Classement

Je me sens un peu incompétente pour commenter vos persos car je ne m'y connais pas vraiment. Par contre, J'ai lu vos différents commentaires qui sont constructifs. Je trouve les personnages de @streize et @sheity bien foutus et efficaces. Le papi de @dench est sympa bien qu'un peu raide (normal, il est vieux !). L'idée de l'armure de @Tanzen colle bien à la pose. @Pikachu1303 ton bonhomme me parait un peu court sur pattes J'ai choisi la première pose que j'ai eu un peu de mal à piger (positions jambe gauche, mains un peu confuses). Après avoir dessiné le perso avec des cylindres, j'ai modifié les proportions pour représenter Agécanonix. Je ne suis pas sûre que sa position soit correcte.

Ma contribution basée sur chainsaw man.

Salut 😄 pour le coup cet exo me plaisait bien j'ai donc decider de participé @Chesis Perso je préfère la 1ère version a cause des bottes , je trouve le visage vraiment reussit hâte de le voir fini 🙂 @unchouettetype j'aime bien t'es modiifications tu as pris des risques pour faire le bas du corps perso j'ai pas eux le courage x) @sheity Je trouve ton sketch vraiment propre 😮 Voila ma participation j'y ai mis quelque heures et j'ai "essayer " de faire des vfx , pour le fond je ne savais pas quoi faire et ce n'étais pas le sujet de l'exo

Après retouche voici la mise en contexte :)

Hello tout le monde, cet exercice m'a permis de travailler la position car je ne suis pas très doué. @sheityton croquis est stylé @Archange.St.Michelj'adore tes phases de construction @rredaldo ton loup est trop fun ^^

Hello ! En effet, il y a du gros boulot par ici ! Félicitations pour tous ces efforts ! 😄 Si j’ai un commentaire à faire, c’est sur le format. Avec 2 pages affichées en même temps, ça va si on se met en plein écran sur un ordinateur de bureau, par contre, sur les petites tablettes et les téléphones, ce sera trop petit pour pouvoir lire le texte. Une solution serait de proposer une lecture case par case plus adaptée aux supports actuels. Il y a un format de webcomic animé comme ça qui pourrait te plaire : c’est le turbo media (ouais, les inventeurs ont pas été fichus de trouver un nom plus sexy). Ce format te permet de faire des cases animées comme tu fais déjà et de faire des transitions animées aussi d’une case à l’autre. Le lecteur décide de quand il passe à la case suivante d’un simple clic. Voici quelques plateformes qui exploitent ce format : https://turbointeractive.fr/ https://les-auteurs-numeriques.com/bd/ https://www.allskreen.com/ Sur les Auteurs Numériques, en bas de la page, ils proposent une petite appli qui permet de faire le montage et les animations sans avoir à savoir coder. En tout cas, hâte de voir la suite de ton aventure ! 😄

Spartan a donné la réponse dans un post. Sa mise en œuvre a pris du retard et est en cours de réalisation. Bon brush.

Franchement au top! C'est tout là ce qui me plaît dans le digital! J'espère pouvoir en dire autant une fois terminé! 😁

salut tout le monde ! je fais jamais de persos et j'y connais rien en anatomie, mais bon faut se lancer ! p'tit vieux en colère fait en 20min; j'essaierai de prendre le temps de rendre la line propre, histoire que le cours sur les croquis n'ait pas servi à rien ^^ @sheity haha trop cool la zouz de freezer ! la pose est super dynamique! @tosh_5cool aussi c'est propre ! peut-être juste le menton pas à sa place ? je le verrais un poil plus à droite, sur la même ligne que l'arrête du menton. @Tanzenclasse le chevalier ! @unchouettetypebelle line ! va falloir que je fasse propre comme ça ^^ il me semble que son bras est un peu maigrichon 🙂

Hello pareil j aime dessiner des persos @Chesisla ligne est propre - les volumes sont Bien mais j pense que tu devrais tourner un peu son pied droit vers l intérieur et n hésite pas à modifier la pose de l’autre jambe car sur l’original la jambe est un peu en freestyle @unchouettetype C bien aussi mais tu pourrais nettoyer les contours - le poignet gauche est trop épais et sa jambe droite trop épaisse et trop à angle droit Le mien en tradi - on dirait la meuf de freezer pour l’instant 😀😀😀

Bonjour, Je cherche actuellement a la recherche de Dessinateurs pour un projet Webtoons, Si vous êtes intéressez vous pouvez m'envoyer un mail ( [email protected]) ou m'envoyer un message via Discord (FraTo#9945) Ciao !

Hey ! Voici l'exercice n°2 du chapitre 1, j'y ai passé quelques heures c'étais pas simple pour moi au début, mais à force de faire des erreurs j'ai appris et la fin de l'exercice c'est fait plus facilement. Si je dois faire une auto-critique, je dirais : -Que mes formes ne sont pas similaires à celles de l'exercice, de plus les proportions ne sont pas exactes. -Certaines transitions de couleurs sont trop brutes, pas assez "smooth" si vous voyez ce que je veux dire Voilà pour mes pistes d'améliorations, si vous en avez à ajouter je suis bien entendu preneur !

bonjour Bonne année à tous Dans le cadre d'un jeu de société, nous recherchons un.e graphiste qui pourrait dessiner sur février neuf ou dix personnages (tronc et tête (demi corps), assez réaliste et pas dans le style manga). Je souhaiterais recevoir vos exemples passés de réalisation de personnages, vos souhaits en terme de montage (devis car freelance, stage, contrat) pour la rémunération. On se fixe fin janvier pour clôturer ces premiers contacts. J'enverrai le cahier des charges plus détaillé aux graphistes pré-sélectionnés et on choisira mi février. La collaboration pourrait continuer ensuite sur des images de lieux et éventuellement sur un plateau. Merci à tous Ludiquement Alexis PS: ANNONCE CLOSE

Bonjour !! Je suis Alexandra, alias Xela, 33 ans et j'habite sur Lyon ! Historique: Depuis toute petite, j'invente des histoires et des mondes imaginaires. Et mon support favoris pour que mes histoires prennent vie était le dessin (et la BD)! Malheureusement après le BAC, la pression du fameux "il faut te trouver un vrai métier 😅 " et surtout le tarif des écoles d'art que je voulais faire ne m'ont pas permis de foncer dans cette voie dès le début. De plus, après le BAC, j'avais un peu perdu cette créativité que j'avais plus jeune... J'ai donc fait des études en biologie et j'ai bossé dans le médical pendant quasiment 10 ans. Malgré tout, cette envie de dessiner et de créer ne demandait qu'à ressurgir... En 2017, l'inspiration a fini par émerger à nouveau et j'ai eu l'envie d'enfin concrétiser tout cela en une bande dessinée "Amalgames" que je dessine et publie sur internet. (Si vous voulez y jeter un oeil) Mais le temps me manquait et même si la création de la BD me permettait enfin de progresser en dessin alors que j'étais en stand by depuis 10 ans, les choses n'avançaient pas assez vite et j'étais frustrée dans mon travail médical qui ne me correspondait pas. Jusqu'à l'année dernière où je me suis retrouvée face à un choix crucial et un ultimatum. Soit j'abandonne le dessin, soit je quitte mon job! J'ai donc quitté mon job 😁 et me retrouve aujourd'hui à la fois freelance et au chômage avec dans l'objectif de progresser un max et d'enfin vivre de mes créations! Comment j'ai découvert DigitalPaintingSchool: J'ai découvert DigitalPaintingSchool l'année dernière au gré de mes recherches internet sur le métier d'illustrateur! Je regardais seulement d'un œil ce qui se passait dans cette école jusqu'à ce que je tombe sur la vidéo de Spartan expliquant les nouveaux projets de cours sur Blender pour les concept Artist. Pour ma BD, j'utilise de plus en plus de 3D sur clip Studio paint, et je me rend bien compte de l'aide que cela m'apporte, surtout dans des univers de fantasy comme le mien, où les concepts créés comme les monuments ou objets fantasy doivent être redessinés sans cesse dans les différentes cases. L'utilisation de 3D pour créer les monuments/villes/objets de mon univers et pouvoir les réutiliser à volonté dans des angles de vue dynamiques ou pouvoir les utiliser lors de digital painting était pour moi une révélation! J'avais d'ailleurs commencé une petite formation Blender en août mais les cours que proposent Spartan me semblent plus adaptés aux artistes 2D et c'est d'autant plus motivant! Du coup, me voici 🙂 !! Mes projets d'avenir? -La BD est mon projet personnel principal que je compte continuer en auto-édition. C'est le projet qui me tiens le plus à cœur. -Mais d'une manière plus globale, j'aimerai aussi travailler pour du jeu de société ou du concept art. Mon matos: Je bosse sur Clip Studio Paint pour le storyboard, le découpage et le line. Sur Photoshop pour la colorisation ou le digital painting! Niveau matos, j'ai une cintiq 13HD d'occaz (qui commence à se rayer.... 😕 ) A bientôt !

Salut! Je poste ici un des exercice du chapitre 1! Les difficultés ont été les feuilles, les effets de textures (je savais pas trop quel brush choisir), certaines transitions entre les couleurs et la limitation entre le noir et la fin de matière (transition qui fait un peu "fake"). Si vous avez des conseils pour améliorer le truc c'est avec plaisir!

Bienvenue @liliditnon , Perso je trouve ton painting excellent ! Très prometteur !

ah, ok, je l'avais pas vu, désolé pour le dérangement merci en tout cas

Bienvenue @AurRinaudo dans ce nouvel espace. Bon brush.

Allô Aurélien ! Comment vas-tu? J'ai vu que tu as fait des études à Aix-en-Provence ! (Je viens de là) As-tu aimé? 🙂 Je te souhaite beaucoup de réussite pour ta reconversion. Ce n'est pas un chemin facile, mais c'est un très beau chemin. 🙂

Pas mal effectivement le "shapes fill" ! Je viens de tester 🙂 tellement plus simple à utiliser que le lasso!! MERCI @SKARR !! J'en ai profité pour faire la mise à jour de Krita, dernière version sortie le 7 janvier 🙂

@AnonGMI J'ai essayer de rendre le bras plus clean ty! Le souffle de feu ou glace c'est pas trop la direction j'retiens quand meme d'essayer de trouver un truc pour amener un chouya de constraste de satu pour les suivantes 😛 @micaelli Thanks! C'est marrant parce qu'en soi j'me prend pas trop la tete avec ca, j'prefere pouvoir decaler au besoin <: @warsaw Merci <: J'me suis lancé entre temps sur le theme du CDC (bird warrior) de ce mois pour le fun.

Salut @visualnear😉 Ok ça marche 😉 c'est effectivement mieux ! Pour le contour ça donne tout de suite un résultat plus sympa 😉 après tu pourrais l'appliquer un peu plus sur le reste du corps, mais l'idée est là 👍 Pour la lumière ok c'est mieux au niveau de la highlight, maintenant je dirais que c'est l'intérieur du cou qui est trop foncé, en réduisant un peu les contrastes ça devrait le faire 😉 Sinon pour les dents tu dino, tu as ajouté des zones éclairées sur le côté mais vu l'angle et le fait qu'elles soient sous la mâchoire supérieur, elles ne devraient pas recevoir cette petite lumière, tu devrais les rendre plus foncées 😉 Aides toi de références si tu veux. Allez continues comme ça 👍

Bonjour @adrienG! Génial ta proposition! Ca apporte de l'ambiance et une "fraîcheur sous-bois" juste suggérée nickel. Enorme! Et du coup, on a vraiment l'impression que la lumière secondaire sous la branche est une réflection de cette ambiance froide... trop fort. Je vais essayer cette modif, sûr ! Merci

Bonjour @adrienG merci pour ce retour. oui, j'ai du mal avec le dessin de vue - j'espère qu'au fil du temps cela s'améliorera . merci et bonne journée 😀

Hello, je voulais en envoyer + d'un coup, mais je me suis mal organisée et j'ai consacré trop peu de temps au dessin ces dernières semaines. @Julexej'ai réalisé 3 personnages sur l'exercice car c'est ce qui me semblait le plus compliqué à maîtriser.

Salut @gilles29, Je trouve également que tes corrections fonctionnent mieux et vont dans la bonne direction ! 👍 Je pense néanmoins que tu peux aller encore un peu plus loin en améliorant le fond en lui donnant un contraste chaud/froid plus intéressant et en l'éclaircissant un peu plus pour permettre à la branche de mieux se détacher par contraste du fond. Je t'ai fait un rapide paint-over, si jamais tu souhaites t'en servir comme inspiration : Bonne continuation à toi !

Salut ! :D Je m'occupe de ça des que je peux :D

Salut @leorhin, Ton exercice est dans l'ensemble bien réussit, bravo! D'autant plus dans le cadre de la notion de "décomposer pour peindre" où ici il était important d'identifier d'abord les grosses masses puis les plus petites et ainsi de suite en ayant une approche de simplification, ce que tu as fait 👍 Tu as notamment bien montré les "formes crées par la lumière sur les vêtements, ce qui est en général oublié par les élèves, bien joué du coup ! Pour aller plus loin (et parce que tu es déjà en train bon chemin), je t'inviterais à t'intéresser plus spécifiquement à ces formes crées qui sont véritablement "designées" si je puis dire, pas seulement un trait au dessus de la silhouette (comme tu as pu avoir tendance à le faire sur le manteau par exemple) : il y a un vrai rythme dans les formes qui épousent le volume de la manche et donc vient donner une impression volumétrique très forte 👍 : Tu peux d'ailleurs, au passage, renforcer l'éclat de tes lumières pour coller encore plus à la référence si tu le souhaites 👍 Et également agrandir les pieds qui sont un peu trop petits dans ta version. Bonne continuation à toi 😉

Salut @visualnear😉 Alors pour la correction de la porte c'est mieux 😉 Après tu pourrais diminuer un peu tes valeurs foncées, tu peux le faire juste avec un calque de réglage de niveaux : Et pour la partie du bas pour rajouter un peu de saturation, tu pourrais juste prendre en calque en incrustation et choisir une couleur (marron clair) et passer légèrement sur le bas, au niveau de la terre et du mur C'est vite fait mais c'est pour te montrer la différence 😉 Et dernier point tu pourrais assombrir un peu plus l'ombre sur le contour de ta porte pour obtenir un peu plus de contraste avec la lumière qui tape le haut de ta porte 🙂 Et sinon pour ton dino c'est vraiment pas mal 🙂 Pour la partie photobash c'est plutôt pas mal dans l'ensemble, mais certaines textures ne ressortent pas assez par endroit, comme si l'opacité était à 50% : un peu comme ici par exemple 🙂 peut être juste avec un calque de réglages niveaux ou courbes tu pourrais faire ressortir un peu plus les formes 🙂 Ensuite pour gagner en réalisme tu pourrais faire ressortir des formes d'écailles sur le contour de ton dino, plutôt que d'avoir un contour tout lisse 😉 Soit les faire ressortir ou créer des fissures à toi de voir 😜 Et ensuite niveau lumière tu pourrais booster un peu plus ta highlight sur le haut de la tête et ainsi revoir un peu les ombres sur la tête pour qu'on comprenne bien les volumes 🙂 Voilà sinon c'est top, allez continues comme ça 👍

En retard aussi... @gohlgrinm Ho j'aime beaucoup ce dernier. Jour 9. Kikimora

Salut @Olina._arista, Je trouve que tes corrections vont globalement dans le bon sens pour les précédents croquis, c'est cool ! 👍 Pour le crane, attention toujours aux yeux qui "tombent" un peu trop et à la position de la cavité nasale (à décaler un peu plus sur la droite et à réduire un poil en terme de largeur) Pour le paysage, c'est vrai que ça peut être un petit peu délicat à aborder comme sujet. Ici, je te conseillerais te simplifier un certain nombre de choses et de notamment considérer le paysage en plusieurs plans séparés en ne te laissant pas trop distraire par tous les petits détails. C'est également l'occasion de mettre en place une notion abordée dans le cours qui est celle de l'épaisseur de lignes qui permet notamment d'accentuer significativement la notion de profondeur d'un croquis en affinant sa ligne à mesure qu'on s'éloigne dans l'image : c'est là que l'idée de "plan" qui se superposent est intéressantes. Je t'ai fait très rapidement un schéma pour essayer de te montre plus concrètement ce que ça peut donner : --- Pour les oisillons, c'est un bon début mais tu as quelques soucis importants de forme et de proportions au niveau des têtes des oiseaux : Attention notamment à la forme des becs, leur taille, la taille des yeux (un peu trop grand pour le petit et beaucoup trop grand pour le grand) et leur placement. Je t'invite vraiment à reprendre cette partie là de ton croquis en t'aider comme tu l'as fait précédemment des outils nécessaires si besoin 👍 Bon courage !

Sympa ta galerie, belle évolution. J'aime bien tes sketchs, ton dernier en particulier.

Nouvelle version du fond. J'ai fait une mer de nuages (j'y avais déjà pensé pour le fond précédent mais pas dessiné), j'ai déplacé certaines montagnes et supprimé d'autres pour les placer dans une sorte de diagonale. Est-ce mieux ainsi ?

Pas de soucis, de rien 😉 Ça me semble effectivement mieux comme ça ! Bonne continuation sur la suite des exos ! 👍

La pose est assez fidèle. Pour l'anatomie, il faut commencer par les os. Ensuite, inséré les muscles dessus. Je crois qu'il ni y'a que des mal dans la race de freeza. XD Le résultat est good en tout cas. Stylé ! On dirait Jeanne d'Arc ! Sympa ton Spartiate. Les muscles sont plutôt bien. Peut-être le muscle pectorale à gauche qui donne l'impression de sortir du corps. Flippant ! ^^' Belle copie. ^^' Ma petite contribution. On révise l'anatomie et la composition. Je pense que mon bras à droite est trop court par rapport à l'original.

@Dede44 Le but de l'exercice est de reprendre la pose du personnage, mais de créer le tien AVEC cette pose 😉

@isaline Ça me le fait aussi avec des canvas ouverts directement sur Krita... J'ai l'impression que ça le fait quand on zoome et dézoome avec la sélection active...🤷 Maintenant j'ai trouvé le brush ''shapes fill'' qui est top et plus pratique que le lasso sur pas mal de points.🙃

Oui j'y vis ^^

Super merci beaucoup @adrienG

@Mao Mornity Je risque de cocher beaucoup de cases du "attention quand même" également, car je pense que je devrai passer par la case "commandes pour particuliers" sur deviantart et furaffinity, il y a quand même pas quelques artistes pros qui le font (Ilse Gort en tête). Il n'est pas rare que certains demandent des fanart, surtout ceux qui veulent du nsfw. Bon là forcément on tombe dans des trucs pas très légaux avec le fanart, donc il faut faire attention, mais ça se fait quand même pas mal... Sinon @Meissan, comme Mao le suggère, n’envoie que des trucs basse définition, et seulement la version HD après paiement. Pour le paiement, je dirais que ta facture dois monter le montant en euros. Ensuite tu peux demander à ton client de te payer par virement, mais fais gaffe les frais sont élevés : j'en sais quelque chose car je devais rapatrier des économies de l'étranger. Par exemple ma banque américaine me facturait 40 dollars de frais, puis ensuite ma banque française 40 euros de frais à l'arrivé (montants dis un peu au pif, mais c'est dans ces eaux-là). Donc si tu facture ta prestation 100 euros tu vas perdre beaucoup. Pour des "petites" sommes, il vaut mieux passer par un autre système style paypal, stripe, etc...Je sais que tu peux facturer avec un compte paypal pro, mais j'ignore si c'est possible avec un compte paypal courant: je ne m'y connais pas des masses (je n'ai toujours pas de paypal !)... Au passage, je te conseille de demander à ce qu'on te paye une avance, au moins 20% du prix final en amont, et si possible non-rembourssable. Histoire que si toi ou le client annule en cours de route, tu n’aies pas travaillé pour rien (l'échange de messages préliminaire avec le client, premiers croquis, etc, ben c'est du boulot !). Si possible, essaye d'avoir un contrat basique de CGV/TOS que tu utilise avec les particuliers, où tu récapitules les points principaux : remise du projet HD après paiement final, pas de retouches possibles après validation de certaines étapes, etc...Histoire de ne pas finir coincé avec un client qui te demande à la fin "ouais, finalement j'aime pas la pose, tu peux recommencer à zéro ?". Le plus difficile risque d'avoir le nom complet et surtout l'adresse du client pour que ça figure sur la facture...La plupart des gens sur deviantart et compagnie préfèrent ne pas révéler d'infos personnelles du tout. D'ailleurs, ça me fait penser à un truc : désolé, c'est HS avec le sujet, mais je préfère poser la question (qui peut-être mériterait son propre sujet) au cas où quelqu'un lisant ceci connaîtrait la réponse. Donc on théorique on doit créer une facture pour chaque client particulier, avec son nom/prénom/adresse/etc. Ok, maintenant imaginons que je fasses une commission pendant une convention, pour un client qui vient à ma table. Et que je vends également des goodies pendant cette convention (prints, pins, badges etc...). Et qu'on me paye en liquide. On doit éditer une facture pour chaque client qui passe à notre table, en leur demandant toutes leurs coordonnés persos également ? Ce que je veux dire, c'est que quand j'achète un chapeau en boutique et en liquide, le vendeur n'a pas mes données personnelles : il ne sais pas mon nom, ni mon prénom, n'a pas mon adresse. Donc les vendeurs ils font comment avec leurs factures du coup ? En quoi est-ce que notre service est différent, au point que l'on doive obligatoirement mettre le nom+prénom de nos clients particuliers sur nos factures ?

Bonjour, Voilà mon dp pour le chp 0, après plusieurs jours à essayer de le réaliser du mieux que je pouvais. L'idée est venue petit à petit, la naissance éphémère de petites "fées" de feu. J'ai mis pas mal (beaucoup) de temps dessus, j'ai du mal avec les perspectives et à donner de la profondeur. l'ensemble est peut être un peu trop sombre, ça ne rend pas pareil en fonction des écrans... J'espère pouvoir améliorer ça en suivant les cours :) en tout cas je suis motivée pour la suite. Bonne journée à tous :)

Bonjour FauconMaltesse, Super travail sur la ligne de fer et le shading ! Le robot c'est un bon début. Attention toute fois à ne pas faire des arbres "serpents" ou des arbres "bâtons". Hésite pas à regarder des photos de palmier pour t'en inspirer. Et ton DP perso wow c'est une grosse scène ! Qu'est ce que fait le perso à droite ? Je suis pas sur que ça présence soit très pertinente pour ton illus.

Et le croquis final, assez content du résultat 🙂 Dîtes moi s'il y a des soucis de perspectives/dimensions/etc 🙂 que je puisse les corriger tout de suite ! (Je pense que le bouclier est bizarre mais j'ai pas bien réussi à le dessiner)

Jsp si ca te rassure mais techniquement tu vas augmenter ta perception des erreurs quand tu étudies avec le temps (grosso merdo tu "vois" mieux pdvue valeurs/couleurs et tu comprends plus vite comment simplifier) et tu apprivoises mieux l'outil tablette avec ton temps de pratique, tes traits seront plus précis (tant que tu te poses la question de comment améliorer ton taff ca devrait bien se passer) Essaie des entraînements de dessin pur dans un premier temps pour avoir des props plus correctes par ex. contrôler ton dessin avec les méthodes traditionnelles comme choper les angles, mesurer avec le crayon, ... pour avoir la bonne inclinaison/distance d'éléments pour ta perspective ? Tu pourras voir tes problèmes plus facilement en faisant comme ça

Alors me revoilà, et donc "l'espoir d'aller plus vite" comme j'ai écrit dans mon post précédent s'est transformé en "je vais faire un dessin super compliqué pour me challenger qui va me prendre 3 jours"... hahaha J'ai donc décidé de prendre décor complexe + deux personnages. Évidemment je devais choisir Arcane parce que ce show est bourré de belles images en 3D, et j'ai sélectionné cette scène pour le décor industriel, l'éclairage et les poses des personnages. J'avais vraiment l'impression qu'on allait rien comprendre sans ombrage, donc plutôt que d'opter pour des hachures, j'ai tenté un truc pour noircir un peu les zones qui étaient difficiles à lire. Je l'ai fait un peu à la va-vite parce que je voulais vraiment finir donc je me rendrai peut-être compte demain que je trouve ça pas terrible, mais pour le moment, disons que je suis contente 😆 Alors maintenant, promesse à moi-même : choisir des sujets simples pour les suivants... Sérieusement... 😅

Et pour finir, un petit récap de tous ces croquis ainsi qu'un gif avec les différentes étapes de créations, si ça intéresse quelqu'un 😄 . Et le gif :

Merci pour tes encouragements @charlessortambosc ! 🙂 Voilà le croquis du crâne.

Si tu est anglophone, ça pourrait t'aider @ragoon

Hello, produit = multiply = multiplier incrustation = overlay = recouvrement ;)