est parce que Spartan nous a vraiment pondu un exercice de la mort pour débuter (j'ai nommé, la montagne!). Perso, j'avais même vu la différence entre le début de la rose et la fin, où j'avais fait les feuilles beaucoup plus rapidement, et elles étaient mieux réussies que les pétales! Bon courage pour la suite!

Trop bien ton croquis! J'adore l'avis de recherche de Léonardus, je l'avais pas vu au départ! Bon courage pour la suite. (Je ne vais pas pouvoir te suivre tout de suite, pour voir ce que devient ce croquis, j'ai pas encore les sous pour la suite du programme 😞 )

très sympa cette petite statuette ! les cours t'apporteront tous les conseils dont tu as besoin pour en faire une version 2.0 !

Salut @Grangou, nickel tes premiers exercices pour cette partie croquis, à quand le hubble ? 😁

Merci @Djayk pour tes conseils et tes encouragements ! ça donne la patate pour continuer ! a+

Merci Djayk pour ces observations et commentaires .. je vais y travailler 😉😀

Oui j'ai pas trouvé un réglage de brush qui convient ou alors peut être la sensibilité de mon stylet qui va pas jaimerai arriver a faire des pleins et déliés, pour pouvoir réellement jouer avec la forme de la ligne.Je pige pas non plus pourquoi j'ai cet aspect pixellisé comme tu dis.

Merci @adrienGpour ton commentaire ! Je suis bluffé par ton sketch-over, ces quelques lignes que tu as rajoutées rendent l'image tellement plus lisible. Je m'en souviendrai pour la suite et j'effectuerai la modification pour ma planche finale 🙂. Voici mon croquis de la voiture. Je me suis rendu compte que j'étais moins à l'aise de travailler sur un objet non naturel avec toutes ces lignes presque parfaites et ces formes très distinctes. J'ai aussi pensé trop tard à utiliser le flip vertical et maintenant je me rends compte que beaucoup d'éléments ne sont pas corrects (les roues mal placées, le chiffre 5 trop gros, la voiture trop bombée, et le haut peut-être pas assez grand et trop tassé). En tout cas c'était un bon entrainement et je continue avec la suite !

À moins qu'il ne s'agisse d'un autre addon, normalement Cycles et Eevee sont déjà intégrés dans Blender et sont toujours gratuits.

@msfactoryDe rien. Comme l’a dit @Neuf150n’oublie pas les ombres d’occlusions. Ils peuvent faire une différence stratosphérique sur un dessin, malgré l’impression d’invisibilité qu’ils donnent. Sur ce, je te souhaite bon courage

Je ne sais pas si ca répond à ta questions mais pour les devis/factures, compta j'utilise Dolibarr, c'est tout en un et gratos.

Les doigts à gauche sont encore un peu plats mais l’ensemble est de bonne facture, avec une bonne profondeur, belle réalisation Chewig, cela va dans la bonne direction. Bon brush. Désolé pour les doigts, ce sont ceux de la main droite à gauche sur le DP.

Merci pour ce po @Neuf150, j'ai tenté de suivre tes conseils ça rend effectivement mieux, j'osai pas assombrir à ce points le personnage, mais c'est pas mal. C'est vrais qu'on m'avais déjà dit que j'avais tendance à mettre la lumière de manière un peu faiblarde.

Je vais finir la partie croquis sur ce caribou😀

Salut @Enayar! Beau travail sur tes 2 derniers exos! Sur celui de la peluche, même si comme tu l'as dit il y a des légers décalage avec la référence, c'est pas un soucis étant donné que le résultat reste très convaincant 👍 Je soulignerais juste quelques petites incohérence d'épaisseur de lignes à certains endroits où un élément passant devant l'autre a une ligne plus fine que celle de derrière ou alors reste quasi identique : Pour le reste c'est tout bon! Très sympa également au passage ton croquis de Jinx d'Arcane! C'est un retour que je te fais en sachant que tu verras ça plus spécifiquement dans la partie 2 je pense, mais n'hésites pas à continuer certaines de tes lignes "dans" les formes qui se superposent pour donner encore plus l'illusion de perspective au lieu de les arrêter tout de suite. Ce qui a tendance à venir "aplatir" ton dessin au niveau de ces zones en questions. Je t'ai fait un petit sketch-over en exemple : Bonne continuation ! 😄

Merci @ZEPHYR45 j'irai voir le discord alors 🙂

@Antonio Mariannetrès belle gestion du rendu bravo @Arkinabel exercice, c'est super propre mais dommage un peu de créativité que diable 😉 Bonjour voici ma participation sur Procreate / Ipad

Salut, merci pour les retours @charlessortambosc le point bleu ça doit être un reste du calque couleur que j'ai du oublié d'enlever et c'est vrai qu'il faudrait que je me fasse un stock de brush bien spécifique pour la suite en tout cas merci pour tes conseils. @kyrra Merci pour tes compliments j'ai hâte de voir aussi ta version de cet exo😄

… ainsi que l’ombre d’occlusion. Bon brush.

Bonjour à tous, voici ma première participation à l'exercice hebdomadaire 🙂 Pour ton dessin @Dede44 l'or sur le personnage manque peut être un peu de texture et de reflet, contrairement aux lingots que je trouve plus réussis. Pour ta boule @Arkina , le fait de faire un sol aurait peut être permis de rajouter du reflet et de la profondeur dans l'exercice.

Bonjour voici ma participation

Et voila pour le poivron. Je suis clairement plus a l'aise avec les zones lisses avec des dégradés bien soft. C'est la tige qui m'a demandée le plus de travail au final.

Eh ! ça commence vraiment à prendre forme. Vraiment sympa ces perspectives, bravo ! Tu pourrais ajouter au loin quelques nuages, ça donnerait quelque chose en plus des dragons dans le ciel (ça pourrait même donner plus de profondeur à ton dessin). En tout cas, c'est bien joué, j'aime beaucoup

Merci @Moriwen J'ai fait une petite mise à jour ce soir. Faudra à terme que je rende les choses un peu moins linéaires car là tout est carré... En tout cas, ça me fait travailler la perspective ! J'aimerais rajouter d'autres bateaux simples dans la baie et dans le port.. et si possible pas avec la même orientation que tout le reste.

Merci pour vos retours ! Je vais essayer d'améliorer tout ça prochainement 🙂 J'ai avancé sur le début de l'illustration des oisillons entre temps, la voici :

Bonjour @adrienG, Merci pour ton retour, je vais faire les modifications sur l'ombre. Et à bientôt pour l'exercice 3 au lasso qui me fait bien fumer le crane

Salut @Djayk, Merci beaucoup pour ton retour , j'ai fais les corrections que tu m'as conseillé, et en effet mon manteau était vraiment terne ! Qu'en penses-tu ? Bonne journée à toi,

Bon, je me suis lancée dans les croquis... et je n'ai pas forcément commencé par le plus simple! Je sais, je sais, j'aurais dû commencer par la peluche-dragon (ou dino), mais bon... je me suis mise en tête de mettre en image l'image que j'ai d'une saga fantasy que je lis depuis des années (je dois en être à la troisième ou quatrième lecture, y a 13 bouquins quand même!). Beaucoup de femmes dans cette série, donc beaucoup de robes style médiéval/renaissance, d'où ce croquis de robe! Je suis plutôt contente du résultat, même si j'ai toujours du mal à faire des traits qui ne tremblent pas. J'espère pouvoir mettre ce croquis en couleur plus tard, et faire disparaitre les traits.

Salut @Martinez la mayonnaise! Je suis gaucher et écris mieux que d'autres. La complication d'écrire de gauche à droite reste vraie, en plus d'avoir par exemple la main qui peut faire baver l'encre. ^^' Pour le dessin certaines personnes m'ont même plutôt dit le contraire... Qu'en gros il y avait beaucoup d'artistes gauchers. Peut-être est-ce vrai, peut-être faux. La seule explication scientifique à ça est qu'un gaucher utilisera l'autre hémisphérique du cerveau (de droite) et que, pour faire très simple, la partie créative se trouve de ce côté ci. Mais bon honnêtement je vois autant de gauchers que de droitiers excellents en dessin et faire bosser son cerveau de tel ou tel manière ça s'exerce même si je ne le fais pas de manière intentionnel pour ma part. Comme @Sián l'a dit c'est de la technique. Ça va être tes efforts et ton intérêt pour le dessin qui vont beaucoup jouer. Si ça peut te rassurer, certains peignent très bien avec leurs pieds, ou leur trompe (oui oui là je parle d'éléphant xD).

J'en doute très fortement. Le dessin, c'est de la technique, tout est dans la tête : il faut avoir les connaissances, maîtriser les fondamentaux, des heures et des heures de pratique... Et puis de l'imagination, mais ça c'est dans la tête aussi ^^ Pour l'écriture, je pense que ça s'explique juste parce que la main gauche cache l'écriture au fur et à mesure, alors que les droitiers voient en permanence leurs lettres et réussissent peut-être mieux à avoir une continuité dans leur style, ou y accordent plus d'importance. Et puis même si on te répondait "oui c'est vrai, les gauchers dessinent mal" (ce qui est évidemment faux, mais admettons), qu'est-ce que cette réponse te ferait ? Quoiqu'il arrive, faut pas regarder les obstacles, quels qu'ils soient. Faut plutôt se dire "Ben si on dit que les gauchers dessinent mal, je leur montrerais qu'ils ont tort". Parce que c'est ta persévérance qui décide de ton niveau, et rien d'autre.

Salut @Djayk et merci pour tes observations ! Je vais reprendre le crayola parce qu'au moment de rajouter l'ombre noire qui marque le contact entre le crayon et le support, même en sélectionnant la couleur noire j'ai une sorte de gris, donc j'ai dû me planter quelque part en cours de route mais je ne sais pas trop où pour le moment...

Merci 🙏🏻 ca me rassure.

Bonsoir, je finis de poster mon dernier croquis. J'hésitais entre portrait et paysage et du coup j'ai tenté de faire les deux. J'ai pris pour modèle une œuvre du photographe Florent Lamothe que j'aime beaucoup. J'ai essayé d'appliquer les conseils reçus pour les montagnes. Pas mal de temps dessus, je m'arrête là car il faut aussi savoir s'arrêter je pense, et j'ai envie aire la suite de cette partie. Et voici également ma planche de croquis finale : En route pour la suite des oiseaux maintenant 🙂

Ah, ah ! On arrive enfin à la fin de ce croquis ! C'était assez long de dessiner chaque élément de ce mandala bien qu'il y ait beaucoup de symétrie que j'ai pu faire grâce à Illustrator en vectoriel (notamment les répétitions circulaires où là Illustrator est vraiment très pratique) Ce croquis m'a aussi permis de bien comprendre comment fonctionnent les répétitions de motifs qui comblent certains de mes fonds. Bref, beaucoup d'expérience de gagné N'hésitez pas à me dire ce que vous en pensez et surtout s'il y aurait des choses à revoir. Pour ceux que ça intéressent, voici la suite de la progression de cette illustration au chapitre IV sur l'application des valeurs.

Bravo pour ton premier DP , Comme pour chacun de nous, les cours vont améliorer nos techniques de contraste et lumiere Si j'ose un commentaire, Je pense que tu as dessiner les bulles avec un outils nuage, et ca n'a pas l'air de vraies bulles Je suppose que de meilleurs élèves que moi te donneront des conseils, mais a titre perso , Il y a longtemps J'avais vu un tuto sur Youtube pour apprendre à dessiner des bulles, alors j'avais essayé de les reproduire sur l' iPad et ca donnait ça Au plaisir de voir tes progrès .. et le Apres de la 10eme semaine 🙂

Et voici notre télescope spatial Hubble.

Hello ! Merci beaucoup, je crois que c'est un peu plus clair J'ai encore modifié du coup, après, je pense que ça se verra mieux avec les valeurs