Classement

Yo les peintres ! Cette semaine on va travailler le dessin et l'anatomie animale ! Conseil: Tout comme pour les êtres humains, les animaux ont un squelette et des muscles, donc favorisez-l'approche anatomique, cela vous aidera à réaliser des petites bebettes bien proportionnées. Si vous avez du mal avec les animaux que vous avez choisis, prenez des insectes, ils ont un exosquelette, ce qui peut être plus facile pour vos croquis. L'objectif est de réaliser un minimum de 5 croquis, et de les assembler en une seule image pour que votre document soit incorporé dans le récap final 🙂 Ci dessous quelques références de Lois van Baarle Passez une bonne semaine, et faites chauffer vos tablettes !

Hello je me lance en tradi - j ai choisi le chat 😀😀😀 un plantigrade pour changer … il yavait surtout des gros volume de poil pas trop de muscle saillant 😀😀😀

Hello! Pour ma part j'ai choisi le tradi également 😖

@sheity : j'adore tes chats 😉 y'a des poses très dynamiques ! @zouoli : bonne idée le tigre à dent de sabre ! J'avais hesité de partir sur un animal disparu...mais pour trouver des refs...c'est plus compliqué. très propre en tout cas ! Moi j'suis parti sur un renard en digital : (10 / 15minutes par dessin) J'ai tout fait dans le même calque : croquis + couleur

Bonjour à tous ! Premier painting que je poste ici et premier paint aquatique ! Utilisation de photobashing en renfort ! Un peu de mal sur les réglages finaux de l'image. merci pour vos éventuels retours !

Bravo à tous !

Salut tout le monde! @bankai painter le dessin et les proportions me semblent bien et les couleurs font déjà bien ressortir le dessin. les couleurs prenaient pas mal de temps (jai pas été aussi loin que toi) Je ne sais pas à quel niveau tu en es mais perso, je me suis rendu compte de la difficulté en le faisant... @lukzje trouve ça top! Peut-être juste l'épée à finir avec plus de temps? @Domnyben rien à redire! J'espère pouvoir arriver à ce résultat (un jour) @Chesisc'est cool aussi en 3h30! est-ce que tu as commencé par un croquis ou est-ce que tu peins direct en couleurs, en affinant au fur et à mesure? Bon voilà mon oeuvre...😐 Je vous poste que le croquis, j'ai passé plein de temps dessus et je n'ai pas eu le temps pour la couleur (enfin rien à montrer!) Je vais avancer un peu plus dans le programme avant de me relancer dans ce genre de painting

Merci pour ton retour @adrienG, j'avoue que pour les petits cercles sur le "cul" de Hubble, j'étais bien perdu ^^ Vivement les cours sur la perspective pour mieux comprendre tout ça. Voici mon croquis du crâne. J'ai volontairement choisi un nouvel axe. J'ai essayé de faire du hachuré aussi, je vais mettre les 3 étapes de l'évolution de ce croquis: 1) les traits 2) Pose des valeurs de noir 3) Les hachures Merci pour vos retours et autres remarques 😉

un extraterrestre super heros

Voici ma participation à l'ex hebdo ! J'ai essayé de faire cette étude en commencant par les valeurs et je remarque que j'ai encore un peu de mal avec cette technique ...certaine de mes couleurs sont un peu faussés. Néamoins j'en reste assez fière je pense avoir obtenu un bon résultat ! lala.mp4

Bonsoir,comme beaucoup d'entre vous j'ai choisi le vampire même si les teintes foncées sont assez difficile à équilibrer. Je n'ai pas eu le courage de m'attaquer à la deuxième étude qui me semblait beaucoup plus difficile. Aussi chapeau bas à @Chesiston résultat m'a impressionnée. @Willo très beau painting, peut être manque-t-il juste un peu plus de lumière sur le manteau et la gargouille @dafftes 2 études sont réussies. La dernière est très propre, bien nette comme l'original. Bravo

@daffpropre !! j'ai juste l'impression que la cathédrale à droite est légèrement plus grosse que sur l'originale, mais l'essentiel est là je pense ! chapeau ! @goxc'est effectivement mieux avec une saturation plus forte, mais pour le coup, je l'a trouve un chouilla trop forte. Avec l'outil lasso tu peut éventuellement choisir quels zones désaturer/saturer pour te rapprocher de l'original plutôt que de faire un réglage de l'image dans son ensemble ! Tu auras plus de contrôle ! Tu peut aussi le faire calque par calque pour entre plus de contrôle ^^ Ton personnage au premier plan et le fond sont trop saturé ! Sinon c'est très proche de l'original bravo !!! @AurRinaudoHey ! pas trop mal cette étude ! pour un premier essais à la tablette tu t'en sort plutôt bien ! attention toutefois à tes valeurs ! ton fond devrait être plus sombre et moins saturé ! la couleur de la peau n'est pas la même , attention aux couleurs, ça fait parti de l'exercice de bien choisir ses couleurs ( mais ce n'est pas grave, mes première études n'était pas très bonne non plus ^^ ) hésite pas de recadrer ton document pour avoir l'original directement sur ton document, ça te permet d'effectuer des sélections sur de petites zones, les copier et les déplacer sur ton étude pour pouvoir entrer dans les détails lorsque tu zoom ^^ ! En tout cas, très bien si tu n'as pas utiliser la pipette pour sélectionner tes couleurs, c'est exactement ce qu'il faut faire ! n'oublie pas non plus de poster tes critiques sur les œuvres des autres participations,( au moins 3 ) ça fait travailler ton œil à repérer les erreurs des autres, et donc à t'améliorer ^^ Et voici mon étude ! j'ai eu un gros coup de cœur pour le style, c'est très impressionnant ! j'ai mis 9h30 pour la réaliser ! mais j'ai vraiment adorer galérer dessus !! ^^

Hello ! Voici mon étude après 3h30… il manque pleins de détails, j’ai pas su mettre toutes les subtilités des couleurs x.x Hate de voir vos créations !

Salut ,je suis Eric , je suis du finistère et je dessine depuis toujours mais je pense que c'est le cas de beaucoup de membres.... Je dessine pour le plaisir, sans projet particulier , dès qu'un sujet me plaît je ne peux pas m'empêcher de prendre un crayon , c'est plus fort que moi . Mon but c'est de progresser , tout en restant conscient de mes capacités . Pour le digital painting ,je dessine avec une surface pro 6 , et j'utilise clip studio paint principalement. voilà pour ma présentation , j'espère trouver conseils et motivation sur ce forum , car cette dernière me manque parfois ... A bientôt .

Bonjour à tous 😊 Entre l'idée et la réalisation il y a plusieurs mondes, la preuve. Ne connaissant pas du tout le coté painting de PS (utilisé pour la photo à quelques occasions) et manquant cruellement de bases en dessin, j'ai donc décider de m'embarquer dans une galère de 2 jours pour sortir ce painting. J'ai fini par bâcler l'homme de glace et le décor pour ne pas perdre plus de temps et enfin commencer les cours... Si l'exercice était de se rendre compte de ses compétences avant le début de la formation, ça pique moralement mais l'objectif est atteint 😂 Merci pour vos critiques et bonne journée 🙂

Bonjour à tous, Ravi de venir ici. Je suis en pleine reconversion professionnelle vers un monde plus créatif. J'ai 39 et je me forme en design graphique, illustration et digital painting. Si j'arrive à avoir un bon niveau, le digital painting et l'illustration sont vraiment ce qui me botte. Je dessine déjà mais j'ai encore bcp à apprendre..D'ailleurs c'est plus facile avec un modèle qu'en reproduisant ce qui sort de notre imagination. Pour info, je suis dans les bouches-du-rhone ^^... A bientôt

Bonjour à tous ! Et voilà, après plusieurs jours de dure labeur, j'ai enfin terminé ce painting ! J'ai acheté une nouvelle tablette, plus grande (j'avais la Wacom Intuos qui n'était vraiment pas pratique...). J'ai souhaité travaillé sur un projet qui avait une signification. L'univers de Miyazaki me passionne. J'ai été bercée toute mon enfance par Totoro (que je n'ai pourtant pas choisi pour ce painting). J'ai donc choisi de réaliser Princesse Mononoké dans une forêt en feu (on ne le voit pas trop...) avec (à la base) une sa cape en flamme. Elle est en colère contre les hommes qui détruisent la forêt et découvre ce paysage en feu (et oui, je suis aussi une protectrice de l'environnement 🙂 ). Pour ce painting, j'ai choisi de me donner à fond. J'ai réalisé le personnage sur Krita car je ne connaissais pas le logiciel et je voulais le découvrir. J'ai été agréablement surprise. J'ai ensuite réalisé le fond sur photoshop que je connais mais ne maîtrise pas pour autant. Le passage de l'un à l'autre a été plus compliqué que je ne le pensais (différents outils, différents raccourcis, différents brush). La première difficulté a été de réaliser le croquis. Je suis partie d'un croquis sur papier que j'ai utilisé ensuite comme référence. La prise en main de la tablette a été un peu laborieuse. J'ai également eu du mal sur l'anatomie du personnage que je ne maîtrise pas du tout ! (un de mes nombreux projets). Ensuite, la couleur m'a beaucoup bloquée. En effet, j'avais choisi une robe bleu qui n'allait pas du tout avec le reste. Puis, la lance ne me satisfaisait pas. J'ai du la refaire même si je ne l'aime toujours pas ! Même si cet exercice a été difficile, il m'a obligé à chercher des solutions, explorer différents outils et j'ai appris beaucoup de choses. Je suis particulièrement fière du masque bien qu'il présente des défauts. En fait, je suis fière de ce que j'ai réalisé car, même s'il y a pleins d'éléments imparfaits et incorrects, je trouve que je ne m'en suis pas trop mal sortie et surtout, je me suis donnée à fond pour le réaliser. J'ai choisi de ne pas travailler plus que ça la cape car, n'étant pas prévu à la base, je me suis dis qu'il était temps de m'arrêter là, sinon je ne suivrais jamais la formation ! Voilà donc ma Princesse Mononoké réalisée sur Krita puis l'illustration finale réalisée sur photoshop.

Bonsoir ! Les couleurs sont sympas. Elles vont bien ensembles ! Ton tout premier dessin et le troisième sont cools aussi ♥ Bonne continuation ^^

Bienvenue @ericoo19 pour une bonne progression. Bon brush.

Salut @florian_cavenel, Excellent tous ces croquis ! 👌 Pour revenir sur la correction que tu as fait (qui va dans la bonne direction au passage 👍), il y a encore quelques endroits où ton épaisseur de ligne n'est pas tout à fait optimale dans la logique : ici c'est au niveau de l'étiquette qui est trop fine par rapport à l'épaisseur de la patte derrière la ligne de la queue qui est plus épaisse que l'élément devant Par contre, je veux vraiment souligner quelque chose que tu as vraiment très bien réussit à plusieurs endroits et qui est assez rare à ce stade de la formation pour que je le relève : Ce genre de chose. C'est très subtil mais le fait que tu fasses varier l'épaisseur de ta ligne à mesure qu'elle "continue" une forme puis s'atténue tout en marquant tout de même bien à l'intersection la logique d'épaisseur de lignes par rapport aux plans, c'est top ! 👌Pour vraiment chipoter, tu pourrais très légèrement réduire l'épaisseur de la ligne de la queue pour que ce soit un poil plus flagrant mais sinon, rien à dire ! Le reste fonctionne bien sinon. Attention éventuellement à la forme des yeux de l'homme du dernier croquis qui font un peu bizarre 👍

Salut @Christel, Très chouette ton croquis du Hubble! 👍 Il fonctionne très bien en l'état, attention simplement aux 4 ellipses à l'avant qui ne sont pas dans la perspective. Tu peux considérer chacune d'entre elles comme une version miniature de la grande face avant arrondi pour te rendre compte d'à quoi ça peut ressembler 👍

@sheity C'était involontaire, mais avec plus de 30 mouvements artistiques apparus au 20e siècle, je crois que quoiqu'on fasse, ça rappellera toujours l'un d'entre eux 😅 Et sinon, MAJ de mon WIP. Hormis le texturage des rochers et troncs, je vais aussi d'avantage styliser le moine, enrichir les détails au sol et surtout donner une DA plus affirmée à l'herbe... et puis surtout travailler la végétation du fond qui est terne et sans profondeur. Lumière et ambiance atmosphérique à régler à la fin.

Voici mon petit monstre d’animation. J’ ai essayé de suivre au mieux le tuto de Spartan mais je crois que je me suis un peu perdue … trop de textures tue peut être la texture 😅 Et puis j’ai aussi hâte d’aborder le chapitre sur les ombres et les lumières pour correctement rendre les volumes. Bref, n’hesitez pas à me dire ce que vous en pensez 🙂

Ok !! Sur ta ref on voit très bien où s appuie la patte arrière ! elle est moins vers l avant par rapport à ton DP - Et on capte mm que l autre patte est en retrait !! Perso je me suis habitué à dessiner (au moins schématiquement) les parties cachées - si tu galères trop pour la pose !! Fotobashes les contours de ta référence - ca peut aider qd on bloque sur une pose

@Scrihb Techniquement c'est bien le devis qui doit être "visé", un accord par mail ça reste une pseudo validation aussi, mais l'un comme l'autre tu risque pas d'entamer des poursuites en recouvrement, ça te couteras plus cher que ce qu'il te doit très certainement, sans certitudes de quoique ce soit, même si tu lui fais payer les procédures en plus. C'est relou et chronophage, et c'est bien pour ça que pas mal en profite car ils savent bien qu'ils ne risquent pas grand chose derrière. D'où le fait de ne jamais commencer à bosser sur un truc sans une avance au moins. A priori si on te verse un acompte, il y a des chances pour que ça suive jusqu'au bout. Et au pire du pire t'auras pas bossé pour des clopinettes. Là, à part t’énerver sur le client t'as pas grand chose à faire comme recours. Le menacer de poursuites, ou le shame sur les réseaux.

Cool on dirait du Pop art !! 😜

Pour mon dessin perso je vais peut être le retravailler, entre temps je suis tombé sur ces résultats : https://80.lv/articles/creating-magick-potion-vials-100-in-substance-designer/ et https://www.artstation.com/artwork/VgqlEP Je trouve les résultats incroyables et je vais voir pour m'inspirer également.

Bonjour à tous, je rends ma copie. C'est celle de OTTINI. Elle n'est pas finit faute de temps pour moi malheureusement. C'était un très bon sujet et il y avait autant des parties subjectives que des choses très fines dans cette peinture. Merci pour vos avis et critiques. Passez à tous une bonne journée.

Bonjour à tous, Voici ma contribution. j'aurais aimé passer plus de temps mais je tenais à finir dans les temps. Les différentes contributions sont tops. Bravo à tous.

Merci 😄

Salut @feefle_, Ton exercice 2.5 est plutôt bien réussit globalement! 👍 Concernant le fond, il y aurais peut être la barrière à revoir car comme il s'agit d'un objet "manufacturé" "parfait", le fait que tes traits manquent de rigueur casse un petit peu le réalisme : Sinon, pour le personnage, je trouve que les zones de lumières sont bien retranscrites mais par contre il faudrait revoir leur couleur et leur intensité qui est beaucoup plus forte dans la référence. N'hésites pas à bien comparer 😉 N'oublies pas également l'ombre portée au niveau des pieds et du sol, qui ajoute beaucoup de réalisme et aide à bien "ancrer" le personnage au sol. ------ L'exercice de la montagne est pas mal non plus 👍 Par rapport à l'herbe que tu as souligné, je pense que le problème vient de l'échelle de tes détails. Ici, si tu compares avec la référence : tu peux voir que tes détails d'herbe sont trop "gros"/pas à la bonne échelle par rapport à la distance 👍 Sinon, je t'inviterais à retravailler un petit peu tous les endroits de transition de l'eau avec la "terre", que ce soit en ajoutant bien les reflets, les ombres, les choses en transparence d'eau (la glace submergée tout à droite par exemple). Bon courage!

Salut @streize, C'est cool de lire que tu arrives à persévérer sur ces exercices! Ils ne sont pas évident et donc c'est normal qu'à certains moments tu ais des petits coups de mou mais comme tu le dis c'est justement pour ça que c'est aussi satisfaisant lorsqu'on arrive à passer au dessus de certains obstacles qu'on peux rencontrer 😉 Sinon, par rapport à ton étude de la tasse, je dois dire que le résultat est dans l'ensemble bien réussit! 👍Les seuls petits points que je pourrais relever ici serait au niveau de certaines lumières/reflets où tu pourrais légérement augmenter leur intensité : et renforcer l'ombre dans la zone de contact entre la table et le dessous d'assiette (trop claire dans ta version). N'hésites pas à bien comparer avec la référence pour mieux identifier les différences 👍

Salut @adrienG Bon je poste la phase 3 même si je suis loin d'être satisfaite du résultat, je me demande même quelle mouche m'a piquée d'avoir voulu m'attaquer au portrait ! Je suis à la limite du découragement 😆

Salut et enchanté également 😄 Est-ce que j'aurais dû tout redessiner pour cleaner et avoir un rendu plus propre ? Où est-ce qu'il faut essayer d'avoir une ligne propre directement ? J'en profite pour ajouter les exercices 2 et 3 🙂

J'aime beaucoup ce crâne ! Les proportions sont top et j'aime bien les ombrages donnés par les hachures. Le seul détail que je vois (mais je ne suis pas un expert), c'est les petits glitches au niveau des connexions entre les lines. Pour éviter ça, j'utilise la gomme, mais il y a peut-être de meilleures techniques.

@waventidebravoooo t'as réussi là où j'ai rien compris 😁 grave respeeeect et j'ai pensé que le portrait serait plus simple..... lol

Bonjour, J'ai choisi de faire l'étude de Naranbaatar. J'ai travaillé une trentaine d'heures dessus je pense. La plupart du temps sur les valeurs, et environ 2 heures sur les couleurs ce matin. Et j'ai passé aussi énormément de temps à retrouver les bonnes proportions (mon modèle est étrangement un peu plus large de manière générale par contre) avec l'outil grille de photoshop, qui est bien plus pratique que les barres de repères que l'on tire sur son calque, car on a la fois des repères horizontaux et verticaux. Je suis passé par un travail des valeurs avant de passer à la colorisation indirecte. @daff Belle étude, je te rejoins complètement sur les difficultés que tu as rencontrées, beaucoup de choses à prendre en compte sur ce DP. Tu as un petit souci de largeur de ton personnage. Pour les couleurs, tu te situes dans les mêmes tons de manière générale, peut être accentuer les tons sombres sur les parties ombrées l'armure du bras droit par exemple. @Chesis Beau travail pour 3h30, elle est compliquée cette œuvre. Beaucoup de subtilité. Mais je pense qu'en y passant plus de temps, tu réussiras au fur et à mesure à retranscrire plus de subtilité. @Willo Très beau travail, et jolies nuances dans ton DP je trouve, même s'il manque une partie de la gargouille ^^ Eh oui, les études photo et peintures, c'est un très bon exercice, comme nous le fait comprendre Spartan, mais c'est vrai que parfois il faut prendre sur soi avant de se lancer.

Jour 19 : forest dragon

@Willo : Merci !!! ben non pas de 3D 🙂 par contre un croquis un peu plus détaillé. Ton étude est vraiment pas mal. Peut être un peu trop de violet sur le visage et les reflets de la veste. Par contre c'est vrai que sur Krita les contraste dans les valeurs extrêmes sont difficilement lisible, je ne sait pas si il y a un moyen de modifier cela. @kalys : Jolie étude. Pas grand chose à redire.

@daff Franchement chapeau, tu t'en es bien sorti ! Je ne jurerais pas, mais j'ai l'impression que le perso a été fait de base en 3D, puis peint 🤔 S'il devait y avoir quelque chose à retoucher, ce serait de renforcer quelques ombres qui manquent un peu de contraste. Mais encore une fois, ce n'était pas le plus simple à faire et tu n'as pas lésiné sur les efforts là 👍 @ppo Oh là là, un autre à avoir choisi ce sujet compliqué ! Bien joué en tout cas, la posture est bien reprise et les couleurs de base sont là. Mis à part pour les cheveux je trouve juste un poil dommage que les contours ne soient pas plus nets si je devais chipoter 🙂 @white Wouah, tu t'en es vraiment bien sorti !! La rosace est même améliorée par rapport à l'originale (brouillon quand on zoom, comme pas mal de chose en fait ^^'). Chapeau bas ! Bon bah j'ai également succombée au charme du vampire, parce que vampire déjà et violet (j'ai un truc avec cette couleur, cherchez pas 😆) ! J'y ai passé à peu près 8h sur krita mais en cmjn, j'ai donc un peu galéré sur les couleurs (l'andouille quoi). J'ai pas cherchée à zoomer non plus en dessinant pour pas tout refaire à 100 % parce que... j'aime vraiment pas refaire des photos, illustres, tout ça de base 😋 édit : purée, sur krita j'avais pas vue qu'il était sur une foutue gargouille, j'avais juste une bouillie noire à gauche (note à moi-même, voir l'image de ref à part la prochaine fois) 😑

Bonjour , Bonsoir a tout ! Déjà grand bravo a vous tout ! Voici le mien je me suis concentré sur les couleurs local et a déconstruire les formes en plus étapes dans ma tête et savoir pourquoi a t-il fait cela ect ect.. Je pouvais poussé plus cependant je voulais passé a autre chose ^^" Voila ! @AurRinaudoCoucou ! Pour une première patte sur une tablette tu as fais quelque chose d'incroyable, pour les couleurs justement les ombres sont bonne c'est des ombres chaud et la lumière et bleu cyan et pour son couteux il est traitre car le manche et courbé !! xD je vient de le voir du coup voila sinon pour un début c'est génial juste regarde bien quel et la couleur de la lumière? (blanche violet ect...) . @kleilya Coucou ! Déja bravo aussi ! Je pourrais te conseillé de apporté un peu plus de chaleur rose a l'église horloge ? C'est les lampes dans l'église du coup sa fait une gradations blanche jaune un peu de rouge et du rose il y même de l'orange, sur le tien on a du mal a le distingué la lumière de l'église juste augmenté un peu la saturation et c'est bon ! 😄 J'espére que sa vous aura aidé !

@Chesis très réussie ton étude je trouve 🙂 @gox très chouette aussi, bonne idée d'avoir modifié les couleurs, juste la rosace qui est plus rosée sur l'original Voici mon étude, c'est la première fois que je participe à une exercice, c'était sympa à faire.

Jour 18 butterfly warrior

vraiment top @Chesis Ma participation : 25/01 : J'ai édité mon message, j'ai fait jou-jou avec la balance des couleurs (ci-dessous) pour me rapprocher de l'illustration initiale

Les finitions !!!

Princesse fruit!!

@Meissan cool de poster. Merci !! Sympa la tortue

Pfff je suis complètement à la bourre !!! Hehe Hippocampus

Jour 1 : piranha chien

Wowwwww, c'est une excellente idée :) :) :) Perso je les enregistrerais en Pdf pour pouvoir les télécharger en un clic... Ou s'arranger avec Spartan pour les placer dans le pack "cadeaux". Bravo