Classement

Hello! Pour ma part j'ai choisi le tradi également 😖

Travail sur les faucons. @fredeau: Tu as tout un exercice sur le chapitre 6 de la partie 2 du programme par la décomposition en volumes.

Zut je crois que je suis un peu hors sujet j'ai pas suffisamment bossé l'aspect anatomique 😞

@gox Je pense que tu devrais passer plus de temps sur la construction, parce que tu n'es pas aux bonnes proportions/formes 3D + un calque produit pour avoir l'ombre qui correspond à ta forme @zouoli Le trait est joli mais ca semble pas assez construit au départ au vu du turn 3D, ta mâchoire sur le turn est trop molle (?) et t'as pas les repères osseux qui correspondent aux plans en-dessous des yeux par ex. @sheity Le premier est cool, je suis moins fan des autres, y a des enchaînements de formes bizarres (en bas à gauche les pattes postérieures donnent une mauvaise lecture de volume, tu pourrais par ex. mettre en avant la superposition du bide et de la fourrure par devant la patte arrière la plus éloignée) ---- @gox De rien c'est aussi l'intérêt de l'exo hebdo 😛 - merci mais regarde plutôt Bammes, Hampton, Vilppu, et des russes, leurs simplifications sont vraiment cools Eh en soit c'est très possible, en le faisant ca me paraissait long aussi, j'aurais du vérifier, c'toujours chaud les chevaux Versions croquis plus finies où la construction est cachée (et expérimentation forme sur Rainette Man), mais pas trop quand même Construction : Entre 7 et 15 minutes/croquis pour ma part. Le but c'est d'avoir la construction pour le refaire, pas de finir le dessin

Hello je me lance en tradi - j ai choisi le chat 😀😀😀 un plantigrade pour changer … il yavait surtout des gros volume de poil pas trop de muscle saillant 😀😀😀

C'était moins galère que les montagnes. J'suis assez content du rendu c'est cool 🙂

C'est peu probable vu que tu es jeune que ce soit une arthrose du pouce, effectivement appelée rhizarthrose. Comme dit @Yun77il y a quand même plus de chances que ce soit une tendinite, (même si elle est devenue chronique), bien plus fréquente. Je n'ai pas testé, mais je pense que quelqu'un qui souffre de rhizarthrose, il ne tient même plus un crayon. Quand bien même ce serait finalement une manifestation précoce d'arthrose, ça ne veut pas dire que tout est foutu, et contrairement à d'autres articulations (et sans doute lié à une fréquence pas si rare que ça), en solution ultime on peut remplacer l'articulation trapézo-métacarpienne du pouce par une très jolie petite prothèse On le dit tout le temps, mais il faut se méfier ou en tous cas savoir filtrer et critiquer l'information qu'on trouve sur le net, même si on peut soit même trouver de l'information utile. Ce qui peut manquer aux "profanes" c'est l'analyse fine de dire "c'est probablement" ou "ce n'est probablement pas". Quand bien même le diagnostic serait décourageant, il y a quand même des solutions thérapeutiques, donc n'hésite pas à consulter et je pense qu'en fonction de l'évolution, ton médecin te dirigera vers un spécialiste si vraiment il ne le sent pas du tout pour toi.

Voilà où j'en suis maintenant, merci à vos conseils, j'en serai pas arrivé là sans eux !

Hey ! J'ai fais quelques sketchs sur procreate, des chats et la tête d'un fossa :

Bienvenue et je suis curieux de connaître ton expérience sur la reconversion dans le domaine. Au plaisir !

@sheity : j'adore tes chats 😉 y'a des poses très dynamiques ! @zouoli : bonne idée le tigre à dent de sabre ! J'avais hesité de partir sur un animal disparu...mais pour trouver des refs...c'est plus compliqué. très propre en tout cas ! Moi j'suis parti sur un renard en digital : (10 / 15minutes par dessin) J'ai tout fait dans le même calque : croquis + couleur

Salut tout le monde 👋 Je pars de loin et il y a du chemin a faire, mais la motivation est là ! Je viens seulement de trouver le courage de poster mon premier chef-d'oeuvre en DP que voici: J'ai commencé le dessin il y a 2 semaines environ donc c'est pas dingue. Néanmoins, je me donne rdv (non, pas dans 10 ans !) dans quelques semaines pour constater mes progrès 🤞.

Bonjour, j’ouvre ce nouveau sujet, pour plusieurs choses : Dans un premier temps faire un retour d'expérience sur mon lancement d’activité de freelance, suite au cours de Spartan, ce qui fait à peu près 15 mois. Un ptit recap de comment ca c’est passé , si je devais le refaire qu’est ce que je changerais, si je devais conseiller ceux qui se lance qu’est ce que ca serait, pour qu’ils ne refassent pas les mêmes erreurs que moi. (Je pense que ce genre de retour d'expérience peut être intéressant pour certains.) Dans un second temps, faire un point sur ma situation, comment je projette les choses pour la suite et en profiter pour demander quelques conseils et avis aux artistes plus expérimentés qui passeront par là. (second post) PART 1 Recap et ptits conseils : (Sauter directement à la conclut et au point important si vous voulez pas tout le bla-bla ^^) Donc j’ai démarré mon activité de freelance en Octobre 2020 à la fin des cours de @Spartan de DPSchool sur le Freelance (Qui m’ont été vraiment, utile, un grand merci encore pour ce super travail, notamment sur l’administration où il y a pleins de trucs qui ont été bcp plus simple à gérer pour moi) Le début à été très difficile, j’étais super motivé, plutôt organisé, j’avais préparé mon book, un cv, j’avais fait des recherches sur qui démarcher (pour l'éditions dans mon cas), j’ai envoyé pleins de mails avec mon folio, expliquant ce que je faisais, pourquoi je suis intéressé par ce qu’ils font …. puis …. 2-3 mois d’énorme silence radio ….. très peu de réponses, presque toutes négatives. Suite à ça j'essaye de comprendre ce qui ne fonctionne pas, je demande un peu sur le forum et les retours pointe plutôt sur le niveau de mon book et la visibilité de mon travail qui est … proche de 0 (à l'époque un insta et un artstation pour le folio). Je décide donc de mettre un gros coup d'accélérateur pour produire quelques grosses illustrations pour remplir mon folio et pouvoir avoir plus de choix . Grâce au concours avec Cyberpunk 2077 j’ai pu gagner et faire la partie sur l’anatomie qui a été un gros déclic (j’y reviendrais après ^^) Donc le début de 2021 a été investis dans l'amélioration du book ce qui m’a permis de décrocher quelques petits contrats, mais plus par des cercles proches et par des candidature sur des ptits projets, j’ai quand meme senti une vrai différence car j’ai eu plus de réponse sur les démarchages et même si aucun de ses projet n’est allé jusqu’au bout, j’ai eu plus d'échange et fais quelques propositions de devis pour des clients. En parallèle, j’ai tenu une ptite boutique en ligne qui, miraculeusement, fonctionne pas trop mal, ainsi qu’une petite expo pdt l’été, tout ça m’a permis d’avoir de petite rentrée d’argent régulière. Les cours d’anat avec @Smirt (outre l’apprentissage pure sur l’anatomie qui est excellent), on été un gros déclic pour moi, dans un premier temps sur la méthode d’apprentissage, beaucoup plus sur de studies précises, observations, compréhension, application et j’ai essayé de réutiliser bcp plus cette manière d’apprendre sur d’autre fondamentaux que je voulais consolider. Mais aussi sur les conseils sur la manière d'appréhender une illustration, plus d’un point de vue mental, rester motivé et être dans une dynamique plus saine et donc plus efficace. (Un grand merci à Smirt pour ca, qui est une prof formidable, très claire et super appliquée dans ses retours) Les 6 derniers mois de l’année ont été un peu particulier pour moi, j’ai été très déprimé et très seul, notamment à cause du contexte et j’ai décidé d'essayer de m’investir dans des discords avec d’autres artistes, pour pouvoir échanger avec eux mais pas que professionnellement aussi jouer en ligne, discuter … J’ai rencontré des gens vraiment très gentils et agréables. Et c’est aujourd’hui un bon moyen d’avoir un peu plus de contact sociaux mais aussi de rencontrer et discuter avec d’autres artistes avec qui je n’aurais jamais eu l'occasion de parler. Ca permet de s’entourer d’une ptite communauté de gens bienveillant et ca été super important pour moi. En parallèle de ça je me suis lancé plus sérieusement sur les réseaux sociaux, j’ai fait un twitter qui se lance doucement, un deviant art qui fonctionne pas mal, je tiens régulièrement à jour mon artstation , mais malgré les conseils de @Mao Mornity, j’ai pas encore réussi à m’investir pleinement dessus. (et linkledin j'ai commencé, je vais m'y mettre promis) Professionnellement je vois déjà une petite différence, où plus de personnes viennent directement me demander mes prix où s' ils peuvent utiliser une illustration pour leur projet. J’ai aussi passé 2 art test, les retours étaient plutôt positifs mais ca a rien donné pour l’un et pour l’autre c’est à voir … Ptite conclut : Globalement, l’année à été dur financièrement faut pas se mentir ^^’ mais très riche au niveau de l’apprentissage et j’ai pas honte (ou presque) aujourd’hui de présenter mes travaux et mon book à un potentiel client. Je me suis aussi beaucoup plus ouvert aux autres et je pense que c’est un vrai cercle vertueux social et pro, à condition que ca soit une démarche honnête et pas calculatrice. Mes ptits conseils (à moi meme deja mais peut être pour vous aussi ^^) : - Ne pas sous-estimer le mental (et la santé), c’est la clé de voûte de tout le projet. - Le démarchage, plutôt oui, mais c’est un travail de fond, ne pas attendre de contrat rapide. - Faire de la veille sur les offres d’emplois et missions freelance. - Avoir une ligne directrice (à peu près) de la direction vers où vous voulez aller. - Trouver VOTRE méthode d’apprentissage. - Trouver vos points forts vos points faibles, lesquels d'après votre ligne directrice ont besoin absolument d'être consolidés (et lesquels sont moins importants) - Y a pas de bon moment pour se mettre sur un réseau social, si vous réfléchissez à vous lancer vous pouvez déjà commencer, poster régulièrement (au moins essayer de garder des intervalles à peu près réguliers) être courtois, honnêtes et désintéressé avec les autres utilisateurs. - Ne pas rester dans sa bulle, interagir plus avec les autres, s'intéresser à leur travail. -Savoir demander, recevoir et donner des critiques. - Être organisé, ne pas commencer une journée sans avoir un planning. - Se reposer et ne pas être en 7/7 jours toute les semaines. - Vous renseigner sur le type de book des jeunes artistes travaillant au poste que vous visez (ou pour le domaine qui vous intéresse) - Ne pas se brader, avoir plus confiance en soi. Voila voila En esperant avoir pu aider qq personnes ❤️ Pour mes questions pour les pro c’est juste en dessous (c’est bcp moins long promis)

Yo les peintres ! Cette semaine on va travailler le dessin et l'anatomie animale ! Conseil: Tout comme pour les êtres humains, les animaux ont un squelette et des muscles, donc favorisez-l'approche anatomique, cela vous aidera à réaliser des petites bebettes bien proportionnées. Si vous avez du mal avec les animaux que vous avez choisis, prenez des insectes, ils ont un exosquelette, ce qui peut être plus facile pour vos croquis. L'objectif est de réaliser un minimum de 5 croquis, et de les assembler en une seule image pour que votre document soit incorporé dans le récap final 🙂 Ci dessous quelques références de Lois van Baarle Passez une bonne semaine, et faites chauffer vos tablettes !

Bonjour voilà mon digital qui me servira d’avant/après, c’est un personnage original (qui est dans ma galerie) que j’ai essayer de refaire de manière plus réaliste sachant que de base c’était un style très « cartoon » si je peux dire; j’ai hâte de venir à bout de la première partie du programme pour voir l’évolution !

Salut @Djayk et merci pour tes retours ! Je prends note, je compte finir les exercices du chapitre 1 et faire une passe de corrections sur tous les exos avant de passer au chapitre 2. Je préfère finir l'exo en cours plutôt que de revenir sur un ancien Merci encore

une reprise de la chouette

Salut ! Je m'appelle Naomi, j'ai 26 ans et je vis en région parisienne. J'ai fais des études pour devenir éducatrice spécialisée pour ensuite bifurquer vers l'enseignement. Je suis donc actuellement en année de stage pour devenir professeur des écoles. J'enseigne actuellement en CE2 et malheureusement, cela ne me plaît pas du tout ! Je prends mon mal en patience pour au moins finir l'année histoire de valider mon master, mais je sais d'avance que je souhaite faire autre chose de ma vie. J'ai toujours été passionnée par l'art, le dessin, la création en général. Depuis que je sais que je ne veux vraiment pas devenir prof, j'ai fais un gros travail sur moi et j'ai décidé de faire ce que j'ai vraiment envie de faire. Mais qu'est-ce que j'ai envie de faire ? Pleins de choses en réalité. Je me suis retrouvée noyée sous les idées. J'ai regardé des vidéos sur la vocation. qui m'a permis de me remettre en question. Ce n'est pas la première fois que je change d'orientation, donc celle-ci doit être la bonne. J'ai voulu m'orienter vers le graphisme, puis, finalement, je me suis rendue compte que c'était l'illustration en elle-même qui me plaisait, et non de faire des logos, des sites internet ou que sais-je encore. J'ai regardé des vidéos, PLEINS de vidéos, dont les interviews réalisées par Spartan. Et là j'ai su que c'était ce que je voulais faire : dessiner ! J'affectionne particulièrement l'univers fantastique et les illustrations jeunesses. J'ai donc découvert Digital Painting School et je voulais absolument suivre ces cours ! Mais ça reste un budget et difficile de passer le pas quand on a des obligations à côté... Et surtout, est-ce que je peux vraiment être payée pour dessiner ? Est-ce que je pourrais en vivre ? C'est le côté le plus angoissant dans ce choix. Mais depuis plusieurs semaines, je passe mon temps à regarder des tutos, suivre des cours sur divers sites et je me rends compte que je suis prête à m'investir à fond. J'ai été rassurée par les interviews des nombreux artistes, d'ailleurs, merci à eux ! Donc, j'ai décidé de passer le pas car je pense que la première chose pour réussir et de croire que l'on va réussir. A travers cette formation, j'aimerai acquérir les bases du digital painting pour pouvoir me sentir à l'aise sur le logiciel et dans la création et améliorer mon niveau de dessin. Le but final est surtout de me constituer un portfolio afin de le présenter en vue de suivre une autre formation et de me professionnaliser. Je suivrais cette formation en parallèle de mes études. J'espère que la motivation sera toujours là ! Bon courage à tous !

@Vietsou Trés jolie aussi ! Je l'espère pour vous en tout cas 😉

Salut @Djayk ! Merci énormément pour ton retour ❤️ J'y ai été un peu fort avec les brushs texturés, mais je ne les avais jamais testé encore ça faisait l'occasion, je vais réduire pour le prochain. La montagne me fait peur haha 😨 J'ai posté un peu tôt, mais c'était pour avoir des retours rapidement, je me remets dessus et je reviens avec une version plus "terminé" hehe 😉

Ouaaais ultra stylé, la compo est bien plus dynamique ! Petite pref pour la version carnage quand même, je préfère cette harmonie de couleurs 😉 Si tu veux des conseils pour la bave une fois fini, dit le moi, je te fait un p'tit PO vite fait pour te montrer 🙂

Salut c est mieux mais le souci est au niveau du centrage de la broche - elle est trop sur la droite et trop haute par rapport au milieu du corps un petit crobard pour que tu comprennes

Salut @FrogSkeleton enchanté je viens prendre le relais 🙂 Alors pour les corrections dans l'ensemble c'est mieux 👍 Pour ton petit monstre, très sympa 😉 ça fonctionne bien avec le fond plus foncé, le contraste fait ressortir ta rime light, donc c'est cool 😉 Après à toi de voir si tu veux trouver une autre couleur pour ton fond 😉 Pour la rime light tu peux encore la booster si tu veux 😉 Comme ici, tu peux voir que la rime light est vraiment intense, il y a un fort contraste aussi avec les couleurs (ombres) à côté 😉 Pour le poivron c'est mieux, la lumière réfléchie est plus intense 👌 N'oublies pas aussi de flouter un peu le bas de ton poivron 😉 Allez continues comme ça 👍

Hello, Je viens d'achever l'exercice 2 que je vous partage. Je l'ai fait sur 2 jours et ça m'a pris énormément de temps, donc je n'ose pas encore imaginer ce qu'il en sera pour les prochains exercices 😄

Salut @Marie_Choutie😉 Alors ton petit monstre est vraiment très sympa, bravo 👍 J'aime bien le rendu de ton monstre et le style en général 😉 Oui je comprends, c'est vrai que tu pourrais ajouter un peu plus d'ombre entre ta rime light et la partie avant de ton monstre pour gagner en volume : comme ici, du coup la rime light ressort beaucoup plus et l'effet de volume fonctionne bien 😉 D'ailleurs ta rime light pourrait être un peu plus forte et précise, c'est un peu flou au niveau des bords 😉 Et ensuite tu pourrais essayer de trouver une couleur de fond qui puisse faire ressortir un peu plus ton petit monstre, en jouant avec les contrastes, à voir 😜 Allez continues comme ça, c'est bien 👍

Salut @UtopicBook😉 Bon pour ta rose j'ai pas grand chose à dire, elle est vraiment bien, bravo 👍 Tu pourrais peut être booster légèrement la saturation sur certaines ombres, mais c'est subtil ^^ Et élargir un peu plus la taille de ton ombre sur la tige, pour mieux voir le volume 😉 Voilà sinon c'est bien, continues comme ça 👍

Petite progression - j fais la texture de sa peau qui sera loin d être lisse - j suis pas encore satisfait de la position de la jambe de spidey !! Mais j y travaille

Bonjour à tous, Ravi de venir ici. Je suis en pleine reconversion professionnelle vers un monde plus créatif. J'ai 39 et je me forme en design graphique, illustration et digital painting. Si j'arrive à avoir un bon niveau, le digital painting et l'illustration sont vraiment ce qui me botte. Je dessine déjà mais j'ai encore bcp à apprendre..D'ailleurs c'est plus facile avec un modèle qu'en reproduisant ce qui sort de notre imagination. Pour info, je suis dans les bouches-du-rhone ^^... A bientôt

Tiens, aujourd'hui quand je regarde un peu ton illustration mes yeux se sont portés sur la perspective des cornes de tes deux chatons. Et je me demande s'il n'y aura pas un léger problème sur la perspective des cornes du chat de droite mais ça me parait très léger (la corne de droite est un peu trop en arrière et j'ai l'impression que ça s'aligne mal avec le crane), qu'en penses-tu ? Les cornes de l'autre chat me semblent bien plus correctes. Je ne suis qu'un débutant mais je trouve que tu as vraiment beaucoup de sources de lumières (devant, derrière à droite et à gauche... tout en incluant les rim light etc...) et je ne sais pas si ça pose vraiment un problème. Je trouve que comme ça, c'est tout a fait harmonieux tout de même, il faudrait voir avec les experts.

Version ultra custom de Venom, parce qu'après tout, balec!

Salut déjà je vous prie de m’excuser pour ce moment sans réponses. merci de vos réponses et vos commentaires effectivement maintenant que vous me soulignez que le côté plat donne un manque de visibilité je le remarque plus facilement maintenant, je dois vraiment travailler sur les notions de lumière qui est vraiment une horreur pour moi 😨😨 Je viens également de prendre la partie du programme indispensable et j’espère arriver à me rendre compte des lacunes que j’ai ! bonne année ahah

Et voici un autre essai histoire de, un peu trop sage là aussi :

Salut, Bien fun ton monstre 🙂 Il a une bonne tête et son design est sympa. L'idée de faire déborder la texture est sympa ça lui donne son côté peluche. Du coup tu aurais pu en mettre aussi sur le bas de sa queue qui fait un peu net par rapport au reste.

Enfin fini cette rose! (En tous cas, je m'arrête là même si je vois encore pleins de choses à faire, je vais garder mon énergie pour d'autres exos!) J'ai mis beaucoup de temps notamment parce ma technique au lasso n'était pas optimum au début, cela m'a obligé à corriger beaucoup de détails. J'ai du revenir inutilement dessus alors que si j'avais pris un peu plus de temps au début, j'aurais gagné beaucoup de temps. J'ai un peu mieux compris maintenant comment l'utiliser!

Salut 🙂 Ta rose est très réussie, bien joué. 👍

Bien l'bonjour! Je prends mes marques doucement pour pas perdre mon énergie et ma volonté. J'ai 43 ans, je suis prof d'Arts Plastiques, j'aime mon métier, mais parfois certains circonstances me pèsent...et mon premier rêve c'était de devenir illustratrice! J'ai commencé à illustrer le jeu d'une amie, et ça me rend tellement heureuse! Puis en écoutant les interviews, les vidéos de Gaëtan, je me dis...et pourquoi pas les deux..? Ça se tente, ça s'envisage! Je voudrais au moins essayer!!! (merci Magali Villeneuve) Je suis plutôt trad, mais l'outil numérique est passionnant et il peut être un redoutable allié. J'ai la tablette, j'ai le mac. Mais wouah, par quel bout prendre le stylet (je sais comment prendre un stylet en fait!)??? Quand j'aurais bien tout rangé dans ma tête et organisé un emploi du temps, je me lance dans les premiers chapitres de cours. Merci de m'accueillir, Erika

Salut @Djayk ! Merci de m'avoir épargnée, c'est l'effet blagues pourries je suis sûre 😉 Bon, alors j'ai essayé de mettre un peu de bleu, ça se voyait bien sur l'écran de ma tablette mais quand je regarde sur celui de mon PC, je trouve ça limite un peu vert 🤢. Trop de raclette sûrement. Du coup, je ne sais pas ce que ça vaut... Pour le faire, j'ai utilisé le lasso sur la zone à retravailler puis je suis allée dans Image et Teinte/saturation. Aucune idée si c'est comme ça qu'il faut faire, s'il y a un moyen plus simple, plus propre... Photoshop et moi, on apprend encore à se connaître donc pour le moment, on va dire que c'est compliqué. Voilà du coup :

Bonjour @cadbee, Très bon ajustements sur cette nouvelle version de l'exercice 2.5, bien joué ! 👌 Bonne continuation !

Hop, le recap d'octobre ! J'ai aussi fait le inktober, avec un sketch portrait en noir et blanc par jour, que je postais en story instagram ! On va attaquer le challenge, c'est parti !

Comment ça, dernier message le 12 juillet ? Honteux, allez hop ça repart Petit récap des dailys de juillet 2020 !

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Bien vu @RedGe ! Ça me fait penser à ce graphique On sert les dents et on reste patient ! Virtual Plein Air Studies

J'sais pas, c'est vraiment une impression.. Mais bon, on reste positif ! Virtual Plein Air Studies